无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。相信许多人会觉得范文很难写？以下是我为大家搜集的优质范文，仅供参考，一起来看看吧
琴声悠扬是哪首歌的歌词篇一
昨晚，我们全校师生共同观看了电影《儿子的礼物》，故事围绕着一把古琴和儿子学费之间的矛盾展开。故事的主人公“老于”是生活在社会下层的劳动人民，他送水卖水，妻子做家政，生活很不富裕。他有一个有出息的儿子――于波，他学习好，心地善良，在高三学习紧张的情况下还一边勤工俭学。而这把琴呢，它品质优良，音色纯正，是一把祖传的京胡，是奶奶拼了性命从鬼子手中保下来的。
如果说老于前两次拒绝把琴卖给对方，给予老于合适的借口和情感的缓冲，而现在他不得不在儿子的前途和古琴之间做出抉择，老于艰难的选择牺牲自己，我分明看到他一个中年男人失魂落魄、痛哭流涕的样子，祖宗的心血和他的宝贝被卖掉的内疚，虽然为太奶奶录制了自己家京胡乐声，但遗憾之情随着背景音乐京胡声，声声扣人心弦，让人心情久久不能平静。
当然我们的于波同学知道父亲的心愿――琴盒，在高考结束以后，决定用自己打工赚来的钱，给父亲买礼物，于是电影出现戏剧性的一幕，前脚父亲在琴行卖掉了古琴，后脚儿子在同一家琴行买来了琴盒。抱着儿子送的礼物，我不知道此刻老于心里是什么滋味。就像我们刚刚学习的《麦琪的礼物》，礼物成了没用的东西，却饱含着父子深情。京胡声恰逢其时的响起，让人品味这其中的几分悲凉，这几分幸福。
昨晚，我们全校师生共同观看了电影《儿子的礼物》，故事围绕着一把古琴和儿子学费之间的矛盾展开。故事的主人公“老于”是生活在社会下层的劳动人民，他送水卖水，妻子做家政，生活很不富裕。他有一个有出息的儿子――于波，他学习好，心地善良，在高三学习紧张的情况下还一边勤工俭学。而这把琴呢，它品质优良，音色纯正，是一把祖传的京胡，是奶奶拼了性命从鬼子手中保下来的。
如果说老于前两次拒绝把琴卖给对方，给予老于合适的借口和情感的缓冲，而现在他不得不在儿子的前途和古琴之间做出抉择，老于艰难的选择牺牲自己，我分明看到他一个中年男人失魂落魄、痛哭流涕的样子，祖宗的心血和他的宝贝被卖掉的内疚，虽然为太奶奶录制了自己家京胡乐声，但遗憾之情随着背景音乐京胡声，声声扣人心弦，让人心情久久不能平静。
一方面是父母为了孩子的前途无私奉献，自我牺牲；另一方面儿子体贴父母，品学兼优。对于父母来讲，正如老于说的，孩子是家庭的希望，是父母人生的奔头。儿子考取名牌大学不仅是个人的事情更是父母的希望，这是孩子送给父母的最好的礼物。
当然我们的于波同学知道父亲的心愿――琴盒，在高考结束以后，决定用自己打工赚来的钱，给父亲买礼物，于是电影出现戏剧性的一幕，前脚父亲在琴行卖掉了古琴，后脚儿子在同一家琴行买来了琴盒。抱着儿子送的礼物，我不知道此刻老于心里是什么滋味。就像我们刚刚学习的《麦琪的礼物》，礼物成了没用的东西，却饱含着父子深情。京胡声恰逢其时的响起，让人品味这其中的几分悲凉，这几分幸福。
琴声悠扬是哪首歌的歌词篇二
闲来无事时，我常坐在钢琴旁弹上几支小曲，听着流水般的音乐从指间泻出，余音不绝，沉醉其中……“做一件事最重要的是学会享受。”让我明白这一点的，是我的外婆。
