对过去的总结，是为了更好地面对未来的挑战和机遇。找到总结的重点和关键，对于写一篇完美的总结至关重要。不同范文中的观点和见解可以帮助我们更全面地总结和概括。
文化消费经济模式论文篇一
摘要：当前，随着我国经济的发展以及人们对精神文化的更高追求，文化+旅游的新型模式愈加受到市场的欢迎和消费者的青睐。在这其中，茶文化旅游模式是最为盛行的一种文化旅游模式。站在旅游业发展的角度去看，茶文化与旅游的融合，能够增加一个地区旅游业的文化底蕴，让旅游不是简单的游玩和观光，而是具有文化甚至是思想的深度，让游客得到文化的滋养和思想的熏陶。站在茶文化的角度，其与旅游业的融合，能够拓展茶文化的表现载体，使其以更加丰富而多样的姿态呈现于人们面前，对在新时代继承和弘扬茶文化有着不可小觑的促进作用。对于此，那些有着深厚茶文化的地区，就应当结合自身实际以及市场需求，创新思维、丰富手段，构建起更加合理而高效的茶文化旅游模式，获得更大的社会效益、经济效益以及生态效益。
随着我国社会经济的迅速发展，广大人民群众的生活水平日益提升，在此背景下，越来越多的人开始追求更高的精神文化生活，这也就催生了文化旅游模式的形成与发展。茶文化旅游模式是我国当前文化旅游模式的典型代表，其将博大精深的中国茶文化与蓬勃发展的旅游业融合在一起，不仅让旅游有了深厚的文化内涵，同时也让茶文化焕发出了新的光芒，对于其在新时代下的弘扬和发展大有裨益。对于此，我国茶乡就要充分认识并把握好这一时代机遇，结合自身实际，让自己的茶文化资源与资源得到深度融合，大力发展符合时代需求和消费者青睐的茶文化旅游模式。
什么是茶文化旅游模式？一言概之，其是以旅游业为依托，融入了茶文化内涵的新型旅游业态。从当前看，我国茶文化旅游模式主要是将茶乡所蕴含的茶文化物质内涵、文化内涵以及精神内涵进行深入挖掘，并将其置于旅游开发的框架里面，让其贯穿于旅游业的观光、度假、体验、教学等环境中。这样，就使曾经“藏于深闺”的茶乡茶文化资源走上舞台，让人们对茶文化认知，不再局限于最终的茶产品，而是能够从茶叶的种植、制作开始，对茶文化有全方位和全过程的深层次了解。
现在，人们在旅游过程中，不再局限于单纯走马观花式的观光游玩，而是有了更高的诉求。主要是想要更加深入地融入到旅游目的地当中，对当地的文化、社会生产方式有深度的认知，去体会和领略不一样的地域文化和社会人文魅力。从文化旅游模式开发的角度去看，我国茶文化涉及到农业种植、采摘、种植等多个环节，这些环节以前处于茶产业的幕后，很少会被饮茶者所知晓。但恰恰是这些环节，却有着很独特的地域文化内涵和人文魅力。将其与旅游业相结合，从幕后来到前台，形成一个可以让游客观光并参与体验的旅游项目，让游客了解并学习到茶叶的种植和制作全过程，如此就能够赋予游客更加深入的文化体验，满足他们的好奇心理，这就使得游客对茶文化的了解不再局限于最终的茶产品，而是能够从茶文化的上游环节，去感受茶乡的人文和自然魅力，从而对茶文化有更深入而直观的认知。可以说，对茶叶的生产制作进行深度开发，并制定相应的旅游线路和旅游项目，是我国茶乡在进行茶文化旅游模式开发时，一个很重要的参考。
应该说，现代人在旅游上面，越来越注重对旅游目的地的人文内涵和精神文化的追求。在这方面，茶艺表演和茶事活动作为我国茶文化的具体呈现，其在不同茶乡、不同民族当中有着丰富多样的存在形式，不仅有着极强的人文内涵和茶文化底蕴，更是能体现不同地方的区域文化背景，能让游客得到艺术、文化以及精神上的多重享受。对于此，我国茶文化旅游就应当将这些形式和内容进行深度发掘和整理，并有针对性地进行市场化开发。我国茶文化在茶艺表演和茶事活动中的呈现方式是丰富而多样的，我国地域辽阔，不同地区和民族有着自己独特的审美观念和人文背景，因此在茶艺表演和茶事活动的内涵和形式上也不尽相同。譬如说，广西的茶艺表演具有浓郁的壮族、傣族等少数民族特色，饮茶环节热烈而活泼，再加上民族服饰、民族舞蹈及歌曲的参与，让茶艺表演极具西南地区的民族风格。因此，在进行茶文化旅游开发中，各地的茶乡就要结合自己的实际情况，让茶艺表演更好地成为促进茶文化旅游的重要因素。
茶文化旅游既要依托于茶产业，但是又不能仅仅局限于茶产业本身，而是要拓展经营范围和经营项目，让茶文化旅游更加多样化，创造出更多的经济效益。对于此，就要充分发掘茶文化茶产业周边产品的市场潜力。以日本的动漫业为例，其为什么能成为日本经济发展的一个重要产业？除了其本身的动漫内容版权外，其在周边产品的开发和市场营销上也值得我们去思考和借鉴。那些价值不菲的手办、道具，深受广大动漫迷们欢迎，充分证明了文化产业周边产品的重要作用。由是言之，在进行茶文化旅游模式开发过程中，就要真正重视周边产品的价值，认真学习日本以及美国动漫产业的开发模式和相关经验，进一步拓展产业链条，开发出种类丰富，符合现代消费者尤其是年轻消费者审美观念的周边产品，如茶人模型、茶叶形状的钥匙链、茶乡风光纪念册、茶点心等等。如此，就能让游客在旅游结束后，能够购买一些具有文化内涵和艺术价值的产品带回家，一方面可以自己收藏把玩，另一方面更可以将其馈赠给亲朋好友，将自己的旅游收获分享出去。
1.4茶文化旅游开发中，茶乡独特的自然风光是一个不容忽视的潜力。
茶叶往往生长于那些远离人烟，有着良好生态环境的地方。因此，我国茶乡的自然风光一般都较为良好，有的甚至还具有世间罕有的自然景致，如福建的武夷山茶区、湖北的神农架茶区等等。而游客们旅游的一个重要目的，就是要领略大好河山，因此，在进行茶文化旅游开发中，各地就要注重将自己的自然风光与文化旅游的深度融合，在开发线路、做好经营的同时，更要做到对生态环境切实有效的保护，不能过度开发，要深刻领会“绿水青山就是金山银山”的哲学道理。
从历史上看，中国茶文化在发展过程中，与我国诸多思想流派如佛教、道教等进行了充分的融合，比如说道教的“天人合一”在茶文化中就有很好的体现，而佛家的“禅茶一味”更是赋予了佛教新的表现形式。另外，茶文化更是跟我国传统文化深入融合，在各地有着不同的呈现载体。所以，我国各地尤其是茶乡就分布着大量跟茶文化有关的.历史遗址和文化景观，如茶庄、茶园等等。由于茶的种植和生长环境比较特殊，所以与茶有关的文化或历史景观往往都处于一些远离城市，较为偏僻的地区。随着时代的变迁，很多景观由于历史的原因，如战争的破坏，和缺乏足够的修缮和保护，逐渐破败成为废墟甚至是消失。比如，卢仝茶文化的遗失，在日本和韩国影响深远，但在我国很多人只知陆羽，不晓卢仝。卢仝茶文化遗存在历史的潮流中遭受到破坏。另外，随着我国现代化发展脚步的加快，不少地方经过大拆大建，更让一些散落于城乡结合部以及农村地区的茶文化景观被公路、高楼大厦等建筑所取代。由此而言，开发茶文化旅游，可以仰仗文化旅游的发展，用市场的作用让民间的茶文化景观得到主动的保护。为什么这样说？答案很简单。人们之所以会花费时间和精力去那些深山老林或偏僻茶乡去观光，重要目的就是感受具有当地特色的人文韵味和历史内涵。所以，一旦当地人发现那些茶文化景观是可以换来经济效益的“摇钱树”，自然会重新考虑其价值所在，进行主动的保护。
2.2开发茶文化旅游，对于提升茶乡老百姓的整体人文素养和知识水平大有裨益。
茶文化旅游对于经营者和从业者而言，是第三产业，是服务业。所以，就离不开高素质的从业者尽心参与，让游客有更好的体验。从实际情况看，我国大部分的茶乡都存在一个共性，那就是当地群众的文化水平较低，人文修养也有待提升，与现代服务业的要求相比还有不小的差距。而茶文化旅游的本土性较强，因为很多游客认为“最美的风景是人”，他们去感受茶乡的风土人情，就需要在旅游的各个环节都有大量的本地人参与。然而文化旅游的服务业特点就对从业者提出了更高的要求，譬如说更好的知识水平、人文素养等等。所以发展茶文化旅游对于当地整体人文水平的提升有着很好的促进作用。
文化消费经济模式论文篇二
摘要：
茶叶节是茶产业的经贸交流活动，也是具有经济效益和社会价值的。由于茶叶节对文化价值的忽视，导致很多地区开展的茶叶节活动并没有发挥太大的作用。本文首先对茶叶节进行了介绍，然后对茶叶节开展过程中茶文化旅游开发的问题进行了分析，并在此基础上就茶叶节发展中的茶文化旅游开发提出了几点看法，希望能够对茶文化旅游领域起到一定的借鉴作用。
关键词：
茶叶节；茶文化旅游；经贸展会；茶乡经济。
文化旅游业是国内旅游业发展的方向。茶文化旅游业属于文化旅游业的一种，对于茶乡经济发展有着重要的意义。简单来讲，茶文化旅游是茶文化与旅游业的结合体，是一种新型旅游业。茶文化旅游业借助茶文化提升了旅游业的品质，同时也借助旅游业的形式给当地的茶文化交流创造了许多机会。由于茶叶节主要是针对茶叶经济贸易展开的，所以茶叶节中的文化内涵在某种意义上被人们所忽视。为了促进茶文化旅游的开展，茶叶节组织者应该更加注重提升茶叶节的文化意蕴，将茶叶节的发展与茶文化旅游相结合。
1、茶叶节概述。
茶叶节事实上是茶文化和茶业发展的产物，是茶叶行业的大型经贸活动，是茶企茶商贸易交流的平台。茶叶节的开展不仅针对茶商和茶企，其还为喜爱品茗的茶人提供了文化交流的机会。茶叶节的开展在较大程度上促进了茶文化和特色茶乡的推广，有利于提高茶乡及该地茶叶在国内外的知名度，这对茶产业快速的发展，茶乡经济的兴起有着较大的帮助。我国有着许多茶区，这些地区有着举办茶叶节的经验。比如说，凤庆县就曾经举办过21届的茶叶节。由于凤庆县位于我国西南边陲，因此该地区举办的茶叶节也吸引了许多东南亚国家参展商的前来，这不仅有利于提升凤庆县茶叶的知名度，同时还使茶叶贸易变得更加频繁。除此之外，国内还有很多类似的重要展会，比如溧阳茶叶节等。国内茶叶节的活动形式多样，特点鲜明，且极具文化意蕴。此类大型茶叶节的举办促进了当地的经济文化发展，提升了当地的社会影响力。
