总结的目的是为了帮助我们更好地认识自己的优点和不足。要写一篇较为完美的总结，首先需要明确总结的目的和对象。总结范文的选取基于多个维度，旨在提供更多示例和参考，以满足不同需求。
古筝课教学工作总结篇一
光阴似箭,一学期的古筝课程即将结束,本学期的古筝俱乐部，我以培养学生音乐素养为指导思想，明确古筝教育发展的目标，全面贯彻新的教育观念。平时也进行古筝的进修课程，不断提高自身的素质，继续探讨学习古筝的教学方法，提高儿童学习古筝的兴趣。在此，总结一年来古筝俱乐部的工作情况：
为了更好地弘扬古筝艺术，在古筝兴趣班教学中，必须制定一个较系统化、科学化、规范化的专业教学大纲，这样才可以明确培养目标，有的放矢地组织、安排教学专业。教学首先要在学生启蒙和初级阶段打好基础，详细了解正确的演奏姿势及各种基本技法。其次，了解古筝流派的形成、特点以及各类作品的演奏风格，具有一定的鉴赏、分析和表现作品的能力，培养学生分析问题解决问题的能力。在教学中秉承教学与艺术实践的结合，是学生得到更多的锻炼机会。
从学生实际出发，制定每学期的授课计划，加强学生基本功的训练，注重培养学生对音乐的理解能力和艺术感受能力。在教材选用方面，我选用《新编古筝教程》，此书内容丰富，并根据不同乐曲的演奏难易程度，由易到难，以丰富和提高学习兴趣。积极开展汇报交流等艺术实践活动，在学中采用启发式教学，因材施教。在传授技术的同时，把方法和要领讲解清楚，让学生能循序渐进、由浅入深的学习。此外还可以安排齐奏、合奏等形式的学习，提高学生学习兴趣。
因学情不同，有的学生是刚接触古筝，有一部分学生已经有基础了，所以我分基础班和考级班两种形式来上课。
1、大部分学生大多属于零起点，根据他们的特点对他们的基本功练习采取有针对性的训练方法从演奏姿势和基本弹奏技法两个方面入手，教古筝学生一些基本功的训练方法，从而帮助他们更快更好地掌握古筝的基本演奏方法提高教学质量，学会独立弹奏2-3首旋律较为简单的`古筝曲子。
2、有基础的学生在学习这些指法的同时，去弹一些练习曲及乐曲，能让指法在练习这些乐曲中得以巩固，在学习乐曲的同时，也应该把握乐曲的情感、乐段的分析、气息的运用等，巩固指法并准备自己的考级作品，熟练考级作品，让情感通过肢体语言表达出来。能够完整流畅地弹奏乐曲，在弹奏过程中注意乐曲的节奏、指法、爆发力等。
古筝课教学工作总结篇二
教师：黄方明。
这是一个忙碌而充实的学期，在这个学期我顺利地完成了古筝兴趣小组的教学任务。为了达到预期教学目标，培养学生感受音乐的能力，提高学生古筝演奏水平，陶冶情操，启迪智慧，使他们的身心得到健康的发展，我在教学工作中做出大量努力，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
一、课堂教学扎实有效。
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过器乐教学陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。学好古筝，需要天赋，还需要勤奋。时间是学好古筝的有力保证，为了让学生学习效率更高，我们将每周一下午4.10---4.50定为新授课时间，每天训练一小时。在师生的共同努力下，我们收获颇丰。
二、活动管理灵活激进。
“兴趣是最好的老师”，为了使学生能轻松、愉快地上器乐课，努力发挥管理的激励性作用。我们采取比一比，赛一赛等方式，经过近一学期的训练，由于每个孩子学习能力不同，所以一部分聪颖勤奋孩子进步很快，她们就主动承担起“小老师”的任务，帮助指导有困难的小伙伴。孩子们积极参与，互帮互学，兴致盎然，老师教得轻松，学生学得愉快。
三、教学研究引航起飞。
学海无涯，艺无止境。为了使自己在教学水平及演奏水平都有所提高，本学期，我不断加强自身素质的研修。1、观看演奏大师的演奏视频，揣摩更科学的教学方法。2、严格要求自己每日练琴至少半小时。3、加强阅读和写作。因为老师的高度决定学生的高度，教师对学生的影响就像春雨入泥，细润无声，不知不觉中融入人的生命和灵魂之中，逐渐转化为行动。桃李不言，下自成蹊。我想，这就是教师的情怀。选择了教师就选择了平淡，选择了责任，选择了奉献。只有努力不懈，终身以之，方能俯仰无愧！
古筝课教学工作总结篇三
本学期我有幸被安排为乡村学校少年宫古筝活动班的老师，我以培养学生音乐素养为指导思想，明确古筝教育发展的目标，全面贯彻新的教育观念，主动适应时期的儿童古筝教学发展的新纲要。平时也进行古筝的进修课程，不断提高自身的素质，继续探讨适应幼儿学习古筝的教学方法，提高儿童学习古筝的兴趣。今在此，我总结以下这个学期我古筝小组的工作情况。
成立初，我们的学生大多数都是初学者，所以我根据儿童的接受能力的不同，对学生进行了摸查，进行不同的教学方法。并在过程中不断观察儿童的学习情况灵活调组。考虑到儿童在这个学期才刚刚接触古筝，为了让他们对古筝产生兴趣，所以我会让他们常欣赏一些古筝的名曲，如《渔舟唱晚》、《高山流水》等来激发他们对古筝的兴趣，有时我还亲自演奏给他们听，让他们更直观的了解古筝艺术。在教学活动中，我主要以知识技能和乐理两个方面为突破点。
学生经过一个学期的学习，对小古筝这一古老的民族乐器有了了解，弹琴姿势比以前有很大的进步。开学初，重点培养他们的节奏感，初学学生对乐曲的节奏掌握的不够准确，弹乐曲时，常常出现节奏不稳定，进步不够明显，为了增强学生的节奏感，学习一首乐曲前，用多种形式让他们感受乐曲的节奏，如：跟着老师读的儿歌或音乐打拍子，让他们接触一些敲击乐器，边听老师的节奏，边用自己手上的乐器拍打节奏。在一些简单的乐曲中，编写一些有趣的儿歌，让他们通过朗诵儿歌来掌握乐曲的节奏，提高对学习的信心和兴趣。
