总结是一种提高效率、提升能力的重要方式。编写一份完美的总结需要有清晰的思路和逻辑。以下是经过整理的一些优秀总结范文，供参考和学习。
少儿美术教育心得篇一
中学，我首先经历的是一段听课适应实习期。在实习一开始我便开始去听课，在听课过程中，我发现每个听课的老师都很认真地做笔记，我作为一个实习生就更应该认真去学习。听了一节课，我认认真真的几下了授课老师讲的内容，并且认真地对老师讲课的各个环节进行了思考评价，写下了自己的收获及意见。虽然以前也有去听课的经历，可是都没有认认真真地去分析，现在才发现，原来从一节课中我们可以学到如此多的东西，无论是对教材的处理，还是是教学方法，与学生的'交流等等，都使我受益匪。从每节课中，我都总结出经验，并将其转化成自己的知识，无论这节课上得好还是欠佳，都有我值得学习的地方。
能站在讲台上给学生传授知识，是我从小以来就有的梦想。对于我而言，我认为作为老师在上课之前能叫出每个同学的名字是必须的记住学生的名字，因为能准确记住别人的姓名是对他的尊重，会让学生感觉他是被重视的还有，自己的个人形象问题。作为教师的纪律问题等。与此同时，作为一名教师，想上好一节课，充分的备课是绝对是占主要地位。每个年级每个班级每位学生都是不同的，这是便需要教师在课堂进行认真的探索，备课不仅备内容还需要备学生，进行一个周密的课程计划，除写好教案外，我还要查阅各种资料，上网查找好的教学材料。在教学过程中，自始至终能按照计划进行教学。开展以鼓励性的美术学习评价是培养学生学习兴趣的有效途径。坚持向指导老师学习。请教，这个过程也能学习到很多平时学不到的知识。
美术是一门艺术学科，这样就造成在它的教学过程中与其他科目会有一些不同。〝兴趣是求知的源泉，学习的动力〞。如何能调动每一名同学的积极性是至关重要的，作为一名合格的中学美术教师，应该能让同学们对美术这门课程有正确的认识。每个人的内心并不尽相同，这更要求我们在教学过程中因材施教，结合每一名同学的自身特点，适当改变教学方式。
一份付出，一份收获，有付出，就一定会有收获。在社会实践中它让我开阔视野，了解社会，深入生活，无限回味。更何况参加社会实践活动的过程。阅历本身就是一笔宝贵的财富。纸上得来终觉浅，投身实践觅真知。我相信，经过此次社会实践的磨炼，我会变得更加懂事。更加成熟。更加自信。
用一颗心点燃一盏灯，把她送给黑夜中最需要的人。如果前方是茫茫的雪原，我愿借着这寒光一路远行；在遥远的山顶上我远眺那位持灯远行的朋友，若有一丝微弱的光在远途上闪烁，这便是缘自我生命的喜悦。
少儿美术教育心得篇二
1、学习了怎样观课与议课?什么是观课与议课?怎样进行观课与议课?
2、如何授课?每位教师准备了一堂精品课。我们观课、议课。
3、交流了教学工作中存在的各种问题。
通过这样的培训，我想在今后的教学工作中对我有很大的进步和更好的提高。虽然培训的时间不是很长，但让我受益匪浅。
从去年9月份上岗，到今年6月份工作了一学年的我，接触到了新的领导，接触到了新的同事。一年的工作下来，有快乐也有烦恼。在这一年当中，我接触到的孩子是四年级的四个班和六年级的一个班的学生，中高段的学生们相对于低段来说长大了许多，和他们的课堂对话也总有意想不到的话语，和他们在一起有很多的快乐，有时会和他们开点小玩笑，课堂也活跃了起来。关于课堂，作为美术教师，我觉得只有让学生动起来，想象力才会被激发。但是有时候，小孩子管不住自己就会制造课堂混乱。有的班级孩子自控能力太差，我在这个班的课堂管理上也没了方法。想了很多的办法，确实让我很苦恼。有时会想自己到底适不适合当一名合格的人民教师。所以，我在带动课堂学习氛围方面还有待加强。
在一年的工作时间里，在教学管理方面和教学方面，都会遇到各种各样的问题。这个暑假的三天培训，在美术教学上给予了我很多的帮助。从近五年新招聘的美术教师的授课当中，都让我感觉了一个共同点---实在。每个人的教学都或多或少的不一样，正如这个世界上没有两片树叶是相同的一样。每个人的讲课都有自己鲜明的讲课特色。培训中唯一的男教师的讲课教学风格比较严谨，比较稳重。而女教师的课堂气氛相对活泼和轻松一些。每位教师都将自己的性格特色融于课堂教学之中，将自己的教学风格贯穿于美术课之中。
每位老师都是提前精心准备了自己的讲课。教学步骤清晰明了
从导入部分、民主导学、学生思考、学生动手画到学生自评互评，以及教师的点评都很认真。课程设置都非常的流畅。我觉得每位老师的课都能让人感觉到你的认真的态度，认真对待课堂，我觉得作为一名老师这点很重要。
这三天的培训，我体会到了很多：
1、一节美术课其实很简单，只要你思路清晰，把知识点讲给大家，剩下的更多的时间留给学生实践。这样才能做到以学生为主。比如四年级下册的《静物一家》，我在讲这课的时候讲的很复杂，效果也不佳。但听了张慧君老师讲的这节课，我觉得她用了彩色实物图案，磁纸，通过让学生拼摆的方式把这节课的重点拼摆景物的问题给解决了，既简单明了学生们又喜欢。很值得我学习。不需要你去想多少的教学花样，只要直接明了，吸引学生们的兴趣，学生们自己动手完成情况良好，这节课你就算成功了。
2、有时教师的课堂提问时间过多，例如:长时间地纠结在让学生站起身回答“你打算怎么做你的作品”、“你认为某个图案代表什么意思”之类的问题上，而不是给他们更多的时间来思考、发挥想象力和真正动手做作品。我觉得应该让孩子有更多的时间去真正动手，而不是只是嘴巴上的回答。光说这样的做法对开发学生想象力和培养创造力没有任何好处。
3、培训的老师很多，但最后下来我发现美术老师做板画的老师几乎没有。我讲课结束后，韩老师指出我的不足之处，接下来的优质课讲课我做了板画，但是发现自己的简笔画基本功不是很好，黑板上的板画构图上不合理，画的不好。我想老师画得不好，学生一定不会信服于这位美术教师，所以这个暑假剩下的时间里我觉得我该在画工上再次练习、强化。
3.教师示范太完整
教师板画固然重要，但是教师过多的的示范，造成了先入为主的印象，也减少了给学生想象和创造的空间。比如：我们美术教师花费了大量的时间，在黑板上完整地画了一个狗的形状，而后的学生作业居然清一色都选择跟着老师黑板上的“样子”画“狗”。这样的示范是适得其反，教师虽然很认真，但是结果却禁锢住了他们的思维。我自己在授课过程中也存在这样的问题。暑假这个培训，和这么多的美术老师课余时间探讨了这个问题，大家都有同感。我们以后得在板画方面得注意了，板画只是引导孩子们，而不是局限于板画这幅画。我们更多的是通过这幅板画让孩子们有更多的想象力。
4、美术课堂虽然是画画，但是不管在汉上，还是言语上都非常的重要。普通话必须标准，文的笔顺必须正确。很感谢老师们为我指出错误的地方。让我今后更加注意细节的地方。
美术课的一个重要特征是使学生在美术课中陶冶情操，提高审美能力。美术是一门视觉艺术，通过本身具有的美的造型，表现生活，传递信息。老师们在新、旧经验的相互作用下学习，不是把知识强加给学生，而是引导学生在顺向迁移学习已有的知识和技能，既调动了学生的主体参与，又体现了教师的主体作用。话好，但教学中我们往往做的不好。作为一名美术教师我们应该懂得如何挖掘造型中外在美以及内在美，并将之融入到课堂教学里，使充满美感的视觉形象与洋溢着美感的课堂教学艺术浑然一体。我们需要学习的知识还很多很多。用知识来充实自己，充实学生们。
作为一名新教师，我的教育教学道路还很长很长，需要学习改进的地方还很多很多，我相信，只要有动力，就会前进。未来的道路上，我将脚踏实地，一步一步前进。
少儿美术教育心得篇三
段落1：引言（100字）
作为一名美术教育者，我有幸担任少儿美术教师多年。通过这段时间的从业经验，我深刻认识到老师在少儿美术教育中的重要性。本文将从教育方式、课程设计、心理引导、创造力培养和激发学习兴趣等方面探讨老师在少儿美术教育中的心得体会。
段落2：以学生为中心的教育方式（250字）
在少儿美术教育中，老师应以学生为中心，关注每个学生的个体差异，并根据学生的兴趣、能力和性格特点制定相应的教学计划。通过个性化的教学方式，可以激发学生的学习兴趣和动力，提高学习效果。在课堂中，老师还应尊重学生的创造力，鼓励他们表达自己的想法和感受，并提供合适的指导和支持。
段落3：精心设计的课程（250字）
一位优秀的美术教师应具备良好的课程设计能力。通过合理安排教学内容和教学环节，可以培养学生的绘画技能和审美能力。在课程设计中引入多样性的教学活动，如实践操作、观察绘画、欣赏名作等，有助于学生全面发展。同时，课程应具备层次分明的教学目标，既能满足学生的学习需求，又激发学生的学习兴趣和想象力。
段落4：心理引导与创造力培养（300字）
老师在少儿美术教育中不仅要关注学生的技巧培养，还应注重心理引导和创造力培养。艺术作品是学生内心世界的延伸，通过绘画，学生能够表达自己的情感和想法。在教学中，老师应以亲切和谐的态度与学生建立良好的师生关系，鼓励学生积极参与课堂活动。通过与学生的互动，及时发现并解决学生在学习中的困惑和问题，培养学生的自信心和创造力。
段落5：激发学习兴趣和培养终身学习能力（300字）
为了激发学生的学习兴趣，老师可以采用寓教于乐的方式，如游戏、互动和实践，让学生在轻松愉快的氛围中学习。此外，老师还应教给学生学习的方法和技巧，引导他们形成良好的学习习惯和积极的学习态度。通过充分发挥学生自主学习的能力，培养他们的自学能力和批判思维，以便在美术学习中不断乐于探索、持续进步。
总结（100字）
作为一名美术教师，我深知老师在少儿美术教育中的重要作用。通过以学生为中心的教育方式、精心设计的课程、心理引导与创造力培养，以及激发学习兴趣和培养终身学习能力等方面的努力，我们可以帮助学生培养绘画技能、审美能力和创造力，让他们在美术学习中得到全面的发展。
少儿美术教育心得篇四
此次实习获得圆满成功,达到了外出实习的预期目的,学生获得的长足发展,同时也为学校赢得了良好声誉.实习收获主要体现在以下几方面:
1、增长见识,开拓视野.此次实习对很多学生来讲都是第一次长时间长距离外出,第一次走出太行山面朝大海,第一次走出高中校园走进大学校园、走进现代化生产企业,第一次参观世界500强企业“海尔集团”.很多很多的第一次,开拓了学生视野,增长了学生见识,进一步了解了什么是社会.
