读后感是读书后对所阅读内容的感悟和思考的一种表达方式，它能够让我们更好地理解和吸收书籍中的知识和思想。读完一本好书后，我常常会产生写一篇读后感的想法，因为这样不仅可以让我更加深入地思考书中的内容，还可以分享给其他人，一起探讨和交流。读后感是一种对自己学习的总结和回顾，同时也是对作者思想的再认识和评价。对于我来说，写读后感是一种很有意义的事情，它能够让我更好地运用所学知识，提高自己的表达能力和思辨能力。写读后感时要把握好文字的节奏和情感的抒发，既要有起承转合，又要有张弛有度。以下是一些经典的读后感范文，其中包括了对不同文学作品的评价和思考，希望可以给你带来灵感。
诗集传读后感参考篇一
繁星.春水》是冰心的诗集。其中收集了冰心的许多诗，这本诗集从字里行间流露出冰心写作风格和特点。冰心用与其特有的女性纤柔，用清纯自然的语言描绘出《繁星》，《春水》的艺术格调。
繁星》，《春水》体现出冰心内心的哲理性和唯美感，诗中描绘的物和哲理性相融合，形成一道独特的风景线，给读者一种回味干淳的感觉。《繁星》，《春水》的句式运用也恰倒好处的把诗集的风格如行云流水般，处处透露着轻柔典雅。
在诗集中的这些诗，有很多是赞美了母亲，歌颂伟大的母爱，和作者对母亲那深刻的爱，这些都能在诗中体现出来：这些诗中也有不少歌颂自然的美妙和质朴，以及诗人对自然的喜爱，如诗中：“晚霞边的孤帆，/在不自觉里，/完成了‘自然’的图画。”，体现出诗人热爱大自然的情怀;诗中歌颂最多的莫过于儿童，准确的来说，应该是童真，诗中不仅将儿童描写的栩栩如生，同时也歌颂了作者对儿童那种朝气蓬勃的向往，从一个小小的躯壳中，体现出大大的灵魂。读着《繁星。春水》，有时你会感受到母爱的伟大，有时你会感受到儿童的可爱，这也正是当时一出版便使那么多青年的久已沉默的心弦受到拨动的原因。
我从小就喜欢读诗，应为我觉得诗中的内涵，是远远超过小说的灵魂的。它给我一种独特的吸引力，特别是读到像冰心，雪莱，泰戈尔，这类善写抒情和哲理性文章的诗人的诗，总会让我煽燃泪下。
冰心的短诗，给了我万千的感慨。她的诗不含丝毫的虚伪，全是出自内心的真实感受，能够感人至深，也可见冰心的童年幻想中度过的，她的幻想是那么美，那么引人入胜，那么富有童趣。但，她那深深的母爱，思母心切是我们所不能企及的。母爱是那么圣洁，它是世界上任何一种爱，所不能企及的。冰心是母爱的代名词，通过冰心我读懂了母爱。
诗集传读后感参考篇二
喜欢写诗，不是偏爱方正的文字，只为了蓦然间的踌躇满志，开得热烈，衍生满春花事。
他们不理解我，只有你的陪伴才让我有了一丝慰藉。
你为什么不拥抱我。太阳耀眼得很，我知道是你让他替你看着我今天有没有做一个幸福的人。可你失算了，每到阴天，我的坏情绪就一股脑全跑出来啦。
他们不尊重我。
即使你给了我王位，我最忠诚的子民是太阳，月亮和星星。大海和森林也属于我，他们经常给我唱歌听，只是大人们把楼房砌的好高，我快听不见海的歌了，那是你的声音。我害怕某一天，那呼唤就与我彻底隔绝了。
他们每天要好好打扮一番。
男人西装革履地与人交谈时我分明听到了他在偷偷骂人。
女人为什么不活成自己呢，每次将假面撕下来一定很麻烦吧。
以前还有小朋友愿意陪我玩，可现在他们都去和屏幕里的人一起玩啦。你什么时候回来。
王位还你，太阳我也不要了，大海的歌我也不听了，你再不回来也许就看不到天鹅和羊群了。黎明和黄昏的嫁妆早被雾霾抢走了。没有人歌唱母亲，他们喜欢赞颂金钱。小站被推倒了，现在那里是珠宝商店。
我已经好久没有亲到大自然的.嘴唇了。
好多人都说他们是诗人，但是他们究竟是谁呢，我看出了他们是想吃唐僧肉的神仙，法力无边，神通广大，受众人追捧，那些人是妖怪吗。
我让我那滴无名的泪水去找你，他却在空中死去了。
石头又生病了，可是再也没有人会医治他们了。
你快回来吧，我想继续活在你的笔下。
现实把我的梦境打破了。他们好冷，像冰一样，只是他们似乎不会融化。
世上仿佛没有了爱人，他们早被利益抽干了灵魂，只剩两具散发恶臭的躯体在缠绵。
我想为你寻一方净土映入梦中，我不怕陷进沼泽，我不怕豺狼虎豹，可我快要找不到了。我只怕再找下去，我就没有爱了。
你再等等吧。
我一定要替你续一场梦。我会竭力告诉你这世界还有美好。
你让太阳继续陪着我吧，再叫大海陪我说话。如果哪一天真的没有一个人愿意回应我，我再也听不见你的声音。
那我就去找你吧。
诗集传读后感参考篇三
感触一：一本好书。将众人对生命的期冀—活过一百万次（也就是我们希望的来生吧），以拟人化的手法细腻地展现出来，从猫死过一百万次-不在乎自己的生死-对生命的眷恋-猫再没有起死回生过，让每读一遍，就会在内心有更多的感悟，让人百看不倦、爱不释手。
感触二：众猫的百般殷勤，野猫不为所动。这是我们人都很难做到的，但是，这只猫却做到了，因为它活过一百万次，所以，它更明白自己对生活的追求，它根本不为这些物质和谄媚所诱惑，它只选择自己真正喜欢的生活。
感触三：当白猫死去的时候，野猫张大嘴巴痛苦欲绝的表情。书中猫死过很多次，每次都有人为它难过，为它哭，但是，猫的表情很淡然，乃至到最后的麻木，但是，图中最后猫那大哭的神情，让我们从画面看到了从猫的外表到内心都是很痛楚的，爱的深、伤的也深，画面中，野猫那痛苦欲绝的.表情，让读者看到，也会感动很痛苦。猫这一次生活过的很是轰轰烈烈。
感触四：老了与白猫的相依相伴不离不弃。当白猫变成老奶奶时候，野猫对白猫的相依相守，对白猫的温柔，和那嗓子眼儿发出来的“咕噜咕噜”声，让我们想起黄涛写的那首《最浪漫的事》（我最浪漫的事，就是和你一起慢慢变老，直到我们来的哪儿也去不了，你还依然，把我当成手心里的宝。）