经过一段时间的学习，学生的节奏感明显增强了，根据他们一阶段的学习情况，把其中学习的比较好，掌握技术比较好的一系列学生抽出来参加艺术节的准备表演工作。
经过短短的一个学期的学习，学生再节奏和基本乐理方面都有了很大的进步，对于一些简单的练习曲，他们基本能做到曲谱到手可以大致的弹出，并且识谱能力明显有了提高，对于音乐当中一些常见的记号都能认识和掌握，并能在曲子中进行实践。
学校的古筝队我们还是一如既往的继续下去，没有什么太过于高的要求，只是想让孩子们能学到真正的艺术。让我们一起加油吧！
古筝课教学工作总结篇四
担任古筝初级班的指导老师已有一学年。本着学习的心态，学习古筝的教学方法，提高学生学习古筝的兴趣。校古筝初级班由一至五年级的30位学生组成，学校琴少，我班学生多且层次大。因此开学初，我先对学生进行了摸查，根据不同的水平，进行不同的教学方法。对高水平的学生进行集体教学，低水平的学生进行个别教学。在教学活动中，也主要以知识技能和兴趣培养等方面为突破点。在此，我总结一学期来开展社团活动的情况。
开学初指导老师定的计划是：每个学生弹会《渔舟唱晚》，练习双手弹奏技巧，学会乐曲《小猫钓鱼》、《小喇叭》。但是这样的目标单靠每周两节兴趣课是没法完成的，所以，除了要求她们在家积极练习外，每周固定时间在琴房练琴，熟悉乐曲。这样有压力，学生就有动力，多少巩固了古筝方面的一些技能。
这是古筝培训班，学生是对古筝有兴趣才选报的。我作为一个古筝老师则希望孩子们在学习中不断收获着快乐，真正对古筝有兴趣。因此在教学中，我以通俗、形象的语言，由浅入深的介绍学习古筝的各种技巧的方法和要领，结合每种技巧的训练，我又找了适合学生情趣的练习曲和乐曲，这样不仅能增强学生练琴的兴趣，同时还能培养孩子们健康美好生活的性情。
1、因为本身自己对古筝这种乐器才刚接触，不熟悉，导致指导起来有些力不从心。希望在下一届教初级班的时候，能跟学生一起学，一起成长。
2、学生的程度差异太大，我们中的8位同学，其中1位因家庭因素，参与活动有缺席情况，以至于跟其他同学渐行渐远。还有一位是这学期刚来学习的，虽在外面学习，但是进度跟我们有所差异，学习起来也有负担。
3、学生因为学业负担，在家练习不够勤，有些同学主动练习的积极性也明显不足。所以对老师所教知识的掌握不是很理想。这些情况希望引起家长、教师、学校的重视。
学校的古筝队我们还是一如既往的继续下去，没有什么太过于高的要求，只是想让孩子们在农村也能学到真正的艺术。
古筝课教学工作总结篇五
指导教师：
一、活动目的通过音乐兴趣组的音乐实践活动，丰富情感体验，培养审美情趣，促进个性的和谐发展。使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。进一步提高学生弹古筝的能力、音乐表达能力、音乐鉴赏能力和创作能力。
二、活动时间，方法。
活动时间：每周下午第七节课。
活动地点：古筝教室。
三、活动目标。
1、让学生通过乐器演奏接触与学习音乐。
2、通过乐器演奏得到关于手部机能有序的训练。
3、通过演奏一些耳熟能详的名曲来陶冶情操。
4、让学生能有自己理解的东西，用他的情感来演奏乐曲。
5、为艺术节做准备。
四、活动内容。
教学计划：
第2周“勾、抹、托”的基本弹奏第3周勾托抹组合练习曲第4周勾托抹组合练习曲。
第5周“撮弦”练习（大撮）。
第7周“撮弦”练习（小撮）。
第8周劳动最光荣练习曲第10周小城故事练习曲第11周左手按音练习“4”第12周左手按音练习“7”
第13周《浏阳河》快板。
《浏阳河》尾声复习。
《浏阳河》快板《浏阳河》第一段。
《浏阳河》第一段《浏阳河》反琶音。
古筝课教学工作总结篇六
本学期我有幸被安排为古筝兴趣班的老师，时间安排在每周二课外活动时间。我以培养学生音乐素养为指导思想，明确古筝教育发展的目标，全面贯彻新的教育观念，主动适应时期的儿童古筝。
教学。
发展的新纲要。平时也进行古筝的进修课程，不断提高自身的素质，继续探讨适应少儿学习古筝的教学方法，提高儿童学习古筝的兴趣。今在此，我总结以下这个学期我兴趣小组的工作情况。
成立初，对学生进行了摸查，根据学生的接受能力的不同，分为高中低水平，按实际水平定下每个水平掌握的知识内容。根据不同的水平，进行不同的教学方法。对高水平的学生进行集体教学，低水平的儿童进行个别辅导教学。并在过程中不断观察学生的学习情况灵活调组。考虑到学生在这个学期才刚刚接触古筝，为了让他们对古筝产生兴趣，所以我会让他们常欣赏一些古筝的名曲，如《渔舟唱晚》、《高山流水》等来激发他们对古筝的兴趣，有时我还亲自演奏给他们听，让他们更直观的了解古筝艺术。在教学活动中，我主要以知识技能和乐理两个方面为突破点。
1、在知识技能方面：学生经过一个学期的学习，对古筝这一古老的民族乐器有了了解，弹琴姿势比以前有很大的进步。开学初，重点培养他们的节奏感，初学学生对乐曲的节奏掌握的不够准确，弹乐曲时，常常出现节奏不稳定，进步不够明显，为了增强学生的节奏感，学习一首乐曲前，用多种形式让他们感受乐曲的节奏，如：跟着老师读的儿歌或音乐打拍子，让他们接触一些敲击乐器，边听老师的节奏，边用自己手上的乐器拍打节奏。在一些简单的乐曲中，编写一些有趣的儿歌，让他们通过朗诵儿歌来掌握乐曲的节奏，提高对学习的信心和兴趣。
经过一段时间的学习，学生的节奏感明显增强了，根据他们一阶段的学习情况，把其中学习的比较好，掌握技术比较好的一系列学生抽出来参加艺术节的准备表演工作。
2、在乐理知识方面：
经过短短的一个学期的学习，学生再节奏和基本乐理方面都有了很大的进步，对于一些简单的曲子，他们基本能做到曲谱到手可以大致的弹出，并且识谱能力明显有了提高，对于音乐当中一些常见的记号都能认识和掌握，并能在曲子中进行实践。
