大圣归来读后感(实用21篇)

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大圣归来读后感(实用21篇)
时间:2023-12-08 13:26:05     小编:灵魂曲

读后感是读完一本书后,对书中内容的独立思考和个人感受的总结。写读后感时要注意文采和形象性,用生动的语言和形象的描写来吸引读者的注意力。以下是小编为大家收集的读后感范文,供大家参考和借鉴。

大圣归来读后感篇一

本着给国产电影捧场的心情去看了大圣归,结果没想到一看就一发不可收拾起了。不停地刷同人衍生,居然还少有的想要重回去看第二遍。

小时候也爱看西游记,不管是书还是动画片都是百看不厌,还把孙大圣当偶像一样崇拜。今天再回看,感觉却又大不一样。我记忆里的孙悟空总是百战百胜,就算天大的困难他也能想出办法。身如玄铁,火眼金睛,只要举起金箍棒,就什么也难不倒他。可是这里的大圣,没有金箍棒,没有七十二变,一个跟头也翻不了十万八千里。如的法力禁锢着他。在面对妖王的时候,他也被打得很惨。可见这里的大圣也不是那么“神”,也有一点点“人”。

这里的孙悟空有点小傲娇,有点小自负,有点英雄正气,又有点小小胆怯。这里的孙悟空不完美,他和我们一样,是有血有肉,有情有义的人。遇到小和尚江流儿,让他会关怀,会爱,会如何去保护。

——你看到那个被石头砸到脚的怂样了么?

——看到了啊!他真是齐天大圣么,不应该是山顶洞人么?

这才是真的大圣,这才是真的好动画。

让我们挺起胸膛,自豪的吼一句。

“俺老孙也!”

大圣归来读后感篇二

影评不敢说,算是一篇观后感,这种文体曾经让童年时的我深恶痛绝,甚至连带着看电影这件事都仇视起来,而如今我却因为这部动画电影想认真的写一次观后感,因为它让我想起童年。

这部动画有缺憾,也不是传说中的那么高大上,然而却让我感到“完美”。缺憾在于情节过于简单,剧情起承转合以及某几处台词略显生硬,部分笑料或说是‘’梗‘可以找到明确的借鉴来源以及汪峰的那段bgm插入略有不自然。

但是瑕不掩瑜,它画面美丽干净,配音到位,对以往的传统动画形象进行了成功的改变和再创作(马脸美猴王),融合了对传统的继承致敬及让人耳目一新的创新,或者我们可以说说近年一般国产动画有而它没有的:没有抄袭,没有完全以低龄观众群为受众群体,没有弱智,没有烂大街的低俗流行语„„以及它有的:诚意——认认真真的向老祖宗致敬,踏踏实实的做自己想做的事情。

有人说大圣归来代表着中国国产动画的崛起,实则过了。这就像你不能把法治社会的健全归结为某一个别案件。大圣归来只能说明在中国的动画产业内还有一群有能力,有情怀,有志向的人在努力的做对得起他们专业,对得起这份工作,对得起这门艺术的事,然而,不论是从制作阶段的一波三折到后期宣传的薄弱直到现在上映所面临的排片少,偷票房的问题,都能说明,这群人活的不易,而国产动画想要崛起更是长路漫漫其修远。

然而就单单论这部动画带给我们的感动,已然十分足够。多少年,我们没能在大荧幕上看到以及听到带有强烈中式印记的画面和音乐:脸谱,皮影戏,京剧,秦腔„„又是多少年我们已经忘了我们曾经有过自己的超级英雄:身如玄铁,火眼金睛,长生不老,七十二变的'齐天大圣孙悟空!

当我曾经的英雄伴着《小刀会序曲》(不知道具体是哪段音乐的自己去百度,此bgm自带画面)的前奏出现在大银幕上,已经足够让我热泪盈眶。 西游记之大圣归来,让70、80、90成功怀旧,而更成功的是,让00、10后的孩子重新拥有了属于他们的15版孙悟空。

如今至明朝吴承恩开始创作西游记已经近五百年,中国人听孙悟空的故事也快听了五百年,这五百年间孙悟空在天宫闹过,被大山压过,真经取过,默默无闻过也轰轰烈烈过。

五百年的轮回,始终不变的是我们寄托在那只不惧天不畏地的石猴身上的勇敢、坚强、不屈的精神。如今大圣归来,归来的未必不朽,但不朽的必定归来。

齐天大圣不会死,他只是睡着了

从江流儿的父亲这么说开始,眼泪就根本止不住了。一开场便是亲人的死别,好在孩童不解伤心事,好在他遇见个慈悲的师傅。江流儿的生存与别离紧紧系着,两次他从山妖掌下逃生,虽侥幸刺激,但毕竟都是孤独。

没有神力的齐天大圣,幸哉有着温柔。真的是让人心都为之融化的温柔。他不同于以往所以解构作品中孙悟空的“妖猴”形象,充满叛逆与野性,反倒像个视世间一切为亲人的一个寂寞者。他像是江流儿的哥哥,又像是父亲,一前一后在林中走着时,就仿佛两个孑然的生灵相互拥抱。一路上江流儿和他相互救赎,二人如同彼此的灵芝,让人忘却伤痛。

片中插曲印象中有一句“带着痛继续前行”,说得再好不过。就像在片尾江流儿在石砾间垂下的手逼迫着孙悟空化身齐天大圣时,那种爱与痛,把人心碾碎,再使其涅槃。 再说说制作。开头大闹天宫看得鼻酸。和二郎神的一站,仿佛就是将原作一幕幕还原在银幕上,勾着人辽远的记忆奔腾而来,忽然而至,一支金箍棒把人钉在座椅上,几乎动弹不得。

猴哥从封印中醒来,与山妖大战一节,也是激荡中杂着嚎啕。孙悟空一生都在追求自由,当他终于拜托封印实战拳脚时,观众很难不把自己投射进去,索性一起走一路旅程,做一场梦境。

最后变身之时,感动得只剩抱着气球在座椅上瑟缩的力气。齐天大圣真正从十几年前的记忆中活了过来,带着一身火红骄傲凛凛而立,把一切的伤痛化作超然神力,把一切邪恶击毁,把一切黑暗敲碎。那一瞬,他就是中华民族唯一的图腾。唯一的神话。

最后,要说这次的观影体验。上座率还是相当高的,只是除了我和我的好友蛋蛋两个青春美少女,其他几乎全部都是爸妈带着年纪尚小的孩子去观影。

开场前还有些担心孩子们会不会吵闹,开始后却发现忧虑完全的多余,该笑的地方全场一起热烈,悲伤的地方大家都在静默。这是这部电影最成功的地方,它所做到的不只是圆了大孩子的一个梦,更是守护了“熊孩子”们内心最真的童心,那是一种纯真的敬畏。 谢谢所有为电影做出努力的人们。我爱你们。

一个风和日丽的下午,我和爸爸妈妈一起去看电影。我们来到电影院,首先走到售票台,讨论了一番后,最终决定还是看《西游记之大圣归来》。我们买好票后,就上楼去等待电影开映了。

精彩的影片终于开始了,我看得津津有味。电影里有一个孩子叫“江流儿”,他本是农夫的儿子,可是在回村的路上,山妖刚刚在抓小孩,看见了这么大群人,山妖们就决定抓人群中的小孩。可是它们却只看见农夫的妻子抱着孩子,所以山妖们决定就抓这个孩子。农夫为了保护妻子和他的儿子,丢失了自己的性命。

后来山妖包围了农夫的妻子,她实在没办法,只好跳下了山崖。小孩漂进小溪里,幸亏被一个正在喝水的老和尚发现了。从此,他就和老和尚生活在了一起。江流儿虽然经历了生活中的挫折,但他依然活泼、开朗。而且后来还和大圣一起打妖怪呢!

