总结是一种整理思绪的方式，可以帮助我们更好地理解和解决问题。写总结时可以使用一些符号或图表来增加可读性。总结是在一段时间内对学习和工作生活等表现加以总结和概括的一种书面材料，它可以促使我们思考，我想我们需要写一份总结了吧。那么我们该如何写一篇较为完美的总结呢？以下是小编为大家收集的总结范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
彩墨游戏教学设计篇一
这节由王老师执教的《用彩墨画鱼》一课，是四年级的一节课。本课属于设计应用学习领域，内容和形式贴近儿童生活，符合学生心理。
首先，从王老师的备课、教具、课件准备来看，都进行了精心的安排和设计。从课堂教学来看，通过灵活多样的进行活动和组织形式，来引导学生积极参与活动，教师能很好的把握教材的要求，始终以引导学生善于观察的习惯，感受利用各种材料来制作所带来的形式美感，学习制作方法，培养创新、合作能力为目标，做到教学目标明确。
在课堂上，王老师以他特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然。应该说，这是一堂重主体、重合作、重过程、重生活、重创新的，在新课改背景下洋溢着现代教育气息的美术课，让人感到耳目一新。本节课的亮点主要有以下几点：首先，教师能够抓住学生活泼、好玩、好动的心理，利用比较与实物展示的方法导入，在课的一开始就能够把学生的注意力吸引到教师这里来，为整堂课的集中进行提供了一个前提保障。其次，在讲授新课部分，丰富有效的教具，使每个学生都能参与进来，并且极大地展示了讲授的基本功，也使每个学生都能从视觉上有所收获，这种直观的教学方法，使学生的创作思路得到了极大地提高。再次，“互助互动”的学习是一种同伴之间为达到一定的'教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作、互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性，王老师在本节课的教学过程中充分实施了这一方式。
本节课也相应的存在一些遗憾，归纳如下：首先，作为一门动手性极强的学科，美术课的示范教学是指学生理解制作方法，掌握技能的重要环节，示范教学贵在“活”字，活而得法，往往事半功倍，王老师在此环节上有些疏忽了。最后，王老师在作品展示环节中只考虑到展示评价好的学生作品，而忽略了对较差的学生作品的点评。因为教师在评价环节中，对较差的学生作品的评价也能对学生做出很好的警示作用。
彩墨游戏教学设计篇二
中国传统绘画，源远流长，扎根于中华民族深厚的文化土壤之中。学习中国画，对继承和发扬我国民族绘画，有着非常重要的意义和作用。本课是在学生以前学习中国画基础上的进一步学习。
中国画的门类很多，形式风格多样，彩墨画就是在水墨画的基础上发展而来的。而彩墨画特殊的风格和表现方法，是儿童艺术活动充满趣味的重要部分，用惯了彩笔、蜡笔的学生们对中国画有着强烈的兴趣。
教材中选取了黄永玉先生的《红荷图》，画面中一朵朵荷花色彩奔放，线条朴拙生动，墨色在画面中自然融合，层次分明。作品中的荷花一改往日中国画清新淡雅的风格，娇艳欲滴的色彩让人为之倾倒。此外，教材中精选的朱德群的《无题》、何韵兰的《绿殇》，也较好地展现了中国画的笔墨及用色特点。
墨的浓淡干湿、墨色的融合交错、运笔的轻重缓急，会产生丰富的画面效果。另外，教师也可让学生通过教科书中的技法图来进一步了解认识彩墨画。
注重儿童彩墨画学习的情感、态度与价值观，努力增强儿童彩墨画与生活的联系。教材中两幅儿童彩墨画作品范例《花丛》和《猫鱼同乐》，很好地起到了抛砖引玉的作用，不但在用笔用墨上各不相同，对生活情趣的表现手法也各自不同，较好地起到了引导儿童自由表现，大胆体验，进行创造的作用。
鼓励学生大胆运用渴笔法和泼墨法等水墨画技法来创作一幅动物水墨画，能展现生命活力，体现水墨情趣，提高学生的水墨画审美能力和表现能力。
观察、把握事物的主要特征，学习并初步掌握渴笔法和泼墨法等水墨画技法的小窍门。
情感态度与价值观目标：
感受水墨画的独特魅力，激发学生进行水墨画创作的欲望，体验水墨画创作的快乐，增强民族自豪感，培养与动物和谐相处的环保意识。
复习中国画知识—初识彩墨，欣赏彩墨画范作—师生一起探究学习彩墨画用笔用墨的方法—欣赏儿童彩墨画作品—学生尝试创作。
教师可利用中国画范作或中国画工具进行导入，并复习相关的中国画知识，对本课的学习起到有效的铺垫作用。同时教师可通过示范、欣赏等和学生一起探究中国画的技法，学生在观察、领会、体验中获得知识与技能。
兴趣是最好的老师，用惯了彩色笔和油画棒的学生对中国画充满了好奇，用彩墨的形式去表现生活的情趣，紧密地联系他们的生活，符合他们的认知特征。所以教师应利用好这一点，不拘泥于传统的中国画教学，在学习技法的同时，鼓励学生大胆创新，体验笔墨带来的乐趣。
生：思考回答老师的问题。
师：导出中国画，中国画是我国宝贵的传统文化艺术之一，它的种类很多，比如以前我们学习的写意画。今天我们一起来学习另一种中国画——彩墨画，让我们一起走进彩墨世界。
【评析】本部分属于导入，该导入采取了实物导入的方式，自然而然的引出本课所要学习的主题，彩墨画。比较顺畅。
师：同学们听到“彩墨画”这个名字，你想到了什么？
生：回答。
师：多媒体出示教科书中的《红荷图》。看到这幅画，你有什么感受？
生：回答。
师：画中的红荷色彩亮丽，线条朴拙生动，带给人美的视觉享受。中国画讲究“以形写神”，从这幅画中，你能看出黄永玉先生是一位什么样的人吗？（简略介绍黄永玉生平）。
中国画的独特之处在于它充分地利用了墨的浓淡干湿、墨色的融合交错、运笔的轻重缓急，从而产生丰富的.画面效果。
【评析】本部分属于讲述，主要目的是向学生展示中国画中彩墨画的基本特点。让学生有初步的感受。为后面的动手操作做铺垫。
生：学生欣赏、观察每一幅作品的用笔、用墨、用水、用色等的方法。学生讨论完后派代表发言，在全班进行交流互动，老师进行总结。
师：检验并评价学生学习的情况，而后根据教科书中的技法提示，示范不同的中国画技法，学生进行判断甄别。
提出要求，让学生尝试用笔用墨画出不同的墨色效果。
【评析】本部分让学生进一步细致的去观察，并学习中国画的绘画技巧，通过动手实践增强学生的动手能力，进一步体会国画的绘画方法，为后面的动手操作作铺垫。
国画大师们喜爱用彩墨去表现生活，小朋友们也不甘落后。让我们一起来看看老师收集的小朋友的画，看一看他们都画了些什么，怎么画的？多媒体展示学生的代表作品。
师：你最喜欢的作品是哪一幅？ppt展示，具体分析教科书中的《花丛》和《猫鱼同乐》。《花丛》的表现比较大胆、抽象，而《猫鱼同乐》则表现了孩子天真的童心，小画家还在画上题字，使得画面内容更加丰富，也体现了中国画诗、书、画、印一体的特殊艺术风格。