2、集体意识增强,学校认同感增强.此次实习,两个班级学生集体外出,学生之间相互照应,共同勉励,师生关系进一步融洽,集体意识进一步增强.此次实习期间,学生非常注意自己的形象,自觉维护学校声誉.尤其是听到学生说:为了学校的声誉,我们再苦再累也要坚持!对学校的认同感空前增强.
3、学生意志增强,学会了吃苦,学会了感恩.实习,对学生来讲是一种毅力的磨练.通过实习,学生学会了吃苦,学会了坚强,也学会了感恩.看到学生用自己的工资为父母买纪念品,我们的心情是复杂的.
4、明确了职业方向,坚定了学习信念.通过此次实习,使学生对未来职业有了更清醒的认识,也对学生进行了一次良好的职业规划教育.同时也为学生今后的学校学习做了铺垫,学生明白了文化理论学习的重要性,激发学生学习的积极性与主动性.
5、创新了职高生教育模式,开辟了学校发展新途径.“工学交替”是职高生培养的良好模式,学校理论与社会实践有机结合,既巩固了学生基础理论,也锻炼了学生动手操作能力,真正提高了学生的生存本领,达到了教育的本质任务,也为我校今后外出实习积累了宝贵经验,为我校可持续发展开辟了新的途径.
6、扩大了学校影响,维护了学校声誉.此次外出实习,在晋中市职高生教育领域具有开创性意义,在社会上引起了强烈反响.对于稳定学校生源,扩大学校影响具有积极意义.
三、实习管理经验
此次实习获得圆满成功,离不开学校领导事前的精心考察以及与合作院校的周密协商,离不开学校实习前的各项精心准备与周密安排,离不开实习带队老师和带队领导的认真负责.此次实习,为我们积累了宝贵的外出实习经验:
1、与合作单位的协商一致是顺利实习的前提;
2、实习前的周密安排与准备是顺利实习的重要保证.此次实习,无论学校还是老师以及学生和家长都做了充分准备.实习计划以及实习预案的制定,实习纪律的制定及实习纪律保证书的签订,学生基本信息的采集(身份证号码、学生及家长联系方式、学生以往病史及近期身体状况),实习学生的筛选,实习学生的分组,学生及家长的动员,学生车票的提前预定及车辆的安排等都是实习前的必需准备.
3、实习期间安全高于一切.安全包括学生财产安全,乘车安全,人身安全.实习期间任何小事都是大事,任何细节都不容忽略.外出实习必须随时清点学生人数,按时集合学生队伍.此次实习一个小哨子为我们集合学生提供了很大便利,同时小组管理也发挥了重要作用.
4、及时了解学生动态,及时处理学生问题.带队老师每天深入车间、宿舍,深入学生群体,与实习单位及学生及时交流与沟通,出现情况及时处理等都为实习的顺利进行提供了重要保证.实习期间必须第一时间掌握学生的情况,哪怕是一个学生的情绪校波动,如果得不到及时处理,很可能引起整个实习队伍的大波动;一个学生的小喷嚏,可能引发整个实习队伍的大感冒.
5、思想工作要提前做,集体问题要面向集体做.
6、任何工作都要围绕学校利益和学生利益去做.
7、实习期间发生问题首先要做好学生思想工作,然后再争取家长工作.学生发生较大问题时,确有必要时尽快通知家长知情.
8、实习结束要通过大会总结和表彰奖励等形式对学生做好正面教育和正面宣.
9、实习结束后学生要对整个实习过程做出总结,从学习和发展的角度认识实习.
四、需要今后改进的地方:
本次实习进程基本顺利,取得了一定成绩,但由于我们经验不足,仍有一些地方需要我们改进,这主要表现在以下几个方面:
1、要改变职高生的教学内容与教学方法,适当扩大专业课比例和活动课比例;
2、职高生专业的设置与外出实习单位的选择需要进一步优化;
3、加强对职高生职业规划教育,加强对职业和社会的正确认识;
4、完善职高生考核制度,将实习纳入日常教学与考核;
5、外出实习学生的筛选(年龄、纪律)和实习前思想动员需要进一步到位;
总的来讲,此次实习比较顺利,取得了圆满成功.拓展了学生视野,磨练了学生意志,明确了职业方向,为学校的发展开辟了一条道路,为学校赢得了良好声誉,也为我们今后实习积累了宝贵的经验.我们还有很多需要改进的地方,今后还有很多路需要探索.
