阅读是增长知识、提高阅读水平的重要途径。那么如何写一篇有深度的读后感呢？首先，我们要充分阅读并理解所读的书籍，对书中的核心观点和主题进行把握。其次，我们可以结合自己的实际经历和感受来思考书中的观点，并通过举例子、加以对比、进行分析等方式进行展开。同时，我们还可以引用一些书中的名言警句或者是与所读书籍相关的文学作品、历史事件等来丰富文章内容。此外，我们要注重读后感的逻辑性和连贯性，文章结构要清晰，观点要有层次感，适当运用一些修辞手法和修辞方法来增强表达的效果。最后，我们还可以在读后感中加入一些个人的感想和思考，让读者能够感受到我们的情感共鸣和思维深度。写读后感是一种对自我的思考和表达，体现了我们对所读内容的感受和体验，同时也是对作者和书籍的致敬和赞美。以下是小编为大家整理的一些经典读后感文章，希望能够对大家的阅读有所启发。
约翰克利斯朵夫读后感篇一
正如罗曼.罗兰在开头的献词：献给各国的受苦、奋斗、而必战胜的自由灵魂.”约翰.克利斯朵的一生，是在受苦，在奋斗，有过胜利，有过自由。
那么，赋予他一生的生命，到底是什么?
往前冲，似乎就是生命体现于人生的方式，一种人生的历程，一种奋斗的历程。人天生就要为人生的价值和意义挣扎、奋斗。他们不肯因为眼前的谎言或是虚假的光明而自欺欺人，于是勇敢地走入黑暗，去探求真正的光明。无论信念、事业，还是爱情，这条路难免有挫折，但只要能不断的自拔与更新，希望总在前方。
或者说，这是一条河流，就算小的不起眼，或是奔腾咆哮，但它总有源头，自急浪静水，有蓝天白云的陪衬，有两岸芬芳的亲吻，有昼夜更替的抚慰……最后都平静的冲入大海，终是无声的，换取了永恒的自由。细听，他们就是克利斯朵夫的乐章。克利斯朵夫那种朴实音乐的灵性是与生俱来的，他经历过的，挣扎过的，所有这些人，友人，情人，亲人，敌人，与他们的交流，汇集和充满着克利斯朵夫的世界，并最终走进他的音乐。那是一种莎士比亚与贝多芬式的揉合与分解，其实人生本就是自然，也本就是艺术。
生命，它更是战斗，不停的战斗，克利斯朵夫，从童年的急于脱离家庭到青年的对权贵的蔑视和反抗、努力实现梦想，到中年的不断和社会摩擦，到最后的笑而谈之，压倒了痛苦。从与他人的战斗到和自己战斗，与自己内心隐晦丑陋的一面战斗。痛苦和受伤构成了他的一生，他已经习惯。尽管看到了社会的黑夜，但他在黑夜中呆久了，他学会了狡黠，猫头鹰似的他能在黑夜里看清东西。他的一生就是战斗的史诗。梦想，战斗的源泉。他把自己的梦想作为神明供奉在祭合，用自己的灵与肉作为祭品。音乐、艺术、音乐的艺术，术从来没有离开过他的生活。坚持着梦想，需要勇气。他敢于坚持梦想，尽管在追求梦想的时候饱受饥饿，尽管备受责备，他没有放弃过。这是令人最感动的地方。看完这本书，问一下自己、问一下这个世界的人们，你敢不敢坚持梦想。
克利斯朵夫，影响着许多人，但愿他能成为更多人的一个坚强而忠实的朋友，在人生的考验中成为一个良伴和益友，使大家心中都有一股生与爱的欢乐，使大家能不顾一切的去生活、去爱。
这样的人生，更可以说是一个青春的躁动。
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约翰克利斯朵夫读后感篇二
最苦的是觉得一切都“早已经历过了”。
他老是遇到一些同样的姿势，同样的言语，同样的经验。什么都是熟识的，预料到的。
某一张脸使他想起从前看到的另外一张脸，会说出（他敢预先断定），而且真的说出，另外一个人说过的话；同样的人经历着同样的阶段，遇到同样的障碍，同样的消耗完了。
约翰克利斯朵夫读后感篇三
我爱音乐，因为在音乐的殿堂里，贝多芬的《命运交响曲》能给予我心灵上深深的震憾。我爱文学，不论是托尔斯泰的凝重，或是徐志摩的醉情，都无法改变我对罗曼.罗兰的那份衷情。他使我第一次听到了文字的声音，感受到苍白的文字，犹如化成一阵阵氲氤的水汽，拂过我的'耳畔；一串串音符，冲撞着我的心灵。我仿佛清晰地听见了书中的文字正在呐喊；听见了作者笔下英雄心脏永不停歇的跳动声。