3、学生的表演欲望。
这一批训练的古筝队员，大多是参加了市艺术节的合奏，为了使学生的表演更加熟练和自如，我安排他们参加了校六一的儿童展演，学生的积极性明显提高，也很有表演的欲望，同时，在参赛前夕，我安排了部分学生家长到校参观学生表演，在自己的爸爸妈妈面前演奏古筝，家长和学生也都是非常开心自豪。在这次艺术节上，学生虽然没有取得第一名的成绩，但我们大家都已经感到非常安慰，因为在短短的几个月的学习当中，学生能胜任古筝这一大家陌生又熟悉的乐器，并能勇敢的站到市艺术节的台上和很多学龄比较长的学生进行比赛，我们已经感到很满足和欣慰了。
学校的古筝兴趣小组我们还是一如既往的继续下去，没有什么太过于高的要求，只是想让孩子们在能学到真正的艺术。
古筝课教学工作总结篇七
本学期古筝班的教学，我以培养学生音乐素养、对古筝的兴趣为指导思想，明确古筝教育发展的目标，全面贯彻新的教育观念，主动适应时期的儿童古筝教学发展的新纲要。平时也通过古筝的学习，不断提高自身的素质，探讨适应初学者学习古筝的教学方法，提高儿童学习古筝的兴趣，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过器乐教学陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。学好古筝，需要天赋，还需要勤奋。时间是学好古筝的有力保证，为了让学生学习效率更高，在师生的共同努力下，我们收获颇丰。
“兴趣是最好的老师”，为了使学生能轻松、愉快地上器乐课，努力发挥管理的激励性作用。我们采取比一比，赛一赛的方式，由班长负责每次考评。经过近半年的训练，由于每个孩子学习能力不同，所以一部分聪颖勤奋孩子进步很快，她们就主动承担起“小老师”的任务，帮助指导有困难的小伙伴。孩子们积极参与，互帮互学，兴致盎然，老师教得轻松，学生学得愉快。
1、在知识技能方面：学生经过一个学期的学习，对古筝这一古老的民族乐器有了了解，弹琴姿势比以前有很大的进步。初学，重点培养他们的节奏感，初学学生对乐曲的节奏掌握的不够准确，弹乐曲时，常常出现节奏不稳定，进步不够明显，为了增强学生的节奏感，学习一首乐曲前，用多种形式让他们感受乐曲的节奏，如：跟着老师读的儿歌或音乐打拍子，让他们接触一些敲击乐器，边听老师的节奏，边用自己手上的乐器拍打节奏。找一些有趣的儿歌，让他们通过朗诵儿歌来掌握乐曲的节奏，提高对学习的信心和兴趣。
经过一段时间的学习，学生的节奏感明显增强了，根据他们一阶段的学习情况，把其中学习的比较好，掌握技术比较好的一系列学生抽出来参加表演工作。
2、在乐理知识方面。
经过一学期的学习，学生在节奏和基本乐理方面都有了很大的进步，对于一些简单的练习曲，他们基本能做到曲谱到手可以大致的弹出，并且识谱能力明显有了提高，对于音乐当中一些常见的记号都能认识和掌握，并能在曲子中进行实践。
古筝课教学工作总结篇八
随着人类社会生活水平的不断提高，对精神文化方面的需求也越来越高，古筝作为传统乐器中的一种，音色优美，简单易上手，独具民族风格魅力，深受广大学习音乐者的喜爱，成为音乐教习市场上一门抢手的乐器。有一位古筝老师结合自己从事古筝教学多年的经验，写出自己的一些教学心得，分享给大家，希望给各位古筝老师提供借鉴。
常见问题：
长期以来古筝教学中学生都处于被动地位，老师讲老师的，学生听学生的。在这种环境中的教学对学生造成的不利影响，使古筝教学枯燥、单调并乏味。古筝教学中老师一直喋喋不休的对学生进行知识讲解，往往忽略学生的心理活动，缺乏对学生的关怀。这种传统的讲学模式压制了学生学习古筝的积极性，上课变得索然无味，学生学习古筝的主观能动性得不到本身的应有的发挥，也无法感受到古筝演奏之中本来所带的精髓。
有些古筝教学教师虽然具备理论知识，但是不能很好的运用到古筝教学中，经常词不达意，表达不请，把一些正确的知识曲解并教给孩子，或者不负责任的教学，教授学生课程中任其天马行空做错误理解置之不理不加以纠正。一些古筝老师具备很好的演奏技巧和方法，却没有教学经验，不知如何掌握教学规律，不懂如何把自己掌握的教学知识教授给自己的学生了解。有些教师讲课不懂得灵活变通，教学方式一成不变，把从自己老师那学到的东西原封不动的再传授给学生，教学内容变得单调，学生依样葫芦，古筝教学变的食古不化，严重影响到学生的学习效果。
学生学习古筝往往就是应用到考级和考试中，实际生活中就是一味的联系，没有上台的机会，俗话说“台上一分钟，台下十年功”学习古筝就应当适当就行舞台表演，很多同学上台后大脑一片空白，有的甚至忘谱，这都是缺乏舞台经验心理素质不过关的原因，平常的练习固然重要，但是舞台经验也必不可少。常年的关起门来埋头苦练造成学生对古筝学习丧失了积极性，学生把古筝学习也当做一门课程，当成任务，丢失学习古筝的本身意义，古筝表演变成了“古筝写作”，“关起门来做文章”。
学生对音乐作品不甚了解，拿到之后只关心音符怎么弹，没有去随之去了解音乐作品的背景，创作的环境以及作曲者的情感，导致学生在弹奏过程中盲目学习盲目弹奏，只明白‘老师这样说，我们照着弹’，弹出来的曲子只有形没有实，机械的完成谱面上所谱写的内容。造成了学生在音乐表达中一个又一个的问题。比如，肢体僵硬，手和身体不协调，整个人僵在演奏中，缺乏应有的气息和动作。有的就是记不住谱子，常常在一个曲子某一段落学生记不住，翻来覆去饶不出来。
解决方法：
（一）强调学生的主导地位。
古筝老师上课要多和学生互动，多跟学生沟通，多注重学生的心理活动，引导学生学习的积极性，经常或偶尔带着学生出去观看一场音乐会或带着学生体会大自然，从自然中去领悟音乐的真谛，也可以适当涉及一些拓展知识，打破音乐局限性，适当的引进一些国外音乐知识，结合中国传统音乐精髓，让学生从心底爱上古筝学习，了解为什么学古筝，如何正确的学习古筝，调动学生学生本身的兴趣，让学生从默默听课到敢于表达，善于沟通。