【评析】通过对学生作品和大师作品的比较，引导学生找到自己绘画的切入点，并增强学生作画的信心，激发学生动手的热情。
试一试：体验用笔、用墨、用水、用色，画一张有生活情趣的彩墨作品。
生：开始自己的作品。
【评析】本部分学生开始作画，老师在学生作画前注意提示学生作品的要求。
师：彩墨世界：展示学生作品，请学生介绍作品，感受彩墨画的独特魅力。
生：相互评价，指出作品中让自己觉得好的地方。老师也评价，注意鼓励学生，多发掘学生作品中的亮点。
【评析】学生作画完毕后，要进行评价，可以采取生生评价，师生评价等方式，注意评价中以激励性和过程性、发展性评价为主。激发学生学习美术的兴趣和积极性。
学生清洗并收拾好绘画工具和材料，注意保持教室环境卫生。
【评析】本部分内容旨在帮助学生养成良好的作画习惯。
彩墨游戏教学设计篇三
1、认识了解水墨画的特性，掌握水墨画的基本表现方法。
2、运用水墨画的方法，尝试进行创造表现。
3、发展学生的想象力和创造力，提高学生学习水墨画的兴趣。
1、认识、掌握工具材料的使用。
2、焦、浓、重、淡、清的画法。
颜料、纸杯、吸水纸、毛笔、墨汁、调色盘教学过程：
一、组织教学师检查学生所带材料、工具并进行调配。让全班的学生都有作业做。
二、新课新授。
三、出示手中作品。
1、这幅画是用什么手法来表现出来的？
2、同学们有没有见过这种绘画呢？
3、揭示这种画面绘画技法叫国画，又称水墨画，它是具有中国传统特色并有其自己独道的技巧、手法，用专用的颜料、工具表现的写意形式。它又是怎么画出来的呢？今天我们就来用美丽的色彩和墨汁一起来做趣味性地练习。
4、板书课题。
四、新授。
1、提问：笔、墨、纸、砚；
2、这四样宝物被称为“文房四宝”，它在我们游戏中起到至关重要的作用：笔：分为柔（软）健（硬）两类。好的毛笔具有尖、齐、圆、健四大优点。
墨：一得阁、中华。
纸：是我国古代四大发明之一，宣纸分为生宣和熟宣。我们现在所用的就是生宣纸，其吸水性强、画写意画用，熟宣纸：吸水性差、画工笔画用。
砚：就是我们现在所用的墨盒。
彩墨游戏教学设计篇四
各位领导，各位老师：
大家好！，我说课的题目是“彩墨世界，快乐无限”。本课内容是人民美术出版社义务教育课程标准实验教材第五册中的第15课《彩墨游戏（一）》。下面我从对教材的把握、教法学法的运用、教学流程的设计和教学反思四个方面来进行说课。
一、准确把握说教材。
本课程定位在于“造型游戏活动”，区别于传统的中国画教学模式，重在游戏、趣味、体验、创新，并放弃了常规的作画模式，让学生在玩中学，在游戏中自由体验宣纸、水、毛笔、颜料、墨等材料的特殊性，愉快地体验创作彩墨作品的乐趣。
根据九年义务教育大纲的要求，我将本课的教学目标定为三个：1、知识目标：简单了解彩墨画的绘画形式，初步认识中国画的工具材料，了解绘画用具的使用方法和简单技法。2、能力目标：在游戏中感受、体验彩墨画中的独特表现手法。3、情感态度价值观：在趣味性造型过程中，体验彩墨绘画的快乐，培养学生爱生活、爱自然的情感，并能体验到彩墨画中的意境之美。在小组合作、自主探索、角色转化、实践操作中启迪思维，熏陶情感，促进个性与整体的和谐发展。教学重点是认识彩墨材料的特性，初步了解、感悟、体验宣纸、毛笔等工具材料的特点。教学难点是掌握笔墨干湿、浓淡的变化。
二、灵活运用教学法。
新课程标准中指出：教师的“教”要立足于学生的“学”，使每位学生都坚信自己具有学习美术的能力。帮助他们在美术学习过程中发现自己学习方面的“闪光点”。为他们在以后的学习中树立信心。在教学中，我积极创造条件，引导学生主动的、自觉的参与到美术活动中来。我面向全体学生，充分发挥学生主体参与的热忱，优化学生个性，培养学生的创新精神。提高学生的观察、分析、想象、创造能力，开发学生的智力，激发学生的潜能。在教学中我主要采用“游戏导入法”、“观察分析法”、“对比分析法”、“引发兴趣体验法”、“多元联想法”来组织教学。本课以“活跃学生想象思维”为主要目的，让学生在想象的世界里自由翱翔。在教师的主导下，学生欣赏、观察、比较，自主探究、合作交流、想象创作。
三、层层推进说程序：
为了更好的落实本课的教学目标，我设计了如下的教学环节：
爱玩游戏是学生的天性，将游戏带入课堂，就把惊喜带入了课堂。于是一开课，我就用一个盛满水的盆变出了一张有趣的彩墨画。彩墨画一下子就吸引了所有学生的眼球，也激起了他们的好奇心。然后，我顺势带出本课所要的工具和材料，自然的导入本课课题。
既然彩墨游戏好玩，老师也要玩玩，于是，我就拿起毛笔玩起了彩墨游戏。我演示了几种方法：点小雨点、点梅花、画花瓣、破墨法画叶子、随意泼洒……这些方法不是刻意讲解，而是在潜移默化的引导学生。接下来，我就引导学生欣赏我国著名画家吴冠中的名画《吴家作坊》。怎样读懂名画，怎样欣赏名画，确实是让人头疼的事。我想，那就用游戏的方法吧，这样就更容易让学生接受。另外，我还借助这幅画中隐含的内容，演示了干湿、浓淡这四种笔墨知识。最后，来一个小结：吴家作坊面积不大，素材有限：黑、白、灰、红、黄、蓝、点、线、面而已。点明《吴家作坊》的丰富内涵。更有趣的是主人印上了所有的图章。图章又是什么呢？图章一般镌刻的是画家的名字，（印章的种类有很多，在此不一一介绍）画家作完画后要题词、落款，然后盖上图章。图章是中国画的一种特殊的审美需求。我用三幅范画介绍了使用图章的方法。当然，出示老师的范画，更主要的是为了激发学生的创作热情和创作灵感。接下来，我就让蠢蠢欲动的学生玩第二个游戏。在一张大宣纸上，每人随意画一笔，体验彩墨在宣纸上变幻无穷的效果。
“留住秋天”为主题，再一次呈现大量的秋天美景图，让学生积累创作素材，为他们的创作打下坚实的基础。
完成美术作品的创作，才是美术课最重要的事情。因此，教师要留下更多的时间，让学生去思考，构思，完成作品。为了更好的引导学生创作，我还指导学生先阅读作业要求，再进行创作。
当学生完成作品之后，就组织学生开展互动式参观、交流活动，进行评价，这样既能增强学生对创作的自信心，又能培养学生用欣赏、宽容的态度多角度的进行评价的能力。最后，我用鼓励性的语言总结课堂，给课堂画上一个圆满的句号。
四、提高课效说反思。
新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，強调培养学生学习兴趣，強调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科的综合学习，改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质。