克利斯朵夫是幸运的。因为他有着奥利维埃这样的知己，使他因为饱受生活坎坷而疲乏的心灵沐浴到友谊的滋润。当克利斯朵夫获悉自己有了一个朋友，是那么的激动，以至于忘记了身边发生的一切，忘记了这个世界的存在。克利斯朵夫又是不幸的，在他正需要朋友的关怀时，奥利维埃却为了反抗统治、获得自由献出了自己的生命。虽然生活布满了荆棘，但克利斯朵夫用他坚定的信念、顽强的意志，点燃了横在前进路上的阻碍，开辟了通往自由的路。
《约翰.克利斯朵夫》不仅向我们展示了一份崇高真挚的友情，更告诉我们人活着就要为了自由与权利而奋斗。我爱克利斯朵夫。因为作者把他的人物形象塑造得那么真实：少年时的善良单纯，青年时为了真理“桀骜不驯”地不懈奋斗，老年时成熟清醒地认识这个世界及一生为之奉献的事业。作者流畅地叙述了主人公一生的奋斗史，而又总能在不知不觉间让读者的心灵与主人公的命运紧密相连。文字华丽而不失真实，情节曲折但可以给读者充分思考与回味的空间。一本好书就是在读者掩卷瞑思时才发觉自己已欲罢不能，萌发再次阅读的兴趣，点燃重新品书的热情。在我眼中，《约翰？克利斯朵夫》就是如此。读《约翰.克利斯朵夫》可以感受到生活的真谛——奋斗的目标，不屈的意志——是人通往成功不可缺少的因素。克利斯朵夫的一生是成功、伟大的，正如其作者的一生。约翰？克利斯朵夫将在我心中永存。也许正如其死后最后那声满怀期望的呐喊：“有一天，为了新的斗争，我还会再生。
约翰克利斯朵夫读后感篇四
《约翰·克利斯朵夫》是一部通过主人公一生经历去反映现实社会一系列矛盾冲突，宣扬人道主义和英雄主义的长篇小说。小说描写了主人公奋斗的一生，从儿时音乐才能的觉醒、到青年时代对权贵的蔑视和反抗、再到成年后在事出有因业上的`追求和成功、最后达到精神宁静的崇高境界。在《约翰·克利斯朵夫》中，读者可感觉到音乐在全书中的分量。
在本书开篇，音响的三个元素：河流、风和大钟唤醒了刚刚出世的克利斯朵夫，尔后，音乐又伴随了他整整一生，使他超凡脱俗，卓尔不群，帮助他克服了人生一个又一个艰难险阻；惊心动魂，可歌可泣，最终又辅佐他的心录复归平静的大海，使他顺利地抵达“人生的彼岸”。在作者，罗兰看来，音乐是全人类的共同语言，是所有艺术中表现力最深刻的一种，亦是沟通人类的最美妙的工具；它可以抚慰我们的心灵，使之欣悦，使之宁馨；而世界也因为有了音乐而变得更加美好。
本书写的是关于一个音乐天才与自身、与艺术以及与社会之间的斗争，追溯了一个德国音乐家在许多艺术斗争中演变的历程。主人公约翰?克利斯朵夫是一个充满矛盾和不协调的性格，一位满怀生命热情却又遭到敌对世界误解的极其诚恳的艺术家。爱德蒙?高斯称此书为20世纪的最高贵的小说作品。
约翰克利斯朵夫读后感篇五
今天我看完了《约翰克里斯朵夫》这本书，这本书是法国的文学家罗曼罗兰写的，读完了这本书我有很大的震撼。
这本书主要讲了：克里斯朵夫从小生活在贫苦的家庭里，他从小就有音乐天赋，可是他并不被人们认可，他为了要让人们认可，他从不屈服命运。
读了这本书，让我想起了一个故事，这个故事的题目是《被套着的大象》，它讲了在泰国被绑住的大象随处可见，也许你会惊奇，但这是习以为常的事，因为他们总是在象的小时候就把它们抓住，然后套上铁圈把它们拴住，被套上铁圈的象总会挣扎，可是无论如它都无法挣脱被铁圈的拘束，于是它放弃了，等到它长大了它只要轻轻一用力就可以逃走，可它们没有这样做，因为它们向命运屈服了。
在人生的道路上一定会有崎岖和坎坷，只要有厄运打不垮的信念，希望之光就会驱散绝望之云。
约翰克利斯朵夫读后感篇六