《大圣归来》主要讲的是孙悟空回归伏魔的故事,但江流儿却让人印象深刻。他为了大圣,还差点牺牲了自己的生命。我也要像江流儿一样,做一个勇敢、乐观的好孩子。

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大圣归来读后感篇三

今天很荣幸参加xxx的观影活动,观看的是3d动画片《西游记之大圣归来》,下面来说一下我的几点感受:

首先这部动画适合的年龄段比较大点,属于老少皆宜的那种。影片在设计时就注重中国传统元素,如里面的皮影戏,人物形象,闹市场景,等都全方位呈现出中国传统人文特点。影片播放全程笑点较多,特别是小和尚江流儿解救出齐天大圣孙悟空之后更是频繁闹出笑点。故事背景就是孙悟空大闹天宫被压五指山下五百年后,而齐天大圣的威名也在凡间广为流传,小和尚江流儿就是孙悟空的忠实粉丝。然而孙悟空被压五指山下,没有被东土大唐名人唐三藏所救,而是意外被逃命的小和尚解救,但是没有完全解除孙悟空的封印,只是让其恢复自由身,却无法运用神通,因为这点才有了后面更精彩的剧情。而后当小和尚在丛林中误入一间破庙,惊醒了端坐在众神像之间,化身弥勒佛的猪八戒,笑点更是让人捧腹。而猪八戒的出现便是体现出了一个吃货的本质,也代表了吃货的最高境界。猪八戒这个角色以吃货的形象出场,也具备了原著中好色,贪吃,懒做三大经典性格之一,也正是因为是贪吃这个形象,才让我们看到了更多的笑点。不过在影片里猪八戒却不是一只好色的“猪”。也不是一个懒惰的“猪”,而是一只让人感觉有情有义的“猪”,这真的给观众展现了一个不一样的猪八戒,这也是我比较喜欢的一个角色。片中小白龙的出现让江流儿、孙悟空、猪八戒成为了心中的朋友,而大反派的出场则是让这部影片的主旨体现了出来,那就是友谊,坚强和勇敢。

孙悟空一直想要解除最后锁在手腕上的封印,但一直没有解开,影片的前大部分介绍的是一个被封印没有法力的孙悟空,所以被山神奚落打压,被大反派奚落打压。当年大闹天宫狂傲,不惧怕任何鬼神,就算是遇到将他镇压在五指山下的如来都没怕过的孙悟空,如今却被小小的山神和鬼怪欺负侮辱,这也给观众一种压抑得不到释放的怨气。所以在影片最后当小和尚为解救被大反派挤压的孙悟空时,被大反派打落崖壁,而孙悟空却无能为力,只能眼睁睁看着江流儿被掩埋在碎石下面,此时的孙悟空才最终爆发破除了最后封印,变成了五百年前大闹天宫的齐天大圣孙悟空,几下便杀掉了大反派。此时的孙悟空不仅是影片里小和尚江流儿想要看到的,这也是观众想要看到的,正如影片的名字一样,大圣归来,当最后镜头对准最后站在山颠的大圣背影时,废墟下传来了“大圣”二字。虽然没有给废墟那里的画面,但是依然给了观众们惊喜圆满的结局。

齐天大圣不会死,他只是睡着了,从江流儿的父亲这么说开始,一股热情和心酸便由心而出。一开场便是亲人的死别,好在孩童不解伤心事,好在他遇见个慈悲的师傅。江流儿的生存与别离紧紧系着,两次他从山妖掌下逃生,虽侥幸刺激,但毕竟都是孤独。后来江流儿释放了孙悟空,被如来法印困住,无法使出神力的齐天大圣,幸哉有着温柔。真的是让人心都为之融化的温柔。他不同于以往所解构的作品中孙悟空的“妖猴”形象,并没有过多的充满着叛逆与野性,反倒像个视世间一切为亲人的一个寂寞者。尤其是对那个江流儿的感情,一个让他心灵感动的孩子,这是一个一个心如猛虎,却细嗅蔷薇的齐天大圣。

看完电影那些经典台词仿佛还在耳畔回响:

“别跟着我,小屁孩!”

“别赶我走,师傅!”

“你摊上大事了!”

大圣归来读后感篇四

“一声深沉的、骄傲的嗥叫,从一个山崖回响到另一个山崖,荡漾在山谷中,渐渐消失在漆黑的夜色里,这是一种不驯服的、对抗性的悲哀,和对世界上一切苦难的蔑视情感的迸发。”这是利奥波德在其环境伦理学名著《沙乡年鉴》中一篇名为《像山那样思考》的文章开头的一段话,它反映了一种新的伦理,新的思维方式。

在科学已经发达到可以制造中子弹、复制器官甚至克隆人的时刻,人类似乎有理由相信自己已成为地球的主人。不是吗?我们可以决定地球上一切生命的存亡,甚至包括人类自身。这样一种巨大的权力,其实蕴藏着巨大的危险。权力的背后是责任。如果我们不能审慎地使用人类所掌握的权力,必将为此付出悲惨的代价。我们已经习惯了人无所不能的神话,却忽视了这样一个基本事实:到目前为止,我们仍然在众多方面受制于自然和那不可知的命运。在可以预见的将来,这个基本事实是不可改变的。而且,即使在那些人类宣称已经认识的客观规律,我们称之为科学的东西中,仍然隐藏着不少谬误,并且其危害尚未充分显现。

科学是一柄双刃剑。当爱因斯坦发现“相对论”时,他也许只将它作为一个科学的进展;但当原子弹被制造出来后,他充满了深深的忧虑。广岛原子弹爆炸的巨大火光,不仅照亮了广岛的夜空,也照亮了人类思想领域中一直被忽视的部分:人与自然的关系。

利奥波德是美国环境保护运动的先驱,他首先提出了土地伦理的概念。“土地伦理是要把人类在共同体中以征服者面目出现的角色,变成这个共同体中平等的一员和公民。它暗含着对每个成员的尊重,也包括对这个共同体本身的尊敬。”在利奥波德所称的共同体中,不仅包括人和人类社会,也包括土壤、水、动物和植物。这就从全新的意义上诠释了人与自然的关系。

是采取行动纠正我们所犯错误的时候了。我们再也不能贪得无厌地向自然索取了!我们再也不能自私自利地只顾当代人类生活的改善而不为后代留下发展的机会了!我们再也不能无情地毁灭地球上的其他生命了!

当我们打算这样做并开始这样做的时候,我们已不知不觉完成了对生命的超越,对人类本性中丑陋一面的超越,对人类全部历史错误的超越!

大圣归来读后感篇五

或许是“归来”两个字碰触了内心深处的悸动,恍惚的选择了这部电影,尽管是动画。而电影最感染我的,不是唯美的布景,也不是精致的.画工,甚至不是炫丽的特效,而是主题。

王者归来,是多少落寞骑士自始至终不断为之涅槃的梦想。我们,曾有过夺目耀眼的过去,有过引以为傲的岁月,头戴皇冠,身着华服。而天道无数,那些曾经意气风发的日子转瞬即逝,留给我们的竟是时光的残骸,我们就像被封印的孙悟空,法术尽失,曾经轻而易举的事,在今天却寸步难行。于是,我们一次次的努力,努力冲破封印,冲印回到我们本该达到的高度。

然而,每一次都以失败告终,每一次的尝试都会比上一次更加虚弱,也许,我们会恼怒,我们会绝望,我们开始迷茫,开始怀疑,怀疑自己是否真的有足够的能力去支撑摇摇欲坠的梦想。但无论我们经历了怎样的苦痛挣扎,我们都不该忘记,我们是谁,我们拥有着怎样灿烂的过去。头顶的王冠应该踩在脚底,但心中的王冠却必须经常擦拭。

我们每个人的心中都住着一个大圣,或者说,我们每个人就是大圣,皇冠生锈,华服破碎,法术尽失,被牢牢的封印着,在我们一次次的尝试冲破封印又一次次失败时,在我们不断的怀疑自己的能力时,我们不要忘记我们的过去,那是我们能力的徽记,也许,我们这一次失败了,下一次也失败了,下下次还会失败,但不要停下对梦想狂热的追求,总有冲破封印的一天,也许,就是下次,王者就会归来。

