教案的评估是教学过程中的重要环节，教师需要及时检查和修正教案，确保教学目标的达成。教案的编写需要注重理论与实践相结合，注重教学资源的合理利用。教案的实际效果可能因教师的教学方式和学生的学习态度而有所不同。
鹊桥仙秦观教案设计篇一
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。
金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。
两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮。
翻译：
彩云显露着自己的乖巧，流星传递着牛女的愁恨。纵然那迢迢银河宽又阔，
鹊桥上牛郎织女喜相逢。团圆在金风习习霜降日，胜过了人间多少凡俗情。
莫说这含情脉脉似流水，莫遗憾美好时光恍如梦。莫感慨牛郎织女七夕会，
莫悲伤人生长恨水长东。只要是真情久长心相印，又何必朝朝暮暮度此生。
对照翻译：
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。
彩云显露着自己的乖巧，流星传递着牛女的愁恨。纵然那迢迢银河宽又阔，
金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。
鹊桥上牛郎织女喜相逢。团圆在金风习习霜降日，胜过了人间多少凡俗情。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。
莫说这含情脉脉似流水，莫遗憾美好时光恍如梦。莫感慨牛郎织女七夕会，
两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮。
莫悲伤人生长恨水长东。只要是真情久长心相印，又何必朝朝暮暮度此生。
鹊桥仙秦观教案设计篇二
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
译文。
纤薄的云彩在天空中变幻多端，天上的流星传递着相思的愁怨，遥远无垠的银河今夜我悄悄渡过。在秋风白露的七夕相会，就胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻。
共诉相思，柔情似水，短暂的相会如梦如幻，分别之时不忍去看那鹊桥路。只要两情至死不渝，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐呢。
赏析。
鹊桥仙：词牌名。此调专咏牛郎织女七夕相会之事。始见欧阳修词，中有“鹊迎桥路接天津”句，故名。又名《金风玉露相逢曲》、《广寒秋》等。双调，五十六字，仄韵。
纤云弄巧：片片云朵作弄出巧妙的图案。是说纤薄的云彩，变化多端，呈现出许多细巧的花样。
飞星传恨：牵牛星、织女星流露出终年不得见面的离别之恨。飞星，指牵牛星，织女星。
银汉迢迢暗渡：在黑夜里渡过辽阔的天河相会。迢迢，遥远的样子。暗渡，悄悄渡过。
金风玉露一相逢：指七夕相会。金风玉露，指秋风的气候。金风，秋风。玉露，晶莹的露水，古代诗词中常将金风和玉露并用。
忍顾鹊桥归路：怎么忍心回头看那从鹊桥回去的路呢？忍顾，怎忍回视。
两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮：双方的感情若是牢固、长久，又怎么在于是不是朝夕相处？朝朝暮暮，在这里指朝夕相聚。
天上中的云彩不停地变幻着奇巧的图案，牛郎、织女守候在宽广的银河两岸，每年只能在七月七日的夜晚才相会一次。可这如同秋风、露水般的短暂相逢，却要胜过人世间那些伴侣的日日夜夜长相厮守。
秦观（1049-1100），字少游，一字太虚，号淮海居士，北宋时期扬州高邮人，著名词人。由于苏轼的推荐，秦观做过太学博士，并整理国家藏书。因党派之争，在政治上再三遭受打击，被贬斥到遥远的西南。死于赦免后北归途中。
秦观出于苏轼之门，但诗词却自成一家，尤以词名为盛。他的词以善于刻画，用字精密，富于情韵见长。词集有《淮海居士长短句》问世。
本词是根据牛郎织女的爱情故事写的。词人突破俗套，以全新的独特手法反映出牛郎织女悲欢离合的复杂心情，歌颂真挚不渝的爱情。尤其是“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，一扫陈腐，翻出新意，成了千古绝唱。
上阙：写佳期相会，感叹相逢之艰难与可贵。
“纤云弄巧，飞星传恨”以极其简约而又经济的笔墨，以轻盈明快的笔触，为牛郎、织女每年一度的聚会渲染了气氛。在作者的笔下牛郎织女的忠贞爱情不禁感动了天上的神仙和尘世间的人们，仿佛也感动了世间万物为之动容，在这相会佳期，彩云都来为他们“弄巧”，流星也来为他们“传恨”，足见词人对牛郎织女坚贞不渝的爱情所持的态度。“银汉迢迢暗渡”写的是牛郎织女在七月七日的夜里悄悄地渡河相会的场景，是情节的推进。
“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”，在这里，作品由前三句的描写与叙述转为议论，进而直接表达作者对爱情的态度：他们虽然难得见面，每年才能有一次难得的如“金风”、“玉露”般短暂的相聚，然而她们却千百年来守候在遥远的银河两岸，经年守望，心心相印，至死不渝。难得的一年一度的聚会，难得的互诉衷肠，互吐心中无尽的思念和柔情，却要远远胜过人世间那些伴侣的日日夜夜长相厮守。
下阙：写依依惜别之情，揭示爱之真谛。
“柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路”，这三句话极言牛郎织女情之缠绵，相聚之短暂，离别之苦痛难忍。“柔情似水”，一年才难得一次相聚和倾诉，这缠绵悱恻的柔情，婉如这天河中的悠悠流水，短暂的一个夜晚怎说得完呢。“佳期如梦”，这相聚梦一般短暂，梦一般转瞬即逝，既点出了欢会的短暂，又真实地揭示了他们久别重逢后那种如梦如幻的难以名状的心境。“忍顾鹊桥归路”，巧妙地表现了牛郎织女临别时的依恋与怅惘。一年才有这短暂的一聚，又要匆匆惜别，各回其岸边重新守候，那分别的路，看不忍，不看也不忍，复杂、痛苦、无奈多种感受跃然纸上。读之令人揪心，思之催人泪下。
“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，这是词人对牛郎织女致以深情的慰勉——只要两情至死不渝，直至地老天荒，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐？同时也是词人对真爱的深刻感悟。这一感悟之笔，使全词升华到了一个新的思想极致高度。
作品以写景、叙事、议论、抒情有机地融为一体的独特手法，以构思的奇巧，以新颖的意境，以自然流畅而又婉约蕴藉的风格，将古老的题材，古老的爱情故事，绽放出了新鲜耀眼的火花，是对传统的言情作品的一个挑战。
鹊桥仙秦观教案设计篇三
咏牛郎、织女的爱情故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合，古已有之，但大部分因袭了“欢娱苦短”的传统主题，格调哀婉、凄楚，秦观的这首词既没有慨叹聚少离多，也没有抒发脉脉的相思，却自出机杼，歌颂坚贞不渝、诚挚不欺的爱情。
【学习目标】。
1、在诵读品味中提高审美情趣，培养学生对诗词的鉴赏能力。
2、鉴赏本词的情致理趣.
3、学会从意境角度鉴赏诗歌。
【教学重点】。
朗读，鉴赏本词的情致理趣，当堂成诵。
【教学难点】。
鉴赏本词的情致理趣.
【学法指导】。
朗读、讨论、点拨.
