读后感是一种对读者自身思维活动的总结和反思，是在阅读过程中产生的情感、观点和思想与作品内容进行互动的过程。我觉得我们读了这么多书，也要写一些读后感了，这样可以帮助我们更好地理解和消化所读作品。怎样才能写出一篇内容详实、结构清晰的读后感呢？以下是一些经典的读后感样例，供大家参考和借鉴。
唐诗选读后感篇一
我看到的，是一个不媚权贵，不涉足于官场之人，一个高洁，一个孤傲的李白。命令高力士拖鞋，让杨运忠为其磨墨，除了他，谁还可以这样？不肯屈服于人，心直口快，面对不平敢于出手相助，这注定了他的一生与官场无缘。
“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”短故事。
我看到的，是一个洒脱，放荡不羁的人，一个仗剑走天涯，一个浊酒行千里的人。“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”的李白，自命不凡，孤芳自赏。难道他没有理想，没有抱负吗？不！“闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边”是他的理想，“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”是他的政治抱负。他之所以不去追求，是因为他洁身自好，不想同流合污，想过那种“世人皆醉我独醒”的生活。
唐朝兴起的科举制成就了李白的名气，但自古的封建官僚扼杀了李白的未来。这样一个放荡不羁，一个豪情壮志的人，就是古代思想的牺牲品。不过，李白终究是成功了，他名字会超过所有的帝王，永载史册。
这就是我读到的李白。
唐诗选读后感篇二
李白的气质，用浪漫来形容为好，但说他傲一点也不为过。他的傲完全出于自然，傲也是他一生最鲜明的写照。正因为他的秉性，他始终保持了一颗纯朴的`童心，也就是说，他用以衡量世间的眼光总是带着浪漫的情感和稚嫩的理解。他将寄于自己的仕途，而唐的官场的复杂性妄将他的人格死死地框祝李白是框不住的。所以，他和社会明显格格不入。他的狂在人们心中留下的印象丰富得惊人，他没有停滞抑或封闭自己，他一旦找到了属于的起点和空间，就不会猥琐和。诗人一生所追求的，往往却难以在现实生活中得到满意的，李白的性格和气质，使他迷离在这清醒的尘世之中。
可以说，没有李白，盛唐的精彩大为逊色。余光中《寻李白》写得好“放豪肠，七分酿成了月光，余下的三分啸成剑气，口一吐就半个盛唐”。显然是有些夸张了。但我们应该明白，李白所给唐增添的华彩也并非其他人所能比的。可以说只有唐代，能接受李白这个狂人;也只有李白的狂放，能举起诗歌的火炬，来照亮辉煌壮丽的唐代。李白的性格是改不了的，他若做云，便偏要飞到九天之外，他若为风，便偏要到海上兴浪。他和我们同样不想信浪漫化的生命中会有失败的惨痛。他想把对象化局限于自己的前程，换而言之，他有着对这个人世的占有欲。因此，无论何时，他都不会毁灭他自己独有的美感，他也同样不会止步在生命失意的平原上观看落魄的景象。于是，“安史之乱”爆发后，李白投在李?的帐下。他入宫三个年头，得罪了杨贵妃，高力士，自己也苦不堪言，但还是想着为国效力。我们再品他的昂扬斗志“三川北虏乱如麻，四海南奔似永嘉。但用东山谢安石，为君谈笑静湖沙……”诗人就是诗人，他总是美感的主人，所以，他从来不会受自己的象化的美感产物所支配。人的生命没有定式，但李白似乎终究是走不出他的定式——就在他想大显身手的时候，李?野心膨胀，不听调遣，结果发生内讧，被唐肃宗消灭。而卷进争夺皇室宝座的斗争中失败的诗人李白，却幸运地活了下来。
诗人就是诗人，李白不是政治家。
合格的诗人大都逃不掉有一些特有的情愫，李白在虽政治上失意不断，但其诗中所有的意象都可以说是他的审美感受的特殊寄托者。我不敢肯定他的诗是否是一种哲学式的人生，但我敢说他的每首诗都牢牢地固结了自己的情怀。不能说李白没有欲望，我已提过，他有着对这个人世的占有欲，他处处都以自己吞吐宇宙的豪气，赋予自然景物以崇高的审美价值。他有着如此广阔的胸襟，其实，那半个盛唐早就归他所有了。
据传说，李白是从采石矶的捉月台，为捉到跳入而死的。李白的死竟也如此浪漫，这也是一代诗仙的命运悲剧。但我们相信，他的文字风格是不会苍老的，他只是化成了他诗中的那只大鹏，在他自己的天空下，“扶摇直上九万里”。
唐诗选读后感篇三
在风雨中永不停息地疾梭
死后
化为夕阳光辉的一缕
可为一绿苔
在黑暗中不屈不折地昂首
枯后
化为清晨露水的一滴
艾青
你是诗歌中的一颗星星
没有太阳的四射光芒
却点燃了生命的意义
在那辽阔死寂的天际
执著地
等待着温柔的黎明
因为你说你没有忘记
春日里的微风
柔和温馨
还有那受伤的祖国母亲
也许正在寒夜一角受伤哭泣
当秋风飘零大地
你就把自己和诗歌
挂上枝头
带着落叶洒向伤痕累累的大地
唐诗选读后感篇四
我认识了艾青，
我认识了家乡，
我认识了祖国。
不同的语言，
相同的爱恋。
不同的舞步，
相同的路线。
这是贫瘠的土地?
这是昏暗的天?