那时,我们所失去的,要,亲手,一件一件地,夺回来。

大圣归来读后感篇六

前两天看的大圣归来,初时感觉功夫熊猫借鉴痕迹偏重,看到后来觉得还挺好。

开始的时候,江流儿跟随着师傅打坐、参禅、化缘,却不觉有什么意义,一心想要打妖怪。后来见到曾经的齐天大圣后赞叹、向往不已。最后以虽千万人吾往矣的勇气、觉悟、献身精神为献祭换来了孙大圣与天斗的豪情、与天斗的悲壮,唤醒了责任心、使命感和一直寄托于孙悟空形象上的斗争精神。

这么看,前期的孙悟空和猪八戒的消极是因为二人没了追求,失了勇气,被往日的强难、遭遇打得一败涂地、不可再败后,不敢再去抗斗和争取。只是用往日的光辉麻痹自己。但江流儿,这一有着追求,有着目标又不知自身界限毫无畏惧的人,使一无所有的孙、猪二人再次感到被需要。这么看,也许西游记里最天不怕地不怕的就是唐僧了,什么都没有的时候尚敢只身西往,何况后来有了一帮子打手。无畏的领导人只需要给员工一个目标,激励员工不断突破自身界限就好。

大圣归来也许给西行小队描绘了一个很是华丽的前篇。但唐僧的自身追求有了问题。归来中,小和尚好像只是向往暴力的保护和暴力的解决问题,对暴力代表、威风代表齐天大圣孙悟空有着异常的执着、向往和依赖。和尚老师傅教育的打坐、参禅、化缘和自身和尚身份对最后解决问题毫无帮助(只是知道了可以通过念经帮大圣在佛祖面前讲好话),江流儿这里换成是个乞丐、铁匠、手工业者什么的全都可以。这样的唐僧日后很可能就对暴力权威孙悟空鲜有意见了。也不会有三打白骨精,一打就解决咯。

故事的最后是不是可以这么发展:装在笼子里的小朋友受到惊吓,在悬桥的尽头哭闹,笼子摇摇欲坠,师傅在关键时刻通过打坐、诵禅发动了静之力使笼子免于落下。但是后来师傅被怪物打落,落下的时候依然保持平静,将打坐、诵禅获得静之力的能力以微笑传递给了伸手欲救师傅的江流儿。江流儿入定打坐,专注于同佛祖交流,希望能帮孙大圣解开限制。怪物伸手朝江流儿和他身后的小朋友们抓来,佛祖现身,将小朋友们救下,江流儿葬身乱石,佛祖转瞬消失。孙悟空朝佛祖背影大吼如来老儿,瞧你做的好事!,解不清人、佛执念,摘不清自责、愤恨,只剩这一怒冲天,要守这脆弱信念,然后化石为甲,横踏虚空。

大圣归来读后感篇七

看了《大圣归来》这部影片后,我心潮澎湃,特别是影片中的主角江流儿,他机智勇敢,不怕困难、勇往直前的精神深深地印在我的心里。

这部电影主要讲述了孙悟空被压在五行山下后,民间山妖横行,长安城岌岌可危,江流儿(儿时唐僧)父母被害,与师父分散后,误打误撞地救出了孙悟空。孙悟空为了报恩,一路上帮江流儿斩妖除魔,后遇混沌,将他由书生模样打回真身。江流儿为救被困的孙悟空,牺牲了。孙悟空暴怒,法印被解除,将混沌铲除,最终大圣归来。

我想现实生活中,需要机智勇敢、乐观向上的江流儿,更需要千千万万个“降妖除魔”的大圣归来。今后我也要像江流儿一样,做一个勇敢、乐观的好孩子。

大圣归来读后感篇八

最近正在热映《大圣归来》,听说很好看。眼见为实、耳听为虚,我决定亲自验证这种说法。

从电影开始时猴子威风凛凛地坐在悬崖边,到电影结束时猴子一棍击杀那只巨虫,我个人看来,这部电影的魅力所在,就是你找不出它究竟好看在哪。江流儿童稚可嘉的笑容,巨型的小白龙盘旋着飞出水面,变成猪仔的八戒仰望明星一样仰望孙悟空,哪怕是主角一个无意识的动作,都能吸引我们把这部电影看完。

《大圣归来》这部电影主要讲一位母亲为了保护她的孩子,让他从大江顺流而下,被一个老僧收养,取名江流儿,一次江流儿为了躲避山妖,背着一个傻丫头进了一个冰洞,不小心用体温解锁了孙悟空的封印,最后虫妖活埋了江流儿,孙悟空因江流儿的死而觉醒,变为齐天大圣,击杀了虫妖。

据说《大圣归来》的票房已上亿。我认为这时应该的,这部画了6年的片子情节紧凑,细节精致。主创方是在资金非常困难的情况下完成这部影片的,从这部影片我们看到了中国动漫业的希望和未来。西游记的动画版,即使没有西游记的剧情,也是值得用90分钟把它看完。

大圣归来读后感篇九

期末考试过后的一天,老师让我们看了《大圣归来》这部电影。看完后,我受益匪浅。

电影主要讲了一个叫江流儿的孩子,他因为双亲被山妖袭击,成了孤儿。后来,他被一个老和尚收养,并拜他为师。

一次,山妖袭击了村庄。为了救一个小女孩,江流儿与师父走散了。躲避追来的山妖时,他无意间解除了齐天大圣孙行者的封印。

后来,山妖抓走了小女孩。大圣与山妖们的统治者交锋,不幸惨败。怒气冲冲的大圣不再帮助江流儿寻找并解救小女孩,无奈之下,江流儿只好一人前往山妖们的老巢。

看到这里,我心中不禁对小小的江流儿产生了几分尊敬。是呀,他是那么的弱小,那么年幼,却有着与年龄毫不相称的勇气。他与小女孩毫无血缘,交情也不深,是什么促使着他?是无私的爱。

同样,在生活中,也是爱推动着社会的发展。如果每个人都很自私,那发生灾情时救援人员都只顾着自己的安全,不去救人,就会失去很多本可以挽救的生命。人口会大幅减少。随着人口减少,生产能力也会下降可见爱是多么的重要。

故事拥有一个圆满美好的结局。大圣打败了山妖们的统治者,山妖们落荒而逃。受了重伤的江流儿与师父团聚。

每个人心中都有一个齐天大圣。我感慨万千。

大圣归来读后感篇十

或许是“归来”两个字碰触了内心深处的悸动,恍惚的选择了这部电影,尽管是动画。而电影最感染我的,不是唯美的布景,也不是精致的画工,甚至不是炫丽的特效,而是主题。

王者归来,是多少落寞骑士自始至终不断为之涅槃的梦想。我们,曾有过夺目耀眼的过去,有过引以为傲的岁月,头戴皇冠,身着华服。而天道无数,那些曾经意气风发的日子转瞬即逝,留给我们的竟是时光的残骸,我们就像被封印的孙悟空,法术尽失,曾经轻而易举的事,在今天却寸步难行。于是,我们一次次的努力,努力冲破封印,冲印回到我们本该达到的高度。

然而,每一次都以失败告终,每一次的尝试都会比上一次更加虚弱,也许,我们会恼怒,我们会绝望,我们开始迷茫,开始怀疑,怀疑自己是否真的有足够的能力去支撑摇摇欲坠的梦想。但无论我们经历了怎样的苦痛挣扎,我们都不该忘记,我们是谁,我们拥有着怎样灿烂的过去。头顶的王冠应该踩在脚底,但心中的王冠却必须经常擦拭。

我们每个人的心中都住着一个大圣,或者说,我们每个人就是大圣,皇冠生锈,华服破碎,法术尽失,被牢牢的封印着,在我们一次次的尝试冲破封印又一次次失败时,在我们不断的怀疑自己的能力时,我们不要忘记我们的过去,那是我们能力的徽记,也许,我们这一次失败了,下一次也失败了,下下次还会失败,但不要停下对梦想狂热的追求,总有冲破封印的一天,也许,就是下次,王者就会归来。

那时,我们所失去的,要,亲手,一件一件地,夺回来。

待我归来。

大圣归来读后感篇十一

拥有过那段时光,坐拥那个瞬间:春华得意,鲜衣怒马,一日看尽长安花。

那一天面对十万天兵,重重包围,金戈铁马,法令神器,

战火把天烧得通红,硝烟把地蒙得肃杀。

他依然悠闲得啃着桃子,除了自己,整个天地都放不下眼里。

筋斗云起,金箍棒开,披风飞起,美猴王出!

