风景写生教案(热门14篇)

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风景写生教案(热门14篇)
时间:2023-11-27 20:16:06     小编:字海

教案的编写需要考虑学生的学习特点和需要,以及教学资源的合理运用。那么我们该如何编写一份高质量的教案呢?首先,要明确教学目标,确保教学的针对性和实效性;其次,要合理选择和设计教学内容,使之符合学生的学习需求和发展水平;还要运用多种有效的教学方法,激发学生的学习兴趣和积极性;最后,在教学过程中,要注意引导学生进行思考和探究,提高他们的自主学习和解决问题的能力。希望大家能够通过阅读这些范文,掌握一些教案编写的技巧和方法。

风景写生教案篇一

造型。表现(线描写生练习)。

1.掌握基本的写生方法,形成正确的写生习惯;学习表现景物的构图规律和用线方法。

2、进一步加深对线条美的`理解,提高发现美、创造美的能力。

3、体会生活中处处有艺术。

线描作品图片,多媒体课件。

2课时。

wen.cwen.cnn。

一、情境激趣。

1、当你走过大街小巷,有时你会发现,身边发生了许多有趣的事情。同学们说说你认为有趣的事,让大家也来分享一下。(学生回答)。

2、教师小结:只要我们去留意观察,细心体味,你就会发现展现在我们眼前的是一幅幅动人的生活画卷。(揭题:《身边的风景》)。

二、讲解如何构图。(以课本第8页范图为例)。

1、当我们看风景时,能看见的风景很多,如何来取景呢?

2、学生思考、讨论。

3、取景:双手组成镜框,先观察周围的景色,选取吸引你的部分,仔细观察,确立主体。

4、把你看见的景象用简单的线条画下来。再在此基础上进行修。

改。

三、分析范图:课本第9页吴冠中作品和两幅学生作品。

1、吴冠中的《山村新居》:从画面中你看见了什么?感受到了什么?(学生发言)。

2、你能用美术的语言说说画家吴冠中是用了那些绘画手法体现出你们所感受到的美丽?

四、多媒体展示线描写生作品,学生欣赏。

五、讲解描绘步骤:

1、起稿:根据画面主体勾画草图,可适当进行取舍和位移。

2、深入:对定好的草图进行深入的刻画,可整体考虑也可从局部画起。

1、要求:能勾画出草图并简单对主体进行描绘。

(1)选好要表现的风景,确定画面主体景物、安排好构图。

(2)先用简单的线条勾出整体轮廓图。一次画不好,可以反复修改。

(3)细节刻画,注意线条的疏密简繁。

七、课堂小结:作品展评。

板书设计:

第4课身边的风景。

取景方法:双手组成镜框取景。

风景写生教案篇二

教学目的:

1、掌握风景速写画法,准确、生动、深刻地表现对象。

2、通过速写练习,观察生活,使学生热爱生活,关注身边的事物,培养学生灵敏的观察、感受能力和迅速捕捉物象形神的能力,能够用美术语言表达自己的内心感受。

教学重点:掌握速写的基础知识、能够准确、生动、深刻地表现对象。教学难点:如何启发学生的艺术感受,引导学生探索不同的表现方法、开发自身的语言模式,使自己的作品有自己的语言风格特点。

课时安排:2课时。

教学用具:范画。

学习用具:画夹、铅笔、橡皮、钢笔、炭笔等。

教学过程:

一、组织教学。

检查学生工具材料准备情况,维持上课纪律。

二、导入。

教师总结上节课的临摹情况。

三、讲授新课。

2、教师讲解临摹要领。

(1)取景与构图。

确定所画对象要根据自己的爱好、兴趣和感受,选择自己最想画的那部。

分景色。

取景分三层:远景、中景、近景。

(2)、速写语言。

观察自然景观中相互对立的关系:形意、主次、虚实、动静、疏密、大小、长短、轻重、曲直、前后、高低等。

空间的透视:平行透视、成角透视。国画中的散点透视。

形体的疏密虚实关系。

(3)、感悟自然的美。

3、学生临摹,教师巡回指导。

四、课堂小结。

展示优秀作品,对集中出现的问题集体讲解。

五、布置下节课工具材料准备。

风景写生教案篇三

课型:造型.表现(线描写生练习)。

教学目标:1.掌握基本的写生方法,形成正确的写生习惯;学习表现景物的构图规律和用线方法。

2.进一步加深对线条美的理解,提高发现美、创造美的能力。

3.体会生活中处处有艺术。

教具:线描作品图片,多媒体课件。

课时安排:2课时。

教学过程:

一、情境激趣。

1.当你走过大街小巷,有时你会发现,身边发生了许多有趣的事情。同学们说说你认为有趣的事,让大家也来分享一下。(学生回答)。

2.教师小结:只要我们去留意观察,细心体味,你就会发现展现在我们眼前的是一幅幅动人的生活画卷。(揭题:《身边的风景》)。

二、讲解如何构图。(以课本第8页范图为例)。

1.当我们看风景时,能看见的风景很多,如何来取景呢?

