小说灯笼读后感大全（21篇）

读书是一种与作者的灵魂交流的过程，读后感是我们与作者的对话，是我们对书中思想的回应。写读后感时，可以通过引用书中的片段和对话来支持自己的观点和理解。下面是小编为大家推荐的一些读后感范文，希望能够给大家在写作时提供一些帮助和启示。

小说灯笼读后感篇一

在我众多的书中，有一本特别显眼的、桔黄色封皮的书，也是我喜欢的一本书，它的名字是《西游记》。这本书一直放在我的书架上。每当我拿起这本有些发黄的书时，我似乎又感受到了一种新的活力，让我再次津津有味的读起来。

当我看完每一章，都会有不一样的新感受。我为唐僧师徒坚强的毅力而鼓舞，为他们的师徒情深而感动。在“三打白骨精”中，狡猾的白骨精用了三计都未能将他们师徒打败，当唐僧因为误会而念紧箍咒的时候，白骨精却在暗喜。我多么痛恨白骨精呀!孙悟空每次被师傅赶走后，每次都是回来搭救师父。每当我看到这一幕时，我的眼眶里都会布满泪水，我忍不住让它们流下来，滴到我的手上。“师傅，师傅……”我仿佛看见了一只猴子向唐僧扑来，他还是那样调皮、可爱、勇敢、真诚。

我的.心情也随着一章一章的动人故事，一章一章的感人情节而起伏。我仿佛紧紧抱住了吴承恩老爷爷，是他给我们带来了这么精彩的故事，是他让我们在故事中学到了坚强的道理。

我在心底深深地感谢吴承恩爷爷，也深深的惦念着行走江湖的师徒四人。

小说灯笼读后感篇二

阅读《生逢1966》(上海文艺出版社2019年6月版)，我的感觉是复杂的。这样一部带有自传色彩的小说，无可避免地留下了时代的烙印。它写的是畸形年代里的那段扭曲、压抑、晦涩的青春。小说引起了众多作者同时代人的共鸣，他们在这里读到了共同的集体记忆，读到了自己狂热的、荒唐的、痛楚的、热血沸腾的、不堪回首的过去。整部作品具有真实到残酷的力量。

不过，在阅读中，我仍旧有某种惶惑。我生晚矣，那个时代对我而言，何其陌生与隔膜。正因为我面对的是一部小说，而不是报告文学或其他，我便自然而然地以对待文学的挑剔眼光去看它。如果说，“老三届”们从中读出了某种亲切的话，我则在短暂的惶惑之后，逐渐从文字的背后读到了撼人心魄的东西。这种东西与时代符号无关，与小说本身的形式无关，与读者的年龄阅历无关，甚至，它也与流行的阅读时尚无关；但它确如河底金沙般散发出沉着的光芒。在我看来，这才是小说的最为成功之处。

我要说的，是这一类的东西，比如，小说主人公陈瑞平和他生命里最初两个女孩的情感胶着与彷徨，或陈瑞平面对母亲生死存亡时的矛盾与痛楚。

自从陈瑞平的父亲死去后，他的母亲一直在生死之间徘徊，儿子与地主成分的她划清了界限，四十三天没喊过她一声“妈妈”。母亲生了胰头癌，她已经在和死神面对面，但她心有不甘。虽然顺从了世道，顺从了命运，但毕竟不甘啊！那边厢，儿子也在反复问着自己：“我能喊一声妈妈吗？一个红卫兵能喊地主分子一声妈妈吗？”

“谁说过不能喊呢？她确实是你的妈妈。谁又批准你能喊呢？”作者冷静地写道。就在喊与不喊之间，母亲生命的游丝渐弱，“瑞平赶到床头的时候，是早上六点。妈妈已经去世了。一旁是呆呆站着的蔡小妹。瑞平一下子将手捂在了心口，他的心先是重重地落下，妈妈死了，他没有机会叫一声妈妈了。然后又突然荡了上来，妈妈死了，我不用叫妈妈了。他的身体突然不受灵魂的控制，他喊了一声‘妈妈’之后就嚎啕大哭……”

是的，文学没有理由否认情感与生命在社会发展中的价值，也没有理由否认它们在审美上的价值。小说里关于陈瑞平与蓓蓓的初次灵肉“相遇”，也写得节制、含蓄，充满无奈、怅惘，而又满含着复杂的美感。

作者保持了相当的镇定和克制，这样奇特的细节超出了个人经验所具有的意义，它已经悄悄地产生了属于文学本身的阅读魅力，成为属于人类共同的精神性的东西。

而在那特殊年代里，儿童们的表现也是作者的一个颇有意思的发现。在遭遇了那夜众人的窥视后，陈瑞平成了弄堂里指指戳戳的对象。事后对他紧追不放的不是大人，却正是半懂不懂的孩子，他们追在他身后唱暧昧的童谣。“在任何时候，孩子都是弄堂的真实体现”，“不少在大同坊被批判过的人全部被孩子跟过”，在这里，弄堂孩子不再是传统意义上的纯洁化身，而成了畸形年代里饶有意蕴的象征，懵懂孩童参与了集体的狂欢游戏，童言无忌，传递的却是复杂的成人世界的险恶。

正因为有了上述这些东西，才使《生逢1966》在褪去小说时代背景等附加符号后，仍能散发璀璨的光华。这些东西，就是历史中的生命体验。我正是被它所感动的。也因为有了它，这小说也才真正属于文学。

苏童的长篇小说《城北地带》讲述了一代少年的故事，这个故事也是属于香椿树街的一代少年的故事。

小说中的四个少年，李达生、沈叙德、王小拐和孙红旗同属于城北的香椿树街，他们一直不学无术和放浪形骸，整日游手好闲晃晃荡荡，而且被学校开除学籍也毫不关心，他们的理想就是在香椿树街这个地方，在城北地带扬名立万，他们瞄准了扬名立万的方式就是逞凶斗恶，通过蛮狠暴力建立自己在城北地带的赫赫威名。而在父母的眼里，这群香椿树街的少年当然是属于问题少年，有小偷小摸的习惯的不良行为，鄙视亲情特别是父母，父母在他们心里成为了可以任意侮辱和取消的对象，他们追求自由，力争挣脱束缚，性格冥顽冷酷。后来经历了一系列的事件之后，四个人的多舛的命途有了不同的落场：李达生在一场一对众徒的斗架中丧了命，沈叙德与骚货金兰私奔到了青岛，王小拐因为举报有功而成了香椿树街的模范人物，孙红旗早早地因为案件而进入了草篮街的监狱。本来是形影不离、朝夕相处的玩伴，最后落得个曲终人散，人鬼殊途。