小时候，为了给我培养一点艺术细胞，父母亲送我去学琴，一连几年，风雨无阻。但是我并不喜欢练琴，坚信这“讨人厌的家伙”占据了我的童年，使我丧失了玩耍的机会。练琴时也总是三心二意，使得好好的一首曲子被我弹得面目全非，四分五裂，闻者也悲伤。
在一次偶然的机会里，我发现外婆也弹琴。面对着琴键，她可不像我那样苦大仇深。她细眯着眼睛，微昂着头，嘴角上翘，还哼着小曲，脸上的皱纹柔软得就像花开一般。十根不太灵活的指下，流淌出一串串音符。外婆整个人都沉浸在音乐的世界里。阳光偷偷地洒进来，更增添了几分暖意。那首曲子并不很难，但看着外婆那享受的模样，我竟鬼使神差地觉得练琴也是一件有趣的事，自己的心也有些蠢蠢欲动了。“我这是怎么了？”我问外婆。“这是你感到了音乐的美妙，音乐的灵魂了呀！”她笑着回答。“你看，练琴并没有你想象中那么可怕，它同样能令人沉醉。只要你痛痛快快地把自己交给音乐，就能享受它，拥有快乐。就像你玩耍时那样，不去想别的，快乐就在不知不觉时来到你身边了。多美妙的事情哟！”
说罢，外婆又回到她的.音乐世界去了，还是那享受的模样，那简单的乐曲，却足以让她快乐。我安静地听了一个下午，听那些“讨厌家伙”的声音，第一次发现它们的声音原来是这样欢快，这样融洽，叫人甜到心里去。啊！这就是外婆所说的快乐吗！
回到家中，我像变了一个人似的认真练琴，静静地体会音乐中的喜怒哀乐。父母夸奖我，但最让我高兴的还是这享受音乐的过程，远不是一句喜欢就可以包含的。
一切都是由心态决定的。学会享受，琴声响，心悠扬。
琴声悠扬是哪首歌的歌词篇三
身处城墙水泥的楼房之间，少了份清幽，少了份安宁……
有时候我曾这样想，每日沉醉于懒散，糜烂之中，我是不是太堕落，太沉沦？但是身处这样的环境之下，我有选择权利吗？我想我或许有。
此时我身处竹林深处，风轻轻吹过，沙沙的竹叶声，让我浮躁的心变得宁静，安详。潺潺的水声从耳边传来，我记得那是我梦里的声音，好像是在呼唤我，让我回到自然之中。
我们每个人都是大自然的孩子，大自然的每一种声音都是一种召唤，那是心灵最深处的呼唤。在这样繁华忙碌的生活中，我们都渴求的回归，那不是欲望，而是一种希冀。
竹林深处，琴声悠扬，我不再彷徨，不再迷茫……
琴声悠扬是哪首歌的歌词篇四
轻敲键盘，文思流淌。
这么多年，坚守的执著，文字让我没有虚度光阴。
从此，一个痴心的无名诗人，没有犹豫地，在网络文坛行走。
没有功利，少有回馈，不仅没有缺失，依旧意气风发。
一如既往的描绘着风花雪月的季节，感悟着风清云淡的生活。
虽苦却快乐着。
有人说，写作是炼狱……我说，写作是清风朗月，可是能照亮阴暗的世界……我在炼狱般的思考和写作中，将收获的不够成熟的谷穗奉献给同样敏于思考的人。
不要以为那些沉甸甸的对人生的哲思是郁闷的，不是的，我的文字始终不渝地追求灵动和充满诗意。
多年来，写了大量的诗歌和散文，都在网络上，有的沉了底，不再浮起的;也有一些杂志发表了的，也是小有兴奋和激动的，于是高兴得失眠，敛衣起身，坐在电脑前，像是等待一个熟悉的亲人，用自己不够灵动、不够诗意，也未必凄美，未必浓重，却是满含深情的絮语，我写我心，我抒我情，牵动和撕扯内心深处最柔软的地方，那里有我的善质，我的梦想，我的信仰，我的灵魂。
“有诗歌安放的灵魂，是不死的”。
迷妄的诗歌，我守了多少年的断口，有人说，诗人往往是不归路!原来迷茫的不只是世人，还有自以为诗人的人，那是追求完美的人，也是早已看破红尘的人!我终于明白，人渡，莫如己渡。
