民间工艺品剪纸范文(15篇)

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民间工艺品剪纸范文(15篇)
时间:2023-11-26 15:56:10     小编:GZ才子

总结创作经历,挖掘创意的来源和成长的点滴。完美的总结应该包括具体的实践经验和反思思考。下文是一些从实际经验中总结出的有效方法和技巧。

民间工艺品剪纸篇一

传统纹饰与民间图形历来是设计中取之不尽的素材来源。天津民间工艺品中的装饰图形,直接体现着浓郁的天津地域文化特色,它们不仅可以解读和深化天津民间工艺品包装的内容,而且还能帮助消费者加深对天津工艺品包装内容的理解,并把产品直接或间接地变为视觉形象,对消费者具有直接的说服力和更加丰富的吸引力。对于天津民间工艺品包装中的图形设计,要善于就地取材,运用本地资源,以满足消费者的审美情趣。例如设计师可以以天津民间艺术形式、民俗活动为创意出发点,依据一些天津民间工艺品充满浓厚传奇色彩的乡情故事、民间传说为插图,融入包装设计中;还可以运用天津具有代表性的传统建筑装饰或地方风光;或者是将带有吉祥寓意的装饰纹样与包装相结合,如天津的吊钱、窗花上的图形题材多种多样,有“肥猪拱门”、“抬头见喜”、“恭喜发财”、“金玉满堂”、“合家欢乐”等,它们多以谐音和象征寓意手法示意吉祥,祝福民众万事如意、百业兴旺,抒发着对未来美好的追求和向往[6]。其中在剪纸窗花中,最具特色的是“肥猪拱门”,此图案多用黑、红、黄等色的蜡光纸套刻的形式来体现。在进行设计时,可以把这些最具天津特色的图案和美好的寓意应用在包装上。但在使用这些图形元素时,并不是完全照搬民间传统艺术样式,照葫芦画瓢,设计师首先要理解这些图形的寓意,并赋予这些图形元素新的表现手法和设计理念,在吸收、借鉴、提炼的基础上进行设计。韩丽茹设计的杨柳青年画图形见图1,其图形借鉴了年画中艳丽俊秀,温柔妩媚的仕女形象以及鱼形图样,并对其形象加以提炼和概括,然后再进行整体设计。在构图上,也运用了杨柳青年画中形式美的特点,主次分明,突出主要人物,不画多余的东西,使画面简洁明了。该作品获得杨柳青年画衍生品设计大赛金奖。

在天津民间工艺品包装设计中,文字也是传达商品信息的重要组成部分,对包装品牌形象的统一识别规划具有非常重要的作用。天津一些老字号店铺的名称,为了突出其品牌信息,都是以汉字元素为核心来进行设计,例如天津杨柳青“年画张”、天津“泥人张”就是使用了书法字体来强化自己的品牌形象。在电脑高度发达的`今天,字体的多样化随处可见,但作为适合天津民间工艺品包装属性的字体设计,除让人易读、易懂外,更要体现出天津民间工艺品包装的个性风格及审美视觉要素。例如,大郑剪纸包装设计见图2(图片2-3摘自视觉me网),其中“匠心传艺”和“巧手生金”采用的是黑色书法字体,并使用了烫黑金的工艺,提升了包装的档次。大郑剪纸标志见图3,也是采用的剪纸字体,因此整个包装设计将非物质文化遗产——大郑剪纸提升到了工艺品的高度。在特定轮廓中,设计师还可以把文字中的某一笔画用代表天津地域特色的图形进行整体替换,图文结合,这样也能够体现出天津地域特色。另外,天津话极具通俗性和形象性,因此在包装设计中还可以使用天津方言,比如“真哏”、“干嘛”、“大开洼”、“犯嚼情”等,把这些鲜明的语言运用到包装上,既可以体现出天津的地域特色,又显示了天津人幽默淳朴的性格。

色彩也是影响天津民间工艺品包装设计是否成功的重要表现要素。在包装用色方面,设计师必须要了解民间艺术家的赋色观念,才能在包装设计中体现出天津深厚丰富的民俗文化。天津民间工艺品用色观念,大部分是取自天津民间艺人的生活经验,并结合了自身的艺术体验使民间工艺品的色彩呈现出五彩缤纷的面貌[7]。如泥人张在用色上,主要以鲜明艳丽为主,也有典雅秀丽的,但无论哪种色彩倾向,在色彩的搭配上都能做到自然谐调、明快活泼;再如,杨柳青年画用木版套印,同时又采用人工敷色进行加工描绘,因此和其他年画有明显的区别。在色彩上,有的作品给人以舒雅、文静、调和、悦目的感觉,还有一部分作品虽然格调明朗、色彩鲜艳,但绝不生硬、刺目,因此,民间工艺品包装上的色彩要敢于创新,在兼顾传统性、地域性的同时,应该与消费者的审美观以及现代设计趋势相结合。可以使用天津民间工艺品经常出现的有代表性的色彩,选取鲜艳的色彩,通过降低其纯度和饱和度来得到高雅、稳重的颜色,这样的设计既不失地域特色,又不感到俗气[8]。如图1的杨柳青年画包装设计,使用了红色、白色和黑色3种颜色,对比简洁、响亮,视觉冲击力极强,给人们留下深刻的印象。