（二）提高教学质量。
很多教学点的教师都是熟人介绍，也许毫无教学经验，在招聘老师的时候可以采用试用，或者实习，上课的时候有经验教学者在后面听课，课后指点。课上要有耐心，及时纠正学生的错误点，引导学生正确演奏的重要性，在教课途中慢慢潜移默化学生的思想，提高教学质量。教课老师采取教案记录方式，不停跟进教学进度，在点滴记录中发现自己的缺点从中改进，让教师的教学经验越来越丰富；不定期的组织教师参加培训，吸收新鲜的教学方法，从培训中吸收新鲜的血液，改变陈旧的教学方式。采取灵活多变的教学方式，把从老师那得到的知识通过自己的方式结合学生的思想灌输给学生。让古筝教学从实质上发生变化，使学生们的听课质量变的更高。
（三）多让学生进行实际演练。
舞台实践是检验学生学习的最好途径，音乐表演本来就是通过比赛、表演达到检验学生在平常学习中所学知识，学到了多少。也可从中解决一些学生学习上的心理问题，比如怯场。胆子是慢慢磨练出来的，让学生们把表演当做一种享受，从一开始的惧怕表演到慢慢习惯音乐表演在舞台上灵活运用学到的知识。
（四）让学生了解音乐作品。
在学习音乐作品之前就让学生自主搜索音乐背景资料，去掉音乐的盲区，不能老师给什么，学生就看什么。毫无自己的观点，一个是音乐的表达，改正学生死弹琴的想法，要把动作和弹奏结合在一起。在背谱方面，要求学生多记谱，告诉他们方法，如何记，如何找规律记，多积累，把握住音乐的风格，从善如流的弹奏；要让学生弹琴多复习从前学习过的知识，对于自己喜欢的曲子可以提前预习。对于一些重难点可以反复练习，多注意弹奏中指序指法。
古筝课教学工作总结篇九
为了不断适应现代教育教学发展的需要，提高学生综合素质和丰富校园文化生活，我校花了大量的人力、物力开展了各种兴趣活动，有乐器、舞蹈、书画、棋类、武术、摄影等，而我，有幸担任古筝兴趣班的指导老师，感谢校领导的认可。本着学习的心态，学习古筝的教学方法，提高学生学习古筝的兴趣。校古筝初级班由一至二年级的18位学生组成，学校共配备了10台古筝以及谱架，专用教室。我班学生多且层次年龄小，由于购买设备，需等待时日，因此开学初，我先对学生进行了摸查，统一的上了基本的乐理知识和简介古筝构造，发源，让孩子对还没弹到的乐器保持高度的学习热情和神秘感。经过一个月的等待，教学琴终于道理啊，在此，我总结一学期来开展社团活动的情况。
一、在知识技能方面。
由于时间的限制，第一学期我制定的计划是：每个学生弹知道如何正确的绑戴义甲，良好的弹琴习惯，包括坐姿和礼仪。学会正确的摆放手型，固定和移动时，动作一致，练习单指的力度弹奏技巧，一是为了更好的稳固手型，二是为以后的学习打下扎实的基础。但是这样的目标单靠每周一节兴趣课是没法完成的，所以，除了要求她们在家积极练习外，每周固定时间在琴房练琴，熟练手型。这样有压力，学生就有动力，多少巩固了古筝方面的一些技能。
二、兴趣培养方面。
这是古筝培训班，学生是对古筝有兴趣才选报的。我作为一个古筝老师则希望孩子们在学习中不断收获着快乐，真正对古筝有兴趣。因此在教学中，我以通俗、形象的语言，由浅入深的介绍学习古筝的各种技巧的方法和要领，结合每种技巧的训练，我又找了适合学生情趣的练习曲和乐曲，这样不仅能增强学生练琴的兴趣，同时还能培养孩子们健康美好生活的性情。
三、
教学中存在的问题。
1、因为是学校的古筝兴趣组，在练琴上孩子有时候不够积极。没有家长的监督，一二年级的孩子很难保持恒久的自觉性，在下一学期的时候，会做出改进，让学生能跟学生一起学，一起成长。
2、学生的程度差异太大，我们中有18位同学，学生接受能力有快有慢，慢的同学由于课上多提点，以至于跟其他同学的学习滞后，好的孩子跟差的孩子有些渐行渐远。
3、学生因为学业负担，练习不够勤，有些同学主动练习的积极性也明显不足。所以对老师所教知识的掌握不是很理想。
学校的古筝队我还是一如既往、努力的做好，没有什么太过于高的要求，只是想让孩子们都能认识古筝、喜欢古筝、学习古筝。
古筝课教学工作总结篇十
古筝是我国的优秀民族传统乐器，它的音色优美、典雅、饱满，表现力极为丰富，具有浓厚的民族特色对幼儿进行古筝教育是一条发扬我国传统民族音乐的好路子。
对培养对象的年龄选择是学习乐器演奏极为重要的根据心理学和教育学的论述，四岁前的幼儿由于其冲动不能自制，注意力不集中，固此不宜培养。选拔学弹古筝的幼儿年龄，以5——6岁为好，这个年龄的幼儿一般自制力、注意力、记忆力、模仿力和求知欲望有明显的发展，特别是他们具有一定的理解能力。从这个年龄段着手对幼儿进行音乐启蒙教育，好处在于早选苗，早育苗，如果错过这个年龄，要取得很理想的成绩，困难就大一些了。
幼儿古筝最大的困难是手型不易固定，教学时，如果用简单的语言要求学生做到漫圆型手型是很难的。为防止学生抠弦，在讲授要领时—让学生在筝弦上用指头向里拨唁，边拨边启发他们，假如你的左手被蚊子叮了，你的右手指头怎样击抓痒呢？学生会马上用指关节带动指头做出了抓痒的动作，用这种通俗易懂的语言给予启发，学生会很快地理解和运用。弹弦时，根正确地做到了弹而不是抠。通过各种的训练，而后可教其大指和名指扎桩顺势而上下，最后达到各指配台使用的套指指法。经过一段时间的训练，使每个学生都能掌握了正确的漫圆型手型。
筝是五声音阶乐器，这个特点十分适台幼儿音乐教育。柯达伊教学法认为：由小三度和大三度椅成的三音乐组，似乎是全世界儿童适用的音乐语汇。根据这一特点，我把五声音阶中的任何一个八度分成为：123—321—56i，i65二个音组，再编些简单的小旋律。教学生学唱简谱在练习中，告诉学生，一定要记住它的音名，在琴弦上的位置开始的时候，速度放慢一些，当学生完全背熟乐谱，熟练掌握之后再进行其它音域的同样内容的弹奏练习。