少儿美术教育心得篇五
构思讲的是创作中幼儿对绘画整体的思考活动、包括对表现的主题内容、形式个方法的思考。幼儿的绘画是经历了一个没有构思，在画的过程中构思和事先构思的过程。在幼儿的形象期教师应引导幼儿幼儿进绘画练习，逐渐的，不少幼儿不仅能够做到在动手绘画之前能有个简单的构思，而且能在绘画过程中坚持原设想的内容不变。学中期相当于中班时期，此时，幼儿构思的稳定性进一步增强，能够做到在整个绘画过程中较少的受他人及环境影响，有始有终的将完成。到了大班时期，幼儿的构思就比较稳定了，能在动手之前想好要画的主题，然后按照题去绘画。
造型探讨的是幼儿以何种方式构成画面的每一形象。幼儿对绘画的造型也是经历了一个由不分化到分化的发展过程。在幼儿的形象期，教师可用简单的几何图形，引导幼儿组成形象。如直线、圆形、方形、三角形等，这些简单的图形在它们分开是并不代表任何东西，只是简单的几何形，而以一定的方式组织起来的时候具有表现意义，可以代表某些事物。引导幼儿用这些简单的几何图形组织在一起，在幼儿的作品中，往往不止一两个形象甚至众多的形象以何种方式将这些形象组织起来，我们称之为构图。不同的构图着表达幼儿不同的的画面和含义。为了使幼儿的画面有序、生动、能把自己意图通过传达出来。教师应引导幼儿认识物体之间的许多大小，高矮的，上下，邻近，分离，进小步，可以在加上内外，远近，前后等空间关系。教师也可通过欣赏作品，激起幼儿的绘画愿望，引导幼儿分析画面上的形象相互之间的关系，在分析作品的同时还应让幼儿体会，理解到作者处理画面的意图。
不是很高了。我就想了一个办法，画一个风筝高高的挂在树上。您看，这风筝，是不是特别高呀！”可是风筝挂在树上应该是耷拉下来的，你为什么是直直的挂在树上的呢？因为当时有风，风筝是被书风吹起来的。默默笑着回答，这个风筝是这个小男孩的，他正想爬上树去取呢，他指着树下的男孩对我说。确实多了一个风筝不仅显得高了，还表现出了另一个情境和情趣。
幼儿依美感选色表现他们天真烂漫的童心，在教育中教师不应将其作为幼儿的弱点或缺点加以克服纠正，强制纳入按固有色赋色的轨道。在幼儿运用色彩表达情感的方式虽然简单和原始，但并不错误，相反，他产生的独特的美感值得欣赏的。教师同幼儿可一同尝试探索运用简单的色彩配合的规律表现情感，引导幼儿，想要画出带劲，痛快地感觉，可以用纯一些，互不相同，看起来区别不太大的颜色来画。想要表现轻轻的，柔柔的感觉，就用那些不太纯，有些类似，区别不太大的颜色来画。这样孩子可以实践用对比和协调的手法表达感情。
“评价”是有目的的，由方法的对幼儿的绘画能力的发展进行客观的了解，为进一步的教育与指导提供依据。幼儿会期待老师的评语，和小朋友之间的评语，评价对幼儿起着一个很鼓励的作用。因此教师因认真地对待这个过程。这个过程中教师必须先了解每一个幼儿的当前达到的水平，包括幼儿绘画能力和绘画活动中幼儿身心多方面的发展水平。有了充分，确切地了解之后教师应对他们所得到的材料进行分析，找出形成当前水平，前后发展变化，个体之间差异的原因。然后对这些做出反思。经过对幼儿绘画能力的评价和反思之后，教师还需根据幼儿以往发展趋势的了解和自己的教育知识与经验对幼儿今后的发展做出相应的教育方法。
少儿美术教育心得篇六
20xx年3月5号—4月26号，为期两个月的教师实习结束了，时间虽然短暂，但是却给了我们深刻的体会。这一次的教师实习来之不易，首先应该感谢仙林中学领导和老师们的支持，同时也感谢南师大给我们提供了平台。
为期两个月的实习，让我重温了内地学校园里丰富多彩的生活，也感受到了江苏教学工作的明快节奏。
此次的教师实习主要分成两个环节：听课、备课试讲及点评。在这里听了一个多月的课，我发现我的指导老师讲课很不错，她讲课的思路很清晰，安排也很得当，我想这应该得益于她认真的备课。更厉害的是她在时间的把握上，每节课都内容刚刚讲完，就到下课时间。还有在内容的安排上，什么题目自己分析，什么问题学生来回答，她都做了一定的安排。我觉得这是很需要时间来练习的，课上的多了就会学会如何把握时间，如何让学生参与。听徐老师的每堂课下来收获很大。除了听徐老师的课意外，我还听了朱芬芬了欧式，黄老师，杨老师，贺老师的课。
听课让我看到了不同的老师上课的风格当然也让自己学会了一些技巧。尤其是朱芬芬老师的课给我的影响最深刻，她的每堂课的教学手段都与众不同，课堂气氛特别活跃，学生都很积极。
还有通过参加全市九年级集体备课活动和学校教研活动，我就大开眼界了，了解了什么才是集体备课。我以前以为集体备课是全部老师坐在一起写教案就是集体备课，原来集体备课是全体专业教师坐在一起，然后对各位老师准备的课进行讨论、提出意见，最后通过所有老师的研究写出来的。
在实习期间，我学到了很多以前没有学过的东西，当然也遇到不少困难，从而我看到了自己的优势和不足。
还记得我准备第一堂课的那一刻，我的心弦绷得很紧，我害怕极了。因为我知道，作为一名人民教师，为人师表很重要，所以我必须要做好，我要把我的最好的第一印象留给我的第一批用汉语讲课的学生。为此，我花了整整一周时间去准备，包括搜索资料，对着镜子脱稿演练，细到说每句话时的语气，我都小小心心的准备着。整个过程，正应了那句话：台上一分钟，台下十年功。终于，我带着紧张的心情第一次登上了仙林中学的讲台。而当我看到一张张童真、可爱、无忧无虑的面庞，和一双双好奇、渴望的眼神时，我明显放松了许多，我想用心的投入才是最最重要的。就这样，第一堂课在“热闹”中接近了尾声。课后，指导老师及时地给我做出了点评。
总结起来说，我把自己用汉语讲的第一节课开始意识到的不足都一一列了出来，包括：声音不够响亮，时间安排不够合理，教学重难点不够突出，引导学生进行讨论时表达不够详尽，给予学生独立思考的空间不够大虽然看起来很多，但我并不为此失去信心，因为只有找出自己的不足，才能够有针对性的去改进。我决定要自我教育，扬长避短，把我的不足一一攻破，在不断进步中逐步完善自己，努力成为一名合格优秀的双语人民教师。作为一名教师，我想没有什么比把自己的学生培养成优秀、有用的人才更值得欣慰的了。
对于如何做好一名老师，我觉得做好老师不单是要教的好，还得多多了解学生。所以我除了听课外，还跟着徐老师学习了如火如何管理班级的一些知识。作为一名老师仅仅是传授学生知识是不够的，老师更重要的目的是育人，正所谓十年树木，百年树人。如何用我们老师的一举一动去引导去影响他们，让他们学会如何做人处事。为此我们当老师的一定要做好榜样作用，只用我们在待人接物等从多小的方面树立好的榜样，只用我们当老师的以身作则，才能更好的教导学生。记住榜样的力量是无穷大的。
总体上认为我实习的态度还是挺认真负责的，有用心在学习，但是还有很多方面需要提高：首先是基本功的问题。语音，语调还不是很纯正，需要多加以练习。第二是教育专业知识方面的问题，有的.很不错，但还是存在很大的问题，比如课程的设计，时间把握以及书面板书等得要加强。第三是学习的主动性与积极性，还需要多听其他老师的课，看他们是怎么讲解问题的，重要的是学习方法。
短短的几两个月很快就过去了，天下无不散筵席，我要感谢我的指导老师徐水花老师，还有又聪明又可爱的朱芬芬老师，你们的点评让我受益良多，真所谓“听君一席话，胜读十年书。”还要谢谢我的学生，虽然老师不能记住你们每一个人的名字，但是你们的欢声笑语、一举一动，你们的玲珑面孔会永远清晰地印在我的脑海里，我永远都不会忘记你们喊我“波森老师”时给我带来的感动。
实习，给我步向人生另一个阶段上了一节悠长而充实的公开课，是我人生路上一笔不可多得的财富，也给我留下了很多美好回忆，那些快乐、那些难得经历，我一定好好珍惜。
少儿美术教育心得篇七