在四个少年身上发生的事件互相交织在一起织成了一部属于香椿树街的某个年代的历史。通过一个个事件我们看到了一些比较有趣的东西。《城北地带》是先由李达生身上展开故事情节的，最后也是在李达生的身上结束了小说的叙述，这可以认为是前后呼应的一个轮回，具备了时代的意味，有历史的痕迹在里面。小说的最后是李达生的母亲腾凤在寻找李达生遗失在他丧命的现场的那只双猫牌闹钟，双猫牌闹钟的遗失意味着属于李达生他们那个少年时代的结束，意味着一片时间，一个时代，一段历史的结束，是青春一去不复返的意思，是一种悲剧性的色彩；沈叙德的一生可谓都搭在了骚货金兰的手上了，是宿命中无法挣脱的冥冥之意，他跟金兰私奔后在火车上丢下了钥匙，钥匙意味着开启的意思，有开启未来之门的意味，所以丢弃钥匙意味着沈叙德的前程也将变得下落不明，变得扑朔迷离了；王小拐可以说是四个少年中最风光的一个人了，但是王小拐是个瘸子，也是一种残缺不全的意思，环绕他身上的光环是一种暗淡的光荣与荣耀；孙红旗因为了美琪而进了监狱，是比较有现实意味的破碎结局。由此可以知道，四个少年的故事都带着时代变迁的影子和烙印，到此我们可以推知苏童写作这部小说的企图只是缅怀了一个时代，追忆了过往的岁月，怀旧了一番历史而已，而其中透露的则是一些悲观的感性情感与对旧时光无限消逝的惋惜和追恋。

如果说发生在少年身上的巨变是城北地带的时代变迁的缩影的话，那么从香椿树街上也可以看到时代变迁的影子和写意。比如小说中提到，以前夜饭花是香椿树街的标志性植物，可是后来太阳花代替了夜饭花。夜饭花是一种在晚上盛放的话，而太阳花向阳开放，这里也许代表着苏童唯一的一点乐观的对于香椿树街的想法或者期盼。另外化工厂在小说中是从一而终的角色，是小说中静止的事物，而化工厂对环境的严重污染也许是苏童一直控诉的对象，他似乎也很痛恨工业发展中暴露出来的弊病，他产生了不满，进而进行抨击。

以上所提到的都是苏童从正面叙述了时代的变迁，小说中也穿插了第三者的旁观眼睛，通过这个眼睛我们也看到了香椿树街和城北地带的变与迁，那个第三者就是拾废纸的人物老康，老康从一名寿康堂药店的老板被划分为四类分子，他的身世的跌宕起伏与时代的发展是交相辉映的。从老康的眼中我们看到的也是一代不如一代的历史演变。

时代自有它的传奇色彩，老康就是一个传奇的色彩泼洒在香椿树街上，老康被王小拐揭发了他暗藏地窖的秘密，老康的真实身份在香椿树街上就成了一种传奇被人们议论着，一个时代因为有了传奇色彩已经成型了一半。时代的另一半在于它的神秘色彩，这一半神秘色彩在小说中是由幽灵美琪来充当的，香椿树街上许多人都说目睹过幽灵美琪，她神出鬼没的影子成为了香椿树街人们心头的一块阴影。这神秘色彩也是苏童的一种悲观意识的凝结，说明美好的事物，比如美琪，只能以一种虚无的、不现实的成分而存在，也许可以被目睹，但事实上也许只是人的幻觉与臆想在作祟而已。

香椿树街在苏童的作品中一直是一个一而再再而三被提及的地方，是苏童虚构出来的另一个与现实世界相互依存的地方，那里发生的事情是现实世界的折射和反映，我们也可以认为香椿树街就是苏童的精神层面的东西的依附之地，而在《城北地带》中，什么是香椿树街的精神代表呢？也许是李达生一类少年渴望一战成名的理想，也许是老康一直想要回来的寿康堂，也许是化工厂、是玻璃厂、是石桥洞、是北门大桥之类的事物，又或许就是美琪的幽灵，这些也许都是不得而知的。

也许另一种成功的写作方式就是效仿苏童，构造一个固定的属于自己的精神层面的地方，属于自己的香椿树街。如果你清楚香椿树街每户人家里发生的故事，那么让你写十个时代，百个时代都书写不完，因为精神联想可以有许多外延的方向，因为精神是具有可塑造性的。

多一点现实关怀，多一份体察生活的耐心，是《城北地带》带给我的一次写作启导。

日本民族好学，善于取他人之长为己所用。远的如派出遣唐史，几乎从国家制度、思想文化到民风民习，大规模照搬唐朝，这种引进的影响力迄今仍处处可见；近的如明治维新，又是一次整体性的对西方文化的模仿，从而使国家一跃而变为东亚强国。

读读日本的读本小说，我们也可以从一个侧面看出日本民族的学习精神。

所谓读本小说，主要指日本江户时代译介改编中国明清世情小说而成的一种文学作品。它采用中国《剪灯新话》、“三言”、《水浒传》之类小说的基本故事情节，把人物、地点、历史背景改换成了日本的，又融入日本的民风民情，从而开创了日本小说发展的一个新时代。

这本《日本读本小说名著选》收录了《英草纸》《繁野话》《雨月物语》《忠臣水浒传》《曙草纸》《南柯梦》《飞弹匠物语》等读本小说名著，从中可以看出日本读本小说发展的主要脉络。

日本古代把小说称作“物语”。近世以前，物语文学主要为少数贵族阶层所欣赏和把玩。随着文化的世俗化需求不断增长，旧有的“物语”远不能适应时代要求，一些日本作家便把注意力转向了中国。其时正是明清之际，中国的世情小说正以前所未有的规模迅速发展，水准之高，内容之精彩，都是空前的。这倒为善于吸纳先进文化的日本人打破其国内小说创作停滞不前的状态提供了便利。于是，自浅井了意翻改明朝《剪灯新话》为《伽婢子》后，便陆续出现了一批译介名家，如都贺庭钟、上田秋成、山东京传、曲亭马琴等等，也产生了一批影响巨大的读本小说名作。这样的引进改编，对于中日文化交流，有十分积极的意义。

日本人对中国文化的学习也不是盲目的。读本小说吸纳了明清小说中儒家文化的仁义道德主旨，佛教文化的劝善惩恶思想；也充分借鉴了世情故事情节的传奇性、可读性。然而，他们没有把他们认为是糟粕的东西也译介过去。他们认为，像《水浒传》《西游记》之类作品，固然是“裨史之大笔，和文之师表”，但也存在过于注重“强人之侠义”的不足；而“三言二拍”之类，则存在淫秽之弊。他们更需要忠臣孝子义夫节妇的故事，需要“示劝善惩恶于儿女”的故事，因此，像中国小说中的男盗女娼、偷香窃玉之类描述，就难得见于读本小说中。诚如石川五老跋《忠臣水浒传》中说：其内容认真记述三纲五常，可谓完全是警世之书。可以看出日本所受儒家文化的影响之深。而用意如此，并不意味着其作品内容一定枯燥泛味，他们会努力“施国字陈俚语”，让故事通俗易懂，让田客村童都晓畅明白，“使所谓市井之愚夫愚妇，敦行为善耳”。

日本人学习中国古典小说的创作艺术，经历了一个由模仿到创新的过程。初期读本小说总是以保留中国格调和汉语文风相尚，尽可能在小说故事中完整地再现明清小说原作里的精彩情节和精彩言词，从《英草纸》《繁野话》到《雨月物语》，无不打上了深深的中国古典小说烙印。尽管当时日本有少数人嘲讽这样做不过是制造了一批“傀儡院本”(式亭三马《阿古义物语》中语)，但这样的作品反映了日本人最初是怀着一种对中华文化无比敬仰的心情来认真模仿的，而且这种模仿，客观上也深受日本民众欢迎，并有力地促进了日本近世小说创作的新发展。随着译介作品越来越多，也随着作者们翻改水平的不断提高，他们开始关注于把中国式的小说本土化——虽然终究不可能彻底摆脱汉化影响(没有汉化影响，就不称其作品为读本小说了)，但他们努力从本国历史中寻找创作素材，借鉴《水浒传》《三国演义》等形式，写出了具有浓郁日本风味、代表读本小说创作高峰的长篇章回体历史小说，如《忠臣水浒传》《南总里见八犬传》等，从中倒也可以看出日本人在经过学习和模仿后，总会把他山之石变为自己攻玉之具，走上自主创新之路。

