在制定计划时，我们需要考虑目标的可行性和优先级。掌握有效的计划制定方法，如SMART原则（具体、可衡量、可实现、相关、有时限）。如果你正在犹豫如何制定一份好的计划，不妨参考一下下面的范文，或许能给你一些启发。
基础素描教学计划篇一
课程名称：
石膏几何体（正方体）。
教学目的：
通过本科教学使学生懂得写实素描：石膏几何体写生的意义。掌握写生的观察。
方法、作画步骤、和技巧。为上好其他绘画专业课奠定造型基础。教学重点：正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理。教学难点：对形体空间状态的理解，绘画透视原理。
教学方法：讲授法、示范法、参观法、图片展示法，谈话法。
教学工具准备：
1教具---写生台、衬布、景物、石膏几何体正方体、范画、印刷画页、画册。
教学内容与过程。
课时分配：
一理论部分1课时。
1概述：素描的基本概念；基本分类和学习的意义；素描的`工具材料。
2景物、石膏几何形体写生的目的和意义。
3景物、石膏几何形体写生基本透视原理。
4景物、石膏几何形体写生的光影规律。
5写生中的角度选择及构图。
6写实素描的观察方法与表现。
7素描造型的基本要素。
8长短期素描作业的表现方法。
二实践部分54课时。
作业1：立方体、白衬布。
要求：线造型，立方体的各条棱边线必须服从透规律。简单画出白色石膏不同面，由于受光角度不同所呈现的不同深浅调子。
作业2：立方体，陶罐，浅灰色衬布写生。
要求：线造型略加光影，仍然训练学生对形体和透视现象的理解。作业3：深灰色衬布，圆锥体，瓷灌，立方体。（要求同上）。
作业4：球体景物，十字交叉体，金属器、黑色衬布。
要求：全因素描，画出物体的质感量感。
作业5：学生自己选择摆放一组静物作为考试得题目。
评分标准：物体的形状比例准确，符合绘画透视原理；构图大小前后要有层次感、有节奏。
基础素描教学计划篇二
教学目标：素描是造型艺术的基础，学习绘画先学素描可以使学生提高对被画物体观察、理解、感悟的能力，并通过自己的临摹练习增强自己的分析能力和造型的表现能力。
重点难点：重点是培养正确的观察方法，难点是对物体透视的理解。
要培养正确的观察方法，必须有意识地进行训练，整体观察，整体比较，整体表现。
在写生中要做到始终从整体出发观察和刻画形象，始终使局部服从整体特征。
从整体着眼，从局部入手，画整体时要照顾局部，画局部时要考虑整体，注意整体与局部的关系。
课时安排：
第一课：课题《临摹正方体》。
重难点：通过观察比较认识正方体的结构关系和透视现象。
新授：
a、引导学生观察正方体的结构关系及透视变化导入本课。
b、分析正方体的外轮廓基本型及透视变化，因是成角透视先定下近角。
处的垂直线的高度再通过垂直线上下两端向左右引申出两条斜线连接到视平线两端得两个余点上，定下左右两个面的宽度，将左面外侧垂直线顶点引线到右侧的余点上，右侧的外边和左侧相反，连好后定下正方体的顶面后涂明暗，注意线条长短、用力、粗细要均匀，正方体的每个面的边要找齐。
c、学生作画教师巡回指导。
d、讲评作业，小结本课。
第二课：课题《临摹四面柱体》。
重难点：柱体的高宽比例、透视变化和三大面的明暗对比关系。
新授：
a、引导学生观察四面面体的结构形式，运用成角透视法则讲解四面柱体构成方法。
成型后铺大体明暗，一般先从暗面画起，大色调铺好后进入细致刻画，注意背景与主体物的相互衬托关系。
b、学生作画教师巡回指导。
c、展示讲评作业，根据作业情况小结本课。
第三课：课题《临摹六面柱体》重难点：六面柱体的构造特征与明暗变化。
新授：
a、分析六面柱体的结构形式及四个不同明暗变化的面对比关系。
b、学生临摹作画，教师巡回指导并随时提醒学生注意四个面由深到亮面明暗变化关系。
c、收缴作业，展示讲评，小结本课。
第四课：课题《临摹圆柱体》。
重难点：圆柱体由深到亮的明暗渐变及明暗交界线作用。
新授：
a、引导学生观查圆柱体由亮到暗的渐变过程特别提醒学生注意观察最暗的地方在什么位置，这条颜色特深的线叫：明暗交界线。
b、示范作画，示范时提醒学生注意老师怎样处理由亮面渐变到暗面的过程和明暗交界线的处理。c、学生临摹作画，教师巡回指导。
d、讲评。
作业小结本课。
第五课：课题《临摹十二面体》。
重难点：十二面体的构成关系与不同面明暗的对比。
新授：
a、引导学生观察分析十二面体的构成原理及五个能看到的面因光线照射的角度不同而产生的明暗渐变效果。
b、示范十二面体构图步骤。提醒学生注意每个五边形因角度不同而产生的透视变化与明暗的变化。
c、临摹作画，教师巡回指导。
d、讲评作业小结本课。
第六课：课题《临摹二十面体》。
重难点：了解二十面体的结构形式和多个面的明暗丛次变化。
新授：
a、分析讲解二十面体的结构关系和个各面的明暗变化规律。
b、学生作画：
1、引领学生绘出二十面体的外部轮廓和内部结构。
2指导学生观察构图是否准确并改正至形体准确为止。
3、涂明暗，从整体到局部再回到整体，注意每个面明暗深浅的不同变化。
c、讲评作业，小结本课。
第七课：课题《临摹圆球体》。
重难点：圆球体的形体特点与明暗变化。
新授：
a、讲解圆球体的构成形势与明暗变化规律和明暗交界线的处理。
b、引领学生作画，注意圆的明暗是由亮逐渐过度到暗面的变化。
从灰到暗部中间颜色最深的地方叫明暗交界线。
c、收缴作业进行讲评，小结本课。
第八课：课题《临摹方柱十字架》。
重难点：方柱十字架的构成关系与明暗变化。
新授：
a、演示讲解十字架的构成形式和明暗关系。
b、引领学生勾画方柱十字架的轮廓，提醒注意每个面的明暗对比关系。
c、学生作画教师巡回指导。
d、讲评作业小结本课。
第九课：课题《临摹方柱棱锥十字架》。
重难点：方柱棱锥十字架的构成关系、明暗变化。