【预习学案】。
1、作者秦观。
其词大多描写男女情爱和抒发仕途失意的哀怨，文字工巧精细，音律谐美，情韵兼胜。代表作为《鹊桥仙》、《望海潮》、《满庭芳》等。
2、写作背景简介：这首词相传是秦观在为官之前，写给邻村一位名为娄琬的姑娘。可能是命运的捉弄，他最终没有和这位青梅竹马的'姑娘成亲，却被迫娶了一个自己并不爱的女子。后来他们有短暂的相遇，离别之后的某个七夕，他写下了这首词，寄托对这女子的思念。
3、学生试读，能够做到准确朗读。
鹊桥仙秦观教案设计篇四
纤云弄巧，飞星流恨，银汉迢迢暗渡。金凤玉露一相逢，便胜却人间无数！
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路？两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！
【思想感情】。
此词熔写景、抒情与议论于一炉，叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。词中明写天上双星，暗写人间情侣；其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑。
【赏析】。
词一开始即写“纤云弄巧”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。可是，这样美好的人儿，却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。“飞星传恨”，那些闪亮的星星仿佛都在传递着他们的离愁别恨，正在飞驰长空。
关于银河，《古诗十九首》云：“河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。”“盈盈一水间，近在咫尺，似乎连对方的神情语态都宛然在目。
这里，秦观却写道：“银汉迢迢暗渡”，以“迢迢”二字形容银河的辽阔，牛女相距之遥远。这样一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢银河水，把两个相爱的人隔开，相见多么不容易！“暗渡”二字既点“七夕”题意，同时紧扣一个“恨”字，他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。
接下来词人宕开笔墨，以富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数！”一对久别的情侣在金风玉露之夜，在碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情。“金风玉露”用李商隐《辛未七夕》诗：“恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。由来碧落银河畔，可要金风玉露时。”用以描写七夕相会的时节风光，同时还另有深意，词人把这次珍贵的相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。
“柔情似水”，那两情相会的情意啊，就象悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵。“柔情似水”，“似水”照应“银汉迢迢”，即景设喻，十分自然。一夕佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎！“佳期如梦”，除言相会时间之短，还写出爱侣相会时的复杂心情。“忍顾鹊桥归路”，转写分离，刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。不说不忍离去，却说怎忍看鹊桥归路，婉转语意中，含有无限惜别之情，含有无限辛酸眼泪。
回顾佳期幽会，疑真疑假，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”
秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。这两句感情色彩很浓的议论，与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。
这首词的议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情，取得了极好的艺术效果。此词的结尾两句，是爱情颂歌当中的千古绝唱。
【读后感】。
秦观的这首《鹊桥仙》，写的是留传千古的牛郎、织女的爱情故事。词的上片，以简洁的笔调，写出了他们七七佳期相会的盛景。词的下片，则以浓墨重彩，写出了他们依依惜别，将爱永存心间的忠贞。作者将抒情、写景、议论融为一体。
意境新颖。牛郎、织女被王母强行隔开后，一年才有一次鹊桥相会。词人既没有慨叹他们聚少离多，更没有抒发缭绕于胸的脉脉相思。而是自出机抒，将笔锋定格在歌颂坚贞不渝、诚挚不欺的爱情上。
匠心独具。宋时多数人对爱情的看法，就是两情相慕，必形影不离，分分相爱，秒秒相亲。而秦观却否定了这种朝欢暮乐的庸俗生活，他要倡导与歌颂的，是天长地久的忠贞爱情。这不能不说是难能可贵的。
独辟蹊径。起句的“纤云弄巧”，以轻柔多姿，优美巧妙的云彩，来显示织女手艺的精巧绝伦。然而，就是这样美丽多才多艺的仙女，却不能如己心愿，与相爱的人共渡美好生活。那飞驰长空的流星，也因为看到他们的离愁别恨，伤悲而坠。以“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”的`感慨，至“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”为结，以字字珠玑、落地金石的警策之语，宣扬了人间爱情的真谛，使词让人读来余味隽永。正因为人们心中都渴望，能拥有这样的爱情，才使得这首词能流传久远，历久而不衰。
悠悠千古，无论是人间，还是仙境。何处不是在为情痴，为情狂？天上人间，何时听不到“情到深处人孤独，自古多情伤离别”的感叹。人非草木，仙孰能无情。朗朗乾坤，怎一个“情”字了得。
现实中，因为情苦，演绎出多少潸然泪下的故事。网络里，因为情累，写下了无数悲伤哀怨的文章。一个“情”字，多少男女立过：“为伊消得人憔悴，衣带渐宽终不悔”的誓言。一个“情”字，多少男女发出：“五百年佛前青灯相伴，怎就求得个擦肩而过”的感叹。
不管是誓言也好，还是感叹也罢，不管是现实世界，还是虚假世界的爱情。相互信任，相互理解，相互宽容，都应当是首位的。虽然爱情是一种深刻在心尖上的情感，但你如果太在乎，太在意，就很容易心生猜忌与疑虑，也许就是一件很平常的事，都会胡思乱想，而使其变的面目全非，最终必然导致情恨，情伤，情亡的结局。
“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”就是告诉人们，相爱的男女，不能像藤蔓与树一般，相互依附、彼此寄生、时时缠绕。而是要在深厚感情基础之上，彼此给对方保留一个宽松的空间，同时保有自身人格的相对独立。
只有这样才能做到心意的相通，心灵的默契，彼此在快乐的氛围中，深深地眷恋着对方。只有这样才能共享，你幸福着我的牵挂，我沉醉于你的柔情。一起搜寻属于彼此的时空，一起数着只为彼此的心跳，为对方的忧伤而忧伤，为对方的快乐而快乐，这种至情至信的爱情境界。
茫茫人海，匆匆苍生，相逢相遇，离合悲欢，都是当以珍藏的情缘。当岁月在我们额头刻满沟痕，当今天成为久远的往事，只要保有“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”信念，笔尖流淌出的，就定然是永恒的思念。
鹊桥仙秦观教案设计篇五
【教材分析】《鹊桥仙》是选自高中新课标语文读本中的一首词作，这首词将抒情、写景、议论融为一体。叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了唯美的爱情。借牛郎织女的故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合，古已有之，却都因袭了“欢娱苦短”的传统主题，格调哀婉、凄楚。相形之下，秦观此词堪称独出机杼，立意高远。“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”、“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”这字字珠玑、落地若金石声的警策之语，扫古来悲吟寻恨之腐朽，显豁达理性之神奇，呈现了词人对人生的哲理性思考。同时，这首词闪现了一种亮丽的文化色彩，可以说是一部文化的经典之作。
词作比较短，词的内容理解起来难度不大，学生对词作里面的一些重要词句熟记成诵。而各类教参中对这首词作的解读角度基本一致。如何打破传统的教学思路，寻找到新的角度，是鉴赏这首词作的关键。
【教学目标】。
引导学生从词作的“美”入手，挖掘“美”的具体内容以及内涵;。
知人论世，感受词人的“不圆”与“圆”，获取更深层次的审美体验和人生体悟。
一、导入。
二、诵读词作，整体感知。
示范诵读。
学生读先读顺(扫字词障碍)，再读懂意思(扫词句障碍)，把握词的内容。
学生自由诵读了1-2遍后，然后请一个同学们起来示范读。
齐读(参照老师的节奏、快慢、情感的起伏)。
设问：词作里面有故事，写了一个什么故事?(可以提示：抓写事情的词语：暗度;归)。
(板书：牛郎织女鹊桥相会)。
哪几句是写相会的情景的?(景：纤云弄巧，飞星传恨银汉迢迢;情：柔情似水)。
(板书：纤云飞星金风玉露;柔情)。
词人对牛郎织女的相会发出了怎样的感慨和评价?