他以一个反叛者的姿势,留下了历史,人心,戏说里永远不能磨去的影子。

那一刻的快意恩仇,我们每个人都有过吧,回忆那一刻的极乐,那一刻的痛快。

然而,现实就是五行山,封印住我们的热血,封印我们的青春时光,一点一点消磨我们的锐气,打磨我们的棱角。

我们自己都快忘记了我们曾经是齐天大圣。

大圣刚刚苏醒的时候,一脸茫然。

略略知道自己的处境后,一脸漠然。

失败的耻辱,现状的卑微,曾经的齐天大圣,现在只不过是一只普通的猴子。

就像我们每个人,曾经是谁,现在是谁,面目越来越模糊,越来越找不到从前的自己。

曾经英雄的孙悟空,带着封印,一步一步慢慢走着。

路过的每个小妖怪,都可以耻笑他一下,混沌更是看着他狂笑“孙悟空,原来你也有今天啊!”

那只渺小的普通猴子拼命得砸封印,用石头,用树,可是并没有什么什么用。

直到江流死了。

江流应该就是个引子,是大圣想真正找回自己的愿望。

不过就是隐忍,不过就是绝望,不过就是愤怒,不过就是涅盘。

有死就有生,

如干将莫邪之成器,大圣最终之归来。

那些过去的东西永远不会消失。

大圣会燃起熊熊的火焰,重新成为那个顶天立地的英雄,

中国原创动画会找回曾经的中国韵味,曾经的辉煌。

而我们每个人,都可以找回曾经的自己,

从前的我,终究会归来。

大圣归来读后感篇十二

今天下午,我们五年级全体同学观看了一部电影,名叫《大圣归来》。我一听这名字,就有种种猜测,故事主要讲了什么内容?故事告诉我们什么道理?带着这些疑问,我来到了影院。看完后,我感触很深,下面我就来简单讲讲内容吧。

从前,有个孤儿叫江流儿,这名字是他师傅法明取的。有一次,山妖来抓童男童女,江流儿把一个女童救走了,遭到了山妖追杀。不知不觉闯进了五行山,并无意中把符咒摘了下来,孙悟空得到了自由,然后还出现了猪八戒、小白龙。后来,山妖假装变成店主,让江流儿他们住了进去,实际是想抓回女童。最后,孙悟空把山妖打得落花流水,可女童还是被妖王抓走了。在猪八戒的劝说下孙悟空便决定跟江流儿去救出女童。就这样,齐天大圣和妖王决战开始了。在战斗中,江流儿舍生忘死,帮助大圣,很不幸的是江流儿牺牲了,孙悟空意外地恢复了法力,用金箍棒打死了妖王。

看完了影片,我从中看到了江流儿的勇敢,他为了帮助孙悟空,舍己为人,最后丧失了自己宝贵的生命。他这种勇敢的精神深深打动了我的内心世界。

像江流儿这样的人还有很多。比如叶欣,她为了救治非典病人,不顾自己的安危全力救治病人,最后,叶欣染上了非典告别了美丽的人间。

责任心很强的齐天大圣,也令人敬佩。他为了救出孩子,不顾一切,去跟山妖打斗,下决心一定要救出孩子。这样的人在我们身边就有,比如我的语文老师,他有时批改作业什么的都要忙到深更半夜,任何同学有困难,他都会尽力帮助。

《大圣归来》这部电影主要告诉我一个道理:做人要勇敢、坚强,你就会变得强大起来!

大圣归来读后感篇十三

一个风和日丽的上午,我和妈妈一同参加了由濉溪团县委组织的小小影评家活动。我们来到恒大片子院,工作人员带领我们观赏了恒大影院的设备,我们都很兴奋。之后,我们便走进一个影厅,正式观看这部国产3d片子《西游记之大圣归来》。

出色的影片终于开始了,我看得津津有味。片子里有一个孩子叫“江流儿”,他本是农民的儿子,可是在回村的路上,刚巧碰到山妖在抓小孩,农民的老婆抱着孩子,所以山妖们决定就抓这个孩子。农民为了保护妻儿,丧失了自己的性命。后来山妖包围了农民的`老婆,她其实没办法,只好跳下了山崖。小孩漂进小溪里,幸亏被一个正在喝水的老和尚发明了。从此,他就和老和尚生活在了一同。江流儿虽然阅历了生活中的挫折,但他依然活泼、开朗,一路上不休地给大圣信心和勇气,和大圣一同战胜一个个灾祸!不幸地是,最后江流儿为了救孙大圣牺牲了自己的生命。

《大圣归来》重要讲的是孙悟空回归伏魔的故事,但江流儿更加让我印象深刻。他为了大圣,还牺牲了自己的生命。我也要像江流儿一样,做一个勇敢、悲观的好孩子,学习他那种无私贡献、舍己为人的精神!

我印象中的国产动画片子彷佛为数不多,平常看的大多数是本国的片子,这次我们国产动画都拍出如此出色又感人的作品来,我真是开心不己,希望大家都来支持国产动画,总有一天我们也能制造出国际水平的大片来。

大圣归来读后感篇十四

我是魏久翔,来自重庆铁路小学三年级七班,刚刚九岁啦!今天我向大家推荐《狮子历险记之胖狮子归来》,这是德国作家马克斯克鲁塞为孩子们写的书。

这本书讲述的是一只被关在城市动物园的非洲狮子,渴望重新回到远方的故乡―美丽的非洲大草原,便把自己的梦想付之于行动,勇敢地逃出了动物园。一场场惊险刺激、激动又乐趣满满的历险这就样开始了。为了救好朋友苏丹,狮子独自驾着小船前往幸福岛,途中遇上了暴风雨。他的周围像地狱一样阴森――风声、雨声,各种刺耳的响声充斥着他的耳朵,到处都是黑糊糊的,海水像开了锅一样。他只要一张嘴,狂风就会把雨水灌进他的喉咙里。他就像在瀑布里面一样……小船被冲烂了,狮子沉了下去,碰到了珊瑚暗礁的尖头,一个信念支持着他――一定要抓紧礁石,一定要爬上陆地,把自己从水里救出来……终于,他躺在了海滩上。

一只举目无亲、孤立无助的狮子,跨越过万水千山,穿越浩瀚无边的大海和一望无际的沙漠,如愿以偿地回到自己所向往的自由天地―非洲大草原,它靠的是什么呢?靠的是一颗勇敢的心。

人一生中会遇到很多的困难,我也不例外。在一次拓展训练中,我要一个人走过一条离地两米多高的绳子。我双手拉着两边的绳子,一只脚踩上去,当另一只脚离地要往前走的时候,整个身子随着绳子前后左右摇晃,吓得我脸色发白、全身冒汗、手脚发凉,双手死死地拽住绳子,赶紧把颤抖的另一只脚放了下来。我前前后后试了几十次,差不多过了一个多小时,双手被绳子勒得红红的,疼得钻心。当我想要放弃的时候,狮子仿佛来到了我的身边,他轻轻地对我说:“孩子,要有一颗勇敢的心!”我又鼓起勇气,用颤抖的双脚一步一步艰难地朝前走,身子像在荡秋千……成功了!成功了!我激动得又蹦又跳,心花怒放,满脸洋溢着自信的笑容。

不经历风雨,怎么见彩虹?这本书子让我懂得了:勇敢的心,就像阳光一样,照亮着我们前行的路。

大圣归来读后感篇十五

西天取经归来,孙悟空也不能闲,虽说保护唐僧,给了点工资。可是工资不够,还得靠自己维持生计,应该给自己找一份工作来维持生活。

大圣到一家公司去面试,坐在椅子上,看着对面的考官,总觉得有些别扭。孙悟空站了起来,啊!感觉好多了。

考官疑惑的看着他说:“你站起来干吗?”