感触五：野猫对精神生活的不懈追求。按理说，猫在一百万次的复活中，有些时候是被当做演出或者作案的工具，死法不太好，但是，在与老太太的生活里，猫基本上就是过着一种衣来伸手饭来张口，享受着主人的呵护，这一次，猫是老死的，按理说，猫这次应该满足了，但是，猫并不喜欢。在猫的不满足中，猫终于做回了自己，找到自己的真爱，与白猫相爱育子，并领略到生命所赋予的真正内涵和意义，以至于不再选择复活。
感触六：进一步解读了生命的意义。猫做过各种各样人的猫，也就是我们人所喜欢的，对生活的假设，如果选择某种生活方式，我会……，猫活过一百万次，只有这一次是它最珍惜的，因为有了这一次，它懂得了珍惜；因为这一次，它希望生命更长久；也因为这一次，它再也不想起死回生过。因为这是它生命中最刻骨铭心的一次。在这次生命的旅途中，猫不但学会了爱自己，也学会了爱他人，爱白猫和小猫胜过了爱自己，也只有真正自爱的人才更有力量去爱别人，这就是一种爱的升华的超越。从这个故事中，我们进一步领悟到生命的意义。
祝福我们每个人的生活都像白猫与野猫般生活的甜蜜、幸福、有质量、有意义！
诗集传读后感参考篇四
6、我失去了一只臂膀，就睁开了一只眼睛。——顾城《杨树》。
7、字迹已模糊因为思念的缘故——顾城《因为思念的缘故》。
8、我唱呵，唱自己的歌，直到世界恢复了史前的寂寞。——顾城。
11、没有说和等/总也无法接近的/是一次轻柔的声音——顾城《我会像青草一样呼吸》。
12、小巷又弯又长没有门没有窗我拿把旧钥匙敲着重重的墙——顾城《小巷》。
14、推开门带上最合法的表情不要看见别人也藏好自己的心——顾城《世界和我》。
19、睡吧合上双眼世界就与我无关——顾城《生命幻想曲》。
20、你应该是一场梦，我应该是一阵风。——顾城《你和我》。
22、阳光一动不动/风在织它的毯子/大江万顷/但做无波之声——顾城《写经》。
23、时钟在教堂里栖息沉静地嗑着时辰——顾城《我会像青草一样呼吸》。
27、人时已尽，人世还长，我在中间，应该休息——顾城。
29、一个小纸风车丢在发白的草上它被微风欺骗徒劳的追赶夕阳——顾城。
30、树枝因疏忽使得我见月而月不见我亦不见树枝——顾城。
31、星星打扮好了都在下山月亮犹犹疑疑却不孤独——顾城《我会像青草一样呼吸》。
32、我需要，最狂的风，和最静的海。——顾城。
42、爱不可怕，可怕的是爱得不够，最可怕的是爱得不够还要勉强。——顾城。
43、沉默，像一朵傍晚的云——顾城。
44、我想，到空旷的海上只要说，爱你鱼群就会跟着我游向陆地。——顾城《分别的海》。
46、人们拒绝了这种悲哀向天空举起彩色的盾牌——顾城。
47、在现实断裂的地方梦汇成了海——顾城《弥合》。
49、我不怕世界，可是怕你。——顾城。
50、人可生如蚁，而美如神。——顾城。
诗集传读后感参考篇五
读过四大名著之一《红楼梦》后，有几位人物给我留下深刻的印象，也给我刻下了一些感悟。
贾宝玉：面容清秀，知书达理，喜欢与妹妹们作诗聊天。
林黛玉：型态端庄，彬彬有礼，有些羞涩。
薛宝钗：善解人意，关心姐妹，性格开朗，也会一些诗书。
其中，我最佩服的是林黛玉，每次林黛玉在和姐妹们吟诗作对时，她写出来的诗词次次都很好，姐妹们在建立了诗社后，林黛玉又一次凭借自己丰富的积累，写出了令大家赞叹的诗，因此当了一回东家，我从林黛玉身上明白了，要想让自己的作品赢大家的.认可，需要平时多积累，多下功夫。
其次，我最喜欢的是薛宝钗，她的为人很好，在林黛玉咳嗽的时候;主动来询问病情，得知林黛玉病情无好转，她主动推荐了几样补品;听过林黛玉的诉说，知道林黛玉自己对病情已无信心，便安慰却说，还大方的地将自己家里的补品送给了林黛玉，打破了以前林黛玉对薛宝钗的看法。一个真实的举动，换来了意想不到的友谊。
其实红楼梦里面还有许许多多的人物，他们大大小小，在大观园生活着，他们给我们留下了印象，留下美好，留下了记忆。我只是对其中两个人物进行了我的看法，大家不妨也来写下自己的感受吧。
诗集传读后感参考篇六
艾青是中国现代诗人。他是中国现代诗歌的代表性诗人之一。他有着强烈的笔触和强烈的感情，倾诉着对祖国和人民的感情，用深沉奔放的笔触诅咒黑暗和光明。《艾青诗选》是一部集历史、思想、艺术于一体的诗集，真实体现了历史，高度浓缩了作者的思想，蕴含着强烈的情感。
在《黎明穿白衣》这首诗中，作者用了三个色彩鲜艳的形容词，“紫兰人的森林与森林之间，灰色的山坡和绿色的草原”，在我心中形成了一幅美丽的画面。诗人也非常注重动静的结合，让整首诗一下子活了下来，仿佛整个画面此刻出现在我面前，我仿佛进入了诗人的意境。在《我爱这片土地》中，艾青用鸟的形象来比喻自己，用充满活力的诗歌来表达鸟对自己土地的痴迷，这表明艾青有一颗纯洁的心，愿意为祖国做出贡献。
他的每一首诗都渗透着作者的`努力和最深刻的期望，代表着他在那个黑暗的时代对世界和国家的思考，从感人的大堰河我的保姆到高昂的太阳，再到充满深情的煤炭对话反映了作者对祖国的期望，反映了诗人对提醒世界的期望，希望让周围的人团结起来，为祖国做出贡献。
虽然我们今天处于和平时代，但我们仍然必须在和平时期思考危险，始终坚持一颗奉献祖国的心，就像艾青一样。
诗集传读后感参考篇七