从日本读本小说的发展中，或许我们也可以从中得到一些有意的启示。

小说灯笼读后感篇三

这段时间和孩子们一起读了《陈土豆的红灯笼》，文章朴实无华，就像陈土豆的生活一样。这本书主要写得是留守儿童陈土豆在村子里的生活，本来还能过得去的生活，随着爸爸生意的失败，债主到家逼债，让生活陷入了绝境。

在这种情况下，陈土豆承担起家庭责任，照顾妹妹，妹妹要上一年级了，他在家开始给妹妹补课，母亲发疯后他又把妈妈接回来照顾，后来听说爸爸在外生病，他又把爸爸接回家照顾。我们的孩子像陈土豆那么大的时候，还是家里的宝贝，每天除了学习就是玩，大部分时间都有人照顾，回到家张嘴吃饭，伸手穿衣，星期天上课外班还觉得很辛苦，而陈土豆又要种地，又要照顾家，又要上学，又要做饭，这样一个孩子的出现，让学生走进了另一个世界。当我读到陈土豆生病的那一章，可怜的孩子高烧不退，家里只有妹妹一人时，都是邻居们帮忙找大夫，三天后醒来的陈土豆是那么的憔悴，听着故事的孩子们神情沉重，感觉好似为陈土豆担心，又似走进了这个悲惨的故事中没出来，有一个女孩悄悄地笑了一声，其他孩子立刻反驳“笑什么呢？没有同情心。”“笑什么，可笑呢？”，说的那个女孩立刻回归到书上，原来走思的孩子也可以这样拉回来。

陈土豆的善良更是所有孩子看中的，他不计较得失，对待动物和人一般，舍不得毛驴受打，舍不得毛驴受累，就是这样一个孩子，让我看到了班里很多孩子的影子，尤其是白悦洁，她爱小动物，家里养着小仓鼠，当说起她的小动物时，她可谓是眉飞色舞，说出来都是满满的爱。记得有一次，说到去世的小仓鼠，眼泪汪汪。就这样一个感性的`女孩子，在我眼前她和善良的陈土豆重叠成一个人。

在低谷中乐观对待生活，一步一个脚印过好自己的每一天，这样一个孩子，让我佩服，让我学习。

小说灯笼读后感篇四

寒假里我看了《史前生物档案》这本书，这本书向我们讲述的故事。地球的历史被划分成了好几个阶段，从距我们最远的古生代，到中生代，再到距我们最近的新生代，每个代都被分成了好几个纪，每个纪都历经了几百万甚至几千万年的是地球上的生物从最初的有硬壳的生物进化到哺乳动物。

在最早的古生代，是没有恐龙，也没有哺乳动物的，有的只是早期生物，比如说奇异虫、双笔石、头甲鱼等等这些有硬壳的生物，在古生代末尾才渐渐有了恐龙的足迹……到了中世纪的，出现了三叠纪生物、侏罗纪生物、白垩纪生物，而恐龙，就是在三叠纪时期开始出现的，这时也慢慢的出现了哺乳动物，到了侏罗纪时，已经是恐龙在统治着这个地球了，这时的恐龙品种繁多，有鱼龙、滑齿龙、翼手龙、剑龙、冠龙……等等，随着时间的流逝，到了白垩纪末期，恐龙已经全部灭绝。到了新生代，我们人类的远祖开始进化，大型的哺乳动物和巨大的食肉鸟类在这一时期出……现，在冰河时代出现了大量的冰川和哺乳动物，人类出现！

读完这本书，我从中得到了不少的知识和乐趣，特别是有关恐龙的进化和种类，让我看得津津有味，同时也让我更加清楚了地球几亿年的进化是多么的复杂，人类的出现是多么的可贵啊！

小说灯笼读后感篇五

人们习惯于将太宰治的文学创作划分成为三个阶段，《小说灯笼》里收录了太宰治写于1940年至1944年的十六篇小说，相较他前期作品的颓丧和后期的绝望自毁之势，这一时期的作品是他整个创作生涯中难得的温暖和浪漫。在张大春先生所撰导读中这样写道，这一时期太宰治的写作风格之所以形成这样的转向，很大原因在于当时处于战争中后期的日本一路狂飙突进，与美宣战，太平洋战争爆发，一面是越发高涨的战争狂热，一面是趋于毁灭的末日情绪，正如大和民族血液中流淌的传统——樱花总是在开至最绚烂时凋落。此前一直在社会边缘自我拉扯的太宰治，终于在这样的自毁疯狂氛围中找到了归属感。他在这场“充满虚浮野心和顿挫悲情的战争”中获得了和“时代脉动一致的、形式上的稳定”。在这之前，太宰治也步入了他一生中唯一一次正式的婚姻。

当时的太宰因为身体不合格而免除兵役，他应当是懊恼的，同时也在这段时期的小说中多处透露出文学救赎的无力感，正如他在《小相簿》中表现出来对文学的厌倦，因为这是“不会叫的萤火虫和沉默的海军”罢了，这篇故事里他拿出以前的照片，这是他的习惯——写作时他也常常跳脱出故事之外发发自己的牢骚，像是不满意自己的作业，一遍遍地审视自己。他将自己一点点敲碎，藏到妻子、潦倒画家、失意大臣的角色中。

大家都用“难得的明亮和温柔”来描述这本《小说灯笼》，就连书的内页，也设计成了灯笼发光般的暖色边缘。“怎样都好，只要能逗人笑就行了。”在《人间失格》中，他这样说。熟悉太宰治的人可能都知道，这些明亮都是他在最深绝望处仰视的希望。他将自我放到最低的同时，也希望自己能给别人带去温暖，《小说灯笼》中更多呈现的可能是这样的一个他。在这篇《新郎》里，他对家人变得温柔耐心，对学生也更负责任，认真回复每一封来信，点起一根烟也心存感激慢慢地抽。太宰好像幡然醒悟般，想要提着这一口气，一片一片重新拾起生活。

小说灯笼读后感篇六

日出东方，周身金光散却一切阴霾，星宿点点，似颗颗黑丝绒上的钻石，蜡烛滴泪，伴着那微晃的融融烛火发出无声叹息……喜欢光，或许是人之天性罢，我喜欢傍晚湖面浅金的鳞鳞波光，喜欢琉璃瓦上迷离的反光，喜欢望流萤于夏夜点起的.那盏小灯，但我最爱的，还是那轮皓月。提起月，就会想起嫦娥奔月，吴刚伐桂以及那雪白的玉兔儿，就会想起中秋月下的团聚，元宵月下的欢笑，想起凌晨月至西天时鸟儿轻声的呢喃，想起焰火的绚烂，与其升空时撕裂黑夜的一声尖鸣，想起夜行人匆匆的脚步，几声犬吠……真的，月的缘结得太多了，记忆的网里挤的就都是。

