总结是对自己的成长和进步的肯定和鼓励。如何处理好人际关系，建立良好的人际网络，使自己的生活更加美满和幸福？以下是一些关于总结的经典范文，希望能够为大家提供一些总结的启示和思路。
古代建筑欣赏论文篇一
诗歌艺术是中国文化经典中一支灿烂的奇葩。中国是诗的国度,《诗经》是我国文学史上最早的一部诗歌总集,反映公元前11世纪至公元前6世纪,西周时代社会现实生活,也是我国奴隶社会现实生活的再现,是一幅无比生动的社会历史画卷,她让我们从另一个侧面感知中国古代先民的意识情趣,感知中国古代诗歌的艺术魅力。古典诗歌发展到唐代,达到了颠峰时期,那是一个崇尚文学的时代,是一个歌唱的时代,那里有令人陶醉的艺术魅力。正因如此,引导现代的中学生,进入这缤纷灿烂的诗词圣境,启发学生的审美情趣;弘扬传统文化,使之实现创造性的转化,以适应现实的需要,这些都是当前中国文化发展的一项重要课题,是目前高中语文教学的重要目标之一,也是每位语文教师面临的任务。
1、注重引导学生诵读,激发学生学习兴趣。
为了激发学生的学习兴趣,首先帮助同学们加深对中国传统文化经典的理解,使之引发思考,同时这也是对文言文知识的巩固和拓展。在教学中教师要努力探索、尝试改变传统教学中的一言堂、满堂灌、填鸭式等老生常谈的现象,改变课堂教学沉闷乏味、单调落后的.现象,开发课堂教学的生命活力,充分释放学生的兴趣、热情和潜能。首先诵读诗歌是理解诗歌的钥匙。每首诗歌的教学,先让同学们从聆听名家配音朗诵开始,然后让学生自己模仿朗读,在吟诵中激发学生赏析诗歌的兴趣。正如古人所日:“熟读唐诗三百首,不会吟诗也会吟。”营造诵读诗词的氛围,把学生带人诗歌所描绘的意境中,充分发挥学生的联想与想象。其次在吟诵诗歌的同时,通过对经典名著的点评,根据每首诗歌的特点设计一些问题,引导学生作更深入的思考,指导学生到课外去吮吸更多的优秀诗歌的养份,把同学们带入图书馆,让他们与好书为友,以诗词为友,拓展学生的阅读视野,培养阅读能力。这也是高中语文新课标的要求。
2、让学生成为课堂的主人。
“学生是学习的主体,教师是学习的组织者、引导者与合作者。”这是国家语文课程标准中积极倡导的理想境界。《师说》认为:老师就是传授知识,解释疑惑问题的人。那么,如何传授知识?如何解释疑惑问题?如何当好引导者与合作者?《论语侍坐》给了我们启迪,孔子让每位学生言志,给予每个人畅所欲言的机会。现代的多元智能理论也强调教学形式的多样化是发展学生多元智能的前提。因此,要使学生对久远的诗歌文化作更深入的了解、思考,达到赏析,我们就必须营造一种诗歌赏析的氛围,本着“让课堂更有活力,让孩子更加聪明,让发展更为全面,让教学更富创意”的宗旨,教学中我不断启发学生充分联系社会生活背景,去理解、赏析诗歌。比如曹操的《短歌行》的教学课堂,教师进行作品背景介绍后,将课堂还给学生,交由学生,要以学生的自我感悟为主,让他们联系现实生活,联系他们了解的文学作品及文学作品中对曹操的认识,畅谈对诗歌的理解,进而把握诗歌的主题,达到赏析诗歌的目的,加深学生对诗歌的印象。有的学生说“曹操是真英雄,不是奸雄”。有的学生说“曹操是位出色的诗人,不当丞相,做一个自由诗人多好”。
3、培养学生的创新精神和创造能力。
多元智能理论倡导开发学生的多种智能,这是我们培养学生综合素质的理论基础。课堂是开发潜能、培养智能、落实素质教育的主要渠道和阵地,让学生喜欢语文学习,使语文课成为激发学生创造力和生命力的过程。诗歌的教学能够培养学生的创造性思维和对诗文的赏析能力,并提升学生的审美能力。为了配合教学,更好地达到教学效果的实效性,教师可以与学生交流想法,举办一个“诗词知识”竞赛。让学生们进入备战状态,分组准备,俗话说“巧妇难为无米之炊”,让学生们进行充分的知识储备。经过一系列的比赛,既增加了学生的知识,又锻炼了学生的能力,更加鼓舞了学生的士气,更加激起了学生学习中国文化经典的热情。中国文化经典是古代中国人民对世界文化的重要贡献,她滋养了古代中国人的精神世界,是中华民族生生不息、发展壮大的强大精神动力;在中外文化交流中也产生过重要影响。因此中国文化经典是中华民族继往开来、和平崛起的思想基础。研究、探索这一文化经典中诗歌教学的新途径、新方法,这是高中语文新课改的需要,是培养学生审美情趣的需要,是培养一代综合素质人才的需要,是弘扬中华传统文化的需要。引导现代的中学生,进入这缤纷灿烂的诗词圣境,启发学生的审美情趣。
4、保持诗歌的陌生化,有意识的忽略传统的课前预习。
当然“教无定法”,以上只是我在诗歌教学中的一点点不成熟的思考,探究和实践,恳请得到同仁的指教和帮助。培养学生独立阅读和鉴赏诗歌的能力是形成创新意识和创新能力的前提和基础,也是今后语文教学领域继续深入研究和探讨的一个重要话题。
古代建筑欣赏论文篇二
在当前的教育工作中，已将素质教育提到了一个相当的高度，甚至将素质教育作为整个教育工作的前提，而审美教育又是素质教育中的重要组成部分，所以，审美教育占有相当重要的地位。而在各方面的教育实践过程中，都有培养审美能力的问题，对音乐作品的审美，更是依赖于审美内化结构的建立。马克思主义美学思想中被人引用最多的一句名言就是:“对于不懂音乐的耳朵，再美的音乐都没有意义。”能够欣赏美的音乐的耳朵，正是对欣赏者审美能力的一种本质力量的确证。
音乐欣赏是欣赏者通过听觉对音乐进行聆听，从中获得音乐美的享受、精神的愉悦和理性的满足的活动。从表面上看，音乐欣赏似乎只是一种被动的接受行为，是欣赏者对外界音乐刺激做出的反应。但事实上无论是欣赏之前对欣赏对象的选择，还是在欣赏过程中所产生的各种心理活动，都表明欣赏音乐不仅仅是一种被动的接受行为，同时还是一种积极的，具有主体参与性的创造活动，它的基本作用和意义是从音乐欣赏中获得审美的体验。
人们通过对具有崇高意味的音乐的欣赏，激发起对真善美的热爱，通过对深刻表达各种情感的音乐的欣赏，建立起丰富的情感世界。因此可以说欣赏音乐的能力是音乐审美教育中的一种主要的思维创造能力。