新授：
a、分析讲解方柱棱锥十字架的结构组合形式及明暗的变化，引领学生勾画出方柱凌锥十字架的轮廓并修改正确。
b、学生临摹作品，教师巡回指导。
c、展示作业，自评、互评，教师归纳总结结束本课。
第十课：课题《临摹圆锥圆柱十字架》。
重难点：圆锥圆柱十字架的组合关系与明暗变化。
新授：
a、分析讲解圆锥圆柱十字架组合特点及明暗关系的处理。
b、引领学生作画，注意十字架的高宽比例及明暗变化。
c、学生临摹作画教师巡回指导。
d、展示讲评作业，小结本课。
第十一、十二课：课题《临摹方柱十字架与圆锥》。
重难点：方柱十字架与圆锥的组合及前后空间关系和明暗变化的处理。
新授：
a、分析构图特点特别注意两件物品组合在一个画面里要注意前后的空间关系的变化。
b、引领学生作画，注意前后左右的空间位置和遮挡关系及明暗的变化处理。
学生临摹作画教师指导。
c、展示讲评作业，小结本课。
重难点：理解多样物体的组合形式、空间、透视关系及明暗的处理。
新授：
a、板书课题。
b、分析讲解多种物体在画面构图中的组合关系、前后左右的空间位置及不同的透视规律的表现和明暗的变化。
b、引领学生作画，提醒学生注意不同的透视变化和物体的组合关系。
c、学生临摹练习，教师巡回指导。
d、展示讲评作业小结本课。
第十六课：课题《期末展示课》展示内容：
1、选出较好的作业布展上墙或宣传栏，进行学业终结展示。作业要求画面清新、纸张规格统一，报头字体要清新美观大方。
2、向学生家长介绍本期学生学习情况，提出希望与要求，希望家长督促孩子利用业余时间多进行所学专业练习。
3、带领家长参观画展并向家长讲评每位学生的作品情况指出不足和优点之处并提出改进建议。
4、参观完毕回教室请家长对老师教学情况有什么意见或对学校有什么建议请家长提出来以利于改进。
5、动员家长继续鼓励孩子参加下期的专业学习，不要半途荒废了已学过的专业。
教师小结，结束本次展示会。
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基础素描教学计划篇三
本学期，电工基础课程根据学校工作计划，以及教务处的部署，本学期做了以下几项工作：
一．思想素质。
根据学校的要求，积极参加学校的各项活动，进一步明确了依法执教，爱岗敬业，热爱学生，严谨治学，团结协作，尊重家长，廉洁从教，为人师表的重要性。通过学习认识到为人师表的教师本身师德的修养是搞好教育工作的前提。教师的一言一行直接关系到学生的健康成长，同时也认识到，做一名合格的人民教师应不断加强品德的修养,提高教师自身素质，才能与教育形势的发展相适应。
二、教研教改方面。
本学期我重视了教材的研究，在分科主任和教研组长的带动下，认真学习教学大纲，吃透教材，在教学实践中领会教材的特点、内涵，注意与同事的交流，特别相关专业教师，与他们交流电工基础探索性学习的做法和经验，汲取他人的长处，少走弯路。
三、教学方面。
这学期担任电工基础教学。一学期下来，有一些感受，有必要总结如下：
教材有两大特点。一是内容增加了。二是教学法要求“上不封顶”，不再像以往大纲那样有明确的上限。感觉到任务重、要求高。而学校下达的周课时与以前一样，学校安排的课时却比以往的少了。学校电工类的学生多，就业后与本专业的内容联系较多。
在教学过程中，由于各科教材的变更、不配套，对电工基础教学又增加了一些难度。如一些数学内容要到下学期才学，学生对一些数学知识的认识是首先从电工基础上开始的。这对学生来说是一个难点，有关习题不会解，这给学生的学习带来了困难。使学生觉得电工基础难学，产生一种畏难情绪。课后习题的编写过程对这一现实问题认识不足。
如何教好电工基础，这是一个值得探讨的问题。回顾一下，这学期的教学，也觉得走了一些弯路。在第二章串并联上花的时间多了一点，这方面的具体问题在后面的应用解决了这方面的问题，对学生来说既容易接受也容易掌握。为今后电工基础新教材的教学积累了一点经验、体会。
一学期过去了，刚好完成教学任务。学校领导对电工基础教学给予了我极大的支持、也在这里一并对电工基础教学给予帮助的老师们表示衷心的谢意。
基础素描教学计划篇四
任课教师：
一、课程名称。
二、课程目标。
1、在全面学习的基础上，准确理解会计的基本概念、基本原理；
2、能够运用复式记账原理熟练处理经济业务；
3、能根据提供的实物单据准确填制会计凭证、登记账簿、编制会计报表；
三、课程特点。
基础性、规范性、实用性。
四、教学方法。
采用理论联系实际的教学方法，在讲授理论知识的基础上根据会计实务操作性强的特点，对部分操作性强的章节进行相关的实操教学；如《基础会计》中的填制会计凭证、登记账簿、编制会计报表等内容，如果只在课堂上讲理论既费时又达不到预期的效果，将要讲授的内容制成多媒体课件，将所需的各个单据和整个填制过程完整地展示给学生，这样既形象又生动，然后再进行配套的实操教学让学生根据所给资料进行仿真练习，从而充分调动学生的多种感官参与教学活动，真正实现教与学的互动。这样既提高了学生的动手能力，又使其所学的理论知识得到了巩固。
《基础会计》是会计学科的入门课程，也是财务会计专业的专业基础课，是学习初级财务会计、中级财务会计、成本会计、管理会计和财务管理等专业课程的基础。本课程主要介绍了会计的基本理论、基本方法和基本技能。包括对会计的定义、会计核算的职能、会计核算的对象、会计核算方法、会计核算的基本前提和一般性原则、会计要素和会计等式等基本理论的讲解；详细阐述会计科目和账户的设置、复式记账原理、成本计算和财产清查、会计核算程序、会计工作组织等基本核算方法；全面介绍了会计凭证的填制、账簿的登记和会计报表的编制等基本技能。
第一章总论。
主要讲解会计的产生和发展的历程，了解基本的会计典故，掌握会计的基本概念、会计核算的前提条件和一般原则，初步了解会计核算的方法。