茶文化旅游属于文化主题旅游，旅游者在茶区可以欣赏茶园风景，体会茶区文化百态。当然，旅游者参加茶文化旅游主要是为了欣赏茶文化的魅力。茶叶节是茶文化与现代经贸相互融合的产物，茶叶节在一定程度上有利于茶文化旅游的开展。茶叶节对于我国茶文化旅游的帮助是值得我们肯定的，但是与此同时，我们也不能够忽略开展茶叶节时茶文化旅游开发所存在的问题。要是对这些问题置之不理，就会使茶文化旅游开发受到阻碍，这对于茶区经济发展也是十分不利的。
2.1茶叶节中的茶文化内容不突出。
国内一些产茶区开展了茶叶节，当然目的主要是通过茶文化交流推动茶叶经济的发展。茶叶节与茶文化旅游相结合，有利于深化茶文化旅游的内涵。虽然茶叶节对于茶文化发展有着一定的推动，但是需要指出的是，很多地区在举办茶叶节时忽略了茶文化内容的导入，这对于茶文化旅游的发展是十分不利的。近年来，一些茶区举办的茶叶节主要只注重展会活动的形式，而不太注重推广和宣传茶文化。在这种情况下，作为茶文化旅游要素的茶叶节对游客的吸引力就会大大降低。游客的减少会给当地的茶文化旅游造成一定程度的打击。文化因素是茶文化旅游赖以发展的重要因素，要是一味地追求经济效益，而忽视最本质的文化意蕴，就极有可能给茶文化旅游造成重创。
2.2茶叶节的文化价值取向不明显。
茶叶节不仅仅是茶业产区的重大活动，同时也是当地实现经济发展和文化交流的重要平台。随着社会的进步和发展，人们越来越意识到文化价值对于经济发展的重要性。在这种理念下，人们也提出了很多观点，比如“文化兴旅”等。经济发展固然十分重要，但是就现阶段的社会实际出发，经济效益应该与文化效益齐头并进。就国内茶叶节相关资料记载分析，很多地区的茶叶节对经济价值的重视程度远远超过文化价值，事实上这种形式的茶叶节并不能对当地茶文化旅游业的开展起到任何帮助。事实证明，茶叶节不注重文化价值的导入，就会使当地茶品牌的美誉度大大降低，同时也会使游客的数量减少。
2.3茶叶节缺乏宣传力度。
就有些地区的茶叶节情况来看，前来茶叶节参与文化经贸交流的茶叶展商主要为该地区的茶企。除此之外，很多地区的茶叶并没有登上其他地区茶叶节的舞台。这些因素都是对当前茶叶节缺乏宣传力度的有力证明。那么大家一定有这样的疑问：“为什么当前茶叶节的宣传力度缺乏？”茶叶节的宣传力度低，主要可以归为三方面的原因。其一，茶叶节组织单位的投入资金较少，使得茶叶节的规模较小，而投入和收效是成正比的，小规模自然也较难换来宣传度的大幅提升。其二，茶叶节中茶叶市场管理存在许多漏洞，这给茶叶节的举办带来了一定的阻力，在某种意义上削弱了茶叶节的推广效果。第三，茶叶节通常作为展销活动开展，这就是茶叶节的参展对象，主要集中在茶叶参展商领域。很显然，参展商的人数较少，所起到的宣传作用也是有限的。
3.1注重茶叶节的.文化价值。
茶叶节是茶叶展商之间的经贸交流活动，很显然是具有经济效益和社会价值的。由于茶叶节对文化价值的忽视，导致很多地区开展的茶叶节活动并没有发挥太大的作用。随着社会经济领域的不断发展，很多经济学家发现文化价值和经济价值对于很多行业是同等重要的。茶文化旅游业就属于这类行业。对茶叶节文化价值的不重视会使茶文化旅游的质量大大降低。该地应该在确保茶叶节经济社会效益的基础上，提升茶叶节的文化价值，确保茶叶节能够促进茶文化旅游业的发展。当然，茶文化旅游业的发展不仅有利于茶区经济的兴起，同时还能够提升茶区知名度。
3.2注重茶区特色品牌开发。
对于很多企业来讲，品牌优势对于企业的可持续性发展有着较大的影响。很多企业直接将品牌开发作为公司头等大事，因此品牌优势的重要性不言而喻。茶区的核心竞争力事实上就是该地的茶叶，要是茶叶的质量都不过关，或者茶叶毫无口碑，那么该地的茶文化旅游也是很难开展起来的。也就是说，茶叶是茶文化旅游开展的基础所在。茶区应该重视特色茶叶品牌的开发与打造，并学会利用品牌优势提升茶区的知名度和影响力。品牌优势与产业链的形成是相关联的，茶区管理人员应该借此积极打造特色茶叶品牌，通过推广和宣传有效提升茶叶品牌的口碑。
3.3多层次开发茶区茶文化。
事实上，茶文化旅游资源可以分为三个层次，即高层次茶文化资源、中层次茶文化资源和低层次茶文化资源。其中，高层次茶文化资源主要指的是茶艺表演，比如采茶戏。中层次的茶文化资源主要包含茶文化习俗和茶道等。相比之下，低层次茶文化资源主要集中于物质范畴，比如茶具和茶园等。传统的茶文化开发模式主要集中于中低层次的茶文化资源开发，这就在一定程度上限制了茶业产业链的发展。开发者应该注重茶文化的多层次开发，在开发中低层次茶文化资源的同时还应该兼顾高层次茶文化资源，这样才能够有效提高茶文化旅游的市场竞争力。
3.4注重茶文化氛围的营造。
茶文化氛围的营造对于茶文化旅游的发展有着较大的帮助。而茶文化氛围的营造工作主要可以分为两点。第一，将茶区的生态环境优势与茶文化相结合，塑造出适应茶人与游客所推崇的茶文化旅游环境。当然，开发者在营造茶文化氛围时不仅应该考虑自然生态环境，同时还应该在环境中导入文化因素。第二，注重茶文化旅游空间休闲功能的开发，使游客更好的感受传统茶文化的魅力所在。茶文化博大精深，茶文化氛围的营造需要充分考虑茶文化要素，确保游客能够在游览的过程中体会“天人合一”的乐趣。
3.5有效结合其他旅游形式。
马克思主义认为，事物之间是相互联系的一个整体。就茶文化旅游领域而言，茶文化旅游与其它旅游形式事实上存在着一定的联系，他们属于与旅游业，对于社会经济的发展都有着一定的促进作用。我们在茶乡地区发展茶文化旅游时不应该限制自己的思维模式，而应该有效结合茶文化旅游形式与其他旅游形式。比如说，要是该茶区有着夏日清幽的特点，那么就可以考虑在该地茶文化旅游的基础上增加避暑旅游。要是茶乡地区还涉及到其他方面的特产，比如我国景德镇地区具有丰富的茶文化和陶瓷文化，那么开发者就可以将茶文化旅游与陶瓷文化旅游结合起来。旅游形式的结合对于茶文化旅游是十分有利的。
3.6增强茶叶节的宣传力度。
茶叶节存在宣传力度低的问题，这在一定程度上阻碍了茶区经济和茶文化旅游的发展。针对该问题，开发者有必要增强茶叶节的宣传力度。首先，茶叶节组织者应该增加资金投入，延长茶叶节的举办时间，不断丰富茶叶节的内涵。其次，还应该注重解决茶叶市场管理漏洞，给茶叶节的开展扫除障碍。再次，还应该将茶叶节与茶文化旅游相结合，通过茶叶节提升茶文化旅游的档次，并通过游客推广和宣来提升传该地的茶文化和茶叶品牌。
4、结语。
综上所述，茶叶节开展过程中茶文化旅游开发存在许多问题，茶区管理者应该注重茶叶节的文化价值和茶区特色品牌开发，同时也应该注重茶文化氛围的营造和增强茶叶节的宣传力度，这有利于当地茶文化旅游的发展。
参考文献：
文化消费经济模式论文篇三
茶文化旅游的受众群体比较广泛，不同年龄段、不同阶层、不同教育水平以及不同地区的游客皆可以成为茶文化旅游的目标人群，不同的受众群体的审美取向、个人爱好、旅游目的都不尽相同，尤其是一些90后、00后的年轻人，其对旅游的认知与中年人有着较大的差别。因此，茶文化旅游开发者就要结合自身实际和不同群体的实际需求，多开发一些具有特色，能够被不同群体所欢迎的丰富多样的旅游线路。譬如，针对当前年轻人猎奇心强、求知欲望浓厚、探究意识强烈的特点，茶乡旅游经营者就不妨利用茶乡有山有水的地貌及自然优势，为他们定制一些能够探险、户外生存的旅游线路，让旅游者在探险的过程中，一方面更好地领略茶乡的自然山水，另一方面通过近距离感受到茶树的生长环境，了解茶树那坚韧不拔、自强不息的精神，从而增强个人意志，提升个人精神。另外，针对一些学校或是带有学习目的的旅游团或者是旅游群体，经营者就要开发一些知识文化旅游线路。具体而言，就是要让旅游线路多一些茶文化讲解、茶叶种植知识传授、茶叶制作过程讲解、茶艺表演等内容，这样一是能够让普通的旅游内容上升到理论的范畴，另一方面更是能将那些原本存在于课本中的农事知识、手工业技巧以及人文背景，以真实的面貌直观地呈现于游客面前，让游客寓教于乐，达到知行合一的目的。
茶文化不是一门独立的文化学科，而是中国传统文化的重要内容，因此其不可能独立存在，必然与其它文化领域有着千丝万缕的联系。所以，茶文化旅游开发和设计者，就要加强与其它部门尤其是当地旅游部门的联系和协作，通过出台区域性的文化旅游开发顶层设计，对当地所有的文化资源进行深度规划、整合、包装，并制定一些充满创意、内容丰富的文化旅游项目。在这方面，地处浙江舟山群岛的普陀山的做法就值得我国广大茶乡学习借鉴。普陀山有着优美壮丽的自然风光，有着享誉海内外的普陀山云雾茶，另外更是一个佛教圣地———普陀山是我国四大佛教名山之一，当地的普陀寺驰名远近，每年都能吸引着大量的香客和游客。而当地针对这一点，一方面结合禅茶一味的内涵，将当地的云雾茶与普陀寺进行融合，创新发展出富有禅意的普陀佛茶。另外，当地在进行文化旅游开发时，更是将佛教、普陀山自然风光、云雾茶等文化旅游资源进行深度整合，不仅取得了很好的经济效益，更是取得了极强的社会效益和文化效益。普陀山的文化旅游模式，是我国开发茶文化旅游模式的一个典型范本。
参考文献。
[5]王玉成.旅游文化概论[m].中国旅游出版社,2005.