今年暑假，我津津有味地读了一部长篇小说——《约翰·克利斯朵夫》。这部长篇小说叙说了小主人公克里斯朵夫出生在德国的一个贫穷的音乐家庭，6岁就在乐坛上崭露头角，11岁担任宫廷乐师，并成为令人瞩目的青年音乐家。他在困苦和艰难中成长，受到了许多磨难。他正直善良、愤世嫉俗、勇于反抗。这使他的音乐生涯充满了坎坷和不幸。在异国他乡，他顽强地与命运抗争，以勇敢和乐观的态度面对逆境和挫折。他的真诚和热情赢得了友谊，同时靠着个人的艰苦奋斗，终于成为伟大的音乐大师。小说最后一章——《生命之光》中对于克里斯朵夫在生命弥留之际对美好回忆的描写深深打动了我。文中这样写到：钟声复起，天已黎明!美妙的音乐在空中回旋。它们是从远方来的，从那边的村子里……他整个人生像莱茵河般在眼前流着。他所爱的人们仿佛浮现在他的眼前。他的一生就像这条充满生气的莱茵河，静静地流向遥远的天边……这么如诗如画般的意境不禁让人更加珍惜眼前美好的生活。
读了这部长篇小说，也使我深深懂得：在成长的道路上并不都是一帆风顺的，我要以克里斯朵夫为榜样，以勇敢和乐观的态度面对逆境和挫折，做一个勤奋努力的好学生。
约翰克利斯朵夫读后感篇七
罗曼罗兰史诗般展现一个平凡而伟大生命波澜壮阔一生的这本书，多少年来，我总是常读常新，惊异着人类非凡的创造力博大的爱情和精深的美。
败落了经济的家庭、音乐的灵魂上的薰陶，是约翰克里斯朵夫生长的沃土。正如鲁迅说的，从繁华坠入困顿，才最能感受人世间的冷暖炎凉。一切灾祸的好处就是，它像一根鞭子，时时抽打着，不允许你闲散。艰难中的亲情，更容易化成束缚肉与灵的责任。倒是一个衣食无忧无牵无挂的人，临到一片空虚的时间，就会毫无依傍，没有强迫他往前走的驱动力，他的前行只是习惯，他不知道自己需要什么，该到哪儿去。
而约翰克里斯朵夫在很小的年纪上就要工作。正如伏尔泰说的：“工作免除了三大流弊：生活乏味、胡作非为、一贫如洗”也成长了他一生的吃苦耐劳坚忍不拔的品性。而人啊，不管一生成就了一些什么，品性就是构建成功质量的原材料。
正在世界观形成的当口，深刻认识了祖父成功的阳光，父亲堕落的阴影。他看出了父亲是给人生打败的，这颗不幸的灵魂，随波逐流放荡不羁地向着“欲壑”滑落，全然没有一点反抗的勇气，最后只得对着虚度的一生哀嚎叹息。呵呵，这个倒霉的父亲，给约翰克里斯朵夫的不仅是这些，他遗留给儿子的，是天性里的天真和人生最可宝贵的好奇心，这好奇心不会被时间冲淡而是越来越强烈。
正如罗曼罗兰写的，大半的人一过青春就死掉了，以后的生命不过是用来模仿着自己，把以前真正有人味的日子里做的、说的、想的、喜欢的一切，一天天地重复着，而且越来越机械越来越离谱出格。这种天真和好奇，做成了约翰克里斯朵夫的活泼泼的生命力。
祖父“个人奋斗”、出人头地的教育中最危险的部分：骄傲与没落的贵族气，被他母亲的“温良恭俭让”的榜样和舅舅“做个平常的人，做好份内的事”、虔诚、欢乐、安贫乐道的.思想影响给克服了。只要我们肯进入到民众深处，我们就有机会遇到他舅舅那样的人，思想、人生的重大话题，在他们那里变得亲切，变成人之常情。而每一个成年人，只要他心里有爱，有游经人生社会的阅历，有足够的聪明，他都有机会成为约翰克里斯朵夫的舅舅那样深刻而亲切的人。
约翰克里斯朵夫没有经过系统文化教养，造成了他本质上的纯朴“粗野”、性格上的豪放“不羁”.他不须刻意、花大力气兴许仍不会如意的“反朴归真”,确定了他的平民性，同时音乐的魅力——身为长子有机会耳濡目染祖父的辉煌和艺术，使他早熟，且一陷到底，造就了他思想的丰富多彩。音乐如禅，正巧是“直击人心，不立文字”的。
约翰克利斯朵夫读后感篇八
读到《约翰克利斯朵夫》卷四时候，我就迷糊了，像走进了迷宫，摸不到头绪了。克里斯朵夫虐无忌惮的抨击他的前辈，他的偶像，不管任何一个人嘲讽他，他一如既往的对一切谎言一改摒弃，我真是佩服的五体投地，这样的举动，若现在放在我们班里，大家一定跟风似的边鼓掌变凑热闹的喊到：好……好……好……，然后是一阵阵诡异的笑。
人就是应该对自己自信一点嘛，自己认为对的就去做，即使错了，那自己也吃一堑长一智了。干么要为人家说你几句，你就改变本来你的性情啊。看在大学里的芸芸学子，他们通常是为别人而活着，特别是女孩子，最要不得别人的闲言碎语。比方说，我一同学花了想心血钱好几百去买了一件短袖衣服，哎呀，欢欢喜喜的穿新衣服去上课，女同看了学肯定是用很惊奇的眼光看，不时发出“哇…”的声音，自己听了心里还是沾沾自喜的，心想好不容易花了血本买了一件衣服，终于没有白买啊。就在这时，一个调皮捣蛋的男同学嘻哈的说啊：“哇，你这衣服怎么穿上去感觉你老了好几岁啊?”这话一听，完了，我同学心里甭提有多憋屈了，三番五次的问我们“我是不是穿了这衣服真的老了好几岁啊?”，最后还没反驳就在心里决定再也不穿这件新衣了。