天津民间工艺品风格非常鲜明,它把中国传统工艺形式的对称、均衡、变形、减笔以及烘云托月(图案中套主题文字)等手法,全部继承下来,强调构图丰满。如风筝魏的对称外形构造,杨柳青年画中的“刘海戏金蟾”形象,剪纸上面的对称纹样等都是成双成对的,象征幸福美满,这样的构图形式能够给人以敦厚、饱满的视觉冲击力,因此在天津民间工艺品包装设计中,可以应用这种构成特点。杨柳青年画书籍装帧设计见图4(图片摘自《中国木版年画集成》),一副画面充满了整个版面,很好地体现了杨柳青年画的构图特点。另外,还可以在包装设计版式中,采用对称的形式,这样就会形成一种庄重、安定的平衡美感。或者结合年画、剪纸中图形两两相对的形式,巧妙地将这种形式表现在包装结构中,当消费者开启包装后会以左右相对的方式展示工艺品,进而增加了设计的趣味性[9]。

天津民间工艺品包装在材料及造型表现上,要讲求艺术性与科学性的有机结合,尤其在材质的选择上,既要符合现代社会的环保意识,又要体现出天津民间工艺品的乡土气息,因此在保证其基本功能的前提下,选用一些取材方便、成本经济且使用后便于回收处理的包装材料。例如,瓦楞纸、硬纸板、纸浆、牛皮纸等纸质材料最适合用于杨柳青年画、泥人张泥塑、民间玩具等工艺品包装,其品种多种多样,便于携带运输,还可以设计成各种盒型,在倡导绿色设计的趋势下,纸质材料都是经济环保的首选材料。还可以借鉴过年时贴在门窗上的吊钱,以大红和金色的纸为主要材料,配以电光彩纸衬托,艳丽多彩,金碧辉煌,在现代设计上融入现代工艺设计趣味,具有时代性,能与现代家庭的室内装饰相协调,具有一定的装饰效果。另外,天津民间工艺品包装除了在材质上追求便利性、经济性、审美性等功能以外,在造型上还可以使包装具有再塑性,就是说包装盒在使用完以后,可以二次利用,根据图纸说明可以把使用完的包装拼装成装饰品或工具,以增加包装的附加值;或者是将外层包装的设计和天津民俗文化相结合,如一些纸质包装的图形设计可设计成与家居相协调的图案,既可以用来装饰房间,又能使外包装具有纪念价值。杨柳青年画包装设计见图5(图片摘自《长春师范学院学报》),借鉴了杨柳叶子的形状,包装盒两侧装饰的是两幅不同的年画,而且包装盒设计成装饰画框的样式,当消费者把年画带回家,其礼盒还可以以装饰画的形式挂在墙上或摆放在书桌上,从而为消费者提供具有天津特色的旅游纪念品。

4结语。

天津民间手工艺品是承载地域文化的重要载体,因此在包装设计中融入天津民俗文化,既能有效地宣扬天津优秀传统文化,又能进一步推动天津民间工艺品包装设计的整体水平。在进行天津民间工艺品包装设计的研究中,要对天津的人文特色、民俗文化以及悠久历史进行深入全面的了解,还应充分考虑天津民间工艺品包装的地域性、品牌化、文化性、环保性和系列化等因素[10]。深入挖掘具有代表性的民间文化元素,并把这些特有的民间文化元素加以提炼、概括和整理,然后在视觉表现上分析其色彩搭配、字体设计、造型结构及图形元素,以更好地应用在天津民间工艺品包装中,并通过丰富的艺术表现手法,来塑造良好的天津民间工艺品品牌形象,将天津优秀的民俗文化借助包装设计这个途径传递出去,从而为天津民间工艺品的保护和传承提供一个新视角。

参考文献:

[1]张焘.津门杂记[m].天津:天津古籍出版社,1982.

[2]刘玉睿.从泥人张看民间美术的历史命运[j].美术研究,(4):99—101.

[3]张仲.天津卫掌故[m].天津:天津人民出版社,.

[4]朱和平.现代包装设计理论及应用研究[m].北京:人民出版社,.

[5]祝后华.民间美术图形的符号化特征及其现代转换[j].文艺研究,(7):161—162.

[6]纪向宏.民间女红视觉元素在现代包装设计上的应用[j].包装工程,,35(22):5—8.

[7]汉声编辑室.中国女红——母亲的艺术[m].北京:北京大学出版社,.

[8]孙红梅,孙媛媛.杨柳青年画色彩视觉流程的探究[j].包装工程,2011,32(4):108—110.

[9]原研哉.设计中的设计[m].济南:山东人民出版社,2006.

[10]张景明.民间美术学的学科构建新论[j].民族艺术,2014(4):154—159.