2.学生思考、讨论。

3.取景:双手组成镜框,先观察周围的景色,选取吸引你的部分,仔细观察,确立主体。

4.把你看见的景象用简单的线条画下来。再在此基础上进行修。

改。

三、分析范图:课本第9页吴冠中作品和两幅学生作品。

1.吴冠中的《山村新居》:从画面中你看见了什么?感受到了什么?(学生发言)。

2.你能用美术的语言说说画家吴冠中是用了那些绘画手法体现出你们所感受到的美丽?

四、多媒体展示线描写生作品,学生欣赏。

五、讲解描绘步骤:

1.起稿:根据画面主体勾画草图,可适当进行取舍和位移。

2.深入:对定好的草图进行深入的刻画,可整体考虑也可从局部画起。

1.要求:能勾画出草图并简单对主体进行描绘。

2.指导学生选景写生:

(1)选好要表现的风景,确定画面主体景物、安排好构图。

(2)先用简单的线条勾出整体轮廓图。一次画不好,可以反复修改。

(3)细节刻画,注意线条的疏密简繁。

七、课堂小结:作品展评。

板书设计:

第4课身边的风景。

取景方法:双手组成镜框取景。

风景写生教案篇四

1、掌握素描的基本知识、基本理论和基本技能,准确、形象、深刻地表达对象,将素描收入运用到艺术创作中,转化为质量。

2、通过速记练习,观察生活,让学生热爱生活,关注身边的事物,培养学生敏锐的观察和感受能力,快速捕捉图像、形状和神的能力,用艺术语言表达内心的感受。

3、通过山水画激发学生的审美感受,用审美的眼光看待生活中的事物。培养对家乡、祖国和大自然的热爱。

教学重点:掌握素描的基本知识、基本理论和基本技能,能够准确、形象、深刻地表达对象。

教学难点:如何激发学生的艺术感受,引导学生探索不同的表达方式,发展自己的语言模式,使自己的作品具有自己的语言风格特点。

课程表:2课时。

教学器材:模型画。

学习工具:图片夹、铅笔、橡皮、钢笔、炭笔等。

教学过程:。

即进口:。

教师用不同的技法(如单线素描、色调素描)展示素描作品。让学生谈论两幅作品的不同心理感受,从而引出本课的内容。

二。基本知识:。

1个分类:。

一定要根据你的爱好、兴趣和感受来选择你最想画的风景部分。我们必须克服不注意观察、缺乏感觉、坐下来观察的盲目性。我们应该通过景观素描的实践来达到学习表现技法和提高审美能力的目的。确定角度后,确定画面中地平线的位置。画面中间的地平线是头像朝上的构图,画面上方是头像朝上的构图,画面下方是头像朝上的构图。画面的效果和氛围因构图的不同而不同。安排视线的位置和主图像的轮廓。为了更强烈地反映主体形象,可以在绘画中省略一些次要形象,或者在合理的内部形象范围内改变它们的位置,使构图更加理想,主体形象更加突出。

场景设置分为三个层次:远景、中景和近景。

3速记语言。

素描是记录生活、抒发情感、收集整理创作资料的一种方式,也是与素描一样独立的艺术语言。

学习运用素描语言进行绘画是山水画中最重要的环节。书法是特定技法的表现,不同的技法可以表现出不同的审美效果。如同一行,有放松的,有凝重的,有光滑的,有停滞的,有薄的,有厚的,有软的,有硬的,有慢的,有急的等等。因此,不同的对象应该用不同的技术来表示。

(1)观察自然景观中的对立面:形式与意义、主要与次要、虚拟与真实、动态与静态、密度、大小、长度、重量、直线度、前后、高度等。要画山水画,我们需要使用不同的技巧来统一这些对立的东西。