兴趣是幼儿学筝的根本动力，是最好的老师，幼儿的注意力容易分散，兴趣也不能特久。在教学中，就需要时刻注意让幼儿感兴趣，从他们自身的特点出发，利用各种形式，不断地激发他们的学筝兴趣。学生有了兴趣就产生了动力。
运用幼儿易于理解的语言形象地比喻，也能引起学生的兴趣。例如，在讲授正确的触弦方法时，我把学生的双手指关节比喻为一座座小山，让他们自己时刻检查小山是否立稳了，歪倒了。凡教新筝曲时，我用故事的形式，形象的介绍内容，使学生的脑子里对这段筝曲的内容有了具体的印象，这样学下去，学生产生了兴趣，弹奏起来才会绘声绘色，有形有色。
根据幼儿特点，在古筝教学时一定要适用由浅入深，由近及远从易到难，从具体到抽象一从部分到整体，由简到繁，突出重点，分散难点等教学原则和方法。每个幼儿都有其先天禀赋，有些学生理解力强，反应敏锐；有些学生反应敏锐；有些学生接受力差，表现迟钝。所以在教学中应根据每个学生的个性特点，学琴情况，因人施教，因材施教。
耐心、细致启发、诱导，切忌简单、急躁。这是我教幼儿学筝最深刻的体会。合理地安排学生的学习进度，本着示范与试弹相结合，课堂教学与课外辅导相结合，布置作业与回课检查相结合，少批评多表扬等方法鼓励学生勤学苦练，调动学生弹筝学琴的积极性。
此外，幼儿学筝，一定要得到家长的密切配台，尤其在初学阶段，家长陪伴幼儿上课，可以帮助老师管好孩子，尽快使孩子适应学习环境，而家长昕课后回家也能辅导孩子。
古筝这一古老艺术，在众多的器乐中，将显现出它的奇光异彩。
古筝课教学工作总结篇十一
儿童古筝教学心得古筝至今已有两千多年的历史，它的形制古朴典雅，声音优美动听，深受家长和儿童的喜爱。引导儿童学习古筝，对培养儿童热爱民族音乐、充分感知中国筝文化的丰厚底蕴，提高他们的综合素质有着极大的作用。那么，怎样才能使儿童正确地步入古筝艺术的殿堂？结合这几年古筝教学的实践，我总结成以下四点适合儿童心理特点的教学方法：以琴激趣，点燃孩子们的学琴兴趣和热情。
古筝至今已有两千多年的历史，它的形制古朴典雅，声音优美动听，深受家长和儿童的喜爱。引导儿童学习古筝，对培养儿童热爱民族音乐、充分感知中国筝文化的丰厚底蕴，提高他们的综合素质有着极大的作用。
那么，怎样才能使儿童正确地步入古筝艺术的殿堂？结合这几年古筝教学的实践，我总结成以下四点适合儿童心理特点的教学方法：
以琴激趣，点燃孩子们的学琴兴趣和热情。在教学伊始，教师总会遇到：学生对古筝充满了极强好奇心，但缺乏耐心，思想不集中。教师应认识到这是正常现象。但我们应抓住儿童爱玩好动、注意力集中在感兴趣事物上这一心理特点，因势利导，使无意识变为有意识，完成从好奇心到产生兴趣的转变。在教学时，可采用融技巧与乐曲为一体的教学方法。注意用美的旋律，激发学生对音乐的兴趣。还可采用演奏和表演相结合的教学方法，可以在教学中举行一些汇报演出，让孩子们在准备练习中提高演奏水平和竞争意识，在演出中体验成功，享受成功。“教之不如好之，好之不如乐之”，只有把单纯的教学表演化，把抽象的定义具体化、形象化，把枯涩的概念优美化，使知识性和趣味化相结合，教育才有吸引力和感染力。
循序渐进，遵循孩子们的认知规律。古筝的学习，不可能是一朝一夕的事情。因此，教师必须根据儿童年龄小这一特点，有计划、有步骤地设计一些由浅入深的教学内容，循序渐进，来树立学生的自信心。如：左右手的演奏从保持手的基本手型的顺指法开始，逐渐拓展；在节奏音型的选择技能技巧的安排、练习曲和乐曲的选择等方面均做到逐渐增加难度，不让儿童有过量的负担。这样的过程步骤清晰、目标明确、由浅入深、从易到难，才能水到渠成地让孩子们扎扎实实地掌握古筝演奏技巧。
循循善诱，培养孩子们的乐感与表现力。教师在培养儿童乐感方面的教学过程中，重点应放在音乐语言上，尽力将无形的东西形象具体化，以帮助学生理解音乐作品，体会音乐作品的内在意境，以达到教学要求。如在学习古曲《渔舟唱晚》时，笔者先把乐曲的意境作了形象的描述，然后再分段讲解此曲的演技处理：开始速度要慢，宜用“慢板”，通过抒情手法，尽量发挥左手颤、滑音的妙用，使之实现优美愉悦的情调；当转入逐渐快速乐段“快板”后，要尽量情绪欢快活泼，层次清楚；尾声描绘回忆和向往，应力求含蓄深远，有曲终不尽之感。在教师的启发下，学生们用心、用情去表演乐曲的内涵，才能进入角色，才能将乐曲的色彩、情绪淋漓尽致地表达出来。从而使学生在不断地通过对作品的旋律、节拍、速度、力度等处理的训练中逐步感受到音乐的魅力，提高了学生对音乐的表现力，对作品的分析鉴定能力。
精益求精，增强孩子们的创造能力。在古筝教学过程中想象力、创造力的培养比传授知识更为重要，要让学生成为开拓型、才能型、创造型的新一代，就要培养他们从小具有丰富的想象力，具有高度发挥想象能力的习惯和善于运用创造性思维的习惯。为此，在乐曲教学过程中，就要重在培养学生的创造力，不要让学生成为复制品。当学生学完中级教程，识谱、演奏技能已达到一定的水准，就要注重加强学生对音乐作品深度的理解和表现能力的培养。在学生演奏之前，要大致了解作者创作背景，去感受作者的视角和情怀。而教师应积极激活学生的表现欲望和创造冲动，创设易于产生创造性活动的环境，使他们在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想象力和创造思维得到充分发挥。
艺无止境，法无定则。要让学生在自由、积极和愉快的音乐实践中，自主地感受音乐，培养学生的创造能力和审美能力，全面提高学生素质。这就要求教师不断改进教学方法，增强其实用性和可行性。
古筝课教学工作总结篇十二
