总结可以帮助我们反思过去的经验和教训，为未来的发展做好规划。写总结时，我们应该注意结构的组织，合理安排各个部分的顺序和内容的逻辑关系。接下来是几篇写作优秀的总结范文，供大家参考和借鉴。
古筝课教学工作总结篇一
指导教师：
一、活动目的通过音乐兴趣组的音乐实践活动，丰富情感体验，培养审美情趣，促进个性的和谐发展。使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。进一步提高学生弹古筝的能力、音乐表达能力、音乐鉴赏能力和创作能力。
二、活动时间，方法。
活动时间：每周下午第七节课。
活动地点：古筝教室。
三、活动目标。
1、让学生通过乐器演奏接触与学习音乐。
2、通过乐器演奏得到关于手部机能有序的训练。
3、通过演奏一些耳熟能详的名曲来陶冶情操。
4、让学生能有自己理解的东西，用他的情感来演奏乐曲。
5、为艺术节做准备。
四、活动内容。
教学计划：
第2周“勾、抹、托”的基本弹奏第3周勾托抹组合练习曲第4周勾托抹组合练习曲。
第5周“撮弦”练习（大撮）。
第7周“撮弦”练习（小撮）。
第8周劳动最光荣练习曲第10周小城故事练习曲第11周左手按音练习“4”第12周左手按音练习“7”
第13周《浏阳河》快板。
《浏阳河》尾声复习。
《浏阳河》快板《浏阳河》第一段。
《浏阳河》第一段《浏阳河》反琶音。
古筝课教学工作总结篇二
指导教师：
一、活动目的通过音乐兴趣组的音乐实践活动，丰富情感体验，培养审美情趣，促进个性的和谐发展。使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。进一步提高学生弹古筝的能力、音乐表达能力、音乐鉴赏能力和创作能力。
二、活动时间，方法。
活动时间：每周下午第七节课。
活动地点：古筝教室。
三、活动目标。
1、让学生通过乐器演奏接触与学习音乐。
2、通过乐器演奏得到关于手部机能有序的训练。
3、通过演奏一些耳熟能详的名曲来陶冶情操。
4、让学生能有自己理解的东西，用他的情感来演奏乐曲。
5、为艺术节做准备。
四、活动内容。
教学计划：
第2周“勾、抹、托”的基本弹奏第3周勾托抹组合练习曲第4周勾托抹组合练习曲。
第5周“撮弦”练习（大撮）。
第7周“撮弦”练习（小撮）。
第8周劳动最光荣练习曲第10周小城故事练习曲第11周左手按音练习“4”第12周左手按音练习“7”
第13周《浏阳河》快板。
第14周第15周第16周第17周第18周至20周第21周第22周《浏阳河》反琶音。
《浏阳河》尾声复习。
《浏阳河》快板《浏阳河》第一段。
《浏阳河》第一段《浏阳河》反琶音。
古筝课教学工作总结篇三
担任古筝初级班的指导老师已有一学年。本着学习的心态，学习古筝的教学方法，提高学生学习古筝的兴趣。校古筝初级班由一至五年级的30位学生组成，学校琴少，我班学生多且层次大。因此开学初，我先对学生进行了摸查，根据不同的水平，进行不同的教学方法。对高水平的学生进行集体教学，低水平的学生进行个别教学。在教学活动中，也主要以知识技能和兴趣培养等方面为突破点。在此，我总结一学期来开展社团活动的情况。
开学初指导老师定的计划是：每个学生弹会《渔舟唱晚》，练习双手弹奏技巧，学会乐曲《小猫钓鱼》、《小喇叭》。但是这样的目标单靠每周两节兴趣课是没法完成的，所以，除了要求她们在家积极练习外，每周固定时间在琴房练琴，熟悉乐曲。这样有压力，学生就有动力，多少巩固了古筝方面的一些技能。
这是古筝培训班，学生是对古筝有兴趣才选报的。我作为一个古筝老师则希望孩子们在学习中不断收获着快乐，真正对古筝有兴趣。因此在教学中，我以通俗、形象的语言，由浅入深的介绍学习古筝的各种技巧的方法和要领，结合每种技巧的训练，我又找了适合学生情趣的练习曲和乐曲，这样不仅能增强学生练琴的兴趣，同时还能培养孩子们健康美好生活的性情。
1、因为本身自己对古筝这种乐器才刚接触，不熟悉，导致指导起来有些力不从心。希望在下一届教初级班的时候，能跟学生一起学，一起成长。
2、学生的程度差异太大，我们中的8位同学，其中1位因家庭因素，参与活动有缺席情况，以至于跟其他同学渐行渐远。还有一位是这学期刚来学习的，虽在外面学习，但是进度跟我们有所差异，学习起来也有负担。
3、学生因为学业负担，在家练习不够勤，有些同学主动练习的积极性也明显不足。所以对老师所教知识的掌握不是很理想。这些情况希望引起家长、教师、学校的重视。
学校的古筝队我们还是一如既往的继续下去，没有什么太过于高的要求，只是想让孩子们在农村也能学到真正的艺术。
古筝课教学工作总结篇四
随着人类社会生活水平的不断提高，对精神文化方面的需求也越来越高，古筝作为传统乐器中的一种，音色优美，简单易上手，独具民族风格魅力，深受广大学习音乐者的喜爱，成为音乐教习市场上一门抢手的乐器。有一位古筝老师结合自己从事古筝教学多年的经验，写出自己的一些教学心得，分享给大家，希望给各位古筝老师提供借鉴。
常见问题：
长期以来古筝教学中学生都处于被动地位，老师讲老师的，学生听学生的。在这种环境中的教学对学生造成的不利影响，使古筝教学枯燥、单调并乏味。古筝教学中老师一直喋喋不休的对学生进行知识讲解，往往忽略学生的心理活动，缺乏对学生的关怀。这种传统的讲学模式压制了学生学习古筝的积极性，上课变得索然无味，学生学习古筝的主观能动性得不到本身的应有的发挥，也无法感受到古筝演奏之中本来所带的精髓。