民间工艺品剪纸篇二

前些天,陈老师带我们去啬园秋游,我们别提多高兴了。

我们乘坐公交车来到了啬园。进入大门,只见道路的两旁长着一棵棵苍劲挺拔的松柏,像一个个高大的士兵一样。而在松柏的下方还有数不胜数的野花在绽开美丽的笑脸,好似在欢迎我们的到来。

接着又来到了“文化园”,里面气息浓:一米一栗养育了勤劳吃苦的人民,又展现农耕女织的生活场景,耕种、纺织,自给自足,自得其乐。

最有趣的是“体验园”了,陈老师让我们感受一下大自然,享受田园生活。只听见一阵阵“一二一”的口令,我向发出的声音走去,原来,同学们在推石磨,我赶紧加入到他们的队伍中来,口中也喊着口令,开心得不亦乐乎。

最后我们依依不舍的离开了啬园。这次活动不仅让我得到了乐趣,也感受到大自然,真是一举两得!

云南著名的风味菜点有:菊花银耳气锅鸡、太极干巴菌、鸡丝虎掌菌、鱼茸乳扇卷、过桥米线、糖腿破酥包子、都督烧卖、铒、蒙自年糕等。汽锅鸡因用汽锅蒸制而得名。昆明南部建水出产的紫陶汽锅,采用当地的红、黄、青、紫、白五色陶土制成,具有“色如紫铜,声如罄鸣,光洁如镜,永不褪色”的特点。制作时,艺人先将五色土泡水,搅浆,再过滤成绿红色的陶泥。()制成泥坯后,绘上山水、花卉等图案,再雕刻和嵌上其它颜色的陶土,经过烧炼和用石器打磨,使之浑然一体,图案清晰。那些用久了的汽锅,光可鉴人,俨然是古朴典雅的民间工艺品。

制作汽锅鸡时,先将鸡块入锅,放上佐料后,搁进放了水的大砂锅里,封严锅盖。用旺火蒸煮约四小时。这时,蒸汽从汽锅底部中间的一根管道不断地喷进里面。既蒸熟了鸡块,又在锅内凝成水珠,成为汤汁。从而,使汽锅蒸出的鸡块肉烂骨离,汤鲜肉嫩,最能保持鸡的原味和营养。

云南盛产药材,当地人在蒸制汽锅鸡时,还爱加上一些中药材。例如,产于高寒草甸山地的冬虫夏草,冬为虫,夏为草,富含虫草酸、维生素、蛋白质等,可治疗肺结核、肺气虚、肺肾两虚,对肾虚阳萎、腰酸背疼等症亦有疗效,因而与人参、鹿茸齐名。三七,医学界认为它有治疗冠心病、抗癌和提神补气之效。天麻则对头痛、头晕、手足抽搐、痉挛和风湿痛有显著疗效。因此,人们在蒸制汽锅鸡时,常常对病下药,分别放进适量的冬虫夏草、三七、天麻等,以滋补强身,祛病延年。

刺绣已有两千六百多年历史,在宋代已具相当规模,在苏州就出现有绣衣坊、绣花弄、滚绣坊、绣线巷等生产集中的坊巷。明代苏绣已逐步形成自己独特的风格,影响较广。清代为盛期,当时的皇室绣品,多出自苏绣艺人之手;民间刺绣更是丰富多彩。清末时沈寿首创“仿真绣”,饮誉中外,她曾先后在苏州、北京、天津、南通等地收徒传艺,培养了一代新人。30年代,丹阳正则女子职业学校绘绣科主任杨守玉,创始乱针绣,丰富了苏绣针法。苏州刺绣,素以精细、雅洁著称。图案秀丽,色泽文静,针法灵活,绣工细致,形象传神。技巧特点可概括为“平、光、齐、匀、和、顺、细、密”八个字。针法有几十种,常用的有齐针、抢针、套针、网绣、纱绣等。绣品分两大类:一类是实用品,有被面、枕套、绣衣、戏衣、台毯、靠垫等;一类是欣赏品,有台屏、挂轴、屏风等。

取材广泛,有花卉、动物、人物、山水、书法等。双面绣《金鱼》、《小猫》是苏绣的代表作。苏绣先后有80多次作为馈赠国家元首级礼品,在近百个国家和地区展出,有100多人次赴国外作刺绣表演。在1982年荣获全国工艺美术品百花奖金杯奖,双面绣《金鱼》杂1984年第56届“波兹南国际博览会”上获金质奖。在苏绣的近代史上,有一位杰出的苏绣艺术家---沈寿。其作品震惊海内外。沈寿代表作:《万年青图》《仕女图》《三马图》等。

民间工艺品剪纸篇三

鞋花剪纸,是我国一种特有的民间图案艺术。它不仅题材多样丰富,而且还有着强烈的民族风格,同时也广泛流于各地,而在不同的地域中,还反映了当地人民的`性格和生活的特点。像河南地方的鞋花,一般是淳厚朴素,气魄豪放;江南地方的鞋花,一般是秀丽洒脱,富有诗意。

