总结是一种思绪的整理，可以让我们更加清晰地认识到自己的所思所想。在写总结之前，先梳理出需要总结的内容和关键点。请大家参考以下范文，自己动手写一篇总结，并进行相互之间的交流和评析。
创意舞蹈心得篇一
此次的舞蹈培训形式多样、内容丰富，感觉与以往的培训有很大的不同，更让人毛塞顿开，授益非浅。既开阔了视眼，又提高了专业素质，总的体会有以下几点：
一.舞蹈理论实用性、针对性强，教育教学方式新颖，激发了我的学习热情。
舞蹈是一门综合艺术。要成功编排出一个成功的节目，不仅需要在舞蹈的创编、音乐的选择、道具的运用等诸多方面要仔细琢磨，更需要在人员的组织、服装的设计、训练的方法等方面下大力气。原本对舞蹈的创编方法和编排要领并不熟知的我，通过此次的培训和专家老师的毫不保留、热情扬溢的讲解，使我走出了困惑和误区，使我耳目一新。本次培训结合舞蹈的创编，给我们欣赏和示范了大量的优秀舞蹈作品，另外还安排了多次现场答凝解惑的机会，使我真正懂得了舞蹈训练要讲究科学。舞蹈的创编中也有那么多技法和决窍，让我学到了很多专业知识，使我在今后的工作中更增添了一份信心和热情。
体会是找到感觉的关键。此次学习中看到老师的优美动作，听到悦耳的乐音，我的心为之陶醉。舞蹈作为一种艺术，它为我们提供了丰富的想像空间，在这次舞蹈技能训练中给我们提供了一个感受美、追求美的广阔天地。在这次培训中，我感受到了它的美，更激发了我对舞蹈的热情，同时，我更有了一种把这种美的体验传播给每一位学生的愿望。舞蹈陶冶了我的情操，真是美在其中，乐在其中。
在最后一次的培训中，老师给了我们许多的启发，在她的讲授之中，我体味到了她的那种敬业和吃苦耐劳精神，在这种难得的品德下，使受到了很大的启发和教育。我感触很深，也更坚定了我对本专业的热爱。
通过这次的.培训学习，我对舞蹈的概念有了更高的认识，感受颇多，感悟颇深。我将把今天所学到的舞蹈知识运用到今后的舞蹈教育教学中去，为进一步提高榆阳区校外教育而努力奋进。
经过一个学期的舞蹈鉴赏课程学习，它让我从一个对舞蹈一无所知的人变成一个学会欣赏舞蹈，体会舞蹈，具备舞蹈鉴赏能力的人。刚开始，就对这门课很期待，果然，和我想象中的一样，老师热情奔放的讲解，在课堂中观看的世界各地具有特色的舞蹈以及在课堂中边看边学舞蹈动作，这是我在其它课上没有遇到过的授课形式。它们给我的心灵带来了一种前所未有的震撼，我也渐渐的被它吸引住。最后我被征服了。当我看到那些舞者在舞台上尽情的释放激情，无尽的展示自我的时候，我能深深体会到舞蹈艺术的伟大!特别是看到我国各民族特色鲜明的舞蹈的时候，我能深深体会到中华民族五千年文化的底蕴。
在欣赏舞蹈之前，习珍英老师给我们讲了舞蹈的导论和舞蹈的原理，我们也初略的意会了其中的原理，为欣赏舞蹈做铺垫。之后欣赏了中华民族民间舞，比如藏族，蒙古族，傣族，朝鲜族以及汉族的舞蹈，各具特色，百花齐放。除此之外，就是现代舞和芭蕾，这个主要通过看cctv舞蹈大赛的历年视频和舞蹈电影来学习。对我来说，每节课都很有意思，美丽的习老师总是能给我们惊喜，就像最后一节让我们去麦庐园看艺术学院10级音乐班的毕业晚一样，每次都很享受和开心。
舞蹈是一门综合艺术，它集人体动作，音乐，服装，舞美，色彩，灯光和情节于一体，主要靠人体动作来塑造艺术形象，表达思想感情。舞蹈与其他综合艺术有许多共同点，也有不同点。比如在歌剧，音乐剧，戏剧，合唱等舞台表演艺术中，语言是非常重要，不可去缺少的，而在舞蹈艺术中，语言却很少参与。当我看了百年经典的《天鹅湖》之后，才有所明白。我的印象中早就听说过这个凄美的故事，虽然没有接触过，但也因为它是几百年的传世经典而尤其感兴趣。我们欣赏的是美国艺术家的表演。王子拿着弓箭在池塘初遇白天鹅时，那个翩然的身影给我留下了深刻的印象。我本以为舞蹈只是肢体动作而已，演员是没有表情的，可是当镜头靠近，我才发现，白天鹅脸上对王子的期盼，那深情的眼神触动了我。这时我才明白，真正的舞者不是现实中的某某人，她已经完全融入了故事中，用自己的真情实感经历者这样感伤的故事。正是因为这样的真实感动了观众。你在视频前，镜头稍转就看不见演员的表情了，看不到他们的一颦一笑，能清晰辨认的只有躯干的伸展，跳跃，可这并不妨碍舞者真切地感受故事中的爱与痛。整个舞剧表演得完美无暇，服装华丽，舞者的技巧动作功底深厚，几次课的功夫，才欣赏完整个舞剧。着实让我们经受了一次高雅的艺术熏陶。
舞蹈不但是艺术形式，它还反映生活，有历史背景。舞蹈作品，舞蹈形象的产生都是从生活中来的，特别是民间舞蹈，它是各族人民风俗习惯，生产劳动，宗教信仰的紧密结合的产物。我国自古就是一个多民族的国家，每个民族都有自己独特的生产，生活方式，从而也就形成了各自独特的舞蹈艺术。如汉族的《秧歌》《花鼓灯》，藏族的《锅庄》，蒙古族的《查玛》傣族的《孔雀舞》，朝鲜族的《长鼓舞》等，这些舞蹈形式千姿百态，异彩纷呈。千百年来深深根植于社会生活中的各族民间歌舞，一直伴随着人们的繁衍生息而传承发展。对于我们大学生而言，非舞蹈专业的学生，一般说学跳舞都是指街舞或是拉丁等现代流行舞蹈，一方面把跳舞当成一种兴趣，每周去上两个小时的舞蹈班，丰富课余生活，另一方面，跳舞能让女孩子更有气质，更优雅，那种影响是潜移默化，循序渐进的。有别于民族舞蹈，现代舞它们很贴近我们的生活和个性，代表一种时尚和青春，年轻和活力，所以才会在青年少女中流行起来。我个人就比较偏爱拉丁舞，虽然没学过，但是我对拉丁舞动感的节奏和独特的动作特别喜爱。每当我看电视上有人表演拉丁舞的时候，自己就想跟着跳起来。舞蹈这个东西太神奇!