有些古筝教学教师虽然具备理论知识，但是不能很好的运用到古筝教学中，经常词不达意，表达不请，把一些正确的知识曲解并教给孩子，或者不负责任的教学，教授学生课程中任其天马行空做错误理解置之不理不加以纠正。一些古筝老师具备很好的演奏技巧和方法，却没有教学经验，不知如何掌握教学规律，不懂如何把自己掌握的教学知识教授给自己的学生了解。有些教师讲课不懂得灵活变通，教学方式一成不变，把从自己老师那学到的东西原封不动的再传授给学生，教学内容变得单调，学生依样葫芦，古筝教学变的食古不化，严重影响到学生的学习效果。
学生学习古筝往往就是应用到考级和考试中，实际生活中就是一味的联系，没有上台的机会，俗话说“台上一分钟，台下十年功”学习古筝就应当适当就行舞台表演，很多同学上台后大脑一片空白，有的甚至忘谱，这都是缺乏舞台经验心理素质不过关的原因，平常的练习固然重要，但是舞台经验也必不可少。常年的关起门来埋头苦练造成学生对古筝学习丧失了积极性，学生把古筝学习也当做一门课程，当成任务，丢失学习古筝的本身意义，古筝表演变成了“古筝写作”，“关起门来做文章”。
学生对音乐作品不甚了解，拿到之后只关心音符怎么弹，没有去随之去了解音乐作品的背景，创作的环境以及作曲者的情感，导致学生在弹奏过程中盲目学习盲目弹奏，只明白‘老师这样说，我们照着弹’，弹出来的曲子只有形没有实，机械的完成谱面上所谱写的内容。造成了学生在音乐表达中一个又一个的问题。比如，肢体僵硬，手和身体不协调，整个人僵在演奏中，缺乏应有的气息和动作。有的就是记不住谱子，常常在一个曲子某一段落学生记不住，翻来覆去饶不出来。
解决方法：
（一）强调学生的主导地位。
古筝老师上课要多和学生互动，多跟学生沟通，多注重学生的心理活动，引导学生学习的积极性，经常或偶尔带着学生出去观看一场音乐会或带着学生体会大自然，从自然中去领悟音乐的真谛，也可以适当涉及一些拓展知识，打破音乐局限性，适当的引进一些国外音乐知识，结合中国传统音乐精髓，让学生从心底爱上古筝学习，了解为什么学古筝，如何正确的学习古筝，调动学生学生本身的兴趣，让学生从默默听课到敢于表达，善于沟通。
（二）提高教学质量。
很多教学点的教师都是熟人介绍，也许毫无教学经验，在招聘老师的时候可以采用试用，或者实习，上课的时候有经验教学者在后面听课，课后指点。课上要有耐心，及时纠正学生的错误点，引导学生正确演奏的重要性，在教课途中慢慢潜移默化学生的思想，提高教学质量。教课老师采取教案记录方式，不停跟进教学进度，在点滴记录中发现自己的缺点从中改进，让教师的教学经验越来越丰富；不定期的组织教师参加培训，吸收新鲜的教学方法，从培训中吸收新鲜的血液，改变陈旧的教学方式。采取灵活多变的教学方式，把从老师那得到的知识通过自己的方式结合学生的思想灌输给学生。让古筝教学从实质上发生变化，使学生们的听课质量变的更高。
（三）多让学生进行实际演练。
舞台实践是检验学生学习的最好途径，音乐表演本来就是通过比赛、表演达到检验学生在平常学习中所学知识，学到了多少。也可从中解决一些学生学习上的心理问题，比如怯场。胆子是慢慢磨练出来的，让学生们把表演当做一种享受，从一开始的惧怕表演到慢慢习惯音乐表演在舞台上灵活运用学到的知识。
（四）让学生了解音乐作品。
在学习音乐作品之前就让学生自主搜索音乐背景资料，去掉音乐的盲区，不能老师给什么，学生就看什么。毫无自己的观点，一个是音乐的表达，改正学生死弹琴的想法，要把动作和弹奏结合在一起。在背谱方面，要求学生多记谱，告诉他们方法，如何记，如何找规律记，多积累，把握住音乐的风格，从善如流的弹奏；要让学生弹琴多复习从前学习过的知识，对于自己喜欢的曲子可以提前预习。对于一些重难点可以反复练习，多注意弹奏中指序指法。
古筝课教学工作总结篇五
教师：黄方明。
这是一个忙碌而充实的学期，在这个学期我顺利地完成了古筝兴趣小组的教学任务。为了达到预期教学目标，培养学生感受音乐的能力，提高学生古筝演奏水平，陶冶情操，启迪智慧，使他们的身心得到健康的发展，我在教学工作中做出大量努力，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
一、课堂教学扎实有效。
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过器乐教学陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。学好古筝，需要天赋，还需要勤奋。时间是学好古筝的有力保证，为了让学生学习效率更高，我们将每周一下午4.10---4.50定为新授课时间，每天训练一小时。在师生的共同努力下，我们收获颇丰。
二、活动管理灵活激进。
“兴趣是最好的老师”，为了使学生能轻松、愉快地上器乐课，努力发挥管理的激励性作用。我们采取比一比，赛一赛等方式，经过近一学期的训练，由于每个孩子学习能力不同，所以一部分聪颖勤奋孩子进步很快，她们就主动承担起“小老师”的任务，帮助指导有困难的小伙伴。孩子们积极参与，互帮互学，兴致盎然，老师教得轻松，学生学得愉快。
三、教学研究引航起飞。