鞋花剪纸的图案艺术,是劳动人民智慧的创造。由于创作者对于观察自然的特有敏感和善于掌握形象的特征,以及夸张、简化的手法,所以它在构图、造型方面,不论是花卉、虫鸟、走兽等类,都能表现得简洁洗练、生动活泼,给人以真实明快的感觉。

任何民间艺术,是和人民的爱美的要求以及对幸福生活的向往是分不开的。鞋花剪纸,也不例外。它有着悠久的传统历史,得到了广大妇女们的喜爱,每逢喜庆佳节,她们都要争奇斗艳地选择自己最惬意的鞋花,制成绣鞋。这种生活细节上的丰富多彩,正说明了劳动人民是爱美的,也是善于创造的。

民间工艺品剪纸篇四

剪纸艺术已有相当悠久的文化历史,一把剪刀,几张红纸,在艺术家的手里左剪剪,右剪剪,立刻变成了一幅幅栩栩如生的作品,令人惊叹,更让人羡慕不已。

艺术家们创造奇迹靠的是一把剪刀,而我却用一把刻刀,一块蜡盘,一叠红纸,刻出了一个属于自己的五彩缤纷的世界。

几年前,学校开办了剪纸兴趣小组,听到这个消息,我兴奋不已,从此,刻纸就悄悄地走进了我的课余生活。在我刚学刻纸的时候,还是一个懵懂的小孩,对它感到非常陌生。当看到老师精美的作品时,心中不免有些紧张:好难啊!刚开始拿刻刀的时候,怎么拿怎么别扭,刻出来的作品总是毛毛糙糙,都不敢拿出来了。后来,钟老师把秘诀传授了给我,我按照她说的方法去做,刻刀啦,红纸啊立刻都变得听话了。在小手的控制下,刻刀灵活地切割着,转动着,转眼间,一张光滑、精致的生肖作品在我手中诞生了。那是我第一张得意的作品,也是我迈出成功的第一步。

自从我学了剪纸,做事总是得心应手。做手工时,碰到几个小洞洞,没关系,用刻刀刻几下就可以解决了;布置教室时,贴在墙上的艺术字用刻刀刻出来,事倍功半;参加一些比赛,比如贺卡、书签制作等,总能别出心裁,均取得了不错的成绩。

不要小看了剪纸,是它让我变得更加认真仔细了,也是它令我充满了成就感。通过一次又一次的尝试,让我真正感受到了剪纸的快乐。朋友们,赶快行动起来,加入剪纸的行列吧!

民间工艺品剪纸篇五

我家的工艺品琳琅满目。有精细的玉器,华丽的陶瓷,珍贵的字画,民间的皮影。但我最喜欢的当属爷爷从俄罗斯买来送给我的一个漂亮,别致,新奇的套娃。

套娃是用木头制成的,形状类似我国的不倒翁。而装饰图案的主题都是俄罗斯的人物造型,其中最常见的就是俄罗斯小姑娘。之所以叫套娃,是因为他们都是由几个形状,造型,图案完全相同,而大小不一的娃娃组成。小的娃娃装在大的肚子里,一个套一个,故名套娃。听说套娃有五个一套,七个一套......最多甚至有十五个一套的。我的套娃是五个一套的。套娃拿出排列起来,就像一个母亲和她的四个孩子,象征伟大的母爱和家庭的幸福与快乐。

我的这个套娃是一位美丽,可爱,十分典型的俄罗斯小姑娘。她有一头金色卷发,随意地搭在肩膀上。白色的脸庞上,一双湛蓝色大眼睛清澈明亮,炯炯有神。她的脸颊泛着微微的红光,一张红色的樱桃小嘴似开似闭,像是有话要说。她头上带着一条金色的纱巾,身上穿着一件粉红色的长裙,裙子边缘还绣着一朵朵淡紫色的菊花。身披大红色斗篷的她,显得格外优雅,端庄。那红,红的那么鲜;红的那么艳;红的那么纯;红的那么正。她想像一个小公主,更像一个小天使。

套娃是一个装满美好童年的小娃娃。只要一打开它,我童年的那些往事便会浮现在脑海里。我喜欢我的套娃。

民间工艺品剪纸篇六

同学们,你们知道什么是剪纸吗?剪纸可是我国的艺术瑰宝之一呢!它具有很多年的历史了。一张普普通通的彩纸,一把普普通通的剪刀,竟可以创造出那一张张惟妙惟肖的艺术品,真使人叹为观止。看着那一张张令人眼花缭乱的剪纸,我的思维不由不得飞向幻想的王国。

从前在蒙古草原上有个叫知识的小姑娘,她天资聪颖,又活泼可爱。而且她还有着无穷无尽的智慧。并在当地成为了一位有名的小老师呢!她经常帮助一些穷苦的人们。在整个村里人的心中,她就是上帝派来的天使。可是天使总是会招惹恶魔的。

这不,住在蓝精洞的小妖得知在村子里有位美若天仙而又聪明伶俐的人非常受村里人的爱戴。哇!她可受不了。嫉妒和仇恨之火在她的心中愈烧愈烈,她准备在一个寂静的夜晚将知识抓来。