(金风玉露一相逢，便胜却人间无数;两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮)。
三、具体鉴赏。
(一)鹊桥上的爱情——唯美。
学生在读懂句子的基础上再读一遍，然后思考问题：词人说牛郎织女“一相逢”，“便胜却人间无数”你觉得他们的“一相逢”，“胜”在哪呢?(提示学生上一步的板书中切入，即抓住写景和写情的诗句分析)。
预设生成：
“纤云弄巧”：“纤”，言云之轻柔;“弄”，言云之变幻多姿态。轻柔多姿的云彩，变幻出许多优美巧妙的图案。
衬托了人物：衬托了织女的美好巧慧，她似乎在为爱人的到来作着精心的准备，她沉浸在爱的甜蜜中，欢愉的心情了然可见。
衬托了情感：“传恨”，原本是流星下落的天体现象，词人赋之以情感，写出了相会的牛郎织女相思之苦，相盼之切。
“银汉迢迢暗度”：银河之宽阔，相隔之遥远，暗衬相思之苦，相见之难。
“金风玉露”：即秋风生起，白露为霜时节，以“金”、“玉”相饰。
赋寒凉季节以吉祥的喜庆(举例贾宝玉和薛宝钗的金玉良缘，吉庆，祥和)。
写出了情感的珍贵真挚纯洁。
“柔情似水”：情深意重，缱绻美好。
“忍顾鹊桥归路”：这真像柳永雨铃霖中“留恋处，兰舟催发，执手相看泪眼，竟无语凝噎”，真是相见时难别亦难啊!
就着这个古老爱情故事的唯美，难怪秦观感叹：金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
(板书：唯美)。
(感受这样的唯美，我们一起在上一次鹊桥，感受他们的爱情吧，诵读。)。
(二)鹊桥里的人生——豁达。
(描绘美丽的爱情故事的确是《鹊桥仙》这首词流传的一个原因，但不是最根本的原因)。
明人沈际飞评“(世人咏)七夕，往往以双星会少离多为恨，而此词……化腐朽为神奇!”
(将这句话打在屏幕上)。
然后比较历代三首咏叹七夕爱情故事的诗作。
(屏幕出示或老师口述)。
“迢迢牵牛星,皎皎河汉女。纤纤擢素手,札札弄机杼。终日不成章,泣涕零如雨。河汉清且浅,相去复几许。盈盈一水间,脉脉不得语”(《迢迢牵牛星》)。
“几许欢情与离恨,年年并在此宵中”(白居易《七夕》)。
“乞桥楼空，影蛾池冷，佳节只供愁叹。(清纳兰容若鹊桥仙(七夕)。
明确：学生会找到两处“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”
“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”
比较后得出结论：历代诗歌咏叹七夕是悲吟寻恨(腐朽)，而秦观多了豁达之气(神奇)。
秦观为什么会有这样的豁达理性?他是什么样的人?有什么的人生，什么样爱情?
(屏幕上打出两句话)“古之伤心人也”—冯煦在《宋六十一家词选例言》。
“淮海秦郎天下士，一生怀抱百忧中”。
(引入秦观生平资料，事先发给学生)。
设问1：同学们看完资料后，有什么认识?
可能有的看法：没看到他的豁达，就看到他的失意。
但看到了他作为文人的多情，痴情。
提示：就词作中的这个爱情故事而言，我们用现实的角度看，哪些地方是我们现实的爱情中所不希望的情形，请同学们默读词作思考。
明确：
次数少，但情意深。
“银汉迢迢”柔情似水。
“佳期如梦”爱情绵长，不可断绝。
“忍顾鹊桥归路”两情久长。
找出来后追问：而秦观是怎么去看这些不如意的?(抓住刚才找出的不如意一一作解释)。
从短看到长。所以词人会感叹牛郎织女“相逢”“胜却人间，正所谓“此爱只应天上有，人间哪得几回闻”
也正因为此，我们才能看到他的至情至纯。
(再读词作，感受爱的豁达，感受词人至情至纯的情怀)。
(三)鹊桥中的文化——经典。
因为有了至真至纯的情感交织，《鹊桥仙》里的爱才能如此完美，因为有了至彻至透的人生领悟，爱才能如此豁达，至爱之人，至美之文，至情至理，完美契合，《鹊桥仙》就变成了爱的文化的经典。
这里面有我们民族传统的东西，大家是否能发现呢?
明确：塑造的艺术形象：传统的`艺术形象(织女)。
“纤云弄巧”这可以是一个劳动的场面，沉浸在爱情中的织女体现中国传统女性的勤劳巧慧。
咏叹的情感：忠贞。
西方“生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，二者皆可抛”
表达情感的方式：七夕节。
(介绍七夕节的传统习俗)乞巧、求子、祈福、种生等等。
(对比现在的七夕节和我们热衷于过西方的“情人节”)。
何一部艺术作品生命力恒久的根本。
课堂总结。
一对苦苦等待的爱人，让我们感受了爱的唯美、情的永恒。
一场朝暮期盼的相聚，也让我们品茗了爱的坚贞、人生的真谛。
而一段荡气回肠的传说，更让我们涵咏了中国文化的绵延悠长。
一首《鹊桥仙》，让后人玩味不够，品味不足，让一代代的读者徜徉其中，品味爱情、思考人生、承传文化，真配得上世人的评价：化腐朽为神奇。最后，我们再一次诵读词作，去感受它流传千年的美，让我们的唇齿留香!