纵观本节课的整个教学过程，综合我的个人感受，我认为本节课的教学达到了我预设的教学目标。多媒体课件的运用大大提高了课堂效率；轻松的课堂氛围孕育了无穷的创作灵感。令我惊喜的是，虽然我们是第一次见面，但是我们在课堂上配合得非常默契，同学们积极大胆举手并能准确的回答问题。另外，同学们的作品很棒，有的很有创意，有的颜色很丰富，有的还表现出了笔墨的变化。看到这些稚拙的作品，我感到由衷的高兴。
以上是我说课的内容，恳请在座的各位专家和同行，给我提出宝贵的意见和建议。我的说课完毕。谢谢大家！
彩墨游戏教学设计篇五
本课是一节“造型—表现”领域的课程，通过教学让学生在游戏中感受彩墨与宣纸的特性，体验彩墨画的乐趣，并进行简单的技法练习。让学生在充分的艺术实践中发挥主动性。鉴于上学期学生已接触过一堂彩墨游戏课了，对彩墨画的绘画形式有了一些了解，对彩墨画的表现方法有了一些经验。
因此，我将教学重点放在让学生认识绘画语言——点、线、面，学习用简单的技法进行表现，在彩墨游戏中去发现彩墨与宣纸产生的一种特殊变化，从而感受和体会中国画特有的魅力。由于是一堂带着游戏性质的课，重在让学生得到一个彩墨的体验，能够悟出点什么来。通过这堂课的`练习，让学生都得到了锻炼与愉快的体验。
不足之处，绘画语言的介绍和作品欣赏环节在全课教学设计中比重过多，还可精简，将时间补充到自主探究和演示环节，增加用笔用色用墨的技法探究和教师范画，丰富学生游戏表现的技法，让学生在玩中发现，在玩中学习，为学生提供广阔的活动空间，充分体验彩墨游戏的乐趣。
彩墨游戏教学设计篇六
《彩墨游戏》是这一课属于美术新课程标准“造型・表现”领域。旨在通过教学让学生在游戏中感受彩墨与生宣纸的特性，体验墨及色彩在生宣纸上随意渗化，产生一种特殊的变化和意想不到的效果，让学生在充分的艺术实践中发挥主动性，带领学生根据现象去发现，随着问题的出现去深入探讨。从而激发学生的学习兴趣，培养学生自主学习能力，在游戏过程中了解彩墨画是绘画的一种形式，初步认识中国画，了解绘画的工具，进行简单的彩墨画笔法的基本练习。
本课的教学重点是让孩子在游戏活动中了解中国画的简单知识，通过名家名画的欣赏，感受彩墨画的艺术美感，因为这是三年级学生首次接触中国画的学习，所以没有更深层次的要求，我在本次教学中没有刻意强调孩子对于中国画技法的学习，而重点在激发孩子们在愉快的课堂中感受彩墨游戏中的偶然现象和意外效果，从而达到激发和引导学生热爱民族艺术的情感目的。
由于本课是孩子们初次接触这类的课程，所以在第一课时的教学活动中主要是强调孩子对于繁杂的工具的摆放和整理，以及对各种工具认识和使用的介绍。
在第二课时的设计上我以游戏（经过特殊处理的宣纸暗藏课题）的形式导入课题，让孩子对本课的学习产生一种神秘感和强烈的好奇心，进一步激发孩子们对于彩墨画的学习热情并了解认识中国画绘画工具――文房四宝。通过课本范画吴冠中《吴家作坊》的欣赏和对画面分析，使孩子们了解了绘画四元素点、线、面及色彩；通过模仿范画中部分构成的练习，初步体验墨色的干、湿、浓、淡的变化和简单的用笔方法。通过名家名画的欣赏及学生作业的欣赏进一步激发了孩子们对彩墨画的学习兴趣，通过小组学习讨论激起孩子们对于彩墨游戏的体验和表现欲望。最终以特殊的形式完成彩墨游戏的体验和彩墨画的简单创作，并拓展应用我们绘制精美的彩墨画来美化我们的.生活。
通过本课的教学及孩子们的学习，基本达到了教材的教学要求和教学目标。也较好的完成了本课教学任务，最终作业效果喜人，但在课程学生相互讨论环节设计不足，时间太短，没有起到交流探讨的作用；在作业的布置上小组的合作性启发不够，导致有些学生对于彩墨画的体验不足。在课后总结经验交流的时间设计和交流范围设计不够合理。
通过本次的教学活动，增强了我的自信心，提高了我的教学水平，也暴漏出了我的不足之处，认识到了自己的不足和努力的方向。我将一如既往不断努力，虚心学习，在教学中积极总结经验，不断进步与成长。
彩墨游戏教学设计篇七
认识10个生字，会些3个生字，能正确流利地朗读课文。
在朗读中体会农村孩子的快乐。
在感情朗读中培养热爱自然的思想感情。
1、会读10个生字，及4个难字，会写3个生字“举、由、丰”。
2、学习区分两个多音字：“漂、钉”。
3、引导学生积累好词。
学生活动。
设计意图。
一、
1、谈话引入：你们玩过什么游戏？
2、引入课题：
3、看插图，说说书中孩子的游戏。
4、自读课文。
要求：
（1）读准字音，解决难字，
（2）了解课文内容，
5、你读懂了些什么？
二、
1、走进四季，认识生字，
3、你喜欢哪个季节？试读此季节的生字。
4、根据生读的顺序进行引导分析。
（1）春季：引导读出高兴的思想感情。介绍“编”“哨”的记字方法。
（2）夏季：学习多音字“漂”，理解词义，分析生字“由”“举”。
（3）秋季：积累aabb式词语，用谜语方法分析生字“丰”。
（4）冬季：学习多音字“钉”，出示“陀螺”“沙包”实物，理解词义。
5、回归所有生字，检测抽读1。
6、观察3个生字，讲解“竖”的写法。
三、齐读课文，谈话拓展。
（1）你喜欢书中的哪个游戏？为什么？
（2）小结：这么有趣的游戏，我们下节课一起再学习吧。
生反馈：说说身边的游戏。齐读课题。生带着要求自读课文。反馈识字方法。回答课文内容。
生自读生字词语。跳跳龙齐读。同桌互当小老师，听对方读。抽同桌读，男女生读。抽生读词，介绍记字方法，用动作理解词义。
抽生试读春季的段落。
观察“漂”，并组词。用动作理解词义。生用自己的方法记“由”“举”，并组词。自由读此段。
生反馈词语。猜出“丰”字，书空组词。同桌读此段。观察“钉”字，并组词。看实物理解词语。齐读此段。
（1）将军和士兵。
（2）开火车在书中描一描。齐读课文。全班交流。
以身边游戏引入，激发学生学习兴趣。
初读课文，可扫除一部分难字障碍，并简单理解课文内容。
以四季形式出示卡片，带给学生新鲜感，并通过多种形式，整体感知生字。
分季节认识生字，有趣新颖并能逐个解决难字，让学生印象深刻，从中还体现了玩中学，学中得。
以学定教，顺学而导，充分发挥学生的自主学习性，并在学字过程中掌握了多音字，积累了好词佳句。
再次用生喜欢的`游戏巩固生字，学生的积极性很大，学习效率也挺高。读写结合，将语文天地的内容糅合到课堂教学当中。
为下一节课作好铺垫。
《我们的玩具和游戏》。
彩墨游戏教学设计篇八