你说你是不是傻啊，你难道还不知道那捣蛋的同学平时就有一张多嘴巴吗?你看看，这多浪费啊，刚刚买的这么贵的一件衣服，就因为一句话就这么白瞎了，你想想看，自己现在还没有独立的经济能力，却快活的花着父母赚来的钱，你说花了那就花了吧，下次检点一点就行啦，看来不是自己赚的还真的不知道这钱来不得不容易啊，你何必就因为一个人片面的眼光而把一件原本适合你的衣服给压箱底了呢，你生来难道就是专门花钱的啊。我真是服了。
这是普遍的校园现象，每个人都太在乎别人是怎么看自己的，不管自己在做什么，只要有一个否定的声音，那基本上是进行不下去的。我们真的太需要克里斯朵夫的精神了。出现不一样的声音的时候，自己应该要听清声音，仔细判断，衡量得当，综合采纳。
有一段是这样写克里斯朵夫：“他看看周围，想想自己，一点束缚都没有，他是孤独的……孤独的!多快乐啊，独立不羁，完全自主!多快乐，摆脱了他是束缚，摆脱了往事的纠缠，摆脱了所爱所憎的面目的骚扰，多快乐，生活而不是为生活所俘虏，做着自己的主人!”。是滴是滴，要做自己的主人，该出手时就出手，当机立断，不要犹犹豫豫，叫你做你就做，扭扭捏捏像啥样啊!
这个世界并不缺少机会，缺少的只是抓住机会的心。阻碍我们成功的往往不是无人给我们机会，而是我们没有让机会发现自己的胆量。我们之所以与成功无缘，便是太在乎他人的看法，在机会面前犹豫不决。
约翰克利斯朵夫读后感篇九
再读，泪水随情节随人物感情而流泻——这是真正的精神洗礼。他不曾离去，一直和我在一起，正如结尾他对孩子们说的：“咱们到了，哎，你多重啊!孩子，你究竟是谁?”孩子回答：“我是即将来到的日子。”我不能准确地形容出自己对《约翰克里斯朵夫》的感受，甚至在看过了三遍之后。只感到他带给我的感动、启示和力量是以前任何一本书都未曾有过的。或许，我能从心底挤出“强者”两字来做一个笨拙的形容，但书中处处洋溢的奋斗、抗争和苦痛又怎能简单地用“强者”一言概尽?对一个艺术家来说，获得更多人对自己作品的认同，可能就是他对成功的定义，也是他为之奋斗的终极目标。
我真的获得了象克里斯朵夫和奥里维那样互通心灵的友谊了吗?我真的能象克里斯朵夫那样将友谊升华到完全无目的、无功利的境界吗?……我在克里斯朵夫高大的身影下低下了头……对于克里斯朵夫晚年的转变，记不得在哪一本书中曾经看到过这样的评论：“他万念俱灰，躲避斗争，向现实妥协……”、“他不仅和原来的敌人和解了，而且反过来讥笑从事反抗的新的一代……”我觉得，作出这样评价的人并没有真正地体会克里斯朵夫的斗争精神。克里斯朵夫对青年人的反抗精神从来未曾否定过，他始终是带着赞赏的眼光看待青年人的反抗和斗争，他觉得，在斗志昂扬的年轻人身上，看到了自己当年的影子。但对传统的反叛，是必须建立在对传统了解的继础之上，克里斯朵夫反对的正是那种不顾一切的盲目斗争。而这，正是饱经风霜的长者的睿智。
在克里斯朵夫心中，始终存在着两个灵魂:“一颗是受着风雪吹打的一片高原，另外一颗是威震着前者的、高耸在阳光中的积雪的峰尖……”中国的古语说：胜人者力，自胜者强。在全书中，我最为欣赏的就是克里斯朵夫晚年的转变，他在这里真正实现了对自我的征服，完成了一个对新的自我的塑造。我想，这可能就是罗曼罗兰将最后一章命名为“复旦”的缘故吧。怒涛翻滚的黄河奔腾千里，最终注入了大海，在这里找到了自己永恒的家园。如果结合罗曼罗兰另一巨著《巨人三传》来看，我觉得，永不妥协、永远战斗的贝多芬正是青年克里斯朵夫的真实写照，晚年的他则处处闪烁着托尔斯泰宽容、睿智的身影，而他一生对爱情、友情、生活的坎坷追求又与米开朗琪罗如出一辙。罗曼罗兰将三位巨人的伟大结合在一起，塑造出一个永远的强者-克里斯朵夫，我的英雄!