就在这天晚上,知识回到家中,在花儿的簇拥下在书桌上看书。正当知识看得入神时,门突然被小妖踢开了,她抓起知识就走。还没等知识反应过来,她已被小妖五花大绑了。小妖把知识带回蓝精洞,想尽一切办法来折腾知识。小妖发誓一定要知识痛不欲身,让她求生不得,求死不能。知识在残酷的折磨下最终因体力不支而死亡,蓝精洞里传来了一阵阵阴森可怕地笑声。上帝知道这件事后,立即把小妖抓回天上让她得到应有的惩罚。

为了纪念知识,上帝把知识的智慧散发在人群之中,智慧在每个人心中生根发芽。

民间工艺品剪纸篇七

翻开书本第83页,上面的剪纸都非常精美,其中,最让我影响深刻的是那副蓝色的剪纸作品。

剪纸的样子大致是这样的:在一个小屋子里面,有一个小女孩正跪在一块手工编织的花毯上看书。她身着蒙古服装,一双闪闪发亮的大眼睛。她的前面有一张小方桌,桌子上摆着一本书,小姑娘正认认真真地品这本书的内容呢!窗外,两只白蝴蝶飞了过来,轻轻地站立在了窗台上,出神的望着小姑娘读书。屋子外面,牵牛花张开了小嘴,吸吮着清晨的露水。我展开了想象,它似乎在给我们讲述一个有趣的小故事。

从前,在大草原的蒙古部落上,有一个专门研究植物种植的子部落,一位叫萨仁的美丽小姑娘,从小就非常有这方面的天赋,而她的父母也从小培养她,可是在一次部落战争中,萨仁的父亲被抓去当兵了,过了不久就传来了他阵亡的噩耗。而萨仁的母亲由于每天干活的辛劳和丈夫死去的打击,天天以泪洗面,也在一年后去世了。萨仁就跟着奶奶生活,日子过的很艰难。

虽然生活艰辛,但萨仁却从未对学习失去希望,上不起学,买不起书,她就向学习植物种植的邻居家的孩子借书自学,每天都会在蒙古包里学上一整天。功夫不负有心人,经过长时间的学习,她对植物种植非常熟练了,并取得巨大成功。在此同时,她也在蒙古包周围种上许多牵牛花,那是父母最喜欢的花,来思念不父母。

到这里故事就结束了。剪纸,是中华民族的民间技艺,也是我们中国人的骄傲,它的栩栩如生是我惊叹不已!

民间工艺品剪纸篇八

摘要:目的对天津民间工艺品包装设计进行研究,设计出具有天津地域特色的民间工艺品包装作品。方法采用理论与实例结合的方法,分析天津民间工艺品包装的现状,总结天津民间工艺品所具有的共性和特点,并以此为基础,阐述图形、文字、色彩、版式、材质和造型等方面在天津民间工艺品包装中的运用。结论以天津民间美术和现代包装设计融合为视角,深入挖掘天津民间工艺品的文化内涵,用系统性思维方式来进行整体设计,为天津民间工艺品的保护与传承提供一个新途径。

关键词:天津民间工艺品;包装设计;传承和发展。

天津民间工艺品历史悠久,种类繁多,所代表的本土文化特征和艺术特色与其他地域的工艺品是不同的,例如为人所熟知的杨柳青年画、泥人张彩塑与风筝魏的风筝,被人们称为“三绝”。另外还有剪纸、编织、绒绢花鸟、布雕、面塑、杂耍等众多民间工艺品,它们都淋漓尽致地展现了人们喜闻乐见的生活场景和最质朴的生活方式,因此深受民众喜爱。但是,随着天津民间工艺品功能的转变和消费群体的更换,现有的一些民间工艺品包装已经不适应当前社会市场的需求,一些包装设计形式比较单一,缺乏地域特色和一定的创意性;还有一些剪纸、绢绒、民间玩具等工艺品采用废旧报纸和塑料袋来进行包装,甚至有的工艺品是零包装,这样既给消费者的携带带来了很多的不便,又影响了天津民间工艺品本身的审美价值,从而降低了消费者的购买欲望。为了使天津优秀的民间工艺品得到更好的传承、保护和发展,这里拟通过对天津民间工艺品特点进行叙述,探索天津民间工艺品包装设计的审美价值以及文化内涵,使天津民俗文化与现代包装设计更好地融合在一起,从而为天津的民间工艺品开辟更广阔的市场。

津门故里民风淳朴,是中国民间艺术之乡。《津门杂记》记载了“天津无沃壤腴田,民多以贾趋利,人杂五方,俗尚奢华[1]”,天津民间艺术自然会受到这种崇尚奢华的习俗影响。以风筝魏风筝、泥人张彩塑、杨柳青年画为代表的工艺品,皆以风格雅致、做工考究、雅俗共赏见长,体现了都市人们追求唯美的审美倾向。民间艺术家把人们对生活的热爱、对未来的向往以及对美的追求,常常通过浪漫寓意的手法表现在民间工艺品上,寄情于艺术处理,从而给人以强烈的感受。例如,代表天津民间艺术特色的杨柳青年画色彩和谐典雅,造型夸张,题材丰富多彩;风筝魏风筝造型生动,彩绘逼真,构图丰满;泥人张彩塑刻画的作品具有写实性和装饰美[2];天津剪纸艺术久负盛名,窗花、吊钱、花样子等无不精湛……这些作品富有的程式化手法和装饰性趣味都能够突出天津独有的人文特色和民俗文化。就连一般市井民众消费的绒花、灯彩、脸谱等也都透露出精致、工巧、华贵的地域性审美意蕴,因而天津民间工艺品在艺术表现上更强烈、真实、动人[3]。