记得，母亲曾在某个夜里，拉着我的手，闭眼回忆。她说，十几年前我出生的那个晚上，父亲用棉大衣将怀孕的她裹好，骑着摩托将她送到了医院。她心里害怕，就看着天上的月，心中暗暗数数，以缓解心中的紧张。“那夜的月多好啊，明亮而温柔，我突然轻轻就不紧张了。然后就有了你。”她缓缓同我倾诉着，月色入户，将她脸上的细纹轻轻抚平，却在离开时不小心将她额前几缕头发染成了秋霜，一如月色带着圣洁的光。

“看着才出生的你，我只希望你的眼中能有月色星光，心灵能似月般纯洁无瑕。”

那句话，伴着母亲的爱，流入了我的心间，滋润着我的心田，这是多美的期望啊。

唐时的元宵盛会，鱼龙百戏只恨太过久远，无缘欣赏。偌大的长安城在月光下，会是何等繁华，少女们迈出家门，嬉笑着，同伙伴们比着谁的衣裳艳，发型美，妆容新。或许还会有几个胡人，抚着那蓬乱的胡须，啧啧赞叹着这盛唐气象。今人不见古时月，今月曾经照古人。如今的我却也曾于月夜于挂满花灯的路上漫步，耳旁是笑语盈盈，眼前是人流如潮，抬头，见那玉壶光转，恍忽间就不知不觉到了路的尽头。不知千百年前，是否也有人同我一样无心观灯，一意赏月。

塞外，沙场，将军的枪在脚泛着冷冷寒光。此时，你不希望成为周世宗的一名亲兵随他收复燕云吗?你不希望望见那少年将军于泉旁倾酒，与将士合饮吗?在月下，是杨业的以身许国，是李广的含恨自尽，是霸王与虞姬的绝唱……月啊，想必此刻你也会不胜唏嘘，以云掩面，滴泪成雨罢。但在这流血成海水的边境，我仍愿成为一名普通士兵，在胡笳声中，在幽谧的夜色中，盛将一樽月光，一饮而尽，握紧我的戈矛义无反顾地冲在队伍前列，哪怕战死，也是为了故土那片宁静月光。

只是在今日，又有多少人愿举头望明月呢?月光在这无数盏明灯中愈发黯淡。是的，那轮月正被谋杀,当所有人于这夜晚只顾看向手机,电视,电脑时,夜色自有流行乐声来打搅不再寂寞时，月就失去了一切精神上的价值，从人们的精神领域被定性死亡了。夜行的鸟儿啊，忘记月色罢，毋于明灯中失了夜行的方向，趋光的虫儿啊，改变本性吧?莫要在路灯下痴痴打转。如果真的可以，我愿做那带月荷锄归的农人，于田间小道，以袖拭汗，欣赏那片未被污染的，仍属于自然的月色。

小说灯笼读后感篇七

在写这个的时候这小说总共看了正传4本和bug5本，是这假期里看得最多的一个系列了，就凭这点我也应该写点什么了，最重要的是《虫之歌》与大部分的轻小说有很大的一个不同，就是主题相当沉重，那就是。

现实的梦想没有这样沉重，不过也能把许多人压得喘不过气来，现实虽然没有“虫”，不过各种各样的事物依然会在这里或那里成为梦想之路的绊脚石，可能现实中的“虫”就是名为生活的现实吧。

《虫之歌》是一部写得比较有特色的小说，无论是正传和前传，作者通过讲述各个角色背后的故事，向我们展示一个又一个的梦想，特别是前传bug系列，虽然有点拖主线剧情的嫌疑，总体来说还是值得一看的小说。

ps：动画的质量对不起原作啊！

小说灯笼读后感篇八

大概是一年前的一个冬夜，我在电脑上第一次看完了原著小说。三岛由纪夫的绝笔系列，竟然是那样的平静和优美，然而其中却又隐含着无法消除的绝望。仿佛早春的最后一丝凛冽的寒气一般的东西，是注定要消失的吧。

男主人公清显是十八岁的美少年，维新志士之后，从小养在公卿家中，后来回到本家：和自家的武家气氛却格格不入，成为了一心期待衰亡之美的，有如扎入自己家族的幽雅的荆棘一般的存在：纤细优美，就如同和歌的男主角，还不知恋

爱

女主人公聪子是清显从小寄养的公卿家的女儿，年龄比清显大。两人始终处在暧昧的状态，后来由于一点小误会，聪子赌气接受了洞院宫的求婚，而在这时，清显才终于意识到了何谓恋爱：优雅地打破禁忌，和已经获得天皇赐婚的聪子继续交往。这种青春期逆反般的恋爱最后的结果是作为未来妃子的聪子怀孕，在去关西流产的过程中，精神崩溃出家。

最后的清显不顾一切地冒着严寒，去京都的寺院请求见聪子一面，但是无论如何都没有能够如愿。后来的清显染上了肺炎，回到东京后不治身亡，年仅十九岁。

这便是所谓的典型的日本式的恋爱。女方一往情深却不知该如何表达，只有不断的试探，从小小的回应中得到肯定并欢喜;男方则总把自己放在受害者的立场，总是怀疑女方把自己当孩子般的玩弄。只有最后当这段恋爱已经成为不可能时，两人才终于走到了一起。幼年时一起玩的双六，那时御赐糕点的颜色，习字时滴在纸张上的墨水，这些细小的回忆汇集在一起，才最终带来了那爆发式的，犹如春日的早晨狂奔的马车般的感情。

但是这种

幸福

什么

勇气

我无法猜想导演到底是要从什么角度，出于什么样的心思想要去把握这么大的一个东西。我总觉得三岛是活生生的存在于这部小说中的，那便是本多。他的客观，他的明晰，他的丑陋与衰老——三岛畏惧着这些。本多享受着作为偷-窥者的快感，自以为见证了超越一切现实法规的转世的奥秘，最后却发现那一切都只不过是遥远的梦幻般的东西。导演想呈现给我们的，或许也不过只是一个梦，那个有执著的恋爱的，有两人存在的美好的梦。

那就和大正时代一样，都是如同鹿鸣馆的华尔兹一般，一旦消失永远不会再有的东西。但是会有什么留下来，昭和时代那位深蓝色剑道少年百合一般的

信仰

小说灯笼读后感篇九

今天，我看完了英国女作家夏洛蒂.勃朗特的代表作《简爱》，感触很深。

《简爱》讲的是可怜的女孩简.爱，从小就是个孤儿，被好心的里德舅舅收养。虽然舅舅很爱她，却不幸去世了，让舅妈继续养她。可舅妈对简爱很不好，经常打她、骂她，甚至把她关在舅舅咽气的红房子里、婴儿室里。简爱痛苦的嘶叫声、求救声一浪比一浪高。后来，简爱发誓：不会再叫里德太太一声“舅妈”的。最后，里德太太为了丢弃简.爱，还把她送进了洛伍德学校。8年后，简爱到罗切斯特先生家做家庭教师。后来她经历了种种磨难，终于继承了叔叔的遗产，找到了亲人，与心爱的人举行了婚礼。简爱虽然是一个相貌平常的英国下层妇女，但性格坚强，自尊自爱。想到这里，我觉得自己在简爱面前是多么的渺小：遇到难题就叫爸爸、妈妈帮忙；听到批评的话就不高兴，甚至哭泣……简爱姐姐，您是我学习的榜样，激励我奋勇前进。因为我相信：脚下的路不会一直平坦，人的一生不会一帆风顺，只有勇敢面对困难和挫折，才能克服它，战胜它，最终达到成功的彼岸。