约翰克利斯朵夫读后感篇十
翻开这本书的题记，罗曼罗兰就说，把这本书献给全世界正在战斗的人们。然后往下读，又看到《约翰克里斯朵夫》这一名字的出处，“当你遇到约翰克里斯朵夫的面容之日，便是你将死而不死之日”。我当下便觉得，我找对书了。或者是书找对我了，冥冥之中又安排我在此时读这本书，在我“将死之日”，给予我力量去重生。
我知道这个世界上没有多少人懂“战斗”这两个字的意思，可是我同样也知道这个世界上有数不清的人在“战斗”。他们在人生中孤独挣扎，时而也彷徨堕落，是的，他们彷徨，迷茫，脆弱，有太多局限，但是他们终究不肯屈服于眼前的被统治，要为自己的自由而战。
他们本可以“乐天知命”，上帝给我哪些，我就享受哪些。亦或者他们不断的挣扎战斗，最后的结果仍是失败，仍是回到原点。但是他们相信，他们生来是要做战士的，战士最大的光荣，是“死得其所”，马革裹尸，削减沙场，乃是他们最光荣的归宿。就像宝剑，即使命中注定就要被折断，但是战斗过的剑锋，你抹杀不了刻在他上面的骄傲。
克里斯朵夫最终还是一死，就像书中所讲到的一样，“每个人都要轮到去登上千古长存的受难的高岗，每个人都要遇到千古不灭的痛苦，抱着没有希望的希望，每个人都追随着抗拒过死，否认过死，而终于不得不死的人”，面对冥冥中掌管这一切的，他最终还是失败。但是这种失败，乃见证了他人生的意义。
“他倒下去了，被马蹄践踏着，鲜血淋漓的爬着，爬到了山顶上，锻炼灵魂的野火在云中吐着火焰……战斗完了，精辟历尽，于是他珍惜他的失败，明白了他的界限，努力的在主替我们划定的范围内，完成主的意志，为的是等待播种收获，把那些艰苦美妙的劳作做完一吼，能有权利躺在山脚下休息，对阳光普照的山峰说，祝福你们，我不欣赏你们的光明，但你们的阴影对我是甜美的”
读完这本书，你会明白，对于这种天生要做战士的人，他一生最大的幸福，或者上天能给予他的最大眷顾，就是能和一个懂他的，爱他的人共同走过人生。但是可惜的是，克里斯朵夫，上帝连这一点都没有给他。写下这句话的意思，就是要告诉那些战斗的人，一个爱你懂你的人对你人生的重要，不要低估他们。
最后，写到这里，想说的是，自然有人，天生要为人生的价值和意义挣扎，奋斗，他们不肯因为眼前虚假的光明而自欺欺人，于是勇敢的走入黑暗，去探求真正的光明。很多人在这条路上倒下了，也有很多人在继续前进，让我向你们致敬，在黑暗中为光明挣扎的，不肯放弃的人们。
约翰克利斯朵夫读后感篇十一
也许没有多少人能把复杂而乱离的艺术人生，写成《约翰?克里斯朵夫》一般的鸿篇巨著。罗曼罗兰用这沉甸甸的百万字，镌刻了一个时代、三个民族、一种精神。
约翰?克里斯多夫出生在德国的一个音乐世家，从小受祖父疼爱。他热爱音乐，也曾因练琴时的偷懒而受到责打，却始终未与音乐分离。最终他得益于自己的天赋、家人的关系，加入王府乐队。她的祖父与酗酒的父亲先后去世，兄弟平庸，母亲软弱，家庭的重担落到他的肩上。只有一个崇尚自然与自由的舅舅曾在早年给予他安慰与关于“自然即艺术”的启蒙。最终，他冲破世俗与情欲的罗网，开始自由创作。
他常年受艺术界与社会的排挤，他却也无畏这些刀锋似的声音。数年后，他因见义勇为杀了一个军官而逃亡法国。在法国，他结识了坚毅、高雅的自由思想青年奥利维，结为生死之交。在法国的起初几年，克里斯多夫做家庭教师，改编许多平凡的作品，并利用闲暇来创作并演出，但依旧不成功。不过在结了新仇的同时，也得到了日后十分重要的友谊。
世事难料，也许就在那一部部曲集随波流传到塞纳河的每一个角落时，也许就在布尔乔亚们无意中听到了这位家庭教师在书房中的铮铮琴声后，仿佛一夜间，一个新的克里斯朵夫已经出现在人们的视野中。他在巴黎成功创立了事业，受到全法国乃至欧洲各国的肯定，同时，他也促成了奥利维的婚姻。