学海无涯，艺无止境。为了使自己在教学水平及演奏水平都有所提高，本学期，我不断加强自身素质的研修。1、观看演奏大师的演奏视频，揣摩更科学的教学方法。2、严格要求自己每日练琴至少半小时。3、加强阅读和写作。因为老师的高度决定学生的高度，教师对学生的影响就像春雨入泥，细润无声，不知不觉中融入人的生命和灵魂之中，逐渐转化为行动。桃李不言，下自成蹊。我想，这就是教师的情怀。选择了教师就选择了平淡，选择了责任，选择了奉献。只有努力不懈，终身以之，方能俯仰无愧！
古筝课教学工作总结篇六
本学期我有幸被安排为乡村学校少年宫古筝活动班的老师，我以培养学生音乐素养为指导思想，明确古筝教育发展的目标，全面贯彻新的教育观念，主动适应时期的儿童古筝教学发展的新纲要。平时也进行古筝的进修课程，不断提高自身的素质，继续探讨适应幼儿学习古筝的教学方法，提高儿童学习古筝的兴趣。今在此，我总结以下这个学期我古筝小组的工作情况。
成立初，我们的学生大多数都是初学者，所以我根据儿童的接受能力的不同，对学生进行了摸查，进行不同的教学方法。并在过程中不断观察儿童的学习情况灵活调组。考虑到儿童在这个学期才刚刚接触古筝，为了让他们对古筝产生兴趣，所以我会让他们常欣赏一些古筝的名曲，如《渔舟唱晚》、《高山流水》等来激发他们对古筝的兴趣，有时我还亲自演奏给他们听，让他们更直观的了解古筝艺术。在教学活动中，我主要以知识技能和乐理两个方面为突破点。
学生经过一个学期的学习，对小古筝这一古老的民族乐器有了了解，弹琴姿势比以前有很大的进步。开学初，重点培养他们的节奏感，初学学生对乐曲的节奏掌握的不够准确，弹乐曲时，常常出现节奏不稳定，进步不够明显，为了增强学生的节奏感，学习一首乐曲前，用多种形式让他们感受乐曲的节奏，如：跟着老师读的儿歌或音乐打拍子，让他们接触一些敲击乐器，边听老师的节奏，边用自己手上的乐器拍打节奏。在一些简单的乐曲中，编写一些有趣的儿歌，让他们通过朗诵儿歌来掌握乐曲的节奏，提高对学习的信心和兴趣。
经过一段时间的学习，学生的节奏感明显增强了，根据他们一阶段的学习情况，把其中学习的比较好，掌握技术比较好的一系列学生抽出来参加艺术节的准备表演工作。
经过短短的一个学期的学习，学生再节奏和基本乐理方面都有了很大的进步，对于一些简单的练习曲，他们基本能做到曲谱到手可以大致的弹出，并且识谱能力明显有了提高，对于音乐当中一些常见的记号都能认识和掌握，并能在曲子中进行实践。
学校的古筝队我们还是一如既往的继续下去，没有什么太过于高的要求，只是想让孩子们能学到真正的艺术。让我们一起加油吧！
古筝课教学工作总结篇七
古筝，这一古雅的民族乐器，因其音色优美、容易上手，又独具民族特色而深受学生及家长的青睐。进而日益成为人们丰富文化生活、陶冶艺术情操、进行艺术教育的重要内容。那么怎样通过合理的教学，在培养学生形象思维和创造思维的同时，潜意识的提高学生的精神素质、文化素质和行为素质，并使他们在自由、宽松的氛围中自觉的、愉快的学习古筝。下面结合本人的教学实践，谈一谈古筝教学的几点体会。
兴趣是幼儿学筝的根本动力，是最好的老师，幼儿的注意力容易分散，兴趣也不能特久。在教学中，就需要时刻注意让幼儿感兴趣，从他们自身的特点出发，利用各种形式，不断地激发他们的学筝兴趣。学生有了兴趣就产生了动力。
运用幼儿易于理解的语言形象地比喻，也能引起学生的兴趣。例如，在讲授正确的触弦方法时，我把学生的双手指关节比喻为一座座小山，让他们自己时刻检查小山是否立稳了，歪倒了。凡教新筝曲时，我用故事的形式，形象的介绍内容，使学生的脑子里对这段筝曲的内容有了具体的印象，这样学下去，学生产生了兴趣，弹奏起来才会绘声绘色，有形有色。
根据幼儿特点，在古筝教学时一定要适用由浅入深，由近及远从易到难，从具体到抽象一从部分到整体，由简到繁，突出重点，分散难点等教学原则和方法。每个幼儿都有其先天禀赋，有些学生理解力强，反应敏锐；有些学生反应敏锐；有些学生接受力差，表现迟钝。所以在教学中应根据每个学生的个性特点，学琴情况，因人施教，因材施教。
耐心、细致启发、诱导，切忌简单、急躁。这是我教幼儿学筝最深刻的体会。合理地安排学生的学习进度，本着示范与试弹相结合，课堂教学与课外辅导相结合，布置作业与回课检查相结合，少批评多表扬等方法鼓励学生勤学苦练，调动学生弹筝学琴的积极性。
此外，幼儿学筝，一定要得到家长的密切配台，尤其在初学阶段，家长陪伴幼儿上课，可以帮助老师管好孩子，尽快使孩子适应学习环境，而家长昕课后回家也能辅导孩子。
古筝这一古老艺术，在众多的器乐中，将显现出它的奇光异彩。
古筝课教学工作总结篇八
为了不断适应现代教育教学发展的需要，提高学生综合素质和丰富校园文化生活，我校花了大量的人力、物力开展了各种兴趣活动，有乐器、舞蹈、书画、棋类、武术、摄影等，而我，有幸担任古筝兴趣班的指导老师，感谢校领导的认可。本着学习的心态，学习古筝的教学方法，提高学生学习古筝的兴趣。校古筝初级班由一至二年级的18位学生组成，学校共配备了10台古筝以及谱架，专用教室。我班学生多且层次年龄小，由于购买设备，需等待时日，因此开学初，我先对学生进行了摸查，统一的上了基本的乐理知识和简介古筝构造，发源，让孩子对还没弹到的乐器保持高度的学习热情和神秘感。经过一个月的等待，教学琴终于道理啊，在此，我总结一学期来开展社团活动的情况。