“没事就这么问吧。”随后,又跳到另一只椅子上,转脑袋看着考官。考官再也忍不住了,对他说:“长的尖嘴猴腮也就算了,还目无领导,蹦蹦跳跳,成何体统!我们公司就不需要你这样的人,所以,你知道你被我们怎么样了吧?”大圣当然明白了,被辞职了。

第一次就碰到了钉子,大圣有些懊恼了。“我擅长什么?噢,对了,打妖怪,或许我还可以当一个保镖。”

当上保镖以后,因为喜欢乱转悠,不喜欢一直在一个地方待着,在上班时间擅自离岗。一天时间都不到,就被辞退了。

大圣郁闷极了,决定回自己的花果山看一看,要不干脆就在那儿待一辈子吧。

大圣远远就看到了美丽的花果山,如仙境一般,一切都是那样熟悉。走到山脚下,看见一个新建的亭子,上面写着“售票处”。大圣觉得不对劲儿。便去亭子里问别人:“花果山,没有哪老孙的同意那儿来的售票处?”

“怎么了?”工作人员说,“这是我们政府开发的风景区,你以往能白看啊?现在是旅游景区,要进去,只能买票。”

大圣彻底绝望了,自己坐在悬崖边上,任凭冷风拍在自己脸上,现在找不到工作,连花果山我也进不去了,还不如让我去取经,那时候我多威风呀,但到了现在,那些本领一点也没用了。

大圣仰望着无尽的夜空,彻底绝望了……。

大圣归来读后感篇十六

看完这部电影,最大的疑问是,两个人的感情为什么这么好万物皆有因果,所以决定找来这本书看一下,两个人以前到底发生过什么事情。总觉得他们的这种感情的早就,很大一部分是时代的结果。我一向都觉得这两个人在现实生活中有原型,并且可能严歌苓还采访过这两个人。冯婉瑜、陆焉识,这两个名字好好听,个性对我的口味儿。陈道明用个性磁性的声音喊出“婉瑜”的时候,整个人心都化了。第一次觉得陈道明除了帅以外,声音竟然如此赞。

这部片子,基本上是从头哭到尾。妆完全花掉了,本来说是去超凡蜘蛛侠的,结果买票时候出现了误会,要不然就不能化妆看电影。预料到泪点会比较多,可是没想到自我从头哭到尾。一包纸巾不够用,并且擦得眼睛疼,鼻子也疼。国产电影喜欢制造泪点,这是我一向都明白的。所以准备纸巾是我每次看电影的必修课,并且明白要看电影的话,一般不化眼妆。打心底来说,归来这部电影的泪点真心不多,主要集中在两人相见而不得的时候,还有之后文结束,他回来之后她早已认不出他的时候。后面整个故事相比较较平淡了,但不明白任何一个节点都能引爆我的泪腺。

我一向都在想,我为什么会哭。电影情感的渲染固然是一部分,如果条件允许的话,我觉得我想大哭。酣畅淋漓的那种哭,在电影院的时候觉得会打扰到人家感觉不太好的样貌,就忍着,结果心理真心忍的难受。哭的原因是明明每个人都很善良,可是却没有我心目中完美的结局。

一家人,本该是相亲相爱,那么好的条件,那么丰厚的生活背景,那么渊博的学识。可是不是任何人的错,所有的人都善良的让人心疼,就早就了不是我心中;梦想状态的他们。可能这种状态对他们来说已经最好了,可是我却不愿意理解这样的事实。如果事情发展按照常规的有坏人的话,那么所有的错都有了归咎,我就不会感觉到一股气憋在心里面了。虽然我喜欢情节发展没有任何坏人的出现,可是也绝不期望善良的人都落不了好下场。梦想主义的意识还是那么重。所以,泪腺才会这么发达。

大圣归来读后感篇十七

(文/梵一)。

写在前面的话:张艺谋在接受采访时,明确解释过原著和《归来》的差别,热衷于将原著和电影联系在一起对比的人,也广受舆论的诟病。事实上,作为世界比较文学学科研究的重要内容,把电影和文学原著进行对比,早已拥有广泛的理论基础。北师大研究当代电影艺术的梁振华先生就在谈改编电影和原著时说,“小说并不是一个原点,而只是一个由头、一个起点,改编是从起点出发要到更高的境界去”,他把二者的关系概括为互文,即互相解释、互相补充的关系。我们可以借助于原著理解电影情节的安排的精妙,改编电影也可被看作导演对原著的私人解读和情感感悟。原著和电影相映成辉的效果,我们早就在“不改编会死”的张艺谋电影里得到印证,获诺贝尔奖的莫言作品和电影《红高粱》关系就很微妙,《天鹅绒》之于姜文、《色戒》之于李安、《圣女贞德》之于吕克-贝松等等都是如此。

回看那些反对用原著一寸一寸对比电影的人,当我们谈论《归来》的时候,不管是有人庆幸自己不知道原著前提下看了电影,还是一些人读了原著再去看电影,抑或忠于原著的读者对改编不抱希望„„都不曾真的绕开“时代、陆犯焉识、严歌苓”的影子。原著就像一个标杆,立在那里,不来不去。因此,那些反对的声音也就成了一种虚假的姿态,而不是一种实证的观点。

不得不说,《陆犯焉识》始终都是我们理解《归来》的一把钥匙,当我们妄图打开这扇文学艺术之门的时候,只需要做好一名合格的“读者/影迷”该做的事就够了。

第一章关于“主题”的解读。

福斯特在《小说面面观》里说,故事是“按照时间顺序来叙述事件的”,而情节“同样要叙述事件,只不过特别强调因果关系罢了”,这种对故事和情节的定义,同样适用于电影。我们可以清楚地看到,《归来》和《陆犯焉识》改编章节都讲了一个“陆焉识回来了,冯婉喻忘记了他”的故事,但是因为创作者和艺术形式的不同,情节有了鲜明的差别,它所强调的因果关系所蕴含的主题也发生了变化。

怎么理解“陆犯焉识”改为“归来”的意义?

“陆犯焉识”这个词是带有一个时代鲜明烙印的词语,在姓和名中间加一个犯字,是那个时代规范化的法律称呼。严歌苓解释称,犯字“可以诠释为主人公对自由意义的领悟,他对自己妻子几度不忠诚,有一种负罪心理”,犯字把主人公陆焉识一生的状态概括了出来,少时“囚”于继母和家庭,中年囚于西北和牢狱,老年“囚”于爱情和忏悔,一部长篇小说的主题得一字精妙点睛,“追求自由”的主题呼之欲出。

电影对原著的情节改变以及对前半部的舍弃,使得“陆犯焉识”不再是一个合格的名字。在原著里,焉识逃跑至上海,仅悄悄跟踪过婉喻,却思虑再三没有与其见面,直接回到西宁自首。电影直接改变了逃跑的结局,着重刻画了陆焉识两次回家的不同遭遇,第一次逃跑回家的鬼鬼祟祟,激烈的戏剧冲突,把婉喻对焉识浓郁的情感托盘而出,第二次获释回家后的堂堂正正,温情缓慢的故事推进,婉喻对焉识的态度发生了天翻地覆的变化。两次回家,一种对比,电影彻底抛弃了原著里焉识对妻子的负罪感和忏悔,强化了“爱情”主题带给人的冲击感。

冯婉喻和冯婉瑜仅是一字之差?