教学工作方面，这是我第一次上小学美术课，所以，课前做了准备，自己在网上收集资料。指导老师的指导。以及在美术老师的帮助下，才使得课堂更丰富。生动，这也吸引了学生兴趣。备课上，查阅相关资料，自己动手制作相关作品，使学生从实际生活中发现美，感受美与生活情趣，培养学生的绘画能力及动手制作能力，进一步提高对美术学习的浓厚兴趣。上课前在班上同学面前进行试讲，认真对待每一次讲课，无论从板书到课堂设计，还是讲课都争取做到完美，这样到课堂上课才能有底气。每堂课试讲后，听取大家的意见，进行相关修改完善。进入课堂讲课，首先对学生画画进行讲评，对好的作品进行嘉奖，讲授新课时，课堂增加相关的游戏环节，增加学生的'趣味性。积极性。讲完课后，听取指导老师的评价及意见，问学生听完课后的感想，还应往哪方面改进。通过教学工作，一方面，我深感知识学问号如云烟，另一方面，我也深深地体会到，要想成为一名优秀的教师，不仅要学识渊博，其他方面如语言。表达方式。心理状态以及动作形态也要有讲究。班主任工作方面，尽快熟悉每一个学生是必要的，这样才能更好的与学生沟通交流，从而进行班级管理。花了一个星期记下每一个学生的名字，并对他们有了一些基本了解。每天早上中午去教室和学生交流一下他们的想法，对学习。对生活等方面的看法，鼓励他们往好的积极的方面发展，树立自我信心。每个学生都有自己的个性，尤其是他们作为00后的一代，只有对学生充分了解后，施以正确的方法管理加以引导，才能使他们突显自我优点，在班级管理上才能达到预期的效果。班主任工作繁琐却意义重大，关系到每一个学生的成长。作为班主任，要平等对待每一个学生，要有足够的耐心去教导学生，去引导他们走向正确的人生轨道。这些方面，我们都有幸从班主任那里得到指点并学习到，这都将成为我们以后教师道路上的一笔宝贵财富。
在教学和班主任工作上，仍存在不足之处。比如美术上对时间的把握方面还有待加强，班主任工作上还要更积极主动接近学生等等。
少儿美术教育心得篇八
一般的美术教育模式都是教师出来示范、再讲解、最后幼儿临摹画。这种方法会使幼儿感到枯燥无味。我们应该以幼儿为中心、改进方法。实现师生互动，让幼儿真正有趣想“动”，这样通过美术教育发展幼儿的观察力，想象力和操作能力。
我们要放手让幼儿自由地通过探索尝试自己掌握信息进行创造。我们使幼儿想创造，敢于创造。经常有幼儿问我：“徐老师，我可以画我自己想象的奥特曼吗？”“徐老师，我可以添画上芭比娃娃吗？”我会鼓励他们要大胆地去创作，你想到的都可以画出来。
我们要把美术活动与幼儿的现实生活联系在一起，引导和鼓励幼儿发现生活的美。例如《冬日的礼物》这节活动，我先和幼儿玩“搬运工人”的游戏，可以启发幼儿松鼠爸爸为什么要储藏果子？为谁储藏果子？是松鼠爸爸送小松鼠的礼物，让小松鼠在寒冷的冬天都有果子吃，让幼儿体会到父爱的伟大。同时小松鼠也有礼物送给爸爸，就是在洞里画一幅春天的画，让全家人在寒冷的冬天里也能感觉到像春天一样温暖，让幼儿学会要像小松鼠一样孝顺自己的父母。然后和一起听故事《冬日的礼物》，一起用画笔画出松鼠爸爸和小松鼠们在洞里温暖生活的情景。
大班幼儿初步具有控制能力，在选择材料上更有创造性。如：刮蜡、线描、画棒和水粉分离法。手工部分：折纸、剪纸、贴植物豆画等，产生了许多有艺术美的作品。其中在制作圣诞贺卡的活动中，幼儿都学会了对称剪镂空的制作方法，幼儿设计了许多不同的图案，有爱心型、圣诞树型、兔子型，猫头型等，都设计的很新颖，并在贺卡的三个面上都画上漂亮的装饰画，贴上彩条。更重要的是在这次的活动中体现了幼儿的合作精神，幼儿会把自己镂空出来的图案和同伴的图案进行互相交换，这样制作的贺卡不仅颜色漂亮而且还更加丰富。
“我是最棒的！”“我最能干的！”对于少数暂时画不出来的幼儿，应鼓励他们说：“很好，就这样画下去。”“颜色涂得不错哦。”必要是帮他们画几笔，使他们有勇气画下去。“你画得不错，再继续努力一下，好吗。”这样得语言帮助幼儿树立良好的自信心，幼儿也会慢慢大胆的画出来。
我们可以让幼儿自己评价、幼儿互相评价和教师评价相结合。通过评价可以培养幼儿的绘画兴趣，提高幼儿的审美能力。
总之，我们要不断的探索，让幼儿感受美术的美，使美术教育活动更加活跃起来。
少儿美术教育心得篇九
接手现在这个中班时，每次的绘画活动我都发现孩子们的作品参差不齐，这与幼儿的.动手能力及参与兴趣有关。活动中有的幼儿落笔困难，有的幼儿没有耐心，有的可以说还处于涂鸦阶段，这都大大影响了作品的最终效果。
班中的插画袋和主题墙上的部分内容是反映班级幼儿绘画水平的一面镜子，每当看到那里不太入目的作品，真是看在眼里急在心里，如果光靠自己的能力，对幼儿在涂色、构图等方面的只能是简单的指导，而且难以面向全体，也缺乏特色。
正在这时我看到了《早期教育》的美术版第九期的《画得“大”、画得“多”、画得“满”这个内容》它主要介绍如何帮助小班的幼儿进行绘画活动，但是却给了我很多的启发。画得“大”、画得“多”、画得“满”不正是我们经常对孩子在绘画活动中的提要求吗？但是说的容易，实施就有一定的困难，尤其对于象我班这些缺乏绘画经验的孩子来说，是很实用的，尤其是文章中的具体指导给了我帮助。在这我就以书中的大标题为借鉴对象，班级中“秋天多美好”这个主题活动中的一些绘画活动内容为例做一些在实践中的介绍。
选择容易画“大”的作画主题是指作画工具上的运用。我们有一节“树叶粘贴画”的活动。按照常理我们会收集各种形状、大小的树叶粘贴小鱼、蝴蝶之类的小东西，对于这种拼贴画中班幼儿在操作上有些困难，收集到的大树叶又很难运用到，但是它门不正是容易将画画“大”的材料吗？于是我根据幼儿的绘画能力，将这些大大的树叶变成了娃娃身上很有特色的衣服，孩子们只要画出娃娃头、手、脚就可以了，作品效果还真不错，画面变大了，孩子们也在画画、贴贴中尝到了乐趣，当一幅幅作品贴到主题墙上时，孩子们又体验到成功的喜悦，他们感受到作品的成功。
画的“多”，要抓住这个“多”字有些不容易，许多事物都能一次在纸上画出许多，但多种不能乱，就有些困难了。在主题中，有一个综合教学活动，内容是“秋天的花园”，活动的前半部分是让幼儿观察了解秋天的花园中有各色美丽的花朵，后半部分是绘画。从这个作画主题上我们已经能感受到它的“多”，花园中有许多的画，按以前我们可能会一朵花一朵花的指导幼儿画各种不同花瓣形状的画，这次我也是受了这本“美术版”中的绘画作品提醒，让幼儿先画好一朵小花的样子，然后再直接用蜡笔围绕花瓣一层一层的涂色，颜色要用的多，层次也要多，当老师的示范结束后，孩子们已经被这幅美丽的作品吸引住了。在他们绘画的时候我不断提醒他们在选色上要多用几种颜色，要多画几种花瓣的形状，层次要多，这样画出的画才丰满。这幅作品因为抓住了这几方面所以也非常的成功。
一幅完整的作品，它的内容、色彩一定要丰满，但是有时候除了指导幼儿涂画各种底色，好象没有其它的新意了。这次我们要画棉签画“菊花”，如果在白纸上作画，没有背景肯定很单调，怎样才能使作品看起来漂亮，又便于幼儿操作呢？我正好看到一幅在黑底上制作的作品，黑底能很好的衬托颜色鲜艳的事物，于是我找来了黑纸，让幼儿将彩色的菊花画在了上面，这下一朵朵独立的菊花也不显得单独了，色彩烘托的非常和谐。
经过几次成功的活动，幼儿在教室的各个角落都能体验到美的存在，表现美的能力也有了提高，一些幼儿在老师的帮助，和作品的展示中，自信心也有了提高，这些都亏了着本“美术版”。但是我们一定要注意，书上的理论只能作为我们平时教学的参照，不能无目的的照搬，而是要根据自己班级幼儿的发展水平，活动内容，有目的、有针对性的选择和借鉴，将理论联系到实践，在不断的摸索中变成自己的教育方式，同时是孩子们容易接受、便于接受的东西。相信这本书会成为大家的良师益友。
少儿美术教育心得篇十
活动目标：1、让幼儿学习用顺着一个方向画螺旋线的方法。2、了解作画的时候要换*，要有大小的变化。3、请幼儿爱护绘画工具并和它们做好朋友。
活动准备：棒棒糖、画纸、油画棒
活动过程：
一、导入活动
教师请幼儿说说自己看到的，吃到的一些糖果，说说它们的颜*、形状和味道。
2、教师对幼儿的讲述进行小结。
3、教师：小朋友，今天老师又带了一种跟以前不一样的糖果，它是圆圆的，吃起来硬硬的，下面还会*着一根小棒棒。请你们猜猜是什么糖呢？（棒棒糖）
请幼儿说说自己吃过的棒棒糖。
5、教师：今天我们就要一起来学一学画棒棒糖，小朋友，你们想画吗？
二、教师示范*作
2、请幼儿伸出小手在空中跟着老师画的方法一起来练习画一画，一边画一边说：棒棒糖，一圈圈，红黄蓝，真漂亮，画根棒棒糖，尝一尝，放进嘴里甜又香。
3、教师引导幼儿学习画螺旋线的方法，并请个别幼儿上来示范作画，说说他们的优点和缺点。
三、请
少儿美术教育心得篇十一
摘要：21世纪以来，美术教育依然没有受到重视，而是被当成“调剂课”，在发达地区和欠发达地区差异明显。各种各样的培训学校，使美术教育变得更加功利性。鉴于我国美术教育的诸多问题，如何走出一条适合我国的美术教育之路需任重而道远。
关键词：教育观念；教育公平；培训机构；办法
一、我国少儿美术教育存在的问题
（一）旧的教育体制根深蒂固