在普通学校开设音乐欣赏课上的对象，并不是专业的音乐人才，而是需要具备全面文化素质的普通人。欣赏音乐的能力，也是全面文化素质中所要求的一个部分。说得通俗一些，就是一种听音乐的能力，其核心是通过欣赏者“听”的反应，体现其音乐修养。
作为音乐教师，追求的音乐欣赏教学原则是培养学生个体独立欣赏音乐的能力，但这种“独立”的尺度和深度取决于不同教学对象的年龄层次、阅历层次和文化层次等。“独立”只是一个目标，一种指导思想，是进行音乐欣赏教学的最终目的。
2.敏锐的听觉感知辨别能力。
“感知”是对指客观事物表明现象的外部联系的综合反映，它是在感觉的基础上形成的，比感觉更高级的感性映象，它所反映的是当时直接作用于听者感觉器官的音乐音响及其各具特j性的结构形式的总体知觉。它要求欣赏者不是把听到的音乐音响当作是一些孤立的、互不相关的、没有什么意义的单纯音响，而是要把这些音乐音响作为一种具有表现意义的艺术综合体加以感知。
人类音响感知能力的获得，是在长期的社会实践活动中，尤其是在长期的音乐实践活动中，逐步使自己的感觉器官由“生理器官”发展成为“文化器官”的结果。这种音响听觉感知能力，主要指对音乐音响的辨别能力。
欣赏音乐首先应当具备对音高、节奏、力度、音色等音乐基本要素的辨别能力。音乐虽然千变万化，但都是由这些基本要素构成的，而欣赏者辨别音响能力的强弱，往往反映了他音乐感知能力的强弱，这会限制其音乐欣赏的范围。如果一个欣赏者连2/4拍和3/4拍都分辨不清，那他就很难听得出进行曲和圆舞曲的不同音响效果。如果欣赏者对各种乐器的音色缺乏辨别力，那就会影响他对丰富多彩的综合性音乐作品的欣赏。因此，培养欣赏者在音乐欣赏实践活动中对音响的辨别力，是具有首要意义的。
而“敏锐”的听觉感知能力，这又包含了一个听觉反应时效的问题。欣赏者究竟是听了一遍音乐就对其产生了大致的音响轮廓概念，还是听了几遍甚至是十几遍才刚刚有了些眉目，显然其听觉感知能力是不相同的。当然，对于普通的，没有进行专门培训的大多数欣赏者来说，这种敏锐的辨别能力不可能在很短的时间内获得，它是要在长期的音乐欣赏实践活动中，通过不断训练，逐步培养起来的。
3对音乐特征的捕捉能力。
善于捕捉音乐的特征，其实质是欣赏者对音乐的感受能力，这与“敏锐的听觉感知辨别能力”是不同层次的。这里的感受能力，是指对音乐音响及其结构形式的综合感受能力，包括对旋律感、节奏感、多声部音乐感及乐曲结构的整体感知等几个方面。
善于捕捉音乐作品的旋律特征，对欣赏者来说是十分重要的，因为音乐的表现主要是在旋律进行中体现的，旋律的起伏变化和抑扬顿挫能最有效地传达出音乐的表情，并由此获得对旋律美及其中蕴涵的.情感内容的体验。
而节奏感是另一个重要元素，音乐之所以能够千变万化，具有无限丰富的表现力，节奏在其中起着非常重要的作用，因为音乐的表情和风格特征等在很大程度上是由节奏造成的。多声部的音乐感，则是包括和声及复调在内的整个多声部的音乐感受力。
欣赏者在欣赏多声部音乐时，要注意倾听各声部是怎样组合的，作品内部的和声、复调及织体的运用产生了怎样的音乐效果，乐队中的各种乐器又是怎样配合的，它们的配合会产生怎样的音色变化等等。培养对多声部的音乐效果有一个比较完整的印象，善于捕捉多声部音乐的特征，对于提高欣赏者的欣赏能力，扩大音乐作品的欣赏范围，都具有积极的意义。而对乐曲结构形式的整体感知，是欣赏者按照音乐本身的结构规律，把音乐的各种要素合成为主题、乐段、乐章直至完整乐曲的感知活动。这是培养捕捉音乐特征的综合性能力。
仅仅有敏锐的听觉辨别能力，缺乏对音乐特征的捕捉能力是不行的。无论是对旋律感的培养，还是对完整乐曲结构形式的感知，都是欣赏者由音响感知到情感体验和想象联想等一系列更为深人欣赏阶段的过渡。它一方面构成了对音乐形式美的欣赏，另一方面它还是整个音乐欣赏的前提和基础。所以能够较为准确地捕捉到音乐的特征，比起具有敏锐的听觉辨别能力，又更进了一步，它对于更好更完整地欣赏音乐，起到了铺垫的作用。
古代建筑欣赏论文篇三
“如果你毕业于名牌大学，你就用欣赏的眼光看看别人；如果你毕业于像我们这样的三四流学校，就用欣赏的眼光看看自己。”马云的这句话引起了我的思考：高处赏人，低处自赏，这无疑是一种极好的生活态度。我认为，无论处于何种境地，都应该学会欣赏。
欣赏他人，是位于高处时为自己敲响的警钟，当我们位于高处，我们常常会觉得自得其满。而就在这种时候，就在这种情况下，我们需要欣赏他人，看看别人身上的发光点，我们便会发现，别人身上的优点那么多，我们都并非全部拥有，哪能把时间浪费在自得其满上呢？在高处时欣赏他人，实际上是在寻求目标，不断向着优秀跨步，不断突破自己。所以欣赏它的人不但是为自己敲响了警钟，更是反思自己的好方法。
欣赏自己，是位于低处时为自己注入的强心针。当我们位于低处时，我们常常会患得患失，忧虑这个忧愁那个，很大可能会感觉自己无论怎么努力都比别人差，前途一片茫然。这时，我们需要欣赏自己，看看自己身上的优点，我们便会发现，原来我们身上的优点也不比别人少，于是能够充满自信、迎接美好的未来。在低处时欣赏自己，实际是一种对自己的肯定，肯定自己不比别人差，肯定自己能够通过努力，一定能够达到别人的高度。所以欣赏自己不但是给自己注入强心针，而且是对自己的肯定。
对于国家和社会而言，欣赏型人才正是当下所需。在成功时能够做到不骄不躁，向着终究成功的未来进发；在失败时不气馁，反思自身，肯定自身的优点，更正自己的不足，不对的地方，向着成功进发，这便是欣赏型人才。欣赏型人才会使社会充满着正能量，整个社会的发展方向都是前进的向上的，这对国家和社会的发展起到了极大的促进作用。
作为中学生，我们应该从小培养欣赏意识，在日常生活中学会欣赏，感受身上的力度与美感，努力争做一个欣赏型人才，力求推动社会的发展，为社会的发展添力。
无论处于何种境地，都应该学会欣赏。欣赏使我们的明天充满阳光，使我们的未来充满希望。欣赏的力度大而稳，欣赏的深度宽而广。