(2)空间透视:平行透视和角度透视。散点透视在中国传统绘画中。

(3)密度与现实的关系。

用“点、线、面”的密集排列来表达不同的景观。如同一行,有放松的,有凝重的,有光滑的,有停滞的,有薄的,有厚的,有软的,有硬的,有慢的,有急的等等。

点:圆点、三角形点、不规则点等。

直线:直线、折线、曲线、虚线等。

正面:图片空白等。

风景写生教案篇五

学生在风景写生初级阶段,会认为写生是一种绘画基础的重复练习。但在长期从事绘画实践的从艺者,会体会到风景写生的趣味性创造,本文根据自己的绘画实践和感受,给学生提供一个更高层次的认识。大千世界,自然景物蕴藏着无穷无尽的美,通过对自然景物的描绘,不仅可以提高我们的观察力,加涂对客观世界的认识,还有助于培养审美能力,激发对生活对自然的热爱之情。以描绘室外自然景物为内容的描绘称为风景画。优秀的风景画,由于情感的传递作用,使人产生回归自然怀抱之感,得到移情的审美效果,给人以巨大的艺术感染力。

(1)作画必须先“立意”,“意”就是画面所要表现的主题和意景,所谓“立意”即是构思的意思。因此,构图之前首先要确定画什么?表达什么样的主题和意境?这就是风景写生程序的第一步,叫做“取景”。取景的过程,就是确定主题,构思意境的过程。所谓“意在笔先”就是这个意思。

面对千姿百态的自然景观,不能看到什么就画什么,要多走走,多看看,熟悉写生环境,感受景物气氛,力求“遍而赏之”,通过多角度多方位的观察比较,选择最能表达自己的视点感觉,最能表现景物“情趣中心”的角度进行构图。

(2)西方绘画从文艺复兴到法国新古典主义、现实主义、浪漫主义,一直是以一种写实叙事性的表达方式在发展自己的绘画语言,他们都用写实的绘画技巧来表达自己的感受。照相术和物理光学分离理论出现后,影响了西方绘画的传统技术语言,为西方现代派绘画语言的建构提供了可能性。19世纪末的法国出现了以莫奈、雷诺阿为代表的一批有共同艺术追求的画家,他们用一种新的视觉理念,以不同的方式看世界,以不同的方式表述自己,由此拉开了西方现代派绘画的序幕。

我曾醉心于莫奈先生写意的睡莲,定格在不同时间段阳光下的麦草堆;塞尚先生对形体的解构重组,追求物体永恒的呈现;梵高先生绘画中卷动的笔触,激情的.作画状态;马蒂斯先生那优雅的线色结合的东方韵味。我曾漫游在郁特里罗的街景中,体会那种凝重抑郁的美。同时代的中国绘画也在悄悄地发生着一些变化,有这样一批前辈,他们面对西方绘画时,没有放弃传统绘画的审美法则和传统文化的内核,以艺术家独立的艺术品质与精神和西方现代主义绘画对话,融合让“美”散发出无界限的“芬芳”。

风景写生教案篇六

造型.表现(线描写生练习)

1.掌握基本的写生方法,形成正确的写生习惯;学习表现景物的构图规律和用线方法。

2.进一步加深对线条美的理解,提高发现美、创造美的能力。

3.体会生活中处处有艺术。

线描作品图片,多媒体课件

2课时

一、情境激趣。

1.当你走过大街小巷,有时你会发现,身边发生了许多有趣的事情。同学们说说你认为有趣的事,让大家也来分享一下。(学生回答)

2.教师小结:只要我们去留意观察,细心体味,你就会发现展现在我们眼前的是一幅幅动人的生活画卷。(揭题:《身边的风景》)

二、讲解如何构图。(以课本第8页范图为例)

1.当我们看风景时,能看见的'风景很多,如何来取景呢?

2.学生思考、讨论。

3.取景:双手组成镜框,先观察周围的景色,选取吸引你的部分,仔细观察,确立主体。

4.把你看见的景象用简单的线条画下来。再在此基础上进行修

改。

三、分析范图:课本第9页吴冠中作品和两幅学生作品

1.吴冠中的《山村新居》:从画面中你看见了什么?感受到了什么?(学生发言)

2.你能用美术的语言说说画家吴冠中是用了那些绘画手法体现出你们所感受到的美丽?