小说灯笼读后感篇十

在写这个的时候这小说总共看了正传4本和bug5本，是这假期里看得最多的一个系列了，就凭这点我也应该写点什么了，最重要的是《虫之歌》与大部分的轻小说有很大的一个不同，就是主题相当沉重，那就是梦想。

现实的梦想没有这样沉重，不过也能把许多人压得喘不过气来，现实虽然没有“虫”，不过各种各样的事物依然会在这里或那里成为梦想之路的绊脚石，可能现实中的“虫”就是名为生活的现实吧。

《虫之歌》是一部写得比较有特色的小说，无论是正传和前传，作者通过讲述各个角色背后的故事，向我们展示一个又一个的梦想，特别是前传bug系列，虽然有点拖主线剧情的嫌疑，总体来说还是值得一看的小说。

小说灯笼读后感篇十一

每年过完春节后，从正月初十开始，家乡的人们准备庆祝元宵节。听爸爸说家乡的元宵节很热闹，上村放烟花、扭秧歌，下村跑旱船、挑芯子，我们村敲威风锣鼓、打花棍等。最常见、最多的还是村村打灯笼、挂红灯。

家乡的集镇农历每月逢四、七、十日遇集，家乡人将赶集叫“上会”。正月初七的会上，就开始卖灯笼了。到琳琅满目的灯笼会上，各种灯笼五彩缤纷，有大小宫灯、床子灯、火旦灯、莲花灯、绸子灯、铃铃灯、元宝灯……这些灯都是用带芯子的蜡烛照明的传统灯笼。还有许多“洋灯”，就是从西安城郊进货的彩塑做成的各种可爱的动物灯、美丽的人物灯、金灿灿的造型灯，让人目不暇接。

这天买灯的人大多是舅家、干爸家的人，他们还要买一捆麻花、蜡烛等礼物。从初八开始，就带上礼品给自己未满十二岁的外甥（女）、干儿女去送灯。也有娘家人选购大宫灯或床子灯，送给新出嫁回家过第一个春节的女儿，家乡人把这叫做“过灯”。

去年是我的本命年，我体验了一次老家的元宵节。我们还未进村，就听到震天的锣鼓声。走进村子一看，一架直径一米多的大红鼓被四个人抬着，一个人敲着。钹子像草帽那么大，共四套，一面像洗脸盆大的铜锣，边走边敲，后面跟着活泼欢跳的花棍队边走边舞，游街串巷，喜迎丰年。

天快黑时，爸爸先给爷爷等人的坟上去送灯。他用比十六开大的红纸糊成一个圆筒，拿上几根筷子一样粗的竹棍，到坟前先将蜡烛插进土里点着，然后在蜡烛的四边插上竹棍，把红纸筒套在竹棍上，这是最简单的祭祀灯。也有人在集会上买纸灯笼送到坟上。爸爸说自己做的灯送到坟上比买的灯送到坟上更有意义。

天黑了，小朋友们打着自己心爱的花灯笼，在门前的场院里玩耍，口里念着儿歌：“打灯、卖灯，十五黑了赛灯。”“灯笼会、灯笼会，灯笼灭了回家睡。”同时家家门前张灯结彩，亮起形态各异的红灯，门前的红灯和对联在焰火的辉映下，时隐时现，变化着色调，虽比不上城里的霓虹灯那么光彩夺目，也算得上五彩纷呈。

让我最开眼界的还是放天灯。天灯也叫孔明灯、祈福灯。天灯比编织袋大点儿。叔叔们给天灯上写了“风调雨顺”“四季平安”等祈愿的话语，将底部的固体燃料点着，两个人将天灯底盘压在地上，等热空气将天灯鼓起来，感觉到有向上的浮力时，两人将它平稳地托起来，放手后，天灯就直着飘上天空。升高后又遇到微风，天灯又向西南继续上升，同其他人放的天灯汇集在空中，星星点点，将人们的无限希望和祈求带上天庭。

孩子们玩的走动的花灯，家家户户挂的吉祥灯，远处闪烁不定的祭祀灯，天上飞的祈福灯，彩灯万盏汇成巨大的立体灯笼盛会。“谁家见月能闲坐，何处闻灯不看来？”在焰火的陪伴下，人们观灯赏月，如此良辰美景，呈现出国泰民安、民富国强的太平盛世。

灯笼会、灯笼会，家乡元宵节的夜景美不胜收，让我流连忘返！

小说灯笼读后感篇十二

那时众人看到她与猴子逃出天庭，在花果山与众魔王一起生活，与猴子海边生情愫等等一切的时候，却不曾想到那熠熠生辉明媚如初的桃夭生命已在计时。她要找爹爹，她自己更已知宿命，这一切她自己早已明了。但她却没料到，她一别之后已是悟空此生心魔。

她幽立海边的倩影，她月下烂漫的微笑，都不再鲜活，只是五百年前的回忆。

更多人称道的是那心魔世界里，那南方佛寺之中，那一对苦命鸳鸯莲月般皎洁的爱，它固然可贵。可我却始终难忘的是那一弯月下的海岸，那淡去的粉红身影，那是相见不如不见的惆怅，相爱不能相守的寂寥，相濡以沫不若相忘于江湖的释然与倔强。

一别数百年。我相信意未尽，缘未灭，终有故人重逢时。但又能如何？彼时猴子已化为天道，纵使重相见，桃夭仍记当年情事青葱，但猴子回忆终是冷淡，两相望，已是忘。

小说灯笼读后感篇十三

暑假，我读了《陈土豆的红灯笼》这本书，主人公陈土豆成长的故事深深地触动了我的心灵。

陈土豆是一个留守儿童，父母都在城里打工，他自己一个人独自生活在乡下，把自己的学习、生活照顾的很好。父母生意失败，家庭陷入困境，妈妈带着妹妹回来了，无法承受重压的妈妈，抛下兄妹二人去城里找爸爸，陈土豆毅然担当起了独自照顾妹妹的责任：教妹妹读书、识字、带妹妹赶集、买新衣服新书包等等。妈妈疯了，土豆不得不休学在家照顾妈妈和妹妹；过新年了，土豆把生病的爸爸接回家里照顾。年少的土豆用稚嫩的肩膀扛起了家庭的重任。我不得不佩服他这种独立自主，敢于担当，乐观向上的精神。

我也喜欢陈土豆正直勇敢，敢爱敢恨的品质。同学张春妮和班长产生了误会和争执，匆忙赶来的土豆，一怒之下与班长大打出手。读到这里，我特别钦佩他这的勇气和胆量，心里觉得他真正的是个小小男子汉。农闲时间，很多人来家里打麻将消遣，当有人为麻将钱发生争执而愤怒地把桌子掀翻的时候，土豆站了出来，像个男子汉一样，大声说：这是我的家，我陈土豆的家。过年爸爸把钱给土豆，土豆建议爸爸：“大家过日子不容易，如果你不还这钱，我以后也要替你还！过日子不能让别人戳脊梁骨！”读到这里，我又为土豆的是非分明，正直勇敢默默地喝彩：土豆，你好样的！