古代建筑欣赏论文篇四
不论绘画、书法艺术，戏剧、表演艺术，服装、摄影艺术，音乐、文学艺术，雕塑、建筑艺术等作品，创作作品都需要有欣赏能力之人。落笔文题时，鄙人首先脑海里映现出来的是“高山流水”这个成语故事，因为这个例子恰好适合两者的关系的论述。
俞伯牙在春秋时期任晋国的上大夫时，奉晋王之命出使楚国。他乘船来到了武汉汉阳江口。遇风浪太大只能停泊在岸边避风。进入傍晚风停月明恰逢中秋，望着空中的一轮明月，俞伯牙琴兴大发，命童子拿出随身携带之琴，趁着月儿专心致志弹了起来。正当他完全沉醉在优美的琴声之中，俞伯牙突然心头一惊手下用力不稳，“啪”的一声，琴弦被拨断了一根。凭感觉他知道有高人在听他弹琴。猛然看到在岸边一动不动地站着一个人。俞伯牙正在猜来人，就听到那个人大声地对他说：“先生，您不要疑心，我是个打柴之人，回家较晚，走到这里听到先生在弹琴，觉得琴声绝妙，不由得站在这里听了起来。”俞伯牙借着月光仔细望去，在那人身旁果然放着一担柴，俞伯牙心里琢磨：一个打柴之樵夫，怎么会听懂我的琴音呢？于是他就问：“你既然懂得琴声，那就请你说说我刚才弹的是什么曲子？”那打柴的人笑着回答：“先生，您刚才弹的是孔子赞叹弟子颜回的曲谱，只可惜弹到第四句的时候琴弦断了。”打柴人的回答一点不错，俞伯牙不禁大喜过望，忙邀请他上船来细谈。那打柴人看到俞伯牙弹的琴，便说：“这瑶琴相传是伏羲氏造的。”接着他又把这瑶琴的来历说了出来。俞伯牙心中不禁暗暗佩服。接着俞伯牙又弹了几曲，请他辨识其中之意。当他弹奏的琴声雄壮高亢的时候，打柴人说：“这琴声，表达了高山的雄伟气势。”当琴声变得清新流畅时，打柴人说：“这后面的琴音，表达的是无尽的流水。”俞伯牙听了不禁惊喜万分，自己用琴声表达的心意，过去没人能听得懂，而眼前的这个樵夫，竟然听得明明白白。没想到在这野岭之下，竟遇到自己久久寻觅不到的知音，于是他问明打柴人名叫钟子期，便和他喝起酒来。俩人越谈越投机，相见恨晚，结拜为兄弟。约定来年的中秋再到这里相会。
次年中秋，俞伯牙如约来到了汉阳江口，可是怎么也不见钟子期来赴约，伯牙四处打听子期的下落，有人告诉他，钟子期已不幸染病去世了。临终前他留下遗言，要把坟墓修在江边，到八月十五相会时，好听俞伯牙的琴声。俞伯牙万分悲痛，他来到钟子期的坟前，凄楚地弹起了古曲《高山流水》。弹罢，他流着眼泪挑断了琴弦，长叹了一声，把心爱的瑶琴也在青石上摔了个粉碎。他悲伤地说：我唯一的知音已不在人世了，这琴还弹给谁听呢？”后人在他们相遇的武汉汉阳江口，筑起了一座古琴台，现在人们还常用“知音”来形容朋友之间的情谊。
看来欣赏能力的高低，取决于欣赏知识领域的掌握程度。欣赏绘画艺术你必须知其中国画、西洋画的区别，它的发展历史和绘画特点，中国画是以线存形的“形神兼备”艺术，西洋画是用光为主要造型手段。；了解西洋画的古典派、浪漫派、印象派、抽象派等，以及中国画的人物画、山水画、花鸟画、历史风俗画的绘画技巧和绘画代表。
欣赏书法艺术你必须知其汉字的发展历史，掌握篆、隶、楷、草的字体特点和代表人物，欣赏者应具有多方面的艺术修养，启功先生曾经说过：“一个书法家必须是一个文学家，一个文学家未必是一个书法家”。刘勰在《文心雕龙》中有“观千剑而后识器，操千曲而后晓声”的名言。意思是你对众多的剑器有鉴赏的经历，自然就能辨识其优劣；你会弹奏多种曲调也就懂得了音律。书法也与其他艺术门类一样，你不了解它的基本规律以及发展也就无从给以准确的评价和欣赏，不然的话你就难以欣赏到书法作品中精、气、神之美。
欣赏戏剧、舞蹈表演艺术术你必须知其种类，比较流行的剧种有京剧、梆子、晋剧、二人台、二人转、秦腔、昆曲、黄梅戏、沪剧、豫剧、川剧、京韵大鼓、西河大鼓、评弹、单弦、山东快书等等剧种的艺术特点，“生旦净末丑”分别指京剧的什么行当，以及唱腔结构、旋律模式和调性特征。扮演者在抒情、叙事唱腔时吐字清晰为佳，一招一式表演到位为上。舞蹈分古典舞、芭蕾舞、民族舞、民间舞、现代舞、踢踏舞等，舞蹈是一种肢体语言，多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界，表观人物复杂、细腻的思想感情和广泛的生活内容,欣赏者可以充分结合自己的生活阅历，去体验舞蹈的美感和其中的丰富情感，为舞蹈所表达的真善美境界所吸引陶醉，引起内心震颤，进而产生强烈的情绪反应和情感共鸣。
欣赏摄影艺术你必须知其构成摄影画面形象的条件，了解光学原理，线条,形状,影调,色彩等视觉元素,掌握摄影艺术的特点。优秀的摄影作品，不仅仅是给观赏者一种艺术美的享受，更重要的是反映了一个时代的人类进步的特征。不论是人像摄影、风光摄影、新闻摄影或各种专题摄影，都离不开摄影者和欣赏摄影作品者思想认同的差异性和统一性。
欣赏音乐艺术你必须知其乐理知识。一类人听音乐只求悦耳，只是知觉的欣赏；一类人听了之后，则能唤起自己的喜怒哀乐，算是情感的欣赏；一类人探求乐曲的结构主题变化，以及作者技巧的运用，那就是高尚者的理智欣赏。
欣赏雕塑艺术你必须了解雕塑艺术是造型艺术的一种，又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。分为木雕、石雕、骨雕、漆雕、贝雕、根雕、冰雕、泥塑、面塑、陶瓷雕塑、石膏等。鄙人感觉莫高窟、云冈石窟、龙门石窟等地方，都是古人给我们留下来的雕塑精品。现代雕塑艺术它的内涵和外延在不断扩大，如纪念性雕塑它不外乎同时是装饰性雕塑和主题性雕塑。
欣赏建筑艺术你必须了解建筑艺术特有的艺术语言。如宽阔、高大而明亮的大厅，令人心情开朗，精神振奋，如西藏喇嘛教庙宇给人压抑、宗教神秘，甚至给人恐怖感。当你进入西方哥特式教堂，不仅外观高、长，门窗都是狭窄的，会使人想到上帝的崇高和人之渺小，感觉心都被提起来了，看来巧妙地处理空间的大小、方向、开敞、封闭、明亮、幽暗，会使建筑艺术显出连续性的空间感受。故宫的建筑艺术主要是群体组合的艺术，石雕栏杆，气势磅礴，它的建筑风格体现了极大的'对称性，高大的房宇突出了皇权的至高无上。