文化消费经济模式论文篇四
“文化创意是以文化为元素、融合多元文化、整理相关学科、利用不同载体而构建的再造与创新的文化现象。”运用文化作为立足点进行多方面的发展，以形成一系列有效果的运行模式，目的就是“传承文化，另辟蹊径”。广告设计从本质上说，它是依托当代高科技和传播媒介的一种文化实践方式。从现实层面看，已经成为创意产业发展和选择的重要支撑力量。在创新中处于上游，由于它对产品的文化内涵、成本、质量等具有预先的决定性作用，因此，广告设计已得到越来越多的重视。同时，广告设计作为文化创意产业研究的一部分，近年来已经成为国际学术界新的热点，并日益显示出密切联系实际的多学科交叉和综合的特点。
文化创意在广告设计中的运用已经不是一两天的事情了，在设计中附加大量文化价值，并将其通过现代媒介传达给消费者。从20世纪40年代旧上海一直流行的“月份牌”到本世纪的各项商业活动，文化元素的运用无处不在，无时不有。创意的运用无非就是某个花边、某种装扮，某个略有年头的家具或道具作画面设计的一个元素而已。所谓创意，就是将大家早已熟悉的东西重新组合后，以另一个角度告诉大家这是什么，这就是当今的创意所在。所以，现实版的中国式文化创意依旧是一种组合式的表演，却略带了几分现代的味道。
克劳德・霍普金斯在其《我的广告生涯》中曾指出：“广告的唯一目的就是实现销售。”由此可知，无论是策划行的销售还是技术性的平面设计，其主要的针对目标是并非单纯性的客户，而是客户的客户。那广告设计中所运用的元素便是一个不可忽视的关键。在当前的广告设计中，大量低俗、毫无新意的视觉形象充斥并污染着我们的视野，相当多的抄袭模仿之作，使得本应灵动多变的广告设计变得生硬和僵化。这主要是因为在这些设计中缺少文化创意做支撑。在当下这个万象丛生的中国广告业中，对于文化创意的这一理念已经形成了两种截然不同的格局，即“重形不重意”和“重意不重形”。
首先，“重形不重意”中“形”的样式就是单纯地借用较为古典的元素，例如：京剧脸谱、明式家具、水墨笔迹等，这些形象特征相当明显地成为了当下众多设计师的猎取对象。因为它们作为一个时代的遗迹，在经过演化后并保留了下来。没有人可以去否认太师椅是明式家具中最为出众的佼佼者，也绝对没有人会声称青花瓷是韩国人不可复制的国宝。正是因为这个标志性的元素被广大设计师无偿的运用，并以此来标榜自己是一个国学的热衷者，是在传播文化。在众多的平面广告中，这种想象尤为普遍。因为广大人民群众喜好这样的古朴风味，设计师无非就是借用这类的文化元素作为一个设计的基点以博得商家和大众的一点好评而已。
以“形”制“形”已经成为当前设计的本源。使用“形”作为设计的元素，无疑扩大了设计领域的思维范畴，看似融合了中西方文化的精髓，实为对文化的亵渎。中国的房地产海报设计一直以来都是一支多国部队，也是全球文化大融汇的平台。但凡是楼盘的新开盘，大到墙体海报，小到宣传单页无不充斥着浓烈的商业炒作味道。这些宣传品的设计色调搭配得当，形象别有用心，设计的风格受整体策划的指挥，实施不同的风格化。倘若策划主题为欧式，那么宣传品种必定少不了罗马柱和法事花园，这些异域的风情成为了当下欧洲文化中国化的典型代表，因为它们作为一个设计元素被使用到这个设计的作品中，不仅被广泛的.运用，同时还被中国老百姓欣然地接受。可以说这是一套熟练的、成建制的平面设计体系，正是因为这套体系的存在，使得当下的文化创意似乎又变成了一种套路的设计。因为在对设计美感追求的同时，形的内在意义已经变得淡然无存，大多数设计师开始为了表现自己很有文化而去设计文化。这就使得许多原本用来体现美的元素，在一瞬间变成了一种程序的产品，从而失去了文化的原有意义。由于大量模板的运用，使得原本精细化的设计在一眨眼的功夫间变得简单化、快捷化。任何一个水平阶段的设计师，只要在其主题方向不偏差太大的基础上，动用固定的模板，其制作出来的设计稿都不会太过离谱。这也促成了个别设计师拿着几个模板就随意叫板“文化”二字。原因很简单，设计模板就是通过不同的、固定的设计元素组合在一起的。我们仔细分析这些广告设计用的模板，就会发现罗马柱、凯旋门、中国水墨笔触、中外古典家具，更有甚者还有佛教的相关元素。当今的大多数广告设计正是因为有了这类型的素材，使得设计变得简单许多，当然也练就了更多的低俗设计师。一些民族的传统纹样被作为所谓的创意图像“制造”而成，以一种固有“形”的形式表现出来，并借此来迎合消费者的消费心态。
创意光环下的广告设计是对文化的抄袭和膜拜。所谓环境因素影响了事物发展的一切，当奥运会后，中国的文化创意产业在后奥运时代又刮起了一场席卷南北的中国风。这期间，中文字体和篆刻形象成为一时的宠儿。广告设计在这次运动中恰到好处地扮演了一个宣传者的形象，同时也为此赚到了不少的好处。因为迎合消费者的喜好，是营销策略的基本之道。克劳德・霍普金斯就曾经在其著作《科学的广告》中消费者的喜好才是左右产品生死的关键所在。老百姓在重新获得中华民族自豪感的同时，对自己的审美要求也提高了一个档次。对于中国文字来说，“形”已成为固定的样式，然而对于广告设计来说，简化是制作“形”的一个最有效的行为。由于logo的设计理念通常都是以最简单的图像去诠释最具形象的意义。而中国文字在造型上就已经将文字图形化，图像化的文字自然就是标志简化过程中最好的一块原材料。所以，在当下的中国设计界，设计标志的思路之一就是从对中文字体的简化变形开始的。文字本身的内在意义已经不重要，而文字的外形却能主导logo设计的方向。这就使得中国文字在logo的设计旅程上扮演了一个等待二次加工的半成品。当然，这个半成品也不是白做的，因为这种带有中国风味的设计已经成为一种设计时尚，并被广泛地流行。传统文化的倡导和传播使得广告设计成为文化的翻新工厂。但很多时候，当我们悉数设计的现实意义时便会发现，广告设计对于文化创意来说就是一种习惯。因为大众对文化的认知度存在着一定的差异，对于广告的理解自然也就不同。尤其是在对形的认识上。老百姓最喜欢看的就是那些比较直观的东西，所以印刷工艺从某种层面上来给广告的世俗化预留了一个很大的空间。
现代广告设计是伴随着制作工艺的发展而不断发展的，在工艺的支持下，广告设计已经开始了无法无天的发展，用“如虎添翼”来形容当前的广告设计简直是恰当不已。因为工艺的运用，例如：手工凸边、烫金银、鎏金等工艺无异于将原本枯燥乏味的平面设计变得立体化，而且还提高了档次。当这些工艺是依据某些文化元素为模板的话，除却版式招人青睐，还更能体现出设计师对于印刷及包装工艺认知度的熟练程度。
其次，“重意不重形”的设计在当今中国的设计界却处于一个高管的地位，因为其构思的巧妙和设计理念的不同，就使得其对文化的认识已经进入了一个略微高深的阶段，这就是广告中最为战略化的设计――策划。当文案人员在创作时，其首要任务就是构建一个故事色彩浓郁的环境，并全方位地将文化元素融入广告中，为渲染产品做一个环境的铺垫。例如，某房地产的一个房产项目所提出的口号是：像赫本一样生活。仅凭这句文案就足以俘获大部分70后和80后，因为“赫本”已经不再是一个人名而已，它已经作为一个时代的记忆和一种生活的态度流传下来。策划师之所以引用“赫本”是因为银幕上的赫本曾给无数观众带来了一种理想生活的方式，《罗马假日》给人流行的或许不仅仅是俏皮可爱的赫本，它给当时的人们留下了许多西方生活的幻想，例如，去罗马走走，去享受下西方人的那种小资情调等，许许多多的设想使得20世纪70年代出生的人们甚至一些60年代出生的人都会对这个楼盘产生一种浓厚的兴趣。因为一个人将一种生活的态度变成了一段文化的印记，这不得不使我们感叹，广告策划已经将文化变成了一种行为模式让人去体验。任何人都没有理由推翻这一结论，因为在整个广告设计中，策划以纵观全局的行事方式将设计意念化，一举摆脱了对形的过度依赖，策划的魅力就在于此。此外，在策划主导下的广告设计也是一个体系化的视觉效果盛宴。这里我们依旧引用“像赫本一样生活”这个例子。无论是汽车广告还是灯箱广告，“像赫本一样生活”实在少不了罗马式的花边纹样和赫本的照片，因为从视觉的角度来讲，图片是最直接的传达方式。繁琐的罗马花边就以其特有的卷曲花纹作为主体，大面积地纠缠在一起，形成特有的西方文化的风格。而且，设计出来的感觉必须要与赫本主演的电影在时代上有一定的衔接。这样就保证了策划在视觉范畴上形成整体风格上的统一。广告设计的目的就是将视觉关系行为化，在这场充满奢华情调的策划中，环境渲染的场景气氛已经将视觉上的“形”演化成一种唯美的“形”，通过内心感受上的设计来推动视觉行为上的刺激，将现代广告设计推向了一个新的发展阶段。
综上所述，我们可以得出这样的结论，即文化元素作为一种创意已不再是靠“新”、“奇”、“酷”的形式出现在当下的广告设计中，以往单纯性地使用传统纹样的形式已经不能跟标榜自己属于文化创意产业的一员，即使在以视觉形象为首的当代广告设计中也不再提出如此。广告设计想要继续发展，光靠深挖内在潜力是不够的，更多是要将当下最基础层面上的设计做好。对广告设计来说，“创意”是核心要求，而“文化”则指明了设计的发展方向。设计不能只注重形，“形”背后的意才是最为重要的，因为这个内在的涵义才能真正代表文化的魅力，这才是文化创意产业的重心所在。
参考文献：
[1][美]克劳德・霍普金斯：《科学的广告+我的广告生涯》，华文出版社，版。
[2]周仕参、李婷：《文化创意产业背景下的设计产业化研究》，《新西部》（下半月），20第12期。
[3]孙茜、刘斯：《文化内涵在现代包装设计中的体现》，《包装学报》，第1期。
[4]沈浩、李倩：《文化创意产业背景下的现代工业设计》，《包装工程》，20第24期。
文化消费经济模式论文篇五
摘要：茶文化旅游作为文化旅游持续发展的产物，近些年来在我国许多省市广泛兴起。众所周知，杭州是我国著名的茶乡，以丰富的茶文化文明全国。本文将研究目光着眼于杭州茶文化旅游的深度开发，深入剖析了相关背景、发展现状及现存的问题，旨在为杭州茶文化的旅游开发提供一些建设性的思考与建议。
关键词：
(一)地理优势。
中国可谓是茶文化的发源地，我国是世界上最早利用茶的国度，经过几千年的历史沉淀，中国已经形成了内涵丰富、闻名中外的茶文化。我国共有四大产茶区，即华南茶区、西南茶区、江北茶区以及江南茶区，江南茶区以丰富的绿茶资源著称，是我国产茶量最大的茶区。提到江南茶区，不能不提的是浙江省杭州市，杭州一度被国人视作全国首屈一指的`产茶大市，每年茶总产量都十分可观，著名的西湖龙井便产自杭州。
(二)茶文化旅游资源丰富多样。
杭州气候湿润，宜居养人，西湖龙井茶更是浸润了杭州的灵秀，色、香、味、形兼于一身。自古以来，不少骚人墨客都对西湖龙井赞誉不绝，留下了许多传诵千古的咏茶佳句，不少文人将茶与美人相比，由此流传出了“从来佳茗似佳人”的千古名句。陆羽茶经更是将杭州的茶文化发扬光大。杭州有许多茶文化风景名胜，如狮峰山、虎跑泉、灵隐寺、西湖等，这种集山水泉茶为一体的独特茶文化，令杭州的茶文化旅游资源更为丰富多样。除此之外，杭州地区还汇聚了许多国家级的茶产业研究单位，如浙江大学茶学系、中国茶叶学会、茶文化研究会、中国茶叶博物馆等，这些研究单位的汇集，能够为杭州地区的茶文化发展带来不可多得的科研力量与理论基础，有助于当地茶文化旅游的长存发展。
(三)政府对当地茶旅一体化给予了高度重视。
从政府角度来看，杭州市政府给予了茶文化旅游开发高度的重视，相继制定了茶业名牌发展战略，努力将西湖龙井茶推出国门，此外，还积极地引导茶旅一体化的建设，使得当地的茶文化与茶旅游融为一体，使得城市旅游业依托茶文化的发展更富生机，二零零五年，杭州获得了“茶都”的美称。随着近些年的发展，杭州已经逐渐成为了国际著名的旅游城市。随着人们物质水平的提高，人们对于精神层次的追求越来越高，面对着忙碌压抑的城市生活，许多人都萌生了呼吸自然、愉悦身心的渴望，在这个背景下，茶文化旅游应运而生。由于茶的独特特征与历史定位，许多人将其视作自然的象征。当游人漫步在茶香云绕的茶园之中，感受着自然的馨香，舌尖是清茶久久不散的韵味，这种人与自然融为一体的感受是当代旅游者都不能拒绝的境界。杭州当地政府正是关注到了这一点，当前已经将茶楼业列为当地旅游规划的十大特色行业之一。
尽管杭州拥有着茶文化旅游开发得天独厚的优势，经过当地政府的引导已经取得了一些成绩，但是综合来看，杭州茶文化旅游仍然处于探索阶段，在许多方面都存在着一些不足与问题。