一、在知识技能方面。
由于时间的限制，第一学期我制定的计划是：每个学生弹知道如何正确的绑戴义甲，良好的弹琴习惯，包括坐姿和礼仪。学会正确的摆放手型，固定和移动时，动作一致，练习单指的力度弹奏技巧，一是为了更好的稳固手型，二是为以后的学习打下扎实的基础。但是这样的目标单靠每周一节兴趣课是没法完成的，所以，除了要求她们在家积极练习外，每周固定时间在琴房练琴，熟练手型。这样有压力，学生就有动力，多少巩固了古筝方面的一些技能。
二、兴趣培养方面。
这是古筝培训班，学生是对古筝有兴趣才选报的。我作为一个古筝老师则希望孩子们在学习中不断收获着快乐，真正对古筝有兴趣。因此在教学中，我以通俗、形象的语言，由浅入深的介绍学习古筝的各种技巧的方法和要领，结合每种技巧的训练，我又找了适合学生情趣的练习曲和乐曲，这样不仅能增强学生练琴的兴趣，同时还能培养孩子们健康美好生活的性情。
三、
教学中存在的问题。
1、因为是学校的古筝兴趣组，在练琴上孩子有时候不够积极。没有家长的监督，一二年级的孩子很难保持恒久的自觉性，在下一学期的时候，会做出改进，让学生能跟学生一起学，一起成长。
2、学生的程度差异太大，我们中有18位同学，学生接受能力有快有慢，慢的同学由于课上多提点，以至于跟其他同学的学习滞后，好的孩子跟差的孩子有些渐行渐远。
3、学生因为学业负担，练习不够勤，有些同学主动练习的积极性也明显不足。所以对老师所教知识的掌握不是很理想。
学校的古筝队我还是一如既往、努力的做好，没有什么太过于高的要求，只是想让孩子们都能认识古筝、喜欢古筝、学习古筝。
古筝课教学工作总结篇九
光阴似箭,一学期的古筝课程即将结束,本学期的古筝俱乐部，我以培养学生音乐素养为指导思想，明确古筝教育发展的目标，全面贯彻新的教育观念。平时也进行古筝的进修课程，不断提高自身的素质，继续探讨学习古筝的教学方法，提高儿童学习古筝的兴趣。在此，总结一年来古筝俱乐部的工作情况：
为了更好地弘扬古筝艺术，在古筝兴趣班教学中，必须制定一个较系统化、科学化、规范化的专业教学大纲，这样才可以明确培养目标，有的放矢地组织、安排教学专业。教学首先要在学生启蒙和初级阶段打好基础，详细了解正确的演奏姿势及各种基本技法。其次，了解古筝流派的形成、特点以及各类作品的演奏风格，具有一定的鉴赏、分析和表现作品的能力，培养学生分析问题解决问题的能力。在教学中秉承教学与艺术实践的结合，是学生得到更多的锻炼机会。
从学生实际出发，制定每学期的授课计划，加强学生基本功的训练，注重培养学生对音乐的理解能力和艺术感受能力。在教材选用方面，我选用《新编古筝教程》，此书内容丰富，并根据不同乐曲的演奏难易程度，由易到难，以丰富和提高学习兴趣。积极开展汇报交流等艺术实践活动，在学中采用启发式教学，因材施教。在传授技术的同时，把方法和要领讲解清楚，让学生能循序渐进、由浅入深的学习。此外还可以安排齐奏、合奏等形式的学习，提高学生学习兴趣。
因学情不同，有的学生是刚接触古筝，有一部分学生已经有基础了，所以我分基础班和考级班两种形式来上课。
1、大部分学生大多属于零起点，根据他们的特点对他们的基本功练习采取有针对性的训练方法从演奏姿势和基本弹奏技法两个方面入手，教古筝学生一些基本功的训练方法，从而帮助他们更快更好地掌握古筝的基本演奏方法提高教学质量，学会独立弹奏2-3首旋律较为简单的`古筝曲子。
2、有基础的学生在学习这些指法的同时，去弹一些练习曲及乐曲，能让指法在练习这些乐曲中得以巩固，在学习乐曲的同时，也应该把握乐曲的情感、乐段的分析、气息的运用等，巩固指法并准备自己的考级作品，熟练考级作品，让情感通过肢体语言表达出来。能够完整流畅地弹奏乐曲，在弹奏过程中注意乐曲的节奏、指法、爆发力等。
古筝课教学工作总结篇十
本学期我有幸被安排为古筝兴趣班的老师，时间安排在每周二课外活动时间。我以培养学生音乐素养为指导思想，明确古筝教育发展的目标，全面贯彻新的教育观念，主动适应时期的儿童古筝。
教学。
发展的新纲要。平时也进行古筝的进修课程，不断提高自身的素质，继续探讨适应少儿学习古筝的教学方法，提高儿童学习古筝的兴趣。今在此，我总结以下这个学期我兴趣小组的工作情况。
成立初，对学生进行了摸查，根据学生的接受能力的不同，分为高中低水平，按实际水平定下每个水平掌握的知识内容。根据不同的水平，进行不同的教学方法。对高水平的学生进行集体教学，低水平的儿童进行个别辅导教学。并在过程中不断观察学生的学习情况灵活调组。考虑到学生在这个学期才刚刚接触古筝，为了让他们对古筝产生兴趣，所以我会让他们常欣赏一些古筝的名曲，如《渔舟唱晚》、《高山流水》等来激发他们对古筝的兴趣，有时我还亲自演奏给他们听，让他们更直观的了解古筝艺术。在教学活动中，我主要以知识技能和乐理两个方面为突破点。
1、在知识技能方面：学生经过一个学期的学习，对古筝这一古老的民族乐器有了了解，弹琴姿势比以前有很大的进步。开学初，重点培养他们的节奏感，初学学生对乐曲的节奏掌握的不够准确，弹乐曲时，常常出现节奏不稳定，进步不够明显，为了增强学生的节奏感，学习一首乐曲前，用多种形式让他们感受乐曲的节奏，如：跟着老师读的儿歌或音乐打拍子，让他们接触一些敲击乐器，边听老师的节奏，边用自己手上的乐器拍打节奏。在一些简单的乐曲中，编写一些有趣的儿歌，让他们通过朗诵儿歌来掌握乐曲的节奏，提高对学习的信心和兴趣。