欣赏文学艺术鄙人感觉最难，需要欣赏者掌握的文学知识也比较多，有的人一生也欣赏不好文学艺术。文学艺术它包括戏剧(剧本),诗词赋,小说,散文等等，作者用文字将意识实体化，并与人分享获得共鸣。它难就难在于了解作者的意识，欣赏者不具备他那么高的文学修养，无法给于很好的阐释、解析，所以文学作品的含义更加难以解答。鄙人认为一个文学作品欣赏者，首先得学习中国历代大家写的文论，这样就知其行文之道。如陆机的《文赋》，刘勰的《文心雕龙》诸篇，钟嵘的《诗品序》，杜甫的《戏为六绝句》，李清照的《论词》，元好问的《论诗三十首》，李渔的《闲情偶寄》，王夫之的《夕堂永日绪论》，刘大櫆的《论文偶记》，王国维的《人间词话》，鲁迅先生的《摩罗诗力说》等等著作，你就理解了尼佉所说“求古源尽者将求方来之泉，将求新源。嗟我昆弟，新生之作，新泉之涌于渊深，其非远矣”的道理。这样欣赏者就不会孤陋寡闻妄加评论，能细致地探索和论述掌握语言文学的审美本质及其创造、鉴赏的美学规律，欣赏文学作品和欣赏任何一件事物一样，如果不了解制作过程和方方面面的知识，欣赏者也就无法更好的欣赏优秀的作品了。
古代建筑欣赏论文篇五
美术欣赏能力是一种重要的能力。通过培养幼儿的美术欣赏能力能让幼儿对生活环境、美术作品和大自然尽情感受和想象,获得良好的审美体验,促进幼儿的智力发育,充分培养幼儿的创造性思维能力。本文分析了幼儿的美术欣赏能力,并提出了培养幼儿美术欣赏能力的对策和方法。
一、幼儿的美术欣赏能力
幼儿园要将幼儿的美术欣赏能力的培养作为美育教育的重要组成部分。审美能力是人类的一种心理能力,其包含着情感、想象、记忆、知觉、感觉等心理要素,幼儿的美术欣赏能力包括以下几种能力。
1.幼儿的审美感知能力
幼儿园首先要对幼儿的审美感知能力进行培养。人类天生就对不同的颜色有着视觉的辨认能力,幼儿进入幼儿园后随着认知能力的发展,逐渐能够关注和感知雕塑中的形象、图画中的图形和绘画中的造型。在幼儿园阶段,幼儿已经能够将自己喜欢和熟悉的事物在画面中指认出来,并通过直观感知方式来感受作品的意蕴。
2.幼儿的审美想象能力
创造性想象和好奇心是幼儿审美创造能力的主要表现。幼儿有强烈的好奇心,在好奇心的驱使下他们会进行一系列的审美创造行为,表现出丰富的审美创造能力。幼儿的审美创造是一种无目的的自由行为,随着幼儿再造想象能力的不断提高,幼儿的审美创造能力也会不断地提高。
二、如何培养幼儿的美术欣赏能力
1.让幼儿对周围事物和艺术作品产生审美距离
要培养幼儿的美术欣赏能力,首先就要让幼儿能够对周围的.事物和艺术作品产生审美距离,从而获得一定的审美体验。要想培养幼儿的美术欣赏能力,就必须让美术作品对幼儿产生吸引,使幼儿对其产生兴趣,这也是幼儿美术欣赏能力的基础dd要让幼儿具备一双发现美的眼睛,能够发现周围事物和美术作品中蕴含的美感。
2.培养幼儿的美术审美体验
幼儿教师要认识到,美术欣赏能力从本质上来说是一种情感体验,因此,在培养幼儿美术欣赏能力的过程中要增强幼儿的审美体验,要让幼儿在进行美术作品的欣赏中将自己的信息和情感投射到美术作品中去,了解美术作品的作者在作品中所蕴含的意义和情感,学会移情。
幼儿教师可以带领幼儿从美术作品的造型、颜色、线条中感受到美术作品中的情感性质,例如从舒展明亮的色调中感受到愉悦、从暗淡枯萎的色调中感受到失望和痛苦等等。在欣赏美术作品的过程中,教师要有意识地引导幼儿进行审美体验,使幼儿具备敏锐的审美知觉。
3.培养幼儿的审美创作能力
审美创作能力是美术欣赏能力的一个重要组成部分,在培养幼儿美术欣赏能力的过程中教师要充分调动幼儿的眼、手和脑,让幼儿能够自由地对美术作品进行欣赏,并运用美术材料、发挥想象力和创造性进行审美意象的改造和加工。幼儿教师要将美术课还给幼儿,充分尊重幼儿的学习主体地位和审美创作能力。教师要让幼儿在宽松、自由的氛围中进行美术创作,为幼儿提供丰富而充足的美术创作材料,将幼儿的美术创作热情充分地激发出来,让幼儿能够从优秀的美术作品中获得启迪,并在具体的创作过程中获得美术创作的乐趣。
4.培养幼儿的美术创造性思维
教师要全面培养和提高幼儿的美术欣赏能力,就要将幼儿的美术创造性思维培养出来。在培养的初期阶段,幼儿教师要引导幼儿对美术作品中的表现手法、造型、色彩、线条、形象等进行观察,找到与众不同的审美切入口,进而要让幼儿自由、充分地表达自己对美术作品的欣赏感受。幼儿教师要引导幼儿注意到美术作品的形式与内容,逐渐将幼儿的注意力引导到审美对象的结构和形式上去,使幼儿审美注意的稳定性和自觉性得到增强。幼儿教师要鼓励幼儿对美术作品进行幻想,提出与众不同的理解和感受,从而培养幼儿的美术创造性思维。
美术欣赏能力是幼儿身心健康发展过程中所必须具备的一种能力,幼儿教师要对美术欣赏能力进行充分的认识,并采取各种有效的方法和措施,全面培养和幼儿的美术欣赏能力,使幼儿能够用欣赏的眼光看待周围的事物和美术作品,获得积极的审美体验,培养幼儿的创造性思维能力。
古代建筑欣赏论文篇六
从地狱到天堂，
只是一念，
一个选择。
幸福就是一种选择。
不要攻击和评判任何人，
因那其实都是自我攻击。
当我认定对方伤害得了我，
我便把幸福的权力交给了别人，
我也否定了自已的完整。
除了给出祝福之外，
我没有别的拥有祝福的`办法，
给人祝福就是在祝福自己。
这不符合人间的法则，
却是天堂的定律。
当我释放了他人，
不再囚禁任何人，
让他做他自己，
我自己同时也被释放，
我终于也可以做我自己，
这是对我最大的慈悲。
我看到的是同样的圆满。
我前所未有的爱上自己，
我允许自己选择感受幸福，
而不是沉溺痛苦无法自拔，
这一念，我就在天堂，
我拥有了让自己幸福的能力。
古代建筑欣赏论文篇七
“世事茫茫，光阴有限，算来何必奔忙……”
我们穷其一生都在追寻，行走在这条崎岖坎坷的路途中，却不曾发现道路两旁的花开花落。
人生之路短而又短，我们，又何必太匆匆。不如，让我们稍停脚步，慢慢走，去欣赏……