这一课属于“造型・表现”学习领域，即“通过看看、画画、做做等方法，大胆、自由地表现出自己的感受，体验造型活动的乐趣。”这节课要面对的是三年级的学生，彩墨画对于他们来说难度较大，在上学期学生已接触过一堂彩墨游戏课了，所以已有了一些经验，本课教学设计是让学生在游戏中，进一步感受彩墨与宣纸的特性，通过笔墨感受、想像创造实施教学，以此来触发学生学习水墨画的兴趣，使他们那充满童真、童趣的，不受制约的想象会像火山一样喷涌不止。这也正是《美术课程总目标》所倡导的“培养学生欣赏、评述能力，体验美术活动乐趣，表达自己的情感和思想，激发创新精神。”“本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力的精神”。
一、成功之处；
这学期，我依然是把除了绘画课以外的同一类型的课（比如手工、剪纸、彩墨等）放在一起上，一是为了同学们准备相应的美术用具，二是为了把同一类型的内容，落实的更扎实，而且这样也更有助于学生们深入地实践和思考，也更有利于培养学生们在这一课型中形成良好的习惯。而且把其它课型穿插到绘画课型中来，也更有利于调节学生们的绘画情绪。因为这就家庭主妇每天做饭一样，每天都做同样的伙食，就算是再好吃的.东西，也会食之无味了。所以，我就通过不同的课型来调节学生们的绘画情绪，这一做法还是很管用的。比如这一次《彩墨游戏》课中，同学们的热情很高，虽然这很难，但他们是初生牛犊，主要是“新鲜”。画好第一张的同学，还会得到第二张纸，所以同学们整堂课都在紧张忙碌的画着，甚至没有时间像往常一样，看看别人画得怎么样。值得一提的是，每个班都有几个特别出色的小作品，画得很有韵味，有的我已经拍成照片保存起来，并把这些画挂在班级里。每次上课看见这些画，心情真是很愉悦。
二、不足之处：
因为考虑到减少学生的负担，让每个学生都有机会尝试，所以我替学生们准备了颜料和第二张宣纸。他们每个人只需要准备毛笔和水瓶就行，调色盘有的自己买了，没有的就用厚纸代替了，因为是在班级教室里画，所以根本不敢发墨，只能用深颜色来代替。这一点很遗憾！
三、改进措施：
在本课中学生有的出现重游戏活动轻技法运用的问题，也有的出现重技法轻,游戏活动，从而不敢大胆去画的现象。因此还要鼓励学生大胆用笔用色，综合运用技法，敢于表现，为学生提供展示的空间，让学生通过游戏活动学习技法、运用技法。让学生在笔墨游戏中发现基本技法，重点强调在彩墨游戏中感受乐趣，在实践中尝试和运用基本的简单技法。比如有的同学因为不熟悉笔墨的运用以及调水的多少，导致第一张宣纸完全湿掉，画得不成样子，这时我们更是需要很好地鼓励他们，用心地完成第二张，而不是去质问他。让他觉得绘画是件快乐的事！
我的感悟：如果学生们对他所“学”的内容，真正用心地画起来了，他们就没有工夫说话了！
彩墨游戏教学设计篇九
课型。
绘画。
备课日期
3.8。
授课日期
教学目标。
知识目标：学习用中国画形式表现禽鸟的基本方法。
能力目标：培养学生中国画的绘画能力。
情感目标：引导学生发现感受生活中的美。
内容分析。
重点：了解禽鸟的基本结构及用写意形式概括表现的方法。
难点：笔墨与形体结构的关系。鸟的不同动态及画面构图。
教学方法。
讲解。
教学手段。
示范。
板书设计。
教学过程。
一、组织教学：
提示学生集中注意力。
二、讲授新课：
1、赏析美术作品，引导学生发现、感受生活中的美好事物。用版示或挂图或标本分析麻鸟的基本结构和形体特点。
2、教师用简练、概括的饿笔墨演示表现鸟形体的全过程。
3、起稿领临两个动态，突出蘸色、用笔和结构的关系。
三、学生完成作业，教师巡视指导。
四、小结：
1、讲评展示作业。
2、通过本课教学你学到了什么？
彩墨游戏教学设计篇十
教学思路：本课在教学方法上，教师应鼓励学生体验感受，自主探究，发现水墨画变现方式和特性，通过思考、体验、交流等活动， 激发学生的思维，寻求到水墨画的多种表现方法，培养他们的探索、创新意识。
本课的教学过程可作如下安排：欣赏导入—尝试感受—认知游戏—创作表现—交流评价。在教学活动中，教师考虑趣味性、游戏性，在“玩”笔墨的教学活动中，激发兴趣、培养能力。
一课时
综合与探索
1、认识了解水墨画，让学生在动手实践中，体验、发现和归纳水墨的特性；掌握水墨画的表现方法。
2、通过优秀作品的欣赏，认识和感受水墨画的艺术魅力，激发学生的学习动机；
3、通过对名作的局部临摹，掌握水墨画基本的用笔、用墨和用水的方法。发展学生的想象力和创造力，增强其学习水墨画的兴趣。
水墨画工具；范例作品；名家作品；数码相机。
尝试用水墨画工具画一幅画，主题自定。
首先要检查同学们工具的购置情况。因为工具直接影响着上课的效果。全体同学伏桌，由指定的小组长检查同学们工具的`准备情况，并作相应的记录。教师最后对工具的购置情况作小结。对依时买齐工具的同学 加分奖励。
水墨画是中国一种独特的艺术表现形式。我们应该先让学生对它有初步的了解。认识到水墨画的特点以及它在中国艺术领域的意义。这有利于激发学生的学习动机。但毕竟这些东西是枯燥的，不宜多说。反而让学生在实际动手尝试中体验水墨画的特性，更为重要。既然这是一节练习课，是一个游戏，那么在学生的尝试时，我们就没有必要作太多的限制，要鼓励学生大胆地尝试，同时也要注意引导孩子探索不同的笔法、墨色。指导他们观察自己画面产生的变化，也是很重要的一个内容。尝试固然重要，但体验之后的反思，却是本环节的关键。这里我们用一句话引导：在尝试的过程中，你发现了什么？学生们通常会发现了许多许多东西，我们要注意这些信息的整理，有条理地把水墨的特性通过学生的嘴巴显现出来。
那么，水墨的这些特性是怎样运用到作品的创作之中的呢？我们通过名家作品欣赏的环节解决这个问题。这里我们主要选用了林风眠、齐白石、张大千等人的水墨画作品，而且内容主要以花鸟人物为主。通过欣赏作品，特别是观察作品中一些细节，了解大师们是怎样运用水墨的特性来表现对象的。
看过大师们的作品，学生难免有跃跃欲试的冲动。刚才的尝试是没有主题的涂鸦，这次则是有主题的创作。首先自选一个主题，然后尝试用水墨工具进行表现，可以把刚才体验到的各种水墨特性融入到自己的创作之中。
教师把学生作业张贴在作业展示区：
a. 让学生介绍自己的作品，运用了什么表现方法，说说对自己最满意的地方，也可以说说创作的心情。
b. 请部分学生谈谈对作品的修改建议。
在水墨游戏中，作为一种大胆的尝试，本身是没有对错可言的。但到了水墨创作环节，学生估计会发现，水墨这个工具还真是不容易掌握。在创作的过程中，也可能出现各种各样的问题。对这些问题的反思与探讨，就是使学生的技术得到提高的关键了。因此，这里要预留足够的时间供学生反思和相互探讨。
最后，对整节课作一个简单但系统的总结，可以帮助学生整理清晰头绪。毕竟这节课的信息量还是挺大的。
彩墨游戏教学设计篇十一
水墨画最能体现中国画的笔墨情趣，其笔法与墨法的展现，产生神奇的渗化效果，很能吸引学生。教学中顺应这一特点，我在课堂上挥毫泼墨，为学生当堂示范，为学生创造真切可感的视觉效果，从而调动学生的表现欲，再让学生自我练习。