在合肥上学时，爱好文学的我，头一次听到班长说起海子，当时并不想去了解他。当我嫁到怀宁后，知道了高河镇渣湾村就是海子的故乡，心中蓦然涌起一股想要了解海子的愿望。百度一下，海子的《面朝大海、春暖花开》，以及更多的诗和生平，便跃然眼前。
你从远方来我到远方去。
遥远的路程经过这里。
天空一无所有。
为何给我安慰。
我喜欢这首诗，无法言说其中的真义，只是觉得自己心中的那根琴弦被触动了，一种发自最深处的声音，在周围荡漾，或许验证了诗在远方的感觉，亦或依恋某种共鸣。
想起三毛：不要问我从哪里来？海子从渣湾来，想到哪里去？天空一无所有，伤感顿时倾盆而来。不，如果当时看得见明亮的星星，安慰会不会像自由的风，知道往哪个方向吹？！我的眼泪淹没了诗句，而你却琴声呜咽，泪水全无。痛定思痛，你的痛是一种最痛的痛，是一种博大的痛，是对于世界时间人生的透彻思考后的绝望。我不知道我是否真正能体会到海子的心，白天的天空的确是空空的，人的心也空空的，是谁导演这场虚无缥缈的人生？生命的寂寞和悲凉，将诗人的灵魂清空，羽化。
逝者如斯，时光是一支无法回头的利剑。公元前我们太小，公元后我们又太老。如果不站在时间的高峰，我们总是感觉不到自己以及万物的渺小。多想停留在青春美好的阶段，不愿意和时间同一个方向行走。时间如果恒温三十七度该多好，让每个人都感受它的暖，在心中盛开阳春里的花朵！
当我知道：你把晌午的太阳一般火热的生命，交与冰冷的铁轨，我就像坠入丰收时节的麦芒中，和你一样再也离不开麦子和麦地！我不知道诗人，你无力偿还什么？你去了二十六年了，日子早已被镰刀割倒了一大片，剩下的青黄不接。长者的思念如麦草烧出的炊烟，一日三次，粮食的味道早已瘦得皮包骨，一切仍在艰难地继续！深深爱着你的人，如同深深爱着一块麦地，倾注了一生的爱、希望、泪水。
以梦为马的海子，是一个抒情诗人，曾说过，抒情就是血，所有作品都呈红色，都是用血浸泡过的，都是经过了火烙后生成的。海子用自己的勇气和热情，对抗这个张扬的世界。如果不是从明天起，就从当下起，做一个幸福的人，看看太阳，和心上人，一起走在大街上；喂马劈柴周游世界，关心粮食和蔬菜，也许是另外一种结局，真的会面朝大海春暖花开！
诗集传读后感参考篇八
父亲再伟岸的身躯也有衰老的一天，他的爱如山稳重，不轻易言说，朱自清在《背影》里的描写，让大家潸然泪下，以下就是背影的读后感，我们一起来看看。
一直以来，《背影》这部作品总是让人感动万分，虽然早在初中《背影》就作为课文被学习研讨过，但不可否认经典的力量总是永恒的，每读《背影》都会产生不一样的情愫，正应验了“常读常新”这句老话。
记得初中刚读时，我曾为作品中父亲做的这些细琐只事感到不解，为什么要将这些平凡至极的事写入文章。
现在，我才渐渐懂得了作者那自认“聪明”背后真正的内涵。
出行之日，父亲本是不准备送“我”的但终因放心不下，还是亲自过来送，并托付茶房好好地照应“我”。
对此“我”的看法是——
“我心里暗笑他的迂;他们只认得钱，托他们直是白托!而且我这样大年纪的人，难道还不能料理自己么?唉，我现在想想，那时真是太聪明了!”
这种感觉我也有过。
平时父母细致到点的安排常让我觉得有些迂，甚至在别人面前觉得难为情。
不理解父母这时候怎么不懂了呢?还是自己聪明，赶紧摆脱，觉得会让人留下笑柄的。
但渐渐地我发现在那些身经世事的作家笔下，与我同样的经历，却是全然不同的看法。
随着一年年地成长，我才更加明白，这是一种少有的也是极其珍贵的亲情。
或许父母的行为在我们看来“幼稚”、“完全用不着”，但那份融于其中的无限的关心、无尽的爱袒，却是只有深品才能体验，才能了解那份来自亲情的苦心。
其实自己并不聪明，真正智慧的是我们父母，他们不惜以自己能做到的一切方式，灌注爱在孩子这片原野上，身处肥沃土地的我们竟然自作聪明，把善意的初衷看成累赘，多么得不该啊!看到过一本书上总结人一生各阶段对父亲的看法，很经典，大概意思如下：很小的时候，总是依赖于父亲，因为他在孩子眼里的强大与万能;上了学，渐渐地为父亲严厉态度与苛刻要求感到不满，开始出现抵触心理;二十多岁，有了一点生活经历就觉得可以闯遍天下，在新潮的社会中，父亲的.老话显得更不中听了，就是要逆其道而行;人近中年，看遍了人情冷暖，细细嚼味，原来父亲的话是很有道理的，终于发现，父亲教给孩子的都是自己一生中吃的教训、苦头以及难能可贵的经验。
那份爱是不忍我们经历他曾受到的苦的别有用心，这才真正明白了父亲的好与伟大。
这样感人的画面让无数人动容，真的只有买橘子这么件小事吗?不，远远不止。
父亲艰难地前往，又是如何努力地回来，努力地装作轻松催促儿子上车，这其中既有一位长辈的关爱与奉献，又有一位父亲独有的深沉与含蓄。
肥胖的背影蹒跚前行，即使是在人来人往的铁道口，这一幕也一定会让儿子今生今世不会忘怀，不忍任之飘入过去历史的浮尘中。
小小的橘子因为沾上了父亲的气息，变得格外甘甜起来，尽管日后父亲待他渐渐不同往日，但“我”惦记着只是父亲的好，惦记着父亲对儿子美好的初衷。
文章结尾段——
“在晶莹的泪光中，又看见那肥胖的、青布棉袍、黑布马褂的背影……”
我的脑中缓慢插放着蒙太奇式的画面，不禁泪欲夺眶。
如此真切感人的情节在朱自清其他作品中也多有体现，在《给亡妇》中，作者深切怀念那个一直只挂念孩子与丈夫的爱妻，件件琐碎的小事却道出了平凡夫妻间真挚的感情。
《哀韦杰三君》中韦杰三的“忧郁、悲苦、坚忍、温雅”最足以“引人深大之思和切至之情”。
品读朱自清的文章，我不仅感受到他笔下个个生动人物的气息，更感受到了他自己人性的美丽光辉：善感的心灵，一颗勇于肩负责任的心!