天津民间工艺品包装,不仅仅是美化和保护商品的主要手段,更对民间工艺品的传承与保护起到积极的促进作用,因此进一步完善和发展天津民间工艺品包装的意义是多重的。首先,天津民间工艺品销售包装可以促进其经济价值。尽管消费者对商品的质量和价值十分关注,但是包装设计作为民间工艺品的“衣着”,对销售起着很大作用。一般来讲,天津民间工艺品会根据商品内容配以相应的包装,其不同的材质、造型以及颜色会产生不同的视觉效果,而且设计师的表现手法和创意思想也是不同的,因此设计出来的包装作品会有很大的差别。一件优秀的民间工艺品包装可以通过其独特的材质表现,科学的造型设计和恰当的平面设计在保护商品的同时,还可以吸引消费者,为商家获取更大的经济利益[4]。其次,可以通过包装设计推动天津民间工艺品的文化传承和发展。天津的一些民间工艺品,由于自身发展的困境,不能为民间艺人带来经济效益,在这种条件下面临着后继无人的局面,因此影响着天津民间工艺品的发展。现代包装设计的一部分素材来源于民间艺术,可以将天津民间工艺品的艺术特色和传统文化内涵体现在包装设计中,并通过完善天津民间工艺品包装在消费者心目中的形象,使其适应多样化的市场需求,从而对天津民间工艺品起到传承和发展的作用[5]。

民间工艺品剪纸篇九

我家的客厅里一直摆放着一个青花瓷瓶,它是我爷爷专门从中国瓷都景德镇带回来的。

这个花瓶一身青蓝色的花纹和图案,所以叫青花瓷。它是一件名副其实的艺术品,顾名思义,它并不是用来插花的,也不是用来装水的,它是用来供人观赏的。

这个花瓶肚大颈小,触感光滑,它的瓶口比传统的花瓶口稍大,到了脖颈处变细,再往下又出现了丰满的弧度,最后线条在下方收住,整个花瓶十足的s形,远远望去好像一位婀娜多姿的少女。

这个花瓶上画着精致典雅的山水画。有波光粼粼的湖面,崎岖陡峭的小路,飞流直下的瀑布,还有郁郁葱葱的树木……不过,最生动的还要属在岸边撒网捕鱼的渔夫的表情,有的渔夫欣喜若狂,好像捕到了什么宝贝;有的渔夫眉头紧皱,可能是因为忙活了一天,到头来一条鱼也没捕到;有的渔夫失魂落魄,是不是刚入网的鱼儿又跑了呢?这幅山水画不仅把山水与人物的表情描绘得淋漓尽致,还把动物的形态表现得栩栩如生。看!这边鸟儿挥动着翅膀,成群结队地向远方飞去;那边鱼儿腾空翻起,跃出水面,仿佛要上来透透气……在做工精致的青花瓷上配上这样的山水画,简直就是锦上添花啊!

我家的青花瓷瓶真美啊!美得无法用更恰当的词语来形容它!我被这美丽动人的画面深深陶醉,仿佛自己也身临其境了。

民间工艺品剪纸篇十

最最引人瞩目的,要数那颗全身翠绿的李子大的海螺壳了。

我家有一件工艺品,是我小姨从福建带来送给我的。

它的底座是一片巴掌大的贝壳,贝壳的背上是大理石般的棕褐色花纹(花纹其实也有点像木材的花纹),上面有着一花一兔一草一螺。

这花是这件工艺品中唯一的不是海里的原料做成的。它是用化学纤维制成的。花是一朵牡丹花。

在花的前面,就是兔子了。兔子的耳朵,是用两个黄豆大小的灰白交替的海螺制成的,不大不小,恰到好处。身子,则是用拇指大的乳白色贝壳充当的,这一点我不大满意,因为扁平的贝壳我觉得不适合做丰满的身体。脚掌则使用比兔子耳朵稍大一点的海螺来做的。

在花的左侧,就是乌龟了。乌龟的头、尾和四肢都是用的一种我叫不出名字的海洋生物的壳做的。唯独乌龟的壳例外——它用的是一种有很多种颜色的抛光贝壳,漂亮极了。

最最引人瞩目的,要数那颗全身翠绿的李子大的海螺壳了,不是因为它大、它五颜六色、它与众不同,而是因为它背上驮着一个贝壳。只见贝壳上工工整整地用毛笔写了四个大字:龟兔赛跑。