诗人的留恋，
早已用最轻逸的文字刻下了最深刻的信念。
祖国，雄壮的六弦琴，
艾青，豪迈的琴手。
用那腔发自内心的澎湃激昂，
弹奏出一曲曲朴实的乐章。
它是丛林中鸟儿的歌唱，
自由，灵动，
它是农田里劳动人民的歌唱，
自强，向上。
它们只属于中国，
只属于我们。
热血沸腾的英雄儿女们，
一代一代，沿着艾青的脚印，
站起来，
挺起胸膛，
昂首向上。
用稳健的步伐，
迈向重重艰难，
踏过担担险阻，
留下深深的影子，
刻在这肥沃的土地上，
生根，发芽，成长。
艾青，用嘹亮的亢歌，
梳理江山的秀发。
昨夜的荆棘已不复存在。
代替它的，
是阳光，绿树，大海。
艾青说：
妈妈，您长了白发。
妈妈说：
不怕，咱站起来啦!
唐诗选读后感篇五
如果说现代诗是揭示了现实的黑暗，讽刺社会丑恶嘴脸，是一把尖锐的匕首；那么唐诗是一杯茶。只有淡淡的品茶，宁静的看着茶水的雾气，才能知晓它的韵味，了解美丽与恬静背后诗人的思想与情绪。唐诗纵使带了太多的愤懑，伤感，豪迈不羁，离愁别绪…但在我眼中，它终究是一杯茶，一杯蕴含了无数情绪的茶。
这杯茶里，曾有一位诗人的豪情壮志：“会当凌绝顶，一览众山小。”这杯茶里也曾融入了一个诗人的豪迈不羁“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”；这杯茶里暗含着一位忠臣的血泪“欲为圣明除弊事，肯将衰朽惜残年。”
；这杯茶里也曾因边关的紧急战事而泛过一丝涟漪“校尉羽书飞瀚海，单于猎火照狼”
；这杯茶里也曾包含了太多的叹息“国破山河在，城春草木深”。诗人已盈满热泪，只有重重的叹息…这杯茶里已融合了太多的叹息，它记录着唐朝的历史，它为唐朝而生，它是唐朝的倾听着，记录者。它让我们懂得了去品诗，感受唐诗的魅力。这杯茶是一位智者，它将那么多的`情绪埋藏在心底，只为让我们去了解它内心深处的喜悦，叹息，痛苦，悲伤，秘密…我眼中的唐诗是充满韵味的，它是一位穿着古朴，举手投足之间有着一股风流的文人雅士；它亦或是一位出生在江南古镇的婷婷少女，一颦一笑间有一股难以描述的韵致…这就是唐诗，它可化作千万种景象，千万种情绪，千万种风情。惟一不变的是唐诗骨子里的韵味，让人思索，让人感慨万分。
唐诗选读后感篇六
艾青的《大堰河——我的保姆》，更像是分行书写的散文。诗人的情感至真至醇，酣畅淋漓。可以说，抒发情感是诗歌与其他文学样式的主要区别。如名篇《我爱这土地》：
举如我是一只鸟，
我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：
这被暴风雨所打击着的土地，
这永远汹涌着我们的悲愤的河流，
这无止息地吹刮着的激怒的风，
和那来自林间的无比温柔的黎明……
——然后我死了，
连羽毛也腐烂在土地里面。
为什么我的眼里常含泪水?
因为我对这土地爱得深沉……
这首诗以“假如”领起，用“嘶哑”形容鸟儿的歌喉，接着续写出歌唱的内容，并由生前的歌唱，转写鸟儿死后魂归大地，最后转由鸟的形象代之以诗人的自身形象，托出了诗人那颗真挚、炽热的爱国之心。
“为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉……”作者采用了直接抒情方式，来表达自己对土地的感情。它像“誓词”一样严肃，又像“血”一样庄严，十分强烈，震撼人心。
《艾青诗选》读后感四
诗歌在情感美的背后，往往蕴藏着理性美。如弗罗斯特《未选择的路》，表面上写林中之路，实际上是在写人生之路;选择不同的路，喻指选择不同的人生道路。
艾青晚年，通过对坎坷的人生经历的沉淀，创作了许多富有哲理的诗歌：如《鱼化石》《盆景》《失去地岁月》《无题》等。以《鱼化石》为例：
动作多么活泼，
精力多么旺盛，
在浪花里跳跃，
在大海里浮沉;
不幸遇到火山爆发
也可能是地震，
你失去了自由，
被理进了灰尘;
过了多少亿年，
地质勘探队员，
在岩层里发现你，
依然栩栩如生。
但你是沉默的，
连叹息也没有，
鳞和鳍都完整，
却不能动弹;
你绝对的静止，
对外界毫无反应，
看不见天和水，
听不见浪花的声音。
凝视着一片化石，
傻瓜也得到教训：
离开了运动，
就没有生命。
活着就要斗争，
在斗争中前进，
敬使死亡，
能量也要发挥干净。
《鱼化石》是一首哲理诗。艾青从鱼化石中获得了从亲历的特殊体验中所总结的惨痛的人生感悟，具有很强的现实意义。
曾经，一场史无前例的政治浩劫，无缘无故地夺去了诗人十多年的光阴。因此我们可以看到，诗中鱼的遭遇正是诗人遭遇的某种象征。不仅如此，鱼的遭遇还象征了所有如艾青一样受到社会不公平待遇的知识分子共同的遭遇。诗评家谢冕说道：“这不是一个关于一条鱼死亡的故事，而是一个涉及不同的鱼而拥有一个共同的不幸和悲剧命运的故事……这是个人遭际与时代风云的叠合。”
最后两节则将鱼化石形象的写照延伸到对于生存规则和斗争哲学的阐发上来，告诉我们：生命来自运动，斗争显示生存，这是亘古不变的生命逻辑。
唐诗选读后感篇七
《艾青诗选》这本书的封面，有着一副图：干旱的土地，一眼望去没有一点绿色，枯黄的树，生长杂乱的枝干，我知道当时的人们过的很辛苦，糟糕。下面是小编为大家带来的艾青诗选
读后感
700字，希望能帮到大家!这几天闲来无事，翻书柜时瞥见蒙上一层灰的《艾青诗选》，轻轻拂去灰尘，翻了几页。艾青中国式蓝色的忧郁深深的吸引了我。
艾青的诗是古体诗的与现在诗的外衣最完美的结合。它往往能将“大我”的豁达、“小我”的卑微淋漓尽致地刻画出来。在他的诗中无处不是静静地流淌着一种“蓝色的忧郁”。我爱艾青的诗，因为诗中的这种“蓝色的忧郁”。是“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的精神苦修，锻造出诗人博大的“大我”情怀;于是痛苦不因一己之私，于是哀伤不因一己之利。“假如我是一只鸟，我应该用嘶哑的喉咙歌唱，这被暴风雨所打击着的土地;……为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱的深沉”。诗人的情怀从一己之悲中走出，又将走向何方呢?中国的文化土壤孕育出这样一种答案——祖国、人民和光明。人民栖息的“土地”作为一种意象从诗人的心中油然而生。屈原的“香草美人”，杜甫的“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。”不因为时事的艰辛而选择精神的逃避，不因为食不果腹而整日担忧“食无鱼”。或许处处碰壁，或许一生终不得志，但我仍会“依然站在那里，含着微笑，看着海洋……”。诗人走出自我的内心体验，以千年古国的过往与未来而忧思。你难以想象诗人的肩膀上负荷的力量，和他希望得到更多的责任——“以天下为己任”。这是中国知识分子创作的源泉和思想根基。
我爱艾青的诗，又因为它的诗充满了语言的张力。艾青的诗往往前半部分或平铺直叙，或澎湃激昂，但往往要到诗文的最后采用直抒胸臆的手法达到整首诗的高潮，然后是在高潮中谢幕。这往往产生一种言已尽而意未绝之感，使余音袅袅，三日不绝于耳。美!