许是我们脚下的步子太过匆忙，却又不时急切的回头张望，回头寻找，企望一步跨越这坎坷，去往传说中的彼岸，可当我们回头，无尽的黑暗映入眼帘，看不尽来时的路而放弃，路途中片刻的云翳遮掩，便又会低头埋怨，却未曾想起那“宠辱不惊，闲看庭前花开花落，去留无意，慢随天外云卷云舒。”的淡然心境。我们，走得太匆匆，又何曾发现那条苍茫大道上犹如丝丝流星划过的点滴快乐。
“这一片天地好像是我的，我也像超出了平常的自己，到了另一个世界里。”朱自清先生在经历了一天的喧嚣后，独自彳亍在荷园，与荷花并肩，与荷叶为伍，兜兜转转后，又发出了“而热闹是他们的，我什么也没有。”的无限感慨。苏东坡早年风华正茂，意气风发。匆匆前行，却又太过激进，在回首张望之时，失了方向。谪居黄州之时，徜徉于赤壁之下，悠哉悠哉，“纵一苇之所如，凌万顷之茫然”审视自己的内心，让一切在心中慢慢沉淀，终而发出了“惟江上之清风与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色”的慨叹。
“行路难，行路难，多歧路，今安在？”路需要我们一步一步的走，正如日子那样要一天一天的度过。在这浮华而喧嚣的世界中，内心充实而又不免苍茫，我们又将何往？那么，不妨放慢自己的脚步，让疲倦已久的灵魂，跟上我们匆匆的步伐，让干涸已久的亲情之花盛开，友谊之树结果……让内心永怀一份淡然与洒脱，悠然前行。我们终会看见雨雪初霁，晨光微熹，终会发掘长风破浪会有时，直挂云帆济沧海的壮阔景象。
亲爱的人啊，让我们慢慢走，欣赏啊！
古代建筑欣赏论文篇八
培根曾经说过：“欣赏者心中有朝霞、露珠和常年盛开的花朵；漠视者冰结心城、四海枯竭、丛山荒芜。”的确，若你用欣赏的眼光欣赏世界，那这个世界就是五彩缤纷的天堂，若你用漠视的眼光观察世界，那它不过是一块小小的灰色空间罢了。
说白了，用不同的心态看待世界，相同的事物在眼中可以呈现出不同的景象。世界上并不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。而在现在生活节奏如此之快的社会，或许有发现美的眼睛，也未必有发现美的时间吧！每个人都在为学习、工作、生计忙碌着，自己的事还顾不过来，哪有时间欣赏别人呢？这是一个时代的悲哀，但它并不能成为我们不去欣赏这个世界的借口。
千万不要把社会的悲哀转化成个人的悲哀！我曾经听过这样一个故事：一个演讲家到处进行演说，一次演说结束后，一名听众站起来问他：“为什么我发现来听您演讲的人都这么美呢？是因为只有美的人才来听您演讲呢还是只有美的人才会听您演讲呢？”演讲家笑着说：“都不是，而是因为你有一双装满美的眼睛。”当我们用欣赏的眼光看待一切时，那么一切都是美的。很多人常常抱怨说上天不眷顾他，给了他灰色的世界。
其实上天让每个人降临到这个世界上都已经是最大的眷顾了，接下来的人生要如何过完全取决于自己的主观意识，如果用充满色彩的眼睛看世界，那你就是来到了丰富多彩的世界，如果用灰色的眼睛看世界，那你的降临只不过是由一种形式的存在转化为另一种形式的生存，生与死也便没有了区别。有人总结我们“90后”的一个特点是“自信，但不懂得欣赏别人”。人不可能永远活在自己的世界里，我们一生中会遇到许许多多的“别人”，他们或许只是过客，或许会对我们产生深远的影响。不管怎样，他们都是值得欣赏的。
其实，欣赏有时候也是一种学习，若拒绝欣赏别人，关起门来自信，最终自信变为对自己的盲目崇拜，其结果也只能是永远的落后，就如清朝闭关锁国的政策一样。当有一天，你发现所有的花都开了，所有的树都绿了，所有的鸟儿都在歌唱，所有的小溪都在流淌，那你是真正地学会在欣赏中寻找色彩了，你可以真正地快乐了，可以迎来永远的春天了。
古代建筑欣赏论文篇九
纵观中国古代建筑历史及相关古典文献，古代建筑绿色思想观念的产生主要源自于古人在处理人与环境、建筑与自然的相互关系，并经过长期实践而后沉淀的东西。
其次，这种观念的产生也与当时的自然环境以及人文环境有着密切的关系。中国自古以来讲究“天人合一”的道家观念，同时在道德范畴上讲究“泛爱一切”,并以“以时禁法”和“取之有度，用之有节”的节约观念对资源进行有效的利用和保护，形成了古典的以崇尚自然之美的审美情趣的环境文化。
古代的环境文化对建筑文化的影响意义重大，首先崇尚“天人合一”、“道法自然”的道家思想，并总结出“象天法地”的风水建筑思想。其次在“象天法地”的建筑思想的实践中加入了环境资源节省的概念，通过整合形成了建筑思想。
古代建筑欣赏论文篇十
幼儿美术教育活动是教师引导幼儿自己欣赏和感受美术作品，自然景物和周围美好的事物，了解对称，均衡等形式美的初步概念，感受形式美和内容美，从而丰富幼儿的审美经验，培养其审美能力和审美评价能力。美术欣赏是美术作品发挥作用的重要方面。没有美术欣赏，美术创作便失去了创作的意义，同样没有美术创作，当然也就不可能有美术欣赏，美术欣赏活动是幼儿观赏作品时特有的一种精神活动，包含了幼儿对现实生活和社会生活的感受。而幼儿由根据自己的情感和生活经验，来理解或解释作品，引起感情上的共鸣，从中受到教育美的享受。所以，美术欣赏也可以说的一种与美感相结合的教育活动，幼儿通过对美术作品感受，想象，体验，理解等一系列相互联系的精神活动，来正确地认识美术作品，这就是美术欣赏教育活动的基本性质。许多幼儿园都非常重视幼儿的绘画技能技巧，手工作品的制作，而忽略了幼儿美术欣赏教育。幼儿的美术欣赏活动是一种审美活动。其间经历了感知，想象，理解的心理历程，并由情感因素贯穿过程，它是幼儿园美术教育的组成成分之一，与绘画教育，手工教育共同组成完整的幼儿美术教育体系。
(一)美术欣赏教育活动可以扩大幼儿生活的视野。
对于幼儿来说，世界是无穷大的，事物种类繁多，他们不可能观察和体验到生活的一切方面，其实我们大人也不全能。借助许多美术作品，可以使他们接触到远远不能涉及的广阔领域。例如欣赏少数民族的服饰，就能使幼儿了解各民族副食的特点，生活习俗，学习色彩的搭配，线条，图案的运用等。