每当我想要放下时,我就会想起那件工艺品,想起龟兔赛跑中的乌龟的坚持不懈。那件工艺品就会给我勇气让我坚持下去。

民间工艺品剪纸篇十一

我家有许多工艺品,在这些工艺品里,我最喜欢的是公主存钱罐。它是我过生日时,妈妈送给我的。名字叫“可爱公主”。

“可爱公主”既可爱又美丽。它有一头棕色的长发。胖乎乎的脸上长着一双清澈的眼睛,像水晶一样。它还有一张小小的嘴巴,像红樱桃一样。

“可爱公主”穿的裙子很华丽。它穿的裙子是粉红色的,上面铺满了五颜六色的玫瑰花。腰间点缀着银色花瓣。头发下有一个粉红色的蝴蝶结,非常惹人喜爱。

我的存钱罐像人一样,它每天也要吃饭。它的饭可不是我们吃的饭,而是硬币。有一次,我想喝饮料,就从“可爱公主”那里拿了五枚硬币,跑到超市里买饮料。我回到家,把饮料喝完后,又饿了。可是,我不想吃妈妈做的饭,就再从存钱罐拿了几枚硬币去买东西。吃饱喝足后,突然,我觉得自己的耳边有一个温柔的声音对我说:“我可爱的小主人,你能不能别再吃那些不卫生的食物了,会伤了你的身体的。虽然你吃饱喝足了,但是我还在饿着呢。”我抬头一看,“可爱公主”的眼睛不再清澈了,而是灰暗的。它的小嘴也好像不会笑了。我这才知道,自己不但对自己不负责任,还让“可爱公主”饿着了,我真不该这样。

我非常喜欢“可爱公主”,它既可爱又美丽。在我的心目中,它不仅是我的一件工艺品,还是我的好朋友。

民间工艺品剪纸篇十二

马,自古以来就一直是人类的好朋友。在战场,士兵的呐喊声和战马的嘶鸣声融合成一股无坚不摧的力量,不破楼兰誓不还的气势足够使敌人闻风丧胆。而在乡间,马又成了主要的运输工具,每当人们驾驭着它担着粮食来来回回运了几十趟时,不能不被它惊人的体力而折服……我也是爱马之人,这不,我收藏的工艺品也是一匹骏马。

这匹骏马放置在我的写字台上,老远就能看到。这匹骏马全身是清一色的棕毛。有人偏爱白马,说它纯清一色,俊秀美丽;而我则喜欢棕马,因为颜色较深的马总显得雄浑有力,在战场上,这种马更能体现出一种深藏不露的杀气。言归正传,这匹马很健壮,更称得上膘肥身健,虽说膘肥,但体形又不失匀称。这匹马的鬃毛很整齐,提溜顺的一片黑毛,在鬃毛下就是它的头了,它的头垂得很低,好像在吃草,又好像在沉思。它的瞳孔睁得很大,眼珠特别明亮,侧视着右前方,好像发现了什么新奇事物。这匹马的四蹄很有力,它的右前蹄微微向前屈,一个劲地踏地,地面都被它刨出一个大洞来了。总之,这匹马骏得似胜徐悲鸿的“八骏”,灵性也可以和“白马飞飞”相媲美。

如今,这匹马也在我家落户已有两载。今年是马年,万马奔腾竞风流的岁月里,我轻轻地抚摩着它,轻轻地说道:“你好啊,小骏马!

民间工艺品剪纸篇十三

剪纸是精美的民间工艺。还有各种民间工艺。

老师今天放学时要我们剪纸。我回到家里,拿出剪刀就开始剪纸了。我准备了一张白纸和一把剪刀。

剪纸时我先剪了一个三角形,还剪了一个爱心桃和菱形。后来我把底下剪了两个长方形。又把两边剪了三角形,半圆和平行四边形。上面也剪了两个长方形。剪完以后,我看见那张纸什么都不像。后来,我想象出了那是两只兔子手拉着手呢!

民间工艺品剪纸篇十四

【知识与技能】。

了解民间工艺品的艺术特色,着重掌握泥塑和布偶的特点,学会一种民间工艺品的制作方法。

【过程与方法】。

通过结合乡土文化资源,学生加深对民间工艺的理解和认识,同时通过成立民俗工作室的活动,提高综合设计能力以及手工制作能力。

【情感态度与价值观】。

感受中国民间工艺的独到魅力,体会乡土文化蕴含的艺术气息,养成民族自豪感。

二、教学重难点。

【教学重点】。

掌握泥玩具和布玩具的审美情趣,学会蚕猫的制作方法。

【教学难点】。

制作的民间工艺玩具具有浓厚的乡土气息,掌握至少两种民间工艺玩具的制作方法。

三、教具准备。

多媒体课件、陶泥、水粉颜料与绘画工具、清漆等。

四、教学过程。

活动一:玩具对比,导入新课。

大屏幕展示变形金刚、芭比娃娃、四驱赛车等现代玩具,询问学生这些玩具的玩法,然后提问学生知道哪些传统玩具,然后大屏幕展示坐虎、泥泥狗、兔儿爷、布老虎等民间工艺,再次询问学生是否知道这些民间工艺玩具该怎么玩。