我爱艾青的诗，源于艾青博大的胸怀;我爱艾青的诗，因其自然天成，而有着最伟大的手法，这是深厚文化积淀与彻底消化的产物;+我爱艾青的诗，因为我同样和诗人一样，爱着这片土地和阳光。
这些天无事可做，当书柜看到一层灰铸爱清诗，轻轻刷掉灰尘，翻了几页。爱清中国蓝色忧郁深深吸引了我。
艾青的诗是古诗的和这首诗的外套的完美结合。它通常能够是我的开放，小幽默地描绘它。在他的诗中，现在有一个安静流动的蓝色忧郁。我爱爱清的诗，因为诗这种蓝色的忧郁。是第一个担心和担心的世界，经过音乐和音乐的世界的忏悔精神，锻炼出了诗人对我的大感受;所以痛苦不是因为自己的私人，所以悲伤不是因为自己的利益。如果我是一只鸟，我应该用一根嘶嘶的喉咙唱歌，这根喉咙被风暴打了;为什么我的眼睛常常含有泪水，因为我深爱这片土地。诗人的感情从自己的悲伤出来，会去哪里?中国的文化土产生了对祖国，人民和光的这样一个答案。人们的土地被栖息，作为诗人的心的形象自发地出现。曲元的香草美，杜甫的国家在山川和河流，城市春天深植被。感觉当花飞溅，恨其他鸟惊。。不是因为时事的艰辛和选择精神 逃避，不是因为食物和水果，担心整天吃没有鱼。也许无处不在，永远不会是一生，但我仍然会站在那里，微笑，看着大海(爱清礁)。诗人走出了未来的内心经验，与古国的未来，未来和忧虑。你不能想象诗人的肩负荷的力量，他想要把更多的责任给世界作为他的职责。这是中国知识分子和思想基础的来源。
我爱爱清的诗，因其诗歌充满语言紧张。爱清的诗经常是上半年或直接的，或者激情澎湃，但往往是诗的最后使用表达方式达到诗的高潮，然后在高潮的窗帘调用。这经常产生一种已经做出的话，没有感觉，所以留下的声音，三天无休止。好的!
我爱爱清的诗，从爱清的广义;我爱爱清的诗，因其天然天成，有最大的方式，是深入的文化积累，彻底消化产品;我爱爱清的诗，因为我和诗人一样，爱这片土地和太阳。
所谓国人有梦，则中国有梦。中国人的梦想便是中国的梦想。若谈中国的梦想，必定要谈到艾青。这个诗作中充分地描写着一代中国人的梦想和命运的诗人，用简单而又生动的笔触，将周遭最低层人民的梦想反映得淋漓尽致。这样一种对于中国梦的体现，也是对当时时局的一种体现。
从感人至深的《大堰河，我的保姆》，到令人读来感到昂扬向上的《给太阳》，再到包含着作家深情，时时刻刻体现着自己希望能为祖国尽一份力的《煤的对话》，无不反映着诗人希望警醒世人，希望让周围的所有人团结起来，为自己的祖国尽一份力的愿望。而这样的愿望在那个动乱的年代，便是所有国人的中国梦，是所有爱国青年的中国梦。
有人曾经说，百无一用是书生。因为在动乱的年代，需要的不一定是一支笔书写千秋，而更可能是武生一身戎装，披挂上阵马革裹尸。然而，他们却错了。因为正是由于动乱，正是由于人心不稳，才应该在这样的日子里拥有一种共同的梦想，为了这样共同的梦想而去奋斗。
而艾青，恰到好处地反映了那个年代里，所有国人的中国梦。他用朴实的笔法将这一切书写出来，再让这一切进入所有中国人的心间。
每一首诗，都浸润着诗人的心血和最深刻的希望，代表着他在那个黑暗的年代当中进行的，对世界和国家的反思和思考。而反观当今，虽然我们处于和平盛世，但心中的梦想却不可缺少。少年有梦，则国家有梦，这并不是一纸空谈。“中国梦”的提出然所有人开始认真审视梦想这一个永恒的话题，也让中国开始位置思考。而读罢艾青诗选，我对梦想又拥有了新的理解，发现其实不论如何，梦想才是人的心中最不应该缺乏的东西。
所谓梦想，就是拼尽全力为之奋斗的东西。而对于我们学生来说，可能思考一些远大的问题太过遥远。我们所能做到的，就是在这样的美好年华中努力学习，尽力做到为着自己的梦想而奋斗。然后在不久的将来，成为真正的国之栋梁。
中国梦，不必远大，但一定可以使人幸福。读罢这本书，我对于我们的幸福中国梦的认识，又更近了一层。
最美读书人：陈梅
春风十里，夏花百里，秋雨千里，都不如你---《艾青诗选》!