(二)美术欣赏教育活动可以“潜移默化”得使幼儿受到教育和生活的启迪。
幼儿通过美术作用的欣赏而提高认识，受到教育，表现为一种“潜移默化”的过程。例如，欣赏“雨中的温暖”这副作品，画面中，下着雨，一位老师脱下自己的外套搭在两个孩的是很上，挡住了雨，不仅使孩子欣赏了画面的丰富的色彩，还使孩子深深地感受到了老师关心自己的那一份爱，从而引发他们的关心同伴，以至关心周围人。这种“潜移默化”的教育效果是非常明显的。
(三)美术欣赏教育活动是提高艺术素质和审美能力的重要途径。
马克思说：“艺术对象创造出懂得艺术和能够欣赏美的大众。”这就是说按照美的原则创造出来的作品，反过来会对幼儿起着教育的作用，从而提高幼儿欣赏艺术的能力。好的美术作品能激发幼儿的情绪，使幼儿的心情感带愉快的满足，给其一种美的享受。
通过美术欣赏教育活动，使幼儿认识什么是真善美。教师在知道幼儿进行美术欣赏过程中，应注意从幼儿的年龄特征主伐，进行通俗易懂的讲解，启发，引导幼儿进行欣赏活动。
在幼儿园活动中美术教育活动是必不可少的，那到怎么来进行美术欣赏教育活动呢?以下我们就分四点来说说如何指导幼儿美术欣赏教育活动：
(一)美术欣赏作品内容应考虑到幼儿的年龄特征和心理特点。
应选择与幼儿特征和心理特点相适应的美术作品作为欣赏对象。如小班可选择星星具体，色彩鲜艳，生动有趣的作品让幼儿欣赏与评价——“例如：小红和妈妈一起在画画，画着颜色鲜艳的大红花，妈妈问她这花好不好看啊?你为什么觉得好看呢?”中班可选择图案复杂，构思构图丰富的美术作品供幼儿欣赏与评价——“例如：老师给小刚看一幅画，里面是一个设置很美的房间，桌上放着一个玩具和一个花瓶，花瓶防在中间。老师就问他：为什么要这样放啊?这样放的好处是什么呢?”从而引起幼儿绘画没，制作兴趣，探究美术作品的制作方法。
选择欣赏的美术作品画幅尽可能大些，以便让幼儿看清楚，欣赏对象也可用幻灯，投影，电视录象。电影等方式呈现给幼儿。“例如：老师可以通过让幼儿观看电视录象，让其感受电视录象中美好事物。”在自然景物和环境布置的欣赏中，最好能让幼儿身临其境。“例如：大班“过新年”的活动中，老师可以把教师布置得跟现实生活中真的过年一样，带领幼儿参观整个幼儿园的环境布置，让幼儿感受节日的热闹和喜庆的气愤。”
在美术欣赏教育活动中，教师要注意调动幼儿的审美积极性。“例如：教师在给幼儿欣赏一幅一群朋友在为他们的儿童节而欢呼的画面。在欣赏活动开始时，老师不要急于做讲解分析，可以先问小朋友图上的小朋友在做什么啊?这是什么节日啊?我们小朋友喜欢这个节日吗?等等。”因为教师一开始就做了讲解和分析这样做极容易给幼儿造成思维定势，影响幼儿自身主动的感知和体验。应让孩子仔细观察，使幼儿自己去发现。其次，教师不要做过多多深的.讲解分析，对幼儿进行“赶鸭子上架式”的知识灌输，那样是会适得其反的。教师应主要通过体温的方法，对幼儿加以诱导，使他们沿着一定的程度积极进行思考，联想，感受，提高审美能力。
(四)教师引导幼儿通过语言，动作，表情来表达对美术作品的欣赏。
幼儿通过语言，动作，表情来表现自己对美术作品的欣赏，可加深对作品的欣赏程度和理解，有利于幼儿欣赏水平的提高。例如，中班折贴活动“美丽的海底世界，”老师先引导幼儿欣赏画面中各种动态的鱼——有的鱼是椭圆形的身体，有的鱼是三角形的尾巴，有的鱼是半圆形的身体，扇形的尾巴……虽然画面上是有几条鱼，半能感到这些鱼在水里快乐地游来游去，还可以联想到海底有许多漂亮的鱼儿游来游去。接着，教师又引导幼儿欣赏如何折出鱼各种形状的身体，几条鱼是各不相同，教师又请幼儿用自己的动作来体验鱼儿游的形态，加深了对“海底世界”的理解。
总之，美术作品种类繁多，各有自己独特的风格的理解，根据幼儿实际的发展水平来进行有的放矢的欣赏指导。
三、幼儿进行美术欣赏教育活动的成效。
美术欣赏教育要求教师指导幼儿欣赏和感受美术作品中美好的事物，了解对称，等形式美的初步概念，感受其形式美和内容美，从而丰富他们的美感经验，培养其审美情感。在低幼儿童中开展美术欣赏活动，不仅是可行的，而且有其它活动不可代替的功效，它对开阔幼儿的视野，提高幼儿的艺术兴趣，发展幼儿的创造力，想象力，情感体验能力和语言表达能力，培养幼儿的自信心和积极的情感态度等方面均有显著的作用。在进行幼儿园美术欣赏教学时可采用了以下一些策略：
(一)通过老师的讲解和分析来增进幼儿的理解力。
在对幼儿进行美术欣赏教学时，采用最多的方法遍是讲解，分析。在引导幼儿进行有意识的观察后，老师对作品的形式，要素进行分析和描述，讲解作品所传达的情感，气氛，理念，使幼儿对作品内涵加以理解。老师在讲解时要注意语言的具体形象，抑扬顿挫，激发幼儿欣赏的兴趣，提高欣赏的积极性，并结合自己已有的知识经验，对作品展开丰富联想。同时还可以把作品当时创作的背景或其里面的小故事向幼儿作一简单的介绍，提高他们欣赏的积极性。
(二)通过师生间的互动提问加深幼儿对作品的鉴赏力。
幼儿对抽象作品作出反映的热烈程度，他们对线条，形状和色彩的直觉感受和把握，他们就做所表达的意想和情感表现性方面所展开的丰富想象，很多时候大人都不及他们。他欣赏活动中常常感受到一些教师没有感受到的东西，说出一些让教师意想不到的话。此时，老师要充分尊重幼儿的见解，保护孩子们的象限经过萌芽，提高他们的鉴赏力。
(三)通过引导幼儿观察，比较，提高幼儿的表现能力。
开展同题材风格的比较欣赏;同题材不同表现水平的比较欣赏，使幼儿在感受和感性选择的同时，老师给予色彩，形状，以及对称，均衡，重复变化等形式美和寓意美理性点拨。
常言道：爱美是人的本性，但并不是说人一生下来就有能够欣赏美的事物的能力。人的欣赏能力不是从娘胎里就带来的，也不是从头脑中突然萌生的，而是，后天在教育中慢慢培养起来的。
【参考文献】。
[1]李范.美学与美育[m].山西人民出版社，1982.
[2]蔡正菲.美育心理学[m].中国社会科学出版社.