中国文学特别喜欢“谶语”式的表达,这种现象在《红楼梦》里达到了顶峰,且不说诗谶、谜谶等多种多样的玩法,单一个人物名字的拟定就是一门学问。不管原著作者是否有心,焉识本就是“怎能认识”的意思,而婉喻则有“委婉的讽喻”的内涵,“怎么能辨识这些委婉的讽喻”是理解严歌苓这部小说的一个关键元素,除此之外,“焉识”这个名字也影射了婉喻的失忆和焉识结局时的“视力衰退”,在这两个名字里,作者赋予了两个人物不可更改的命运和唯一的自由。

有人诟病电影把“婉喻”改为“婉瑜”丢失了原有的味道。但是从文字的角度,“瑜”字美玉的含义,更能体现电影女主角的人物形象。电影里冯婉瑜这个人物对原著冯婉喻所有相关情节的改编,以及张艺谋在接受媒体访问时絮絮叨叨的“坚守”,巩俐那句“坚守是人类的美德”,都能在这个字里寻找到科学的象征意义。“温婉的美玉”和“哪里还能相识”,把爱情和坚守这两个词语绑在一起,“君当如磐石,妾当如蒲纬,蒲纬韧如丝,磐石无转移”,电影完成了一次对中国传统婚恋思想的回归。

文字游戏从来都不缺少乐趣,也不会显得生搬硬套、矫揉造作。资料显示,在日本《伊势物语》里,瑜字有着苦情痣的意义,“恋爱辛苦艰难,得到爱情后会甜美稳固,不会出现婚变”,对照电影里婉瑜的人生,颇有意味。

第二章关于支线的解读。

三个人物和理解纯爱的三把钥匙。

不管是小说还是电影,在有限的精力、时间、篇幅里,优秀的创作者绝不会去浪费一个镜头、一段话语、一个角色。遣词造句和镜头转换里,都有着他们仔细的考量和心思。当创作结束后,那些他们创造出的人物将不会再受到他们的控制,独自“存活”。因此,作为一个合格的读者,我们需要借用这些词语、情节和角色设定,去揣摩我们的主人公经历了怎么样的故事,有着怎么样的生命和内涵。

一张旧照片的背后:从未出现的余大卫是谁?

在电影中,焉识在看医生询问过婉瑜的病情之后,发现女儿把所有的旧照片都剪掉,于是找到了一位叫冯素珍的女人,寻求一张有自己的照片以求唤回婉瑜的记忆。冯素珍在原著不曾有过,但是余大卫这个名字,却能唤起原著读者对大卫韦的印象。

在原著里,大卫韦是一个会借焉识论文谋取名利、性格张扬、狡黠机灵的人,充满了势力、投机和猥琐的色彩,与清高、理想主义的男主角形成了鲜明的对比。但焉识对大卫韦是喜爱和羡慕的,被传统绑缚的他可以通过大卫韦这面镜头来窥视自己对自由的渴望。可以说,大卫韦的存在是焉识旧时美好记忆的象征,也是特殊环境下焉识走向悲剧的另一个映照。

电影沿用了大卫“镜子”的意义。通过冯素珍口中的“自杀”交待了我们的主人公所经历过的残酷环境。而那张旧照片不单纯是导演为了堆砌情绪而故意设置的情节,它连同看医生时的一句法语、弹钢琴、写信„„拼凑起了年轻时陆焉识“懂四国语言、风度翩翩、才华横溢”的模样,使婉瑜对丈夫的执着有枝可依,这是理解影片这份纯粹爱情的第一把钥匙。只是记忆就像被剪掉的照片,无论焉识还是婉瑜都再也回不去了。

另一条明显的支线:方师傅这条线多余吗?

方师傅从未露过面,但是他的每次出场都能给观众带来欢乐。有人质疑它的多余,有人则认为这条线并不完整。事实上,这个人物是张艺谋对原著改编过程里保留下的另一个值得回味的内容,它拼凑出,逃跑的焉识被抓之后婉瑜经历过的故事。婉瑜错认焉识为方师傅的原因也隐含其中。

原著里,方师傅是一个坏蛋、色鬼的形象,陆焉识被抓后,在冯婉喻经历里很重要的角色,婉喻曾为陆焉识恳求过方师傅,方师傅也也是陆家的常客,曾以“陆焉识由于逃跑被枪毙了,你别等她了,跟我好吧”胁迫过婉喻,或许也“得到”并欺负了他垂涎的美色。在电影里,一共有四个情节最为关键。首先是,焉识刚刚归家,和婉瑜对谈之后,铺床之时被婉瑜撵出,铺床的细节暗示了方师傅曾对婉瑜做过的伤害,焉识的这一动作对婉瑜造成了冲击,直接导致婉瑜对二人的记忆发生错位。其次“很听组织话”的婉瑜并不相信闫妮的话,依旧坚持焉识是方师傅,其实交待了方师傅也曾是组织中的一员。再次,弹钢琴的焉识因亲昵的动作遭拒,婉瑜反应强烈,进一步说明方师傅对婉瑜的伤害。最后,在焉识为婉瑜盖被时支线达到高潮。对原著里方师傅这条线的保留,直接呈现了爱情和欲望的剑拔弩张、水火不容,焉识对婉瑜的感情难以掺杂任何欲望的成分,这是第二把钥匙。

米兰-昆德拉在《生命不能承受之轻》里说,“每个人看事物的倾向都是,在强大中看到有罪的人,在弱小中看到无辜的受害者”。电影给予这个支线最后的交待:焉识本欲报复那个“有罪的人”,但是通过方师傅的夫人这个弱者的口中知晓,那个“有罪之人”也不过是另一个受害人罢了。

被降级的亲情:丹丹的原型是原著里的丹钰?

在原著里,焉识和婉瑜有三个孩子,远在国外的丹琼,记恨父亲的子烨,大龄未嫁的女博士丹钰。表面看来,丹钰更符合电影里的丹丹的形象,电影中不少的情节都是源自原著丹钰的情节。但张艺谋对这个角色做了很大的改编。

原著里的丹钰是一位生物学女博士,在“自首之后”一章提到,1954年焉识给婉瑜的信中写到:“小女儿丹钰大学该主修什么。那时他建议主修文学,但他改变了主意,建议丹钰学生物。”在电影里,丹丹则被改成了学最能表现时代特色的舞蹈,还被扣上了“告密”的帽子,增加了一些原著冯子烨的影子。

作为观影者的角度来看,导演对这个角色的改变,更好的说明了哲学界热衷议论的“爱情是具有排他性”的道理。这样的改编直接导致了患病后婉瑜对丹丹的不信任达到顶点,将其撵出家门,包括后来丹丹搬回家住,都是焉识对婉瑜的命令。疾病使得焉识成为婉瑜生命里唯一的东西,亲情处于从属的地位丢失了话语权,爱情则登上至高无上的王座,这份老年人间的爱情也就越发纯粹了。

第三章关于解读的解读。

电影比原著更加经典?

华语影像里关于爱情的最崇高阐释。

在营造爱情的崇高感上,这部电影不仅仅只有“郎才女貌的门当户对”、“不掺杂欲望的成分”、“亲情降级从属地位”这么三把保险锁,我们这两个主人公的爱情明显有着更深层次的意义。

电影从“对视”层级的爱情开始。在电影的开始,火车站场景,为偷见焉识而来的婉瑜,在火车站高架桥上与焉识互相张望。这时的爱情处于“相互凝视”的阶层,“我的眼里你是唯一”,是我们普通人认为的“你侬我侬忒煞情多”式爱情,也是其他影视作品所呈现给我们爱情。导演不满足如此浅显的表达。镜头一转,进入婉瑜患病和焉识回家阶段,陆焉识为唤回婉瑜的记忆,不惜翻照片、修钢琴、读信„„这时的爱情已然达到了布鲁格在《西洋哲学辞典》里编著的那种“爱是把自己转向对方”的层面上,婉瑜心念丈夫的回归,焉识则在女儿的提点下一心照顾患病的妻子,不再关心记忆恢复的问题,这是另一种悲伤的“相濡以沫”,悲剧的意味进一步浓郁了。

电影并未止步于此。如果说之前的铺垫都不曾给予观众宣泄情绪的机会的话,电影最后一个镜头,老气横秋的婉瑜像是一尊望夫石,“刮了胡子”的焉识却显得的年轻,二人同时望向车站,这份依靠大雪烘托的纯粹把爱情具象化成一种宗教,达到最崇高的顶点,观众的情绪最终与镜头一起凝结。这其中的道理,正如圣埃克苏佩里在他的作品《风沙星辰》提到的那样,“真正的爱,并非相互凝视,而是共同朝向一个方向望去”。张艺谋对爱情的把握是国际级的,与诸多广为流传的文学名著中刻画的崇高爱情保持一致,明显高于原著几个段位。

电影丢失了原著阐释的意义?