学生练习前还有一个过度环节，设计一个共同参与探讨的过程。就是宣纸铺展在黑板上，让同学们在上面着墨绘画，你几笔，我几画，目的是为了让学生放开手法，充分感受水墨在宣纸上的融渗产生的浓淡变化，大胆用笔，共同观摩，冲淡水墨画神秘色彩而敢于去表现。
在学生作业练习中，引导大家尝试运用课本上介绍的方法，在宣纸上大胆尝试破墨、破色、破水的多种方法，了解宣纸的性能，选择自己喜欢的花草蔬果大胆地抒发情怀。学生作业中的各种表现给予及时引导和鼓励，收到良好的效果。
彩墨游戏教学设计篇十二
情感态度价值观：传承民族文化，提高学生学习兴趣，激发创新精神，陶冶情操。
画面构图及物体主次前后关系的处理。
示范用具、课件等。
毛笔、墨汁、生宣纸、报纸、水、抹布、鱼图片等。
一、组织教学。
检查用具，稳定情绪。
二、欣赏导入。
观看鱼的动画，说说你最喜欢的一种鱼的特点。让学生关注鱼的造型、色彩及动态。
教师板书：鱼。
三、讲授新课。
1、回忆学过的表现鱼的方法。
鱼是我们经常表现的题材，以前我们都用过些什么方法来表现它们？
生：勾线涂色法、线描、水彩等。
2、欣赏生活中的鱼的装饰画（图案），介绍鱼在中国民间的特殊意义。了解鱼纹的多种装饰表现方法和途径，传承民族民间文化。
a、欣赏两幅作品，说说它们在表现方法上的异同点。
勾染法泼（点）染法。
b、教师示范讲解勾、泼染结合的表现方法。
4、学生彩墨作品欣赏。了解构图的基本知识及物体前后关系的处理方法。
5、学生作业要求：选择一种自己喜欢的方法，以独立创作的形式，画一幅奇妙的海底世界。
四、学生作业，教师辅导。
辅导要点：
1、养成良好的作画习惯，保持环境的整洁；
2、鼓励学生大胆下笔，勇于表现。
五、教学小结。
1、学生作品展示与评价。采用生生互评与教师点评相结合；
2、鼓励学生探究更新的艺术创作与表现方法；
3、清理桌面，下课。
鱼是一种很漂?的的动物，在以前的教学中?学生们已经用很多种方法表现过它，用弩墨技法表现鱼是本课教学的重点。
开始，我让学生欣赏了鱼在水里游来游去的i像，让学生感受鱼造型、色彩、动态的美，激发他们的表现欲望。正因为鱼的美，所以很多美术家都将它们作为艺术创作的题材。接下来，我让学生欣赏古今中外典型的有鱼纹装饰或是鱼造型的各种艺术品，提高学生对鱼文化的了解。通过一张《夷暧杏唷返哪昊欣赏，更让学生感受到鱼在中国民间的特殊含义，也进一步激发了学生的学习兴趣。
在技法的传授中，我充分发挥了实物投影的作用，在实物展台上，我现场示范，从墨色的调配到笔墨的运用，在从双勾和晕染的介绍到画面的`构图，利用大屏幕的展示，让学生清楚的了解彩墨画创作的全过程。在示范的过程中，我也通过讲解，开启学生的创作创新思维，让学生能运用基本方法，把握鱼的基本结构，表现出各种各样的鱼在水里游来游去的优美场景。最后再通过对部分典型学生作品的欣赏，有意识的让学生在鱼的造型、画面的构图、背景的处理等方面加深印象。
学生在创作过程中，我鼓励他们大胆下笔表现，为他们提供一些必要得帮助。在作画过程中，我发现部分学生在晕染时将颜料涂得比较厚重。学生对“染”的技法掌握得不到位是本课教学的一个缺陷。教学中，还是要根据学生的具体情况设计教学活动。
彩墨游戏教学设计篇十三
知识与技能：了解鱼的外部特征，尝试运用彩墨，用线勾或用色画的方法表现鱼的色彩与形态。
过程与方法：通过观察、赏析鱼的摄影图片和作品，利用中国画设色方法表现出形象生动、色彩艳丽的鱼的形象。
情感、态度和价值观：感受中国彩墨画的独特之美，激发热爱我国传统民族艺术、保护大自然、热爱生活的情感。
重点：了解鱼的结构特征、动态变化和色彩，学习彩墨画鱼的方法，从中感受彩墨学习的乐趣。
难点：墨与色的变化、画面的构图以及大胆用色。
环节一：激趣导入。
教师设置海洋馆的情境，举办以“海底世界的鱼”为主题的画展。提出问题：同学们帮老师想一想，我可以画什么样的鱼?学生回答后，引导学生从以下方面回答问题：金鱼、小丑鱼等，从而导入课题《用彩墨画鱼》。
环节二：描述分析。
学生对比观察并分析：大海里生活着五颜六色的鱼，它们身上有很多不同的花纹如：网状的、点点的、彩条的;鱼的外形也不同有三角形的、椭圆的、还有外形像叶子一样的。教师总结：鱼的游水姿态，有的是平游，有的是卷曲游。鱼的外形、色彩、花纹不同。结构有鱼头、鱼身、鱼鳍(尾鳍、胸鳍、腹鳍、背鳍)。
2、出示《五彩鱼藻纹盘》作品，并提问：为什么人们爱画鱼?总结：“鱼”与“余”谐音，人们喜欢用鱼的图案来表达“年年有余”等美好愿望。
3、教师请学生分组讨论：如何用笔及墨、色表现鱼的花纹，把鱼画得好看?师生共同总结：用线勾(勾勒法)、用色画(没骨法)来进行绘画。
环节三：示范讲解。
教师示范用线勾(勾勒法)和用色画(没骨法)的方法及步骤。用墨勾画鱼的外轮廓和身上花纹，待墨半干后上色。用彩墨直接画鱼头、鱼身。然后用白色勾画鱼身上的花纹。最后落款，完成作品。在绘画过程中，注意事项：染色后对水分多的时候用废宣纸吸干，墨色半干的情况用清水、淡色或重色点染、装饰花纹这两种情况的处理。
学生观察、记忆、学习彩墨鱼的表现方法。
环节四：实践展评。
1、布置活动练习：选用喜欢的彩墨技法，表现一幅奇妙的海底世界。教师巡视辅导，辅导要点：重点指导笔墨的使用和画面的位置经营。
2、组织学生展示作品，小结评价。将学生作品展示在讲台上，形成一整幅五彩斑斓的海底世界，并附自己创作说明，相互评价作业，教师针对学生作业，本着鼓励、引导的原则给予相应的总结评价，指明作品亮点，并指出不足。
环节五：小结作业。
1、总结重点知识，并升华情感，引导学生思考并培养保护环境的意识。
2、课后请学生继续为作品添加一些细节，同学之间互相交流分享。
彩墨游戏教学设计篇十四
《彩墨游戏》是三年级美术教材中的一节“造型-表现”领域的课程。课堂教学活动中，主要让学生在彩墨绘画游戏中感受彩墨在宣纸上产生特殊的艺术效果，体验彩墨画的乐趣，并进行简单的技法练习。让学生在充分的艺术实践中自主探究。在上学期学生已接触过一堂水墨游戏课了，对彩墨画的绘画形式有了一些了解，对彩墨画的表现方法有了一些经验。因此，我将教学重点放在让学生认识绘画语言——点、线、面，学习用简单的技法进行简单的造型表现，在彩墨游戏中去发现彩墨与宣纸产生的一种特殊变化，从而感受和体会中国画特有的魅力。课堂上，学生的.实践操作为我的课堂教学增添了色彩。学生实践中提出疑惑，教师总结演示，让学生直观的了解技法，给学生正确的引领，这正是学生所热切盼望的，加强了师生间对基本技法运用的交流。多彩精美的多媒体课件的运用，如“美丽的花纹，神奇的彩墨”，画家和优秀学生作品的展示和教师的中国画作品，让学生在观察研究中开阔眼界，启迪思维，感受彩墨画的艺术魅力，很好地激发学生学习兴趣和创作欲望。最后作品展评、拓展时，通过让学生参与评价活动，介绍自己的作品，说说自己画中用了哪些技法，自己在画中最得意的表现是哪部分，从而帮助学生巩固技法，启发、引导学生发现毛笔在宣纸上偶然产生的精彩效果，形成与自己作品间的对话，学习用美术语言评价作品。