经过这一个学期的学习，才知道之前对舞蹈的“欣赏”不是真正地欣赏。以往对舞蹈的欣赏只停留在对舞者的外貌和高难度动作的观赏，经过这十几节课的学习，渐渐能欣赏到一个舞蹈所要表现的故事情节，一个群舞所展示的队形变换，一个个舞者要传递的情感和整个舞蹈要表现的意境。就如同一个孩子在他不认识文字之时，他从图画书上读到的是画面上的字，当他认识字后，他从那本书上读到的是那些文字以及文字背后的故事。所以，当你问我，经过一学期的舞蹈鉴赏课你学到了什么，我想说，现在再去欣赏一部舞蹈作品的时候，开始对它所表现的内容以及感情做更多的思考。
创意舞蹈心得篇二
1、中国罗兰钢管舞拉丁舞培训班是亚洲第一家钢管舞培训中心。“罗兰钢管舞”最专业。
2、在许多次起舞的情况下，我感觉触到某种神圣之物，在那些时刻，我的灵魂飞翔，与万物合一。我变成星，也变成月，变成爱者与被爱者，胜利者与被征服者，主人与奴隶，变成歌手与歌曲，知者与知识。
3、艺典影视传媒艺考培训的领跑者。
4、舞衫回袖春风，歌扇当窗似秋月。
5、舞蹈音乐和爱情之子。
6、舞蹈系开始招生名师授课安置就业。
7、舞蹈是有节拍的步调，就像诗歌是有韵律的文体一样。
8、舞蹈是一门综合性的表演艺术，它与音乐、诗歌、美术结合在一起。
9、舞蹈是脚步的诗歌。
10、通过专业与系统的培训，可使现代女性达到塑造优美形体、培养高雅气质上日益增强的效果，同时培养学员高贵的气质，拥有更美丽的姿态！
11、霓裳一曲千峰上，舞破中原始下来。
12、论其诗不如听其声，听其声不如察其形。
13、好的编舞融合了人类的视觉，听觉和思想。
14、观其舞，知其德（礼记）(.)。
15、当你翩翩起舞的时候，要注意与你伴舞的是谁。
16、编舞者让灵感同身体交流，再看着它由无形转化为现实，这就是灵感流动的速度。
17、xx舞蹈培训班，致力于为广大舞蹈爱好者提供大量舞蹈培训。
创意舞蹈心得篇三
我赞叹华夏文明的始祖为我们留下了太多太多的文明，留下了太多太多的艺术。我们宁夏的xx，虽然是个新兴的城市，但但文化底蕴却十分深厚，各族人民热爱生活，热爱劳动，更热爱艺术，热爱舞蹈。作为市文化馆的业务馆长，在我的肩上一直承载者一种传承先进文化的使命。这些年来我对具有浓郁地方特色的民族舞蹈也进行了一些整理和挖掘，带领着各县乡馆站的同行们，用舞蹈去装点美丽的生活，去丰富灿烂的地方文化宝库。
这次，我们就是带着塞上江南的深情，走上了这个艺术之都，站在了中国舞蹈艺术的一个新高端，得到了当代舞蹈大师的精心点拨，让我们的心头的那盏灯顿时明亮起来。有人的地方就应该有舞蹈，不同的地域，不同的民族舞蹈，丰富了舞蹈的形式，风格和内涵。这正是新时代，我们所有文化工作者所应该承担的一种责任。
在这次培训班上，我还荣幸的校方指定为班长，虽然这是一个临时性的岗位，我为自己能够给同学们提供一些服务感到欣慰，更为能够帮助老师完成一些上传下达的任务感到幸福。所以，连日来我一直乐此不彼。在即将分别的日子里，我对老师的信任和同学们的配合表示真心的感谢。应该说，这次重庆职业艺术学院为我们这次培训班的成功举办，花费了大量的精力，做了周到的安排和部署。不论是课时的安排，还是课间活动的安排；不论是食宿的安排还是观看校内外的演出，都做到了环环相扣，组织严密。学校毕业班的表演的《翠花》颇见艺术功力和感染力。由重庆芭蕾舞剧团演出的《追寻香格里拉》，更是一部高品质的演出，是难得一见的高雅艺术盛宴。
传承艺术的道路还远还长，那是人类生生不息的渴望。通过这次培训学习，我一定把最先进的舞蹈理念带回去，和我的同行们慢慢消化理解，为xx市的群众文化活动的有序开展，做出一个文化工作者应有的贡献。同时，也希望重庆职业艺术学院的教育教学工作取得更加辉煌的成绩，为培养更多的基层职业文化艺术人才再立新功。
最后，欢迎各位老师、同学到xx来做客，来交流。
创意舞蹈心得篇四
舞蹈是一种充满创意和表达的艺术形式，舞者们通过舞蹈来展现自己的想法和感受。在学习和实践舞蹈过程中，我深有体会地意识到，舞蹈立创意是至关重要的。下面就我个人的经验和体会，谈一谈关于舞蹈立创意的心得体会。
第一段：开头引入。
在舞蹈领域，创造力是不可或缺的能力。它是指舞者在编创舞蹈作品时，能够表达独特而个性化的创意和想法。舞蹈的立意创造了作品的独特性和表现力。对于舞者来说，舞蹈立创意与技巧同样重要，这使得他们能够自由地表达自己的思想和情感。
第二段：摒弃局限思维。
在舞蹈立创意过程中，我们需要摒弃局限思维，超越常规的舞蹈动作和表现形式。创意来源于我们的想象力和审美观念，因此我们需要不断去开拓视野，接触更多的舞蹈作品和艺术形式。这不仅可以帮助我们拓宽思维，还能够激发我们的创造力。在舞蹈排练中，我常常注重观察身边的事物，将它们融入到舞蹈动作和情感表达中，使作品更富有个性和创意。
第三段：舞者个人魅力的展现。
在舞蹈立创意的过程中，我们可以通过展现个人魅力来表达独特的创造力。舞者们有各自的风格和特点，他们个人的魅力与舞蹈动作相融合，使得作品更加独特和鲜活。因此，培养自己的独特风格和个人魅力是非常重要的。我常常通过观摩其他舞者的表演和实践不同的舞蹈形式，提升自己的技巧和演出能力。这种个人魅力的展现不仅可以让我在舞台上更加出彩，也能够在创作中注入更多的创意和想法。
第四段：关注观众的反馈。
在舞蹈立创意过程中，我们不能忽视观众对作品的反馈。观众是我们创作的终极目标和判断标准，他们的反应和感受是我们创意是否成功的重要依据。因此，我们需要善于倾听他们的意见和建议，不断改进和完善自己的作品。在舞蹈排练中，我常常与其他舞者交流，向他们请教观众的反馈和意见。这些反馈帮助我不断调整和改进，让我的作品更具创意和感染力。
第五段：总结和展望。
舞蹈立创意是舞者实现自我表达的重要途径。通过摒弃局限思维、展现个人魅力和关注观众反馈，我们可以不断提升自己的创意能力和舞蹈水平。未来，我会继续努力学习和实践，不断探索舞蹈创作的边界，创造更多有创意、有个性的舞蹈作品。