他参与了一次革命，被迫流亡瑞士，且永远失去了挚友奥利维。在经历了迷失、悔恨与失控以后，他看见了上帝的力量。在月明星稀与林涛万顷里，音乐家重新找到了自我，找到了真理，遂以更宽广的胸怀与超然的心态投入艺术生涯。
最后，他与曾经的学生、日后的意大利贵族葛拉齐亚建立了深厚的感情，为他最后恬静的艺术作品注入力量。至死，他成功促成了奥利维之子乔治与葛拉齐亚之女奥罗拉的婚姻，并始终心平气和地坚守在自己少年时所希望的战线上。
艺术的伟大力量贯穿了全文。什么是艺术?什么是优秀的作品?有人以为，众所周知、雅俗共赏的作品即成功艺术的代表。其实未必。歌者唱《下里巴人》，围观者欣然附和;歌者唱《阳春白雪》，可能问津者寡。这是我们要面对的事实：因为我们以“大多数”为标准衡量其他特殊对象，而从“一般”到“特殊”的差异时常不可思议得大，所以如果我们承认了“杰出”，那也就是否定了平庸。据此说来，“大多数”只能是“大多数”了，大部分通俗的艺术——除了罗琳的《哈利波特》、久石让《天空之城》、迪斯尼《狮子王》之类——基本上都无法符合“少数”的“特殊标准”。
真理未必掌握在少数人手中，那些“大多数”恐怕只是追随者或是发行量的创造者，他们不可能探究或追寻——这会要他们的命。正因如此，因循守旧不是指陈腐，而是指既无法品味晚霞洒在教堂屋顶上时的庄严壮甜美，更无力创造足以给时代烙下火印的贯日白虹——只会自称是新新人类，与真正的新时代的创造者鱼目混珠。
克里斯多夫的作品被排斥的时间长达十多年;即使成名了，也没有多少真正能理解他的人。
这是有原因的：上帝创造人类，犹如组建一个公司，我们中间有负责烧锅炉的，也有负责设计锅炉的。至于锅炉设计得如何，只有行内人才看得出来。况且，若设计出了柴油机，以烧锅炉为生的工人常常无法明白它的价值，反可能因失业而抗议。可当柴油机安装到每一台机器上后，当年的锅炉工就会面无愧色、一本正经地去操作柴油机，仿佛这是天经地义的事，还大言不惭地诅咒过去的低下生产效率!
这就是克里斯多夫遇到的笑话：当年的敌人一转眼变成了“朋友”;当年被批判的作品如今被捧起来了。更好笑的是，越是曾经凶猛批判的对手，如今是“追随得越紧”。
这又说明了一个问题：纵使在上层社会，也免不了挤满没有灵魂的“大人物”。他们未必比乞丐更高贵，对文化艺术完全没有贡献或创造的。但这些人自有一套本事：他们或有“良好”的血统，或有一张比常人更多发言的嘴，充其量有一颗见风使舵的大脑，于是在同类的帮助下成为了“音乐家”、“文学家”、“批评家”、“公爵”或是“权威”。罗曼罗兰用许多笔墨来描绘“音乐家”和“批评家”的愚蠢低劣：他们不懂艺术，跟当今的小学生一样按着范本、换汤不换药地抄书，同时竖起耳朵听报社经理与贵族们的意见，以便随时随地把“他的和声动听悦耳”改成“他的和声刺耳难听”。而“音乐家”继续写劣质烟一般麻醉国民神经的东西。当然，纯朴的劳动人民会供养这些“艺术权威”的。
当然，纵使一万只乌鸦也是囚禁不住一只凤凰的。
艺术家、科学家，是人类的火炬，上帝的天使，自能从深渊里飞出，两翼便刺破地狱的咽喉。他的光辉照亮大地，你却别奢望追的上他。
艺术、科学与思想，是人类共同的财富，但只有强壮的心灵方能领略它们烈焰般的力量。这不是指诚实、勇敢与否，而是指包容、智慧与坚强。有许多人，如书中的奥利维，外柔内刚，具有伟大的精神，那些弱者无法理解，也就无力抵挡。
21世纪，人类进入了向宇宙与中子迈进的时代;21世纪，文化艺术将在全球平台上取得空前的繁荣。可古老的规则无可更改：优胜劣汰。我想：各种艺术、科学与思想，都有它们的价值。艺术与思想，需要庄严的裁决与表彰。创造者的激情与旁观者的包容是文艺之花绽放的土壤。
约翰克利斯朵夫读后感篇十二
有朋友问我冉阿让的一生幸福吗?(他是一个高尚的人)我说：不!他过得是半个人生，因为他没有拥有友情和爱情，他过的是孤独的一生。而约翰克里斯朵夫生命中最生动的部分，是由友谊和爱情充实着的。