第二章会计要素和会计等式。
介绍会计要素的概念，理解会计等式的用途，掌握会计基本等式及相互转化形式，熟知经济业务事项类型及其对会计等式的影响。
第三章会计科目和账户。
阐述会计核算的基本方法——会计科目、会计账户。了解会计科目的意义和原则，熟悉会计科目核算的基本内容和科目级次，明确借贷记账法下账户的基本结构和运用。
第四章复式记账法。
复式记账法的基本原理，掌握借贷复式记账法的记账规则，编制会计分录。
第五章借贷记账法的应用。
熟练应用借贷记账法，巩固借贷记账法的学习成果。
第六章会计凭证。
了解会计凭证的意义，掌握原始凭证和记账凭证的填制方法及要求。
第七章会计账簿。
了解账簿的登记方法，了解错帐查找的方法，掌握错帐的更正方法，简单了解对账和结账的内容。
第八章财产清查。
第九章财务报告。
了解编制和阅读会计报表所必备的基础知识，理解会计报表的作用、种类和编制要求，掌握资产负债表、利润表的结构原理和基本编制方法。
第十章账务处理程序。
明确账务处理程序的概念、基本要求，明确并熟练掌握记账凭证账务处理程序、科目汇总表账务处理程序和汇总记账凭证账务处理程序的基本特点，凭证和账簿的设置，账务处理程序的一般步骤、优缺点及适用范围。
第十一章会计工作的管理与组织。
了解会计工作管理体制的主要内容，明确会计工作的组织形式，掌握会计机构设置和会计从业人员资格的有关要求、会计法规体系的构成内容，及会计档案的管理和会计电算化的主要内容。
第十二章会计综合模拟实训。
掌握会计工作的流程，掌握建账、填制会计凭证、登记账簿、对账结账、编制报表的基本模拟操作。
六、课时安排(总课时56课时)。
第一章总论5课时。
第二章会计要素和会计等式6课时。
第三章会计科目和账户4课时。
第四章复式记账法4课时。
第五章借贷记账法的应用6课时。
第六章会计凭证4课时。
第七章会计账簿2课时。
第八章财产清查3课时。
第九章财务报告6课时。
七、考试结构。
平时成绩20%（平时上课占10%，实训占10%），期中成绩10%，期末成绩70%。
备注。
课时安排结合学生知识掌握的实际情况做适当调整。
基础素描教学计划篇五
本学期《电工技术基础与技能》是电子技术应用专业的一门主要专业课程。此教材从学生实际情况出发，突出能力培养，着重培养学生接受知识的学习能力、分析问题的思维能力、应用知识解决问题的的能力和动手操作能力，知识系统、详略得当。根据本学期20xx秋季班电子/机电专业学生的特点，特制定本学期教学计划：
11级秋季电子/电机班共9人，其中男生9人，无女生。这其中一人是手臂残疾，一人智商低，基本是初中毕业，但中学阶段学习成绩差，这就使他们在学习专业课上，所表现出的难度和积极主动性较差。但由于是他们的电子专业主课，对电子课本身的兴趣还比较大，喜欢动手操作。
从教材看，本学期《电工技术基础与技能》是采用西北工业大学出版，中等职业教育规划教材编委会主编的通用类教材。
全书共分十章。第一章介绍了实训室与安全用电，第二章，直流电路；第三章，电容和电感，第四章对单相正弦交流电路进行了讲解；第五章，三相正弦交流电路的的基本知识，第六章，互感，第七章，谐振，第八章非正弦周期波，第九章，磁路，第十章，综合训练。
认识实训室，实验台及使用方法、注意事项； 掌握安全用电相关知识技能； 掌握电路的基本物理量、基本定律； 掌握直流电阻电路的分析与计算。 了解电容和电感的基本知识。 了解单相正弦交流电路及基本物理量。 了解三相正弦交流电路的基本分析方法。
1、 充分发挥师生在教学中主动性和趣味性。
由于学生基础差，教材内容覆盖面广,针对学生的这种现象，我在平时的教学工作中尽用清晰的思路去分析基本电路，从而去掌握复杂电路的知识。
2、在教学中努力体现实践和理论相结合。
为了加强他们的实践动手能力，教学中要通过实践、举例、讲解、练习来提高他们的兴趣。我在给他们授课上尽量把理论与实践结合起来，实践课的增加可以把学生的感官认识加强，适时通过实践学习，在实践中遇到的问题是我们学习理论的动力，使他们认识到学习好《电工技术基础与技能》的重要性。
3、加强与学生的情感交流
由于现在的学生在家中都是独子或是由父辈把他们带大，这就使他们在性格上和与人交流上比较偏执。由于本学期电工基础课程在实践课上对学生要求较大，有很多的实验要求学生自己来做，老师只是起一个引导的作用。如果上课他们不能很好的听课在实践课上就做不出来。为了改善这种情况，我会在课下和学生主动交流，了解他们的对《电工技术基础与技能》这门课学习的的想法，并尽可能的把他们的想法用到实践课上。
4、从学生自身出发，因材施教。
由于每个学生的自身学习情况不一样，在学习上就会形成参差不齐的现象，为了改善这种情况，让每一位在学习的过程中都有成就感。我在平时的教学中实行分层教学，对不同程度的学生采用不同的教授方法，对于个别认知度较好的学生，我会让他们多做一些课外的实验以不断提高他们自身的水平，并在实践课上单独留一些时间让他们做自己想做的电路，碰到问题我在给他们讲，以不断提高他们的成就感。增加兴趣，让他们喜欢上实践课。
基础素描教学计划篇六
一、教学目的与任务。
是让学生掌握电子专业课的理论知识,让学生掌握电路的结构工作特点,要求学生能熟练掌握电路、磁路及其计算,为学习电子专业夯实基础。
二．教材分析。
《电工技术基础》本是电子专业的一门专业课程，引导学生入门成为关键的一步，作为老师应讲清课程的重要性，让学生重视课程的学习。今年我所教的是3年级的电3班，这个班虽是毕业生，但男生多，女生少，他们入学的基础差，有的学生抱着想学一门技术而来的，对理论课没有兴趣，这就要求学生能用浅显的道理讲解深奥的专业知识，使学生都能轻松地学习。
四．教学方法及措施。