四、多媒体展示线描写生作品,学生欣赏。

五、讲解描绘步骤:

1.起稿:根据画面主体勾画草图,可适当进行取舍和位移。

2.深入:对定好的草图进行深入的刻画,可整体考虑也可从局部画起。

六、风景写生练习

1.要求:能勾画出草图并简单对主体进行描绘。

2.指导学生选景写生:

(1)选好要表现的风景,确定画面主体景物、安排好构图。

(2)先用简单的线条勾出整体轮廓图。一次画不好,可以反复修改。

(3)细节刻画,注意线条的疏密简繁。

七、课堂小结:作品展评。

板书设计:

第4课身边的风景

取景方法:双手组成镜框取景

风景写生教案篇七

去夏今秋,在硕果累累和充满希望的季节里,我们按着学校领导的安排部署,带领高中班的学生到风景优美、令人陶醉的缙云县新建镇河阳村画人之家写生基地,以蓝天绿地为课堂,以建筑、自然风光为对象,兴致勃勃开展了风景油画、水粉的写生训练。

新建镇河阳村画人之家写生基地是我校确定的美术教学的第二课堂。这里自然景观与人文环境相融合,是典型的江南景色,尤其是我驻的新建镇河阳村写生基地,自然景色优美多姿,房屋建筑古朴典雅,绘画元素十分丰富,非常适合同学们油画、水粉写生训练。在写生训练的教学过程中,虽然时间很短,但同学们始终保持着较高的绘画热情,新建镇河阳村自然风光的神韵从不同侧面,不同角度跃然于同学们的画中,同学们也把对祖国对家乡的热爱对大自然的美好感情凝聚在画中,在写生训练中创作了100多幅作品中,有很多画风严谨、结构工整、色调优美的油画、水粉佳作,受到师生的好评。

一油画、水粉风景野外写生,是美术课堂的重要内容,尤其是对聋生美术技艺的提高显得尤为重要。写生时学生直接面对大自然直观性强,协调感受表达的能力集中。写生与临摹不同,他不仅注重结果,还要注重过程,它的最大特点是能够充分调动学生绘画热情,以及对色彩的感受和理解,提高对事物的观察能力、想象力和表达能力,这一点尤其是对听障学生思维开发和兴趣培养是非常有益的。

二野外写生尽管条件很艰苦,为了让同学们多画几幅好画,我们经常冒着风雨,顶着烈日全身心地绘画,虽然过程很艰苦,但同学们兴趣很高,结果很美。通过野外写生训练,我们感到不仅画了些好画。获得了美的享受和快乐,而且对每个人都是一种生活的磨练和意志的`培养,这是人生的一笔宝贵财富。

三通过野外写生训练,摸索出一套有效的指导写生绘画的“三勤”教学法,即1手勤;我每天白天都亲自自画写生要给同学们作指导示范绘画。2眼勤;在同学们绘画过程中老师要经常注意见学生一比一划的举动、及时发现错误,予以改正,使每幅画都在不断修改中进步。3“嘴勤”;每天晚上都要辅导学生绘画进行讲评,还要开展师生互评,对同学们的点滴进步给予及时表扬和鼓励,使大家在学画过程中不断进步,不断发现自已的责任与价值。

四野外写生时很好的美术教学手段,他不仅激发学习绘画兴趣,使学生在欣赏美景的同时在作画过程中获得无法言喻的快乐,而且能锻炼色彩感觉,提高捕捉色彩、观察色彩的观察能力,是非常有好处的。是改变听障学生在课堂里对色彩感觉迟钝,缺少新鲜感的有效手段。

以上是我在野外写生教学中的反思和体会,如有不当之处,请评指正。

msn(中国大学网)。

风景写生教案篇八

教学目的:

1、培养表现力。

2、大胆运用颜色作画。

教学重点及难点:

1、全理构图。

2、大胆用色。

电教、教具、学具准备:

范画数幅。

教学过程:

一、揭示课题:风景写和生(一)。

二、讲授新课。

1、风景画的透视。

作画时要先用合理的构图,把透视关系画准确。(近大远小的透视)。

主要掌握近景、中景、远景三个层次。表现空间感,一般来讲,中景主要用来刻画主体物,画得比较实,而远景是为了衬托中景,画得比较虚。掌握得好,有了虚实,也就塑造了空间感。