(一)宣传力度不够，茶文化游客稀少。
以中国茶叶博物馆为例，该博物馆坐落于历史古都杭州，是一所茶文化专题博物馆，但是当前该馆门可罗雀，不仅游客稀少，连工作人员也寥寥可数。透过这一现象，我们应该看到更深层面的问题，即当地政府对茶文化的宣传力度不够。尽管杭州曾经举办过多次茶事活动，但是由于多渠道的宣传工作没有到位，从而导致了杭州茶文化仅仅在旅游节的时候昙花一现，平常则无人问津。此外，并没有将茶文化的深度内涵充分发掘，从而导致游客对茶的理解过于片面，仅仅将其等同于高雅的“解渴”，并没有深刻认识到茶文化旅游的社会价值与文化价值。这也是导致杭州茶文化旅游没有达到预期效果的主要原因。
杭州是我国东南部重要的产茶地，该地的茶文化具有着源远的历史印记，较其他产茶地具有着极为独特的先天优势。但是纵观当前杭州的茶文化旅游绿线开发，可以发现尚未形成独立的茶文化专项旅游线路，这一不足严重制约了当地茶文化旅游的开展。此外，当地开展的龙井茶文化旅游活动在形式与内容上都过于单一，仅仅靠茶品购物、采茶炒茶与品茶观艺很难吸引到大量的游客。当前杭州茶文化并未形成自身独特的卖点，没有深入发掘当地特色与旅游优势，从而导致茶文化资源的浪费。
(三)缺少高素质茶文化旅游专业人才。
茶文化作为高雅的代名词，相关旅游活动的开展也是以让游客享受超然的精神体会为主打的。但是仅仅靠游客自身的感悟是无法领会深层次的人生境界的，必须依靠高素质的茶文化旅游专业人才来继续拧讲解与引导，才能使游客真正获得物质享受之外的精神体会。但是，纵观当前杭州地区的茶文化旅游人才现状，可以发现，当地的旅游专业人才十分匮乏，并未形成较为浑厚的茶文化旅游软环境。杭州地区开设茶文化课程的院校也十分有限，尚未具备较强的茶文化专业性。
文化消费经济模式论文篇六
摘要：中国，美国，德国，还有地球上的各个国家，先以国家而论，独立而统一的存在着。文化，至今没有一个统一的概念，为什么要有呢，文化本身就是一个概念，只是每个国家赋予的内涵不一样。概念上引起的误解和分歧是很小的。重要的是，如何在多样的个体文化间找到一种平衡。在文化交往中，如何处理自身文化与外来文化的关系是个关键问题。在文化交往过程中，很多方面的因素起着重要作用。本文在第一部分将探究文化交往的作用因素及文化共荣的可能性。第二部分将提出一个新的文化共荣模式。
关键词：文化交往;文化共荣;大众传媒;交际。
[中图分类号]：g1[文献标识码]：a。
一、文化政策：以欧盟文化政策为例。
二、大众传媒：大众传媒及互联网在文化交往中的作用。
大众传媒在文化传播和交往过程中的作用显而易见。报纸，新闻，广播，电视，无疑深刻地影响着人们的生活。而且人们对外界的认知，很大部分都是通过大众传媒获得的。所以，如果大众传媒的观点或看法不客观的话，对人们的认知会产生消极影响，会让人们形成刻板印象或偏见，不利于文化的交流与交往。当然，大众传媒会更形象直观的反映一些东西，在互联网如此发达的今天，文化交际模式发生了翻天覆地的变化，在文化交往过程中的积极作用日益显著。
三、语言交际与非语言交际在文化交往中的作用。
语言在文化交往中起着至关重要的作用。德国知名学者威廉?冯?洪堡曾经说过：“每种语言都反映了一个民族的精神和智慧。”可见，在了解他国文化之前，先要学习他国的语言。随着英语在世界范围内的普及，利用共同的外语也使文化交往成为可能。
在一些国家，比如瑞士，就分有法语区，德语区，英语也是官方语言，所以瑞士人能够流利的说出三四门语言并不奇怪。当然，一些非语言交际，比如手势，表情，动作，服饰，礼节等同样在文化交往中扮演着不可或缺的角色，因为人性的东西是共通的，是可以被理解和感受的`。
四、刻板印象。
刻板印象是通过大众传媒，政治引导，学校教育等方式被塑造的。刻板印象是连续的，在一定时间内是可变的。刻板印象一旦形成，对文化交往会造成很多影响。首先，它可以简单、直观地概括对象;其次，它有一定的代表性，因为它是建立在长时间的经验积累上的。在文化交往之初，它在一定程度上促进了文化交往。然而，随着交往的深入，刻板印象必须要被不断更新和修正，使之成为一个独立的、立体的、鲜活的形象。破除刻板印象，提高文化适应能力是一些跨文化交际课程的主要目标。
五、从文化人类学方面探讨文化共荣的可能性。
全球化。已经有了联合国，世界贸易组织，欧盟等统一的组织机构，为全球化的发展开疆破路。全球化是一个必然的过程。就像秦始皇统一六国，开始也存在很多不同和矛盾，但统一是必然的，也是有益的。虽然至今还不存在一个统一的文化概念，但文化一词可以笼统地说，人的自然属性和社会属性。根据人类学的观点，不同国家，不同文化的人拥有一些作为人共通的东西。远在语言之外。
文化具有互文性，不同文化的内涵有很多相似之处，只是表现形式不一样罢了。或者说，符号不一样，需要我们解读，解构，重构。不同文化是可以共同发展的，文化之间的差异不会造成大的冲突，真正的冲突根源是经济和政治因素。宗教的力量是巨大的，这也是证明文化多样性的例子，我们承认这个星球上存在多种文化，我们完全可以享受自己的文化，或者学习外国的文化，但不应干预其他文化的发展。文化是自由的。文化间是可以相互促进，相互融合的。理想模式是，一种世界语，一种世界文化，不同的地区文化蓬勃和谐的发展。
本节将探讨一种文化共荣的模式。首先，需要建立一个统一的文化组织，需要得到各国的政治保障，文化利益是符合各国的根本利益的，所以，政治上不存在多大问题。其次，需要有一个文化章程，各国，各地区，或者以个人来论，都需要遵守。再者，将一门语言或几门语言作为世界语确定下来，就像在中国存在千百种方言，而大多数人都可以讲普通话一样。再次，丰富文化交往的活动，在文化领域之内，促进文化的交流和发展。最后，需要对文化交往过程中问题进行反思和解决，使文化交往向着一个动态，良性的方向发展。
参考文献：
[2]张生祥.欧盟的文化政策：多样性与同一性的地区统一[m].中国社会科学出版社.
[3]arneklawitter（德）/michaelostheimer（德）.einfuerungindieliteraturtherorie[m].外语教学与研究出版社.
文化消费经济模式论文篇七
从当前具体的时代环境看，实施以文化资源开发为基础的旅游产业，正处于发展的全新阶段。尤其是在当前旅游产业发展建设背景中，如果能够以“服务”理念视角来具体认知整个旅游建设活动，那么其所能实现的，将不仅仅是一种茶文化旅游资源的深化，更重要的是，基于大众理解与认同视角下的成熟开发与深层次应用。
1我国茶文化与旅游管理活动的关联性认知。
在当前文化与旅游管理活动深度融合的今天，与茶和茶文化相关的旅游开发活动，实际上，已经发展成为当前整个社会发展转型的重要突破口。结合茶文化的深厚内涵和价值元素，我们看到其中能够被应用与旅游开发的资源要素极其多样，除了自然化的茶文化旅游环境之外，与茶文化相关的人文环境和社会资源也成为当前茶文化旅游开发建设活动中的重要素材内容。比如茶艺文化、采茶戏表演等等，都能够发展成为茶文化资源与旅游管理活动的结合点。这一过程中，其向我们具体表达了一种文化思维和价值理念，更是满足当前旅游产业建设的综合诉求。茶文化在我国已经形成了成熟的系统，且与我国的传统文化有着密切的联系，在茶文化的培育和弘扬上应该再下功夫，对茶文化重视了，也会带来意想不到的益处。茶文化的内容涵盖非常的广泛，有很多的途径可以去尝试。比如，重点发展以茶叶产业为主的茶文化旅游。在当今的旅游热下，人们对于亲近大自然，享受生态旅游带来的松弛越来越重视。我国有大面积的茶园种植区域，在这些区域已经相对成熟的形成了一系列旅游链条，依托茶叶产业带来的旅游热，可以大力的去推广“茶文化旅游”，同时去开辟更为广阔的茶叶旅游市场和茶文化旅游市场。让越来越多的游客，通过接触茶叶、了解茶叶，进而成熟发展成为新的茶文化旅游消费群体，带动茶叶产业的消费活动链条化，发展了茶文化旅游，更是间接地把我国传统文化中优秀元素，进行弘扬的重要过程。具体说来，在茶文化旅游的`开发过程中，依托于茶叶种植生产的具体环境，特色突出。杭州的茶园、西双版纳的“大茶树”故事、武夷山的“大红袍”文化，以及一些极具特色的茶叶博物馆等等诸多载体，都通过茶文化元素的系统化融入，从而成为著名的“旅游目的地”后者风景区，结合了茶文化，为这些旅游景区添加了新的魅力，吸引了越来越多的游客，把茶文化融入旅游势在必行，而且，因此而带来了社会效益和经济效益十分可观。当然，今天我们对茶文化的展示与交流有着更完善的认知与理解，比如我们注重对茶文化进行合理的宣传和推广，所以，越来越多的茶文化节、茶叶交流会、茶博会等，通过提供相关的交流平台，从而将更多的茶文化资源融合在一起，进行集中分析和分享，不仅扩宽了自身茶文化的影响力，带动了地方茶叶产业的发展，更重要的是，这一途径也为茶文化的宣传和推广，起到了极其积极的价值作用。
文化消费经济模式论文篇八
文化产业的构成是十分复杂的，影视娱乐、科学教育、文娱旅游等等是它的主体，还有一些相关的行业比如中介和推介、管理咨询和印刷等。我国的文化产业总体发展跟发达国家比起来是有一定差距的，文化产业还没有形成很大的规模，在经济上也不是十分突出。为了把文化产业运营模式变得系统化，促进它与不同的产业之间的相互配合、共同进步来提高文化产业规模经济的管理水平。按照规模经济的特性，产业可分为显著规模经济性产业、非规模经济性产业和非显著规模经济性产业。显著规模经济性产业是在生产、销售和管理各环节中有部分环节存在显著的规模经济，反之就是非规模经济性产业。而非显著模经济性产业有部分环节是非规模经济性或是大部分都为非显著规模经济性。目前我国的文化产业就是属于这样的规模经济非显著产业。
一、当下文化产业规模经营模式存在的主要问题。
1.文化产业规模经济环节的模糊。
文化产业规模经济在国内的生产和销售等环节都体现出非显著性的问题。意味着这些环节还没有形成规模，不能发挥出最大的效益。这就导致文化产业的成本是比较高的，各类文化产品取得的收益会被拉低。只有扩大规模才能降低文化产业中单个产品的生产成本，才可以把非显著性的文化产业规模经济变成有一部分，甚至是一大部分的显著性规模化经济。
2.影响文化产业规模经营的因素。
文化企业自身条件存在缺陷，它本身的成本构成是不可控的，服务业是文化产业的一大构成部分，然而它的购买成本和销售成本、乃至储藏的成本和运输的成本都不是一成不变的。文化产品在销售方面的水平也良莠不齐。外在方面再加上不同地区的文化产业会受到当地居民的生活环境、生活方式、生活水平、欣赏水平的影响，还有同行之间不同性质的竞争，将文化企业的未来变得不可确定。特别是对于国内现在还不成熟的文化产业规模经济来说，其本身复杂的构成会让文化产业对规模经济的不可把控性大大增加。
1.企业的集团化。
将一个控股的大企业当成领导核心，对旗下的子公司建立资产上的控制，带动子公司及分公司的发展，化零为整，把大企业的优势渗透到子公司和分公司的各个方面，整合比较优秀的资源，形成对外的集团优势，还可以发展集团的各项业务，不断扩大集团的规模，尽快实现集团文化产业的规模经营。增强产量获取的规模效益，可以降低一定的企业生产成本。
2.企业之间的优势互补。
把两个甚至两个以上的独立经营企业的优势和资源汇聚到一起建立相互合作的战略联盟，可以分散市场风险和共享优秀文化资源，生产能力的提高就可以减少培育新产品的人力物力，还能把握住优秀产品在市场上形成影响的先机和提高优秀产品的市场占有率。
3.企业合作形成产业链。
企业与企业之间的连锁产业的发展壮大渐渐形成了新的市场力量。在国内连锁店声势浩大的市场环境下，文化产业可以吸收借鉴连锁店总部成熟的运营模式和经营方式，将集团的本部优势通过数量的扩张分散到各个不同区域的连锁店里，开源节流的减轻了总部的财政负担和降低了连锁店的经营成本，文化产业规模规模才能具备雏形。
4.企业资产和产权的并购。
企业并购是指一个企业通过另一个企业全部或部分资产或产权,从而控制、影响被并购的企业,以增强企业竞争优势,实现企业增长等经营目标的行为。文化产业的并购可以横向并购，也可以纵向并购。相同的行业或者生产产品较接近的企业并购是横向并购，而行业不同但是有些生产环节可以与本企业产生联系的并购是纵向并购。企业并购主要还是为了通过对其他企业的优势的吸收来缩短企业发展需要的生产时间和营销费用，提高文化产业规模经济的经营效率。