1．教师严谨治教，紧扣教学环节，把握重点，突出难点，让学生尽快入门。2．采用“积木式”教学方法进行归纳。
总结。
理论与实践紧密结合。3．注意课堂艺术让学生愉快地接受所授的知识。4．加强课外辅导及时批阅作业注重及时反馈信息。
5．注意学以致用，学用结合，让学生在“用”中体会到学习《电子技术基。
础》课的重要性。6．本期进行第一轮复习。
7．加强和落实实验教学，在实验前划定学生实验的内容，做好实验的所需知识的准备，在实验过程中充分发挥教师的指导作用，实验后要求学生写好实验报告，做到理论与实验相结合。
五．课时安排。
第一章。
第二章。
直流电路。
第九节戴维宁定理2第十节叠加原理2第三章电容器。
课时课时课时课时1课时2课时2课时2课时。
课时课时。
课时课时。
第三节电容器联接2课时第四节电容器的电场能2课时第四章磁与电磁。
第九节电感器2第十节线圈中的磁场能2第五章正弦交流电路。
课时1课时2课时2课时2课时。
课时课时。
课时课时课时课时2课时1课时。
课时。
课时课时课时课时课时。
课时课时课时课时课时。
2018年9月2日。
基础素描教学计划篇七
《基础会计学》是我校会计学专业的一门专业主干课程，是会计证考试必考科目之一。本课程的设置旨在培养学生对会计学的基本理论、基本方法和基本操作技术的掌握，为后续专业课程的学习打下扎实的基础。
《基础会计学》既是一门会计学的入门课程，又是一门理论性与实务性兼容的课程。因此，本课程要求对基础理论的学习重在理解，在理解的基础上掌握会计核算的基本方法和基本操作技能；本课程学习的基本方法力求全面而客观，并辅之以必要的操作训练和案例分析，在此基础上加深对本课程的认识；基本操作技能方面要求能基本掌握凭证、帐簿直至报表的一般流程。
二、课程的教学目标及总的教学要求、重点、难点。
教学目标及总的要求:。
通过本课程学习,要求掌握会计基本理论、基本方法、基本操作技能，熟练运用会计的基本方法、基本技术，为学习会计专业的后续课程打下扎实基础。为此，基础会计应以“会计是一种管理活动”为中心，在基本理论基础上，将会计假设、会计确认、计量、会计要素等贯穿全部教学过程，由浅入深，循序渐进。
教学的重点：
复试记账的概念和原理，复试记账的理论依据：会计衡等式；会计六大要素及会计核算的方法体系；借贷记账法的特点和具体运用；会计循环系统，主要经济业务的核算：即资金筹集、供应过程采购业务、生产过程产品归集、销售过程、财务成果形成、财务成果分配的账户设置与账户运用；会计核算基础，权责发生制与收付实现制的理论及运用；几种主要会计核算程序特点、优缺点；财产清查中的两种盘存制度理论和操作；会计两张主报表的概念、结构、编制。
教学难点：
会计准则的基本理论；如会计假设与会计原则等理论性较强的基本理论问题；经济业务内容的分类；会计核算基础，权责发生制与收付实现制的理论及运用；材料的成本计算和产品的生产成本计算。财产清查中的两种盘存制度理论和操作；会计两张主报表的概念、结构、编制。
三、课程性质。
专业基础必修课，对象为会计及相关专业学生。
四、教学方法。
围绕培养实用型人才，满足用人单位的需求。讲授基础会计课必须坚持理论联系实际原则，把理论与生活工作联系起来，引导学生学习、思考和研究。
采用灵活、多样化教学，增强师生互动；对有些章节可采用讨论式、自学式，区分不同的对象选择相适应的教学方法与手段，提高教学效率与效果。
五、课程考核办法。
本课程为考试课，考试课程的成绩，已期末考试成绩为主，适当参考平时成绩。期末考试采取闭卷统一考试的办法。试卷要求覆盖面要广，考试内容复盖课程的各章、各节；试卷的各能力层次：识记、领会、简单应用、综合应用各占一定比例；试卷的难易程度应合理。考试题型，可选择单项选择、多项选择、判断、不定项选择等形式。
附：学习方法：
第一，课前预习，课后复习，认真听课，独立完成作业；
第二，多动手，多练习，多做会计分录；
第三，和同学多讨论，不懂的问题一定要问老师。
基础素描教学计划篇八
5写生中的角度选择及构图。
6写实素描的观察方法与表现。
7素描造型的基本要素。
8长短期素描作业的表现方法。
二实践部分54课时。
作业1：立方体、白衬布。
要求：线造型，立方体的各条棱边线必须服从透规律。简单画出白色石膏不同面，由于受光角度不同所呈现的不同深浅调子。
作业2：立方体，陶罐，浅灰色衬布写生。
要求：线造型略加光影，仍然训练学生对形体和透视现象的理解。
作业3：深灰色衬布，圆锥体，瓷灌，立方体。（要求同上）作业4：球体景物，十字交叉体，金属器、黑色衬布。要求：全因素描，画出物体的质感量感。
作业5：学生自己选择摆放一组静物作为考试得题目。评分标准：物体的形状比例准确，符合绘画透视原理；构图大小前后要有层次感、有节奏感。明暗素描关系正确，有空间感，立体感，能体现出物体的质感量感。
基础素描教学计划篇九
学习美术者，首先解决的问题就是如何观察的问题，很重要的一点就要认识到“看”和“观察”的不同。观察是人的一种有意识的、有目的、有计划、有组织的知觉活动，是知觉的高级形式。而“看”是除盲之外人人都能做到的最基本的生理能力之一，基于这种生理上的功能，人们知道了太阳是圆的，天空的蓝的，世界是丰富多彩、五彩缤纷的。因此，看是一种本能的、无意识的知觉。 “观察”则是看的高级阶段，是看的升华，是对自然进行分析，理解，判断的过程，是人们了解自然，认识自然的途径，要想更深入的了解客观世界，不仅仅需要看，更重要的是观察。凡在人类文明史上做出杰出贡献的人，无不是具有准确，敏锐，深刻地观察力的。