2、欣赏范画。

3、讲解绘画步骤。

(1)构图。

(2)画铅笔稿,用线要轻。

掌握好近景、中景、远景。

(3)着重刻画。

4、体会怎么样从平凡景物中去发现美。

城市和乡村,都有美丽的景色。一块草地,一片树林,一道河湾,一条小径……都可以吸引敏感的眼睛。

5、学生绘制,教师巡回指导。

(1)用钢笔、铅笔或色彩画一幅风景写生。

(2)可以外出写生,也可以临摹。

(3)可用多种方法。

6、作业评价。

(1)作业展评。

(2)学生互评。

风景写生教案篇九

长沙这座城市十分的特别,古迹多,绿化多,巷子就更多了。

长沙古迹多得上百座,无论你走到哪里,哪里都有许许多多的古迹,这古迹都是我们老祖宗留下的珍贵遗产。他们的一山一树,一花一草,一石一水,都算得上是百岁以上的`“老人”。白沙井、开福寺、爱晚亭、烈士纪念碑……真是多得像天上的星星,数也数不清啊!。

古长沙的天心阁,是长沙市著名的古迹之一。到了长沙不去天心阁看看,就等于到了罗马没看斗兽场,到了北京没有游长城一样是个遗憾!这座古朴典雅的阁楼有五百年以上的历史,经历了战争炮火的洗礼,现在那里还存放着九门上个世纪的大炮呢!

巷子是长沙城的迷宫,你从这一条巷子进去,就不知道从哪一条巷子出来。几千条弯弯曲曲的小巷,像一条条巨大的游龙在城市中飞舞穿梭。

长沙还有民间小吃多,高楼大厦多,趣事传说多,他们和名胜古迹、大街小巷一样丰富了这座城市的内涵。

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风景写生教案篇十

简笔画的学习方法有很多种,临摹是大多数师范学生在初学的时候惯用的一种练习方法。通过大量的临摹,收集简笔素材、训练线条,积累绘画经验。临摹的目的是强调对线条的理解和认识,归纳简笔画的表现规律。一是简笔画线条清晰、流畅、肯定,要求线条刚柔相济,忌太轻或过重;二是线条要根据对象处理行笔的轻重快慢;三是线条要连贯。练习时,勾勒出的线条不能重复或过多地修改,画面中没有多余的线,并尽量将对象的特征摹画准确。

初学的学生,还可以用口诀记忆法来训练简笔画。口诀记忆法能帮助学生记住并默画出一些常见造型,例如用来画蝴蝶的简笔画口诀:一画身体梭子形,二画翅膀四半圆,三画花纹大小圆,四画触须两弧线。但是,简笔画的学习不能只局限在临摹上。还需要进一步学习掌握程式化的处理方法,举一反三,主动创新,并学会在实际的幼儿教学中去灵活运用。这种能力的提高就必须强调学习简笔画过程中的写生和创编的训练。

二、简笔画的写生训练。

教学中,笔者发现学生大多数在进行临摹时能画得很准确,但是一画书本上没有的图例就无计可施,对书本依赖性很大。书本上的图例有限,光靠书本是无法将大千世界万事万物的简笔画造型都一个个罗列出来临摹一遍的.。怎么引导学生运用画法举一反三,把简笔画的绘画范围拓宽呢?一个有效的训练途径就是开展写生。目识、心记、手写的写生活动,能帮助学生抓住对象的特征、形态以至神韵,提取对象最典型、最突出的特点,强化他们对事物的分析、概括能力,及对生活的观察、感悟能力,将简笔画技能充分地发挥出来,使简笔画生动灵活且题材广泛。

简笔画的形象平面化,既有概括性又有可识性。写生时无论是画器物、建筑、动物、人物头像,还是操场上活动的人物动态,首先都要进行多方位观察,从多角度分析、比较,在观察的过程中思考对象从哪个角度更容易表现出其基本结构特征,更具有代表性。比如,汽车、摩托车等交通工具从侧面能看到车轮、门、车头、车厢等,所以在简笔画中多选侧面;电视、电脑的按键、屏幕在物体的正面,冰箱门在正面,画这类器物就选择正面角度。人物动态由于上、下肢与躯干相连,运动变化时从侧面看动态明显,多选侧面画人物动作。书本、田径场等物体的结构特点在朝上的面上,画它们的俯视图易于辨识……写生时,还要引导学生建立符号意识,逐渐养成从大处着眼的表现习惯,将各种复杂繁琐的形象归纳为几何形状及点、线,并建立起造型模式和图形之间的联系。例如,我们常用椭圆形、半圆形画鸟类;用方形和椭圆形画四肢类动物;常将人物的躯干和四肢概括成单线条,并将人行走、跑步动态的身高比例概括为8个头长等。这些处理手法就是一种程式化、符号化的方法,再结合表现对象的特征,甚至夸张对象的特征,使简笔画“以形写神”。写生训练还能提高学生线条的灵活性、准确性,增加对绘画工具的驾驭能力和熟练程度。因此,写生是学习简笔画必不可少的训练环节。