教师仍然以传统的“以教为主”的传统教学模式为主。在以老师为主导的学习模式下，老师往往根据自己的经验或者是自己固有的观念传授给学生，学生的思维往往被老师限制，往往不是主动接受老师的思想观念。在“以教为主”的过程中，老师往往占据的是主导地位，而学生被放在了次要的位置，本末倒置。而另一方面，没有充分发挥孩子的积极性和主动性，孩子的思维受到了限制，从而导致很多孩子缺乏创造力和想象力。大多数老师仍然以画的像或不像来评价一个学生。孩童时期是孩子想象力和创造力最丰富的时间段，作为老师我们应当鼓励孩子把自己心中的所想象的东西用绘画的形式表达出来，我们更不应该以成人化的角度去看孩子们的画。孩子们的想象力是很丰富的，我们应该鼓励孩子们按照自己的想法大胆的去做，做到与众不同。
（二）美术教育资源分布不均匀
美术教育投入严重不足。近年来，我国不断加大对美术教育方面的投入，但美术教育的投入总值的比例一直很低。美术教育投入和发达国家差异明显，教育资源的扩散和教育资源的改善依赖美术教育的投入，对于美术教育的基础建设和师资力量亦是如此。资源配置不合理。教育资源开始面向中西部地区、偏远地区和边疆地区。虽然国家加大了对这些地区的资金投入，这些地区仍然和发达地区存在很大的差异。加剧了美术教育资源分布的不均衡。人们对美术教育的需求正在增长。社会越来越关注孩子们的全面发展，加上独生子女的普遍化，更多的家长希望自己的孩子应在起跑线上，让孩子参加各式各样的美术培训班和特长班。很多培训机构良莠不齐，严重影响孩子的健康发展。
（三）不能适应新时代的要求
近些年，学校加强美术教育已经成为一个不可避免的趋势，美术教育呈现一派繁荣，但在繁荣的背后有很多问题让我们不得不担忧。很多学校只追求升学率，在单一的基础上高度重视文化知识教育，而忽视了美术教育的重要性。只重视专业的美术培训，忽略了文化知识的重要性，培养出来学生的形式主要是高分低能型的。由于这些错误的观念和思想偏离了全面发展的原则。
二、应对措施
（一）家庭方面
儿童时期是孩子兴趣和爱好非常广泛的时期。我们要好好趁这个时候充分发掘和培养孩子的兴趣爱好，促进孩子的全面发展。观察和体验生活中的美。孩子们的观察能力能够通过不断地训练得到很大的提高，有助于提高对孩子美的认识和理解。保持童心不要束缚孩子的心灵。儿童的心灵是纯洁的，应该意识到天真、率性是孩子的本性。对于我们来说，画一幅画可能要考虑到整幅画面的布局，构图和色彩表达等。而对于孩子来说是不一样的。他们画画就是简单、纯粹、无目的表达和玩乐，用线条和色彩来表达他们自己内心最真实的想法。提供范本供孩子学习、参考。童年时期提供范本给孩子是非常有效的学习方式。一方面，增强了孩子对美术学习的兴趣。另一方面眼睛和手的协调能力也得到了锻炼，有利于孩子形象记忆的培养。丰富的想象力是孩子与生俱来的财富，丰富的想象力是上天赐予每个孩子的天赋。
（二）学校方面
改变不合理的制度。现今社会越来越需要德、智、体、美、劳全方面发展的'人才。所以如何培养适合社会发展的人才提出了更高层次的要求。学校应转变树立新的教育教学观念，让美术课程成为和文化课并重的课程而不是成为可有可无的调剂课。美术教师应具备新的教学理念。教师自身的人格魅力是上好一堂课的关键所在。幽默，风趣的美术老师可以很好的调节课堂气氛，让学生在良好的学习氛围中完成学习任务。现在我们的儿童艺术往往太注重绘画的方法和步骤，这样的做法往往会限制孩子的想象力和创造力。在布置教学内容的时候，我们更多的应该站在孩子的角度上，多考虑孩子的内心感受，忽略我们成人特有的思维。在孩子画画的过程中不要强加干涉，只应该给孩子一个大的构思，至于孩子用什么工具和方法完成作品的过程应不做限制，让孩子们充分发挥他们的奇思妙想，增加孩子对绘画的积极性和热爱。新时期老师如何评价孩子提出了很多要求。很多老师在评价作品时，总以画的像或不像的成人观点来评价孩子，这样对于孩子来说是一种误导。作为老师，在评价孩子作品的时候，主要是看孩子的画作有没有自己的想法和自己个性，我们在点评他们的画作的时候应该鼓励他们充分张扬他们的个性，大胆的去想象和创作。
（三）社会方面
增加中央和省级金融投资，进一步加快和完善美术教育保障体系，并建立相应的美术教育投资体制，确保教师和学校基金能够及时到位的问题，提高农村学校的重建和转换。国家应加大对西部偏远地区师资力量。国家应逐步缩小提高西部偏远地区教师的收入水平。吸引和鼓励更多的教师和优秀的大学生投身于西部偏远地区的教育事业中，完善西部偏远地区教师的福利。政府要不断加大对基础设施的投入与建设，只有这样，才能解决西部偏远地区发展和美术教育的问题，才能够推动西部地区经济的发展。加大对培训机构的管理和监督制度。现有的很多培训机构存在缺乏管理，证件不齐等诸多问题。国家要不断加大不合理美术培训机构的管理。对于违建的培训机构应该加以取缔，建立与之相关的监督制度，让培训机构接受社会的监督。综上所述，如果能对孩子进行正确的美术教育的学习，再针对孩子存在的种种问题，实施有效的措施，就能够发挥孩子们最大的潜能，用孩子们的热情，充分发挥积极性和创造性。美术教育事业的发展离不开国家和政府的积极作为，相信在国家和政府的正确引导下，美术教育事业的发展一定可以更加规范、合理、有效。对促进孩子的全面发展，促进美术教育整体水平的提高大有裨益。
参考文献：
[1]李黎莉.浅谈家庭在美术方面对少儿的培养[j].辽宁师专学报：社会科学版，（6）.
[2]李明芳.教育不均与城乡收入差距的思考[j].教育评论，（8）.
[3]马世平.实践―工科教育创新之根本[j].当代教育论坛，（9）.
少儿美术教育心得篇十二
1、欣赏各种各样的鱼的图片，丰富关于鱼的视觉经验。
2、在把握鱼的基本结构的前提下，能够迁移欣赏经验，尝试创造*地表现出不同造型的鱼，并用自己喜欢的方式进行装饰。
3、共享空间，体验合作创作的快乐。
活动准备
1、幼儿写生过鱼，了解鱼的基本外形特征，观看过《海底总动员》的动画片。
2、各种海鱼的图片，以白*、浅蓝*为主*调的海底背景图。
3、勾线笔人手一支，水粉颜料(黄*、红*、粉紫*、黑*、白*)，水粉笔若干。
4、《水族馆》音乐。
活动过程
1、播放《水族馆》的音乐，幼儿随音乐做小鱼游的动作。
教师：鱼宝宝们，让我们一起到美丽的大海里游泳吧！
2、欣赏各种鱼的图片，感受鱼的不同造型及花纹的多样*。
(1)教师：我们画过鱼，鱼由哪几个部分组成的?
(2)教师以提问的形式引导幼儿仔细观察鱼的不同造型。
(3)简单欣赏鱼身上的花纹。
教师：我们来看看鱼儿身上的花纹吧，是什么样的呢?
3、幼儿分小组合作，在背景纸上绘画各种形态的鱼。
少儿美术教育心得篇十三
1、看，这是我们的小学员们可爱的作品，您想让您的孩子也有如此优异的创作能力吗？那还犹豫什么，赶快加入吧！
2、这幅图画是发生在什么季节呢？
3、进步很快，作画认真，细心，想象丰富，画面丰富，色彩鲜艳，能将画面渲染得五彩缤纷，绚丽多彩。
5、一腔热血末必能成功，坚持到底定有收获。
6、宝宝的手工大作，棒棒的！
7、孩子的第一次画画，很开心自己的儿子学会了画画希望儿子学习更多的知识快乐的成长。
8、“见面3分钟，喜欢一辈子”那是爱情；
9、不是等学习出了问题，才想到去弥补，而是做好准备了才不会出问题！
10、保持：暑假是保鲜期，维持学习状态。
11、你要悄悄拔尖，然后惊艳所有人。
12、孩子的作品真的很有她自己的想法，画的栩栩如生，每一笔她肯定花了心思，穆岑你真棒，短暂的兴趣班结束了，希望你接下来进步越来越大哦。
13、——致教育路上迷茫的你们
14、可爱的你，通过学习进步不少，技能和思维都有提高，若能自信的表现，独自完成绘画，相信一样能画得好。
15、所以别再浪费时间在犹豫挣扎上，行动起来，你立刻去弥补落下的课程，最坏的结果，也不会比现在更差！
16、想茫茫人海里脱颖而出缺一不可
17、悄悄地拔尖，然后惊艳所有人
18、都有一个咬牙“狠下心”的家长。
19、——(可发朋友圈哦~)
20、绘画不仅给人们带来一种美的享受，而且每一幅画都会让人迷恋这种情景。一个成功的作品能使人们领略到祖国悠久灿烂的文化历史，大自然的瑰丽，艺术的精湛。让人似乎有一种身临其境的感觉，仔细品味，就能陶冶情操。这不仅可以陶冶我们的性情，增强我们的艺术思维，还可以增强我们的审美观念，使生活更加丰富。
少儿美术教育心得篇十四
美术教育的发展需要通过探讨和研究，一篇篇优秀的美术教育论文能把这种探讨和研究升华，从而达到提升美术教育质量的目的，一起来欣赏下面这三篇关于美术教育的论文吧!