以上是我对舞蹈立创意的心得体会。通过学习和实践，我逐渐意识到舞蹈立创意的重要性，也深刻体会到它对于舞蹈作品的独特性和表现力的影响。对于任何一个舞者来说，培养创造力和鼓励创新是至关重要的，这将使我们的舞蹈作品更加丰富多彩，更能引发观众的共鸣和情感共鸣。
创意舞蹈心得篇五
舞蹈作为一种艺术形式，与音乐、绘画等艺术一样，注重创意的施展。舞蹈立创意，即是指舞蹈创作时要借助独特的创意来表达思想、情感和意境。舞蹈立创意的重要性不言而喻，它能够为舞蹈艺术注入新鲜的血液，让观众流连忘返。
舞蹈立创意的过程需要创作者付出艰辛的努力和持之以恒的汗水。首先，创作者需要深入思考，明确舞蹈的主题、表达的情感和力求呈现的意境。然后，创作者需要进行大量的查阅资料和观摩他人的作品，以获取灵感，拓宽思维的广度。接着，创作者需要进行实践，通过不断的尝试和改进，激发出最好的效果。最后，创作者还要不断地沟通与反思，与舞蹈团队成员、观众进行交流，以求得更好的效果。
为了成功地舞蹈立创意，创作者需要掌握一些技巧与方法。首先，在创作之初，创作者可以借助各种形式的艺术刺激，如音乐、绘画、诗歌等，启发自己的灵感。其次，创作者可以在创作时运用各种舞蹈的技巧，如跳跃、扭动、蛇行等，来表达自己的意图。此外，创作者需要注重细节，通过精妙的身体动作和区别于传统的编排方式，给观众留下深刻的印象。最重要的是，创作者需要勇于冒险，不断尝试新的表达方式和挑战自己的舒适区，以达到真正的创意。
在世界舞蹈史上，有许多成功的舞蹈立创意案例。例如，美国现代舞先驱玛莎·格雷厄姆的作品《凡尔赛的祷告》以其独特的动作语言和舞台布置，成功地表达了艺术家对人类存在的无助感。再例如，中国著名编导山水舞集团创作的《山水情》，通过创新的舞蹈技巧和台词的泛用，将中国传统文化与现代生活相结合，展现了中国的独特魅力。这些成功的案例都体现了创作者对于舞蹈立创意的独特见解和追求。
舞蹈立创意的意义不仅仅在于给观众带来艺术的享受，更在于承载了创作者的思想和情感。舞蹈能够通过独特的舞台语言和动作表达出无法言语的情感，引发观众共鸣。同时，舞蹈立创意的过程也是一个寻找自我、表达个性的过程，在这个过程中，创作者不仅仅是在创作舞蹈，更是在创作自己的艺术之路。因此，舞蹈立创意不仅是对观众的一次艺术盛宴，更是对创作者的一次内心洗礼。
创意舞蹈心得篇六
看完舞蹈心得要怎么写，才更标准规范？根据多年的文秘写作经验，参考优秀的看完舞蹈心得样本能让你事半功倍，下面分享【看完舞蹈心得优秀5篇】，供你选择借鉴。
今天我有幸参加了县幼儿教师的舞蹈培训，首先感谢领导给我的这次机会，感谢博奥幼儿园给我们所有教师搭建的平台。
首先是博奥幼儿园的张倩倩老师给我们讲解了一些舞蹈的理论知识和幼儿舞蹈的一些创编，以及在创编舞蹈中应该注意的问题。在整个活动中，由博奥幼儿园的三位老师带领我们一起来学习今天的舞蹈内容。上午主要学习了小、中、大班的律动表演，通过学习我感知这些是我们平时工作中最能用到的，看到今天我们学习的律动与我们平时在教学中，自己创编的律动相比较相差很大，今天所学的律动给我的感觉是，不像是在律动表演而是舞蹈表演，动作好美。
下午我们主要学习了几个大型的集体舞，也许是平时练习的比较少，有许多动作总是做不到位，看到其他老师都学得很好，我心很着急，总是是不到感觉，尤其是那个新疆舞《来吧姑娘》，其中有许多转圈的动作，速度很快，总觉得跟不上，所以等到休息的时候，我在心里默默的回忆每个舞蹈里面的每个动作，这个时候，我真后悔自己平时没有多锻炼，多学习。
通过今天舞蹈技能的训练学习，不仅陶冶了情操，让我们以舞，乐在其中。在这次的培训中，通过博奥的三位老师“以声带情”、“以情带舞”、“舞以尽情”的教学，使我的舞蹈在原有的基础中有了进一步的提高，其实在学习舞蹈时多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键，我在学习中看到老师们优美的动作，听着入耳的乐声，我的心为之陶醉。应该说，舞蹈作为一种艺术，它为我们提供了丰富的想象空间。
舞蹈，是一种美的教育，通过真、善、美的舞蹈形象浸透人们的心田，感染着人们的思想品质与情感。我要将所学到的实用的儿童舞蹈运用到工作当中，用心教孩子，让孩子真正感受到世界的真、善、美!
非常高兴参加这次陕西省校外教育民族舞蹈培训，在这短短的几天培训中，让我受益匪浅，这也是我第一次参加这种培训，我感到非常荣幸、也很珍惜。在这我收获了舞蹈、收获了友谊、也收获了快乐。
我们每天的培训时间安排的非常紧，学完一个组合晚自习时就给老师回课，所以在学习的过程中我很认真，不会的动作就反复练习，多请教学友，休息时还不忘练练手上的动作。像老师教过的手帕舞中几种转手帕动作不会，心里很着急，越急越练不好，老师不厌其烦的手把手教，并鼓励说：“慢慢练，这不难，只要把劲用对就会了。”我就按老师说的慢慢一遍又一遍练习，最后终于学会了。通过这件事我知道只要用心、肯吃苦，就没有过不去的坎。
在晚上的自习中看到个人才艺展示，我发现班里的人才真不少，我很羡慕也很佩服她们，我是一名非专业舞蹈教师，从各方面自愧不如，所以在学习时有一些吃力，但我不恢心，来了就要认真学，要有所收获，笨鸟先飞，我相信自己。
这次的民族舞蹈培训共学了六个舞种，其中胶州秧歌相对难一些，在学习中舞蹈的感觉就不好找，老师讲过“你跳的舞要能感染自己，觉得自己最美，这就是好舞蹈”，这次学习让我在原有的基础上大大的提高了，让我在老师身上学到了很多。
在我们班里，大家不分市县、不分彼此，像班主任李媛老师讲的一样“我们校外教育是一家”，我们团结、有爱、互助，马上就要各分东西，很舍不得大家，我会记住你们。最后我要谢谢省校外联的各位领导，给我们提供了这么好的一个学习机会，也感谢给我们培训的老师，让我在这说一声：“老师你辛苦了”!