素描是美术学习的基础，凡从事美术者，无不都是从学习素描入手。当我们面对写生对象的时候，首先面临就是怎么样观察的问题，观察方法的正确与否，直接决定着学画者进步的速度和将来的发展。在素描学习过程中，要充分认识到：物体表面的特征和现象主要是由本质的内部结构所决定的，缺乏对形象本质结构特征和结构的充分认识，包括内在的解剖关系的认识，就很容易被物象的表面现象和局部细节所困扰，陷入盲目地照抄描和摹表面现象的误区，出现这样或那样的错误和问题。比如：我们在刻画人物形象时，除了要认真表现其外形特征和结构特征外，还要仔细观察和理解人物的内部解剖结构，要有由表及里，有内到外的观察和理解形象的本质特征，准确的表现出人物的.表情特点、性格特征、精神面貌等特定环境下的状态，这样才能不仅把一个人画像，而且还能画活，达到形神兼备。如果仅停留在“看”的表象阶段，不能够全面、深入、本质的“观察”形象，是很难取得较为成功的画面效果的。
努力培养观察力，要学会用画家的眼光观察和分析自然界的一切可视物象，学会比较与鉴别，逐步达到加深对各种形象特征的认识、理解和记忆。要掌握科学的观察方法，既整体的、比较的、联系的、本质的观察方法。在素描学习中，要做到始终从整体出发观察和表现形象，始终是局部服从整体特征，表现局部是为了更充分的表现整体。相反，如果只盯着局部，被局部某些细节特征所吸引，死抠某些局部，将会导致比例失调，色调花乱，结构松散等毛病。初学素描者尤其要注意这一点。
基础素描教学计划篇十
学画画关键有三点，就是动手、动手、动手。素描的概念（兼思想教育、热身），素描从广义上讲，顾名思义，包含有“朴素的描写”之意。它是用铅笔、毛笔、钢笔、碳笔，甚至是现在流行的手写版的画笔等工具做单色的描绘。但从狭义上讲，素描是一切造型艺术（包括绘画、建筑、雕塑等）的基础训练学科。是通过线条、色块的深浅把我们所画的物象的体积的感觉和空间的感觉真实的表现在平面的纸上。学习美术必须打好素描基础。
素描是一切造型艺术的基础，素描也是独立的艺术形式。艺术使人产生美感，只有建立在美感基础上的训练，才是我们需要的。在素描的基础联系过程中，必须循序渐进、踏踏实实的走好每一步，日积月累才能做到得心应手，以情动人、以美悦人。相信大家都能通过自身的努力，做到心专、脑动、眼准、手勤，持之以恒必将会有令人惊喜的收获。
1、用笔的要求
铅笔：美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别。硬的以"h"为代表，如：1h、2h、3h、4h等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡;软的以"b"为代表，如：1b、2b、3b、4b、5b、6b等，数字越大软度越强，色度越黑;学生用铅笔一般是hb形，软硬适中。对於初学绘画的可从hb到4b中选择三种类型就可以了。
炭笔：炭笔的用法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的表现能力，是画素描的理想工具，用於画人物肖像尤佳。但画重了很难擦掉。
木炭条：木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力较差，画完成后需喷固定液，否则极易掉色破坏效果。
炭精棒：炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附着力较强，可用可不用固定液。
利用铅笔表现明暗的方法：
1）铅笔直立地以尖端来画时，画出来的线较明了而坚实;铅笔斜侧起来以尖端的腹部来画时，笔触及线条都比较模糊而柔弱。
2）笔触的方向要整理才不致混乱。
铅笔画使用橡皮擦注意事项：
(1).初学时往往总觉得画一笔不满意时，就马上用橡皮擦去了，第二次画得不对时又再擦去，这是最不好的习惯。一则容易伤害画纸使纸张留下疤痕，再则画时就越画越无把握了，所以应极力避免。
(2).当第一笔画不对时，尽可再画上第二笔，如此画时就有一个标准，容易改正，等浓淡明暗一切都画好之后，再把不用之处的铅笔线，用橡皮轻轻擦去，这样整幅画面就清楚可爱多了。
(3).其实画面上许多无用的线痕，通常到最后都会被暗的部份遮没了，我们只需把露出的部份擦去，这样也较为省力。同时不用的线痕，往往无形中成为主体的衬托物，所以不但不擦去无害于画面，有时反而收到无形的效果，这是我们不可不注意的地方。
3、用纸的要求
画素描通常在专用的素描纸上进行(不过我的素描纸就是电脑屏幕，当然我的笔也就是画板的画笔了)，选用素描纸时，要注意纸质坚实、平整、耐磨、纹理细腻、不毛不皱、易于修改(好麻烦啊，不过为了能画出好的作品，也没办法，呵呵)，如素描纸、铅画纸，如太粗、太薄、太光滑的纸都不适合铅笔画素描。初学者使用的纸张大小以8开或4开为宜，16开大小的铜版纸和复印纸，则适合用钢笔、圆珠笔画素描。
4、画板和画夹
画板和画夹都有不同的型号，大小可随自己的画幅而定，初学者选用590x440mm左右的为宜.画板比较坚固耐用，画夹则方便携带，是外出写生的好帮手。
另外还需准备美工刀等其他一些工具。
1、位置的选择和作画姿势
正确的写生姿势、有助于整体观察和表现方法的运用。在绘画时身体应与画板相距一臂左右。如有条件，画板放在画架上最好，如果没有画架，画板放在大腿上也可以。画架一般放置在绘画者的右前方。画者与写生对象之间的最佳距离，通常是对象高度或宽度的3倍到5倍之间，良好的习惯有助于绘画技能的提高。
2、握笔方法
3、作业时间控制
通常一幅素描一般安排在2-3小时之间，若是画面复杂，一次不能完成的，可以用多次完成。
4、作业目标安排
按造型因素做分解练习，有目的地集中解决难点，如：形体概括练习、比例和结构分析联系、透视与结构联系、结构与色调表现练习，作业目标应明确，以利于学习和掌握技法表现规律及艺术表现规律。
5、培养科学思维方法
造型规律的掌握与运用是培养正确的思维方法的过程。在素描训练过程中，应充分体现学习者解决各种关系的思维能力，如正确把握主观与客观、感性与理性、整体与局部的关系等。