古代建筑欣赏论文篇十一
众所周知，一个民族用以区分其他民族的最显著的特点不是武器，不是权势，而是语言，是我们从开口说话到死亡一直都不能割舍的母语。
直到我渐渐长大，便开始懂了，甚至还有些同情那些美国语句。可能你会问，不论在哪一个方面都是居世界先列的超级大国的美国有什么值得同情的呢？但我认为，美国虽然有钱，却也贫瘠得很。说得夸张一点，就是除了钱，穷得什么都没有了。他们没有文化，没有语言，虽然强大，却没有自己的历史。说到这里，我想你应该理解美国人非要创造出一个美式英语的道理了吧！
对，那就是因为他们没有母语。对于当年那一批来到美国的英国人来说，他们早已不是英国人了。在远离了那个地方后，再也不能以英国人自居，自然也不能再说那里的语言了。所以他们选择了美式英语。独立，不仅仅是一场战争，一个宣言。独立，更是一种符号，一种语言。所以，在我看来，美国真正的独立是从美式英语开始的。
我还记得早几年，爸爸的一个好朋友偕妻女回大陆，他很早就去了香港，并在那里成家立业。他的女儿与我年纪相仿，却始终不曾开口说话。某一次，我听见她和她爸爸的对话，纯正的英语让我很是羡慕。事后，我跟爸爸说了自己的看法，爸爸却说了句我当时听不懂的话，他说“她已经不是中国人了”。
直到过了很久的今天，我才明白爸爸那句话的含义，一个连国语都不会说的人，注定是一个回不了家的游子，徘徊走四方，却找不到根的感觉，很是可怜的。
母语是民族文化的载体，是民族自下而上发展之根，是文化最后的净土，我们可以不抑制肯德基，可以忘掉怎么拿筷子，但要记住，不要忘记母语，不要忘记———我是中国人。
也许，你会讲一口流利的英语，让人们赞叹不已；也许，你能说一段动人的法语，让人们如痴如醉。但请不要忘记你的母语———汉语，不要忘了身上流淌着的华夏民族的血液，不要断了那维系你我的一丝血脉。
随着世界一体化与经济全球化的进程逐步加快，多样文明如潮水般向我们侵袭而来，而英语，这一门最广泛的语言，冲击着我们的耳膜。
在多元文化的竞争中，身旁年轻的选手个个健步如飞，而我们的老祖宗似乎有些气喘吁吁，步履蹒跚了。
看看身边那些牙牙学语的幼儿，还没学会普通话，却已开始念念有词地唱a、b、c、d歌了。听听现在中学生的耳麦里，大段大段的词曲全是英文说唱。而广告、包装，你看得到中文的地方，那一定有英文；你看得到英文的地方，却见不到中文。明明是中国生产，中国销售，还非得弄个madeinchina，是怕国人看不懂中文吗？时代的发展，需要我们掌握一门门的外语，但切不可数典忘祖，丢掉了我们的根本。都说血浓于水，维系着这一方水土，联系着整个中华民族的，是我们的文化，是我们的母语啊！
纵观历史的长河，在众多文明的诞生与消失、衰落与兴盛中，在同我们一同到来的古文明中，中华文明是唯一一个没有断层的文明，它就这样深深地延续至今，而这一切或多或少与我们统一的文字有着关联吧！
记得你说的第一句话吗？是母语！记得你难过的时候，那些安慰语中，最诚挚、最亲切的语言吗？是母语！
任凭时代如何发展，任凭世界如何变迁，萦绕在我们心头的仍是那一句句亲切的汉语，你是体内流动着的华夏民族的血液，不可改变，也不想改变。
母语，那一丝血脉，已在我们生命中绵延千年。
古代建筑欣赏论文篇十二
在学校里，读书学习是我的天职，在老师孜孜不倦的教诲下，我们的羽翼渐渐丰满。在家里，上网便是我的爱好，与网友们谈天说地，是我人生的一大乐趣。奔驰在操场上，享受着狂奔带来的欢乐，傲游在书海里，享受着文学的乐趣。
书，是学校里常见的一种东西，也是学生每天必须所用到的东西；书，好比是一架梯子，它引导着我们登上知识的殿堂；书，好像一叶小舟，载着我们畅游在知识的海洋；书，如同一把钥匙，开启我们智慧之窗。
因为有你，我的大脑充满能量；因为有你，未来充满希望；因为有你，生活充满乐趣……
书是老师，教着我们许许多多的知识。书犹益友，在旅行时，很多人都会为带什么而不知所措，而我选择一本书，因为有了书，旅行便会有了乐趣。
在我们所学的《弟子规》中也谈到了读书：读书法，有三道，心眼口，信皆要。意思就是读书时，要心到，眼到，口到。
在我匆忙时，书本是我善良的朋友，在我悠闲时，书本是我真诚的朋友，生活在善良与悠闲的氛围时，哪有不阅之理。
古代建筑欣赏论文篇十三
走进社会，我会去欣赏那些默默无闻的美。他们都是我们值得敬佩的人。早出晚归的清洁工人；默默付出的恩师；为交通安全和人民安全坚守的警察、他们都是我们接触过的人，他们只有一个目的，为自己的责任负责，为自己的工作负责。这种默默却又伟大的美，是我们每一个人都可以做到且必须做到的美，只有这样，我们的社会才会平稳与安定。
美是天生的，但也需要后天的努力。
美是努力的，却也需要别人来欣赏。
发现美，欣赏美，欣赏可以使你更加喜爱这个世界，使你更加爱这个世界。
欣赏，一切都会很美。
古代建筑欣赏论文篇十四
走上街头，你往往会为一些人的走路方式所惊叹，可是你知道自己是怎么走的吗？这其中包含着一个怎样面对人生的引人深思的问题。
——题记
那天，我照例走在回家的路上，也许是一种习惯，我走路从来是只看着地面，从不管旁边的风景，无论风景是如此如此的美丽。
我只是顺着那条小巷，走着，走着……
一个似人的身影出现在我的眼前，但我没有理睬，只是故意的躲开，继续走着，走着……
一个衣装革履的人将一枚一元的硬币丢进了那个我所谓的“似人的身影”――行乞者的杯中，同样也是“铛”的一声，和我想得竟是如此不同。
走了这么多年，竟才发现这里住了一家三口行乞的人。
此景发生后的前几分钟，我为由于自己走路从不抬头的习惯使的行乞人没有向我伸出手而感到庆幸，可是不到多长时间，我发现，同样都是天天路过小巷的人，他献出了爱心，而我只是在一味的为自己的傻傻的行径而庆幸是多么的愚蠢。
我看见一个一看就知道是一位成功的白领是如何走的。
她迈着矫健的步伐，时而低头，时而抬头时而四处环望……
我猛然醒悟，原来走路是这样的。
古代建筑欣赏论文篇十五
内容摘要：美术欣赏课是颇受高校重视的素质教育课程之一，是当前高校素质教育中艺术教育的关键。在教学活动中，学生的情操得到了熏陶，审美和评价能力也得到了培养和提高。
关键词：美学欣赏教学审美评价。
美术欣赏活动是欣赏主体与客体发生的一种审美关系，反映在两个方面：一方面，美之所以使人感到可爱，美的形象中之所以含有感染力量，是因为美的形象中蕴含着人的本质，蕴含着人的最珍贵的特征――人的自由创造；另一方面，美并不是纯客观存在的，而是人通过感觉器官去感知的。因为人有不同的层次和修养，所以他们对美的看法就是不一样的。也就是说在欣赏活动中，主体对客体的审美会显示出多样性。
一、认识和理解作品所固有的审美价值。
在美术欣赏教学中，教师要尽可能地容纳学生（主体）对美术作品（客体）审美的多样性，并正确地加以引导，以利于激发学生的创造性。引导学生认识和理解作品所固有的审美价值，培养学生的审美能力，是由于美术作品固有的审美价值，学生对其的感知与体验必然表现为评价性。只有经过评价，作品的审美价值才能被认识和理解。当然，这里的评价又是多方面的，主要有教师对作品的评价；学生对作品的评价，教师对学生评价的再评价以及学生相互之间对评价的再评价等。但无论是哪方面的评价，要使其评价与作品的审美价值吻合，我们就必须具有相应的美学理论知识。