读《背影》已经有一段时间了，但文中那“戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青布棉袍，蹒跚前行”的背影却还时常浮现在我脑海里。
它似一根琴弦，一经拨动，便触动我的心灵。
在中国几千年浩瀚文学中，歌颂父亲的文章不计其数，而朱自清的《背影》却留给我最深的印象。
作者只是以普通人的眼睛去发现一个普通的动作，没有高调的铺张，也没有华丽的修饰，却让人能从内心深处感受到这其中的浓浓的亲情。
我想起我的父母，如此细腻的温暖，滋生在我的心底。
我很敬佩作家们或擅于写文字的人，可以把对父母的感情从笔尖流泻于纸上，自然而亲切，总能引起读者的共鸣，心灵随之跃动，情感随之流露。
就像《背影》这篇文章一样，能带给我们感动。
作者写到父亲去给他的儿子买橘子，要穿过铁道，跳下去又爬上那边的月台。
父亲肥胖的身子向左微倾，现出很努力的样子，作者看着父亲的背影，留下了眼泪。
有的时候，仅是一个背影，就已能够表现一位父亲全部的爱。
孩童时的我，却不是这么想，不善言辞的爸爸，让我总是觉得他不关心我。
我总以为妈妈爱我多于爸爸爱我。
早上出门前，妈妈会提醒我“路上小心”，爸爸只是无言;碰到有考试的日子，妈妈会早早起来，给我做好营养早餐，爸爸却还是在睡觉;放学回来，妈妈关切的问我考得怎么样，爸爸还是平静的吃着饭……这些都让我觉得我的猜想是没错的。
爸爸爱抽烟，一直就是这样，他那早已被烟熏的焦黄的手指如今还夹着一只卷烟。
无论在家还是在外面，他身上总有一股烟味，令我万分讨厌的烟味。
在我上三年级的时候，我得了阑尾炎，动了手术。
那个时候，我还很小，我很害怕，从来都没有动过手术，我不知道动手术有多疼。
于是我抱着妈妈哭，嚷着可不可以不动手术……妈妈也跟着我难受。
可是我找不到爸爸，心想这个时候也不在我身边，他真的是不关心我。
我幼稚的想法是让爸爸妈妈都心疼我，那样我就可以不动手术了。
很快，爸爸来了，他已经打理好一切，我住进了我的病床，手术安排在九点半。
我心里特别惶恐与不安。
这时，只有妈妈陪着我。
爸爸正在病房外面的阳台上抽烟，烟雾缭绕中，我只能看到他的背影。
九点半马上到了，护士进来跟我说，准备好了吗。
我听了害怕得眼泪直打转转。
这时，爸爸看着我，轻轻握住我的手臂，说，不要怕，很快就好了。
眼神中分明的关切和安慰。
我使劲地点点头，可眼泪却抑制不住的溢出来，耳边的头发也已被泪水湿透。
爸爸的眼睛里闪过一丝心疼和着急。
我心里一动，爸爸是关心我的。
长大后我渐渐懂了，每次爸爸有心事的时候他就会抽烟，那些烟雾正是他深深的愁绪他的烦恼。
再次回想那个烟雾中的背影，那就是我的爸爸，深爱我却只是不懂如何表达的爸爸。
是的，父亲表达爱的方式，不会像母亲那么直白细腻，往往是更加隐晦，如涓涓细流温暖女儿的心田。
他们不需要开口表达，更多时候只是一个眼神，一个动作，甚至有时候，只是一个背影，却让你感觉到无比的信赖和安全感。
一生背负爱与责任的双脚走过了崎岖，并不宽厚的肩膀顶托着这温暖的家。
留下的只是背影，那勤勤恳恳忙碌着的背影，你却从来没有一句怨言。
你的背影，在凄风里傲然着，雪霜满地，你的背影坎坷数十年，你要多保重，爸爸!因为你的孩子已经渐渐地长大!终有一天有能力挑起这个家的担子!
爸爸，是你，一直在给我勇气，是你，为我树立榜样，看着你的背影，我明确了自己的方向!
那是九月的一天，我和你一起去登香山。
望着红枫掩映下的香山，我异常兴奋。
诗集传读后感参考篇九
《背影》是朱自清的一篇经典散文，讲的是他与父亲回家处理完家事后，返回时，他父亲坚持亲自送他上车，又辛辛苦苦跑去买橘子给他吃的故事。文中，朱自清一再提到父亲的背影，感动的三次留下眼泪。
读了《背影》，我感慨万分，想起那句话：可怜天下父母心！我又想到父母为我们做了那么多事，可我们却从没有为他们做过什么。父母为我们做饭、洗衣服、做其他事情，父母像一把巨大的伞，为我们遮着风雨。
我们一天天长大，而父母却一天天变老。他们为我们受了多少累，吃了多少苦，让我们为他们分担一点吧！
《背影》是一篇描写亲情的文章。我觉得这篇文章写得很出色。虽然它的文字不是太多，但是内容十分丰富。由于大部分的字很浅易，而且句子通顺，因此读者很快能领悟内容。作者把文章描绘得栩栩如生，令人感同身受。阅读期间，当父亲去买橘子的时候，令我非常感动，我也像作者一样情不自禁地流下泪来。
文章的主题是父子之间的感情。故事开始的时候，是描写父子处身于艰难的困境中。作者的祖母去世了，父亲也刚刚失业。办了丧事后，他们到了南京。父亲要在那里找工作而他度过几天后就要从那里回北京念书。在车站上，当作者看见父亲托茶房照应他的时候，作者心里认为他很婆婆妈妈。可是，看看父亲那么辛苦地替他买橘子，他的泪很快就流了下来。之后，接到父亲的信，令他想起父亲当时的背影。
我觉得这篇文章给了读者一个十分重要的启示：父母常常再三地告诉我们要小心或努力读书，他们始终都是为我们着想、希望我们能做一个好人。所以我们要好好对待他们，不要辜负他们对我们殷切的期望。
《背影》真是一篇感人及有教育性的文章。
《背影》这篇文章是朱自清先生的代表作之一，写得凄凉而又柔美。
这篇文章讲的是朱自清和他的父亲要一起分别从家乡到南京和北京。朱自清先和父亲来到了南京，又要等去北京的火车时，他的父亲拖着胖胖的身体翻过了两道栅栏，买了橙子给作者吃。火车开动了，他的父亲也离开了，作者坐在车里到了父亲的背影，是那么孤独，那么单薄，所以，他写了这篇《背影》。
在文章中，父亲“戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青布棉袍，蹒跚地走到铁道边，慢慢地探身下去”，“他两手攀着上面，两脚再向上缩；他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子”的背影，让作者感受到了强烈的父爱。“等他的背影混入来来往往的人里，再找不着了，我便坐下，我的眼泪又来了”，看着父亲的消失的背影，作者觉得父子分离是那么地不舍与伤心！父子一别，不知什么是时候才能再见！
文章把父子的依依惜别写得凄凄凉凉，却又让我感到有一丝丝的暖意。作者的父亲是那么爱他，我的爸爸也是同样啊！也许爸爸不是那么善于表达，但仔细感受，他时时刻刻都在爱护着我，保护着我呀！记得在去参加夏令营之前，爸爸竟然一反常态，比妈妈还唠叨，要紧跟队伍，在火车上接热水用大水杯，在宾馆里用电要小心，把导游的电话号码记好，自由活动后要按时集合，多喝水……嘱咐这，嘱咐那；临出发前，爸爸还上到我们的大巴车上，给我调节座椅。