——题记
读艾青的诗选，我获得了生命不止，奋斗不息的坚韧意志。二十多年的教育生涯，培养了我雷厉风行，求真务实的工作作风，养成了我遇事不含糊，办事不拖拉的工作习惯，造就了我不唯书，不唯上，只唯真，只唯实的工作态度。红了樱桃，绿了芭蕉!曾经作为一名菜鸟的我站在这里，心里诚惶诚恐。
记得我曾经说过我要把自己从一个小女人变成女汉子，经过这两个月的努力，蜕变，今天的我终于华丽转身!我一直在心里默默祈祷，来点风，来点雨，让我生根发芽，长成一棵参天大树!没有最好，只有更好，若心中种花，日子便会生香，踏实肯干，认真做好每一件事，就会让名著这朵花娇艳盛开，也为自己的人生增添一道靓丽的风景线!
读艾青的诗选，我充满对精神家园的憧憬，坚定不断前行的信念。早上5点起来上早自习，天下着不大不小的雨，外面冷嗖嗖的，漆黑一片，一个人走在冷风中，不禁悲从心起，眼泪掉下来!自己其实是个很缺乏安全感的人，当一个人在家的时候，睡觉总不踏实，常常半夜2，3点醒来。
细数人生历程，感觉还是很幸福的，小时候在家爸妈温和慈爱，对我疼爱有加，嫁人后老公高大帅气，女儿乖巧懂事，并且唯我是瞻。无论别人多么飞黄腾达位高权重，我并不羡慕，更不会嫉妒，我只会祝福，祝福他们越飞越高，前程似锦。人各有志，在人生的每个阶段，人的追求和心态也会发生一定的变化。我拾起笔，我的心瞬间清静如水，澄明透彻，内心奔腾着快乐的水花，那种发自心底的喜悦喷薄而出，无法抵挡。
读艾青诗选，我体悟到纯真细腻的情感，感受到淳淳师生情义。带了六年的毕业班，自从选择了教师这个职业，我就已经把你们当成了恋人 !
你们虐我千百遍，我把你们当初恋!不必怀疑我对你们的真情，虽然，我对你们从不百依百顺，你们犯错了我会批评，你们任性了我会发火，但那是爱之深责之切，在我的内心，只有一个愿望:就是希望你们在人生的竞争中会赢!
爱是一种单向的付出，不用想是否能得到回应，既然上天安排了我们师生的缘分，我就用自己最大的力量，送你一程，我愿意你飞得更高，走得更远，超过我的曾经!其实老师和学生之间，同样是一场目送，我会默默地站成你们身后擎天的大树，祝福你毅然远行的背影!
读艾青诗选，唤醒了沉睡的心灵，引领了迷惘的灵魂。一本好书，就是一个崭新的世界，就像用吸管吮吸甘露，让人欣喜，让人着迷。
《艾青诗选》这本书的封面，有着一副图：干旱的土地，一眼望去没有一点绿色，枯黄的树，生长杂乱的枝干，我知道当时的人们过的很辛苦，糟糕。
打开书，一股书香味扑鼻而来，带领着我进入书的世界。
这本书让我印象最深的就是，《我爱这土地》。这首诗创作于抗日战争初期。当时的人们生活在水深火热的世界里，在绝望中无力的嘶喊着，想为国家做点什么，却无能为力。而作者也是如此。
这篇诗的开头作者将自己比作一只鸟。鸟在这个生态环境中是渺小的，短暂的。鸟是辛勤的，它从出生的那一天起，它的使命就是得学会飞翔，围绕着这祖国飞翔，直到它死去的那一刻也要为祖国歌唱。但是在国家有危险的时候，它也要尽力为祖国歌唱。嘶哑的喉咙，让我们看到了一只饱受折磨的鸟，显然它已经唱不出优美的歌声，可是它仍在歌唱着，这是它用生命发出来声音，抒发了对土地义无反顾的执着和不放弃。
诗歌就在这样的基础下，进一步展开了对鸟儿歌唱的描述：土地，河流，风，黎明。它们都是遭受暴风雨的打击，悲愤满怀和奋力抗击的形象，与下文鸟儿连羽毛也腐烂在土地里面。这只鸟儿在歌唱土地，河流，风，黎明时，将自己也与着土地融为一体，投身怀抱之中。表达了诗人对土地的眷恋，隐含了愿意为祖国献出生命之情。
这被暴风雨所击打着的土地，这永远汹涌着我们的悲愤的河流，这无止息地吹刮着的激怒的风，和那来自林间的无比温柔的黎明，这看似是排比，其实暴风雨所击打，无休止吹刮着，悲愤的河流这些告诉我们，当时艾青所魂牵梦萦的他热爱的土地，正遭受着打击，满是伤痕累累。
河流风，象征着中国人民不屈不挠的精神;悲愤激怒，表现出人民对侵略中国的暴行表示愤怒，和意志昂扬的战斗精神;黎明，象征着充满生机和希望的解放区，无比温柔表达了人民对那里的向往。
最后一节很直接的表达了对祖国的热爱。深沉一词，可能仍是无法表达出艾青对这片土地的感情，后面紧跟着的省略号，似乎还有无尽的情绪在涌动着，使读者沉浸在其中，回味着。这首诗在问答中，将诗的情绪推上了高潮，表达了对祖国最真挚的爱。
艾青融合个人悲欢于时代悲欢之中，反映自己民族和人民的苦难与命运之中。艾青对祖国的热爱，我们看在眼里，敬佩于心中!艾青的精神，我们值得学习!