基础素描教学计划篇十一
教学难点：要求在实际绘画过程中能应用到学习的知识点教学方法：讲授法。
示范法教具准备：石膏几何体教学过程：
一、导入。
学生分组讨论并回答问题。
目的：
1、让学生有足够的勇气展现自己。
2、了解学生的兴趣爱好。
3、有利于教师在以后的教学中因材施教，提高学生的学习效率。
二、讲授新课。
教师根据学生的专业讲解学习素描的必要性、以及发展动态。
（一）素描的基本概念：
在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。基本分为线素描和光影素描，线造型素描是中国绘画的主要特征，西方绘画也很讲究线的运用，但其特点和中国绘画有很大的区别，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬笔和软笔的区别。线素描着重表现形体的形状和结构，光影素描表现形体受光后所产生的形态，立体空间关系等。
（二）素描的基本分类和学习的意义：、从绘画风格方面来讲，我们把它分为写实素描和意向素描。一般来说写实素描是比较尊重客观实体的特征。意向素描是比较强调画家本人的主观感受和想法。
（让学生根据这两类分别举出实例展现，说出它们的各自特点，以及它们的优缺点）。
2、素描是绘画艺术造型语言的基础，除了色彩方面的内容外，素描包含了绘画造型艺术的一切基本法则、规律和要素。因而，对造型的基础训练来讲，素描可提供认识论和方法论的研究内容。素描是绘画领域中一种独立的表现手段和艺术样式，是一个独立的画种。写实素描帮助我们解决造型艺术中诸多最为基本的问题，告诉我们如何画出你所看到的东西。也可告诉我们如何去表现自己想要表现的感人的画面。
（三）素描的工具材料。
铅笔：软硬以字母h、b来区分，h硬，b软。易着色又易擦易改，柔和细润，刻画出深浅和不同层次的丰富调子，易掌握，由于前的黑度有限，和白对比较弱，画面有时缺乏力度。
炭笔：芯为碳粉与粘合剂制成，分为软、硬、中性三种，炭笔质地较铅笔松脆，颜色深重，画出的效果强烈，表现力丰富，着色强难擦改。
炭精笔：碳粉、胶、动物的混合物，分黑、棕两色，他比炭笔更为松软，色浓重细润，用笔可粗可细，表现力强，但着色强难擦改。
木炭条：细木枝密封燃烧碳化而成，质地松脆，色调柔润丰富，但附着力差，已掉色，难深入刻画。
钢笔：水之色，表现有局限性，深浅色调由不同疏密的线条排绘而成，组织线很讲究。
橡皮擦：涂改、擦浅、柔滑色调。
纸笔：用毛边纸、宣纸卷裹而成，将其前端削尖如笔状，用以擦、揉色调，也可借助粘着的颜色，划出细腻丰富的色调效果。
纸：专用素描纸，也可根据个人爱好来选择不同薄厚、不同粗细面的纸。
三静物、石膏几何形体写生的目的和意义。
透视现象是我们学习写实素描必须搞明白的内容，基本上可分1、平行透视。
2、成角透视。
3、倾斜透视。
4、圆透视。
5、投影透视、6、倒影透视。
1、整体观察。
将目光掠过对象的细枝末节，排除琐碎的局部信息，抓取一个明确的整体印象。
2、相互比较把此物与彼物或同一物体的此处与彼处相比较，观察其造型特点，确切位置，色调分寸，质感特色等，将对象的每一个视觉信息都纳入一个相互关照、互为依据的观察系统中，而不是孤立片面地理解对象。
3、由表及里表既物体的外部现象和形态，里既物体的内部构造，表面的东西总有其内部缘由，而内部的构造又总是呈现出某种种表面的特征。这是一个分析理解的问题。这种态度对我们掌握造型规律是至关重要的。
4、特征意识和节律意识六素描造型的基本要素。
1、形与体---星既物体的平面形状，体既物体的体积。
2、形体与体面---体面既物体外表的面向。体面的方向、性质、大小、衔接、连接。三个以上的体面汇聚交接成尖角，凸起为“高点”或骨点，凹下去的为“低点”或“伏点”。3、线与面相生相依的关系。
4、结构与形体结构是形体的内在本质，形体是结构的外部呈现。
5、光影调子七写生的方法步骤。
1、起稿：画面中物象摆放合理并富于美感。轮廓准确，内外关照。
2、塑造形体：应在整体—局部—整体的循环中把握调整大的形体关系。
3、边缘线根据物体的前后关系与形体转折关系，结合背景色调的处理，表现得虚实相映，强弱有致，表现物体的空间效果。
课后查找更多的资料，更好地了解相关素描知识。
基础素描教学计划篇十二
素描是用线条来组成物体的形象，并且描绘於平面之上，藉由线条形式 引起观者的联想。例如两条线相交所构成的角形，可以被认为是某平面的边界;另外加上第三条线可以在画面上造成立体感。弧形的线条可以象徵拱顶，交会聚集的线条可表现深度。人们可以从线条的变化当中，得到可以领会的形象。因此透过线条的手段，单纯的`轮廓勾勒可以发展成精致的素描。
素描的要素是线，但是线在实质上却是不存在的，它只 代表物体、颜色和平面的边界，用来作为物体的幻觉表现。直到近代，线才被人们认为是形式的自发要素，并且独立於被描绘的物体之外。
素描的线条技法还需要平面技法的辅助。平面技法在使用炭粉笔时，在明暗对照上可用擦笔法。而更重要的是使用毛笔画法，因为毛笔能发挥笔触的宽度和笔调的强度并且能增加空间感和立体感。素描也可用多色 画笔作为基本材料，用来加强素描效果以及素描的艺术性。
把握好透视是出正确形体的保证，每一个物体都是处在三维空间中，要想在二维的素描纸上画出空间感、立体感就得运用透视，就有近大远小、近宽远窄、近实远虚等规律。
从视觉上，当我们在某一角度观察形体时该形体的外缘由于透视的原因，缩减而成为较细的边缘线这是轮廓线。
基础素描教学计划篇十三
摘要：针对艺术设计专业基础素描存在的教学误区，文章通过设计与基础素描的内在联系，阐述基础素描教学应是思维方法、观察方法和创造方法的培养，是对专业设计有益的补充和引导。