作为一名幼儿教师，可以毫不夸张地说：琴棋书画，都需样样精通。从事幼教工作12年，我一直坚持一个理念：活到老，学到老。通过我的不懈努力，我的专业素质和工作业务水平在不断提高。而舞蹈一直是我的软肋，谈之我色变，舞之我腿软。不是我偷懒，不是我不喜欢，而是我觉得看别人舞蹈是一种享受，而看着我舞蹈，对于观赏者，我觉得是一种煎熬。
然而为了教好孩子，我愿意去认真尝试每一件事情;我愿意去努力做好那些我要费好多精力方可有一点点收益的事情;因为我爱我的工作。
今年的暑假，大家觉得格外的长。因为我们民族幼儿园新的保教大楼正式投入使用在即。工人们在加班加点赶工，老师们也没有赋闲在家。为了以新的面貌迎接满怀期待的孩子和家长，我们参加了各种专业素养提高培训会。而对我最有帮助，意义最大的，莫过于由乌日娜老师组织的舞蹈培训会。分班培训的灵活形式使每位老师总是充满激情，丝毫不觉疲乏。“幼儿广播体操”通过高标准、严要求的复习变得更加娴熟曼妙;“各民族舞蹈串联”让我们在悦耳动听的少数民族音乐中情不自禁随歌漫舞;“起床后课间舞蹈”极具民间游戏韵味，使我想起儿时与伙伴快乐的游戏。
虽然我的舞姿并不婀娜，但我敢于舞出不协调的自己;虽然我的舞姿并不华丽，但我会在人群中不厌其烦的摇手摆腿;因为我知道，我做动作比别人笨拙，所以更不能害怕出丑。我专注其她老师每一个轻而易举的投足，我模仿杨老师每一次舞弄手腕的优美。
时间总是那么快，每天3个小时总是稍纵即逝，总是让我意犹未尽。短暂的培训，虽然没有彻底让我成为舞美佼佼者，但也陶冶了我的艺术和职业情操。使我的灵魂在那一刻变得更加单纯美好。我喜欢我的职业，喜欢我职业之中的这部分：舞蹈。在今后的工作生涯中，我会继续努力，不断提高自己不协调的舞技。
我们来学习舞蹈的目的可能不尽相同，减肥、健身、娱乐、休闲、工作......都好，有一点我想大家的想法都是一致的，既然来了，就要争取跳得更好。从这次学习中我觉得基本功和基础真的很重要，那样学起来就不会那么难。
因时间的原因，我们上课时间很紧，但是看到我们张老师不畏辛苦的抓紧时间给我们上课，学员们虽然嘴上还是会哼累哼疼，有的学员脚痛，膝盖都青了，但实际上还是不断努力学习着。
更让我感触的是我们有一位学员带着孩子来上课，孩子在外面哭了就出去哄哄，哄好了马上就又回来马上进入学习状态中，这让我们每个人更有了努力的劲。在舞蹈里我就像是懵懂无知的小孩子，张老师都说第一天看到我们的时候眼睛里漏出的是迷茫，在老师们的指导教导下，我们有了更坚定的目标，看到了我们的炙热与奋斗，在考试那天我看到了张老师眼神里漏出高兴，开心与肯定，那时我想我们的努力是值得的。我们美丽的张老师每天都以微笑的充满朝气的脸庞面对身边的每个人，用快乐感染着我们每个人，我想这就是舞蹈的魅力所在，之所以让我着迷的原因所在吧。
总之，一直以来对舞蹈的爱好和舞蹈的学习带给我很多的感触，也的确学到了不少的东西。在此感谢本次学习中的老师给予我们悉心和耐心的指导，老师们辛苦了。相信学习舞蹈会给我带来更多意想不的收获。祝大家新年快乐，努力达到想要的目标，加油!
倾听鸟语虫鸣，我们会沉浸于世界的和谐与美妙;倾听山水神韵我们能悟出自然地丰厚与灵香;闲看花开花落我们能感受生命的的纯美与淡定;回首舞蹈培训的历程，我真切的体会到了收获的喜悦与满足。今天我有幸参加了县幼儿教师的舞蹈培训，首先感谢领导给我的这次机会，感谢博奥幼儿园给我们所有教师搭建的平台。
首先是博奥幼儿园的张倩倩老师给我们讲解了一些舞蹈的理论知识和幼儿舞蹈的一些创编，以及在创编舞蹈中应该注意的问题。在整个活动中，由博奥幼儿园的三位老师带领我们一起来学习今天的舞蹈内容。上午主要学习了小、中、大班的律动表演，通过学习我感知这些是我们平时工作中最能用到的，看到今天我们学习的律动与我们平时在教学中，自己创编的律动相比较相差很大，今天所学的律动给我的感觉是，不像是在律动表演而是舞蹈表演，动作好美。
下午我们主要学习了几个大型的集体舞，也许是平时练习的比较少，有许多动作总是做不到位，看到其他老师都学得很好，我心很着急，总是是不到感觉，尤其是那个新疆舞《来吧姑娘》，其中有许多转圈的动作，速度很快，总觉得跟不上，所以等到休息的时候，我在心里默默的回忆每个舞蹈里面的每个动作，这个时候，我真后悔自己平时没有多锻炼，多学习。
通过今天舞蹈技能的训练学习，不仅陶冶了情操，让我们以舞激情，乐在其中。在这次的培训中，通过博奥的三位老师“以声带情”、“以情带舞”、“舞以尽情”的教学，使我的舞蹈在原有的基础中有了进一步的提高，其实在学习舞蹈时多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键，我在学习中看到老师们优美的动作，听着入耳的乐声，我的心为之陶醉。应该说，舞蹈作为一种艺术，它为我们提供了丰富的想象空间。
舞蹈，是一种美的教育，通过真、善、美的舞蹈形象浸透人们的心田，感染着人们的思想品质与情感。我要将所学到的实用的儿童舞蹈运用到工作当中，用心教孩子，让孩子真正感受到世界的真、善、美!