我更喜欢陈土豆勤劳善良，与人为善的品质。他喜欢毛驴，就像对待家人一样的照顾它，关爱它，允许他偷着乐，更允许它随性地“尥蹶子”，自由地撒欢儿。毛驴不见了，他请假在家，失魂落魄地四处寻找。这样善良的土豆，让我的内心无限温暖。土豆教妹妹和屯里的所有小朋友识字；张豆腐的杨树林，土豆帮忙修剪，帮忙照顾打理……这样热情善良的土豆，得到了乡邻们的好评，也得到了我们的喜欢——好一个温暖的土豆，你的善良和爱心，一定会照亮你人生的长长道路！

与陈土豆相比，我和他还有一段差距。但是，榜样的力量是无穷的，我在以后的成长道路上，也会像土豆一样做一个独立自主，善良勇敢，有责任担当的小小男子汉。

小说灯笼读后感篇十四

当一位15岁的男孩陈土豆，在家庭最困难的时候，为家撑起一片天空时，我被震撼到了。他的懂事，他的担当，不禁令我自觉惭愧。

陈土豆是一位留守儿童，父母与妹妹都去城里了，本来是在父母庇护下的年纪，却独自撑起一个家。好不容易妈妈回来了，却还带来了一个坏消息，爸爸的工地出了事，因为欠债，他和包工头都跑了。爸爸一走了之，可屯里那些被他招去干活的人，都来家里要钱。家里也只有陈土豆、妹妹和妈妈。妈妈因为生活压迫，出去找爸爸，找不到爸爸，妈妈疯了。爸爸回来也得了重病，妹妹又年幼，家里所有的重担都由陈土豆担着。

也许，在亲人弃他而去时，他也曾伤心过;在亲人回来有难时，他也曾迷茫过，但他没有退缩!因为他知道，这个家需要他，他必须为家撑起一片天!

担当，简简单单两个字，却拥有巨大的重量。陈土豆在担当的路上，渐渐成长为一个顶天立地的男子汉。

在我的家里，也有一位懂得担当的男人，他就是我的爸爸。听妈妈讲当年的故事。爸爸妈妈结婚不久，家族就分了家。当时，爸爸妈妈才分到一百五十块钱。后来，爸爸妈妈白手起家，让我们过上了好日子。在家里，爸爸便是“担当”二字的代言人。钱不够了，我去赚;有好吃的了，给妻子和孩子吃。在爸爸身上，确确实实存在着担当精神。更何况，妈妈小时候因为发烧烧坏了肺，不能干重活。作为一个男人，爸爸不仅把家里的一切重活都包了，还要帮妈妈干家务活。里里外外，爸爸简直是一个“超男”!

我敬佩陈土豆和我爸爸，他们都是顶天立地有担当的男人。

在这篇小说中，陈土豆的信念与坚持令人佩服，遇到困难，他总是乐观地想办法，主动去承担。在家庭里，他时刻撑起天，把安稳和幸福送给家人，我想，将来在社会中，陈土豆也一样会撑起一片天。

担当，是中华民族最美好、最动人的`品德。男人，就应该像陈土豆一样顶天立地。

小说灯笼读后感篇十五

灯笼，本是温暖的象征，却在大宅院里化为冷酷的索取；红灯笼，本是吉祥的预兆，却演变成了一张血盆大口，吞噬着一寸寸美好，让它为悲哀殉葬！

影片开头就出现了女大学生颂莲的脸，那是一张表情木然的面孔，狠心的继母利欲熏心、利令智昏，整个人一股脑儿掉进了钱眼里，逼得颂莲无路可退，只好嫁到陈家做四太太。影片中没有拍摄继母的镜头，但是我们却不难想象她那冰冷的面孔与冰冷的语气，表面上是心疼颂莲，实则是为了她自己。

不谙世事的颂莲很无奈，进入了陈府，就意味着她必须“学会”圆滑世故——她得在府上待一辈子。初来陈府，她就觉得不寻常——大红灯笼！吉祥？她并不觉得，取而代之的是反感和陌生。

她被人伺候得很好，总以为自己真是个太太，夜幕覆盖了天空后她才知道：捶脚对太太们来说只是个可有可无的形式，真正的内容是让她伺候宅子的主人陈佐千，被人伺候只是为了伺候人！颂莲的心仿佛跟深沉的夜色般死气沉沉，灯笼的光芒驱逐不了她心中的惆怅，温暖不了她苦涩冰凉的泪水，同样也无法抵触她天真坚忍的缄默！

大太太毓如的古板，二太太卓云的锋芒，三太太梅珊的妖媚，使得颂莲毫无优势，念过大学又怎样？还不是照样落在了这样一个旧式的、封闭的地牢里吗？她唯一能做的就是摈弃单纯了。

她为了赢得点灯的机会，用自己的虚无缥缈的“幸福”作筹码——既是虚无缥缈的，放弃了也有几分理由吧？作假怀孕骗老爷，这样“长明灯”就永不离院了。在她发现雁儿私自在房中点灯时，在她逼雁儿说出诅咒她的二太太时，在她装病帮着二太太剪头发又故意剪破对方耳朵时，在她与三太太“密谈”之后，她就已经下定了斗争的决心！于是，她被一心想做姨太太的雁儿告发，被老爷封了灯永不得宠，最终的雁儿也惨死在雪地里……雁儿也是悲剧，她想得到颂莲并不想要的东西。

“像狗、像猫、像耗子，就是不像人……”影片的主旨就是这句话，点灯、灭灯、封灯，她都无所谓，因为她认为这些都是不实际的东西，实际的只有自己的命运——被封建势力操控着的命运。红色，在女人的眼里不是祝愿，是汪洋的血海，狰狞的血舌，残害女人的罪魁祸首。

戏子出身的三太太死在了死人屋里——颂莲亲眼所见，这与鲁迅先生的封建礼教吃人的本质是一样的。三太太需要爱，但是陈老爷又永远无法填满她心中的饥荒。陈老爷就是三太太心中的一份饥饿感，陈老爷那不可违抗的命令像是一扇牢牢封闭的门，勒令她不能出去，门内才是属于她的人生，他永远认为自己是对的，旁人看来却是永恒的错误。他殊不知他的每一份情感对白都只剩下一个人了，那人才是受害者，他带走了一半甚至是女人生命中的脚本，让女人们无处闪躲。这就是他想要的，也是所有封建统治者想要的“最佳结果”，最佳结果的后头掩埋了自由，像是雪花掩埋了悲哀，但这悲哀会被悲哀的橙色温暖着，直至融化，真相就会浮出水面，它会用悲哀的故事唤醒原本动人的性情。

皑皑的白雪使得女人们的勾心斗角愈加强烈。一切的是是非非在铺天盖地的白雪中显得如此凄凉可笑。白色掩埋了一段段可悲的故事，但却掩埋不了女人们心头的凄凉和恐惧！

她真的疯了么？是的，她疯了，她被封建礼教逼疯了。

她真的疯了么？没有，她是清醒的，她要走出这片血色的橙光——她走不出去的。

这是我第一次看《大红灯笼高高挂》，虽然早有耳闻，也带着学到的关于影视鉴赏的知识完整地看了，感触颇深。

影片营造了一个寂静，苍白，孤独，冷漠，无声无息的陈家大院。

灯笼，本是驱散黑暗的明亮，却成了飞蛾扑火的诱饵，大红，本是大吉大利的祝愿，却成了阴森狰狞的血，阴冷的色彩衬托出大院的死寂与无生机。

影片中时不时地有京胡没完没了的嘶鸣和女声合唱如影随形的紧逼连成一个循环圈，以次象征颂莲在这枯井似的封闭大院里窒息中的挣扎呻吟，像梆子一样敲打脚板的单调声音更显示出了这个大院死一般的沉寂。