唐诗选读后感篇八
就政治而言，仕途并不适合李白去涉足，因为这位“酒中仙”的诗人所质是他人少有的。而诗人气质愈浓愈重，在政治上就越不会成熟，即便在智慧和情感上他都是智者，他依旧改不了满腹的不合时宜。
在我看来，李白的一生被和现实所禁锢和束缚。
“仗剑去国，辞亲远游”是时李白二十四岁，风华正茂的他便开始向诗坛进军了。他是个才子，“五岁诵六甲，十岁观百家”，但他根本不屑于去做一个儒家忠实的信徒。他想像庄子一样站在九天绝顶观俯人间，所以我们可以轻易感受到他有一种天上地下独往独来的气概，固然是由于他站在盛唐这座历史的高峰上，因此，他向往的是“其翼若垂天之云”的大鹏。他喜游，广博的见识充实了他的人生色彩。我们了解，李白做过隐士、道士、游侠。他的志向立得远，但他只是一个自以为是超一流的政治家而其实根本不懂政治的诗人。栩栩然得意的他曾一厢情愿地认为有皇帝的召见就可以大展鸿图了。然而他错了，他是完全在中的诗人，他陷入属于自己所不能脱出的梦境之中，残酷冷漠的现实给予他的在欣喜之后，只有伤——而这些，除了社会和客观因素外，更是因为他浓重的诗人气质。
李白的性格和气质，使他迷离在这清醒的尘世之中。
可以说，没有李白，盛唐的精彩大为逊色。余光中《寻李白》写得好“放豪肠，七分酿成了月光，余下的三分啸成剑气，口一吐就半个盛唐”。显然是有些夸张了。但我们应该明白，李白所给唐增添的华彩也并非其他人所能比的。可以说只有唐代，能接受李白这个狂人;也只有李白的狂放，能举起诗歌的火炬，来照亮辉煌壮丽的唐代。李白的性格是改不了的，他若做云，便偏要飞到九天之外，他若为风，便偏要到海上兴浪。他和我们同样不想信浪漫化的生命中会有失败的惨痛。他想把对象化局限于自己的前程，换而言之，他有着对这个人世的占有欲。因此，无论何时，他都不会毁灭他自己独有的美感，他也同样不会止步在生命失意的平原上观看落魄的景象。于是，“安史之乱”爆发后，李白投在李?的帐下。他入宫三个年头，得罪了杨贵妃，高力士，自己也苦不堪言，但还是想着为国效力。我们再品他的昂扬斗志“三川北虏乱如麻，四海南奔似永嘉。但用东山谢安石，为君谈笑静湖沙……”诗人就是诗人，他总是美感的主人，所以，他从来不会受自己的象化的美感产物所支配。人的生命没有定式，但李白似乎终究是走不出他的定式——就在他想大显身手的时候，李?野心膨胀，不听调遣，结果发生内讧，被唐肃宗消灭。而卷进争夺皇室宝座的斗争中失败的诗人李白，却幸运地活了下来。
诗人就是诗人，李白不是政治家。
合格的诗人大都逃不掉有一些特有的情愫，李白在虽政治上失意不断，但其诗中所有的意象都可以说是他的审美感受的特殊寄托者。我不敢肯定他的诗是否是一种哲学式的人生，但我敢说他的每首诗都牢牢地固结了自己的情怀。不能说李白没有欲望，我已提过， 他有着对这个人世的占有欲，他处处都以自己吞吐宇宙的豪气，赋予自然景物以崇高的审美价值。他有着如此广阔的胸襟，其实，那半个盛唐早就归他所有了。
唐诗选读后感篇九
“唐诗宋词元曲”乃是中国文化的精髓，我认为，它们可以被称得上是“国宝”。从古至今，岁月的河流带走了许多文化，但唐诗却经久不息，直至今日。现在这个先进的时代，依旧有无数人热爱唐诗，喜欢读唐诗。
唐代诗人有各种不同风格派别，但无论哪一首，都充满韵味，可能是诗情画意的江南美景，也可能是粗狂豪迈的塞北风光，可能是想象，可能是感慨，可能是怀念。还可能是叙述一件事情……无论如何，唐代的诗人用简短的诗代替了现代的长篇大论，却将诗人的思想引入一个更高的境界。
我十分喜欢一首诗《春江花月夜》、我甚至将它默写下来贴在墙上：春江潮水连海平，海上明月共潮生………我最喜欢其中的一句“江天一色无纤层，皎皎空中孤月轮。我眼前立刻出现了一幅美丽的月色图，其中还带着淡淡的哀伤。而最后一句话”不知乘月几人归，落月摇情满江树。使我感觉到诗人那纷乱的离别之情，慢慢随着残月的余晖，布满在江边的树上。感觉上这首诗仿佛还没有结束。
同样，对于李白、王维、孟浩然、王之涣等许多著名诗人的诗篇我也十分喜欢。
正如张若虚的《春江花月夜》，王之涣的《凉州词》也有其富有的韵味。“黄河远上白云间，一片孤城万仞山”这句在我面前勾勒出了一幅塞北与江南完全不同的荒凉遥远的地方，而下一句“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”更突出了诗人对边塞战士处境的深切关心。我仿佛吹走了幽怨的羌笛声，又仿佛来到了边塞的孤城，仿佛看见了那一片苍山峻岭。
我认为，唐诗是不可缺的，人们从中可以感受到古人当时所体会的一切，也会学会到更多，懂得更多，可以写出好文章，心胸也会开阔。从古至今，我们可能遗失了许多文化，更需要从头学习，并将它们牢记。
唐诗选读后感篇十
春风十里，夏花百里，秋雨千里，都不如你——《艾青诗选》！
我很喜欢艾青的现代诗，总觉得那些沧桑的字眼让人读起来热血沸腾。抛掉一切无用的矫饰，艾青从古诗烦琐的字数、行数等束缚中解放了出来。因此，他所表达的情感显得更为深挚，直抵读者的内心。任时光骏马飞速的奔腾着，“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱的深沉……”这句诗在我记忆的天地里永存。
从感人至深的《大堰河——我的保姆》，到令人读来感觉昂扬向上的`《向太阳》，再到时时刻刻体现着自己希望——为祖国尽一份力的《煤的对话》，无不反映着诗人希望一切可以团结的力量像麻绳一样凝结在一起，为自己的祖国尽心尽力的愿望。
几千年来，从屈原写下的“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”开始，“以天下为己任”的情怀一直是文人骚客所讴歌的对象。在艾青的诗里，我们看不到像“黄河在咆哮”那样的战斗力，但它所传达出来的情感更接近人们的生活，更易激起人们的共鸣。