1.多种模式提高文化产业市场集中率。
运用企业的集团化、优势互补、构建产业链和企业并购等方式，来发展生产有形文化产品，例如文化用品、高端设备和印刷出版等的产业，以及提供影视传播、休闲娱乐和旅游经销等服务产品。不同的文化产业需要不同的经营管理方式来运作才能取得最大化的效益，只有结合实际来选择经营方式才能提高企业在文化产业市场方面的占有率。
2.各类媒体综合经营发展。
文化产业规模经济要做大做强不仅依靠本行业的发展，还依靠纵向一体化的经营模式。大型的文化产业一定会实现各行业的紧密联系，形成不断循环的集约型企业综团。不仅要做好主行业即本集团的生产型文化产业，也要不断发展直接面向群众的服务型文化产业，将相关行业例如会展、餐饮、服装、地产等行业一网打尽，互相促进达到子公司和谐共赢的局面。
3.实现异地标准消费。
用集资、招标和托管经营等种种方式，拓宽文化产业的品牌连锁的辐射面，让文化产业从当地走出去面向国内各地区的市场，把文化产品对于文化消费受众的精神需求作为市场的导向，提供更加优质高效贴近生活的'文化服务。通过对人员的统一培训和对服务管理的流水线生产，产生文化产业规模经济的品牌效益。
4.企业和集团互为补充。
市场风险越来越大是市场经济的整体趋势，将文化产业经济的发展变成规模化和多元化的经营，增加区域竞争能力和加强产业的指向作用，就可以把经营的风险结构变成企业互补的循环圈。形成规模效应才能取得经济收益。
5.产业规模经营效果预测。
将联系密切的大量企业之间的合作和企业关联机构的支持和推动作为基本经营体系，从文化产品的特色和高质量上抓起，提高文化产品的科技信息含量和水平，有了各单位和各企业的资金基础和人力资源，就能在空间上将文化产业变成既有竞争也可以互补的优秀产业集群，当这样的大规模集群取得更大规模的经营优势时，就可以在受众群体中间产生集聚效应，同步提高体制内各公司的竞争优势。
6.企业连锁加盟。
连锁经营日益成为零售业、服务业中一种非常重要的商业模式，而连锁加盟更是可以将连锁总部的成功运营模式与加盟者的资本相结合，以较低的资本投入和风险，短期内大幅度提升市场份额。通过在不同地域开设连锁店，可以将连锁总部的成熟经营模式复制到不同地域的连锁分店。通过连锁店数量的扩张可以极大地分摊整个连锁店的固定经营费用，从而实现规模经济。
四、结语。
国外发达国家文化产业规模经济体制已经非常健全和完善,这为我国文化产业一体化集团的出现和转轨营造了良好的市场环境。文化产业规模经营的主要发展方向还在于文化产业体制和文化规模经营的改革,使文化产业集团成为自我经营运作和不断调整组合兼并策略的产业集群,就需要深化改善其内部的经营模式。
文化消费经济模式论文篇九
摘要：安全文化建设是企业安全生产的基础和核心，探索出一种科学可行的安全文化建设模式是搞好企业安全文化建设的关键。本文提出了一种“mba”企业安全文化建设模式，并从安全文化员工手册（m）、安全行为管理（b）和安全文化评估（a）三个方面就如何开展安全文化建设进行论述。
安全文化评估企业安全文化是企业安全价值和安全行为准则的总和。企业安全文化在企业文化中占有举足轻重的地位，没有良好的安全文化，企业的安全生产就无从谈起。只有搞好安全文化建设，企业的安全生产才能有牢固的根基，而安全文化建设有赖于科学的安全文化建设模式，因此，探索出一种科学可行的安全文化建设模式对于搞好企业安全文化建设至关重要。
文化消费经济模式论文篇十
文化创意产业的兴起，被广泛认为是现代经济发展的一个新增长点。年金融危机以来，我国经济社会各大行业增速回落，多样性锐减，然而文化创意产业却表现出逆风而上的趋势，为我国经济增长做出重要贡献。之后，国家紧抓文化创意产业发展，上升到国家战略高度。国务院《关于推进文化创意和设计服务相关产业融合发展的若干意见》明确提出：要提升文化产业整体实力，推动文化创意产业的发展和创意人才的扶持计划。实现文化创意产业的发展，创意人才是关键，社会资源和资金的支持是重要动力。目前，越来越多的风险投资机构开始关注和支持文化创意产业。
风险投资泛指一切具有高风险、高潜在收益和不确定性的投资。狭义的风险投资是指以高新技术为基础，生产与经营技术密集型产品的投资。风险投资的对象多为正在成长阶段和创业阶段的中小型企业，而且高新技术行业居多。中小型企业具有较大的发展潜力和广阔的发展前景，但其未来发展和收益的未知性及不确定性决定了风险投资具有较大的风险。风险投资的时间长，其面向的创业期企业的发展往往不是一朝一夕能够完成的，企业规模的扩大也不是短期能够实现的，所以投资的时间数年到数十年都有可能，这种长期性意味着投资具有很大的艰巨性和不确定性，同时也间接地加大了投资的风险。风险投资的方式一般为股权投资，但其不要求控股权，也不需要任何担保或抵押，所以风险投资是着眼于企业未来的战略投资，并不是无视风险的存在。因此，风险投资一旦成功就伴随着巨大的收益，其整体的收益远远弥补了局部的风险损失。
文化创意产业是依靠创意人的智慧、技能和天赋，借助于高科技对文化资源进行创造和提升，通过知识产权的开发和运用，产生出高附加值产品，具有创造财富的就业潜力的产业。文化创意产业依靠高科技对文化资源进行创造与提升，人才对于产业的发展至关重要，所以文化创意产业具有高知识性特征。同时，文化创意产业的产品需求具有很大的不确定性，如市场调查的困难性、消费者偏好的多样化及产业产品适应的区域特征都会产生创意产品市场需求的不确定性。这决定了行业的高风险性，所以成功与风险并存是文化创意产业的一大特点。创意性文化产业的生产流程与一般的传统产业有很大区别，文化产业对文化理念的发掘与探索是民众精神和心理层面的价值需求，生产的产品是个性化的创意产品。
文化创意产业具有风险投资偏好的特点，这与文化创意产业的高成长性是分不开的。底到年，全球创意性产品的出口额由2348亿美元增长到4452亿美元，产值几乎翻一番。在我国，文化产业的发展取得了举世瞩目的成就，2005年到年，北京市文化创意产业的增加值由700亿元发展到1692亿元;上海市文化创意产业的增加值由509亿元发展到1619亿元;深圳的文化产业增加值由283亿元发展到637亿元，可以看出，我国一些主要城市的文化创意产业呈现出高速发展的态势。这足以说明文化创意产业的高成长性，也正因为如此，风险投资才会对文化创意产业十分青睐。
文化产业是知识密集型产业，产业中来源于人智慧的创意价值是结合文化产业与风险投资的纽带。人对知识资源的有效整合实现了创意的价值，风险投资机构认同这种价值就会选择对该创意的投资。以百度公司为例，作为全球最大的中文搜索引擎，百度公司致力于向人们提供简单可依赖的信息获取方式，属于我国互联网文化产业的代表。如果说风险投资有其特殊的优点，这就体现在风险投资的投资人与被投资企业的创业者共同承担风险，同时也共同参与企业的经营管理，相当于风险投资者参加了被投资企业的执行股东。在文化创意企业的初创期，创业团队往往只是想把自己的创意变成实际的生产力，大都缺乏对企业的实际管理经验、人脉与社会资源，而专业的`风投机构的内部人员大都拥有这方面的能力和资源，强强联合恰好弥补了初创企业独自发展的漏洞。所以，风险投资者参与管理能够加速文化创意产业的发展。
我国的文化企业大都是中小企业，自有资产少而无形资产多，可作为抵押贷款的资产少。而知识创意类的无形资产的评估又相当困难，并且风险很大，从而导致文化创意企业的资金匮乏。
相对于发达国家，我国的文化创意产业底子弱，起步晚，在资金融通方面更为落后。比如美国已经建立了市场主导型的产业融资模式，集政府资助、资本市场融资和外商投资为一体的资金融通模式，英国建立了政府引导型的产业融资模式，是以政府资助为主、社会资助为辅的资金融通模式，法国也建立了政府管理的融资模式。目前我国的产业融资模式还处于未定型，资金的融通方式比较混乱，政府的资助主要针对国有文化企业，资本市场的融资也不发达，唯有国内设立的一些文化产业投资基金目前取得一定发展，能够支持文化金融资本。所以，我国的文化产业融资现状不容乐观，要立足国情探索适合我国文化创意产业发展的融资模式，还需要一个完善制度、学习他国经验的过程。
(二)风险投资与其他融资方式的比较。
1.政府拨款。在文化产业起步阶段，政府对文化企业多以直接拨款的方式给予企业资金支持，同时也方便对企业的管理。随着文化产业的不断发展，政府投资的力度也会不断加强。但是政府拨款不是市场化的投资方式，政府管理理念和企业管理理念的不适应性，政府资金作用的有限性，资金传达和运用效率的低下都决定了政府拨款不能从根本上实现文化产业的现代化进程。
2.二级市场融资。二级市场融资存在着许多漏洞和不足，包括资本市场体系的不健全、文化型公司上市融资的门槛较高、上市融资审批程序复杂琐碎，包含不确定性，缺乏灵活性，这些都成为束缚文化产业发展的阻力。
3.银行贷款。目前我国银行系统对文化产业的贷款还停留在限于固定资产的抵押贷款，渠道单一，困难重重。银行贷款这种融资方式不能完全满足文化产业的资金需求，首先由于文化型企业的价值很难评估，缺乏信用保障，这就降低了银行贷款的成功率，然后是银行贷款的时间都比较短，而且审批程序繁琐，这些都难以满足企业发展和成长周期对资金的需求，一定程度上不利于产业发展。
4.债券融资。由于文化企业信用级别评定的困难性和我国目前企业债券流动性的不足，决定了文化企业很难通过发行企业债券来筹集资金。近年来，因为文化企业的高风险特点，国家银监会出台了相关文件禁止银行业为文化企业债券进行担保，这无疑更使债券融资增加了难度。
5.文化产业投资基金。文化产业投资基金的设立能够促进文化企业的发展，有利于文化企业规模的扩大，但是文化产业投资基金也多是偏向于投资国有文化企业并且是在文化企业的成长成熟阶段投资。目前我国的文化产业投资基金发展还处于初级阶段，各种体制上、实践上的不足都决定了它不能完全满足文化产业融资的需求。
大多数情况下，文化企业在初创期和萌芽期最需要融资，针对这种情况就必须要风险投资的介入。我国目前大多数文化企业都是民营中小型企业，发展处于初级阶段，规模较小，实力薄弱，自有资产少，创意性产品风险高，这样很难获得诸如政府拨款、银行贷款等低风险融资方式的参与，所以风险投资应运而出。借助风险投资成功的文化企业很多，20世纪90年代新浪网的诞生伴随着资金匮乏的问题艰难的发展，和年新浪两度获得风险投资的支持，年成功上市;1995年和年搜**曾两次获得天使基金和idg的风投，年上市;腾讯、分众传媒、百度等文化创意企业的发展都曾受到风险投资的帮助。不难看出，风险投资是目前我国文化创意产业最适合的融资方式。
三、现行风险投资支持文化创意产业发展过程中存在的问题。
文化创意企业和创意性产品的价值很难得到有效评估。我国文化创意企业大都是中小型企业，自有资本少，企业的资产构成中无形资产占的比重较大，无形资产主要包括文化创意、专项技术、知识产权等。但是，无论是文化创意价值还是知识产权价值，都具有极大的不确定性。因此，国内对文化创意的价值评估和对知识产权的价值评估缺乏统一的标准和完善的评估工具，进而使得风险投资对其望而却步。
目前，我国的知识产权保护力度较弱，也是由我国知识产权保护机制不完善决定的。由于多数文化创意没有多少技术含量，而是以创意创新取胜的，所以极易受到复制或模仿。如果没有良好的知识产权保护制度，那么对于文化创意企业来说，其文化创意和知识产权所带来的未来价值和收益将大大降低。国内市场上充斥着大量的文化创意产品的盗版。因为盗版的成本很低，风险也很小，让文化创意企业面临巨大损失，也面临着极大的风险。因此，风险投资对文化企业的支持会变得很慎重，很显然不利于文化企业发展。
(二)风险投资自身的问题和缺陷阻碍了与文化创意产业的对接。
国内风险投资者和风投机构起步晚、发展慢，业内的风险投资专业人员较少。我国风险投资的历史只有二十几年，作为权益性投资，通常在选定投资某个风险企业项目后，不单对该企业进行资金上的支持，还要参与企业的经营管理，帮助其不断增值并发展壮大。因此，风险投资者相对一般的投资者来说，其综合能力与素质都要求比较高，风险投资者要懂文化创意产业，懂艺术，擅长资本运作，还要有一定的企业管理能力。但是，我国这方面的综合性人才少之又少。