影片反映了中国封建社会男人们总把拥有妻妾的多少视为事业成功、身份地位的象征。他娶的老婆越多，证明他的家业越大，势力越众。这种一夫多妻制的历史，在中国少说也有五千年，那时的女人没有半点社会地位，纯粹是供男人享乐和繁殖的工具;从经济的因素考虑，那时贫富悬殊，许多穷人无力成家，而一些女人为了脱离苦海，也就只能委曲求全，名份的大小也就讲究不得。

五个女人，表面不动声色，内心痛苦孤寂。虚无的尊严，要靠心计和背叛争龋。

颂莲，因为读过半年大学，感受不同于其他女人。她能看到自己和她们的悲剧。她不屑与其他女人勾心斗角。做小老婆，她第一次失去尊严。老爷点灯，再次失去尊严。封灯，又一次失去尊严。人心难测。谁也不能相信。在这大院，友谊是笑话。那个笛子，关于爱情。笛子被老爷烧掉，大少爷的软弱，那个无力的爱情幻想也没了。她冷笑，是洞察了一幕幕悲剧。她是五个女人中最孤独痛苦的，因为最清醒。人可以这样活着吗?唯一的一次醉酒，是她痛楚愤怒压抑的发泄。她看到了三太太的死，她发疯了。有人说，疯子是因为看到了常人没有看到的东西。她看到了。发疯是她唯一的结局。

三太太。风骚而又头脑简单的女人。会小打小闹坏人心情让人讨厌，却伤不到别人的骨头。还算单纯。会给自己找开心，自愉自乐。她不甘心。孤芳自赏对她来说是折磨。这种女人是想要征服更多的男人，那才能体现她们的价值。于是私通其他男人。东窗事发。她为这种冒险行为付出惨重代价。男权社会，女人不忠才是对男人自尊最大的打击。

二太太。面善心毒。深藏不露。虚伪可怕。同时也是最愚昧可怜的女人。在母以子为贵的社会，没有儿子，就没有地位。她亦没有三太太的美貌妩媚，争取尊严的唯一方式就是排挤其他女人。表面温顺平淡，内心却是最有危机感的。狠是因为恐惧绝望。她似乎是五个女人斗心斗智的胜出者。然而，在这场不动声色的较量中，女人都是失败者。胜利者永远是男人。

雁儿。心比天高，命比纸保印象最深的是她的一句台词：“我挂什么脸，本来就没脸。”被老爷调戏，却又不给任何名分。偷偷挂灯笼，违反家法，接受体罚。她倔强得不承认自己错了。宁愿冻死，也不承认。跪在黑夜的雪地上，用沉默和倔强表达自己的愤怒和绝望。

大太太。有的只是名分。

影片在热热闹闹的五太太的迎娶中结束，那是一种更大的凄凉。

小说灯笼读后感篇十六

今天，我读了一篇名为《盲人提灯笼》的文章，这篇文章告诉了我们一个很有价值的道理，值得一看，文章的大意是这样的：那是一个漆黑的夜晚，王明因为有急事要去一个住在郊区的同事家，为赶时间，便抄近路走进一条偏僻的小巷。他心里害怕的咚咚直响，后悔不该走这条路。走着走着，他发现前面有一处亮光，似乎是一个人提着一个灯笼，便走向前去，却发现他竟是一个盲人，很奇怪，就问那个盲人为什么要提个灯笼赶路。忙人回答，我提灯笼并不是为自己照明，而是让别人容易看到我，不会撞到我，而且，我的光亮为别人带路，人们也热情的为我带路，使我免受许多危险。读完后，我觉得盲人的做法很令人钦佩。对盲人来说，灯笼确实多此一举，白费蜡，可对别人来说，却很有用。正是盲人的灯笼带来了光亮，才使人们在黑暗中不至于摔跤，同时，盲人自己也得到了帮助。这不正是帮助别人就是帮助自己的`最好写照吗？照亮别人，多么令人感动！一个盲人都能想到为别人带来光明，我们正常人呢？我们都应学习盲人，为别人照路，也照亮自己！帮助是人们经常需要的，乃至自然界万物也需要帮助，而帮助也是人们经常做的事情。一个人只有大方而热情的帮助和关怀他人，他人才会给你以帮助。

小说灯笼读后感篇十七

说起这部电影，是好久之前看过的，那个时候，纯粹是为看电影而看，这次回味在看一次，不由得多了些许感想与收获。

《大红灯笼高高挂》把我们从视眼中带入到一个被中国几千年来难以解脱的束缚枷锁之中，就是这种阶级的封建，人性的摧残，这种生活，我们是很难以想象的，从影片中，我们细细的品味到一番阶级性的封建枷锁，更是感受到人与人之间的可怕，人与人之间利益的一番斗争，这是不管在哪种社会中，都是清晰可见的。

先说一说故事中的女主角，四太太颂莲，一开始，就是一个悲剧性的人物，当踏进大门时，就已经被套上了沉重的枷锁，这种枷锁，深深地封死了人性。也使得这所院子里的每一个人封锁的无缝，抹杀了人性的善，而使得人性麻木，人不像人，鬼不想鬼。

大红灯笼，这个标志性的枷锁在这所院子里是一个特别明显的象征物，也表示着陈府老爷对妻妾恩宠关系，这种恩宠，使得自己便在这所院子里，显得格外有权，可以享受锤脚，享受生活，也算是人高一等，这样的日子，谁都愿意享受，更愿意显得高贵。而正是如此，却将人物的命运推向悲催。人与人之间的勾心斗角，显得格外耀眼，让人感受到人与人之间的恐惧。这种恐惧，不是生硬的恐惧，是一种软化的入心恐惧。表面看着二太太为人可亲可善，却藏着不可思议的坏心，时刻想着谋害，当从雁儿的屋子里掏出布娃娃，逼问之下得出的结果，当从三太太的嘴里说出那种悲情的故事，一个慈善仁义的二太太完好无损的形象便从内心世界里消失的无影无踪，这一切，便是来源于这种争夺的权利，来源于这种可怕的枷锁。使得人心难测，永远看不出别人内心的真实想法，电影，想表达的就是社会，生活，表现这个社会，生活中，何尝不是这种现象，往往在你不知道人心的情况下捅你刀子，最后却满嘴的仁义道德问候，你却难能分辨。这样的恐惧是如此的难以置信。

人的命运就从一开始锁死在这样的枷锁里，他们没有了自由，没有了实在的权利，只有通过灯笼的高高挂起来稍微解脱下。这种深沉的斗争便彻底的将人束缚住了。丫鬟的命运是苦的，做着当太太的美梦，偷偷的在自己的屋子里挂着灯笼，很不幸，她却成了一枚棋子，被陈府老爷肆意的摆布，被二太太充当了一颗棋子，最后的命运却活活的冻死在院子里。这一切的悲伤，终归于这个院子里束缚的封建枷锁，使得人性显得如此悲哀，如此无力，这几千年的封建枷锁牢牢的锁着每一个人，每一个悲惨的命运。