被质疑的极简与被抛弃的时代。

极简主义在文学和电影的创作里备受推崇。从海明威的“冰山理论”而来,极简主义在雷蒙德-卡佛的文学创作里达到极致,在卡佛的短篇小说里,我们几乎看不到丝毫带头主观色彩的描述。去年和前年大火的迈克尔-哈内克的《爱》则是极简影像里的代表,没有任何夸张的镜头堆砌和煽情的手段,场景和人物设定也减到最少。通过这些案例的对比,这部《归来》实际上并没有把爱情极简到一饭一蔬、一步一行的地步,所有的情节行进、情感堆砌以及演员表演情绪的饱满感,非常厚重、华丽,并不符合极简主义的标准。它的极简只是表现在画面色调、镜头以及对原著细节的大幅度删减上。

这种删减给予原著拥趸们一个切实存在的理由,电影所表达的内容远不及原著那么丰富。比如,原著里陆焉识对婉喻的感情更为复杂,心理层次也更为鲜明。在娶婉喻之时,焉识对这个被继母包办的婚姻并不喜欢,他对婉喻的情欲更多是一种“醉汉的行径”。作者如此描述,“我的祖父热恋我祖母比我祖母热恋我祖父迟了许多年”,焉识对婉喻爱的产生正是身体的不自由与婉喻的不舍弃建立起来的,其中还包含着早年两次出轨的负罪感,还有“回想起二十来岁的婉喻的每一瞥眼神,发出痴汉、浪荡鬼的傻笑”的情欲。电影的改编,显然把这种复杂的心理删减得更单纯了,更把原著读者对那个时代影像化的期待浇灭了。

张艺谋和严歌苓。

各打十大板。

电影和原著都讲了一个未讲清的故事。

电影并没有完整的离开原著。张艺谋一直强调电影的故事与原著并无太大关系。但是实际上,旧照片已被剪去一半,信里也是焉识个人的经历,弹钢琴只能勉强映射两人旧日的影子„„电影并没有讲清两位主人公这份深厚的情感的建立和来源,使得整体情感的铺设像是无根基的空中楼阁。在原著里前半段陆焉识、冯婉喻、恩娘三人之间的故事,焉识和望达、韩念痕的出轨情事,恰是后半段焉识对婉喻情真意笃的最好解释。因此,与原著的洋洋洒洒和戏谑俏皮的叙述相比,电影显得更沉闷枯燥,假如没有原著留给人们的印象,观众要想入戏并非那么容易。

原著也没有想象中的经典。雷蒙德-卡佛在他的《谈写作》中说,“有些作家很有才华,但是,对事物独特而准确的观察,再用恰当的文字把它表述出来,则又另当别论”。米兰昆德拉则在《小说的艺术》里说,“小说是发现的延续,而非所有写作的累积”,“小说家不是任何观念的代言人,甚至不应该为自己的信念说话”。严歌苓显然是一个有才华的作家,但是越来越多人认为她这种有才华的叙述方式和所表达的主题之间出现了偏差,这个有着通俗文学框架的小说,带有过于鲜明的个人化观念以及私人信念,炫技、张扬、浅薄,案例之一就是作者对旧上海、大西北的刻画显得过于主观想象。并且,作者把人物也设定在一个极不自由的狭窄视线里,性格被固定化的后果就是,所有的描写都好似戴上了枷锁,忽略掉一个人物在某个环境中为生存所作出的抉择的各种可能性。这种以价值观主导的写作,是以写作者说教为主导的,抹杀掉了读者对小说人物形象理解的自由,也抹杀掉小说人物“活”在读者心中的希望。陆焉识这样一个经历丰富的男子,已经小巧到了恩年的娇嗔和婉喻的温婉里去了。

所以最终,原著里那句话是对的,在读者和影迷们看来,这两个版本的陆焉识的确都不是“有用场的人”。

《归来》剧终,冯婉瑜和陆焉识在火车站举牌接陆焉识,座位上没人离去,京城的“礼让”让人感觉郁闷。身边座位上的后生问我:“阿姨,好看吗?”。这如何作答呢?我只能说,演的就是我们这一代人的故事,是把人变成鬼的故事。

回家后,女儿问我哭了吗。哭?我们这代人,血都流过了,还会流泪吗?

我父亲是四十年代重庆一个大户人家的幺少爷,旧学殷厚,上海辅成法学院的高材生。长江上第一艘货轮有他家(我爷爷)的股份,家里唱堂会请的常常是当红的厉家班,陪同看戏的也有胡蝶、舒绣文这样的名角。大学时用度颇夸张,票子用完直接到自家商铺去支取。就连搭配西装的领带都按色阶排序,一长排挂在衣柜里。每天必换,从不重复。我母亲是重庆一个开明富绅家的二小姐,姐妹三人都就读于辅成法学院,是大学里名噪一时的京剧票友。暑假时姐妹三人常坐着滑竿一起到南山一带避暑飚戏。杨二小姐(我母亲)面容娇美,身型婀娜,是辅成法学院的校花。

解放前夕的1947年,这对花儿与少年结婚了。又共同受理想主义的感召,考入东北中学教师招聘团,赴大连任教。登船前夕,我降生了。母亲留在重庆,父亲只燕单飞。几年后,父亲回重庆把我们接到大连。没多久,反右运动开始,父亲的出身、做派、金链怀表、刻着usa的汤匙以及各种讲究的行头都为他划成右派留下了铁证,并成功叠加上了历史反革命的双料罪名。很快,父母离了婚,我们改随母姓。60年代,母亲带着我们姐弟四人从东北回到西南,辗转来到贵阳。

文革中期,父亲结束了塞外的劳动教养,右派摘帽,回到家却发现人去楼空。按政府提供的地址来到贵阳,辗转找到我们家。与父亲见面的场景有些怪异。在贵阳阴郁的天空下,在堆满煤巴、小猫食盆、流着几家人洗菜污水的小院坝里,我父亲的亮相十分惊艳。身为刚出狱的十年劳改犯,他留着背头、蓄着中山胡、上身穿一件略旧的猎装式麂皮夹克,深灰色派呢斯裤子裤缝挺括,右肩上还挎着一个长方形套着皮套的珠江相机„„院坝里的邻居都挤着来看他,议论这个人是不是归国华侨。

我倚在门边看着我的父亲,心情十分复杂。这人就是我爹,就是他害我不能参加红卫兵,不能参演《红赞歌》。他不是有罪吗?他不是劳改犯吗?怎么看起来比我们都过得好?邻居们散去后,我在厨房找到父亲,我站在他面前,比他矮一个头,我问他:“你到底是什么历史问题?”他沉默了好一会,用带着浓厚川音的北方方言說,“我都不晓得自己是啥问题„„应该就是思想改造。”在当时的我看来,这样的回答实在太难以置信了,对他积蓄已久的怨恨疑惑转为愤怒,我脱口蹦出一句:“你的意思是说,你被冤枉了这么多年咯?”