放飞思维、点燃孩子的艺术火花【1】
纵观当前小学阶段的美术教育，正是学习的启蒙阶段。
此时的孩子，由于生理和心理双重因的正常制约，往往在学习过程中，一碰到困难和挫折，便会产生低落的情绪，注意力的持续性比较低，对美术课堂上的创作缺乏了解。
这些，使得本应充满活力的艺术学科在孩子面前变得黯然失色。
那么，如何克服这种求知的浮躁，让他们爱上这个课堂，使得我们不得不重新审视我们的教育。
我们应遵循马克思主义的辨证法来看待教育，弄清内因与外因的辨证关系，明确教育中起决定作用的内因是学生。
只有内因得到充分的调动，教育才能培养出具有创新意识、创新精神、创新能力的下一代。
下面就结合美术课堂教学来谈一谈如何点燃孩子们的艺术火花，让学生爱上美术课堂。
一、寻找创作的源泉
在教学中，我们往往被纯技能、技巧的追求的所垄断，并将此放在教学目标之首位，用它作为衡量美术学科成与否的标尺，在这样一种教学动机的指导下，学生就会跟在教师后面去模仿，他们观察到什么?感受到什么?一切很难找到答案。
我认为在美术教学中，首先应考虑的是孩子对生活经验的积累。
我在教学“交通工具”一课时，发现有很多学生的作业上出现了多次抹擦的痕迹，还有学生在下面小声地自言自语：“我不画了，我不会画!”我感到很奇怪，开始他们一个个兴趣盎然，举着手，争先恐后地告诉我自己知道的交通工具。
于是，我把一个原先要画摩托的小男孩找来，问他为什么不想画了，他指着自己只画了几笔的摩托告诉我，不知道那里该怎样画。
生活处处有美，艺术就善于从生活中捕捉。
而孩子们还不是艺术家，就像一头刚刚学习捕食的小狮子，还必须在母狮的循循善诱下学习捕获，掌握时机。
学生的各方面能力正处于发展阶段，潜在的能力需要教师的引导、开发学生对美的感受能力、欣赏能力和评价能力，从而使学生能够感受到生活的美，并从中捕捉到美，产生对美的表现欲望，以达到创造美的目标。
二、激起创作的兴趣
美术这门学科，从总体上看是大多数学生喜欢的科目。
但具体到每一个学生对这节课有没有兴趣、感情有多深、持久性有多长，就要看老师如何调动他们的积极因素激起学生创作的兴趣。
小学阶段的学生，年龄跨度相对大些。
从心理学的角度分析，一般跨越两个阶段。
低年级与中高年级的学生除了对色彩的敏感具有共同性，低年级的学生注重于外观形象，高年级则偏重于设计和制作。
如五年级的《画脸谱》，假设简单地让高年级的学生仿造涂鸦，必定会兴趣大减。
老师将课题稍稍一改，变成让学生来当京剧演员大师，顿时，场面马上变得热情高涨起来。
脸谱上涂满了五颜六色的浓厚色彩，以前学生们只是在电视上观赏过，现在要他们自己动手，来给这些“演员”涂脂抹粉，立刻表现出极大的兴趣。
教师再因时制宜地组织学生先观赏京剧录像片段，再借机把一些民族传统艺术的有关知识，诸如脸谱色彩的含义、脸谱的勾勒等知识介绍给学生。
等到他们亲自动手时，一个个挥笔抹彩，似乎人人都像个化妆师。
不过最后的作品如何，是否够标准，这都不是最重要的。
至少在这堂课上学生的参与率达到100%，学生的兴趣激增，情趣高涨，并在此基础上认识并了解了一些简单知识，提高了自己的知识面，并从中感受到艺术创作的愉悦。
其次，电教媒体作为信息的载体，在教育目标与教育内容实践的操作中搭上桥梁。
它声形并茂，色彩艳丽，生动直观，吸引学生的视觉、听觉，让学生留恋、向往。
再次，我们的教材中，有不少课题需要学生走出教室，实地写生，如四年级的《用色彩画风景》等，如果教师只在教室中讲，该画哪些部分是画面需要的、哪些不需要等等，这样的闭门造车，不如让学生去实地走走看看，感受一下小巷两边的商店、理发店、小饭店、行人及往日熟悉的地方，然而，现在要学生用画家的眼光去感受它，感觉生活一下子是一幅完整的画。
学生在走进环境感受生活的过程中，感悟能力增强了，绘画能力提高了。
三、用信心架起成功创作的桥梁
爱因斯坦说过，想象比知识更重要。
因为知识是有限的，而想象力概括着一切，推动着进步，并且是全部知识进化的源泉。
一幅小小的作品，就是一个小小世界的探索。
其想象之奇特，构思之大胆，手法之自由，尽情宣泄之色彩不受约束，这正是儿童作品最动人、最精彩的价值。
美术课上，我经常发现，学生的创作各有其独具魅力的地方，尽管有些创作上比较欠缺，但是，当你换一种角度去欣赏的时候，会发现，它也是很完美的。
我看到这样一个学生，他的写生作品总是和实物相差甚远，有时还遭到同学的嘲笑。
他害怕上美术课，害怕自己的画被人看见。
其实，哪个孩子不想表现自己、展示自己，享受成功，这是孩子的天性。
于是，我给他看了一张“凡高的自画像”。
于是，那个孩子自信的举起了自己的“印象派”，这至少是个好的开端。
我们在指导儿童创作的过程中，尽量让儿童作为画画的主体，让他们去发现其中的乐趣，画他们最想画的事物，老师只是事先做一些启发式的引导，让儿童自己想象，然后老师再作一些修正式的补充，这样能让他有一种成就感，树立自己的信心，孩子就不再畏难;有了自信，孩子就敢画了，有了自信，孩子就可以描绘自己的生活;有了自信，想象的翅膀就可以自由飞翔，创作出精彩的一幕。
作为学生走上美术创作之路的启蒙者，需要我们每一位教育工作者用真诚去点亮孩子心灵的苍穹，燃起艺术的火花，使他们在人生的.这段行程中，充分地发展自己的个性，激发兴趣，展现自己的能力，展示自己的艺术才华。
美术课中的欣赏教学【2】
一、欣赏作品的分类
美术教材的作品欣赏大致可归纳为四类：一是古今中外名作的欣赏，如达·芬奇的《最后的晚餐》、拉裴尔的《椅中圣母》、宋代张择端的《清明上河图》、王希孟的《千里江山图》，还有徐悲鸿的《八骏图》、蒋兆和的《流民图》等现代名家作品，这些作品风格各异，艺术水平很高，是欣赏教学的重头戏，二是范图的欣赏，每课的前面都有一定的范画插图，这些范图主要是针对某一概念或某一技法而配备，它直观明了，学生易于接受，对于提高学生的绘画知识与技能至关重要。
三是同龄小朋友的优秀作品欣赏，这些作品天真浪漫，富有儿童情趣，是儿童心理世界的反映，这类内容学生觉得亲切，容易产生共呜。
四是其他门类的欣赏，如雕塑、建筑以及剪纸、编织、印染、拼贴等工艺制作。
这类作品制作精妙，具有很高的美术观赏价值，学生很感兴趣。
二、欣赏的角度
对于一件美术作品，教师大致可以从四个方面来引导学生欣赏：一是画面直观形象的欣赏，也就是画面给人的视觉印象，如《最后的晚餐》画的耶稣和门徒们共进晚餐，当耶酥说出“你们当中有一个人出卖了我”这句话时，众门徒的惊异神情动态;1949斗10月1日毛主席在天安门城楼上庄严宣布中华人民共和国成立的激动时刻;齐白石的《虾》表现的是一群活蹦乱跳的虾在水中嬉戏争食的情趣。
二是艺术风格特色的欣赏，它包括画面的构图、色彩、透视、表现手法等，主要指绘画的技巧。
如徐悲鸿的《八骏图》，画家采用国画水墨技法，通过线条的干湿、浓淡、粗细、疾徐，寥寥数笔，便将马的奔腾气势淋漓尽致地表现了出来;凡高《阿尔的吊桥》一国，画家采用鲜艳浓烈的色彩，有力的笔触，奔放的线条，使画面给人一种明快跳动的感觉，充满了生机与活力;在《最后的晚餐》画中，画家把人物都安排在桌子的一边，全部面对观众，这种独特的构图法更便于表现众门徒的各种表情。
三是与作品相关的边缘内容的讲授，包括艺术家的生平、爱好、传说、趣闻及当时的社会背景等。
比如在讲达·芬奇的画时，教师可以给学生讲达·芬奇画蛋的故事，以及他刻苦研究解剖学、透视学的有趣事例;在欣赏齐白石的画时，可以讲他三十岁学画，为了画好画，在家里养了很多花鸟鱼虫，经常观察写生的例子。
四是对作品思想内容的挖掘，如雕塑《艰苦岁月》，表现的是长征中一位红军小鬼依偎在老红军身旁，被悠扬的笛声所吸引的感人场面。
但其表现的并不仅仅是这些，作品还歌颂了红军战士在艰苦条件下不怕牺牲不怕吃苦的革命乐观主义精神，也表现出了红军战士对未来美好生活的憧憬。
再如徐悲鸿的《八骏图》，画面中绝非单单表现了八匹马，而主要讴歌了那种勇往直前、战斗不息的大无畏精神，当然，像一些静物画、肖像画及一些工艺品就不必非得深控其思想内涵了。