创意舞蹈心得篇七
这学期体育课选的是体育舞蹈。因为喜欢，所以我一直抱着很大的激情在学习体育舞蹈，每一堂课都深深地溶入到舞蹈的世界里去了。一开始是理论的学习，这才发现它并不仅仅是我先前所理解的单纯的交谊舞。体育舞蹈，也称"国际标准交谊舞"。是体育与艺术高度结合的一项新兴起的体育项目。它集娱乐、运动、艺术于一体，是文明社会里的一种高雅活动。是以男女为伴的一种步行式双人舞的竞赛项目。分两个项群，十个舞种。其中摩登舞项群含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞，拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。每个舞种均有各自舞曲、舞步及风格。根据各舞种的乐曲和动作要求，组编成各自的成套动作。舞蹈产生于人类的生活、劳动和情感，是一种人体文化。舞蹈艺术居艺术之首，它随着人类的社会演变和文化进程而发展。研究表明，各种舞蹈都起源于原始舞蹈，体育舞蹈也不例外。体育舞蹈的发展过程经历了原始舞蹈——公众舞——民间舞——宫廷舞——社交舞——新旧国际标准舞等发展阶段。
体育舞蹈，通过人体各环节有节奏的变化而塑造出不同难度的形体动作和造型，表现不同的情感和技艺，达到自娱自乐和增强体质的目的。另外，体育舞蹈在运动过程中要求参加者相互配合，在音乐的伴奏下翩翩起舞，从而很好地协调了彼此之间的关系。体育舞蹈运动的过程，也是一个追求美、创造美、实现美的过程，参加者在活动中可以表现美、欣赏美，获得美的享受。
这学期我们初步学习了华尔兹和吉特帕。华尔兹是舞厅舞中最早的、也是迄今为止生命力最强的自娱舞形式，亦称圆舞。“华尔兹”一词最初来自古德文walzer，意思是“滚动”、“旋转”或“滑动”。华尔兹舞步在速度缓慢的三拍子舞曲中流畅地运行，因为有明显的升降动作，感觉就像一起一伏连绵不断的波涛，加上轻柔灵巧的倾斜、摆荡、反身和旋转动作以及各种优美的造型，使其具有庄重典雅、华丽多姿的独特风韵。吉特帕是一种随着爵士音乐节拍跳的快速四步舞，也叫水手舞或水兵舞。舞蹈时用脚尖脚跟击地，与身体前倾后仰、膝部屈伸相协调，节奏强烈，情绪兴奋。两支风格完全不同的舞，动作刚柔相济，恰到好处的锻炼了身体的不同部位。感情有缓有急，给了我们情绪的不同出口，对于身心方面的健康有很大的好处。
学习舞蹈的过程中也发现自己有了很多意外的收获。通过一开始的基本步学习，我觉得我的形体得到了校正，含胸驼背的情况有所缓解，走路的姿势也有了适当的改进。特别是整个人的气质有了一定的提升。由于交谊舞常用轻音乐伴奏，而音乐的节律往往与跳舞者的生物节律相互作用，能够调节人体生物节律，使它恢复平衡，以利于增强身心健康。通过对华尔兹和吉特帕这两支舞的学习，我感觉心灵得到了好的解压方式，学会更加积极地面对生活。
创意舞蹈心得篇八
作为一名舞蹈爱好者，我在多年的学习与实践中，深深地体悟到了创意舞蹈这门艺术的独特魅力和不可替代的价值，并在实践中不断摸索出了自己的心得体会。本文将结合我的实际经验，从舞者自身角度出发，探讨创意舞蹈的几个关键点。
一、审美意识的培养。
要想创意舞蹈做得好，首先要具备一定的审美素养。这不仅需要我们具备对音乐、身体、空间等艺术元素的深刻理解和感受，同时也需要通过不断观摩、学习、模仿他人作品的方式来提高自己的审美能力。通过审美意识的积累和提高，我们可以更好地理解创意舞蹈的本质，更好地表现出自己的独特想法。
二、跨越性的探索。
创意舞蹈要求我们具备跨越性的思维和观察能力，即在日常生活中积累的经验和感受能够转化为创意的萌芽。这需要我们时刻保持警觉，注意观察生活中的点滴之处，不断挖掘、发现新的灵感和素材。只有通过多角度、多层次地对生活进行探索，我们才能做出更具有创造性的作品。
三、情感的表达。
创意舞蹈不仅要求身体的舞技和技巧，更要求表达者在情感上能够深入到位。我们需要具备情感敏锐的感受力，能够在舞蹈中真实地传达出自己的情感，将自己对生活、对世界的热爱和思考表现出来。只有让观众感受到思想和感情的共鸣，才能使作品更加生动、有感染力。
四、创新思维的培养。
创新思维是创意舞蹈的核心要素之一。面对已有的规则和模式，创新思维要求我们超越常规思维，拓展我们的视野和思考的广度和深度。在不断地实践中，我们需要勇于尝试新的方法、技术和手段，充分利用自己的创造力和想象力，打破现有的束缚，形成自己的风格和特色。
五、不断磨炼的精神品质。
作为舞者，我们需要具备坚韧不拔、持之以恒、精益求精的精神品质。创意舞蹈的道路并不是一帆风顺的，既有荣耀的胜利和成功的喜悦，也有挫败和困境的失败和煎熬。只有拥有坚韧的毅力和强大的意志力，不断地调节和调整自己的心态和状态，才能在创意舞蹈的领域中开创自己的天空。
总之，创意舞蹈是一门同时兼顾技巧和思维的高难度艺术。在实践中，我们不断修炼自己的审美、情感、思维和品质，不断欣赏、借鉴、突破和创新，才能使自己的创意舞蹈走得更远、更高、更精彩。
创意舞蹈心得篇九
1、白兰清姿秀，霓裳舞魁首。
2、多彩白兰朵，气韵撩芳华。
3、我用绚烂的舞艺，绽放你青春的活力！
4、起舞致青春，爱“上”白兰朵。
5、要想灵魂“嫁”得好，白兰朵舞校弃不了！
6、舞动悠香，还兰静雅。
7、一生好舞艺，缘起白兰朵。
8、威武威武，有我白兰朵。
9、精彩舞蹈路，起步白兰朵。
10、你的人生从白兰朵开始，你的梦想从白兰朵开始，你的'舞台也在这里开始！
11、白兰足蹈聚艺，朵朵足以率舞！
12、舞随白兰朵律动，心与全世界共融。
13、共舞青春，爱在白兰朵。
14、花开白兰朵，舞动中国梦。