教师总结:民间工艺一向以特有的风姿招人喜爱,憨态可掬的造型、鲜亮绚丽的色彩和浓厚的乡土气息都显示着民间美术蓬勃的生命力,这节课就通过亲手制作一件泥玩具,共同体会民间工艺的乐趣,从而导入课题。

活动二:启发思考,引导分析。

(一)泥玩具欣赏。

学生回答,教师总结:《母子猴》塑造了抽象的猴子形象,造型夸张,全身以黑色为底,用红绿黄白等民间配色的线条大胆描绘,对比强烈,整体呈现出古拙、神秘的韵味。而《穆桂英挂帅》则利用写实的手法,表现了穆桂英手托令旗,挂帅出征的场景,造型生动细致,色彩借鉴戏曲形象,细腻精致,富有浓烈的乡土气息。

(二)布玩具欣赏。

学生回答,教师总结:《堆花猴》用拟人化的手法,塑造了一只头戴帽子,身披彩花的小猴子,正在咧嘴盯着手里的桃子,一副馋涎欲滴又机警可爱的模样。《挂饰》用蓝印花布和红色搭配,呈现单纯质朴的.风格,寓意吉庆富裕,别有一番江南韵致。

(三)总结特点。

请学生结合刚才欣赏泥玩具和布玩具的过程,讨论总结泥玩具和布玩具的艺术特色是什么。

学生代表回答,教师总结:泥玩具带着泥土味道的芬芳,蕴含着劳动人民对土地的深深依恋,寄托着人们对生活的热爱,以纯度高、对比强的用色和淳朴率真的造型,造就出异常动人的视觉效果;布玩具则更多地体现出民间妇女的审美情趣,在布料上加缀许多装饰来增加布玩具的美,常用手法有补花、盘花、刺绣、缝缀纽扣、珠子、铃铛等。

(四)联系家乡。

请学生举例说说自己家乡有哪些典型的民间工艺玩具作品,结合这节课欣赏的内容,看看这些民间工艺又体现出怎样的艺术特色。

活动三:示范制作,创意设计。

(一)教师选取泥塑蚕猫示范。

1.用加工好的泥巴捏塑出蚕猫的基本形。

2.捏塑出蚕猫的脸部基本特征。

3.用砂纸打磨后,用白色水粉将全身涂抹均匀,干后用中黄色水粉均匀涂底色。

4.完成通身纹样的绘制,颜色干后,用清漆或鸡蛋清为作品上光。

5.向学生展示作品,激起学生的创作欲望。

(二)设计制作。

请学生四人为一组,成立自己的民俗工作室,设计制作一组泥塑蚕猫。(教师巡视指导过程中针对共同存在的问题,及时指出,及时纠正。表扬有创意的作品;对个别学生进行技法指导。)。

活动四:自主展示,师生评议。

1.学生自愿分享自己的作品,并且介绍作品的主要特色。

2.其他学生欣赏交流,从造型、色彩、乡土气息等角度,畅谈自己对于这些蚕猫的感受。

3.教师总结评议。

活动五:课堂总结,开放作业。

(一)学生汇报总结。

请学生主动汇报本堂课都有什么收获和体会,教师总结升华:民间工艺是我国传统文化的重要组成部分,它所蕴含的艺术气息和乡土情怀,不断滋养着一代又一代的中华儿女。

(二)开放实践作业。

请学生课后查阅更多的民间工艺的资料,并尝试制作其他种类的民间玩具,如兔儿爷、花鱼等。

五、板书设计。

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民间工艺品剪纸篇十五

在墙上,我妈妈挂了一件特殊的工艺品,形状很像一个大盘子,有一天,我注意到了它,于是我兴高采烈地宣布:“今天,我们用这个大盘子来吃晚饭!”妈妈和其他人听了我的宣布后一愣然后大笑起来,笑得前俯后仰,上气不接下气。我很奇怪,妈妈告诉我:“这不能盛东西,只能用来做装饰。”我恍然大悟。

这件工艺品是一个圆形,,四周翘起,像一个小盆地。中间画着一个不像人的“人”,也许就是古老的印第安人吧?这画色彩搭配和谐、恰当、颜色用得不多不少。轮廓是刻的,有深有浅,有粗有细。整幅画抽象,夸张,有时让人觉得严肃,有时让人觉得亲切,有时让人觉得沉默,有时甚至让人觉得神秘。

盘子中的画以人的脸为主要部分,上面有很多的装饰物,眯成一条缝的眼睛,夸张的鼻子,脸上图画着油漆还有厚实的蓝蓝的嘴唇。脖子上还驮着一跟木头。他的头发超级多,木头上面有四根超粗的,朝天立着的辫子,木头下面有两根特级粗的麻花辫,每一边还插着三个大号发卡。整幅画中,脸和头发造成了鲜明的对比,也突出了优良的艺术效果,人百看不厌,每一次都会有新的发现。

我爱这幅画,这幅精致又大方的艺术品。这幅艺术品挂在我家的墙壁上,平添了特有的艺术氛围。

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