经过一段时间的学习，学生的节奏感明显增强了，根据他们一阶段的学习情况，把其中学习的比较好，掌握技术比较好的一系列学生抽出来参加艺术节的准备表演工作。
2、在乐理知识方面：
经过短短的一个学期的学习，学生再节奏和基本乐理方面都有了很大的进步，对于一些简单的曲子，他们基本能做到曲谱到手可以大致的弹出，并且识谱能力明显有了提高，对于音乐当中一些常见的记号都能认识和掌握，并能在曲子中进行实践。
3、学生的表演欲望。
这一批训练的古筝队员，大多是参加了市艺术节的合奏，为了使学生的表演更加熟练和自如，我安排他们参加了校六一的儿童展演，学生的积极性明显提高，也很有表演的欲望，同时，在参赛前夕，我安排了部分学生家长到校参观学生表演，在自己的爸爸妈妈面前演奏古筝，家长和学生也都是非常开心自豪。在这次艺术节上，学生虽然没有取得第一名的成绩，但我们大家都已经感到非常安慰，因为在短短的几个月的学习当中，学生能胜任古筝这一大家陌生又熟悉的乐器，并能勇敢的站到市艺术节的台上和很多学龄比较长的学生进行比赛，我们已经感到很满足和欣慰了。
学校的古筝兴趣小组我们还是一如既往的继续下去，没有什么太过于高的要求，只是想让孩子们在能学到真正的艺术。
古筝课教学工作总结篇十一
本学期古筝班的教学，我以培养学生音乐素养、对古筝的兴趣为指导思想，明确古筝教育发展的目标，全面贯彻新的教育观念，主动适应时期的儿童古筝教学发展的新纲要。平时也通过古筝的学习，不断提高自身的素质，探讨适应初学者学习古筝的教学方法，提高儿童学习古筝的兴趣，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过器乐教学陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。学好古筝，需要天赋，还需要勤奋。时间是学好古筝的有力保证，为了让学生学习效率更高，在师生的共同努力下，我们收获颇丰。
“兴趣是最好的老师”，为了使学生能轻松、愉快地上器乐课，努力发挥管理的激励性作用。我们采取比一比，赛一赛的方式，由班长负责每次考评。经过近半年的训练，由于每个孩子学习能力不同，所以一部分聪颖勤奋孩子进步很快，她们就主动承担起“小老师”的任务，帮助指导有困难的小伙伴。孩子们积极参与，互帮互学，兴致盎然，老师教得轻松，学生学得愉快。
1、在知识技能方面：学生经过一个学期的学习，对古筝这一古老的民族乐器有了了解，弹琴姿势比以前有很大的进步。初学，重点培养他们的节奏感，初学学生对乐曲的节奏掌握的不够准确，弹乐曲时，常常出现节奏不稳定，进步不够明显，为了增强学生的节奏感，学习一首乐曲前，用多种形式让他们感受乐曲的节奏，如：跟着老师读的儿歌或音乐打拍子，让他们接触一些敲击乐器，边听老师的节奏，边用自己手上的乐器拍打节奏。找一些有趣的儿歌，让他们通过朗诵儿歌来掌握乐曲的节奏，提高对学习的信心和兴趣。
经过一段时间的学习，学生的节奏感明显增强了，根据他们一阶段的学习情况，把其中学习的比较好，掌握技术比较好的一系列学生抽出来参加表演工作。
2、在乐理知识方面。
经过一学期的学习，学生在节奏和基本乐理方面都有了很大的进步，对于一些简单的练习曲，他们基本能做到曲谱到手可以大致的弹出，并且识谱能力明显有了提高，对于音乐当中一些常见的记号都能认识和掌握，并能在曲子中进行实践。
古筝课教学工作总结篇十二
指导教师；田易一、活动目的通过第二课堂的音乐实践活动，丰富情感体验，培养审美情趣，促进个性的和谐发展。使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。进一步提高学生弹古筝的能力、音乐表达能力、音乐鉴赏能力和创作能力。
1、让儿童通过乐器演奏接触与学习音乐。
2、通过乐器演奏得到关于手部机能的初步有序的训练。3、通过演奏一些耳熟能详的名曲来陶冶情操。
4、让学生能有自己理解的东西，用他的情感来演奏乐曲。四、活动内容教学计划：
第2周、认识古筝三级乐曲第3周、旱天雷练习。
第4周、复习。
第5周、紫竹调。
第7周、复习。
第8周、闪烁的小星星练习曲。
第9周、洋娃娃和小熊跳舞。
第10周、“撮弦”练习（大撮）。
第11周、复习。
第12周、左手按音练习“4”
第13周、左手按音练习“7”
第14周、上楼。
第15周、复习第16周、连托连抹基本弹奏。
第17周至20周、乐曲《渔舟唱晚》第21周、分解和弦练习（左右手）。
名单：张欣曹思思何蕊雷艳玲廖佳琪。
2014年9月11。
古筝课教学工作总结篇十三
古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是中国汉民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。
古筝教学属于器乐教学科目。古筝的学习要求演奏者在同一时间内做到眼到（视谱）、口到。（唱谱）、手到（演奏）等一系列高难度动作，从而使学习者的思维能力，联想记忆反应能力得到延伸和发展，促进学习者智力的开发、情操的陶冶和古筝演奏能力的提高。