【板书设计】。
鹊桥仙秦观。
爱情(唯美)。
鹊
桥人生(豁达)。
相
会文化(经典)。
【教后反思】。
教学思路。
立足文本，夯实基础。
尽管要在这堂课上求突破，但还是在一定程度上保留了这首词作常规教学中的内容，首先引导学生紧扣文本，找找词作中“美”的体现，比如人美，景美，情美，让学生按着鉴赏诗歌的一般思路完成对词作的理解。如何对一首诗词进行鉴赏，我们在平时的课堂上是讲了很多的，这是要求掌握的知识点，是需要在实际的教学中让学生运用并最终掌握的共性的东西。
探究思考，个性解读。
这首词作从角度的切入上我认为遵循了语文新课标背景下提倡“个性化阅读”的理念，我以“美”为切入口，分成三块：爱情，人生，文化，其中爱情的“美”是常规教学中都会体现的，所以在这个板块中我没有花太多时间，而将重点亮点放在了第二个板块，探究词作里的人生“美”，作为整堂课程的高潮部分。引导学生结合课外的一些资料，进行探究性阅读，个性化解读。这个教学的思路在课堂上基本予以了清晰呈现。我以为，诗歌教学不仅仅是利用掌握的鉴赏知识求得内容的理解，更多的是能调动自己的情感体验，“密吟恬咏，以玩其味”，和词人进行灵魂的交流，获得更深层的审美体验，而这也是让学生真正感受作品魅力的关键所在。
2、教学方法。
遵循古典诗词“诵读教学”的原则，在课堂中尽可能多的让学生诵读词作，由句到篇，再由篇到句，引导学生进行分层阅读，在读当中进行审美体悟。
3、教学实施。
都说教学是一门遗憾的艺术，真正完美的语文课只能存在于理想的中，在这堂课中，虽然角度的切入，课件的制作，教案的详尽上已经做足了功夫，但在具体的操作中，有些环节的处理上显得忙乱。
首先，在“鹊桥上的爱情——唯美”这个板块中，暴露了我的课堂教学的智慧不够，设计的问题不太清晰，让学生无法抓住要点，达不到我的预设。甚至出现了被学生带离轨道的情况，浪费了很多时间。
其次，在“鹊桥中的人生——豁达”这个板块中，没能做到精讲精析，在引导学生解读文本，体味作者情感方面有赶鸭子上架，急于求成的问题。这个板块本应该是这首词作解读的一个亮点，但因为第一个板块中浪费了太多时间，生怕时间不够，为了提高教学的节奏甚至是直接将结果提供给学生，剥夺了他们独立思考的过程，致使在这个环节中显得紧张忙乱，亮点没能充分呈现，尤其是在知人论世这一个环节上，对词人的生平匆匆而过，学生没能有深刻体会，发给学生的补充资料没有起到很大效果，没能激发学生的思维，师生交流显得生涩。
最后，在“鹊桥里的文化——经典”这个板块中，问题设置不够针对性，学生挖掘不到这个深度，所以无话可说，大部分是我讲，致使这个环节中的课堂略显沉闷，而且花的时间过多。
可见，上一堂课，任何环节的缺失都会带来心态和状态的极大不稳定，从而导致“一步错，步步错”，从时间的安排，问题的设置，过渡语的衔接，主次的处理等等方面都需要精心的筹划和处理，同时，课堂上会出现备课预设之外的情况，非常需要有丰富的积淀和教学的智慧，才能牢牢地掌控课堂。
鹊桥仙秦观教案设计篇六
教学目的:。
1.把握秦观词婉约清丽的艺术风格。
2.在诵读品味中提高审美情趣，培养学生诗词鉴赏能力。
教学重难点:。
解读文句，分析意境，比较秦观与舒婷的“爱情观”。
教学步骤:。
一.话题导语。
“七夕”是一个美好而充满神话色彩的浪漫节日，自南北朝至今，已缠绵悱恻地流传千年，永无休止。民间传说:牛郎因父母早逝与兄嫂共处，经常遭受虐待，后来兄弟分家，牛郎仅得一头老牛。此牛原是天上金牛星，因触犯天规被贬下凡。一日老牛开口告知牛郎，黄昏时将有七仙女于湖中沐浴，到时可趁机取走一套衣服，使衣服主人无法返回天庭。牛郎依计行事，果然取得织女为妻，后来育有一对儿女。王母娘娘得知织女私嫁凡夫，乃令天神将其押回。牛郎发现织女被缉，乃依老牛临终嘱咐，披上牛皮，用箩筐挑起儿女飞奔天庭追寻织女。王母为阻绝两人相聚，乃以金簪向天一划，霎时化成波浪滚滚的天河，从此牛郎织女相隔天河，朝暮相望却不得相聚。后来玉帝感其至诚，乃特准他们在每年七月七日夜，以喜鹊搭成鹊桥在天河相会。七夕夜经常会下雨，称之为七夕雨，相传就是牛郎织女倾诉相思的泪水。如这晚不下雨，天空的云彩会特别好看，因为织女是织造云锦的巧手。旧时风俗，少女们要在此夜陈设瓜果，朝天礼拜，向织女“乞巧”。这一美丽神话，引起古往今来无数诗人的咏叹。如杜牧《七夕》诗云:“天街夜色凉如水，卧看牵牛织女星”;崔颢《七夕》:“长安城中月如练，家家户户持针线”;白居易《长恨歌》:“七月七日长生殿，夜半无人私语时”林杰《乞巧》:“七夕今宵看碧霄，牛郎织女渡河桥”。我们在前面学过的《迢迢牵牛星》(请同学背诵):“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札札弄机杼。终日不成章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许?盈盈一水间，脉脉不得语。”我们今天要学习的《鹊桥仙》也是以这一神话为题材的传诵不衰的绝唱。
二、作者简介。
秦观(1049~1100)北宋后期词人，字少游，又字太虚，号淮海居士，高邮(今属江苏)人。神宗元丰八年进士及第。曾任秘书省正字，兼国史院编修。因政治上属于旧党，多次遭爱打击，最后被贬到遥远的西南，死于放还途中。他长诗文，词更享有盛誉，被苏轼誉为“屈宋之才”，有〈淮海集〉。秦观为苏门四学士之一(其余三人是黄庭坚、晁补之、张耒)，词作受苏轼影响，也受与歌女交往的生活经历影响，内容多写男女情爱，亦有感伤身世之作，风调凄迷幽婉，清丽曲雅，属婉约派。
三、指导诵读，整体感知。
1.请一学生朗读，教师进行点拨。
明确:词的上片写这对情侣奔赴鹊桥相会时急迫而欣慰的心情，下片写他们将别时以长久相爱的誓言互勉。两片的结构相似，都可以分为两小层:前三句是宾，要读得轻些;后两句是主，可稍稍重读。全词四小节又类似律诗中的起、承、转、合，读时须有与此相应的语气，有鲜明的层次感。最后一小层即“两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮”两句，是这首词的主旨句，读此句须放慢速度，声音要柔和些，且有余韵--这虽是誓言，却当视为两位主人公的内心独白，读成山盟海誓的语气，就没有余味可寻了。
2.播放录音。
3.全班齐读。通过诵读，整体感知词的思想内涵，品味词的音韵美。
四、品味意境，鉴赏要点。
冯煦在〈宋六十一家词选例言〉中曾称赞秦观道:“其淡语皆有味，浅语皆有致。”下面逐层分析这首词的情致理趣。
1.“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。”(片片云彩变幻着花巧，银河两岸，牵牛织女星光闪耀，诉说着无尽的思念与烦恼。只有这个七夕之夜，才能渡过辽阔的银河。)写的是这对情侣在奔赴见面地点的路上，的确是语浅而淡，但仔细想想，却又很有情味。词中先写出人物形象:织女是纺织能手，善织云锦，所以用“纤云弄巧”写她，可想象她是穿着自织的锦衣去会见她丈夫的。再写处在银河两边的牵牛织女两星闪烁不停，似乎流露出终年不得相见的无限怅恨，只有七夕才得相聚倾诉衷肠。暮色漫天，星光微明，长途跋涉，终得一见，匆匆复匆匆，怎不令人愁绪万千。
板书:“河汉清且浅，相去复几许?盈盈一水间，脉脉不得语。”
“你看，那浅浅的天河，定然是不甚宽广。我想那隔河的牛女，定能够骑着牛儿来往。我想他们此刻，定然在天街闲游。不信，请看那朵流星，那怕时他们提着灯笼在走。”引导学生进行比较鉴赏。明确:〈古诗十九首〉中，把银河写成“清且浅”，两岸相隔也不远，似乎近在咫尺，连对方的神情语态也宛然在目。但一水之隔，又是远在天涯，有无限相思也只能含情脉脉对视。而此词中“银汉迢迢暗度”，以“迢迢”二字写出银河之辽阔，两地相隔之遥远。两诗写法不同，都是为了突出相思之苦，相见之难，可谓异曲同工。〈天上的市街〉中的描写却是不同，它给人展示的是作者心中的天国乐园。在郭沫若笔下，牛郎织女这对情侣的面貌已焕然一新，他俩骑着牛儿过天河，游天街，无拘无束地共度自由幸福的生活。这体现了诗人大胆的想象和对幻美的追求，也是他对现实不满的反映。
2.“金风玉露一相逢，便胜却人间无数。”(在这金风玉露时节的一刻相逢，就胜过人间无数次相见)这是情节的发展，写鹊桥相逢。如果是好作艳词的作家，在这个地方定会不惜笔墨大肆渲染;而本词只有这么简单的两句:一句说相逢的时令，一句说这样的秋夜一见，已胜过了人间普通男女的日夜厮守。值得品味的是“金风玉露”一语，它不单是指秋天的风露，我们尽可放开去想--一对久别的情侣在金风玉露之夜，在碧落银河之畔相会了，这是多么美好幸福的时刻!如此之夜，如此之景，映出多么高尚圣洁的爱情!