首先，启发、引导和发展学生的学习兴趣是相当重要的。在我的教学中，曾遇到这样的情况：个别学生开始学琴时很高兴，但后来兴趣渐渐下降，甚至于坐在琴前愁眉苦脸。原因是虽然家长喜欢古筝艺术，很热情地送孩子来学习，但不考虑孩子的心理，对孩子“恨铁不成钢”，总是责备。诚然，兴趣不能替代意志力的培养，更不能替代才能，但是有了兴趣，就可以使学生的潜能最大限度地发挥出来。我是这样教学生的，在上第一节课时，先请有基础的学生表演几首曲子，例如《山丹丹花开红艳艳》《我有一头小毛驴》等，并做乐曲介绍，或让学生们载歌载舞，我发现其他学生的眼睛瞪得大大地看着、听着，羡慕得不得了。这时我就告诉他们：音乐就像语言一样有其自己的文字，你必须会读会看，才能学懂。这样第一节课的乐理知识的教学就在不知不觉中开始了，下课时，学生拉着我的衣角问：“老师，什么时候叫我弹琴？”可见，学生对弹琴产生了兴趣。在这种状态下开始学琴，学生偏会高兴主动地积极学习，效果就比较好。
在和孩子们的接触过程中，我发现孩子都有极强的自尊心，只有尊重学生才能让孩子欣赏自己，从而更好的要求和教育学生。许多优秀的教师都深深地认识到“教育技巧的全部奥秘就在于如何热爱学生”。教师应该主动去接近学生，了解学生的知心朋友。做一名“严师”固然会让学生因为畏惧而认真练琴，但也会引起一些学生的抵触心理，相比较而言，耐心的讲解、和蔼的态度会让学生更乐意接受，让他们在学习过程中丝毫没有被强迫的感觉，这无疑使一种成功的教育。同时学生的年龄特征决定了古筝教学的过程应该是一个不断鼓励的过程。一句赞美的话语，一个赞许的目光，课间与学生一段亲切的交谈都会激起学生学习的热情。这些看似简单的举动，却能体现出教师水平的高低。在对学生的赏识鼓励中尤其要学会接纳学生的失败和不足，只有这样，赏识和鼓励才更具目的性和针对性。鼓励并不是不要批评，而是应将批评融于鼓励之中，批评过程中药充满着热情的期待，要让学生真切感受的老师是他的知心朋友。
监听—因为古筝演奏时的余音较长，指甲触弦会有杂音出现，所以手指触弦时必须干净、准确才行。在每一曲练琴之前，演奏者必须凭靠自己敏锐的听觉，对其所奏之音进行严格的自然监听，务求所奏出的'每个音都做到出音清楚、干净、准确，稍有不准立即纠正。
多想—当听到自己的演奏有错杂音时，要立即开动思想分析所发生错杂音的原因，即演奏所发生的实物属于偏高或偏低、偏左或偏右，把实物原因判断准确之后，认真地加以纠正。巧练—练琴时应学会巧练而避免傻练，任何乐曲中其技术难度都是不平衡的，技术难度大需投入练琴的时间多，技术难度小所需练琴的时间少，练琴之始就需把技术难度大的乐段或乐句挑选出来，以突出练琴重点，分配较多的练琴时间，其余部分一般的进行练习即可，此为之巧练，而切记部分技术难易平均使用练琴时间的傻练。
快速乐段需慢练打好技术基础，再逐步加快到演奏速度，以保证快速乐段快而准确，音符清楚，颗粒性强，切勿急于求成一上手就快，这样只有片面的速度，而没有艺术质量。
有的学生在练琴时有两种倾向：一种是部分乐曲演奏技术的难易，没有练习重点，每遍都是从头到尾正义贯连而练，这种练习方法的优点是能加强对所练乐曲的整体观念，但却不能对技术难度较大的点，予以特殊联系重点攻克：另一种是练琴时一遇到技术难点，便停下来集中多练，这种方法的有点事能把每一技术难点都深加工细磨练地仔细练过，但多属零敲碎打。缺乏对全曲整体贯连的技术性练习和艺术上的领悟，久之则养成一种习惯性“停车”的坏毛病，到舞台上演出时，一遇到原来“停车”细练之处，很容易习惯性地“停车断线”，造成演奏中不应有的中断。
为避免上述两种练琴中的不良倾向，并由此总结出局部细练与整体贯练相结合的练琴方法，这种方法是在练琴之始，先整体试奏一遍，然后针对各技术难点，分段细练，集中攻克技术难点后，在整体贯连练习，做要到既能化整为零，也能化零为整，在化整为零分段细练时，绝不放过任何一个技术难点，在化零为整记性整体贯连练习时，绝不任意中途“停车”。
把基本功练习、重点新曲目的练习、旧曲目的复习等，都全面科学地给以分配，使基本功的训练能抓实地持之以恒，又在不断学习新曲目的同时，对医学的旧曲目也能精益求精不断提高。在时间分配上，不同学习阶段的人所学各项内容的比重不尽一样，初学者基本功练习的时间要长些，乐曲的练习时间相对短些，中高等成都的人则应相反。
每一个学生都有表现自己的欲望，因此我们的学生要经常参加各种演出。通过观摩和交流，不尽丰富了孩子们的舞台经验，而且只要节目得到大家的肯定和赞誉，对学生木而言就是莫大的鼓励，高涨的练琴兴趣就会持续很长一段时间，达到事半功倍的效果。
古筝课教学工作总结篇十三
我第一次见到古筝是在丽都公园。那时候，春天踏上这片朴素的土地，带来绵绵细雨。当雨不停的时候，我和我的家人会去丽都公园玩和放松。公园笼罩在雨中，似乎戴着面纱遮住她洁白的皮肤，展现出无装饰的自然美。正是在这个充满朴素色彩的芳香花园里，古筝的声音在我耳边回荡，让我不自觉地寻找着古筝声音的地方。
在我不想到处玩耍的地方，我发现了一个藏在竹林后面的小亭子，下面坐着一个人，弹着古筝。它是一种以木为乐器，以丝为弦，以枝为支的乐器。很简单但是很优雅。在雾和竹林环绕的环境中，显得和谐和谐。他用手抚摸琴弦，然后发出悦耳的声音。如果说根丝穿过了他的心，那么“耳边层层的音乐”和“细细的琴弦”也渗透到了这里。是的，我爱上了中国艺术的精髓――古筝。
后来，我打算学一种乐器来陶冶情操。毫无疑问是古筝。从那以后，家里又出现了一个古筝。这把古筝大约有一米长，右边有点宽，左边有点窄。拱形的琴面给人一种慷慨的感觉。两边的实木上写着“明月松，清泉石涌”、“海抱万河，可大可绿，可高可立，无欲是正”等26个字。当时，我只觉得它很好看，并没有仔细猜测它的魅力。我很高兴。我决心学它。不过，学古筝可不容易！整天面对二十一根琴弦，手指不停地在琴弦上转来跳去，练习无聊的基本技能。不过，我还是坚持，因为我欣赏古筝的魅力。虽然我在学习过程中流了很多眼泪和汗水，但作为回报，古筝教会了我坚强，让我更加坚定、耐心和执着。