唐诗选读后感篇十一
这几天闲来无事，翻书柜时瞥见蒙上一层灰的《艾青诗选》，轻轻拂去灰尘，翻了几页。艾青中国式蓝色的忧郁深深的吸引了我。艾青的诗是古体诗的内涵与现在诗的外衣最完美的结合。它往往能将“大我”的豁达、“小我”的卑微淋漓尽致地刻画出来。在他的诗中无处不是静静地流淌着一种“蓝色的忧郁”。我爱艾青的诗，因为诗中的这种“蓝色的忧郁”。
是“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的精神苦修，锻造出诗人博大的“大我”情怀；于是痛苦不因一己之私，于是哀伤不因一己之利。“假如我是一只鸟，我应该用嘶哑的喉咙歌唱，这被暴风雨所打击着的土地；……为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱的深沉”。
诗人的情怀从一己之悲中走出，又将走向何方呢？中国的文化土壤孕育出这样一种答案——祖国、人民和光明。人民栖息的“土地”作为一种意象从诗人的心中油然而生。屈原的“香草美人”，杜甫的“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。”不因为时事的艰辛而选择精神的逃避，不因为食不果腹而整日担忧“食无鱼”。或许处处碰壁，或许一生终不得志，但我仍会“依然站在那里，含着微笑，看着海洋……”（艾青《礁石》）。
诗人走出自我的内心体验，以千年古国的过往与未来而忧思。你难以想象诗人的肩膀上负荷的力量，和他希望得到更多的责任——“以天下为己任”。这是中国知识分子创作的源泉和思想根基。我爱艾青的诗，又因为它的诗充满了语言的张力。
艾青的诗往往前半部分或平铺直叙，或澎湃激昂，但往往要到诗文的最后采用直抒胸臆的手法达到整首诗的高潮，然后是在高潮中谢幕。这往往产生一种言已尽而意未绝之感，使余音袅袅，三日不绝于耳。美！我爱艾青的诗，源于艾青博大的胸怀；我爱艾青的诗，因其自然天成，而有着最伟大的手法，这是深厚文化积淀与彻底消化的产物；我爱艾青的诗，因为我同样和诗人一样，爱着这片土地和阳光。
唐诗选读后感篇十二
爱青诗选是我国现代诗人艾青所发表的诗词的选集。
艾青的一生也算是跌宕起伏。在他念小学时，爆发了“五四”运动，又受到爱国主义、科学与民主的`启蒙运动和马克思主义的影响，使他的写作风格也随之变化，在狱中的一段时间里更是使它“弃画从文”。
他的作品分为两类，一类是建国前，一类是建国后。
建国前，他的作品比较乐观，也批判讽刺黑暗势力，像《透明的夜》写作方向，积极乐观，没有消极，思想。在《大堰河——我的保姆》中，先是赞美了大堰河以及我对大堰河养育我的感恩之情，下文笔锋一转，写了大堰河的死，痛斥侵略者的无理与作者的惭愧心理。
建国后，他同样歌颂光明，但他写作题材更加丰富，写作手法与技巧，也更加灵活。并且每一篇文章的叙事性比较强烈，思想深度也更加深入，如《镜子》这篇文章从一面小小的镜子引申出自己的问题思考深度更加深入。
总之，艾青诗选是一本语言简单易懂，具有一定思想深度的书。
唐诗选读后感篇十三
爱情是中国现当代文学史上的著名诗人，艾青的是既有古风又有现韵。把中华上下几千年的语言完美的结合在一起，化成一种蓝色的忧郁，虽说我可能喜欢乐观话得豁达的诗，可艾青的一生经过很多波折，可艾青的诗更多的是对祖国的热爱与报效之心。从中提炼出诗人忧国忧民大情怀。
我很喜欢艾青的现代诗总觉得那些充满沧桑的文字。让人读起来热血沸腾，任时光荏苒，为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉，这句是在记忆里永存。
读完《艾青诗选》这一本书让我记忆最深的就是《我爱这土地》。艾青写这首诗时正难国内当头，这首诗写出了艾青的忧郁。他的忧郁源自于农民的苦难，这里有浓烈的`爱国之情。
作者用一只鸟的形象开头，在个体上面的渺小，短暂与大地生命的博大。永恒之间，是为表达自己对土地最真挚深沉的爱。把自己想象成是一只鸟，永远不知疲倦地围绕着祖国大地飞翔，永远不停歇的为祖国大地而歌唱。
天降大任于斯人也，作为祖国的未来，我们应该积极适应时代发展的要求。我们也要像爱情那样爱祖国，树立民族自尊心与自信心，锐意进取，自强不息，艰苦奋斗，顽强拼搏。真正把爱国之志变成报国之行。而我们目前能够做到的，唯有努力学习，树立信心，坚信自己的力量，要保函为中华之崛起而读书的雄心壮志。
一生关心劳动者生活的爱情是重要的事，我想我得到的不仅仅是那个时代的悲惨生活照，更多的是关于那个时代的思考，以及我现在生活的思考，会深思，就算少了盼望，我也会努力盼望我以后的理想生活。
少年兴则国兴，少年强则国强。今天为振兴中华而勤奋努力，明天为创造祖国辉煌未来贡献自己的力量。
唐诗选读后感篇十四
艾青是中国文学史上的著名诗人。他平实无华的文字里包含了拳拳爱国心。将华夏千年的语言文化结合在一起，化成一抹蓝色忧郁与一种无法言说的悲哀。
斯人虽已逝，但他却将"泪水"种进人们的心田。
为什么我的眼里常含泪水，因为我对这片土地爱的深沉”这是大家信手拈来的`诗句。艾青写这首诗时正国难当头，这首诗写出了他的忧郁，他那源于国民苦难的忧郁。
他用一只鸟的形象开头，在个体上面的渺小，短暂，与生命的博大形成对比。永恒之间，是为表达自己对土地最诚挚深沉的爱。把自己想象成一只鸟，永远不知疲倦地围绕着祖国大地飞翔。
“初升的太阳，照在我头上，久久垂着，不曾抬起的头上，我们仰起那沉重的头颅，一致地，向高空呼喊：看，我们笑得像太阳!”