基础素描作为设计类专业基础教学中的一门重要学科，以其科学的观察方法，严谨的造型规律，开拓性的思维拓展，在培养艺术设计人才的创造性思维方面和表现手段方面，已被越来越多的人们重视。对于基础素描与设计关系的讨论，也延续了近十年，在探讨基础素描的教学方式方法上，各地各校也作了大量有益的探索，本质上推动了基础素描的发展。但是，随着艺术设计专业近几年来的热招以及图形图像学的快速发展，一些院校进行基础素描课程的教学改革，且美其名曰为“结构素描、设计素描”。这些只是片面理解了基础素描作为造型基础训练的一个部分，没有全面和辩证地理解基础素描训练的本质和目的，其结果是对艺术设计教育教学的严重误导。
自然界的形态和法则是造型活动中最广泛的基础，而素描则是研究自然形态与人之视觉关系的第一步，它应该包括视觉表现的基础法则和规律。所以德加说：“素描画的不是形体，而是对形体的观察和理解。”早期的素描，作为收集素材和预想草图的辅助表现形式，没有成为一个独立系统而存在。文艺复兴时期的大师达·芬奇，通过素描为后人留下了大量的设计草图，记录了他的所思所想。19以后，以包豪斯的成立为标志，现代设计主义运动开始进入世界性的普及阶段，并在各个艺术领域飞速地发展，伊顿、保罗·克利、莫霍里·纳吉等人开创了形态研究基础课。通过造型基础课、自然分析课，打破了传统意义上素描等于纯艺术和再现的观念束缚，开创性地在理论和实践上完成了基础素描与现代艺术设计的最优化的尝试，倡导基础素描为设计服务，培养眼、脑、手互动的全面艺术素质提升。
“师以自然”，大自然是取之不尽、用之不竭的宝贵财富，基础素描的练习则是以研究自然为起点的模仿——再现——发现——表现的递进关系，它的最大特点就表现在由传统的信息传授型教学，向能力培养型教学的全面发展，并通过与三大构成课程的优化组合，使设计教育体系的基础更为坚实，为现代设计教育服务。通过多年的'教学实践，笔者归纳总结了以下三个方面的内容，目的是探寻设计与基础素描的最佳契合点，两者的内在联系以及互补和制约关系，力求设计与基础素描之间的最优化。
一、针对性。
现代设计的发展，使设计的门类、分工越来越细。基础素描的训练在作为一般意义的观察、分析、表现功能基础上，针对不同的艺术设计门类，基础素描的服务、辅助功能也应该有所不同，应该体现出很强的针对性。对于工业设计、服装设计、室内设计、建筑设计等专业，基础素描的教育教学就应更侧重于手绘能力的表达，以培养学生对形态构造的捕捉和再现能力，力求精准，培养观察表现能力为首要目标，为以后的专业设计服务。而针对平面设计、广告设计、染织设计、包装设计等专业来说，基础素描的侧重点就应该放在对形态形式美的探寻方面了，以美的侧面去把握形态的特征，去提炼概括，以人的知觉、视觉规律为中心去思考和表现自然形态。这样的基础素描训练针对性强、目的明确，是艺术设计与基础素描之间有益的沟通和衔接。
二、关联性。
基础素描训练从属于某一学科专业，是造型训练的要求，而特定的设计学科也应该选择相适应的素描训练内容和方法与之相适应。打破基础素描传统的写实技能训练误区，从功能和创意的角度来强化设计与基础素描内在的关联性，通过基础素描的教学过程，去分析研究与艺术设计相关的内容。比如，光影效果的研究、材质肌理的研究、空间形态的研究等，有目的加强这方面的训练，具体的实践操作可以通过以单元教学的方式，分别对要研究的课题内容进行集中的观察、体会、整理、提炼、总结，并配合有经验的设计教师进行分析、点评。加深学生对本单元目标性的理解，达到艺术设计与基础素描的完美互动。
三、协调性。
人类任何一种行为和思想要被他人接受，必须通过一定方式加以表达，现代设计中设计意图的表达主要是通过视觉化的方式达到的，而视觉化方式的运用离不开两种最基本的能力：一是表示；另一个是表现。所谓设计中的“表示”，是指在具体发展设计构想、计划和创意时必须的视觉化技巧，又叫做“内在设计”。它主要包括素材的搜集、设计草图，制图与图表几种形式。手绘能力、速写能力、画草图能力就是对“内在设计”最好的体现。所谓“表现”，也就是造型的形式，在设计中，造型行为是以服务于功能和实用为目的的，在视觉形式上表现为多功能性和形式的广泛性。如建筑、工业设计中的设计效果图，视觉传达设计中包括的动画、广告等。要实现“表示”与“表现”的能力，必须通过基础素描来配合眼、手、脑之间的协调，完成所要表达的对象，基础素描就是构架手与创意之间一个协调的桥梁。
结语。
设计与基础素描的最优化教学研究，实质上是对创造性思维结构中聚合思维（归纳）和扩散思维（概括）的研究。系统论原理告诉我们，基础素描的准确描绘能力——结构分析能力——明暗表现能力——构想创造能力的递进系统，反过来就是设计原理中，我们一直探索和表现的东西。从针对性的分类策划、关联性的整体考虑到协调性的全面认识，为探索设计与基础素描之间的优化关系，提出了坚实的理论基础。实践中需要我们不断完善，并以运动和发展的眼光去理解两者的关系，抛弃基础素描对设计的无用论和万能论的两个错误认识，还原基础素描的本质功能，去适应和服务现代设计的多元化和个性化，实事求是地促进现代设计的教育教学。
基础素描教学计划篇十四
教学内容：
球体明暗调子素描。
教学目的与要求：学习并掌握球体明暗素描的五大调子变化特点；找准明暗交接线，能较好地表现球体的明暗关系；认识学习球体明暗的重要意义，了解球体饱满、团实、圆滑的审美特点，体会不同明暗调子球体素描的审美感受。
教学原则：直观性原则、实践性原则、审美性原则等；教学时间：一教学时。
教学准备：
1、写生物（石膏球体、聚光灯）；
2、示范工具材料；
3、明暗素描范画及学生作业；
4、电子幻灯课件。