慢慢地，我开始用mp3听那优美的古筝音乐，从忙碌的纺纱到春江，花月之夜，从渔舟之夜到高山河流，从中透出的轻柔的古筝声，诠释着高山、山谷、溪流、浪涛、飞瀑，平静的湖面我有一种朦胧的感觉，古筝的魅力似乎离不开水。无论播放什么音调，水都是相连的。水是万物之源，古筝是养心之源。正因为如此，我觉得原来莫名其妙的浮躁和焦虑，已经被郑和的声音融化，取而代之的是一种沉稳的心态。在弹琴听歌的过程中，我对古筝上的两首诗也有了更深的理解――“清泉石上，月松上”是要弹出的境界，“海纳百川”是要弹出的心态。这样，我有了更多的宽容与和平。
渐渐地，我感觉到了郑和的另一种魅力――它的名字。为什么叫“古筝”？这是因为古筝的音质是“古筝”，而不是取“比赛”的意思“筝”而不是“比赛”是一种完美的古筝演奏状态。这是一种超越自然的感觉，包括对一切事物的赞美和爱，看似矛盾，但并不矛盾。古筝的潜移默化给我带来了平和与牺牲，这是五千年中华智慧的沉淀。
古筝课教学工作总结篇十四
古筝这件历史悠久古朴的民族乐器，有着“国琴”的尊称，它因为历史上的辉煌和百姓的喜爱，早就有“国宝”的美誉，外国朋友还称古筝为“东方钢琴”，因为民乐被惯称为“国乐”也被知音们赋予了“国魂”，从古代皇族国戚到今天的普通老百姓都对古筝有着特别的喜爱，因而日益成为人们丰富文化生活、陶冶情操，进行艺术教育的重要内容，那么怎么合理的教学，使学生们能在提高精神素质，文化素质，艺术修养的同时，也能在自由，轻松的氛围下自觉，快乐的学习古筝，下面结合本人的教学实践，浅谈一下个人的教学心得体会。
许多初学的孩子并不是因为自己爱好而来学，而是因为爸妈喜欢，所以送他们来学的，针对这样的情况我通常让老学生弹一两首曲子给他们听，等他们来了兴致以后，我会自己弹一曲她们耳熟能“唱”的童谣，继而借机告诉他们认弦，以及一些初级的基本指法，一节课下来她们能用基本指法弹奏《世上只有妈妈好》这样简单的曲子，让孩子觉得原来学古筝就是这么简单，那么这样的开始已让孩子对琴有了兴趣及再弹下去的激情。
古筝本身是一件难练的乐器，教师要根据儿童年龄小这根本情况有计划、有步骤的设计一些由浅入深，由易到难的教学内容，这样才能水到渠成的让孩子们打下扎实的基本功，科学的掌握古筝演奏技巧，例：左右手要从基本手型，及大指、中指、食指的指法开始逐渐拓展，在练习指法的同时穿插与指法符合的乐曲，意在留住兴趣的同时加强了指法的练习。在一些稍为复杂的乐曲教学时可化繁为简，如《浏阳河》有双手的配合时，我们可以先练右手，再练左手，配合的时候就容易多了。一个原则，遵循规律不要让孩子们有过重的负担。
通过近几年古筝教学实践，我发现个别辅导对于初学者效果比较好，因为初学者对新授的内容理解不够，以致练习有难度，基本指法不规范等，这就需要老师安排时间进行专门辅导，通过个别辅导便于及时的发现问题，及时纠正，使学生在老师的正确引导下顺利通过初级基础阶段的学习。学生通过初级阶段的学习后，演奏已有所提高，指法也规范了，可以进行集体教学。所谓“集体”，就是将学琴进度相同的孩子组成一个班级，利用相对“集中”的一段时间进行辅导。在班级组织时，建议6—8人，每次课一个半小时为宜，从指法训练开始，由浅入深，循序渐进。课堂教学可以分为三个时段，每半个小时为一个时段。第一个时段先练习基本指法，由老师带着一起弹。其间，总会遇到一些差异，比如熟练程度的差异，有的学生演奏很熟练，那些速度慢的学生就会感觉自己技不如人，他们就会着急，有的会不求质量而乱弹，有的会丧失信心而放弃。这时老师就要帮助他们，引导他们放慢速度，一步一个脚印地练习。几套指法练习完后，老师要做适当的检查。第二个时段是检查上一节课学习的内容，让学生轮番演奏，以了解学生这一个星期在家练习的情况，并让学生相互指出各自和缺点和不足，同时纠正她们的指法毛病和其他不正确的弹奏方法，当然，上课中在点出缺点的同时别忘了逐个肯定他们的优点。
第三个时段就是教授新的乐曲，我们采用口传心授的方法为主，教前先将乐谱按筝曲的韵味唱给他们听，然后让学生跟老师一起唱，大概三到五次以后，他们的脑子里就有了一个特定的旋律，学习起来自然顺畅得多。
古筝教学初期，有些家长担心孩子学古筝将来影响学习文化课，学习成绩会下降。因此对学生督促不力，没有合理安排练琴时间，让孩子在家里随便练习几下，这样不仅严重的影响了老师的教学进度，孩子也因在家没有练习好，而怕被老师批评，这样下去的后果就是孩子学琴的兴趣越来越低，最终导致半途而废。事实上，通过教学的实践，我们发现弹古筝能促进少儿的智力开发，增强记忆能力，二十一根弦弹奏出不同音响，不同节拍的乐曲，需要花一定的脑筋，音乐训练了学生的听觉能力和记忆力。这对孩子的学习是有帮助的。因此老师要多与家长沟通，要耐心向家长讲解学习古筝的好处，让家长树立正确的观点。
我们在对学生集体授课时，可以邀请学生家长旁听，即可让家长掌握自己孩子的学习状况还帮孩子记住上课的内容及弹奏的方法，以便回家后更好的督促孩子认真练习。
对于未成年的儿童而言，从每天练什么，到今天怎么练，都是由家长来掌握决定的，因为孩子的天性是贪玩、好动的，积极主动的学生毕竟是极少数。如果没有家长每天的循循善诱，小孩是坚持不好的。所以先让家长掌握练琴的程序。其次，告诉家长合理安排一个固定的时间给小孩坚持练习。再次，让家长尊重小孩，公平对待小孩，多用赞美的话语鼓励他，激起孩子学筝的积极性，变被动为主动。
总之“教”海无涯，教学的过程就是不断学习的过程，积极探索科学的教学方法，让孩子更好的继承、发展、提高、繁荣古筝事业，是每一个古筝老师应尽的职责，也是值得我们为之奋斗终身的光荣使命。