父亲说他已经摘帽了,要求和母亲复婚。当年的校花杨二小姐早已被淸理阶級队伍,从学校下放到工厂,旗袍和高跟鞋已亲手烧掉,现在的她一身列宁装,短发用粗大的黑色别针卡在脑后。她不同意复婚,不解释,态度坚决固执甚至还有些木讷,像失忆后的婉瑜。

父亲临离开貴阳时,给我在河滨公园照了张像,相片背面还用行书题写:黔中三月柳,塞外风雪天。幼女寄天涯,我行欲十年。我们全家还去照相馆合了一张全家福,相片背面父亲还是题字:吾儿相见不相识,笑问客从何处来。

多年后,我看到俄国画家列宾的油画《意外归来》,画面是沙俄时代受迫害的知识分子穿着褴褛的囚衣回到家中,一家人错愕复杂的表情。历史总是惊人的相似,人类的苦难是共通的。

现在的我已经年过花甲,从来没有人能告诉我父亲的“历史问题”到底是什么。但我们四姐弟却经历了因此带来的所有苦难,下过乡、做过工、修过铁路、用屈辱的方式换过饭吃。19岁那年,我在砖厂上深夜班,冒着细雨,拉着砖胚,下坡时借着惯性快跑如飞,无数次人和板车一起翻进侧沟后重新把砖坯搬上车板,深深的埋下头,身体与地面保持着45度锐角,咬牙瞠目,才有可能把满满的一车砖坯拉动。每每这种时候,我都会假想自己不是一个人,而是一头牛。猿从四足的进化为人,终于学会直立行走。但今天为了生存,我唯有退化为四足动物。

拉车上坡的45度角,成了我一生保持的上行角度。

电影的结尾很唯美,陆焉识和冯婉瑜经历了那么多苦难,还纯情地不改初衷。我所看到的现实却远没有这么简单。我的父亲回到北方后,继续当中学教师,一生中数次回到贵阳,希望复婚,但从未得到应允,等待复婚二十几年。1995年,他在独自生活的小屋里孤独去世。我们姐弟奔丧赶到时,看到他的墙上挂着一幅字:月是故乡明。

我们抱着父亲的骨灰回到贵阳。一辈子拒绝复婚的母亲和我们一起到墓园安葬了他,她说她以后也来在这里。2004年,母亲病逝,我们把他俩合葬在一处。墓碑上的照片是我选的,满山的墓园里,他们仍是一对璧人。照片摄于我们和他们都刻骨铭心的1957年(反右运动开始),那是他们初尝风霜的开始,从此,命运对他们了露出狰狞的爪牙。(文/杨弘)。

大圣归来读后感篇十八

之前看到《南方周末》对张艺谋和陈道明的专访,对于他们所表露出的历史观甚是困惑,因为满篇是“和解”与“愈合”,似乎立志要在“伤痕”之后,重新打造关于那个年代的叙述模式,主题却是“忘记”和“和解”。在我看来,这只是简单的“活着”――恰如老谋子二十年前拍的那部无法公映的电影所讲述的麻木状态,于是想当然的对老谋子的“归来”不抱太大希望。然而,看过电影后,我却读出了更多的东西。有朋友和我讨论说,相比小说,影片的故事太过简单,失了很多内涵的表达,并且对影片后半部分漫长而又平淡的讲述甚是不满。但在我看来,他们似乎歪打正着地拍出了意外的厚重感和浓重的批判性。是的,《归来》相对于小说《陆犯焉识》的删繁就简,其实反而增加了故事的厚度和广度。

这是一个简单到不能再简单的故事,离别和归来,是人类共通的母题。这个谜母在《诗经》里是“君子于役,不知其期”,在荷马史诗里是奥德赛;在唐朝是“举头见明月,低头思故乡”,在宋代是“多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节”,在美国是《美丽心灵的永恒阳光》、《恋恋笔记本》……越是简单的母题,越具有全球性,也越难拍出新意。应该说,老谋子这一份答卷,在合格线以上。

当离别充满荒谬和无奈时,归来无疑是对漫长等待的最好回馈。然而,由于冯婉瑜的失忆,陆焉识的归来又漫长到令人绝望,这是两个向度的绝望――月复一月火车站接爱人的婉瑜,和日复一日想尽办法唤醒妻子记忆的焉识。影片最后,他们在雪地中站成大大的惊叹号,一个在等待着永远等不到的他,一个在陪伴着永远唤不醒的她。

大圣归来读后感篇十九

《留学归来》讲述的是九十三位留学生,在世界各地学习知识,得到了丰厚的回报,但是,在外国强大的利润高薪与丰厚的资源让他们留下的时候,而他们却执意要回国,把学到的一切回报祖国,这是一种多么崇高的精神啊!在那个年代,拥有丰厚的薪水与足够的物资是多少人渴望的事情啊!可是,条件并没有改变这九十三位留学生的本性,他们时刻牢记着,我是中国人!我要让我的祖国强大起来!我要让我的祖国成为一条巨龙,永不被欺压!

是啊!如果人人都能为祖国着想,我们的祖国也可以变得强大、变得美丽。而这九十三位留学生就是我们的典范,他们不会忘记自己祖国还在受苦的人们,他们不会忘记祖国还在战争!他们下定决心,把学到的知识换位祖国的力量!终有一天,祖国那缓缓上升的五星红旗,将成为他们与我们的骄傲!我们自豪,我是中国人!

现在,在街头上,也可以看到许许多多的外国产品,但我坚信有一日,我们祖国的产品也会登上流向外国的货轮,开往外国方向的飞机!

读了《留学归来》我懂得了:应该时刻点击着祖国,无论你在哪儿,都应该爱国、为国,把自己学到的一切的一切来报答祖国对你多年的养育之恩。

大圣归来读后感篇二十

于是,我急忙回到家里,上网找了资料这才知道。原来大雁是,大雁是人们熟知的鸟类类群之一,在迁徙时总是几十只、数百只,甚至上千只汇集在一起,互相紧接着列队而飞,古人称之为“雁阵”。“雁阵”由有经验的“头雁”带领,加速飞行时,队伍排成“人”字形,一旦减速,队伍又由“人”字形换成“一”字长蛇形,这是为了进行长途迁徙而采取的有效措施。当飞在前面的“头雁“的翅膀在空中划过时,翅膀尖上就会产生一股微弱的.上升气流,排在它后面的就可以依次利用这股气流,从而节省了体力。但“头雁”因为没有这股微弱的上升气流可资利用,很容易疲劳,所以在长途迁徙的过程中,雁群需要经常地变换队形,更换“头雁”。

当读完这段资料时,真是让我惊叹不已。心想这么一个小小的举动,竟然有这么多的奥妙。

大圣归来读后感篇二十一

刚刚把蔡骏的《荒村归来》给看完了,又是无限的感慨。虽然我看这本书的时间真的晚十年八辈子了,但是还是那句话,晚看总比不看强啊,谁让我以前没有充足的时间呢。现在看也是一样的啊!!

《荒村归来》这本书,且不说其文字特点,因为蔡骏的小说,除了结尾以外,一向都是很棒的。为什么这么说是因为我觉得他后来的《蝴蝶公墓》的结尾真的很不好,虽然中间的内容是很好的,而对于《天机》,它的那个最大的秘密我就得有点失败,没有震撼力,虽然这样的秘密绝对是除作者以外谁也想不到的,但是这个真的是十分失败,在网上看网友的评论,大家都是这样的感觉,大家都对这样的结局很失望啊。但是《荒村归来》这个结局,我自己觉得是十分成功的,这样的秘密是很震撼的,所以,我觉得这本书真的很不错啊!!!

合上这本书,我觉得我真的迷上蔡骏了,所以对于他以前我没看过的作品,我仍然会一本接一本的看完的。在《荒村归来》最后,又有一个宣传《玛格丽特的秘密》的这本书,我想这应该是蔡骏继《荒村归来》这本书后的作品了吧??所以我想,我接下来的一本可能就是这本书了。()。

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