当时，兴奋的我心里只是急切地想赶紧和朋友们一起出发，还觉得爸爸太罗嗦。读了这篇《背影》之后，我才恍然大悟，那正是爸爸的爱呀！
老爸，谢谢你为我做的一切！
《背影》这篇文章出自于朱自清散文集，是朱自清的散文代表作品。这些散文的文笔清新，风格淡雅，读了这些文章，会让人有一种舒心感。
这篇文章，虽然不算长，但让我深深地体会到父爱的是怎样的一种爱，我觉得父爱也是细腻的。
从“父亲因为有事忙，本已说定不送我，叫一个旅馆熟识的茶房陪同我去。但他还是放不下心，怕茶房不够妥帖，决定还是由他自己亲自送我去。”到“父亲给我拣定了靠车门的一张椅子；又嘱咐我路上要小心，夜里要警醒些，不要受凉。又嘱托茶房好好照应我。”从这些，我深深体会到了细腻父爱。虽然“父亲”没有用像“我爱你，儿子。”这样语言去表达自己的爱，但那朴素的实际行动。这让我感觉到了细腻的父爱是怎样的。
读了文章，我的感受是：所要的爱，不需要用太多的语言去表达。因为，这样体现不到你的真心。反而用行动，更体现出你的真心。而且，还让人也容易理解你的真心的爱。
我读过很多散文，但给我印象最深的就是朱自清先生的《背影》。
在这篇文章里，朱自清先生从父亲去车站送他，给他买橘子，给他找座位，叮嘱他照顾好自己等很多琐碎的小事写起，写出了父亲对自己的无微不至的关心和爱护。
父爱深深，我们也都有相同的体会。他们的心时刻在你身上，可是他们却很少用语言表达出来，只会默默的去做，无私的，不求回报的。
朱自清先生的这篇文章写出了父亲对他的深爱，也写出了自己对父亲的爱，父子情深，感人落泪。细节描写尤其精彩，感情真实丰满，真是一篇好文章！
在父母那里，有时候一个小小的举动就包含了很深的爱和关心，我们一般习惯了这种关心，很少去关注这份深情，《背影》就是从这最细微处着笔的。
这篇文章给了我感动，也给了我启发，我喜欢他清新的文笔，细致的描写，更喜欢他真挚的情感！
谁言寸草心，报得三春晖。”是的，我们又要如何报答父母的深恩呢父亲，在失败时鼓励，在成功时严厉，需要时帮助。没有华丽的语言去形容默默奉献的父亲，用上所有的语言也不够。
是谁的背影总穿梭于危急的地方，把我从苦恼中救出是谁的背影总守候在病床的旁边，熬红了双眼却不在乎是谁是父亲！
读了《背影》让我深深的体会了父爱。
“在父母的眼中，孩子常是自我的一部分，子女是他理想自我再来一次的机会。”费孝通说得好，在父母的眼中永远有我们的存在，他们常常会为我们而着想，因为他们的期望全都寄托在自己孩子的身上，希望他们能够有所成就，不用再走父母曾经走过的那一段布满荆棘的道路，他们无怨无悔的付出，而不求半点儿回报，这对于我们来说就已经足够了。从我们开始咿呀学语，直到我们开始蹒跚学步，再到我们跨入校门的那一刻，他们——我们伟大的父母无时不刻的在我们身边给我们鼓励，给我们加油，给我们关怀。我们在他们的臂弯里快乐而又健康的成长着，所以到了现在我们都还是离不开他们对我们的悉心呵护。
读了《背影》之后，我感受到父母对孩子们的爱并不一定要真真切切的'表达出来，有时候一句话，一个眼神，一个动作都能够传递着他们对我们的爱。
或许在多少年后的今天，我离开了他们，独自到很远的地方去工作，去生活，但是我都不会忘记我的父母对我的养育之恩。“受人滴水之恩，必当涌泉相报”，这句话说受了别人一滴水这样小的恩惠就应当以涌泉一样的恩情去还给别人，我们对待这份恩情就像是寸草春晖，更何况父母对我们的爱无法去衡量，其实在那个时候。
我们已经欠了他们一生的债，只是那债他们不需要我们去偿还罢了，而且他们赐予了我们生命，生命虽然是有限的，但是我们可以在这有限的生命当中去创造无限的价值！
朱自清仅用了朴实的笔触便写下这篇令世人赞不绝口的文章，是因为他的文章中带有炙热的心以及对父亲的挚爱之情。
在描述父亲爬上月台买橘子的那一镜头，是最让读者们看了心疼的地方，也正是因为朱自清将这一镜头细致的写了下来，让读者们纷纷勾起了往日的回忆。那浓厚的父爱。这一镜头，无疑是《背影》中的一大亮点。
人们由于长期以来，接触了有关颂扬母亲的文集，便往往对父爱有所忽略。
其实，父爱并不亚于母爱。母爱是细腻的，温和的，宛如春天的姿态以及气息。是温暖的，踏实的。然而父爱，则是略带严肃的。人，也往往会因此而沉浸在母爱中。
文中，父亲的背影，让朱自清消除了与父亲之间的沉重的隔阂。从总体上看，这篇文章的写作手法是先抑后扬的。
之后的岁月里，我想他定不会忘却那一令人恸哭的一幕吧。
这一处，在我看来也是一大亮点。朱自清身为男儿，但是在父亲的面前，他始终是他的儿子。当看到父亲为自己买橘子时那艰辛的背影，他又岂能不哭呢？父亲为他所做的一切都如同雨点般，一点一滴地渗入他的内心深处，也正是因为如此，父亲那矮小肥胖的身躯在哪一科也定性成为高大挺拔了。这一切的一切，都源于父爱。
不错。父爱是伟大的。它与母爱一样，是能感化一切的。读完了《背影》，看完了《背影》，更让我在心中感知，父爱是伟大的，亦是令人恸哭的！
诗集传读后感参考篇十
类型。
出版时间。
作品。
出版社。
诗集。
1986年。
《黑眼睛》。
人民文学出版社。
1993年。
百花文艺出版社。
1994年。
《灵台独语》。
敦煌文艺出版社。
1995年。
三联书店上海分店。
1998年。
人民文学出版社。
2006年。
北京燕山出版社。
2007年。
《顾城作品精选》。
长江文艺出版社。
2009年。
江苏文艺出版社。
2010年。
江苏文艺出版社。
2011年。
《我会像青草一样呼吸》。
北京十月文艺出版社。
《走了一万一千里路》。
北京十月文艺出版社。
《暴风雨使我安睡》。
北京十月文艺出版社。
小说。
1994年。
《英儿》。
北京华艺出版社。
2012年。
《睡眠是条大河》。
江苏文艺出版社。
散文。
2011年。
《树枝的疏忽》。
江苏文艺出版社。
【人物简介】。
顾城是朦胧诗派的重要诗人，在当代文学史上叙述新诗潮的发展时，都把顾城与舒婷、北岛相提并论。顾城作为一个“应运”而生的诗人，非常“巧合”地融入了新诗潮的历史进程，成为其中壮其声势的一员，还是其诗歌有着不可替代的特殊的诗学意义。顾城是个感觉至上的诗人。他用灵魂去感受，用心去观察。顾城属于那种用灵魂也为灵魂浅唱低吟的诗人，是纯粹的性灵的写作。他的诗歌安静、舒缓、抑郁、沉着，又不缺少生气和活力。顾城之死，成为文学史家的一块心病。文学史并不是刑事判决书，文学史家也不是道德家，只需知人论事，探究诗人对于诗歌艺术的劳绩。
【自杀争议】。