友谊和爱情是人类相互吸引先天带了性与灵的色彩，它是灵魂思想甚至肉体最好的营养。罗曼罗兰用了抒情的笔调写了这段总会给我感动的话：“我有了一个朋友了!找到了一颗灵魂，使你在苦恼中有所依傍，有个温柔而安全的托身之地，使你惊魂未定之时能够喘息一会：那是多么甜美啊!”爱情，不过是友情的深化物而已。
童年的约翰克里斯朵夫第一次“呼朋唤伴”是在母亲做“佣人”的女主人家里羞辱地被排斥。加上他过早地担起了养家糊口的责任，使他奠定了孤独的人生基调，他的每一次交友，在他都有着非同小可的意义。
少年的约翰克里斯朵夫同几乎一切人一样，异性的朋友总在同性朋友之后。同性朋友的亲昵就带了性“启蒙”的意味，罗曼罗兰在这本书里，给约翰克里斯朵夫青少年时代的每一个朋友，在后来都有了一个对应成熟的人。
约翰克里斯朵夫最早的朋友是奥多(相对应的是：奥利维，说到这，我在读这本书时，多希望奥利维的姐姐安多纳德能够遇上并爱上约翰克里斯朵夫!可惜他们擦肩而过!)。奥多身上的女性成份与约翰克里斯朵夫男子汉气魄的相互吸引，是正在成长中的人性渴望吸收异己品性的表现。
约翰克里斯朵夫和奥多的友情简直像爱情，他们热烈相拥地作“短途旅行”、一天没见着就相互地写信。约翰克里斯朵夫热烈地写道：“爱是没有两种方式的噢，不!的确有两种，一种是把整个身心去爱人家，一种是只把自己浮表的一部分去爱人家——但愿我永远不要害上这种心灵的吝啬病”,全然用的`是情书的口吻。
如果说爱情是嫣红，友情就是粉红色的。我也得学罗曼罗兰的样儿，赞美纯洁的友情——人哪，就像黑暗里赶路的过客，隐忍着孤独的恐惧和落寞的苦闷，怀着相同心思和愿望的人们，因了相互地不认识而防备着、怀疑着，时时还或有不意地碰撞造成了相互的伤害。《牛虻》里蒙泰里尼就这样在亚瑟就面前惨痛地忏悔后，带着滴血的手和破碎的心猝然离世的(哦，也就是亚瑟和琼玛的误会，造成了他们一生的疼痛)。
人，需要相互地联接，因为每一个生命就是一个世界，就是自然界力的一种表现方式。而天才一半就是因为他能把周围的伟大都吸收过来使自己强健有力的。仔细看了看，隔离人们的，全是人类自己的缺乏自信的自傲和自卑(在我眼中，傲和卑有一样的性质)。
萨皮纳，这个萌动着“性”之芽、“灵”之根的女性，吸引约翰克里斯朵夫的，是她布尔乔亚的清高、对人生之剧无力感情引起的懒洋洋的处世态度和性情上的真诚与纯净。和她对应的，是葛拉齐亚——我也爱这个女人。
约翰克里斯朵夫和她们完成了一场灵的爱情。在这里，我不由想起一个朋友对这种爱情的定义：纯灵，纯精神的爱，是真爱。世所罕见，它不具有任何欲望和需求，因而超越普通爱的归属、忠诚、承诺、责任，因为它是一种心灵追求，所以没有所谓的背叛，也不会有痛苦。它所以难得，一是它本来就境界高，二是它又要求两个人都具有同样的境界。它的表征是，在扰攘不息的心头始终保持着一片平和。
正如葛拉齐亚说的：“我认为这样更好。我们没有让友谊受到共同生活的考验，没有在日常生活中把最纯洁的东西亵渎了，不是更好吗?”难怪王小波说罗曼罗兰把美写得清清楚楚，这可是人世间的一种大美呢。
约翰克利斯朵夫读后感篇十三
主人公克里斯托夫出生在一个贫穷的音乐世家。从摇篮里的孩子，他向往世界，随着现实世界的一点一滴嵌入，他一点一点长大，思想、独特的个性与环境碰撞。他不得不离开德国莱茵河畔的家乡前往世界艺术殿堂法国，后来又不得不离开法国前往瑞士。创建。
他的成长之路源于家庭背景。他的祖父和父亲都是宫廷艺人，但当时的宫廷艺人没有地位，没有钱财，一家人入不敷出。
年轻的克里斯托夫受到祖父的影响，音乐在他心中慢慢开始萌芽。祖父整理了一张小克里斯托弗无意中哼唱的乐谱送给了他。祖父的这一举动在小克里斯托弗心中种下了音乐的种子。他的祖父对他的一生产生了至关重要的影响。小克里斯托弗的父亲性格暴躁，酒量很好，对他十分残忍。他的母亲是一个没有文化和地位的职业女性，他的祖父一心一意地疼爱着小克里斯托弗。