4.“两情若是长久时，又且在朝朝暮暮!”这是词的结句，写两位主人公的心愿。意思是，尽管相会的时间极其短暂，但只要双方真挚地相爱，坚定不移，则年年必有此会，这是无尽期的爱，永恒的爱;而人间夫妻即使朝朝暮暮形影不离，也终有生离死别之日，以此永恒的爱与人间有尽期的爱相比，岂非“胜却无数”的吗?这就是短暂与永恒的辩证法。至此，词的主旨已升华到了一个哲理的高度。“多情自古伤离别”是人之常情，而秦观这两句词却揭示了爱情的真谛:爱情要经得起长久分离的考验，只要彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。
提问:这两句运用的是什么表达方式?与上阕的哪两句相呼应?有什么作用?
鹊桥仙秦观教案设计篇七
鹊桥上牛郎织女喜相逢。团圆在金风习习霜降日，胜过了人间多少凡俗情。
莫说这含情脉脉似流水，莫遗憾美好时光恍如梦。莫感慨牛郎织女七夕会，
莫悲伤人生长恨水长东。只要是真情久长心相印，又何必朝朝暮暮度此生。
鹊桥仙对照翻译：
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。
金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。
鹊桥上牛郎织女喜相逢。团圆在金风习习霜降日，胜过了人间多少凡俗情。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。
莫说这含情脉脉似流水，莫遗憾美好时光恍如梦。莫感慨牛郎织女七夕会，
两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮。
莫悲伤人生长恨水长东。只要是真情久长心相印，又何必朝朝暮暮度此生。
鹊桥仙秦观教案设计篇八
《迢迢牵牛星》塑造了一位饱含离愁的少妇形象，表达的是愁苦哀怨之情。开头两句“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”，写出了牵牛和织女夫妇相距之遥远。然后，“纤纤擢素手，札札弄机抒。终日不成章，泣涕零如雨。”四句正面描写织女美丽勤劳的形象和她的悲痛情怀。接下来的“河汉清且浅，相去复几许？”又写织女的内心独白，那阻隔了他们夫妇的银河既清且浅，相去也并不甚远，却偏偏成了不可逾越的障碍，因此，当织女回眸河汉时，强烈的相思再也无法抑制，情感达到了高潮。“盈盈一水间，脉脉不得语。”这两句生动地写出了凝视对岸、悄然无语、外表极平静而内心极凄苦的思妇形象，“此时无声胜有声”，令人回味无穷。
而秦观的《鹊桥仙》则一反前人俗套，自出机杼。不是停留在抒发愁苦哀怨、离愁别恨上，而是歌颂真挚而忠贞的爱情，立意新颖，境界高绝。上片写聚会。“纤云弄巧”两句为牛郎织女每年一度的.聚会渲染气氛。“银汉”句写牛郎织女渡河赴会推进情节。“金风玉露”两句由叙述转为议论，表达作者的爱情理想：他们虽然难得见面，却心心相印、息息相通，这岂不远远胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻？表现出作者对当时社会上那些朝欢暮乐、日日厮守而实际并无真实感情的薄情男女的鄙弃。下片写离别。“柔情似水”，形容牛郎织女缠绵之情，犹如天河中悠悠的流水。“佳期如梦”，既点出了欢会的短暂，又真实地揭示了他们久别重逢后那种如梦似幻的心境。“忍顾鹊桥归路”，写牛郎织女临别前的依恋与怅惘。“两情若是”二句是对牛郎织女深情的慰勉，歌颂的是天长地久的忠贞爱情。
二、从艺术特色方面来比较赏析。
《迢迢牵牛星》全诗以叠音词入诗，以描写为主，情景交融，声情并茂。“迢迢”，写距离之远；“皎皎”，写星光之亮，使人产生一种夜空广大、星光灿烂的视觉感受。然后，诗人将视线移到织女星上。由远而近，先人后物。“纤纤”状素手之修美，“札札”状织布之繁忙，一状形，一摹声。“纤纤”和“札札”，形声生情。“盈盈”写水之物貌；“脉脉”写人之情貌，水貌和情貌都很美。可是一水之隔，却“不得语”，只能含情脉脉，隔河相望。景情并生，哀怨动人。
《鹊桥仙》则将写景、抒情、议论融为一体，写得自然流畅而又婉约蕴藉，余味隽永。词人以飞逝的流星比喻织女手中的金梭。勤劳而手巧的织女无止无休地织着彩霞云锦，而自己却终生孤寂。这里是写景，也是抒情。“迢迢”说明牛郎织女相距之远，同时也极尽摹写二人相思之苦。而“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”是作者有感而发的议论。作者把难得的一年一度的“七夕”相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，显示出主人公纯洁高尚的心灵和不为邪恶势力所屈服、爱情真挚而专一的道德情操。这一慨叹，使得词的格调清奇而高绝。词的下片，以“柔情似水”开惜别之端，把情人相会时的那种情意，比作悠悠无声的流水，让人格外感到爱情的温柔、缱绻。然而，这一夕的佳期竟然像梦幻一样倏忽而逝，牛郎织女就更加感到割爱的痛苦。接着，作者又以“忍顾鹊桥归路”将情感进一步深化。一个“忍”字把他们那种悲痛欲绝的心情表现得淋漓尽致。最后作者以高尚的精神境界，迸发出“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”的千古名句。这是全词的“点睛”之笔，而这字字珠玑的警策之语，正是这首词历久不衰的关键所在。
综上所述，《迢迢牵牛星》和《鹊桥仙》同是取材于“牛郎织女”这一美丽的传说，虽立意不同，表现手法也各具特色，却都形象地表现了这一爱情故事，使其得以世代流传。
鹊桥仙秦观教案设计篇九
1.了解作者的生平及其思想意识。
2.把握词中经典名句的文本含义及其延伸内涵。3.理解词人表达的爱情观，并树立正确的爱情观导入：
爱情是人类最珍贵最美好的情感之一，对爱情的传诵古今中外皆有，外国我们比较熟悉的有《罗密欧与朱丽叶》，中国的则有四大爱情传说(白蛇传、孟姜女、梁祝、牛郎织女)。其中牛郎织女出现在很多脍炙人口的佳作中，而最早以此为题材的诗歌应该是《古诗十九首》里边的《迢迢牵牛星》，但是流传最为广泛、经久不衰的应该要算秦观的《鹊桥仙》了。在咏牛郎织女的诗词作品中，诗人们更多的是将眼光投注在牛郎织女的不幸上，对此倾注了他们的同情。而在这首《鹊桥仙》中，秦观却从一个崭新的角度来看待牛郎织女的爱情，并表达了他对牛郎织女纯洁高尚的爱情的热情赞颂，写出了“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”的千古绝句。
一、秦观简介：
秦观，字少游，又字太虚，号淮海居士。北宋著名词人，是“苏门四学士”之一，与苏轼的交谊很深，但词风与苏轼大不相同。虽然也有少数具有豪放特色的作品，但从总体来看，他是一个标准的婉约词人。他流传下来的词作，只有90首左右，但名篇佳作不少，所以他历来被视为婉约派的大家之一。
从内容看，秦观词所反映的生活面比较窄，直接表现国计民生的重大题材几乎没有，而其中最为突出的是“情”、“愁”二字。
秦观词表现爱情，大多真挚而高雅，揭示出心灵深处的共鸣，在一定程度上，把爱情升华到美的`高度来审视。