他的诗就是冬日里的阳光，笼罩在中国上，照在老百姓的面庞上，这缕阳光像一把闪耀的尖刀，直捅反动派和地主们的心脏，划开封建社会的黑暗。
他的诗中，有不屈的男儿本色，有处于水深火热中的百姓的枯荣。土地与太阳、苦难与渴望，构成了他的诗歌。
我们应像艾青那样爱祖国，树立民族自尊心与自信心。积极进取，奋发向上。把爱国之志变为报国之行。将艾青的诗传承下去，永远被我们这些后辈所歌颂。
斯人已逝，诗情永存。终其一生，始终呐喊着的艾青，唯爱与诗不可辜负。
唐诗选读后感篇十五
对于光，艾青有着自己独特的见解：
“每个人的一生/不论聪明还是愚蠢/不论幸福还是不幸/只要他一离开母体/就睁着眼睛追求光明”。
人对于光的追求，是自打出生就开始的。所以光对人类来说是不可或缺的指望。“光”象征着光明，光明与黑暗对峙，光明照亮大地，滋润着万物。在黑暗的年代，战乱不止，狼烟四起，而人民对抗黑暗的动力就是为了赢得着光明！光，是民魂的支柱。
“光在召唤我们前进/光在鼓舞我们、激励我们/光给我们送来了新时代的黎明/我们的人民从四面八方高歌猛进/让信心和勇敢伴随着我们/武装我们的是最美好的理想/我们是和最先进的阶级在一起/我们的心胸燃烧着希望/我们前进的道路铺满阳光”。
《光的赞歌》一诗创作于我国“”结束不久。使人仿佛从漫漫长夜中醒来，重新看到曙光和希望一样，无法抑制内心的激情和创作的冲动，拿起笔来，歌颂驱走阴霾、战胜黑暗的光明，歌颂新的时代、新的生活。
回顾人类的历史，曾有多少年代，沉浸在苦难的深渊，黑暗凝固得像花岗石。苦难是最生动的课堂，苦难会更加坚定我们的信心，会让我们更加向往光明。同时，经历苦难会让我们学会珍惜。
让我们从地球出发，飞向太阳……
唐诗选读后感篇十六
唐诗是中国古代文化的瑰宝，也是世界文化中的重要组成部分。它以其深邃的意境和优美的语言魅力，吸引了无数的读者和研究者。作为一位热爱文化艺术的人，我对唐诗有着浓厚的兴趣，并在阅读中有了一些心得体会。
第一段：唐诗的独特魅力
唐诗以其独特的韵律和意境给人以深深的震撼。无论是王之涣的《登鹳雀楼》还是杜甫的《月夜忆舍弟》，都给人以美的享受。其中一句“白日依山尽，黄河入海流”至今仍深深地印在我的脑海中。这些句子展现了唐诗的简洁而深刻的表达方式，使我不禁为古人的才华和智慧而赞叹不已。
第二段：唐诗的丰富内涵
唐诗不仅仅是一种艺术形式，更是一种思想的表达。从白居易的《长恨歌》到李白的《将进酒》，唐诗中蕴含着丰富的哲理和人生的思考。唐诗以简洁的词句展示了古人对人生、对爱情、对友情的理解。每读一首唐诗，都会有一种豁然开朗的感觉，仿佛找到了心中一直追寻的答案。
第三段：唐诗的时代背景
唐朝是中国历史上最辉煌的时代之一，也是诗歌创作的黄金时期。唐诗以其独特的风格和主题反映了当时社会、文化、政治等多方面的特点。李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》和王之涣的《登鹳雀楼》等作品描绘了唐朝繁荣昌盛的景象，使人仿佛穿越时空，领略到了古人的生活和情感。
第四段：唐诗的价值传承
唐诗作为中国古代文化的瑰宝，有着深远的影响力。当代的很多文化作品中都能看到唐诗的影子。现代作家纷纷引用唐诗的经典语句，使作品更具韵味。而在中国古代文化传统教育中，学生也会学习并背诵好些唐诗，以培养自己的审美能力和人文素养。唐诗有着深厚的历史积淀和文化内涵，是我们传承中华民族优秀传统文化的重要组成部分。
第五段：我对唐诗的体会
在阅读唐诗的过程中，我深深地被其独特的韵律和意境所吸引。唐诗中蕴含着丰富的哲理和人生智慧，每读一首都会给我以启迪和思考。在学习唐诗的过程中，我不仅仅是学习古人的才华和智慧，更是向古人学习如何生活和思考问题。唐诗给我的启迪使我更加热爱生活，珍惜时间。同时，我也开始尝试自己创作诗歌，借鉴古人的表达方式和艺术特点，以此来锻炼自己的语言表达能力和思维深度。
综上所述，唐诗是一种特殊的艺术形式，它以其独特的韵律和意境给人以深深的震撼。它蕴含着丰富的哲理和人生智慧，使人从中获得灵感和思考。唐诗作为中国古代文化的瑰宝，具有深远的影响和传承价值。通过学习唐诗，我也对文化艺术有了更深入的理解和体会。我将继续深入研究和欣赏唐诗，增加自己的艺术修养和人文素养。
唐诗选读后感篇十七
艾青作为中国现代代表诗人之一，对我国现代诗歌的发展具有重大的作用和贡献。他曾任第三届中国作家协会副主席。