通过这堂课的练习，让学生体会到水、墨、色在宣纸上的渗化效果，体会传统中国画都是在宣纸上完成的，感受在宣纸上进行造型的艺术，学生人人得到了锻炼与体验美术学习的愉快。
当然教学中也发现不足之处，就是技法探究不够，应增加用笔用色用墨的技法探究和教师的示范绘画引导，丰富学生游戏表现的技法，让学生在玩中发现，在玩中学习，为学生提供广阔的活动空间，充分体验彩墨游戏的乐趣，这样会取得更好的教学效果。
彩墨游戏教学设计篇十五
《彩墨游戏》教学反思本课属于“造型·表现”学习领域。我国的水墨画与其他的画种有着明显的区别，主要是由所用工具材料决定的。墨色的浓淡干湿、线条的粗细变化在生宣纸上可以生成许多不同的笔墨趣味和独特的艺术效果。作为整个小学阶段学习中国画的起始课，本课为今后不同阶段的中国画学习奠定了技法、认知和情感、态度等方面的基础。
本课旨在通过游戏活动实施教学，帮助学生认识、了解彩墨的多种表现形式，感受笔和墨的变化，以此触发学生学习彩墨的兴趣，培养动手能力，激发形象思维和创造想象的能力，让学生通过体验、游戏、创作的学习活动来表达个人的情感和丰富的想象力。
本课的教学设计，体现了讲练结合，体现了知识性和趣味性的融合，符合学生的心理特点和接受水平，学生大都能饶有兴趣的投入到学习中来。从学生的作业情况看，有部分作业完成的效果还是很精彩的，可看出对中国画的`干、湿、浓、淡的笔墨是有一定认识的，有部分学生运用到了浓破淡、色破墨等技法。但也有部分作业缺乏对基本知识的认识，虽然画了很多线条和颜色，但缺少变化，所以画面显得不够丰富，这说明对老师的讲解和示范并未真正内化为自己的认识。
本课教学运用了一些eepo课型方式中要素组合的元素，但运用的还不够熟练，在教学组织中可以针对本节课设计一些约定口号，这样可以更有效地进行课堂组织，另外小组合作还是有些流于形式，对小组合作缺乏有针对性的指导。
彩墨游戏教学设计篇十六
在《用彩墨画鸟》一课的教学中，学生已经感受到了宣纸的吸水性强，以及绘画工具——毛笔的多种使用方法。了解了国画中的浓、淡、干、湿等，他们已经对国画充满了好奇，已有着浓厚的兴趣，为这节课的彩墨画鱼打下了铺垫。鱼是一种很漂亮的的动物，特别是海里的热带鱼，有着造型、色彩、动态的美。正因为鱼的美，所以很多美术家都将它们作为艺术创作的题材。在教学中，我先让学生欣赏课本中热带鱼的图片和课件，再让学生欣赏我画的中国画范画，让学生感受用中国画形式表现出来的鱼的美感，激发起了学生的学习兴趣，很多同学就跃跃欲试起来。
在技法的传授中，我从墨色的调配到笔墨的运用，从勾线和晕染的介绍到画面的构图，逐一示范，让学生清楚的了解用彩墨画鱼创作的全过程。在示范的过程中，我也通过讲解，开启学生的创作、创新思维，让学生能运用基本方法，把握鱼的'基本结构，表现出各种各样的鱼在水里游来游去的优美场景。并有意识的引导学生在鱼的造型、画面的构图、背景的处理等方面加深印象。学生在创作过程中，我鼓励他们大胆下笔、大胆表现，为他们提供一些必要的个别指导和帮助。因为是初学中国画，在作画过程中，我发现部分学生有的勾线造型不够大胆，有的在晕染时将颜料涂得比较厚重，有的或者水份太多而渗化。学生对构图造型、对“染”的技法掌握不到位，是本单元中国画教学中出现的问题。这说明了中国画的学习必须多多练习、多多实践，要想方设法让学生有兴趣去多画画;在教学中，还要根据学生的具体情况设计教学。另外，教师多做示范和讲解非常重要，非常有效。
彩墨游戏教学设计篇十七
学习了解鱼的基本知识和基本特征，学会用彩墨的方法画鱼。
运用所学笔墨知识和方法大胆地进行作画，尝试彩墨表现技法，感受笔墨、宣纸等工具材料的特性，提高创作实践能力。
在笔情墨趣中，发现彩墨魅力，体验民族艺术，大胆地亲近彩墨，表现鱼的生命和美丽，并获得欢愉和满足。
欣赏、分析、认知鱼的结构特征和结构变化，教会学生用彩墨画鱼的方法，表现不同造型的鱼，从中体验彩墨学习的乐趣。
用彩墨表现出具有富于情趣的画面。
学习起点预测——学生以学过基本的彩墨知识和表现方法。在前一课又学习了“用彩墨画鸟”，为本课学习奠定了基础。
用墨用色不够大胆，特别是在造型上比较单一。所以本课重点要调动学习困难预测——学生的学习积极性，在认知鱼的特征的基础上鼓励学生大胆地用笔、用墨表现出具有造型独特又富于彩墨变化的鱼。
大家好：今天这节美术课由我和大家一起完成，
1、课前请大家准备了一些用具：指认（毛笔、宣纸、水彩）这都是画什么画用的？
2、游戏活动：
老师和学生一起玩：
1、画的时候注意体会和我们平时的用具有何不同？
2、会玩（滴、吹、印、刷）。
小结：说说你们的发现（教师引导学生交流，总结出用笔用墨的方法）奖小鱼。
用笔——水分多晕开，少干；
用色——水加得多浅，少浓。颜色和颜色可以溶合，可以变出新的颜色。
谁玩出了新花样（滴、吹、印、刷、染、泼）。
小结：不同的方法产生了不同的效果，这张像。
这张像（教师添画成鱼）。
1、师：说道鱼，大家都不陌生，让我们把它请进课堂，细细观察品味一番欣赏视频。
留意观察它们的.外形、颜色、身上的花纹。
2、小结：
外形、用词概括：形态各异。
颜色、用词概括：五颜六色。
花纹用词概括：多种多样。
pp、t虽然它们外形各异但都有：头、躯干、尾、鳍等部分。
1、用笔灵活，用色简单，是有选择的运用色彩。
2、特点：用色饱满。
3、主要体现的是鱼的动势。
奥运福娃的设计者韩美林先生的作品）。
师：(1)这幅画造型简练、彩墨融合、整幅画一种鱼按不同的方向去排列，在构图上感觉很奇特。同学们也可以借鉴画家的这种构图形式。
7、学生说教师示范：中锋、侧锋。色笔墨笔。
勾染画法：用中锋墨线或彩线勾勒出鱼的外形，然后画出鳃、鳍、嘴、眼，再以墨线进行装饰，最后用淡墨或淡色渲染。
色破墨，即在画中上了墨，在未干时，用彩色点打上去。
1、请同学们用彩墨的方法表现鱼，可以画真实的鱼也可画想象中的鱼，彩墨要富于变化，体现出笔趣、墨趣、水趣、情趣。
2、欣赏（鱼造型的各种艺术品，提高学生对鱼文化的了解）。
鱼是我们人类的好朋友，早在几千年前人们就开始试着表现它：又因为“鱼”与“余”谐音，所以它象征着富贵有余，就连布艺、剪纸中也常常见到它的身影。
1、了解了哪些鱼的知识？
2、学会了几种彩墨画法？
3、说说彩墨画和简笔画有什么不同？
小结：今天的课上，老师看到了每位同学们的创作激情，也感受到了同学们的笔墨情趣，其实我们每个人身上，都有祖先赐予我们的灵性，记住呈现它最好的方式就是尽情地用画笔去描绘它！