二、解题：
《鹊桥仙》，词牌名，此调专咏七夕。鹊桥，据说牛郎织女长年分隔银河两岸，只有七夕这一天才能相会。在这一天，多情善良的喜鹊从四方涌来，自觉搭成一座桥，牛郎织女由此桥渡河相会。
三、基本解读：
1.“纤云弄巧，飞星传恨”这两句点出了织女会牛郎时的情景。有景有情，情景交融。“纤云”“飞星”是相会的景物描写。
2“纤云弄巧”纤薄轻盈的云彩，变幻出优美巧妙的图案，不仅暗示织女精巧绝伦的手艺，而且我们描绘了一幅美丽的初秋夜空图。“弄”和“传”字拟人化手法，点出漫天瑰丽的云霞和流星也都颇通人性，一个为他们的相会感到高兴，另一个为他们传递着离愁别恨。
1.在《迢迢牵牛星》中，也有描写织女的心灵手巧的句子，是怎么说的?(纤纤擢素手，札扎弄机杼。终日不成章，泣涕零如雨。)这是直接描写心灵手巧的织女因相思而终日不成章，突出相思之深之苦，《鹊桥仙》却是委婉含蓄，二者大相径庭。
2.“银汉迢迢暗渡”经过长途跋涉，两人终得一见。“迢迢”不仅形容银河之辽阔，牛女相距之遥，相见之难，也表明他们的相思如银河水绵绵无边。“暗”字一是点出会于七夕之夜;二是表明相会无声无息，人们难以察觉。
3.“金风玉露一相逢，便胜却人间无数。”这是对牛郎织女鹊桥相会的议论。“金风玉露”指秋风白露，这里点明时令，牛郎织女虽然终年难得一见，却心心相印、息息相通，在这样一个美丽的秋夜他们终于得以相会，一述衷肠，其情意缠绵，已胜过了人间普通男女的日夜厮守。金风玉露，不单指秋天的风露，更是一个大背景。词人把这次珍贵的相会映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，更显出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。
小结：上阕写聚会，写这对情侣奔赴鹊桥相会时急迫而欣慰的心情。
4.“柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。”这几句写两位主人公相会时的情景。“柔情似水”，“似水”照应前面的“银汉迢迢”，即景设喻，将两位主人公的万般柔情比作银河之水，既深且长。“佳期如梦”，“如梦”，一是甜美，二是短暂。在此是二者兼备。同时，这还是他们相会时复杂的心情写照。他俩平时只能在梦中相见，此时真的相会了，却又“乍见翻疑梦”了。这是久别重逢后人们常有的心态。但这毕竟不是梦，因为归路就在身后。“忍顾鹊桥归路”，“忍顾”是不忍回头看。相逢太短，不忍分离。刚刚借以相会的鹊桥，转眼又成分别的归路。才相见又分离，一次短暂的相见却又是此后长别离的开始。正是“相见时难别亦难”!
5.如果是柳永，在这鹊桥归路前的心情一定是：此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说?(柳永《雨霖铃》)如果是李清照，在这离别时的反应自然是：不如向帘儿底下，听人笑语。(李清照《永遇乐》)但是，秦观却在山穷水尽的之处独辟蹊径，道出了“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”的千古绝唱。“朝朝暮暮”，指朝夕相聚。尽管相会的时间极其短暂，但只要彼此诚挚地相爱，即使终年天各一方也比朝夕相处的庸俗情趣可贵得多。这是词人对牛郎织女的爱情的热情歌颂，也是他申明的爱情观：爱情所追求的不是朝朝暮暮的相依相随，而是心灵上最充分最彻底的契合。只要爱得深，爱得专一，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐。
这两句是感情色彩很浓的议论，与上片的“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”遥相呼应，使得全词在结构上，叙事与议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。同时，这两句升华了词的主旨，使词的命意超绝。明代沈际飞评价说：“世人咏七夕，往往以双星会少离多为恨，而此词独谓情长不在朝暮，化腐朽为神奇!”这是此词与包括《迢迢牵牛星》在内的其他咏七夕的作品最大的不同。
小结：下阕写离别，写他们将别时以长久相爱的誓言互勉。
四、思考：
解释：
两者提倡的都是一种纯洁的爱，这样的爱情都是美好的，无所谓对错。
舒婷诗倡导的是一种轰轰烈烈的爱，敢于冲破世俗枷锁的爱。这是一种感性之爱，充满激情，但是缺乏理性。
秦观词倡导的是一种超凡脱俗的心灵之爱。此爱圣洁无比，是一种理性与感性结合的爱：因为深爱，所以选择坚守;因为坚守，所以爱得深刻。
现在同学们芳华正茂，对异性有朦胧的情感是正常的。但希望同学们能够理性地思考：这种情感真的是爱吗?如果不是，自不必说。如果是，那也不妨告诉自己再等等，等到条件成熟了，再去追求朝朝暮暮。
鹊桥仙秦观教案设计篇十
秦观。
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮。
扩展。
文学赏析。
借牛郎织女的故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合，古已有之，如《古诗十九首·迢迢牵牛星》，曹丕的《燕歌行》，李商隐的《辛未七夕》等等。宋代的欧阳修、张先、柳永、苏轼等人也曾吟咏这一题材，虽然遣辞造句各异，却都因袭了“欢娱苦短”的传统主题，格调哀婉、凄楚。相形之下，秦观此词堪称独出机杼，立意高远。
这是一首咏七夕的节序词，起句展示七夕独有的抒情氛围，“巧”与“恨”，则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”故事的悲剧性特征点明，练达而凄美。借牛郎织女悲欢离合的故事，歌颂坚贞诚挚的爱情。结句“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”最有境界，这两句既指牛郎、织女的爱情模式的特点，又表述了作者的爱情观，是高度凝练的名言佳句。这首词因而也就具有了跨时代、跨国度的审美价值和艺术品位。此词熔写景、抒情与议论于一炉，叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。词中明写天上双星，暗写人间情侣；其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑。
词一开始即写“纤云弄巧”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。可是，这样美好的人儿，却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。“飞星传恨”，那些闪亮的星星仿佛都传递着他们的离愁别恨，正飞驰长空。