三、简笔画的创编训练。

学习简笔画的最终目的是表情达意。启发师范学生简笔画的创作灵感,培养他们简笔画的组合能力,是简笔画学习的另一重要环节。

在简笔画的学习过程中,学生往往对创编感到害怕,除了技能有待提高之外,想象力缺乏也是原因之一。学习艺术离不开创作,简笔画的创作是对综合能力的训练,即追求创意、构思,又讲究构图。开展创作训练首先要克服畏难情绪,让学生敢于下笔,敢于表现,因此简笔画的创作必须与生活、学习、工作联系起来,充分发挥学生的主观能动性。开展的简笔画创作也要形式多样、风格不一,以情感表达为侧重点,让学生养成运用简笔画的习惯,逐渐提高自己的表达能力。教学实践中笔者鼓励学生用简笔画写日记、写信件,用简笔画讲故事,允许学生强调作品的个性,打破以“像”为标准的固定思维,用轻松、随意的方式让学生表现自我创作意图和感受,激发其创作热情。在乐于画、大胆画的情况下,再结合幼儿园的教育教学活动,制作简笔画教具,使简笔画创作得心应手。

简笔画的创作形式还体现在色彩、线条的创新上。例如,简笔画造型简洁,线条洒脱,将其与中国画结合起来,用传统水墨的形式来画,学生既体验了中国画的笔墨乐趣,又丰富了简笔画的表现手法。工具、材料的更新也可做一番尝试,例如,用竹笔在刮画纸上或者用蜡笔在沙纸上画简笔画就呈现不同的绘画风格。另外,借鉴速写、漫画、图案、卡通造型等的特点,加强简笔画和其他绘画的联系,兼收并蓄,融会贯通,帮助学生敲开创作之门,丰富创作思路。

在简笔画训练中培养学生的创作意识,也能提高学生对幼儿作品的审美和评价能力,鼓励艺术的独特性和创造性,避免将来在幼儿教学工作中千篇一律的教育模式,努力寻求艺术的灵感和活力,使教育能有效地促进幼儿智力的发展,使教育更贴近生活。

总之,简笔画看似简单,但其艺术魅力正是体现在它无穷的灵活性和广泛的实用性上。在学习和实践中我们要不断摸索,努力创新,发挥简笔画的教育价值,使幼儿师范生更适应现代幼教事业的需要。

风景写生教案篇十一

课前准备:学生自带自己拍摄的风景照片。

教学过程:

1、揭示内容:利用自己拍摄的风景照片,进行添画、扩展,创造风景画。

2、指导学生通过观察教材上的范图懂得创作方法:利用我们自己拍摄的风景照,粘在白纸上,延伸、扩展出一幅风景画。

3、学生进行创造,教师巡回指导。

4、展示优秀作品。

5、未完成的学生可以课后继续创作。

风景写生教案篇十二

教材分析:。

风景速写这节课属于绘画技能课,同时他的题材和种类有很多,按题材来分,有自然风景速写、乡村速写、建筑速写、城市速写等;按工具材料来分,有铅笔速写、钢笔速写、炭笔速写、毛笔速写等;按表现形式来分,有粗细线速写、带明暗调子速写、均匀线速写等。所以在上这节课时首先要考虑怎样引导学生掌握--速写要领。在题材上尽量选择他们熟悉的环境,增强他们的感觉,尽快进入学习状态。本课的重点应放在能锻炼学生敏锐的观察力,提高学生的技能技巧,积累丰富的创作素材。所以为了解决这点我制作课件进行多媒体教学,从网上下载了一些风景速写的范作及自己的一些素描速写稿提供给学生参考,同时让学生在大自然中注意观察分析本土风景的特点,特别是要领的掌握。然后适当的临摹一些作品,让学生对速写技法要领有所体会,最后在带学生对景写生,加强对速写要领的掌握。对于课上学生较好的作品及时加以展出、应用。以加强对学习成果的肯定,给他们成功的喜悦和学习的动力,培养他们的速写能力。