彩墨游戏教学设计篇十八
在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生，采取合理的启发、引导，培养学生良好的探究和观察习惯。我在听第三册的《会变的线条》一课时，教师结合课文让孩子们用铅笔随心所欲地画各种线条，从线条中去感受写生画的内涵及特征，以探究为主，让学生探究线条的变化，不刻意的去强调画面的内容的优劣，评价以肯定为主。
二、注重培养学生发散思维和丰富的想像力。
传统美术教育多是围绕“看画”或“临画”为主要内容展开的，最终都是大同小异。想像力和创造思维的培养和开发，是现代美术教育最主要的特征之一。如我听第一册《太阳》时，教师让大家尽量敞开心扉，大胆想象，大胆着笔，画出自己最想画的、最喜欢画的一切。这里的大胆想象最为重要，想象的过程就是思维的过程，儿童心目中的太阳五彩缤纷，五花八门，内容丰富。
在低年级美术教学中，小学生不容易想象创造出富有自己想法的画面，这是他们长期模仿而产生的结果，下笔程式化，思维过程化，不是自己观察想象加工主动创造出来的画，而是不动脑筋的记忆结果，因此，针对这种情况就要动脑让学生去思维去想象，例如：通过投影录像示范画，出外写生，还有把绘画步骤编成儿歌活泼生动又容易记忆。调动小学生作画兴趣和积极性，使他们自觉主动地去表现所想反映的内容，使学生心情抒畅，激发创作欲望，并对他们的作品及时予以表扬，使他们增强创作信心。例如：在《古代城堡》的教学中，主要是要求大家巧想利用身边的废旧材料来制作城堡，陈老师出示他的示范的作品，而且利用废旧可乐瓶做成的成品让学生欣赏，活跃学生的思维，拓宽思维让学生展开想象，然后让学生完成自己的作品，完成可以放在展台上让大家观赏，这样学生制作认真、积极，作品形式多样，内容新颖，极富创造性。
三、注重调动学生综合学习的积极性。
素质教育与生活紧密相连，激发了学生的需要强度，并依赖目标诱因的出现，提高学生需要的自我意识水平，满足了学生联系生活，美化生活的物质和精神需要，从而调动学生的积极性。在听《棋牌乐——棋篇》的教学中，为了让学生运用学过的绘画及工艺制作知识技能，设计制作有创意的飞行棋，在教学安排上，教师特意让学生准备诸如语文、数学、英语的一些复习题，充分发挥自己的个性意识，使学生完成有创意的飞行棋，从而也更好地调动了学生完成创意作品的积极性和主动性，在完成美术作业的基础上，学生用自己设计制作的飞行棋愉快的游戏，既巩固了知识，又愉悦了心情，达到了双赢的效果。
彩墨游戏教学设计篇十九
一课时。
本课属于“造型表现”领域。通过教学，让学生在游戏中感受彩墨与宣纸的特性，体验彩墨画的乐趣。本课所涉及到的技法，包含着中国画的基础技法，可以说，这是一课中国画的入门课，会为今后的不同阶段的中国画学习奠定技法、认识和情感态度等方面的基础。但本课却没有刻意强调技法，而是从学生的需要出发，从学生的兴趣出发，充分考虑到学生的能力水平及未来发展的持续性，重点强调的是感受彩墨游戏中的偶然现象和意外效果，体验彩墨画的艺术美感。从而激发学生热爱民族艺术的情感。
心理学家对儿童美术发展进行评定研究后指出,八岁左右的孩子是“美术发展的黄金时期”，这一时期，涂鸦仍然他们的天性，是一件极快乐的事。他们的绘画是一种出于本能的创造性游戏，是非常主观化的。孩子们会出于自己心灵和观念上的一种愉悦，无拘无束的涂抺出非常迷人的作品。儿童的这种绘画心理发展现状与本课的设计达到高度的协调，孩子们一定会被激发起创作的灵感。本课的绘画形式、工具材料对于三年级学生来说，是陌生而又新鲜的，学生的兴趣和好奇心一定非常浓郁，但全新的技法对他们来说也是一种挑战。看似简单的彩墨游戏，细细品味起来却包涵了很多内涵：中国画的笔墨技法、又好似现代的构成艺术、形、色与情感的融合等都标志着这一课将是学生在造型、表现领域上的一次飞跃。
依据新课程标准及教材要求，我将目标按以下三个维度来表述：
1、知识技能方面：通过彩墨这种绘画形式，使学生在游戏中掌握简单的笔墨方法，初步认识中国画，了解绘画工具。
2、过程与方法方面：通过学生个人和合作的方式参与活动，让他们充分体验美术活动的乐趣，并在尝试探索的过程中发展美术的实践能力。
3、在情感与态度方面，让学生体验、感受彩墨画的乐趣，在彩墨游戏中发现偶然现象和意外效果，激发学生热爱民族艺术的情感，增强合作意识。
让学生在游戏中去发现彩墨与宣纸产生的一种特殊变化。
笔上水分的多少与不同的变化。
我在教学中创设一种轻松愉快的游戏情境，课的结构从对工具材料的特殊体验开始，到在“奇妙笔法”中创研新奇独特的笔法；从以小组为单位的“调墨大赛”到“快乐合作”时的尽情挥洒，都无一不体现游戏的快乐与轻松。在游戏中技法的难度被化解，而后的欣赏研讨与个性创作正是在教师潜移默化的引导下，学生从游戏行为一步步过渡到“学习行为”上来，从“随意涂抺”到“个性表现”，学生已经进入了创作角色，从而一步步的进入艺术的殿堂，充分体现了以学生为本的教学理念。
教学中我注重教法的趣味性和游戏性，加强教学中的直观原则，尽量淡化概念，深入浅出，用学生的视角和语汇来为其定义，引导学生勇于实践，大胆探索。教学设计以情境烘托为基础，以激发兴趣为先导，以审美教育为主线。通过游戏激趣、引导发现、指导观察，综合探究等教学方法，充分调动学生的口、眼、脑、手多种感观参与教学，从而达到教学目的。
在本课的教学中，我将学法的指导渗透到各个教学环节中。通过引导学生观察感受，分析思考，尝试体验，大胆表现，鼓励学生进行合作性与探究性学习，教会学生思维方法。让学生在充分的艺术实践中发挥主动性，培养学生的自主学习与合作交流的能力。
由于孩子们对新奇事物的好奇天性，对手中新材料有着按捺不住的好奇，所以课的起首部分，我设计直接进入主题：玩玩笔、墨、纸，让孩子们用自己的独特方式、方法观察感受笔、墨、纸。再将笔蘸水或墨在纸上自由涂画，进一步感受纸性。然后再说说几种工具材料的特点。借着孩子们的好奇心，我向他们介绍文房四宝和其中笔墨纸砚的悠久历史，以及中国画颜料中例如藤黄、花青、石绿等名称美丽，做工独特的中国画颜料，介绍中国书画是具有深厚中国艺术精髓的文化瑰宝，初步让学生感受中国画的独特魅力。通过感受、欣赏，在轻松的游戏中提升一种文化氛围，有利于学生了解中国文化，涵养人文精神。
这时学生已经在纸上画了一些线条，基本上都是中锋用笔。为了让学生探讨笔法，我设计了“奇妙笔法”环节，让学生自己动手自由地在纸上画，创造性地用笔画不同线条、形状，看哪个小组能创新笔法，并到黑板上演示这种方法。学生边画边讲，侧锋、逆锋、散锋、滚笔、顿、挫等方法都从孩子们的笔下出现了，虽然他们的命名还很幼稚，但孩子们是实实在在地掌握笔法，并巧妙地完成了笔法的演示过程。