关于银河，《古诗十九首》云：“河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。”“盈盈一水间，近咫尺，似乎连对方的神情语态都宛然目。这里，秦观却写道：”银汉迢迢暗渡“，以”迢迢“二字形容银河的辽阔，牛女相距之遥远。这样一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢银河水，把两个相爱的人隔开，相见多么不容易！”暗渡“二字既点”七夕“题意，同时紧扣一个”恨“字，他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。
接下来词人宕开笔墨，以富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数！”一对久别的情侣金风玉露之夜，碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情。“金风玉露”化用李商隐《辛未七夕》诗句，用以描写七夕相会的时节风光，同时还另有深意，词人把这次珍贵的相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的.背景之下，显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。
“柔情似水”，那两情相会的情意啊，就像悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵。“柔情似水”，“似水”照应“银汉迢迢”，即景设喻，十分自然。一夕佳期竟然像梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎！“佳期如梦”，除言相会时间之短，还写出爱侣相会时的复杂心情。“忍顾鹊桥归路”，转写分离，刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。不说不忍离去，却说怎忍看鹊桥归路，婉转语意中，含有无限惜别之情，含有无限辛酸眼泪。回顾佳期幽会，疑真疑假，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。这两句感情色彩很浓的议论，成为爱情颂歌当中的千古绝唱。它们与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。
这首词的议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情，取得了极好的艺术效果。
名家点评。
沈际飞：（世人咏）七夕，往往以双星会少离多为恨，而此词独谓情长不在朝暮，化腐臭为神奇！（《草堂诗余四集·正集》）。
李攀龙：相逢胜人间，会心之语。两情不在朝暮，破格之谈。七夕歌以双星会少别多为恨，独少游此词谓“两情若是久长”二句，最能醒人心目。（《草堂诗余集》）。
黄苏：七夕歌以双星会少别多为恨，少游此词谓两情若是久长，不在朝朝暮暮，所谓化臭腐为神奇。凡咏古题，须独出心裁，此固一定之论。少游以坐党被谪，思君臣际会之难，因托双星以写意，而慕君之念，婉侧缠绵，令人意远矣。（《蓼园词选》）。
秦观生平事迹有哪些？
秦观，字少游，又字太虚，号邗沟居土，后人称其淮海居土，扬州高邮(今属江苏)人，北宋时期文学家。
他生性豪放，文辞洒脱。十五岁时丧父，自动喜读经史兵书。宋神宗元丰八年，考取进土.他也是苏轼的门生，与黄庭坚、晁补之、张耒并称为“苏门四大学土”，深受苏轼的赏识。20岁，写出《浮山堰赋》；24岁，作《单骑见虏赋》。其文擅于议论，《宋史》评其“文丽而思深”。由于文采出众，后经苏轼向王安石举荐，被任命为太学博士(即相当于国立大学的教授)，又升任秘书省正字、国史院编修等官职。在政治上，它倾向于旧党，所以在“新党”执政期间，遭到贬官，被任为监处州酒税、后又被贬至郴州、横州、雷州等地，在前往滕州的途中病逝。建炎四年，南宋朝延追谥其为“直龙图阁学士”。
鹊桥仙秦观教案设计篇十一
教学设想：
对比阅读这两首同题材的爱情诗。
教学步骤：
一、导入。
牛郎织女的爱情传说我们都很熟悉。它不仅充实、滋润了我们天真烂漫的孩童时代，满足了我们对浩瀚星空的好奇心；而且是历代文人墨客吟唱的对象，丰富了中国文学宝库。今天，就让我们来学两首以牛郎织女的爱情神话传说为题材的诗词，比较一下它们有何异同。
二、熟悉课文，对比阅读。
1、学生熟悉乃至背诵两首诗词。
2、思考异同，提示学生试从以下方面比较：
内容方面主要从主题、感情基调去比较；形式方面从行文思路、艺术手法，语言风格等方面入手比较。
3、让学生自由朗读，谈对主题的理解。
4、听朗读磁带，初步把握感情基调。
（教师点拨：注意两首诗所配乐器及其特点。）。
学生讨论后明确：
《迢迢牵牛星》选的是洞萧，萧声特适合演奏悲凉哀怨之曲，而《迢迢牵牛星》抒发的是织女的相思愁苦，感情基调哀怨动人。
《鹊桥仙》选的是古筝，声音清脆，悠扬婉转，写牛郎织女相聚的情景及感受，歌颂其高贵、纯洁的爱情。感情基调轻柔婉转。
5、比较行文思路的异同。
《迢迢牵牛星》先写牛郎织女相距遥远之景，再写织女及其活动，最后写织女愁苦的`心情。行文思路可以说是由景到人到事，再到情。
《鹊桥仙》。
6、艺术手法的异同。
《迢迢牵牛星》以描写为主，多用叠字、白描手法，寓情于景。
《鹊桥仙》综合运用多种表达方式，以象征、对比为主，也用了叠字、叠词，景中含情，情中有景，情景理融为一体。
7、语言风格的异同。
《迢迢牵牛星》出自《古诗十九首》，虽属于文人五言诗，但仍带有浓厚的民歌风味。故语言兼有民歌和文人诗的特点，既显得平实质朴，清新自然，又含蓄深沉。
《鹊桥仙》出自婉约派名家秦观之手，体现了他一贯的语言风格，婉约清丽，饶有情趣。
三、教师总结。
同一个神话传说，两位诗人写出了不同的诗篇。真可谓“一个传说，两种风情”。《迢迢牵牛星》采用常规思维，写牛郎织女的离愁别绪，哀切动人。《鹊桥仙》则一反前人俗套，自出机杼，歌颂牛郎织女高贵、纯洁的爱情，立意新颖，境界高绝，读来令人荡气回肠，吟来则韵味隽永。
鹊桥仙秦观教案设计篇十二
1、抓关键词语，理清思路，熟读成诵。
2、提高审美情趣，培养学生诗词鉴赏能力。
3、理解李煜词将抽象的感情形象化的艺术特色。
4、品味秦观词的情致理趣。
教学过程：
一、导入：
同学们，今天我们学习两首词。前面一首我们一起学习，后面一首同学们自学。
二、作者及写作背景简介。
李煜{937—978}字重光，史称南唐后主，在位十五年(961--975)。他工书，善画，洞晓音律，具有多方面的文艺才能。是五代最有成就的词人。他的前半生，作为南唐的国君，生活相当豪华奢侈，词的题材狭窄，无非是表现宫廷生活、男女恋情或离愁别恨。亡国后，孤寂悲凉的处境，使他的词转向了写思乡之情、亡国之恨，成就很高。
《虞美人》是后期作品。宋太祖开宝八年，宋兵攻克金陵，李煜肉袒出降，被送到汴京，囚禁在一座小楼里，被封为违命侯，过了二年多囚犯般的屈辱生活，相传后主于七月七日他41岁生日那天晚上在寓所命歌伎唱《虞美人》词，宋太祖闻之大怒，赐酒将他毒死。可以说此词是他的绝命词。
三、诵读诗词。
1、请一位同学朗读。
2、提示：要朗读得好，一定要把握整体的感情和局部的重音。
3、听朗诵录音(边听边注意重读和词的感情基调)。
提问：听了这首词，整体的感情基调是高昂的?还是低沉的?