这么多年，我已听惯了键盘声，尤其是夜里，那就像自己的心声，或许是迷茫，或许是痛苦，更多的是快乐。
罢了，那不是自我安慰，那是我此时此刻的心绪，就如今晚，月光碎了一地，我依然文思如流水，在心里流淌。
文字是一条长河。
那些尚未赶到河岸便已倒下的人将在那里永远地眺望。
但很多人从未退却。
我就是一个。
我的生活从来不可能达到彼岸，也不会那么的完美。
美好只在我的心中。
是苦岸，何时靠岸。
“彼岸之美,在于彼岸之无渡”,如果渡过去了,那就不美了……
我甘愿做文字的弄潮儿，静静地等待一场姹紫嫣红的花事，呢喃生活的痛苦和忧伤，唯听触动心弦的琴声。
琴声远去，流水依旧3
我从青藏高原，一路跟着长江奔腾的浪花，来到汉江平原。
自人类在地球上站里行走时，汉江平原便是中华民族文化的发祥地之一。
新石器时期人类的创造发明，为江汉地区留下了丰富的精神和物质财富。
楚汉争霸的历史已经远去，但刀光剑影的血腥风雨，仍然使今天的我们噤若寒蝉。
而辛亥革命的一声炮响，给了封建专制制度以致命的一击。
它推翻了统治中国二百六十多年的清王朝，结束了中国两千多年的封建君主专制制度，建立起资产阶级共和国，推动了历史前进的步伐，从此，武昌，这个庄严而神圣的城市，被每个中华儿女牢牢记在了心里。
如今的武昌，既是江汉繁华的商贸集聚地，又是拥有现代化科技技术于一流的新型都市。
这里到处是河流湖泊，天映在水中，水挂在天上，季节虽已进入初冬，但路边的树木依然葱郁，地上的花草依然艳丽。
跨过武汉长江大桥，便走进了汉阳区琴台大道。
在背靠龟山，面对一汪清水的月湖，思绪袅袅浮游、蔓延。
悠悠荡荡的湖水，托起我的影子，为我洗去风尘。
深深吸一口湖水的腥味，让多情的柳絮抚慰我孤独的心灵，让温润的清风擦去我相思的泪珠。
凝视咕嘟咕嘟冒泡的水面，那荡漾着点点水花的波纹，仿佛湖水拨动的琴键，遥远的《高山流水》从水底传来，漫过我的耳边。
激情浸润心底，中国古代音乐大师俞伯牙的琴声已穿越时空的长廊，使沉寂在湖底的鱼虾踩着浪花蹁跹起舞。
这是一段来自遥远的梦境，使人的心与水与时空连成一片。
月湖、琴台、知音桥，激活了遥远的人与事。
我恍惚看见琴手坐在高高的琴台上茫然若失，而后踽踽独行，脚步沉重缓慢，身后的柳枝也挽起了手臂，琴手在寻思，在眺望，也或许是在等待。
臆想就这样穿越了时光的隧道，我与俞伯牙先祖相遇，我静静倾听他的倾诉……
生于春秋战国年代的先生，自小酷爱音乐，又很幸运的被他的老师成连曾看好。
为了能很好地发挥出他的音乐天赋，老师特意带他到东海的蓬莱山，领略大自然的壮美神奇，感受天地的高远，辽阔，宽厚与博大，让灵魂在大自然的涤荡与熏陶中，感化、领悟音乐的真谛。
渐渐地他弹起琴来，声音优美动听，犹如高山流水一般，轻盈，典雅，柔和优美。
虽然，有许多人赞美他的琴艺和才华，但他却认为没有一个真正能听懂他琴声的人。
微风吹来，从风中传来了一声轻轻的长叹，苍老的声音仍在耳边回荡……
记得那一年，已做了晋国官员的`先生，奉晋王之命出使楚国。
八月十五那天，先生乘船来到了汉阳江口，风起浪涌，船只得靠在一座小山下。
到了夜晚，风平浪静，云开月出，。
朦胧中，伯牙对着空中明月，琴兴大发，便拿出随身带来的琴，坐在一个石台上，专心致志地弹起来。
他弹了一曲又一曲，完全沉醉在了自己的琴声里。
弹着弹着，他隐隐感到，月光下有一双慧眼在盯着他，猛然抬头，他果真看到有个人影在岸边一动不动。