三、教学时教师的注意点
1.教师要提高对欣赏课的认识，教师首先要利作品有一个较全面深刻地理解。
另外在欣赏的方法手段、教具的使用以及学生的接受能力等方面教师也要心中有数。
备课越充分，教学效果就越佳。
2.欣赏时要有重点，有些作品以艺术特色、绘画技法欣赏为主，像风景画、静物画，而有的在艺术特色欣赏的同时更要对作品的主题思想学习领会,《血衣》、《南昌起义》等，此外在选材上也要有主有次，教师要把欣赏的重点放在那些有代表性的、风格独特的名作上，以加深学生对著名作品的印象。
3.欣赏的内容不可过深，超出了学生欣赏能力的东西，教师要少讲，甚至不讲，要欣赏那些看得见、摸得着学生易于接受的直观内容，如某一点某一处的用色、线条、构图、明暗等。
4.欣赏的手段要多样化、生动化、艺术化，避免教师空洞枯燥的讲解、学生被动地干巴巴听的现象。
可以采用故事、提问、讨论、观察、悬念等多种形式，还要充分发挥幻灯、挂图、录像、录音等现代教学手法，增强欣赏教学的直观性、趣味性，使学生乐学、想听、爱看，积极主动地参与教学。
5.欣赏的时间不可过长，内容过多过滥，学生会厌倦，教师可以把欣赏教学穿插于平时教学之中，使欣赏与传授技能相结合。
6.欣赏后要有检查和总结。
可以采用提问、谈话及卷风考试的方法来进行。
使之达到复习巩固减少学生遗忘的作用。
丰富学生的绘画想象力【3】
一、抓兴趣点
喜欢涂涂画画是小学生的天性。
但这种兴趣是短暂的，在美术课教学中，教师应根据学生好奇、易兴奋、好探求的心理特征，抓住兴趣点，凭借一定的教学手段，使学生产生强烈的获得知识、表现艺术情感的欲望，从而主动自觉地进入想象氛围。
1.猜谜激趣。
如第十一册教材中《古诗配画》一课，我首先就以猜谜形式揭示课题，引入新课。
“远看山有色，近听水无声，春去花还在，人来鸟不惊”，“这不是我们第二册时学过的《画》那首谜语诗么?”一时，小手像雨后春笋一齐竖了起来。
接着，我把课前画好的范画一出示，诗与画一搭配，学生思维就更加形象化了，只用几分钟时间就帮助学生想象到了“古诗配画”的题意。
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少儿美术教育心得篇十五
教育是人发展之本，在教育的各个阶段里少儿教育处于一个非常重要并且特殊的位置。重要在于它是整个教育事业能够进行下去的基础，是社会人口素质提高的重要环节，特殊在于它位于婴儿教育与初等教育之间。现代家长们越来越重视对孩子的各方面教育，少儿教育主要包括德、智、体、美、情、财六个方面，其中美育占据着不可或缺的一部分。它是培养儿童认识美，感受美和创造美的初级阶段，更是集培养品德，开发智力，陶冶情操为一体的教育。早期的少儿忽视了对孩子自身素质的培养，并未做到将品德，智力，情感的培养与美术教育相结合。由此可见，运用正确科学的方法来进行少儿美术教育显得尤为重要。
一、兴趣是最好的老师
对于儿童来说，接受任何知识的学习之前，兴趣是最好的老师，对于这个年龄阶段的孩子只有激发他们对绘画的兴趣，她们才能真正投入进来。喜欢涂涂画画是少儿时期每个孩子的天性，是他们对世界认知的一种表现，是对大脑中事物的记忆恢复，孩子的涂鸦是画出她们的想法和喜爱的东西。成人时常会隐藏自己内心的真实想法，但孩子却不会，他们用自己的方式在画面中表达自己的喜怒哀乐。作为老师和家长要把握这时期孩子的心理特点，以开发兴趣为主，孩子的喜好是学习的原动力。如何延续孩子的兴趣是少儿美术教育的关键，教师应该了解孩子的爱好和兴趣，寓学于乐。
游戏是孩子生活中不可缺少的，适当的运用游戏在课堂教学中不仅能活跃课堂气氛更能延续孩子的兴趣，增强好奇心和求知欲。优秀的少儿美术教育应当是在轻松愉悦的氛围下开展的，孩子在快乐游戏里展开丰富的想像，从而达到教学目的。例如:在《印第安人之帽》一课中，老师给小朋友讲述了一个关于印第安部落的传统活动，并且告诉小朋友今天老师也要和他们一起来开一个印第安人的舞会。有趣的活动不仅激发了孩子的兴趣，也引起了他们对未知事物的好奇心和求知欲，更让美术教学变得更加有趣。在教学之中，老师也应该把握少儿的绘画心理，孩子画画更多的是一种快乐的体验，少儿美术教育的最终目的是让孩子接受科学的美育，使其健康成长。所以，延续了孩子对绘画的兴趣，才能达到更好的教学效果，让孩子更主动的去探索学习。
二、重引导，激发自我创造力。
有了学习的兴趣，然后就需要老师的引导。少儿时期每一个没有经过错误的引导和过多的干预的孩子所具备的想像力、创造力和随心所欲的表现力是我们成人不可及的。科学的引导是激发孩子创造天赋的关键。不断探索和尝试新的绘画内容和方式，表现孩子独有的个性，从小形成创新思维受益一生。少儿美术教育中教师的作用在于能够引导孩子自己创造想像出多少，一堂成功的美术课所达到的教学成果应该是:同样的教学内容孩子们画出的作品确是不相同的，传统的“老师画一笔我画一笔”的教学模式极大的扼杀了少儿独有的丰富的想像。
要激发孩子的创造天赋，教师的引导是重中之重。而引导又分为课前引导和少儿创作过程之中的引导。课前引导则在于老师如何给孩子创造一个引人入胜的情景，让孩子有自己想像的空间。在课程导入的时候，教师可以通过“视，听，说”这三种手段来进行课程的引导。视，即少儿能直接观察到的事物，根据不同的课程内容教师可以通过图片的方式来展示在课堂上，观察是少儿创造力培养的基础，教师便需要借助多媒体教学来给孩子创作一个这样的情景，在观察过程中老师可以以提问的方式来让孩子观察到重点。听，即通过音乐的渲染孩子在脑海里展开天马行空的想像。音乐与绘画是可以相互融合的，让少儿以音作画，将音乐给自己的带来的感受以绘画的形式展现出来。说，即老师通过优美柔和、情感丰富的'语言给孩子讲述故事或对课程主题的情景再现。通过故事调动孩子的积极性，要知道他们总是会有让我们意想不到的想像力。做好了课程的导入，孩子在画的过程中，可能会出现各种问题如:不知道该用哪个颜色、不知道画什么好的等等。这时我们老师不能过于直接的告诉学生该画什么，而是应该给予适当的提示引导孩子自己去想像。让少儿大胆的尝试各种颜色各种绘画方式，鼓励孩子创造五颜六色的神奇画面。
三、多鼓励，提高自信心的培养。
受传统美术教育观念的影响，大多数家长用画的像不像来作为评价孩子绘画作品的标准，当孩子满心欢喜的把自己的画作拿给家长看时，得到的回答却是“怎么乱七八糟的，你看别的小朋友画的多好……”殊不知这一行为严重的打击了孩子的自信心。在孩子看来画画是玩，我们不要让它成为孩子的负担，满足和支持他们的绘画意愿，了解他们的所思所想，看懂他们的画，多些鼓励与理解，提高孩子的自信心，让孩子感受到成就感。作为老师在提高自身的同时，也要注意做好对家长的改观。面对一些不懂少儿美术教育观念的家长，教师应该从多方面向家长灌输正确的教育方式，协调好老师、学生、家长三方面的交流，少儿美术教育才能达到更好的效果。作为家长也因该端正心态，不可急功近利。给孩子多一些鼓励和关爱，尽量避免打击孩子的自信心，让孩子在快乐中成长，同时也学习了知识。
总之，科学的少儿美术教育方法是少儿美术教育发展的关键，更是少儿教育的关键环节。少儿美术教育从孩子手、脑、眼各个方面进行培养，对其健康成长尤为重要。作为美术教育工作者，都应该运用科学的教育方式，正确解读少儿绘画的世界，充分发挥美术教育在少儿成长过程中的重大作用，让少儿美术教育变的趣味化、多样化。
少儿美术教育心得篇十六
活动目标：
1、幼儿尝试用剪*，沿线剪大小不一的圆和三角形。
2、会将圆和三角形，粘贴在纸上，进行制版，并且进行压印。
活动准备：
1、老师的范画大树、剪*。
2、吹塑纸上画圆。
3、一张方的吹塑纸。
活动过程：
1、欣赏老师的范画。
小朋友看看老师手里拿的是什么呀？（大树）你们知道老师手里的五颜六*的大树是怎么做的吗？（请幼儿猜想谈谈说说）你们自己想不想来做一棵美丽的大树呀？（本活动是激发幼儿学习制版的兴趣）