欺负他的分明是家主的孩子。
祖父去世后，十几岁的克里斯托夫成为了家族的一把手。他还在法庭上担任表演者。年轻气盛的他质疑当下的.社会环境。当他正处在青春的迷茫中时，舅舅很好地唤醒了他，让他过上了积极向上的生活。
青春期，叔叔的经历和谈吐为迷茫的克里斯托夫指明了方向；
长大后，他遇到了一位非常欣赏他音乐的老教授。在法国的时候，我遇到了一位害羞的诗人奥利。
约翰克利斯朵夫读后感篇十四
这本书是爸爸送给我的，《约翰·克利斯朵夫》不是一部小说，也可以说是不止一部小说，而是人类一部伟大的史诗。它所描绘歌咏的不是人类在物质方面，而是精神方面所经历的艰险，不是征服外界而是征服内界的战迹。
打开书，第一个映入我的是这么一句话“真正的光明决不是永没有黑暗的时间，只是永不被黑暗所掩蔽罢了。”第一个蹦出来的想法就是，我要把它读完。
爱情消亡了，友谊破裂了……所有的苦难都没有妨碍约翰·克利斯朵夫的探索和对真正的艺术、自由灵魂的追求。他在苦难中破茧成蝶，在晚年时终于得到灵魂的宁静，也创作出了最伟大的音乐。
真正的英雄决不是永没有卑下的情操，只是永不被卑下的情操所屈服罢了。
约翰·克利斯朵夫就是这样，在杂乱的世道中克服困难，创造出人意料的结果。
对于一个天生的音乐家而言，一切都是音乐。只要是颤抖的，震荡的，跳动的东西，烈日的夏天，刮风的夜晚，流动的光，鸟语，虫鸣——世界上一切东西都是音乐，只要去听就是了。
约翰克利斯朵夫读后感篇十五
人生是艰苦的。对不甘于平庸凡俗的人那是一场无日无夜的斗争，往往是悲惨的、没有光华的、没有幸福的，在孤独与静寂中展开的斗争。……他们只能依靠自己，可是有时连最强的人都不免于在苦难中蹉跎。--罗曼·罗兰在小说中，主人公一生历尽坎坷磨难，无数次想要一死了之，但最终依靠内心强大的力量战胜痛苦，追寻真理。“永不屈服、永不迷失、永不沉沦、永不堕落”这种精神和信念，时至今日，任然具有非凡的意义。纵观约翰·克利斯朵夫的一生，我们可以获得以下启示：一、人的一生，最重要的是与自我弱点的斗争，最可怕的敌人，就是没有坚强的信念。最初的约翰·克利斯朵夫性格激烈暴躁，惧怕死亡，对未知的东西本能恐惧，对金钱欲望强烈，有小小的虚荣。青年时期，接触爱情后，深陷情欲和道德两难;在音乐上，他桀骜不驯，不谙世事，对“大师们”提出尖锐意见，得罪人一大片。借酒浇愁，闯杀人大祸。
不屈服不绝望，说起来容易做起来难，我们有多少人在抗争的过程中不战而败，但是看看约翰·克利斯朵夫你就会知道：没有人天生完美，没有人天生是英雄，所谓了不起都是一点一滴咬着牙挣来的。从孱弱到强大，从庸俗到出众，本来就是最正常的过程。
三、你我也可以是英雄，把握现在，是最重要的事情。对于时间和现状，罗曼·罗兰在《约翰·克里斯朵夫》中说：“要珍重新生的一天。不要想一年后、十年以后的事情。想今天吧。不要空谈理论。不要勉强生活。今天就该好好活下去。要珍重每一天。要爱每一天，尊重每一天，千万不要糟蹋一天，不要妨碍开花结果。要爱像今天这样灰暗苦闷的日子。
这种没有“门槛”的英雄主义，为我们每个人带来生活的信心。
新生什么时候都不晚，生活不完美，我们自身也不完美，但我们可以不惧怕障碍和挫折，勇敢寻找更好的自己。
不空想，不妄自菲薄，诚诚恳恳做好手中该做的`事情，爱自己的生命，与生活中那些致人死命的力量，乱人心意的欲望，暧昧的念头，使你堕落使你自行毁灭的念头不断斗争，专注于从“工作、自我克制、爱”以及一切光明的事物中获得快乐，以慈悲、高尚、洁净为荣，以心灵宁静为归宿，那么无论成败，你都可以无悔的说：我也是战胜了苦难和自我，未曾辜负生命的英雄”。
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