1.积极培养创意性人才，不断提高竞争力。文化创意企业之间的竞争归根到底是人才的竞争。文化创意企业可以组织培养企业人员学习基础的文化知识、传统文化、行业文化风俗，重点培养运用和提炼能力、市场营销、企业管理、创意的策划等。通过不断学习、运用和创造，文化创意企业本身的竞争力将会得到提高，获得风险投资的机会也会提高。
2.创建自己的品牌，坚持走自己的路。文化创意企业要注重自身文化品牌的建设。文化品牌的创立与挖掘，是文化创意内涵的表现，是企业本身对文化的定位。文化创意企业创建自己的品牌，可以逐渐扩大自身的影响力，能够被风险投资者发现和认可。
3.增强创新创意，永葆原创性。创意对于文化创意企业来说，是精神核心力量，这关系到文化创意企业的健康发展。一个文化创意企业，其本身具有较高的创造力水平，则其本身所包含的潜在的市场价值就越大，未来成长和升值的空间就越广阔，这样就会给风险投资者带来更大的信心和动力。
(二)风险投资者和风投机构要完善自身，规范行为。
1.大力培养业内的专业性人才。风险投资的发展，要有风险投资团队和专业的从业人员，这是风险投资永葆生命力的人才环境。所以，风投业要致力于培养专业性人才，以此来保证风险投资的快速发展。在培养专业人才方面：第一，风险投资机构可以加强与相关高校合作，加快学习相关知识，以适应风险投资快速发展的需要;第二，风险投资业要建立合理的人才流动机制，实现人力资源的合理配置。
2.扩大融资投资的规模。风险投资领域内的风险投资机构要不断拓宽风险资本的融资渠道，合理适当的扩大机构投资规模。拓宽融资渠道，一是可以借鉴国外的方法，引入外国资本和社会保障基金，从而扩大风险投资的资金供给;二是可以大力发展投资基金。一方面鼓励大型企业建立自己的风险投资公司，以发挥该企业集团资本的力量和价值，另一方面鼓励民办风险投资基金，将民间资本、社会闲散资本集聚起来，成为推动创业企业、风险企业及新兴产业的重要力量。只有当风险投资领域内风险资本充足，文化创意产业才有可能获得风险投资。
综上，风险投资相对于其他融资方式最能够支持我国文化创意产业的发展，是我国文化创意产业发展的支柱力量。我国要实现文化创意产业的快速发展，就要完善各种管理体制，支持文化创意产业与风险投资有效对接与融合。
文化消费经济模式论文篇十一
凭借丰富的历史文化资源以及作为国际大都市和中国政治文化中心的优势，北京市的文化创意产业在国内一直处于领先优势地位。据统计，北京新闻传媒业的资产总量、经营效益和覆盖面在全国处于优势领先地位；出版物品种、电视剧出品集数、电影产量和会展数量均占全国的1/2；艺术表演团体、演出经纪机构总量居全国之首，舞台演出荟萃海内外优秀剧目；每年近30亿人民币的古玩和艺术品交易与拍卖交易额，占全国总交易额的80%以上。起，北京市委开始着力抓好文化创意产业的发展，使之成为首都经济未来发展的重要支柱。目前，北京已有各类文化创意企业5万多家，其中已具规模的企业近8000家，已经形成了一定的规模经济，聚集了一批具有一定国际市场竞争力的文化创意企业和产业聚集区。
文化创业产业的发展离不开文化创意人才的培养。从企业调研中发现，许多创意产业的经营人才事实上是从创意设计岗位或技术岗位上遴选出来的，从事小部门的管理尚可，但若是大集团的经营就有很大问题。文化创意产业需要既懂行业又懂经营的职业经理人。但是，从北京市78所高校与创意产业相关的人才培养及学科发展情况来看，目前在与文化创意产业相关的院系及专业设置中，经营管理专业方向极少，即使有，也基本处于极其边缘的位置，开设专业课程少，实践机会更少，培养方案极不成熟。而目前在经营、公管等院系中也找不到与文化创意产业相关的课程。事实上，创意产业与一般产业的经营有着较为明显的区别，单纯套用经济管理的一般原理和方法也解决不了行业中的具体问题。
因此，要培养既懂行业又通经营管理的人才，就必须从本科生起开始有目的地培养有针对性的管理人才。本文的研究目的就在于探讨本科创意产业管理专业人才培养的模式和方法，以期更好地为首都文化创意产业的发展提供有力的人才保障。
二、创意产业的特点。
文化创意产业，又称创意产业（creativeindustries），最早由英国创意产业工作组在《创意产业专题报告》中提出。是指源于个人创造性、技能与才干，通过开发和运用知识产权，具有创造财富和增加就业潜力的产业，包括广告、建筑、艺术、动漫、设计、出版、软件、影视等行业，该产业属新兴的现代服务业。此后，美国、日本、韩国、澳大利亚、新西兰以及中国的台湾和香港地区也相继倡导大力发展创意产业，并掀起了巨大的创意经济浪潮。据资料显示，全世界创意经济每天创造的价值高达220亿美元，并以5%的速度递增。在一些发达国家，创意产业增长的'速度更快，美国达14%，英国为12%。文化创意产业的核心产业是不断生产创意成果的企业，支持产业是直接支持创意产品的制作、发展和传播的企业群。文化创意产业的发展、思路、模式和一般的产业不同，其逻辑思维是从价值创造的角度来考虑问题，它的思维方式就是创造价值、发现价值、挖掘价值，然后实现价值的最大化。因此，推动文化产业最为重要的发展动力有两个：一个是资源动力（包括以艺术为代表的文化资源、以经营人才为代表的人力资源），另一个是产业动力（包括经济上的商业模式、技术基础和政策环境）。资源动力主要是经营人才如何利用文化资源作为素材进行创意策划、智慧生产；产业动力主要是新技术的普及程度、市场机制的发达程度和企业经营的主导力量。文化创意产业是科技、智力与文化相结合的产业，市场的需求是教育发展的源动力之一。作为文化产业要素最为重要的人才要素，创意产业管理人才对推动文化产业的发展起着关键的作用。
三、创意产业管理人才的能力特点。
创意产业管理人才是文化产业领域的经理人，是能够对文化产业价值链进行统筹、规划和运作，拥有综合知识、多样技能以及创新精神的既懂文化艺术又懂经济管理的文化产业经营管理人才。因此，创意产业管理人才的核心能力就是创意管理能力。创意管理就是组织通过创意激发、灵感产生、联结建立、灵感实现和创意转换及传播的过程。创意管理的关键环节是关注“文化企业的战略、组织领导力、风险预防、商业模式和组织变革、文化市场和消费以及文化政策。”创意管理是文化产业管理的核心，是实现创意到产业的决定力量。创意产业管理人才就是掌握这种创意管理能力的文化企业经营管理人才，文化产业管理专业的设置也是以这种创意管理能力的获得为目标的。创意产业管理人是文化企业的经营者，是文化项目的管理者，是文化产业领域里的文化企业家。向勇对文化产业价值链的分析后认为，创意产业管理人在文化产业价值链条的每个环节里都起着重要的推动作用，并提出了“创意经理人胜任力双素质叠合结构模型”，归纳出创意管理能力的五个维度：品德素质、经营管理、创意特质、社会影响力和成就欲望。
创意才能是一种特殊才能，它的育成既需要一定的先天因子（比如艺术家的创意主要来自他们的天分），又需要后天的长期培养，不是经过简单培训就可以得到的，也不是其他专业人才可以嫁接的。因此创意能力的培养需要有创意的教育模式，需从培养机制入手，在教育体制和培养机制方面进行创新，把知识熏陶与能力培养相结合，课堂教育与企业实践相结合，通过多种渠道提高人才的复合型的能力结构，以培养出更多高层次的创意人才。
文化创意产业的特点决定了其管理人才应该具备两方面的能力，首先是管理能力，其次是创意能力。因此，高校在培养文化创意产业经营管理人才时，就应该从这两方面入手。依托自身的优势，从经济学、管理学、法学、艺术学和社会学等多学科的视角去研究文化产业的特点，目标是培养出具有创意管理能力的“创意产业管理人”。这也是工商管理专业“以首都优势产业各种类型服务业为重点”的培养目标决定的。本文认为，工商管理专业文化创意产业管理人才的培养应该注重以下几个方面创意能力的培养和训练：第一，经营管理能力，注重培养学生的主动性、公关能力、谈判能力、文化营销力、战略思维、服务意识、组织管理能力；第二，创意特质，注重培养学生的审美辨别力、分析性思维、沟通技能、文化行业经验、创意价值鉴别力。此外，从北京市78所高校与创意产业相关的人才培养及学科发展情况的报告中可以看出，在文化创意产业教学方式上，所有学校都不同程度的采用了多媒体教学手段，都有实践教学课程，培养方向更强调学生的实际操作能力。这种方式从实践效果来看是行之有效的。因此，在对创意产业管理人才的培养中，我们可以借鉴过来。大量的案例分析和丰富的实践机会，使得学生的培养更贴近实际需要。但是，从情况报告中我们也发现一个问题，即师资力量不稳定，外聘居多且学历多为本科甚至本科以下。在学生培养过程中对教师的实践经验过多依赖，系统完善的能力培养严重不足。为此，在培养创意产业管理人才的过程中，就应该尽量避免这个问题的重复出现。一个有效的方法就是提高教师的理论水平，由依赖有实践经验的外聘教师主要承担教学工作，转变为拥有系统理论知识同时具备实践经验的老师组成教学主体，并借助这些教师形成系统的教材、课程体系、教学大纲等一系列规范的专业课程设计。再次，文化创意产业毕竟是一个新兴产业，其行业特点和人才特点还需要我们教学人员在实践中不断地总结提炼。因此，为了更有效地设计培养模式，还需要组织行业内领先的企业与院校联合，教学相长。
总之，建立创意产业管理人才的有效培养模式是一个迫切需要解决的问题。创意产业管理人才培养的效果如何直接关系到创意产业的发展后劲，需要在未来的研究中不断完善培养模式，更好地为创意产业发展提供服务。
文化消费经济模式论文篇十二
2.一种安全行为管理方法（behaviormanagement）：对员工的安全行为进行管理。
3.一种安全文化评估方法（assessmentmethod）：对企业安全文化评估，并不断改进提高。
3.1安全文化员工手册。安全文化员工手册对企业安全文化建设具有指导意义。安全文化手册的主要作用是提升员工的安全意识，并让员工对安全文化有一个全局的了解。手册可分为6个篇章：安全观念文化篇、安全行为文化篇、安全制度文化篇、安全物态文化篇、安全格言篇及安全故事篇。安全观念文化篇主要包括“安全第一”意识、“预防为主”意识、遵守安全法律法规意识、自我保护意识等。安全行为文化篇主要包括安全操作、劳动防护、应急自救、事故预防等。安全制度文化篇主要包括企业的各项安全规章制度。安全物态文化篇主要包括安全生产技术、安全防护装备等。格言篇包括安全谚语汇编、安全生产三字经等，也包括本公司领导关于安全工作的讲话，还可添加公司领导和员工家属的安全寄语。安全故事篇可以精选其他企业和本企业发生过的与安全文化建设、事故等相关的故事，并配上插图。安全文化员工手册旨在提升员工安全意识，并让员工对安全文化有一个全局的了解，为企业安全文化建设打下基础。
3.2安全行为管理。事故轨迹交叉理论告诉我们，导致事故发生的直接原因是人的不安全行为和物的不安全状态，相比较而言，人的不安全行为是最主要也是最常见的致因要素。人的行为具有多样性和差异性的特点，但同时也具有很大的可塑性。通过安全教育培训、安全宣传等方式可以极大的提升员工的安全意识、增加其安全知识、改变其不良的安全习惯。不同员工的思想观念、价值观念和安全知识水平存在差异性，不同的企业员工应接受不同的安全培训教育内容。例如，企业领导主要应进行安全意识、安全政策法规等内容的教育培训，安全管理人员主要应进行安全管理技术、安全生产责任等内容的教育培训，而一线操作工人主要应进行安全操作、劳动保护等内容的教育培训。企业的安全教育培训应“有区别”的对待，有的放矢，切不可“一刀切”。过去对人的不安全行为的研究主要集中在员工个体，由组织行为理论的研究可知，个人的不安全行为只是事故发生的直接原因，而组织原因才是导致事故的根本原因。人是属于组织的'个体，任何个人的不安全行为都是在个人所属组织的综合管理下实现的，产生人的不安全行为的深层原因是组织中存在的缺陷。根据reason潜在错误理论，组织的管理决策和组织失误过程是最大的“潜在错误”，是导致系统失效的最根本的潜在原因，组织因素同时也是最不易被察觉的危险。图4为组织失误事故模型。因此，对员工的不安全行为的管理除了采取教育培训、宣传等手段之外，最根本是要从组织层面着手，加强组织管理决策的科学性和组织过程的准确性，消除导致人的不安全行为的根源，从而从源头上扼杀事故。