顾城留在激流岛屋里的四封遗书，是1993年10月8日下午在出事现场被警察拾取，字迹缭乱，说明遗书是当时仓促写的。结合他遗书中所言，他是被逼上绝路的，他写遗书时还想着等会儿最后去看儿子木耳(三木sam)，并为之流泪。从遗书中还可看出，谢烨是将继续在世上的。否则顾城不会要求把照片手稿等由姐姐保管，更不用点明房子等归木耳。因为如果没有了谢烨，房子等必然是木耳的，手稿等当然由姐保管。看来事发突然，不知谢烨最后又带给他什么打击。顾城自尽前向姐姐顾乡说：“我把谢烨打了”，是有叫姐姐去救谢烨之意的。顾城离世后，谢烨被顾乡叫来的救护车又转直升飞机，越过海峡送入医院后，抢救数小时失败。顾城四封遗书于当年12月22日由新西兰警出示并当场复印送交各方，后经中国驻新使馆认证及国内公证。遗书上有陈xx及另一男子原名及身份。第一封遗书原是写给父母的家信，后划一横线，加个“姐”字，写成了遗书。
顾城死后，关于他杀妻并自杀的原因有很多种解读。香港拍过一部电影，叫做《顾城别恋》，由冯德伦饰演顾城。反响一般，知道的人不多。按照顾城在自己的遗着《英儿》一书的.内容，人们猜测顾城最后的疯狂是因为一个追逐利益的女人伤害了他，导致他的崩溃。这个女人在顾城的书中被称为“英儿”，真名李英，曾经是《诗刊》社的编辑，笔名麦琪，在顾城死后，明确表示，反对顾城在遗着中给她贴上的标签。
顾城悲剧的深层原因是他的极端个人主义。作为一个人来说，顾城的人生态度像他的诗歌一样极具特征，简单归纳一下就是：极端自私的自我中心，极端愚昧的大男子主义，极端空想的自由主义，极端幼稚的幻想世界。顾城就是一个各种极端事物共生的矛盾体，有时候像个天真的孩子，有时候像个疯狂的暴君。
顾城的悲剧还来自于他在诗歌创作上的失落。他是在中国成名的，他的作品也都是中文作品。离开了中国，顾城失去了生存的根基，他的英语又不好，从1988年起，顾城开始拒绝学英语，激流岛上他是唯一一个不说英语的人。儿子寄养在别人家后，小时候学会的一点汉语渐渐遗忘，顾城与儿子最后已经无法沟通。他作为诗人的生命，在他决定定居新西兰起，就已经死亡了。但是，新西兰的激流岛，在顾城的眼里，就是他的桃花源，一个幻想中的乌托邦。然而，诗人身份的死亡结局是顾城不曾预料也不能接受的。他始终抱持着中国社会主义体制下艺术家的优越感和特权意识，但是，在新西兰，他能够发号施令的对象，只有他的家人和情人。一旦情人离去，妻子的崇拜也在明显消失，顾城感到自己被抛弃了。他认为是全世界抛弃了他。
诗集传读后感参考篇十一
黑暗的夜给了我黑的眼睛，我却用它寻找光明。
——顾城。
很早就买过顾城的诗集，印象里的是人就应是执着于“黑暗的夜给了我黑的眼睛，我却用它寻找光明”的朦胧诗人。他就像一个纯粹的艺术家，将心中那些倏忽而至的意象与色彩转化为飘忽、绚丽的诗句，童话般明媚，还带着些许忧伤。我始终记着形容他的'那句话：“当代仅有的唯灵浪漫主义诗人”，说的很矫情，却又很妥帖。
大众印象里的顾城总是戴着一顶用裤腿改造成的帽子，为什么呢?按照他的解释，是为了避免尘世污染了他的思想。正因他的灵魂告诉我们，他的诗歌告诉我们，他眼中的世界总会蒙上一层层薄薄的灰尘，而他的高洁却是与生俱来的。拿顶帽子，让他远离了世界，也亲近了世界。
记忆外的顾城——《走了一万一千里路》(顾城著)。
这是一本用来纪念的书。每首诗旁都影印着顾城手抄的诗稿，上方还会有些他随性画下的图案，许多诗后都附上了顾城姐姐的解注，或是校正词句，或是描述弟弟写作时的情绪、背景，这些都很好地勾勒出了记忆的味道。
这本新的诗集带给我的却是另一面的顾城，一个写着古体诗和寓言叙事诗的顾城。他的不少古体诗会让人有惊讶之感，比如“才高凌天庭，狂歌万世行。自嫌天地小，却到山海空。”)“词若清泉酒，命如黄花消。尘世葬千回，诗魂总轻飘。”。再细细读来，发现写作的时刻大多在他的少年时。开始超多写朦胧诗后，古体诗变得少了，却依然断断续续写着，和他晚期的现代诗一样，有一种澄清的悟性。
书的后半部是他的寓言诗，会给人另一种惊喜。在手抄诗集的扉页上有这样一段话，“讽刺多有点荒诞，于一时一事，及至真荒诞，便成大讽刺，已不是对某些不合存在的事，而是对存在本身了。”话说得很透彻，用在他自己的寓言诗上是再恰当但是了。这些诗写得十分生动搞笑，想象丰富又鞭辟入里，处处透着诗人敏锐的才情和孩子般单纯的视野与顽皮。
这本诗集帮忙我们还原一个完整的顾城，一个朦胧诗外的顾城。
一位当代诗歌史上的“童话诗人”!
自由”，他让小河快乐，让“长满淡淡的茸毛的丘陵相爱”，让“每一阵静静的春天的激动/都成为一朵小花的生日”，他没有诅咒黑暗，而是把自由和光明搬进诗中，就像一场暴风雨后，一切都十分平静，世间甚至没有一星尘埃飘动，受了洗礼般，世界变得干净，心也不染风尘。在一群污七八糟的人寰世界里，会出现一个十分无辜的小孩子。德国作家托马斯?曼的《浮士德博士》中，就出现了这样一个小天使，他帮忙陷入绝望的音乐家莱维屈恩创作出辉煌的音乐。这个小天使是期望，是一个亮点来平衡这个世界当中所有人的罪。顾城用未涉世的孩童的眼和心灵感受着成人世界，构建着自己的童话家园。在国外理解采访时，他曾专门对“童话”作过解释，他个性强调这个“童”是李贽“童心说”的“童”，指未被污染的本心，而不是指儿童幼稚的心，因此，他的诗中住着“不会流泪的眼睛”，“天空和属于天空的羽毛和树叶”，“淡绿的夜晚和苹果”，它们拥有“像彩色蜡笔那样美丽”的时刻。
顾城的诗，每读一遍都有不一样的感受。黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。正如这首《一代人》，短短的两行诗句，却清晰地勾画了一群探索者的坚定形象。我暗叹诗人独特的想象，呈此刻我们面前的仅仅是十几个字，字里行间却还有着看似简单实为复杂的意象。在顾城的诗作中，人们总能找到一种与众不一样的感觉。
在决定写这篇文章前，有意在网上查阅过顾城诗的表达特点概括地说顾城诗歌的意象世界常用的表现手法：首先是象征隐喻法;第二是抽象变形法;第三是通感法;第四是物象叠合法;第五是物人转换法;第六是因意取象法;第七是省略跳跃法。
说实话，这么多复杂的表现手法，我并不了解许多，但顾城的诗歌确实是看了不少，就简单一下感受吧。
诗集传读后感参考篇十二
至今仍然喜欢读《李白诗集》，我喜欢沉浸在诗词的海洋中，值得庆幸的是在大学中自己选修了《唐宋词鉴赏》，但依然更倾心于读李白的诗词。
李白，大唐诗史上最亮的一颗星，他传奇的一生，被无数人传颂；他豪放飘逸的诗句，被无数人吟咏。在那个空气中也弥漫着诗香的时代里，缔造出这位超然的诗仙——李白。无论是在仕途做官还是过飘荡四方的生活，他总是用满腔的热情、自信、乐观、豪迈讴歌自己的理想，追求着他充满浪漫主义的生活。李白的诗，想象丰富，激昂奔放，富有浪漫主义精神，他的诗讴歌理想，抒发悲愤，蔑视权贵，追求自由；揭露现实，抨击时政，情绪起伏，充满矛盾。
“天生我材必有用，千金散尽还复来。”