15、舞艺浇开白兰朵，激情成就青春梦！
16、时光点燃我，曼舞白兰朵。
17、十年逐梦，曼舞白兰。
18、舞蹈是脚步的诗歌，走进白兰朵，启蒙舞蹈梦！
19、这里不缺白兰一样的优雅芬芳、暗香舞动，只缺无可替代的你。
20、星耀大舞台，艺绽白兰朵！
21、舞在白兰朵，秀出东方神韵。
22、舞出生命的留白，如兰，朵朵沁人心脾。
23、白兰舞动朵朵开，翩翩起舞似白兰！
24、白兰朵——舞蹈家的摇篮！
25、白兰花瓣皆雪莹，朵朵依风娑起舞。
26、人品真善美，舞品白兰朵！
27、艺术绽放白兰朵，青春舞出我人生！
28、舞媚兰朵，韵动自我。
29、白云朵朵起舞，禾苗天天成长。
30、舞动新生活，爱上白兰朵。
31、白兰朵朵静香远溢，扶手细植花若轻舞。
32、白兰朵——舞蹈家从这里腾飞！
创意舞蹈心得篇十
舞蹈作为一种艺术形式，不仅是身体的表现，更是灵魂的释放。而创意舞蹈，则提出了更高的要求，不仅要求舞者要有舞蹈基本功的掌握，还需要他们有创意的头脑，能够从自己的生活中汲取灵感，创造出令人眼前一亮的舞蹈作品。在参与创意舞蹈的过程中，可以不断挑战自己，不断超越自己，获取更多的收获。在我个人的创意舞蹈实践中，也获得了许多深刻的体会和感受。
二段：创新在舞蹈中的重要作用。
在舞蹈中，创新可以让舞者在表现自己和展示作品的过程中，更加突出，更加独特。它是舞蹈艺术的核心要素之一，是更加深入地表达人类情感和思想的必不可少的手段。尤其是在创意舞蹈中，创新几乎是必要的，因为作为一个独立的舞蹈形式，它需要更具创造力的构思，更加有新意的演绎方式来获得观众的认可。
对于我个人而言，参加了一场原创舞蹈比赛。我负责编排其中的一段，所选的歌曲是一首比较传统的民歌，我希望从中寻找灵感，把这首歌曲通过舞蹈的形式再次诠释出来。在我的构思中，我借鉴了舞蹈小品和民族舞的元素，增加了进退、转圈、高难度的跳跃等多种动作，创造出一个独特的、将传统和现代相结合的舞蹈表演形式。在比赛中，我收获了高分以及许多来自观众的赞扬和肯定，这让我振奋、感到自豪。
创意舞蹈要求展现个人独特的思维和创造能力，这是对舞者的一种挑战，也是一种成长。在创新的过程中，我发现自己思维的敏捷程度有所加强，对自己的信心也大大增强。通过训练，我的身体素质、舞蹈技巧、动作的连贯性、体态和表情等方面的提高也让我成为了一个更好的舞者。
五段：结尾。
创意舞蹈给了我挑战自我的机会，让我不断尝试、探究和突破，结合自己的思维和想象力，展示了我的艺术表现力。通过创意舞蹈的实践，我感受到了创意的力量和成长的喜悦。祝愿有更多的人在创意舞蹈实践中，获取到属于自己的收获和美好。
创意舞蹈心得篇十一
创意舞蹈是一种深受年轻人喜爱的一门艺术形式，它不仅融合了各种舞蹈风格和音乐元素，更是一个创作的平台，让我们可以在舞蹈中展现自己的想法和特色。在我参加创意舞蹈课程后，我有了很多体会和收获。在这篇文章中，我将会分享我关于创意舞蹈的心得和体会。
第一段：创意舞蹈的定义和重要性。
创意舞蹈是指在舞蹈中自由地创造，追求自由的舞蹈形式。与传统的舞蹈相比，它更加灵活自由、形式多样，更能够满足舞者的个性需求。在现代舞蹈发展的背景下，创意舞蹈已经成为一种新时代舞蹈艺术形式，得到了更多人的认可和喜爱。它不仅能够展现舞者的个性和风格，而且也可以通过舞蹈的形式来传达舞者的思想、情感和理念。因此，创意舞蹈在今天的舞蹈艺术中已经具有了重要的地位。
尽管在创意舞蹈中，自己的想法和个人特色很重要，但是在创作舞蹈前需要有一系列基础的训练。这些训练包括肢体和身体的舞蹈技巧、乐感和节奏感的训练等。通过这些训练，舞者可以更好地掌握自己的身体，更好地表达自己的思想和表现力。同时，创意舞蹈也需要舞者具备基本的舞蹈素养，包括对舞蹈历史和形式的了解和熟悉，这样才能更好地创作出自己独特的舞蹈作品。
第三段：在创作过程中需要注意的事项。
创作一支创意舞蹈作品并不是一件轻松的事情。在创作过程中需要注意很多的事项，包括舞蹈形式、舞蹈核心概念和创意的表达等。在这个过程中，需要不断尝试和实践，不断调整和改进，直到找到合适的表达方式和形式。此外，舞者需要相信和坚持自己的想法和风格，同时也应该注意接受来自导师和同伴们的建议和意见。
参加创意舞蹈课程，不仅让我学习到了舞蹈表演的技巧和基础知识，更重要的是让我知道了创意是多么重要。在我自己的创作中，我发现我的想法和表达能力变得更加自由和多样。在舞蹈中，我可以通过舞蹈表现出自己的情感和理念，这使我成为了一个更自信和有表现力的人。这样的启发和影响可以在我今后的生活中给我带来更多的优势和价值。
第五段：结论。
创意舞蹈是一门兼具创造力、表现力、审美和掌握能力的艺术形式。学习创意舞蹈需要一定的耐心、想象力和勇气。只有通过不断实践和创作，才能更好地掌握这门艺术。创意舞蹈不仅可以提高我们的身体素质和精神素质，更能够激发我们的创造力，是一种兼具实际价值和富有艺术感染力的艺术形式。
创意舞蹈心得篇十二
舞蹈，作为一种艺术形式和运动方式，能够展现出人类的情感世界和个人特质。在多年的舞蹈学习和表演中，我深深感受到舞蹈所带给我的乐趣和收获。在这篇文章中，我将从舞蹈的技巧训练、身体素质提升、情感表达、团队合作和个人成长这五个方面，谈谈我在舞蹈中的心得体会。
首先，对于舞蹈来说，技巧训练是至关重要的。只有通过不断的练习和磨砺，舞者才能掌握各种繁琐的动作和舞蹈技巧。从最基本的舞步到高难度的技巧动作，每一个细节都需要被反复琢磨和训练。在我一开始练习舞蹈的时候，我常常为技巧的熟练度感到困惑，但是随着不断的练习，我逐渐意识到，只有通过不断地重复和理解，才能真正将这些技巧融入到身体的肌肉记忆中，使之成为第二天性。