3.3安全文化评估改进。根据企业安全文化建设实际情况，选取合适的安全文化评价指标，建立企业安全文化评价模型，定期对企业和部门进行“二级”评估。企业的安全文化评估是以时间为轴与以往评估结果进行纵向比较，部门的安全文化评估可采用各部门之间的横向比较。评估指标可选取”安全观念文化”、“安全行为文化”、“安全制度文化”和“安全物质文化”这四个为一级指标，每个一级指标再根据企业实际情况划分为若干个二级指标。对所有的评价指标进行相应的打分，最后根据得分划分安全文化评估等级。评估的目的是改进提高。从评估结果中发现企业安全文化建设的不足之处，并且对不足之处采取针对性的措施，使安全文化建设水平不断提高。
二、结论与展望。
安全文化建设是做好企业安全工作的基础，为了更好的建设企业安全文化，本文提出了一种安全文化建设的“mba”模式，并得出了以下几点结论：（1）安全文化建设的“mba”模式是指在安全文化建设过程中，将安全文化员工手册（m）、安全行为管理（b）和安全文化评估（a）结合起来，形成“三位一体”的安全文化建设模式。（2）安全文化员工手册是企业安全文化建设的指导性文件，旨在提升员工安全意识，并让员工对安全文化有一个全局的了解，为企业安全文化建设打下基础。（3）对员工的安全行为的管理除了采取教育培训、宣传等手段之外，最根本是要从组织层面着手，加强组织管理决策的科学性和组织过程的准确性，消除导致人的不安全行为的根源，从而从源头上扼杀事故。（4）对企业的安全文化评估可采用企业和部门的“二级”评估模式，企业的安全文化评估是以时间为轴与以往评估结果进行纵向比较，部门的安全文化评估可采用各部门之间的横向比较。从评估结果中发现企业安全文化建设的不足之处，并且对不足之处采取针对性的措施，使安全文化建设水平不断提高。（5）该安全文化建设模式还没有正式运用于企业安全文化建设，其科学性和实用性有待验证，并且需要在实际运用中不断完善。
文化消费经济模式论文篇十三
随着以信息技术为基础的知识经济的发展，创意产业的兴起已经成为大势所趋。大力发展以创新为核心、以知识产权为依托、以科技文化有机结合为特征的创意产业，必然成为推动当地经济的发展主方向，必然成为城市竞争力的首选，必然成为正处在经济发展关键时期的我国转变经济发展方式、寻求可持续发展和建设创新型国家的重要战略选择。然而，湖南省相对于发达国家以及我国的发达地区，其文化创意产业的发展还是存在一定的差距。此外，相对于发达国家以及我国的发达地区的文化创意产业的发展模式来说，湖南还存在一定的问题，如模式单一，模式结构混乱等等。因此基于系统学理论结合产业相关的经济学理论构建文化创意产业一般动力系统机制来分析国际成功案例的模式十分的必要，然后针对湖南各区域不同的资源、文化背景以及经济社会条件，借鉴国际的成功模式来选择湖南各层面文化创意产业的发展。
本篇文章共分成六章。第一章导论，主要叙述了文化创意产业的研究背景、选题意义、文化创意产业的研究现状以及论文的思路与方法。第二章，湖南文化创意产业发展模式现状分析，这是我们研究本文的现实基础，首先分析湖南省文化创意产业的发展的特点，通过对文化创意产业的发展特点分析出其文化创意产业模式现状、存在的问题以及相关制约因素。第三章，文化创意产业发展模式的相关理论分析与介绍，主要介绍影响文化创意产业发展模式形成的相关理论，并基于这些理论构建文化创意产业发展模式形成的一般动力系统，以及其动力的系统的实现机制：协同机制、创新机制、价值链传递机制，即而为研究本文提供理论基础。第四章的文化创意产业国际成功模式的案例分析。基于文化创意产业一般动力系统机制，结合具体国际的实例，我们归纳出三种典型的发展模式：特色资源依托的文化体验（cet）模式、价值交互式模式和官产学研协作发展模式。
第五章，在分析湖南文化创意产业的发展模式的可行性的基础上，根据第四章的归纳模式为湖南文化创意产业能够选择切合自身的发展模式提出思路与建议。第六章，结论与展望，根据以上的分析做出总结，并展望湖南文化创意产业的新景象，为其他省文化创意产业的`发展提供借鉴。
目录。
abstract。
第一章导论。
1.1研究背景及意义。
1.1.1研究背景。
1.1.2研究意义。
1.2研究综述。
1.3研究思路与研究方法。
1.3.1研究思路。
1.3.2研究方法。
1.3.3创新之处。
文化消费经济模式论文篇十四
企业文化管理，而非企业文化建设。
企业文化建设是一个有终点的过程，而企业文化管理是一项长期的没有终点的动态过程。我们都很清楚，当今世界，变化是我们生命中的常态。我们所面临的环境时刻在变，它已经成为一个动态的环境；我们所面临的未来不再稳定，它已经成为一个移动的标靶。因此，在决策时，我们必然要允许不确定性的存在。
面对我们要解决的方方面面的问题，关键是要把不确定性纳入决策框架之内。同时，当事情的复杂程度在不断增大时，我们唯一的选择是设法去简化它，去清晰它——这就是任何的变革不要轻易动摇组织的根基：关键价值驱动要素、组织的愿景、组织存在的价值、根植于员工心中的信仰，广为接受的处事原则，以及公认的价值取向；同时，任何变革、任何管理都要紧紧围绕我们的根基。这就是我们所说的企业文化管理在组织中的实践，它是一项长期的没有终点的动态过程。而企业文化建设本身仅仅是去确立我们的愿景、使命和价值取向，至于如何将这些内容转化为组织的行为和员工的行为则没有过多的关注，其是一个有终点的过程。
企业文化建设不针对管理，不针对管理问题，而企业文化管理是管理的一种具体方式。企业文化的概念对于许许多多的企业管理者、员工、管理咨询专家、教授、学者们来说都耳熟能详，今天大部分企业管理者都已经认识到企业文化的重要性。即使许多人都把这一流行的名词应用于经营中，但他们仍然将文化视作与管理不相干的事物。实际上，现在很多企业都在进行的，抑或是请咨询顾问机构操作的企业文化建设、企业文化策划就是在很大程度上为了企业文化而企业文化，比如策划一些公司的企业文化口号，让员工参加一些简单的培训，把公司的价值观等内容贴在墙上，放进橱窗里，写到文件中，教育员工要尊重顾客等等建设企业文化的努力通常都收效甚微。在我们看来，企业文化是管理思想的体现，企业文化通过对员工行为和组织行为潜移默化的影响，对组织战略的实施起着举足轻重的作用。管理者们必须清楚组织文化是影响个人行为和组织行为的重要变量。对企业文化的变革又不能仅仅盯着文化本身，若要真正的进行企业文化管理，企业领导人就必须集中精力于企业文化管理的重要方面：领导风格、愿景及战略、绩效考评、组织架构及公司氛围营造等等。既然是文化管理，文化就要引领和支撑企业管理的方方面面：战略、组织、流程、人力资源、领导……我们的研究表明，成功的公司都有明确的核心价值观，他们的员工都能自觉的以这些价值观作为自己行动的指南，在不经意间践行着公司的价值准则，公司的文化成为其管理者和员工衡量自己行为和工作的标准。让公司的所有人理解这些价值观，清楚的知道公司为什么要倡导这些价值观？这些价值观到底包含哪些内容？这些价值观的确立对于我们每一个员工到底意味着什么？……让他们很轻易的接受这些价值观并使其体现在公司日常工作中点点滴滴的小事上是价值观管理、也是企业文化管理的真谛。
企业文化建设重建设，企业文化管理关注文化变革。我们从具有几千年封建文化传统和几十年的计划经济传统走来，企业的内部文化（包括企业文化、群体文化和个人文化）与现代市场经济发展的要求往往不相适应或相互抵触。例如，落后的企业管理造成了严重的人员管理问题，突出表现在以下几个方面：不尊重人的现象十分普遍：用人制度老化：考核与分配制度不合理；管理方式落后；民主管理的实际效果不佳；家长制与官僚主义严重；内部沟通不畅等。与此相应，大多数员工长期以来形成的信念和行为方式与优秀的企业文化也显得格格不入。现有的管理方式往往并不能发掘员工的最佳状态，不能激励员工发挥潜能。因此，加人世界贸易组织之后，国内企业基本都面临着组织文化的变革这一紧迫任务。(企业文化论文)而与此形成鲜明对照的是，由于很多企业领导者自身个性的局限性、对于企业文化认识的片面性和（或）文化变革的困难，抑或是管理顾问公司对于文化的认识不到位，在企业文化（管理咨询）工作过程中只重建设新文化不重变革旧文化，结果是新文化缺乏生存和发展的土壤，产生水土不服，难以存活，更别提发挥积极作用。在国内企业的组织文化管理过程中，必须合理地处理好破和立的关系，没有对旧文化的有效变革，就不会有新文化的成长与发展。
企业文化建设强调活动化，而企业文化管理强调系统化。现在有些企业一提企业文化，马上就想照搬成功企业的ci策划，模仿知名企业管理和企业文化建设的一些形式，热衷于搞理念设计、文艺活动、统一服装、统一标识什么的，有些企业还直接请广告公司做ci形象设计，认为这样就是在搞企业文化。结果使得很多所谓的企业文化千篇一律，失去了企业鲜明的'个性和特色，变成了所谓工业企业中标准件的组合，而忽略了在这些形式下面企业文化真正的内涵和基础。在笔者看来，每个企业的成长都有自己的轨迹和个性，而企业文化管理就是通过自觉的、有组织的行为，把企业已有的、内在的文化进行总结、提炼、优化和更新，把企业的“游戏规则、基本假设”明晰化，并通过预期组织和个人的未来，让每一个员工都清楚地知道工作目标和运行规律，清楚自己应当做什么，不应当做什么，使企业的管理变得顺畅自如。
任何企业或者组织都是独一无二的，即使是生产同样产品的企业，其企业现状和员工构成，以及领导者的价值取向和管理思想都是不一样的，企业的生产经营方式也可能有种种差异。任何一种管理模式都有它适用的条件，要正确看待优秀企业文化形成和发展的社会经济条件，不要简单的肯定和照搬照抄某种文化模式，单纯克隆优秀企业文化的表层形式而不考虑企业自身的性质、行业特点和文化的背景，不从企业实际出发搞什么企业文化建设，这样的企业文化是没有意义的，难以持续的，也不可能形成文化的推动力。因此，我们崇尚的是尊重企业自身特点、自身发展历程、自身文化基因的企业文化管理，其必须脚踏实地，结合企业内部环境和管理实践，在这些实际情况的基础上产生和发展，最终形成独具特色的企业文化。
企业文化建设容易政治化，而企业文化管理强调日常化，职能化。企业文化和思想政治工作混为一谈，这是一种很普遍的现象。现在很多企业，特别是国有企业，一谈到企业文化，总会与精神文明或群众文化、业余活动混为一谈。咨询过程中经常听到类似的话语：为了丰富员工的业余生活，建设企业文化，这些年，我们加强了精神文明建设，成立了很多兴趣小组，比如足球、篮球、音乐小组等，我们还组织了大量的活动。这些都是企业文化建设政治化的具体体现。
我国企业改革已经进行了30多年，但直到今天，思想政治式的企业文化观点仍然根深蒂固，有很多人仍将企业文化等同于政治思想工作，认为企业文化是企业党委或党支部的事或者工会的事情。在实际工作中，片面强调理论知识而忽视企业价值理念的塑造，忽视企业文化的管理，这是对企业文化的浅化。
从负责企业文化工作的部门也能看出这两者最为明显的差异。目前，很多的企业，企业文化工作主要由政工部门负责。在笔者看来，企业文化管理应该是一个日常的职能工作，在直线管理方面，由公司高层统管，当然，高层必须花费大量的时间来进行企业文化管理方面的工作，它应该贯穿整个企业管理的方方面面，所以理应由一个具体的职能部门来负责，而不应该让企业文化工作政治化。
文化消费经济模式论文篇十五
随着资本时代的过往和创意时代的来临，文化创意产业越来越凸显出“创意”或“创造力”的价值，文学产业已然成为其中“具有巨大发展潜力的朝阳分支，既蕴含着传播积极思想的社会价值，又显露出文化消费的广阔前景”。
[1]此外，文学被公认为是培养和培训“文化创意”能力的主要途径。
文学的创作内容及文学活动训练出的创作能力和创作意识，是文化创意产业这种以文化因素及主题文化依靠个人(团队)通过技术创新和产业化的方式开发、营销知识产权这一行业所必备的基本范式和技能，从此意义上而言，创意的灵魂来自文学。
而且，文学的基本素质，决定了一个国家民族的创意才能，因为人的创意创造力，是科学理性思考和非理性灵感的巧妙融合，很难通过其他学科体系知识获得，只能来自艺术素养。
在当今文化产业发展的新时代，创意无疑已成为其最重要的特征和最显著的标志。
而文学作为文化创意产业的灵魂，不可避免地同经济、文化、科技等融为一体;同时文化产业化运作也必然要求文学以“人类创意思维与文化创造为基础”，以文学创意促动文化产业的优化和升级。
二、文学创意何为文学创意?