2、老师示范制作
首先请小朋友将铅画纸上的图形全部剪下来。然后将剪下来的图形粘贴在方的吹塑纸上，粘贴成一棵大树。接着用毛笔在吹塑纸上涂颜料，进行压印。通过这几个步聚一棵大树就做好了。（了解制版的方法）
3、请幼儿自己进行制作。
提醒幼儿剪的时候要沿线剪。粘贴的时候要将图形粘贴牢。压印的时候注意刷颜料。
4、将幼儿压印好的作品放到指定的地方晾干。
5、评价作品
少儿美术教育心得篇十七
摘要：随着我国教育事业的不断发展，就业形势的不容乐观，使得高职教育也越发的倍受关注。
现阶段，社会的进步对人才的要求也是越来越高，如何培养出可以与社会相适应的高技能型人才是高职教育的首要任务，因此就需要高职院校要依据实际情况在教学方法和模式方面进行一定的改革，为提高教学效率奠定基础。
[1]此篇文章就针对高职美术教育下的素描教学进行了分析和探讨。
关键词：高职美术教育;素描教学;分析
一、引言
近几年来，为了可以更加适应社会发展对人才的需求，让学生可以拥有自己的一技之长，就要引起对高职教育的重视。
高职教育是高等教育的一种，它肩上背负着为社会培养出高技能、高素质人才的任务，对我国的社会发展来说有着重要的意义。
虽然当前我国高职教育正在向目标发展，但也在发展中遇到了一些问题，其中高职美术教育在就业方面的问题较为突出，所以就要对美术教育进行相应的调整，使“素描”更好的融入当今学科变化当中，以下就是在高职美术教育下浅谈了以下对素描教学的看法。
[2]
二、现阶段高职美术教育的发展状况
在社会的不断发展下，对美术老师的需求也逐渐呈饱和状态，这就在无形中增加了学生的就业压力，使找工作难成为了美术生的一大特点，加之新型人才的不断出现，社会需求的增多，也使美术招生逐渐弱化，生源受到了影响。
[3]因此，在面对这样的形势下，高职美术院校应顺应时代的发展潮流，依据自身的实际情况来开设一些社会需求量大的美术专业课程，如：工业设计、动画设计、环境艺术设计等。
就要对以往的美术教育方法进行改革，尤其是“素描”这一课程的教学，因其是美术学习的基础，所以没有因其对其的重视，以致于使其教学一直处于滞后状态。
[4]从高职美术专业的生源来看，其中一部分是因为自身分数低所报考的，另一部分是依据自身日后的发展自愿报考的，但他们都是为了应付考试而学习，在基础方面比较薄弱，以致于学习起来较为困难。
而且因初来高职院校，一时难以适应当前环境，使学生对自己感兴趣的事就做，不感兴趣的就抛掷脑后，对素描更是缺乏兴趣，学习不积极、不主动。
所以，就需要老师加强引导，让学生能够主动的学习素描。
[5]
三、素描教学在高职美术教育中开展的有效措施
第一，激发学生的兴趣，培养学生的积极性和主动性。
素描是美术的基础，也是其他艺术的垫脚石，在素描教学中，老师要让学生认识到素描是一个长期学习的课程，不是图一时玩乐就可以学好的，让学生能够认识到素描的重要性。
因素描本身是静止状态的绘画，所以在课上学生会感到枯燥、乏味，长期下去就会失去对素描的兴趣。
因此老师可以通过组织作品欣赏大赛来让学生对素描产生新鲜感，激发学生对素描的兴趣。
如：老师可以适当的选出一节课让学生将自己之前画好的素描展示出来，供学生欣赏，学生在看到众多不同的素描画时必然会眼前一亮，有向探究的欲望，进而老师让学生之间相互评判，说出优点和不足之处，最后选择出本次素描赛的冠军，老师在此过程中要对学生进行适当的鼓励和表扬，对于画的较好的可以发一些礼物，以此来激励学生。
通过这样的方式，学生就会感觉素描课堂也是可以充满活力的，让学生兴趣大增，从而产生绘画的欲望，调动学生参与和学习素描的主动性和积极性，提高教学效率。
第二，素描教学方法多元化。
在以往传统的素描教学中，其教学形式过于单一，教学内容过于死板，以致于学生有自己的创作新想法、新思路也不会被提倡，将其扼杀在萌芽状态。
这样的教学虽然一时会让学生提升素描的基础，但长期下去也会让学生逐渐失去对素描的兴趣，失去自己的艺术风格。
因此，在实际教学中，老师应改善这一现象，鼓励学生多思考、创新，从对一个静物的观察、角度的分析发展到由观察动态物体，从动中发现其特点，然后以自己的方式、绘画手法将其表现出来，多让学生感受生活、自然。
如：在画动物素描这一内容时，老师不要只是将动物单方面的定为小猫、小狗，要让学生自行选择。
老师可以组织学生以写生的方式去感受大自然中的动物，通过观察让学生画下动物的最美瞬间，这样就会有学生选择画海鸥、沙滩上的人物、大雁等等。
这样不仅让学生的创新思维得到了锻炼，也让学生的设计能力得到了强化，与自然与生活相结合，将教学内容活化、多元化会让学生更加喜欢素描，喜欢艺术，从而让自身得到全面的发展。
第三，转变以往的教学思想，完善老师自身的技能和素质。
高职教育的`目的就是培养与社会需求相适应的高技能、懂知识的专业型人才。
所以，就要求老师要转变以往的教学思想，正确的认识美术教育，尤其是素描教学，不能像以往一样拘泥于课堂教学，要试着走出去，注重对学生创新能力和思维的培养，让学生多接触一些于美术教育相关联的学科，激发学生的设计思想。
此外，老师还应与时代发展潮流相结合，不断的提高和完善自己的知识和技能，对教学方法的改进要多加探讨和落实，只有在探讨中经历并不断改进完善，才可以找出与时代相适应，符合高职素描教学的新型教学模式，才可以最大化的提升教学效率，让学生全面的发展，以培养出与社会需求相适应的高素质、高技能的人才。
参考文献：
[2]李严锋.当前高职学前教育专业素描教学存在的问题及解决方案[j].新丝路(下旬)，2016(09):117.
[3]李银玲.如何搞好高职院校美术专业素描教学[j].科技展望，2016(04):336.
[5]巴哈提•卡下旦别克.浅谈美术教育专业素描教学思路和改革[j].美术教育研究，2016(01):138.
美术教育的当代价值与发展方向
摘要：本文首先重点分析了我国工艺美术传承的最新形式，在此基础上简单论述构建适合当代发展的工艺美术教育体系可促进中国工艺美术教育的价值与发展，最后总结出工艺美术的发展需要教育上的改革，要强化学生学习工艺美术专业性，并提高学生实践能力，以此帮助我国工艺美术进一步发展。
关键词：工艺美术教育;价值;发展方向
一、工艺美术传承新形势
中国传统工艺美术课程在高等教育体系中一直以不可捍卫的地位存在，随着教育事业的不断发展，高校工艺美术专业逐步被与工业化生产结合更为紧密的艺术设计专业所取代。
近年来随着国人对传统工艺美术教育的认知与重视，我国工艺美术传承面临新的形式。
任何一部成功的工艺作品的背后都存在着其特定的加工技艺，这些精湛的技艺都应该得到应有的保护，并传承下去，以供后人分享中国传统工艺美术，并为中国传统工艺美术而感到骄傲，但在传承的过程中所面临的问题颇多。
传统工艺美术的主导地位以手工业为主，随着时代与人们大量的需求，工业生产逐渐发展成为工艺美术产业生产的主导地位，因手工业满足不了大量的需求，工艺美术产业发展至此，完全依靠传统手工艺谋生的只能是小部分人。
根据工艺美术传承模式分析，可分为以下两大类：一是依靠传统纯手工艺为营生的一类人，通过师徒方式的学徒，通过言传身教方式传承，也是中国较为传统的学习方式传承下去;二是仅依靠人们个人兴趣爱好，在正常工作生活的闲暇时间进行制作，没有系统学习，按照个人对工艺美术的喜好与感悟进行制作，并不存在拜师学艺等说法进行传承。
因人们现代化生活方式等因素，上述两种手工艺的传承也随之受到影响，越来越多的年轻人很难接受长期学习传统手工艺，因传统工艺技术精湛，需要花费过多精力与时间进行学习与研究，因此传统的学徒生活方式逐渐远淡出统手工艺行业，很多年轻人认为与其花费过多时间学习手工艺制作，不如进入城市打工生活，上述现象的发生归根结底是因为传统手工艺需花费过多时间学习且收益效率偏低等因素。
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