古筝课教学工作总结篇十五
1、学习古筝高级曲目，学习高考常用曲目，培养学生舞台表演技能。
3、指法学习，通过古筝演奏得到关于手部机能的初步有序的训练，通过演奏一些耳熟能详的古筝名曲来熟悉古筝 。
1、指法学习：连托、连劈、连挑、连抹、连剔、连勾、四勾、游弹、扫摇、短摇小撮大撮
2、摇指快四点双食指点奏琶音
高级：
（二）了解乐曲的风格和创作背景
中级：
（二）了解乐曲的风格和创作背景
初级：
（一）学习与掌握古筝演奏的基本指法
1、左右手四指各自的拨弦动作
2、左右手大食、大中、大食中、大食中无各手指的指法组合
3、和音、和弦的演奏方法
4、大指摇的演奏方法
5、左手揉弦、按弦的演奏方法
（二）音乐基础知识的学习
1、音高的识别
2、节拍、节奏的组合
3、音色的识别
4、音乐表现
（三）学习弹奏乐曲 《渔舟唱晚》 《浏阳河》 《洞庭新歌》 《丰收锣鼓》
高级学生已接近毕业，需要深一步了解古筝，开始演奏更高级别古筝曲目，学习古筝考学常用曲目，以待考学继续深造，谋求更大的发展前途。
中级学生通过学习，已基本掌握古筝演奏技法，开始演奏高一级古筝曲目，增加演奏技巧与表演技能。
初级学生主要就是能通过学习，会弹奏简单的古筝乐曲，学习指法，以待学习更高级别曲目。有基础的部分学生按照个人已有水平，因人而异。
古筝课教学工作总结篇十六
（3）能用较正确手型和指法完整演奏规定练习曲目；
（6）熟悉d调各音素和弦位；
（9）适当提高乐曲的音乐表现技巧，并使之与乐曲中的提示相符；
（11）正确掌握摇指的基本奏法，注意点的均匀和肯定统一，注意乐曲中力度、速度的变化，掌握了各种指法和技法的同时，我们就会学到一些曲目和考级曲目如：一级《虞美人》、二级《金蛇狂舞》、《胡茄十八拍》、三级曲目《小影》、《快乐的啰嗦》、《纺织忙》、《南泥湾》、四级曲目《渔舟唱晚》《劳动最光荣》《娃哈哈》《浏阳河》等。
3、除加强指法练习外，注意我们左手按压技法并对基本掌握乐曲中具有的地方音乐特点；
4、我们会学到的考级曲目《山丹丹花开红艳艳》、《丰收锣鼓》《香山射鼓》《瑶族舞曲》等。
1、指法强化练习；
2、学习考级曲目七级《战台风》《秦桑曲》，加强速度和力度的练习《春到拉萨》等等。
3、掌握g调的音位变化，并熟知各调之间的相互关系；
4、对较为复杂的结构，要有一定的解读能力；
5、对篇幅长的乐曲中的使用复调
3、对位等手法，应在乐曲中适当、合理的展现；
6、掌握各种高难度技法；
7、能使左、右手具备独立表达音乐能力，突出旋律展现层次、线条和特点，同时会学到八级考级曲目：《雪山春晓》《将军令》《茉莉芬芳》《井岗山上太阳红》《幸福渠水到俺村》等等曲目。
1、学习c、f调并能熟练掌握各种特殊音阶，调式、并对乐曲有一定的解读能力；
2、能独立的合理编排指法，并在不同作品中表现；
3、学习九级考级曲目《林冲夜奔》《倚秋》等。
4、学习a调，并且熟练掌握调式与弦位；
5、对作品有独到见解并掌握音乐的走向能力；
6、学习十级考级曲目《草原英雄小姐妹》《彝族舞曲》《春到湘江》等。
古筝课教学工作总结篇十七
古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是中国汉民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。
古筝教学属于器乐教学科目。古筝的学习要求演奏者在同一时间内做到眼到（视谱）、口到。（唱谱）、手到（演奏）等一系列高难度动作，从而使学习者的思维能力，联想记忆反应能力得到延伸和发展，促进学习者智力的开发、情操的陶冶和古筝演奏能力的提高。
学习古筝课程主要传授古筝演奏基础知识，让同学们掌握古筝演奏的基本技能，提高音乐审美能力、音乐表现能力和音乐的创造能力。丰富生活，促进身心健康。
古筝教学分初级班、提高班、加强班三个层次。
每学年两学期，每学期15个周，每周授课两次，每次1小时，共30学时左右（以实际上课课时为准）。
1、初级班（第一学年）。
（1）了解古筝的历史渊源，认识古筝各部位的.名称，了解古筝的护理和系弦方法。
（2）认识古筝各部位的名称，准确掌握古筝的演奏姿势。
（3）学习古筝基本演奏技法，能够运用正确的手型，学习常用指法（抹指、托指、勾指、连抹、连托、连勾、刮奏、和音、揉弦），利用练习曲巩固掌握指法。
（4）学习课本中的练习曲。
2、内容。
（1）简单介绍古筝的历史渊源，通过实物了解古筝各部位的名称与构造，了解古筝基本的护理常识。
（2）学习古筝的弹奏姿势，掌握正确手型。
（3）初步认识古筝（1根弦的音高、音位顺序、唱名以及分组认弦规律。
（4）学习古筝的基本演奏技法：抹指、托指、勾指、连抹、连托、连勾、刮奏，掌握技法符号。
（5）学习乐理知识：小节、拍子、拍号。准确视唱二分、四分、八分、十六分音符，了解每小节内各拍的强弱音顺序。
（6）分别学习和练习左右手弹奏，附以简单的练习曲。
（7）培养学员的古筝学习兴趣。
要求：
（1）在训练时，要求弹奏姿势放松，手型准确而放松，出弦方法到位。
（2）准确掌握d调21弦的音位排列顺序，在识谱弹奏过程中做到“眼睛走在手前面”。
（3）掌握各种音符不同时值不同组合方式的准确弹奏。
（4）由易到难，先练习单手，再练习双手配合。
（4）学习古筝演奏考级作品一级曲目：《北京的金山上》、《孟姜女》、《嘎达梅林》、《虞美人》、《关山月》、《小剪剪花》、《画眉跳架》、《小鸟朝凤》、《天下大同》、《小开手》、《自由花》、《穿花蜂》。
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