文化创意研究专家田川流教授在《创意时代的文学创意》中认为：“文学创意，即运用创意思维，以多元和系统的方式从事文学活动与创作，实现对于文学意蕴及其作用的强化，增进其文化价值与经济价值。”
[2]由此可见文学创意的实质和内涵：即文学创意，其根本宗旨在于全面提升文学所蕴含的文化价值和经济价值，其首要任务是大力强化文学作品的时空穿透力和表现力，其重要使命在于深入探究人类内在情感世界和审美理想，而文学与其他艺术在形与质上的交融，也已经成为文学创意的重要构成。
文学与影视结合，两者的互动改编，在当今文化创意的新时代，既是进行文学创造的重要活动，同时更是实现文学创意的重要内容。
三、双赢：文学与影视结合在文化创意产业发展的时代背景下，“文学与影视联姻，二者之间的联系和互动其实更是互利双赢的好事”。
[3]对文学创作者而言，影视为文学创作提供了更广泛、更亲民的营销传播平台，而文学创意作为文化产业价值链的始发端，则通过研发和创意为影视提供脚本或策划资源，并源源不断地为其注入再生的鲜活血液和生命因子。
(一)全面提升文学蕴含的文化价值和经济价值。
在文化创意的时代，文学作品的艺术性和商业性得到了充分的挖掘和开发，突出的表现就在于文学与影视的结合。
影视文化的形象性、传播性、及时性、直观性、广泛性等特征，也更有效地展现了人类的意识形态和审美观念，体现一个民族的人文情怀和文化品格，极大地提升了文学所表现的文化价值。
同时，影视文化的商品性、流行性、娱乐性和大众化，在一定程度上解放了传统高雅文学的高处不胜寒的孤独处境，使文学作品以一种更具商品性的产品形态贴近人类生活的方式进入了文化消费市场，进入到生产、流通与消费的市场轨道，这必然要求它在关注社会效益的同时更关注经济效益和经济价值。
以童话改编电影为例，影视创作者尤其擅长攫取不同地域、不同民族、不同文化的文学作品，用以美国为代表的西方独有的文化价值观和思想内涵进行解码和编码，轻轻松松创作出一部又一部赢取票房和口碑的影视传奇。
例如，据统计，全世界范围内取材于德国格林童话《灰姑娘》的影视作品多达上千部，影视创作者或无意识、有意识地运用这一童话结构模式和人物形象满足世人固有的文化期待，或即使有意识地偏离、反拨和超越这一叙事传统，也依然在千奇百怪的叙事中包裹着恒定不变的精神内核。
由此，通过影视这根神奇的魔杖，传统文学资源实现了“灰姑娘”式的华丽转身和蜕变，实现了文化价值的大众化广泛传播，同时将人类传统而又朴素的文化观念和思想价值提升到具有全人类普适性的维度。
文学与影视的结合强化了文化消费，将纯文学作品经过影视创作这一再生产的过程，变成符合大众消费兴趣和消费习惯的大众文化产品。
大众文化作为一种“追求经济效益的”文化形式，以市场为导向，以观众为上帝，在注重社会效益的同时，更强调“经济效益”。
此外，创作者们通过研究和设计文学作品的生产和营销，最大限度地挖掘其经济价值。
例如英国女作家j.k罗琳创作的系列文学作品《哈利?波特》，就成功地实现了从最初文学创作到后来文学创意的质的飞越，逐渐开创了以图书销售为中心、集语言翻译、影视改编、文化旅游，衍生产品开发等为一体的的多方联动的营销新时代，从某种意义上说，“哈利?波特”已经以其产业意义完全超越了单纯的文学意义。
对此，美国著名经济学家罗默认为“创意才是推动一国经济成长的原动力”。
由此可见，作为文学创意的重要内容，文学与影视的结合体现了人类的思维创造同时代发展需求的切合，体现了市场经济下文学生产和文学消费的无缝高效对接。
(二)强化文学表现力与时空穿透力。
文学创意的核心在于“创造与追求体现了人类意识的文学精神，包括对于文学意象、意蕴及其意境的追求”。
显然，文学与影视完美结合，不仅带来强大的视听冲击力和强烈的视听审美愉悦，而且极大地扩展了文学视野，增强了静态文字的张力和表现力，通过追加丰富的意蕴和深刻的内涵，聚焦于人文主义关怀和人性真善美等普世价值观的影像呈现。
尤其是文学作品的跨文化影视改编，更是促进了文学与其他人类文化的融合，使影视创作在不经意间便跨越了不同语言和文化认知的鸿沟，呈现出穿越时空的美感，经久不衰，愈久弥新，成为全人类永恒的经典。
众多文学作品的跨文化影视改编都不约而同地注重文化本土性和文化国际化的双重编码，既保持本土文化的地域性，又兼有世界多元文化的丰富性，强烈地表现了影视作为一种“国际语言和全人类语言”的特质，能轻而易举地消除“文化折扣”，既突破自身区域文化的桎梏又得到其他文化的认同，极易成为全世界普遍接受的文化产品。
通过将语言文字艺术性地“翻译”成声与画、光与色、动与静、快与慢的影像，不仅能使观众轻松获得深刻的情感体验和丰富的审美感受，更能使人产生深层次的感悟和理性的思考。
以美国好莱坞改编自中国文学作品《木兰辞》的电影《花木兰1》《花木兰2》为例，影片突破了文学作品中单一的人物形象塑造和直白的文学叙事模式，以影视叙事突出的戏剧性矛盾冲突展现“追求个人价值、实现个人奋斗”的个人主义精神，既展现了美国传统的文化价值观，又迎合了全世界普遍流行的价值追求。
由此，改编自文学的影视作品通过文字和影像的双重呈现借助极具时空穿透力的普适性的文化价值观，轻松实现了历时的综合和空间共时的延展，赋予千年的历史和传统的观念以独立、弥新、永恒和穿越时空的生命力。
(三)深入探究人类内在情感世界和审美理想。
影视是文学的再创造，文学的影视创意更能从多重纬度透视探索人类的感情世界和审美理想。
优秀的文学作品影视改编，通过语言艺术形式到影像艺术形态的转换，是文学创意者立足于当今时代的体认所进行的文学再创造和重新诠释，在一定程度上能遵循原著的精神风貌和艺术神采，寻求引发和启动观众感情共鸣和思想震撼的意蕴内涵，更深刻地探索人类的社会理想和审美追求。
从文学作品到影视艺术创作，既能鲜明表达创作者的审美意识，又能全面满足引导观众的审美风向，是审美的创造劳动和真正实现审美精神价值的活动。
文学作品是运用民族性语言和文字进行的创作，固然能充分利用本民族语言和文字的特点和优势，但影视作为一种“国际语言和全人类语言”的特质，却被公认为能更容易地使影片所展现的情感世界和审美追求实现跨越民族、跨越地域、跨越文化的全球性广泛传播。
赋予人物符合当代社会文化精神的性格特质，传递着符合当代社会观念的现代精神的精神内核，与时俱进地探索了现代人类的情感世界和文化信仰，塑造着一种符合当代文化潮流的精神品格。
由此，人类的感情世界和审美理想通过静态黑白文字的书写和动态色彩影像的呈现实现了交互式共融，使读者兼观影者在文字阅读和影像观赏的双重互动中获得更深层次的思想认知和审美思考，既顺应了由于大众文化愉悦原则所形成的强烈追求现实心理的满足和日常生活的愉悦，又重申了影视文化引导重视人文价值的关怀和表达深刻思想意蕴、构建现代人文精神的积极影响。
(四)广泛拓展文学与其他艺术形与质的交融。
文学对艺术的影响重大而深远，能否从其他艺术形态中吸收营养已成为任何一种艺术能否获得生命动力的决定因素。
在当今这样一个众多艺术形式相互交往、对话和融合的创意时代，对多种多样的其它艺术元素的借鉴和融合应当成为文学创意的重要任务。
文学以其在艺术样式中长期主导或中心的地位，以广泛的受众基础和富有创造力的创作群体，以其独特的语言表现力和深刻的洞察力，一如既往地展现出超凡脱俗的魅力和跨越时空的旺盛生命力。
文学与音乐，将诗与歌完美融合，让文学随“歌”而“唱”，随“唱”而“读”，成为一种“读的歌曲”，是一种智慧的创造，更是一种文学的创意。
文学与美术，如漫画、插画和连环画等对文字的入侵，不仅将形象呈现于眼前，而且将其诉诸于想象，不仅表现空间存在而且表现时间过程，用光影的交织丰富了文学的意想，增加了文学充满灵动的美感。
尤其是文学与影视的结合，不仅极大地丰富和拓展了文学的表现领域和生存空间，而且还创造出了洋溢着生命力的具有交叉意义的分支艺术样式和艺术创作，创造出了文学和艺术交融的结晶。
首先，文学与影视的融合，不仅最大深度地地挖掘了影视文化的思想内涵，加强了文化传播的思想力度，而且最大广度地扩展了文学作品的受众范围。
其次，对多样化艺术样式的基本语言和表现元素的融合和吸收，给文学创意注入源源不断的活力和生命力。
再次，文学与众多艺术样式的深度融合，生成了洋溢着鲜活生命力的新颖的艺术样式和作品，如电影文学、电视文学、戏剧文学、音乐文学等，形成文学与艺术的`契合、互动和杂糅。
总之，影视能通过大量吸取文学特质将文学艺术的特性化合为自身的新质，将深刻的意蕴思想以立体的多视角艺术全方位呈现，已然是受益于以文学为母本、以文学作品为蓝本的二次创作。
三、结语。
在以创意为特征、以创造力为核心的文化产业发展的新时代，文学创意被公认为是“文化创意产业的核心门类，是文化产业的重要支撑点，其所构建的文化软实力具有长效的作用机制”。
[4]纵观文化产业先进发达的英美两国，强大的文学创意正是其文化产业枝繁叶茂的真正根基，被喻为整个文化产业发展的动力发动机。
以及文学创意工作者如何在坚持精神追求和社会责任的同时，在探求文学市场效应和体现文学社会公益性的同时，肩负起促进新兴文化创意产业健康发展和积极推进文化创意产业国际竞争的历史责任。
参考文献：
作者：石卉单位：安阳师范学院外国语学院。
【本文地址：http://www.xuefen.com.cn/zuowen/8335525.html】