教学目标:。

1、引导学生通过多媒体教学理解速写的题材和种类、要领的掌握及表现形式。

2、通过风景速写的练习,增强对自然美、社会美、艺术美的体会,加深对线条表现力的认识,学会初步对景物的写生技法。

教学重点:。

教学难点:。

速写画面的艺术感染力(表现方法)。

课前准备:。

制作多媒体课件《风景速写》,并准备必须的铅笔、钢笔、炭笔和画纸。

教学过程:。

第一课时。

一、多媒体教学。

a、速写的题材与种类。

b、然后打开课件的下一步,让学生欣赏速写绘画资料及解说,并结合课本的内容,并要学生边看边思考。

d、学生根据课件的.内容变动来回答。

教师总结:我们刚刚欣赏了风景速写绘画的一些资料,也了解了速写按题材分有那些,按工具材料分有那些,按表现形式分有那些;加深学生的理解。

根据课件中的内容进行浏览分析说明绘画作品,让学生了解速写中的要领。教师讲解--什么是立意、什么是构图、什么是主次、什么是取舍、什么是疏密、怎样用线、怎样落笔等等。

如:立意--是作品想要表达的意境和思想感情,增强作品的艺术感染力。例如吴冠中的《江南小镇》是一幅怎样的绘画,要学生根据画中的内容来回答等等。

(3)教师示范。

教师在堂上演示绘画速写步骤,并解说。

(4)安排练习。

让学生先在课堂上临摹不同的风景速写,教师巡回指导。

(5)教师小结:。

对一些好的作品和差的作品进行讲评,鼓励学生多画多观察。

第二课时。

二、课外写生。

教师带学生在校园内根据上节课学的知识对校园周围的风景在进行讲解引导,引导学生对自然风景的理解,以便进行绘画。

1、作业与要求:。

让学生选取合适的景物与角度,画一张风景速写。要求立意要好,力求构图合理,线条流畅,富于生活气息。(在学生写生的过程中教师指导)。

2、作业展评交流。

学生根据学过的知识进行自评,教师然后在点评,并提出整改意见。

3、课后总结。

对于这节课来说,效果还可以,学生大部分都了解了风景速写的一些写生技法要领,同时利用多媒体教学让学生理解风景速写在题材上已不限于树木和建筑物等绘画,凡是自然、社会中的景物尽可入画。但不足之处还是有的,如学生在处理画面艺术时就有不到之处或在构图中不注意取景构图等等,可能是画得少或不加思考,但不管怎样还是为下一节课打下了必要的基础。

风景写生教案篇十三

摘要:本文阐述了速写在动画艺术运用下得到了快速的发展,并且频繁地应用于现代的设计中生活,如幼儿招生广告,美食广告等。

动画速写以它独有的传统笔触和丰富的艺术表现力,越来越多地受到大人跟小孩的关注和重视。

这也给原画师们再设计方面提供了许多关于动画速写的提示。

在科技发达的今天,相信动画速写必将带给我们不一样的视觉盛宴!

关键词:速写;逐格;设计草图;风格化。

速写,一直是我们认识世界,记录生活感受,手机创作素材的重要方式。

简简单单的线条铿锵有力,宛如一个清纯少女不用粉饰而健康的自然美。

但是单独线条的美往往是不够的。

它必须表达形结构,必须要有能吸引人的细节。

在画一堆耳环时,选一两对耳环进行细致的描绘,不放过可以描绘的任何一个细小的画面,然后随意地去画剩下的耳环,这样的处理使得画面有重点,既随意又吸引人的眼球,使人们对速写有一个全新的认识,不再认为他是简简单单的线条这么简单。

速写的目的不仅仅是训练造型,而是平心静气搞创作,提高我们对待生活,表现生活的能力。

看似简简单单,寥寥数笔的速写,确实一门最为时尚的艺术,历史上的动画电影业随之而产生,到现在为止,虽然高度发达的科学技术几乎可以使一切视觉效果的实现变成可能,但是,手绘的草图依然是一部影片中不可缺少的生命元素。

比如说动画电影《小马王》中的分镜草稿,这里边的分镜草稿就是以速写草图的形式完成的,动画电影中的动态情节刚刚开始在人们眼前呈现出来的都是一些静态图片。

动画师以娴熟的造型技艺和处理镜头画面的丰富经验,将我们轻而易举的带入到栩栩如生的影片情节中。

速写不是一个画种的概念,因为它没有固定手法与绘画材质的限定,他是很随意的。

动画有别于一般电影之处在于它需要逐格拍摄完成,而不像一般的电影可以连续录制。

一个虚拟的世界,只有令人信服,才能使人们的.精神与情感融入其中,所以说动画的“真实”是画出来的“真实”。

比如说迪尼斯里边的动画师为大象画的速写,该速写不同于一般速写的是,在观察并记录大象外形特征的同时,利用这些特征,借助幽默感与想象力,画面上的大象已经成为了一个富于表情的滑稽演员。