墨法是彩墨画以及中国画的主要色彩，是本课的难点，为了让学生理解“墨分五色”的道理，我先让学生看一幅画，观察画中墨的特点，孩子们一下子就认识到有浓淡变化的墨色是那么美，那淡墨是哪来的呢？讨论之后我让学生分组进行调墨大赛，规定时间内，看哪组调出的墨色最多，并讨论墨色变化的关键是什么？色彩是否也可以这样变化？再让学生欣赏教材中画家吴冠中的彩墨画，体会墨的浓淡交融、色的闪烁跳跃之美。通过这个活动，学生逐步理解了墨的变化是无穷的，并且在实践中认识到水是彩墨画中的重要材料，控制水分的多少就会得到浓淡干湿不同的墨色。
之后，我告诉孩子们我知道一种非常好玩的方法，于是我演示了破墨法的一种，并随意点上不同色点和水，让学生感受这种因宣纸的特性而产生的独特效果是那样有趣，并请学生发挥想象，看看它象什么，给它起个名字。
然后请每个小组在一张大纸上，尝试创造一种彩墨方法，展示给同学们看。我的演示起到了抛砖引玉的作用。在教师的引导下，学生的思维开始活跃起来，他们不再只用墨色分开的形式画，而主动研究色、墨、水的不同结合方法。自由自在的游戏形式打开了学生的创意空间，这种直观、形象、自由、美好的形式创造了活泼生动的绘画气氛，有效地培育了良好情感的幼苗。
在学生创造出有趣的彩墨方法之后，我让学生继续挥洒，让色墨、笔、水在宣纸上任意狂欢、尽情嘻戏。学生在美术实践中获得了快乐，并互相找一找在彩墨游戏中产生的偶然现象和意外效果，从中体验简单的变化中蕴含着的无穷乐趣。
集体合作让学生充分体验了彩墨游戏的快乐，也从中得到了很多笔墨技法的锻炼和经验。然而合作的方式却不太适合个性风格的发挥及独特构思的展示，而且三年级的孩子已经初步具备了个性创作的能力。为了能让彩墨游戏上升为具有独特风格的彩墨画，我设计了“彩墨创作”这一环节。
生活是创作的唯一源泉。从心理发展中的认识过程来看，创作的过程就是对生活的理解和感受的过程，没有感知生活的基础就不能产生丰富的想象。儿童的创作过程无疑也是这样。所以我首先让学生欣赏一组展现生活中美丽空间的摄影作品，灵动的线条和瑰丽的色彩一定会促动他们的创作灵感。然后我让学生观察分析两幅画，哪一幅画更美，为什么？目的是让学生初步理解有变化、有对比的画才能产生节奏及韵律的美。
我又适时地播放名家作品欣赏，并简单做以讨论分析，让学生感受到艺术家们是运用绘画语言抒发情感，张显个性。学生逐步体会到艺术创作的魅力。而后，我让学生独立创作一幅彩墨构成来表达自己此时的心情及感受，并给画命题。这时，学生画中的笔法更熟练了一些，而且，这次的画是注入了生命和情感，所以看起来更生动更完美，更具有个性化。
作品评议时，我设计的评价方式是：注重自我评述，让学生充分表述自己的创作内涵及情感；带以他评，同学们可以互相说说每幅画的不同特点；稍加点评或教师不作点评，只是帮助他们表述清楚。我尊重每一件作品的表达方式，我要让学生明白，自己的表述是最重要的。我相信，艺术是个人经验和自我外化的一种形式，是可视的思想和情感的投射。如果一件艺术作品被人所接受，所尊重，所认可，那么这件艺术作品的创作者也就被接受并受到尊重，他的兴趣和自信心就会得到加倍的`保护和提升。
总结时，我告诉学生们，其实我们今天在游戏中已经掌握了国粹艺术中国画的基础技法，学生会感到非常吃惊和自豪。借此机会，我继续简介中国画的历史文化及在世界上的地位，并且让同学们关注中国画，收集相关知识，使学生在课内的兴趣得以发展持续。相信久而久之，这种兴趣就会转变为持久的情感态度。
《彩墨游戏》一课属于“造型表现”领域。本课所涉及到的技法，包含着中国画的基础技法，可以说，这是一课中国画的入门课。学生对彩墨方法的兴趣浓郁，是他们非常喜欢的教学内容。对本课的反思我从以下四个方面入手：
教师在整个教学过程中贯穿了一种轻松愉快的游戏情境，课的结构从对工具材料的特殊体验开始，到“奇妙笔法”中创研新奇独特的笔法；从以小组为单位的“调墨大赛”到“快乐合作”时的尽情挥洒，都无一不体现游戏的快乐与轻松。并且在游戏中教师巧妙的将技法的难度化解开来。而后的欣赏研讨与个性创作正是在教师潜移默化的引导下，让学生从“游戏行为”一步步过渡到“学习行为”上来，整节课的设计本着从学生的需要出发、从学生的兴趣出发的宗旨，充分考虑到了学生的能力水平及未来发展的持续性。
三年级学生还处于直观性和感性认识的心理阶段中，而本课的笔墨技法属于中国画中理性化的知识体系。教师能够充分考虑到学生的心理和生理发展特点，在教学中加强了教法的趣味性和游戏性，逐步提升学生的学习兴趣。教师在重视趣味性的同时更重视教材的知识和技能。教学中加强了的直观原则，可以看出教师尽量淡化概念，将知识和技能深入浅出，转化为学生容易接受的形式。用学生的视角来观察、以学生的语汇来为中国画的概念和技法来定义，通过引导学生观察感受，分析思考，尝试体验，大胆表现，鼓励学生进行合作性与探究性学习，教会学生思维方法，让学生在充分的艺术实践中发挥主动性，培养学生的自主学习与合作交流的能力，充分体现了以学生为本的教学理念。学生在这样的课堂中一定会学有所获、学有所得的。
可以看出，教师在评价的设计中非常尊重学生的每一件作品的表达方式，让学生明白，自己的表述是最重要的。其中体现了一种以人为本的教学观念。艺术是个人经验和自我外化的一种形式，是可视的思想和情感的投射。教师尊重每一个学生、认可每一件作品，那么这些艺术作品的创作者也就被接受并受到尊重，他们的兴趣和自信心就会得到加倍的保护和提升。
一、教学内容方面：
本课的内容以涂鸦为主，重点强调的是让学生在游戏中感受彩墨游戏中的偶然现象和意外效果，体验彩墨画的艺术美感。在学生掌握了彩墨方法之后，可以尝试进行彩墨画的写生和创作。小学中年段的写生不必强调形象的似与不似，而是表现一种意想的写生，一种具有童贞同趣、扑拙的写生。创作可以是涂鸦的情感表现，也可以用彩墨画的形式表现任何一种题材的儿童创作画。
二、课时设计方面：
将现在的一课时增加到两课时、三课时或更多。现在的教材所安排的《彩墨游戏》是一课时，而在课堂上学生强烈的好奇心和学习兴趣却是短短的一课时所不能满足的。所以，增加课时一方面可以使学生的技法更加熟练，另一方面也可以有效的延续学生的学习兴趣。
三、教学方法方面：
彩墨画是一种以中国画技法为基础的绘画形式。但在儿童画教学中教师不必强调技法的掌握，而是让学生体会到“画无定法、创新为本”的境界，着重于儿童的个性表现。在教学中用感知和观察自然来拓宽学生的眼界、积累兴趣，创设宽松自由的创作环境让学生尽情发挥。结合中国画欣赏，提升课堂中的文化氛围，有利于涵养人文精神。
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