“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。”
“天生我材必有用，千金散去还复来”，是李白怀才不遇而又渴望用仕的有感而发。李白出生在盛唐时期，他到处游历，希望结交朋友，拜谒社会名流，从而得到引荐，一举登上高位，去实现政治理想抱负，然而却一直未得人赏识，但他并没有就此放弃，他发出来“天生我材必有用”的感慨，继续广泛漫游，最后终于得到吴道士吴筠的推荐。
李白被招至长安，供奉翰林，文章风采，名震天下。后来，李白的才华受到唐玄宗的赞赏，李白42岁时，得到唐玄宗招他入京的诏书，异常兴奋，这句“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”把诗人得意的神态表现的淋漓尽致！
母亲的不断鼓励使他认识到自己并不是那么差，他重新燃起了他想要成功的欲望，变成了一个自信的人。从此，这样一个谁都不看好，而且是背了一身债务几乎走投无路的人，竟然在短短三年的时间内爬上世界第一。人生需要自信，自信者，可望获得成功；不自信者，与成功无缘。
“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”
李白凭着自己的才能受到唐玄宗的赞赏，入京做官，但对于那些靠着门第荫封而享受高官厚禄的权豪势要，他投以强烈的鄙视，表现出傲岸不屈的性格，他蔑视封建等级制度，不愿阿谀奉迎，他渴望个性的自由与解放，于是采取狂放不羁的生活态度来挣脱桎梏，争取自由。他把美好的大自然作为理想的寄托写下了“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的壮美诗篇。
如果说，唐代是中国诗坛上的珠穆朗玛峰，那么李白则是峰顶上的一块坚石，伟岸而不可动摇，他的狂放举起了照亮辉煌唐代文明的火炬！他的诗歌灌溉了这茫茫的土地。
读他的诗歌，我们仿佛看到了那飞流直下三千尺的瀑布，那难于上青天的蜀道，那仰天大笑出门去的李白，那月下独酌的诗仙，那蔑视权贵的青莲居士！
读他的诗，品他的人生，让人受益匪浅。在这个物质飞跃的今天，我想我们更需要读他的诗。我愿一生徜徉在他浪漫的诗集中，追随他的生活态度，活出自己的精彩！
诗集传读后感参考篇十三
《别》(在春天，我把手帕轻挥)。
顾城。
在春天，
我把手帕轻挥，
是让我远去，
还是马上返回?
不，什么也不是，
什么也不因为，
就象水中的落花，
就象花上的露水……。
只有影子懂得，
只有风能体会，
只有叹息惊起的彩蝶，
还在心花中纷飞……。
《远和近》。
顾城。
你，
一会看我，
一会看云。
我觉得，
你看我时很远，
你看云时很近。
《一代人》。
顾城。
黑夜给了我黑色的眼睛。
我却用它寻找光明。
《小巷》。
顾城。
小巷。
又弯又长。
没有门。
没有窗。
我拿把旧钥匙。
敲着厚厚的墙。
《山影》。
顾城。
山影里。
现出远古的武士。
挽着骏马。
路在周围消失。
他变成了浮雕。
变成纷纭的故事。
今天像恶魔。
明天又是天使。
《微微的.希望》。
我和无数。
不能孵化的卵石。
垒在一起。
蓝色的河溪爬来。
把我们吞没。
又悄悄吐出。
没有别的。
只希望草能够延长。
它的影子。
《雨行》。
云,灰灰的。
再也洗不干净。
我们打开雨伞。
索性涂黑了天空。
在缓缓飘动的夜里。
有两对双星。
似乎没有定轨。
只是时远时近......
诗集传读后感参考篇十四
《我是一个任性的孩子》采用儿童视角，在儿童的理想里改造着成人世界。顾城此诗里的'孩童形象如清新的风，敲击着成人世界的污尘。他在用稚气的理想拯救天地，他要在大地上画满窗子/让所有习惯黑暗的眼睛/都习惯光明。悲凉又崇高，非常圣洁。这很有力量，一语洞悉了大世界的斑驳。而用孩子般的梦想，诉说这一切更具震撼，比成人的呐喊更振耳发聩。北岛呐喊着卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭时，顾城却在执着的画着笨拙的自由，他让小河快乐，让长满淡淡的茸毛的丘陵相爱，让每一阵静静的春天的激动/都成为一朵小花的生日，他没有诅咒黑暗，而是把自由和光明搬进诗中，就像一场暴风雨后，一切都非常平静，世间甚至没有一星尘埃飘动，受了洗礼般，世界变得干净，心也不染风尘。在一群污七八糟的人寰世界里，会出现一个非常无辜的小孩子。德国作家托马斯?曼的《浮士德博士》中，就出现了这样一个小天使，他帮助陷入绝望的音乐家莱维屈恩创作出辉煌的音乐。这个小天使是希望，是一个亮点来平衡这个世界当中所有人的罪。以实现人的心灵的绝对自由。这追求在未经涉世的孩子的眼中和未经人类涉足的大自然中流露出来。
诗集传读后感参考篇十五
陆游(1125—1210)，字务观，号放翁，越州山阴(浙江绍兴)人，出身于一个有文化传统的官僚地主家庭。幼年时期，正值金人南侵，他随着家人逃难，“儿时万死避胡兵”，尝尽了颠沛流离的痛苦。父亲陆宰，是具有爱国思想的士大夫，和他交往的也多是爱国志士。他晚年回忆当时的情况说：“绍兴初，某甫成童，亲见当时士大夫相与言及国事，或裂訾嚼齿，或流涕痛哭，人人自期以杀身翊戴王室，虽丑裔方张，视之蔑如也”(《跋傅给事帖》)。惨痛的经历和环境的熏陶，从小就培养了他忧国忧民的思想：“少小遇丧乱，妄意忧元元”(《感兴》)，立下了“上马击狂胡，下马草军书”(《观大散关图有感》)的壮志。
陆游自幼就好学，他说：“我生学语即耽书，万卷纵横眼欲枯”(《解嘲》)。为了实现自己的壮志，他特别注意兵书，诗中屡次提到“夜读兵书”；同时他还学剑，《醉歌》说：“学剑四十年，虏血未染锷。”所以他曾这样自负：“切勿轻书生，上马能击贼。”(《太息》)陆游十七八岁时便有了诗句，大约二十五岁左右，又从曾几学诗，在曾几的指教和积极影响下，更确定了他的诗歌的'爱国主义基调，并进一步冲破了江西派的樊笼。因此，即使他早期的作品也表现了轩昂豪壮的气魄。
绍兴二十三年(1153)，陆游二十九岁，赴临安应进士试，主考官陈阜卿取为第一，明年试于礼部，复置游前列，因名居秦桧孙秦埙之前，又“喜论恢复”，致触怒秦桧，竟遭黜落。秦桧死后三年(1158)，才出任福州宁德县主簿。孝宗(赵目)继位之初，抗战派稍得抬头，他被召见，赐进士出身。他乘机提出了许多政治、军事方面的建议，积极赞助张浚北伐。但随着北伐的失利，主战派失势，在镇江通判任上的陆游，也以“鼓唱是非，力说张浚用兵”的罪名罢官家居。