学习古筝课程主要传授古筝演奏基础知识，让同学们掌握古筝演奏的基本技能，提高音乐审美能力、音乐表现能力和音乐的创造能力。丰富生活，促进身心健康。
古筝教学分初级班、提高班、加强班三个层次。
每学年两学期，每学期15个周，每周授课两次，每次1小时，共30学时左右（以实际上课课时为准）。
1、初级班（第一学年）。
（1）了解古筝的历史渊源，认识古筝各部位的.名称，了解古筝的护理和系弦方法。
（2）认识古筝各部位的名称，准确掌握古筝的演奏姿势。
（3）学习古筝基本演奏技法，能够运用正确的手型，学习常用指法（抹指、托指、勾指、连抹、连托、连勾、刮奏、和音、揉弦），利用练习曲巩固掌握指法。
（4）学习课本中的练习曲。
2、内容。
（1）简单介绍古筝的历史渊源，通过实物了解古筝各部位的名称与构造，了解古筝基本的护理常识。
（2）学习古筝的弹奏姿势，掌握正确手型。
（3）初步认识古筝（1根弦的音高、音位顺序、唱名以及分组认弦规律。
（4）学习古筝的基本演奏技法：抹指、托指、勾指、连抹、连托、连勾、刮奏，掌握技法符号。
（5）学习乐理知识：小节、拍子、拍号。准确视唱二分、四分、八分、十六分音符，了解每小节内各拍的强弱音顺序。
（6）分别学习和练习左右手弹奏，附以简单的练习曲。
（7）培养学员的古筝学习兴趣。
要求：
（1）在训练时，要求弹奏姿势放松，手型准确而放松，出弦方法到位。
（2）准确掌握d调21弦的音位排列顺序，在识谱弹奏过程中做到“眼睛走在手前面”。
（3）掌握各种音符不同时值不同组合方式的准确弹奏。
（4）由易到难，先练习单手，再练习双手配合。
（4）学习古筝演奏考级作品一级曲目：《北京的金山上》、《孟姜女》、《嘎达梅林》、《虞美人》、《关山月》、《小剪剪花》、《画眉跳架》、《小鸟朝凤》、《天下大同》、《小开手》、《自由花》、《穿花蜂》。
古筝课教学工作总结篇十四
（3）能用较正确手型和指法完整演奏规定练习曲目；
（6）熟悉d调各音素和弦位；
（9）适当提高乐曲的音乐表现技巧，并使之与乐曲中的提示相符；
（11）正确掌握摇指的基本奏法，注意点的均匀和肯定统一，注意乐曲中力度、速度的变化，掌握了各种指法和技法的同时，我们就会学到一些曲目和考级曲目如：一级《虞美人》、二级《金蛇狂舞》、《胡茄十八拍》、三级曲目《小影》、《快乐的啰嗦》、《纺织忙》、《南泥湾》、四级曲目《渔舟唱晚》《劳动最光荣》《娃哈哈》《浏阳河》等。
3、除加强指法练习外，注意我们左手按压技法并对基本掌握乐曲中具有的地方音乐特点；
4、我们会学到的考级曲目《山丹丹花开红艳艳》、《丰收锣鼓》《香山射鼓》《瑶族舞曲》等。
1、指法强化练习；
2、学习考级曲目七级《战台风》《秦桑曲》，加强速度和力度的练习《春到拉萨》等等。
3、掌握g调的音位变化，并熟知各调之间的相互关系；
4、对较为复杂的结构，要有一定的解读能力；
5、对篇幅长的乐曲中的使用复调
3、对位等手法，应在乐曲中适当、合理的展现；
6、掌握各种高难度技法；
7、能使左、右手具备独立表达音乐能力，突出旋律展现层次、线条和特点，同时会学到八级考级曲目：《雪山春晓》《将军令》《茉莉芬芳》《井岗山上太阳红》《幸福渠水到俺村》等等曲目。
1、学习c、f调并能熟练掌握各种特殊音阶，调式、并对乐曲有一定的解读能力；
2、能独立的合理编排指法，并在不同作品中表现；
3、学习九级考级曲目《林冲夜奔》《倚秋》等。
4、学习a调，并且熟练掌握调式与弦位；
5、对作品有独到见解并掌握音乐的走向能力；
6、学习十级考级曲目《草原英雄小姐妹》《彝族舞曲》《春到湘江》等。
古筝课教学工作总结篇十五
调音盒，前岳山，琴弦，琴码，面板，后岳山，琴架等。
2、古筝的摆放
1）古筝一般放在琴架上，琴架通常分为两种：一种是连体式琴架；另一种是分体式琴架。其中分体式琴架最为常用。
2）琴架摆放时要注意高低之分，高的一只放在前岳山的下方，低的一只放在后岳山的下方。
3、手的部位名称
1）手腕，手背，手心。
2）大指，食指，中指，无名指，小指，虎口。
3）第一关节（又称小关节），第二关节，掌关节。
4、义甲的佩戴
1、右手大指义甲的佩戴方法是：
预先剪好八截胶布，长度大约能缠绕手指两圈半到三圈，放在一边备用。
1）将剪好的胶布贴在义甲的背面，上方留出一小截胶布（长度以能缠绕大指半圈为宜。）
2）用右手捏住义甲，尖的一端位于左下方，先缠短的一截胶布，固定好后，再缠长的一截。松紧要适宜，不能太松，也不要过紧。
2、右手食指、中指、无名指义甲的佩戴方法：
1）贴胶布的方法和大指一样；将胶布贴在义甲的背面，上方留出一小截胶布；
2）食指、中指、无名指的义甲顺着手指的方向佩戴。先缠短的一截胶布，固定好后，再缠长的一截。
左手义甲的佩戴方法与右手相同。需要注意的是左手大指义甲的佩戴方向。
5、演奏姿势
1）首先选一张高矮合适的凳子，要求自己的腰部与筝面要平行。
2）身体坐正，后背挺直，坐凳子的前三分之一，不要坐满整个凳子。
3）第一个琴码对准自己的身体的中心，身体离古筝约一到两拳距离。
4）两只脚可以前后错开平放，也可以用右脚踩在琴架下部的横架上。
5）小孩子脚够不着地时，可用一个小凳子垫在脚下，双脚一定要踩实。
古筝课教学工作总结篇十六