伯牙吃了一惊，手下一用力，“啪”，琴弦拨断了一根。
正当他大感意外时，就听到对岸的人大声说话：“先生，您不要疑心，我是个打柴的，回家晚了，走到这里听到您在弹琴，觉得琴声绝妙，不由自主地停下来了……”
素不相识的两个人，在悠扬的琴声中，相互找到了潜藏在乐曲中，用语言词汇无法表达的那种心情，相互理解，都懂得了音乐所表达的真实意境。
拨动了多年琴弦的俞伯牙先生，他弹奏的这首孔子赞叹弟子颜回的曲谱，只有钟子期能够听懂其中的旋律和所表达的真正含义。
也只有钟子期，能理解乐曲在情绪的支配下，对方从心灵发出的感慨和对音乐的诠释。
琴弦拨动，音乐响起，每处细节的悬念，每根线谱的柔情，手指弹奏琴弦发出美妙的声音，以及滑翔般的神秘不是每个人都能听懂的。
世上也只有钟子期才能识别俞伯牙手中的这把琴的珍贵和它的分量。
相传它出自人类的祖师伏羲之神手。
流淌的故事已成为千古传说。
重新修缮的琴台上传来断断续续的琴声，那《高山流水》的曲子虽是录音，但2700多年过去了，她依然能给人回味，给人无尽的遐想，依然使人百听不厌。
从头顶飞过一只鸟儿，“唧唧唧”拍打着翅膀款款落在了知音桥的栏杆上然后东张西望，不一会又一只鸟儿落在了它的身边，两只鸟儿齐声鸣叫“唧唧唧，啾啾啾”，好像是相互问候，互相寒暄。
我幡然醒悟，这或许是传说中的转世投胎吧。
伯牙与子期前世不能长久相处，死后化作鸟儿自由自在相伴一起。
人生在世，我们每个人都渴望一个理解自己，读懂自己的人，但，一辈子能遇到这样一个人，实在是太难了。
有人耗用一生也未必能遇到读懂自己的那个知音。
不是吗?俞伯牙与钟子期用心灵，用耳朵彼此读懂了对方，以及音乐给予生命的滋润与感怀。
所以后来子期的离世让伯牙痛心地摔断了瑶琴，他在子期的坟前凄楚地弹奏的最后一曲《高山流水》，震撼了汉阳，震撼了月湖。
所以才有了涤荡岁月尘埃，回味历史遗风，响彻时空隧道的千古经典。
环视这些穿越时空的景物，在历史走过的沧桑岁月里，它见证了人类文明在相互融合，不断提升的演变过程中，留下的痕迹。
虽然它们经过了一代又一代人的加工整修，但它却为后人留下了永久的记忆。
不管时代如何变迁，尘世的争风如何残酷无情，而月湖一如既往地显现着她的沉静，显现着她的清澈。
知音桥依旧承载着来来往往的客人，观景，游湖，寻找历史的印迹。
琴台重复着昨天的故事，让人们在这里幻想着，憧憬着。
琴台，《高山流水》的曲子高潮迭起，仿佛拨动着清澈幽深的月湖水，撩起人无限的追思与回味。
时高时低的音乐穿过时空，飘吟在汉江大地，回荡在中国音乐界的艺术长廊里……
琴声悠扬是哪首歌的歌词篇五
有很多朋友都邀请我去什么音乐会之类的场所。小学六年级的时候，同学邀请我去看她拉小提琴，就在温州大剧院门口――那是个呈扇形展开的建筑。透光的玻璃嵌在金色墙体上，台阶自上而下增宽。在阶梯中部的位置还有个小型喷泉，水只在傍晚才会喷出来。而我未能有幸登临――坐在剧院广场上用塑料椅摆的观众席里，我不知是啥滋味。当我看到同学上台时，真的差点没把午饭吐出来：死亡大波浪外加n层蓬蓬裙。往难听里说，就是杀马特在锯床腿。
后来我问起她，干嘛参加这个？她当时一本正经回答我，可以吃“全家桶”――老师请客。这个回答太过真实。
从那以后，我脑海里就自动添加了一条：表演=演员有好吃的。