其次，舞蹈对身体素质的要求非常高，特别是对柔韧性和耐力的要求更是如此。在长时间的舞蹈训练中，我明显感到了身体的柔韧度得到了提升。舞蹈需要身体各个部位的灵活性，通过不断地伸展和拉伸，我慢慢感受到了肌肉的舒展和柔软。除此之外，舞蹈需要提供源源不断的能量，只有拥有良好的体能才能完成舞蹈作品的表演。通过长期的舞蹈练习，我学会了更好地控制呼吸和节奏，提高了自己的耐力和体力素质。
第三，在舞蹈的过程中能够真正感受到情感的表达和沟通。舞蹈是表达情感的一种方式，通过身体的动作和肢体语言，我能够将自己内心深深的感受传达给观众。音乐、节奏和舞蹈动作的结合，使我能够真正地沉浸在舞蹈的情感中。每一次表演都是我倾注了全部心力去表达自己的情感，更好地传递给观众，让他们感受到这种美。
第四，在舞蹈中学会团队合作对我来说是一个重要的收获。在每一次的舞蹈排练和演出过程中，我发现只有和团队的每一个成员紧密配合，才能将每个人的能量和激情融汇一体，形成最佳的表演效果。我们需要相互合作，相互倾听，相互支持和鼓励。只有当整个团队形成了默契的配合，才能将舞蹈作品的内涵传递给观众。
最后，舞蹈对我个人的成长产生了深远的影响。舞蹈是一个艰苦而充实的过程，我在舞蹈中学会了坚持和毅力。面对困难和挑战，我从不轻易退缩，而是不断努力和突破自己的极限。除此之外，舞蹈让我更加自信和坚定，无论在舞台上还是私下里，我都拥有了更大的自信心和自我价值感。这种成长的体验是我通过舞蹈获得的最宝贵的财富。
总结起来，舞蹈对我来说不仅仅是一种艺术形式和运动方式，更是一种带给我的宝贵经验和成长的机会。通过舞蹈的技巧训练、身体素质提升、情感表达、团队合作和个人成长，我不仅在舞蹈中找到了自己的快乐，更学会了如何与他人互动和合作。我相信，无论在何时何地，舞蹈都会是我生活中不可或缺的一部分。
创意舞蹈心得篇十三
学习舞蹈是一件很不容易的事情，是很多人童年很深的记忆，你的这段经历回忆起来的体会是什么呢？学习经验一起欣赏一下！
首先要记清楚动作，看清教练的每一个细节。不光课堂上，下来还要捋一捋，捋着捋着回想起老师跳时候的韵味，自己会有很多心得。不要怕一跟音乐动作就掉了，这个可以熟能生巧的`。
二是要熟悉音乐。好的舞者都是闻乐起舞的，多跟音乐跳，不但能熟悉动作，慢慢地，你自然知道一度让你茫然的动作该踩在哪个点。国外音乐一定要先了解歌词，因为编舞者除了根据音乐节奏，也会结合歌词来设计动作和舞蹈的气质。
第三，要强调的是基本功真的很重要。开胸、开肩、下腰、拉韧带、劈叉，要想跳好舞，这些是避不开的。我曾经在专业演艺院团呆过（当然，我不是演员），演员们花的最多的时间不是排新节目，而是反复锤炼基本功，他们吃的苦是我们难以想象的。如果有一天，你不怕上软功课了，那么恭喜你，你已经拥有作为一个舞者的基本身体要求。
四是一定要练体能。一位专业舞蹈演员曾经告诉我，想要充分演绎一支舞蹈，前提是拥有足够驾驭它的体能。如果你没有时间到健身房撸铁，那么就请坚持上体能课。
五是要明确自己学舞的目的。如果是想学成达到教练水准，那么你是不是应该思考一下，如果是你在上课的话，练习基本功要花多少时间，动作组合需要多少个，每个动作的要点要强调哪些以及音乐怎么选。针对不同程度的学员，要教授哪些新舞蹈，如何和学员互动。
如果只是想要跳舞健康美丽的话，可忽略第五点。不过据我不多的人生经验而言，学习任何一项技能，除非天赋异禀，对大多数人而言都没有捷径。
大家一起共勉，勤学苦练吧！
创意舞蹈心得篇十四
舞蹈，是一门艺术，是一种表达情感的方式。每次我看到舞蹈演员在舞台上翩翩起舞，身姿优美，表情丰富，便深深被舞蹈的魅力所吸引。舞蹈不仅展示了肢体的动感，还能通过舞蹈动作表达出深沉的情感，使人们在观看的过程中感受到一种美的享受。舞蹈是一门需要不断学习和磨练的艺术，它宛如一面镜子，能够反映出我们的心灵世界。
第二段：舞蹈的学习过程。
学习舞蹈需要付出很大的努力和耐心。在舞蹈的学习过程中，我经历了许多困难和挫折。每次练习舞蹈动作时，我总是感到手脚并不协调，很难做到舞者的飘然起舞。起初，我十分沮丧，想要放弃学习舞蹈。但是，我想起了一句话：“舞出自己的感觉，而不是模仿别人的动作。”于是，我开始放松自己，放下包袱，尽情地感受音乐的节奏与舞动的感觉。慢慢地，我不再局限于动作的精确性，而是追求舞蹈的美感和表达情感。经过不断的练习和探索，我的舞蹈水平也有了长足的提高。
第三段：舞蹈的情感表达。
舞蹈是一种充满情感的艺术形式。通过舞蹈动作的组合，可以将内心的情感表达出来。一支优美的舞蹈可以让观众感受到悲欢离合、生死离别等世间万象，使观众在舞蹈的世界中感受到无尽的美好和深刻的思考。而作为舞者，也能通过舞蹈找到自己内心的归宿，释放情感的波澜。每次在舞台上起舞时，我都能感受到自己的情感和能量通过舞蹈得到了宣泄和传递。
第四段：舞蹈的与他人的交流。
舞蹈不仅是一种个人的表达方式，也是一种与他人交流的手段。在舞蹈的过程中，我认识了许多志同道合的朋友。我们相互鼓励、彼此帮助。共同练习舞蹈，也使我们更加磨练了自己的技巧，并不断进步。舞蹈不仅可以促进与他人的交流，还可以提高自己的团队合作意识和沟通能力。正是因为有了这些宝贵的交流经验，我才能够不断提升自己的舞蹈水平。
第五段：舞蹈对我的影响。
舞蹈对我来说，不仅仅是一种兴趣爱好，更是一种生活方式。舞蹈让我更加自信，懂得如何从内心表达自己。它让我学会了坚持和努力。当我舞蹈技巧有所提高时，我也看到了自己不断进步的成果，这让我更加珍惜舞蹈带给我的一切。舞蹈不仅丰富了我的人生，也让我更加热爱生活，热爱艺术。
总结部分：