从教师的审美评价角度讲，评价除了要充分体现作品的审美价值之外，评价的本身还要能引起人的美感。要使评价具有美感并能感染学生，教师必须具有一定的美学知识和文化修养。比如，教师在讲形式美时，当谈到物质材料所产生美感的时候，引用美学家桑塔那耶的一段话：“假如雅典娜的神殿巴特农不是用大理石砌成，王冠不是用黄金制造，星星没有了火光，他们将是平淡无力的东西，在这里物质材料的物质美对于感官有更大的吸引力，在刺激我们的同时，它的形式美也是崇高的，它提高而且加强了我们的感情。”在美术欣赏教学活动中，教师的评价是学生理解作品审美价值的主要途径，尽管教师的评价无须表现出权威和终极性，但可以陶冶学生情操，激发他们的求知欲。要达到这一目的，教师就必须具备较高的美学修养和文化修养。
二、评价标准与作品的审美价值。
在欣赏教学中，作品在学生心中的`地位和认可程度都依赖于学生的评价标准和情感态度。欣赏教学的目的就是逐渐使学生的评价标准与作品的审美价值吻合。很显然，学生评价标准的提高要经历一个由感性经验上升到理性，并使感性与理性相结合的过程，即在欣赏中不仅能感到作品的美，而且要了解它为什么美，再用这一“为什么”去感知其他作品的美。为了使学生完成这个过程，教师必须在教学中向学生更多地渗透美学知识（在中学的教学中，则可以较为深入地向学生传授美学知识、高校的审美意识。美学知识的教育培养则需要更系统地、辩证地、理性地去讲授和引导）。比如，在欣赏阿格桑德罗斯的雕塑《拉奥孔》时，学生对这件作品的艺术价值是认可的，许多学生都会被作者精湛而准确的形体塑造感染，尤其会因作者对拉奥孔父子三人被巨蛇缠身时，肌肉处于高度紧张状态下的精确塑造而感到震惊。这时学生的认可其实是指对作品的形体美而言，他们体会到的只是作品形式产生的美，是被艺术家高度的艺术技巧所打动。
在美术欣赏教学中，教师除了要对作品形式进一步分析之外，还要在讲述作品内容时着重谈到悲剧给人带来的崇高美，从而使学生认识并体会到美的类型除了优美之外还有崇高美和悲剧美。这样学生就会渐渐地进入审美的空间，去思考和分辨。如果这时，我们带领学生去欣赏抽象派艺术大师毕加索的作品《格尔尼卡》，学生便不难体会到它的美感了。艺术家通过恐怖的形象、伤感的色调、大画面的视觉冲击力以及立体主义表现手法，使作品产生了悲剧的震撼力。如果学生仅从优美的角度去欣赏，是感受不到这种美的。这时教师再结合这种美感去进一步分析作品的形式美，那么学生就容易接受。不难想象，学生这时对作品的审美评价要完整得多，更容易自觉地把作品的内容和形式结合在一起去感知和评价。当我们在欣赏罗中立的油画作品《父亲》时，如果只谈他的写实主义和画面上父亲脸上布满的皱纹、半干开裂的嘴唇和迷茫而又带着渴望的目光，以及长着老茧的手指、陶制的大碗和耳朵夹着的用过无数次的笔，而不谈作者对“衣食父母”的无限热爱与崇敬，这便是肤浅的。或者谈到了作品所表现出的农民勤劳善良和坚忍不拔的崇高品质，而不提及美与善的关系和美与真的关系，那么，我们欣赏的深度将会受到一定的限制。
综上所述，美学知识掌握的多少将直接影响学生审美价值的水平，也决定一节美术欣赏课的质量。美学知识是人的审美评价发生质变的根本因素，是欣赏课教学质量提高的必由之路。目前很多中学由于“应试教学”，而对素质教育有所忽略，笔者所在院校美术学专业培养的是中学美术教师，学生必须要有足够的美学知识和修养，才能担负起素质教育中对学生审美观念的建立的任务。在高校美学欣赏教学中，我们应直接深入地向学生传授美学知识（如美的类型、美与真、善的关系、美的绝对性和相对性、美的辩证关系等），提高学生思维的独立性和批判性，美学知识的渗透和学习有助于学生正确审美观的形成。席勒曾说过：“把感性的人变成理性的人，唯一的途径就是先使人成为审美的人。”可见审美教育在提高人的素质上的作用，学习审美是提高审美教育质量的需要。
俄国宇航之父季托夫曾说：“一个不懂得艺术的工程师是蹩脚的工程师，不善于幻想的设计师不配做设计师；一个缺乏诗情画意的学者不过是一个欺世盗名之徒。”随着人们物质生活和精神生活水平的提高，各行各业的生活领域都出现了美的要求，人们对生活的追求与评价都需要美学知识来引导。在未来的社会里能进入大学深造的人可能是大多数，我们不应该让他们的美学修养方面成为空白。
参考文献：
[1]孙美兰。艺术概论。高等教育出版社。
[2]杨辛，甘霖。美学原理新编。北京大学出版社。
[3]杨辛，谢孟。艺术赏析概要。中央广播电视大学出版社。
古代建筑欣赏论文篇十六
欣赏他人，就要尊重别人。汉初开国功臣韩信，前半生起起落落，未能做官又不懂得经商，依靠别人糊口度日，不受待见，还遭受过胯下之辱。汉高祖刘邦，不计前嫌把他留在自己身边，后来助刘邦建功立业，成为历史上有名的军事家。
欣赏他人，就不要吝啬掌声。1852年，屠格涅夫曾无意捡到一本杂志，被一篇名为《童年》的小说所吸引，他四处打听，了解到作者的情况，得知作者从小丧母无父，一直由姑妈抚养。一个著名作家对这个无名小辈，十分欣赏，还在他的住处，见人就鼓掌夸赞他。在当时生活失意的他，一下子被给予了众多鼓励，找回了自信。他就是后来的大作家列夫托尔斯泰。
欣赏他人，就要善于发现他人优点。林清玄曾当记者的时候，报道过一个犯案多次的小偷作案手法很精细。在他的文章后情不自禁的赞叹道“像这样心思细密，风格独特的小偷，如果不做小偷，任何一行都会很有成就吧” 没想到，正是这番话彻底改变了小偷的一生。“受宠若惊”的小偷后来成为了商店的大老板。
善于欣赏他人，是一种学问，也更是一种大度。每个人都有自己的长处，善于欣赏别人才能够超越他人，超越自己。正如孔子所说“三人行必有我师焉。择则其善者而从之，其不善者而改之。”如果只沉浸在自己的思想当中，自然无法进步，更不会有所作为。
培根曾说过“欣赏者心中有朝露和常年盛开的花朵”。我们要善于欣赏他人，善于观察别人的优点才会变得更加优秀。
古代建筑欣赏论文篇十七
同一株玫瑰花，有的人看到那娇艳欲滴的花朵而有的人却看到了那尖锐的刺；仰望同一片天空；有人看到了乌云朵朵而有的人却看见那藏在乌云后的太阳。在飘雪的季节等候花开的人，是最会欣赏的人。
诸葛亮可以说是才子，照理说才子应该配佳人，可是传说他的妻子却很丑陋，但是却很有才华，诸葛亮所造的木流马便是她所授。诸葛亮并没有去挑剔她的相貌。他欣赏的是她的才华。
《巴黎圣母院》里的卡西莫多是丑陋的，然而他却深入了许多读者的心。没有人在意他的相貌，我们欣赏的是他正直和善良，还有他为爱而奉献的伟大精神。
也许要真正地用欣赏的眼光去看人或物并不容易，我们难免会被自己的感情所左右，它会蒙蔽我们的眼睛。如果我们换一种眼光，可能就会发现朋友的那些话是对你的忠告，亲人与你的意见不同，是出于对你的关心。所以学会欣赏，就不能让感情的云雾蒙蔽住你的眼睛。
欣赏并不是外表的美丽，它是一种由内向外流漏出的气质和神韵，它是真善美光芒的闪耀。只有学会欣赏的人生才是最美丽的人生，让你欣赏的眼光，射到每一个角落。
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