暑假一天一天过去了，眼看一大半都过完了，我也迎来了这个暑假最害怕的事――古筝考级。
我轮到下午考级。吃过中饭，我便早早地来到了考级等候室，只见所有人都在为考级做最后的准备。这时，我看见等候室里放着两架古筝，心中暗自欣喜“还有琴可以练”我赶忙坐了下来试了一下音，“g调。”我在心中想到：“不是我考级曲的调。”我又换了一架，“d调。”我内心一阵不安，“完了，我的考级曲是c调。”我沮丧地找了一个空位子坐下来，好无聊啊，我只能坐在椅子上傻傻地发着呆，偶尔跟别人聊聊天。
“二十九，三十，三十一，三十二号准备”。随着一声干脆响亮的声音，我的心里好像有一只小兔子在乱跳，我虽然是三十三号却也去门口排了队。此时门开了，一个小姑娘走了出来，他的奶奶激动地拥上去，问道：“考得怎么样？”
小姑娘摇了摇头不语。
“不好？没通过是不是？”奶奶继续问着。
小姑娘突然大声说道：“通过了，通过了。”
“只有通过啊，要是优秀么就好了。”奶奶小声嘀咕着。
听到这话，小女孩的眼眶有些红。不一会儿，又出来一个女孩，也只是通过而已，这也证明了我心中的想法，这个考官很严厉，以往的考官只要你能弹完整首曲子，指定给你个优秀，不管怎样良好总归有的。
这时顾老师从里面出来，下一个该轮到我了。顾老师小声说：“这个考官比以往的都要严格，拿出你们平时最好的技术来。c调已经调好。”我边点头边战战兢兢地走了进去。
一进门，一股冷气就迎面而来，让人顿时觉得冷飕飕的，甚至都觉得有了一丝恐怖的气氛。考级官是一位优雅的女士，长发披散下来一直到腰上，穿着一袭白色长裙，看着像一位天使，可是到目前为止我没听到过一个优秀。正在我走神的时候，“下一个。”考级官说道。我看了看前面已经没人了，天那！轮到我了，我深深地吸了一口气，说不紧张都是骗人的，虽说这里的空调冷得让人发颤，但我手心里尽然全是汗。
我坐了下来，把椅子调到了我认为最舒适的位置。“开始吧！”考官微笑着说道。我脑子现在一片空白，真怕待会儿弹错了。我开始弹了起来，悠扬的琴声从我手指间流出，我时不时还会用眼睛瞟考官一两下，只见她正静心地倾听着。越是见她认真听，我的心越安定不下来，刚开始还挺好的，到后半部分，手不听使唤地越来越快，越来越快……快也就意味着节奏乱套了！我在心里对自己说：“镇定些，都练了那么久，一定行！”但似乎已经来不及了……“停，停！”考官用手示意我停下。我停了下来，深知自己完蛋了。她端正地坐着，用轻柔的语气指出了我几处错误，告诉了我成绩：良好！
好吧，也不算太坏，我推门而出，可心中的那份战战兢兢却依旧还在。
这场古筝考级可真算是有史以来最可怕的一次了！但考官的严格也告诉我：以后不仅要好好练琴，更要调整好心态，争取在以后的考场中以过硬的琴技和沉稳的心态赢得考官的认可。
将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。
古筝课教学工作总结篇十七
1、让学生通过古筝演奏接触与学习音乐。
2、通过古筝演奏得到关于手部机能的初步有序的训练。
3、通过演奏一些耳熟能详的古筝名曲来陶冶情操。
1、学习与掌握古筝演奏的基本指法。熟悉古筝音位，固定弹奏手型，掌握三个手指的正确弹奏方法。
2、巩固右手大指“托”、“抹”、“勾”的奏法。
3、左右手八分音符的练习。
4、左右手“撮弦”奏法。大撮：中大指略微伸直，虎口张开，小关节主动抓弦。
a左右手大、中指“撮弦”练习
5、学生能够区分四分音符和八分音符的时值
a：左右手八分音符的训练
b：d调五声音阶练习
c：要求手型正确，节奏准确，弹弦位置准确。
6、掌握左手揉弦的弹奏技巧：
a、左手“揉弦”奏法（例24）
左手在弦段上的位置要准确，并口数拍子，左手有规则上下颤动。
1、认真执行课时计划，严格把握课堂时间，充分做好课前准备。
2、根据学生身心发展的特点，适当的放低要求，放慢教学进度，打好基础，培养学生学习古筝的兴趣。
3、多看多听其他教师的课程，从中汲取经验。
1、第一课程以巩固托、抹、勾的奏法。
2、第二课程以左右手的撮奏，以及四分音符、八分音符的节奏训练
3、第三课程在以上的基础上加上揉弦
4、第四课程巩固之前内容
通过课程，使儿童初步掌握到古筝演奏的基本指法和自然和谐的手型，以及良好的用力方式。
古筝课教学工作总结篇十八
近年来，人们越来越多地认识到音乐教育在素质教学中的特殊作用，越来越多的少年儿童加入了学习的行列。如何让学生在音乐的天地里体验、感知音乐的神奇，收获学习的乐趣，是我们必须面对的课题，结合我的古筝教学谈一些感言。
兴趣是最好的老师。对此我深有体会。对孩子来说，兴趣不是一成不变的。教学伊始，学生对古筝充满了好奇心，这是因为人对陌生的事物要比熟悉的事物更有兴趣，对陌生事物有征服感，“物以稀为贵”也是这个道理。但是我们所期待的以天然的兴趣来学琴的想法是很难实现的。随着学习的深入，兴趣会逐渐减弱。每天枯燥的基本功练习，每天至少一个小时练习时间，在短时间内兴趣会被烦躁所代替。这时需要老师和家长的共同努力，我会在教学过程中选择一些贴近儿童生活的，较为熟悉的儿歌、电视剧主题曲等作为练习曲进行训练，如在初级教学中选择“笑傲江湖”、“找朋友”等乐曲，同时结合基本指法教学来激发巩固学习兴趣，由浅入深，由易到难，掌握古筝的演奏技巧。