整体：音调低沉凄楚、曲折迂回。
提问：刚才录音里哪些地方重读了?
局部：(1)重读：何时、多少、又、不堪、应犹、只是、几多、一江。
(2)舒缓悠长：月——明——中——向——东——流——。
4、分组朗读(一二组//三四组，一组读，另外一组评价)。
5、集体朗诵。
四、赏析诗词。
1、请问：全词中哪个词最关键?可以概括全文的感情?(明确：愁)。
明确：怀想故国。
板书：(怀想故国)愁。
3、师：真是“这次第，怎一个愁字了得”!词人的愁，我们虽然看不见，摸不着，却又能真切地感受到。那么，作者是怎么样来写“愁情”的?(请学生讨论)。
(1)“春花秋月”提问：“春花秋月”本是美好的事物，词人是如何用它传达愁绪的?
明确：它的确是美好的事物，然而随着词人身份地位的改变，这些美好的事物也将在词人的心里改变颜色。原来锦衣玉食，在如花宫女朝歌夜弦伴着的“春花秋月”般的生活只能徒增一个“阶下囚”的无限悲伤，这样美好的的.事物不如结束才好。(乐景写哀情)。
(2)“往事知多少”中的往事指什么呢?
明确：“往事”的内容很丰富，可以泛指他做帝王时的一切活动。如后宫佳丽的簇拥，高坐庙堂、万首称臣的尊严以及为所欲为的自由感等等。
(3)两次出现了“月”，而“月”又常常表现怀念故乡，思念亲人等主题有关。如“举头望明月，低头思故乡”“月是故乡明”“海上生明月，天涯共此时”“我寄愁心与明月”等名句。
(4)又东风。
雕栏玉朱颜春水。
同学们刚列举的都是带有作者思想感情的物象，也就是“意象”。正是透过这些物象，我们才能如此真切的感受到词人心中的“愁”：真是“物是人非事事休”，“载不动许多愁”。
五、描述意境。
此刻词中意境已经如画般呈现在我们面前。请同学们回顾两分钟，用自己的语言描述一下词中的画面。要有景有情，有细节描写。
六、学了这首词，你印象最深的是哪一句?最喜欢哪一句?
“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。作者将一腔愁绪化为有形的流水，无穷无尽，无边无际，丰盈而且沉重。这哪里是江水，分明是一滴滴负载着愁情的李煜的眼泪。这样的比喻，一江春水，就是一江愁水，一江苦水。比喻，使得抒发的感情兼有了无边无际的广度和深度。
七、拓展升华。
这种将抽象的情感化作具体的物象，在诗词中很常见。请同学们举几个这方面的例子：
只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁。(李清照《武陵春》)——愁的重量。
白发三千丈，缘愁是个长。(李白《秋浦歌》)——愁的长度。
离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。(欧阳修《踏莎行》)——愁的形状。
问君能有愁几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。(贺铸)——愁的数量。
八、小结。
法国作家缪塞说：“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”
李煜《虞美人》正是这样的不朽之作。最后请让我们用最虔诚的心、最真挚的情感一起把词有感情地背诵一遍，对这位天才的艺术家献上我们最崇高的敬意。
七月初七是什么日子啊?(中国情人节)在这一天，李煜无限凄楚地度过了他41岁的生日，而对大多数有情人来说，这一天无疑是美好而浪漫的。经过漫长的等待，牛郎和织女这对有情人终于在鹊桥上相会了。这又将是怎样的一幅天堂相会图呢?下面我们一起走进秦观的《鹊桥仙》(板书课题)。
十、作者简介：(出示小黑板)。
秦观(1049~1100)北宋后期词人，字少游，又字太虚，号淮海居士，高邮(今属江苏)人。神宗元丰八年进士及第。曾任秘书省正字，兼国史院编修。因政治上属于旧党，多次遭爱打击，最后被贬到遥远的西南，死于放还途中。他长诗文，词更享有盛誉，被苏轼誉为“屈宋之才”，有〈淮海集〉。秦观为苏门四学士之一(其余三人是黄庭坚、晁补之、张耒)，词作受苏轼影响，也受与歌女交往的生活经历影响，内容多写男女情爱，亦有感伤身世之作，风调凄迷幽婉，清丽曲雅，属婉约派。
十一、朗读课文。
1、请两位同学朗读。
2、点评。
3、教师范读。
十二、自学课文。
1、[引]刚才我们从景和情入手，品味了上首词的意境。下面，就请同学们从景和情入手，来探究这首词的意境。自学这首词，并用简洁的框架图列出提纲，我请同学上来板书。
2、请两位同学上黑板演示。
3、教师总结。
十三、名句鉴赏。
这首词里，你最喜欢哪一句?为什么?
1、“金风玉露一相逢，便胜却人间无数。”(在这金风玉露时节的一刻相逢，就胜过人间无数次相见)值得品味的是“金风玉露”一语，它不单是指秋天的风露，我们尽可放开去想——一对久别的情侣在金风玉露之夜，在碧落银河之畔相会了，这是多么美好幸福的时刻!如此之夜，如此之景，映出多么高尚圣洁的爱情!
2、“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”探讨词人的爱情理想。
“两情若是”二句对牛郎织女致以深情的慰勉：只要两情至死不渝，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐?虽天各一方，但心有灵犀一点通，这才是最珍贵的。这一惊世骇俗、震聋发聩之笔，使全词升华到新的思想高度。显然，作者否定的是朝欢暮乐的庸俗生活，歌颂的是天长地久的忠贞爱情。在他的精心提炼和巧妙构思下，古老的题材化为闪光的笔墨，迸发出耀眼的思想火花。
3、你同意作者的爱情观吗?
十四、小结：
爱情是一个永恒的话题，也是一个无解的命题。对相爱的人来说，长厢厮守朝夕相伴无疑是甜蜜的，而远隔千里默默想念也不失为一种幸福。总之，心中有爱就有幸福。
【本文地址：http://www.xuefen.com.cn/zuowen/15336894.html】