动画经历过没有声音、黑白的时代,但没有形象鲜明的画面却是不可设想的。

因此任何一部动画片的视觉设计部分,不仅综合了多种视觉元素,同时也适用于视觉艺术的一切基本法则。

动画速写根据性质和任务的不同,可以分为研究性的速写、素材性的速写、设计草图和风格化的艺术形式。

1.研究性性质的速写是动画基础研究的重要形式。

一切以研究物质构造、物质现象及变化规律为目的速写,都属于研究性的速写。

意在掌握结构造型及运动变化的规律,从而赢得创造的自由。

动画是运动的艺术,动画是表现时间与运动的艺术,不仅以造型为基础,更是建立在传统视觉艺术对造型及动态规律进行深入研究而取得的伟大成就之上。

2.素材性的速写,就是指作为创作资料的速写。

《狮子王》的设计人员亲临非洲大草原体验生活。

而孙立军导演的写实风格的动画电影《小兵张嘎》的设计人员,也多次深入白洋淀地区收集影片的相关素材,并且留下了大量的速写草图。

3.设计草图在动画电影《埃及王子》的分镜草图中就课体现,生动而富有张力的造型和画面为我们展现了摩西与兰姆西斯王子惊心动魄的竞技场面。

4.风格化的速写可在动画电影《埃及王子》中表现,其中由于大胆借鉴了埃及艺术的风格元素,从而大大增添了故事的神秘魅力。

景物速写包括人物、动物、建筑、道具、风景等内容在内的多物体、多物种组合的综合性速写,以生活道具、环境、气氛与场面为表现主题。

景物速写能够为动画的场景设计提供丰富的生活素材。

例如:《小兵张嘎》中的场景设计。

动画片中的动作强调节奏,我们绘画时也同样要注重节奏。

节奏是客观存在的,如:自然界的海浪,我们讲话的声音和语速等等。

我们在画人体时表现出的节奏,实际是寻找一种体块的平衡,要是人体非运动的一侧从属于主体运动的一侧,这种运动的变化,包括体块之间的各种变化,就构成了节奏。

例如:《小兵张嘎》中胖翻译的人物形象造型就是多角度的立体设计。

动画速写的基础训练和一般速写训练的总体原则与基本方法是一致的。

速写是一门绘画技能,具有很强的实战性,要练就一身过硬的速写功夫,除了笔不离手的多练多画外,还要充分的调动思维与感受,掌握正确的训练方法。

所以说,寥寥几笔的速写虽然没有交响乐的恢弘磅礴,但单纯中蕴含着深刻,质朴中潜藏着丰富,同样将艺术诠释得如此优雅、细腻又感人心魄。

参考文献:

[1]孙立军.影视动画速写技法[m]北京:中国轻工业出版社,2002。

[2]张文恒.关于速写[j]关苑,1998。

[3]贾否.动画技法[m]北京:中国传媒大学出版社,2005。

风景写生教案篇十四

学习并掌握风景画写生的作画步骤。

过程与方法。

讲解演示,学生实践。

情感态度价值观。

培养学生热爱家乡的感恩情怀,感恩大自然给予的灵感。

风景画写生的作画步骤。

风景画写生的作画步骤。

讲解法、演示法、实践法。

ppt、写生作品。

画具。

导入教师放映几张家乡风景图片,问同学们认不认识引起学生的兴趣。

讲授新课。

1.取景。

选取主要写生物象,确定画纸的尺幅(横幅、竖幅、方构图等),明确远、中、近景的物象关系以及天气、光线、时间的特征。

2.构图。

确定地平线、主体物的`位置,以及相关景物之间的远近、左右关系,注意透视变化。起稿的工具和方法,参见色彩静物写生第一个步骤。鉴于风景的光线与冷暖随时间而变化,作画时间以1~3小时为宜。

3.画大关系铺大色调。

参见色彩静物写生第二个步骤。由于风景的空间距离和冷暖变化较大,注意静物的远近虚实、冷暖关系和明部、暗部、投影的冷暖反差。

4.深入刻画与完成。参见色彩静物写生第三个步骤。

逐个讲解作画的步骤。

由于教学的局限性学生可在教师的带领下,在校园里写生。

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