导演也是用独特的视觉效果将这种无力的命运表现的完美，镜头中，院子的格局，一层围着一层，将人物套在环境中，也正是想表达这种感觉吧，将冷暖色彩的突出也灵活性的表现人物的命运，时而冷的院子里，从画面透出一股悲伤之情。

故事活像一个社会，用在任何时代都没有被束缚掉，即使现在，我们看这部影片，不难看出社会中的一些弊端，人与人之间更多了些是利益，却少了可贵的真与诚，当我们看到眼下这个社会一次又一次的被道德绑架时，我们却不敢说出来，只是默默的随波逐流，当我们眼下这个社会看到一次又一次的跌倒时，我们却不敢去扶，只是默默的当一个看客，当眼下这个社会听到一次又一次的爱国时，扪心想想，自己究竟在干什么?这何尝不是影片最后的那一幕可笑可悲的画面。

是如此，让人与人产生了陌生，让人与人之间没有了友谊长存。也是如此，也是因为这种权贵，人们努力的向往，最后却得不尝失。我们对于人物是既可悲又可叹，只能刻意的去思考着。

小说灯笼读后感篇十八

《盲人提灯笼》本是一则笑话，指一个人做事没用大脑去想，尽是做些多此一举的事。最近，我细细品读，从里面品到了一种不同的解释。

我心想：有一个盲人在夜里走路时，手里总是提着一个明亮的灯，别人看了很惊奇，就问他：“你自己看不见，为什么还要提灯笼呢？”那盲人满心欢喜地说：“这个道理很简单，我提灯笼并不是让别人容易看到我，不会误撞到我，这样就可以保护自己的安全，也等于帮助自己。”

这与原文的意思恰恰相反。可是，在“盲人提灯笼”的背后，能有多少人能体会到这里的含义呢？许多人听了这个故事只会暗暗地笑着这个盲人太傻了，但有多少人能知道“盲人提灯笼”的故事？朋友们，在漫漫的人生道路上，自己走路是多么孤寂与危险。但是，福与祸是没能预料的，没有人知道你从何处来，又往何处去。照亮别人吧！让别人感受到灯光的温暖，让别人接受你火一样的热情。假如能学学提灯笼的盲人，为别人照路，最主要的是也照亮了自己。“赠人玫瑰，手留余香”，时时帮助和关怀别人，你不仅会享受到帮助人的快乐，当你有困难的时候也会有很多人伸出友爱之手，帮助你渡过难关。

点燃一盏灯，照亮别人，也照亮自己。

小说灯笼读后感篇十九

陈土豆的红灯笼》，书名很普通，但故事可不一般。15岁的男孩陈土豆在家庭最困难的时候，为家撑起一片天空时，我被震撼到了。他的懂事，他的担当，不禁令我自觉惭愧。

又年幼，家里所有的重担都由陈土豆担着。

担当，简简单单两个字，却拥有巨大的重量。陈土豆在担当的路上，渐渐成长为一个顶天立地的男子汉。

我很佩服陈土豆的自立与担当。从而也想到了自己，我觉得自己就像温室里的花朵，总是离不开父母的陪伴。作为一名少年儿童，我的担当又是什么呢?我想我应该更多从小事做起，去帮助父母做力所能及的家务事，去认真学习，不辜负父母老师的殷切期望。

小说灯笼读后感篇二十

电影讲述了这样一个故事：在封建思想横行于世的背景下，女主角颂莲不得已嫁入豪门，成为陈家四太太。大太太信佛，儿子经商。二太太是个笑面虎，想方设法为在老爷那儿得宠。三太太戏班出生，因受老爷宠爱而任意妄为。就在这高深的.陈家大院里，四位太太各怀鬼胎，为了争宠得权上演一幕幕的酸甜苦辣，最后却以三太太的死、四太太的疯、又来五太太而卷旗息鼓。

正如女主角颂莲在电影开头时的所做所为，当时的女性作为父权社会的经济附庸，丧失了几乎所有的权利，唯一可以做的就是希望嫁个有钱人。而陈家二太太看到老爷喜新厌旧娶来了颂莲，不得不一边向老爷争宠说想再生个儿子，一边向颂莲背地里捅刀子，费尽心思地为了得到老爷的重视。由此，后院之中没有硝烟的战争打响，即便是读过一年大学的颂莲也无法抵抗地被封建思想，即人人口中的“老规矩”所左右。

本片从头至尾渗透着传统女教封建伦理观念。姑且不论陈家女仆个个不识字，“女子无才便是德”的思想，单是大太太初见颂莲说的那一番话就只得推敲：“好，好，多过书好，知书达理就好，要与他人和睦相处，好生伺候老爷。”可见，到头来高学历却被认为是懂情理，还是要以“好生伺候老爷”为重。

另外，女性被禁在家中，众人也是习以为常。电影唯一一个外景是颂莲入嫁时执意自己走去陈家时的情景。在此之后颂莲再无踏出过陈家大门，就连看病也是由仆人请医生上门。众太太对在院中一隅秉承封建理念享受荣华富贵早已麻木不仁。他们就在这大院中平日无所事事，晚上以得到老爷垂青，服侍老爷为乐。

最后，本片还体现出了女性被排除在政治之外的尴尬境地。片中，点灯锤脚的场景出现过若干次，在某位太太院里点上大红灯笼，代表这位太太晚上将伺候老爷。而当晚老仆给太太锤脚，则正如老爷所说：“脚理顺了，就更容易伺候男人了。”由此可见，单是这两点就使得太太们在勾心斗角、争宠求点灯的同时，放弃了作为女性基本的政治权利。他们甘心泯灭自己对于权力的希望之火，并极力依附于男人。如此的好计谋，可谓一箭三雕。

本片陈老爷从未在镜头前路过一次正脸，在寓意着“老规矩”的同时，更突出了女人们的地位低下，如此的表达手法甚好。而镜中四位演员更是将剧中人物鲜明的性格演得惟妙惟肖。在夺得一个个国际奖杯后，该电影更因故事背景被改革初期的新中国所不容，于90年代初期被禁播过一段时间。但禁播的行为反而更能体现出该片描述的当时妇女地位是否属实。

小说灯笼读后感篇二十一

在这个学期我看了一本书它叫做《假如给我三天光明》。这本书主要讲了作者在很小时就失去了光明和听见一切事物的听力。写了她生活中遇到种种困难，努力去克服的事。最后说如果给她三天光明她会怎么做的事情。

这本书告诉我们一个深刻的道理：那就是要保护自己的身体，从作者的.生活中明白了一定要坚强，无论你的身体是否健康完整，都必须要抱有对生活的向往。也不能因为自己的身体不健康就放弃生活，失去了生活的勇气。

我在读这本书时，不由的想起了自己，自己是一个并不爱护自己眼睛的人，晚上常常看电视看到很晚。妈妈经常告诉我要多看书，我却不顾老看电视。而作者是一个盲女孩，却如此用功努力的，我有一双明亮的眼睛而我却没用我的眼睛去多看书我是多么的惭愧呀！

看了这本书再加上我生活的点滴，我明白了一个人生道理：在你健康时一定要好好保护自己的身体，不要不健全时再后悔莫及，在保护自己身体的同时也要去多做一些有用的事。

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