乾道六年(1170)，陆游四十六岁，入蜀任夔州通判。“道路半年行不到，江山万里看无穷”(《水亭有怀》)，一路之上，他游览了大江两岸的名胜，也凭吊了屈原、李白、杜甫诸伟大诗人的遗迹。乾道八年，四川宣抚使王炎邀请他为干办公事，襄赞军务，他从夔州到了南郑。这是他一生得以身临前线的唯一机会，急欲杀敌报国的陆游，十分振奋。他身着戎装，戍卫在大散关头，来往于前线各地，接触了爱国民众，考察了南郑一带的形势，出谋献策，积极准备打击敌人。他生活在战士中间，有时射猎深山，亲刺猛虎。所有这些火热的战斗生活，更加激发了他的爱国热情，也扩大了他的诗歌领域，并使他领悟到“诗家三昧”，从现实生活中、从火热的斗争中汲取题材，因而形成了他的宏丽悲壮的风格。这是陆游诗歌成熟的关键时期。为了纪念这段有意义的生活，后来他把自己的诗集题名为《剑南诗稿》。但是，南宋小朝廷是不会容忍爱国将士的积极抗战活动的。不到一年，王炎调离川陕，陆游也改除成都安抚使参议官。《即事》诗说：“渭水岐山不出兵，却携琴剑锦官城”，可见他当时的抑郁心情。在任职范成大幕府期间，他只能借酒烧愁，排遣他报国无路的苦闷。他和范氏原是“文字之交”，因“不拘礼法”，同僚“讥其颓放”，他索性自号“放翁”。
淳熙五年(1178)，陆游五十四岁，去蜀东归，先后在福建、江西、浙江等地做官。他描写这时的处境是：“怖惧几成床下伏，艰难何啻剑头炊”(《有感》)。在江西任上，因拨义仓赈济灾民，以“擅权”的罪名免官还乡。淳熙十三年起用为严州知州，后入为军器少监，但终因一贯坚持抗金，形于歌咏，深为当权所嫉，不久又以“嘲咏风月”的罪名被黜。他在一首诗的诗题中曾自言罢官的原因是“罪虽擢发莫数，而诗为首”，这正好说明他的爱国诗篇的战斗性。
光宗绍熙元年(1190)，陆游六十六岁，此后的二十年间，绝大部分都在山阴度过，生活宁静而简朴。他“身杂老农间”，参加了一些农业劳动，与农民有着一些往来。有时他还骑着驴子，带着药囊，到远近的村落里去医病施药，受到了人民的欢迎和尊敬。“年来诗料别，满眼是桑麻”(《倚杖》)，由于生活的转变，他对于农民有了更深刻的了解和同情，因而他晚年写了大量的反映农村残酷现实和描写田园风光的诗，风格也趋向平淡。但是，诗人仍然，“寤寐不忘中原”，爱国思想愈益深沉。宁宗嘉泰二年，他为了实现团结救国的理想，不顾朝野的非难，毅然接受了韩托胄的推荐，主修孝宗、光宗两朝实录。当爱国词人辛弃疾再度起用时，他还写了一首长诗表示祝贺，并劝勉他以国仇为重，不要计较个人的恩怨：“深仇积愤在逆胡，不用追思灞亭夜”(《送辛幼安殿撰造朝》)!由于韩托胄的轻率，这次北伐很快就失败了，但并无损于诗人崇高的爱国精神。
嘉定二年(1210)，八十五岁的老诗人，竟抱着“死前恨不见中原”的遗恨与世长辞。临终时，他写了这样一首《示儿》诗：
死去原知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭无忘告乃翁!
这是诗人的遗嘱，也是诗人的最后号召，它教育了鼓舞了后代无数的读者。从这里我们也就可以看到诗人爱国精神的一贯性。
诗集传读后感参考篇十六
我爱读古诗，我爱在古诗的意境之中畅游。这次，我畅游在唐代大诗人李白的诗中。
“小时不识月，呼作白玉盘”，让我形象地感觉到了月亮，让我看到了儿时天真烂漫的李白。“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”、“两岸青山相对出，孤帆一片日边来”，让我看到了祖国山河的壮观美丽，让我看到寄托情怀于山水之中的李白。
“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州”，“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，让我感觉到朋友分别时的离情别绪，让我看到了注重友情的李白。“举头望明月，低头思故乡”，让我感受到深深的思乡情怀，让我看到了思念故土的李白。
虽然上面这几首诗写得很生动，但是我最喜欢的还是李白写的那首《行路难》，我被诗人所表现的豪情壮志吸引了。这首诗的内容是：“金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。行路难！行路难！多歧路，今安在？长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”
诗中描写了：李白的.朋友设下盛宴为他送行，爱喝酒的李白，要是在平时，因为这美酒佳肴，再加上朋友的一片盛情，肯定是会痛饮三百杯的。。然而，这一次他端起酒杯，却又把酒杯推开了；拿起筷子，却又把筷子放下了。他离开座席，拔下宝剑，举目四顾，心绪茫然。停、投、拔、顾四个连续的动作，形象地显示了内心的苦闷抑郁，感情的激荡变化。接着李白连续用了几件很难做到的事情，表达自己一生坎坷的遭遇。诗的最后，作者笔锋一转，写出了他的倔强、自信以及对理想的执着追求，表现了诗人勇往直前的大无畏精神。
坐在书桌前，我的心情久久不能平静。脑海当中不断回味着《行路难》这首诗中描写的景象，我不由得被李白那诗人的灵感和丰富的想象所折服。在我眼前，一个志向远大、胸怀磊落的人物形象越来越清晰。我相信今后，在我前行的道路上，也许会遇到障碍重重，但我会象李白所说的那样，乘长风破万里浪，挂上云帆，横渡沧海，一直到达理想的彼岸！
诗集传读后感参考篇十七
但最后，都因为主人的疏忽，这只活了一万次的猫死了。有水手这个主人时：这只活了一万次的猫掉进了海里。有皇帝这个主人时：这只活了一万次的猫在一次战争时，被敌军的箭射死了。当他有马戏团长这个主人时，由于在一次绳索表演时，它摔了下来，摔死了。由于各种各样的原因，它都死了。
但是，猫最希望的是————当一只野猫，并且，和一只漂亮的猫结婚。最后，他真的当了一只野猫，找到了一只漂亮的白猫来当他的妻子，还生了一群可爱的小猫。过了好久好久，那只漂亮的白猫老了，活了一万次的猫也老了，因为这是他第一万次生命了。慢慢的，那只漂亮的白猫死了，活了一万次的猫伤心欲绝，抱着她哭了五天五夜，最后，忽然他醒悟了过来，他想：我不是有了一群可爱的小猫吗？并且它们也健康长大了。
爸爸觉得这本书很有道理，又介绍给我看，我觉得这个故事告诉我们，做人不能自暴自弃，不能只想到你身边那些伤心的事，要想想那些你身边那些美妙的事情，就可以醒悟过来。
这只活了一万次的猫虽然活了四千九百九十九次，但都没有理解生活的真谛，最后一次生命，他了解，并深刻的理解了————生活，并不是只有财富才能让你快乐，只有你获得幸福时，你不去找它，快乐也会来到你身边，那些拥有金山银山的人，永远不会得到，并拥有幸福。
我们要向那只死了一万次的猫学习，要学习他的有理想，去奋斗的精神。只要努力去奋斗，无论做什么事情都能成功。
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