艾青的诗歌创作具有必须的时代背景和生活经历，幼年时被父母视为克星的他被寄养至“大堰河”保姆家中。由于在父母那里感受不到作为儿子的疼爱，反而得到大堰河浓浓的爱意和关心，从小感染农民的纯朴和忧郁，在他以后的创作生涯中烙下了深深的烙印。所以他将自我作为儿子的深情寄托到大叶荷身上。于是在他创作的初期，他的成名作《大堰河—我的保姆》中，表达了对大叶荷的深深的怀念以及对她不幸身世的描述。
艾青创作还受西方哲学和文学影响。在诗歌中，他将现实主义主义手法和象征手法结合起来，吸收世界诗艺的营养，大大提高了其丰富性。同时他又深植于民族的土壤，感情炽热，结合了革命浪漫主义诗风和现实主义本色，极富革命战斗精神。
艾青在其创作中具有鲜明的艺术特色，其独特的审美意象，忧郁和崇高之情，反映民族杯具性境遇。追求感受力的统一，善于捕捉意象、色彩渲染增加形象鲜明性，具有散文美，融汇光彩和音乐的律动。递进排比句式，首尾呼应的手法。“太阳”和“土地”是艾青诗歌中两大中心意象，是其创作的核心和支柱。在他的创作生涯中，艾青把自我对于祖国和广大农民的深切关心赋予在诸多作品中，他与劳苦大众一齐同呼吸共命运，可谓忧国忧民。他的忧郁就是农民的忧郁，他的愤懑就是农民的愤懑。而他对“太阳”的不懈追求和向往，也表现了他对这一个时代的忧虑，他期望光明、春天的到来，能够带领深陷黑暗中的人民走向黎明。两个意象互相映衬，完美融合，到达现实与梦想的交汇，民族与世界提高思潮的统一。
艾青融合个人悲欢于时代悲欢中，反映自我名族和人民的苦难与命运，对旧社会的仇恨和诅咒，这是艾青创作的思想主旨。
唐诗选读后感篇十八
唐诗是中国古代文学的瑰宝，为世人所推崇和喜爱。我在阅读唐诗选之后，对其中蕴含的深意和美妙之处有了更深刻的体会。在我的心中，唐诗显现出了浩瀚的思想广阔天地、造诣深厚的艺术殿堂以及平易近人的情感表达。以下是我根据个人理解所整理出来的五段心得体会。
首先，唐诗展示了中国古代士人的思想境界和情感表达能力。在阅读唐诗中，我常常感受到作者的傲然、豪情、乐天和满腔热血。他们用充满力量和感染力的语言，表达了对社会、人生、自然的独特思考和感悟。其中的每一篇作品都是作者内心世界的真实写照，他们在其中展现了自己的情感和境界，让我感觉到了他们内心世界的温暖和壮阔。
其次，唐诗集中了诗人对世界的感知和追求。在唐诗中，我看到了对自然、人生和社会深入思考的痕迹。在这些诗中，我发现了作者们对于大自然之美的赞美，他们通过描绘四时变化和自然景观，表达了对大自然的热爱和敬畏之情。而对于人生和社会，这些诗又反映了诗人们对人类情感和命运的思考，他们用诗歌之语呈现出了人生的苦乐和矛盾，展示了人类的智慧和情感的丰富。
第三，唐诗的艺术之美令人叹为观止。唐诗选中的每一首诗对于语言的运用都有着极高的要求和精湛的功力。诗人们用独特的修辞手法和卓越的写作技巧，构筑起了一幅幅瑰丽多彩的诗画。例如，杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中的“栗花村南篱”，通过对自然景物的描绘，传达了诗人内心愉悦和对人生的期待。这样的艺术之美令人陶醉其中，使人仿佛进入了一个美丽的画境。
第四，唐诗中的韵律和节奏给人以美妙的享受。唐诗选中，许多作品都体现了韵律的变化和节奏的起伏。正是这一特点，使得每一首诗都成为了一段优美的音乐。例如杜甫的《月夜忆舍弟》：“戍鼓断人行，边秋一雁声。露从今夜白，月是故乡明。有弟皆分散，无家问死生。寄书长不达，况乃未休兵。”这首诗通过对于韵律的灵活运用，给人一种抑扬顿挫的音乐感受。这种美妙的节奏给人一种愉悦的享受，使读者沉迷其中。
最后，唐诗选中的作品展现了作者对世界的独特瞭望和思考。唐诗选并不仅仅是关于诗歌创作的技巧和艺术表现，更是诗人们对世界的瞭望和思考的集合。这些作品通常都有着深刻的主题和思想内涵，让我在阅读中得到了启迪和思考。例如白居易的《香山寺》，通过墨客和僧人的对话，揭示了人生与生死的真谛。这样的作品让我深入思考了生命的意义和价值，让我在精神层面上得到了净化和升华。
通过对唐诗选的阅读和体会，我对唐诗的魅力有了更深刻的体会。唐诗不仅仅是一种文学形式，更是一种对于世界的思考和表达，一种展示人类智慧和情感的艺术形式。在我心中，唐诗是璀璨的明珠，闪耀着智者的光辉，让人陶醉其中。
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