通过学习舞蹈，我深深感受到了舞蹈的魅力和美妙。舞蹈不仅是一种表达情感和展示美感的艺术形式，更是一种与他人交流和分享的方式。在舞蹈的世界里，我找到了自己真实的自己，也收获了友谊和成长。舞蹈不仅改变了我的生活，也影响了我的思考和人生态度。我相信，只要坚持不懈地学习和追求，舞蹈会给我带来更多的惊喜和美好体验。
创意舞蹈心得篇十五
自从我开始学舞蹈以来，我就一直被这个艺术形式所吸引。每当我看到舞者优美的动作和独特的表现力，我都感到舒心和惊叹。当我最近参加了一场由一位著名的舞蹈风暴师主持的舞蹈培训班时，我对舞蹈的理解和体验发生了巨大的变化。在这篇文章中，我将分享一下这位舞蹈大师的心得和我的体会。
第二段：舞蹈的内涵和魅力。
舞蹈是一种独特的艺术形式，它可以通过身体语言传达出强烈的情感和思想。在舞蹈中，舞者可以通过动作的速度、力度、节奏等来展示自己的个性和风格。舞蹈的魅力在于它可以让观众看到舞者内心的情感和感受，这种交流方式是语言无法替代的。
第三段：舞蹈的技巧和训练。
虽然舞蹈看起来很简单，但是它需要非常高的技术和训练。舞蹈需要舞者具备身体柔韧性、平衡能力、耐力和协调性等多方面的素质，这些素质只有通过不断的训练才能磨练出来。此外，舞蹈还需要舞者精通各种舞蹈动作和舞蹈语言，这也需要在实践中不断地学习和探索。
在舞蹈培训班中，舞蹈风暴师给我们分享了他多年来的舞蹈经验和心得。他说，一个成功的舞蹈家需要有坚实的训练基础，同时还需要在演出中尽情地发挥自己的个性和创造力。他还特别强调了舞者和观众之间的沟通和交流的重要性，他认为这种交流是一种双向的过程，需要舞者和观众共同参与。
第五段：结论。
通过这次舞蹈培训班，我深刻地感受到了舞蹈的内涵和魅力，同时也了解了舞者需要付出的艰辛和努力。作为一名爱好舞蹈的人，我愿意在未来的日子里努力学习和训练，不断挑战自己的极限，为观众带来更加精彩的舞蹈表演。
创意舞蹈心得篇十六
以“阳光体育”活动精神为指导思想，切实保证学生每天锻炼一小时，丰富校园文化生活，提高学生身体、心理、社会适应的三维健康，我校将开展以校歌为背景的校园舞蹈学习及展示活动，旨在促进学生健康成长，形成健康意识和终身运动观，确保大课间活动要求落到实处；同时促进师生间、生生间的和谐关系，提高学生的励志、合作、竞争意识和交往能力；并让更多的学生参与到艺术活动中，学会享受艺术，营造积极向上的学风。
1、领导小组：
组长：张明辉、付培晗。
副组长：朱朝霞、陈鸿奇。
成员：谷慕雨、汪明泉、苏文凯、高鹰、曹红、毛卉。
2、工作小组：
组长：朱朝霞。
副组长：谷慕雨、汪明泉、高鹰。
组员：彭箐昱、叶琼华、金涛、王峰、汪勇、李彩琴及各班班主任。
3、基本动作指导：彭箐昱。
（一）第一阶段：动员普及阶段（2月——3月）。
1、宣传动员，让全体学生明白校园舞蹈的意义，以励志教育、集体主义教育的高度对待校园舞蹈的训练。
2、各班选出3名学生进行集中培训，做到以点带面，确保为普及校园舞蹈打下基础。（集中训练时间为每天中午，地点为教学楼大厅或形体房）。
3、利用音乐课、体育课，各班初步普及集体舞。
（二）第二阶段：训练提高阶段（4月——5月）。
1、利用大课间时间，统一讲解校园舞蹈动作，集体训练校园舞蹈。
2、利用下午4:30--5:15阳光一小时活动时间，强化训练校园舞蹈。
3、班主任负责以班级为单位自由练习。
（三）第三阶段：集体舞蹈比赛展示阶段（5月）。
以比赛促质量，全校举行校园舞蹈比赛展示活动，具体安排另定。
1、全体师生要充分认识到校园舞蹈的积极意义，以饱满的热情投入到此项工作中。
2、做到分工负责、责任明确、准备充分、宣传到位、发动有力，体现协作精神。
3、每次练习时间班主任老师、音乐和体育教师必须到场协助管理和指导工作，充分发扬协作精神和奉献精神。
4、做到以班为本，以生为本，注意充分调动每个学生参与的积极性，发挥广大学生的能动性，营造校园文化。
5、全体师生持之以恒，持续推广实施校园舞蹈。
创意舞蹈心得篇十七
为进一步丰富同学们的课余文化生活，展现大学生青春的魅力和特有的创意，繁荣的校园文化，营造高雅的文化氛围，凸显张扬个性，体现大学生青春的魅力和特有的创意。为有理想创意的人提供创意的舞台。
1、3月28日前期宣传。
2、4月17日进行选拔赛。
3、4月18日公布入围选手。
4、4月20日进行最后的决赛，颁奖以及后期的整理工作。
南京铁道职业技术学院各系学生。
通号学院学生会。
个人或团体，时间为10分钟以内，舞种不限。
1、地点：大学生活动中心a-103设为比赛区，a-104设为演练区，大厅设为等待区。先安排选手在等待区，再由工作人员依次将比赛选手带到比赛区。
2、时间：4月17日下午2点正式开始，准备工作在当天上午做好。
3、4月16日邀请四个评委（提前通知），在4月17日正式比赛前30分钟邀请评委到场就位。
4、把具体的初赛时间、地点和相关事项通知到报名选手。（提前三天）。
5、学生会人员布置现场，包括调制好音响等设备，需准备一台电脑、两部相机、两张桌子、椅子若干、席卡四张、评分表若干、笔若干支。
1、参赛选手签到（选手提前一个小时到场签到，并将需要的音乐交给张咪）。
2、参赛选手抽签并按抽签顺序准备比赛（签到完后，等选手到齐后进行抽签）。
3、工作人员维持好现场秩序，参赛选手进行表演时，禁止有观众观看，遵守初赛不公开原则，防止场面混乱。
4、比赛结束后评委将评分表汇总，以最快的速度整理出最终成绩，并通知入围选手。
5、清理活动现场。
【本文地址：http://www.xuefen.com.cn/zuowen/14790740.html】