采用演奏和表演相结合的教学方法。依据学生的学习进程，我会定期集中同一水平的学生在一起上课，我还会在教学过程中举行一些星期音乐会，每一名学生弹一首最拿手的曲子，其他学生提出演奏过程中的不足，取长补短，达到共同提高的目的，让学生在表演中提高演奏水平和竞争意识，增加舞台经验，在学习中体现成功，享受成功，激发学生的学习热情，增强教学的感染力，培养学生的审美能力。
让学生在轻松愉快的氛围中学习。对学生的态度要和蔼，对待学习过程中的进步，教师要及时加以鼓励，但是对待学习过程中的失误，教师必须严厉和坚决地加以纠正，以保证学生在学习中发挥自己的最好水平。与此同时，要注重和家长充分沟通，鼓励孩子的学习热情，加强换位思考，培养孩子良好的学习心态，毕竟，爱玩是孩子的天性，寓教于乐，劳逸结合，才会让孩子们认定学琴是一件快乐的事情。
培养孩子们的乐感和表现力。我在教学中，会把音乐的语言放在重点，尽量将无形的东西形象化具体化，以帮助学生更好地理解音乐作品，体会音乐作品的内在意境。如在学习乐曲“雪山春晓”中，在引子部分，我会给学生讲解此曲描述的是西藏连绵起伏的雪山在春回大地时一派欣欣向荣的景象。在演奏上，我要求无论是摇指、琶音还是刮奏都应尽可能地连贯饱满，尽可能地表现出宽广而辽阔的意境，摇指与刮奏不要带音头，每个音的音质要明亮饱满。更重要的是根据所给旋律的线条做出清晰的断句，才能使旋律的层次更加清晰，并且根据乐句做强弱起伏，这样才能把雪山的神秘晶莹的感觉表现出来。在流水部分，我会引导学生，水流是变换的，丰富多彩的，如何从冰川的融化到汇成小溪直至流入大海，在演奏上，要求旋律线条均由右手大指来体现，因此右手大指应保证饱满的清晰度，同样随乐句进行强弱变化，左手下行琶音要注意均匀之外，还应加强手指的连贯性，象一根绳子一样将散落的珠子均匀地连在一起等等类似的教学让学生感受到乐曲是有内涵的，是有生命的，想要陶冶观众，首先要陶冶自己。
增强孩子的创造力。我认为，在古筝教学中，想象力、创造力的培养比传授知识更为重要。要让学生成为开拓型、创新型、创造型的新一代，就要培养他们从小具有丰富的想象力，并且能高度发挥他们的想象力，让学生完成从填鸭式教学到具有创造性思维的转变。在学生进入高级乐曲练习时，就要注重加强学生对音乐作品尝试的理解和表现力的培养，让其在演奏前了解作者的创作背景，感受作者的视角情怀，使他们在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想象力和创造思维得到充分发挥。
责任重于泰山。我并且利用大量时间练习，除了对古筝的热爱，更在于强烈的责任感，想给学生一杯水，自身必须要具备一桶水，新的时代，需要教师作长流水，努力学习最先进的理念，最超前的技巧，把它们传授给学生们，为学生的成长尽自己的一份微薄之力。
古筝课教学工作总结篇十九
我第一次见到古筝是在丽都公园。那时候，春天踏上这片朴素的土地，带来绵绵细雨。当雨不停的时候，我和我的家人会去丽都公园玩和放松。公园笼罩在雨中，似乎戴着面纱遮住她洁白的皮肤，展现出无装饰的自然美。正是在这个充满朴素色彩的芳香花园里，古筝的声音在我耳边回荡，让我不自觉地寻找着古筝声音的地方。
在我不想到处玩耍的地方，我发现了一个藏在竹林后面的小亭子，下面坐着一个人，弹着古筝。它是一种以木为乐器，以丝为弦，以枝为支的乐器。很简单但是很优雅。在雾和竹林环绕的环境中，显得和谐和谐。他用手抚摸琴弦，然后发出悦耳的声音。如果说根丝穿过了他的心，那么“耳边层层的音乐”和“细细的琴弦”也渗透到了这里。是的，我爱上了中国艺术的精髓――古筝。
后来，我打算学一种乐器来陶冶情操。毫无疑问是古筝。从那以后，家里又出现了一个古筝。这把古筝大约有一米长，右边有点宽，左边有点窄。拱形的琴面给人一种慷慨的感觉。两边的实木上写着“明月松，清泉石涌”、“海抱万河，可大可绿，可高可立，无欲是正”等26个字。当时，我只觉得它很好看，并没有仔细猜测它的魅力。我很高兴。我决心学它。不过，学古筝可不容易！整天面对二十一根琴弦，手指不停地在琴弦上转来跳去，练习无聊的基本技能。不过，我还是坚持，因为我欣赏古筝的魅力。虽然我在学习过程中流了很多眼泪和汗水，但作为回报，古筝教会了我坚强，让我更加坚定、耐心和执着。
慢慢地，我开始用mp3听那优美的古筝音乐，从忙碌的纺纱到春江，花月之夜，从渔舟之夜到高山河流，从中透出的轻柔的古筝声，诠释着高山、山谷、溪流、浪涛、飞瀑，平静的湖面我有一种朦胧的感觉，古筝的魅力似乎离不开水。无论播放什么音调，水都是相连的。水是万物之源，古筝是养心之源。正因为如此，我觉得原来莫名其妙的浮躁和焦虑，已经被郑和的声音融化，取而代之的是一种沉稳的心态。在弹琴听歌的过程中，我对古筝上的两首诗也有了更深的理解――“清泉石上，月松上”是要弹出的境界，“海纳百川”是要弹出的心态。这样，我有了更多的宽容与和平。
渐渐地，我感觉到了郑和的另一种魅力――它的名字。为什么叫“古筝”？这是因为古筝的音质是“古筝”，而不是取“比赛”的意思“筝”而不是“比赛”是一种完美的古筝演奏状态。这是一种超越自然的感觉，包括对一切事物的赞美和爱，看似矛盾，但并不矛盾。古筝的潜移默化给我带来了平和与牺牲，这是五千年中华智慧的沉淀。
【本文地址：http://www.xuefen.com.cn/zuowen/14512235.html】