前面我们已学习了几何体中方体、柱体、锥体明暗素描。有着“现代艺术之父”之称的著名画家塞尚强调：生活中所有物体，都可以概括为几何形体。指出生活中的物体可看作什么几何体？还有许多物品接近球体：
如人头、水果等。[出示球体]球体给人以饱满、团实、运动、柔和的美感。这说明画好球体是素描的基础，对于高考十分重要！
二、球体明暗光影调子分析。
[出示石膏球体，用聚光灯照并变换光照的角度]引导学生观察并思考：
学生填表，教师补充：
球体表面明暗光影调子示意表。
球面与光源、光线的关系明暗程度调子名称。
受光。
半球正对光源，受光最多亮亮调（含高光）。
斜对光源，受光较多灰次亮调（灰调）。
背
光
半球与光线相切，受光的盲点最暗明暗交界线。
斜背对光源，弱受环境光影响次暗次暗调。
背对光源，受环境光影响大弱暗反光。
另外，球体的投影在台面上。
呈椭圆形状，与光线相对，接。
近光源的地方较实些、暗些。
（球体与圆柱体明暗调子极为相似，这也是物体明暗调子最基本、最普遍的规律！）注意：这五大调中也还有若干调子细微变化！如亮调中有高光，物体之外有投影。球面暗交界线调子最暗，为明暗的分界处，是画好球体明暗的关键所在。
2、改变光照的角度，学生指出球体的明暗交界线；
思考：a、明暗交界线起点、终点的连线与球心联系，并指出与光线是什么关系？
光源。
图4。
化。但不管怎么变，受光半球与背光半球部分相等。
图5。
b、起点、终点的连线与光线垂直；
c、为狭长的面，其调子有虚实、明暗变化。
图6。
3、学生分组比较图4、5、6、球体素描，体会逆光、侧光、正光调子的审美感受：
逆光调子深沉厚重，富有张力；侧光调子层次分明，体积感强，易于表现；正光调子轻松、明快。
a、整体观察分析图6：
光源方位，理解球体明暗交界线所在的位置，明确受光与背光面、光与影的关系；
b、用直线画出球体的结构轮廓；
（徐悲鸿在素描用线时指出：宁方勿圆。
因为方直线条更有力度。）画出明暗交界线、投影；
四、[投影仪显示学生画球体明暗练习作业]学生点评作业，教师补充、完善；5＇注意把握以下问题：
a、灰调过少或高光位置不对；b、明暗交界线不准；
c、投影不准；d、排线问题；e、反光太亮;f结构线画得太死。
五、小结并布置课外作业2＇。
石膏球体素描写生，巩固理解球体明暗关系。
基础素描教学计划篇十五
1.素描原是为绘画、雕刻等艺术服务的，后因其流畅、充实和美观，发展 成为独立的艺术。其题材可以取自任何事物，不受拘束，一般以肖像和 风景为主，而西方的素描常是人物和静物，到了１９世纪又出现以日常 生活为题材的`素描。其他还有想像和抽象素描、艺术性建筑素描等。
2.至於２０世纪的素描似乎是反映不安、动荡和科学进步的。其中一些以表现线条豪放为特色。还有一些画家试图把生活纳入几何图形中 (立体 派)。
3.在２０世纪各流派中也有x射线式的技法，即同时看到外部和内部。表现主义画家追求『表现一个场面的感情而不是描绘事物的现实外表』， 超现实主义者则著重表现潜意识心理。
4.除以上所列举各种形式的素描之外，还有实用性和技术性素描。实用素 描要清晰地记载一件客观事物，从总体上说，它不重审美，而突出技术 设计。实用素描包括为科学目的而作的插图与说明。很多艺术家作过科学说明的素描。
5.文学作品中的素描插图，一般是为某段文字描写而作的图画说明，但因它表现了画家特有笔法风格，至今还享有崇高的艺术声誉。与此相关的还有漫画，这是用於社会批评而创作的一种假定性图画。并由此而发展成连环图画，进而演变成现代卡通动画片。
基础素描教学计划篇十六
素描往往是正式的作品创作前期的草图。记录灵感或者尝试不同的想法， 尤其是在制作大型或昂贵的作品时尤为显得重要。同时，素描所使用的工具通常为铅笔、碳笔、钢笔及各类纸张媒材。下面我们介绍素描基础训练的特点及正确的观察方法。
通过对物象的正确观察与描绘，使我们得以更为深刻地认识和理解形体的结构、明暗、透视等方面的组成与变化规律。
素描学习一般从石膏几何体写生入手，逐步推进至静物、石膏头像、真人头像及半身像，课题由较为简单的基本形体写生到对具有生命的、生动的人物形象写生。通过系统、严格的训练来提高我们的观察与造型能力。
一件较为成功的素描作业应具有一定的艺术表现力，捕捉了所表现对象的生动气韵，融入了绘者独特的灵感和激情，从而在主体与客体之间达成和谐的美感。
在写生练习中，通过训练掌握正确的观察与表现方法是我们应当首先关注的问题。
正确的观察方法应从以下两方面展开：
整体是相对于局部的概念，局部是整体的一部分，受着整体制约。一个未经训练的眼睛总是容易在局部之间停驻或跳跃，完全迷失在碎片般的细节之中。琐碎的观察必然导致琐碎的'刻画，而整体的态度是要求“收编”这些支离破碎的细节，让局部统一和归纳于一个恰当的分寸中，服从并丰富于一个整体的处理效果。
在绘画方法上，要保持画面整体地进行、全面地推进，始终控制住画面的整体关系，并随时从物象的比例、明暗、结构关系上进行相互比较，调整局部与局部、局部与全局的关系。
表，即物体的外部现象和形态;里，即物体的内部结构与构造。当我们观察到一种表象时，应进一步追究和分析其内在成因。 “感觉到了的东西，我们不能立刻理解它，而只有理解了的东西，我们才能正确地感受它。”我们首先学习一些形体的结构、透视等知识，了解其基本规律，带着这种认识去观察对象，就能对对象的形体特征有较为深入与正确的理解。“由表及里”实际上是个分析的态度，这对我们掌握造型规律和技巧是至关重要的。作为初学的写生练习，最好按照常规步骤有序进行，这样有助于训练顺利进行。参照本教材的例图，常规的步骤分为四个阶段：
1、构图并划定基本轮廓;
2、初步确定大体的形体框架;
3、在不断调整中把握对象的体积、明暗关系;
4、深入刻画。
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