最近，我又看到了类似的场景――这次是没有“全家桶”了。学校对面的公交站，有个人在弹扬琴。穿蓝色校服的学生在边上散布，大多都各聊各的。或是手捧各种油炸食品，吃着，像是看杂耍一样。
木制的'扬琴，棕红色的漆很是亮眼。上面镂空刻了花的纹样，大概是牡丹之类的。就好似一把迷你古筝架在屏风上面。击琴的木棒子，倒是让我联想到“婴幼儿用品专卖店”里，用来敲玩具琴的小木棒。
击琴的是个老者，莫约五六十岁的样子。老人脸上涂厚厚一层白粉，脸颊两边涂腮红――那是扬琴演奏者的妆容。琴盒子里有张旧报，保存得很好。刊头下面印着黑白色的照片：一个年轻人，高高举起手中的击琴用的木棒，笑的很好看。老者击琴时，也在笑――在大冬天的学院路口。灯光，很是柔和。
也不知什么原因，老者一直在演奏一首曲子。圆头木棒击打着琴弦，琴音轻捷，在傍晚的马路边却有些不合时宜。乐曲的节奏很快，老者却异常从容。到曲子的高潮部分，他手的节奏依旧毫不慌乱。大概是他当年的成名曲。我瞥一眼路对面――教学楼也熄灯了。
琴边立了块白板，我瞥了一眼――这人是来讨钱的。一个很需要钱的人，竟也会这样从容。路灯闪几下，亮了――已经不早了，老者还是没有收琴。以背后的街道作舞台，他微笑面对行人。就像他从前在歌剧院里，目光交聚下那么好看的笑――对着木制的扬琴。
一份职业，忘不了曾经。
灯光散，一曲奏毕。老者将琴收进布套，和那份上了年头的报刊一起放好。眼神中的回忆与无奈，笑笑就过去了。这位老艺术家就这样背起琴具，转角进了居民区。我呆立在原地，无言。路旁火锅店的灯，亮了，红彤彤的。
从此，我每天都来瞅瞅。但路灯下的琴音没有再次出现。只留下悠扬的韵律，与老者从容的身影。
琴声悠扬是哪首歌的歌词篇六
口风琴教学反思
莲湖路小学商梅莉
美好的音乐是一种享受。我们每一个人都不同程度的喜欢音乐，音乐可以陶冶情操、净化心灵，是提高学生素质教育的一种方法。我们学校为了让每一位学生都能掌握一项特长，在全校开展了乐器进课堂活动，中、高年级选择口风琴教学，而且在每周五的早读时间进行集体训练。这时的校园犹如一个大大的音乐厅，优美的音乐声飘在校园的每一个角落。
令人欣喜的是，通过两个学期的实践研究，发现口风琴引进音乐课堂有力地促进了学生对音乐的喜爱程度，更为欣慰的是，使广大学生的智能、性格、情趣等方面都有了很大的改善。口风琴的学习还大大丰富了学生的校园生活。学生课余以吹琴为乐。例如，他们能将几首电视主题曲的旋律在琴上吹奏出来，相互传授，使校园内琴声悠扬，也达到了文明休息的目的.。
经过一年的口风琴学习，大多数学生已基本掌握吹奏的技巧，能自编较合理的指法，视奏有一定难度的乐曲。如《国歌》、《天之大》、《天空之城》等。口风琴教学班的全体同学在2008年六月参加了庆“六一”校园艺术节演出，学生表演了合奏《共同长大》、《友谊地久天长》等曲目。
将口风琴引进音乐课堂，大大丰富了课堂内容，在不增加学生额外负担的前提下，明显提高了课堂效率，使每一堂音乐课真正成为“大容量、快节奏、高效率”的优质课。学生在紧张而又不失活泼的气氛中尽享音乐带来的无穷乐趣。
2018.4
琴声悠扬是哪首歌的歌词篇七
夏天真的过得好快，刚开始是初夏，一晃眼间就快到小暑了。日子也总是这么稍纵即逝。
毕业考过去了，一切努力与艰辛都过去了，蝉儿“知了——知了——”地为我们欢欣鼓舞着。昨天上午，提着一大袋校服满心期待地重返母校，当我又踏进这片熟悉的领土时，思潮起伏。来到班级，同学们熟悉的面孔又一次扑入眼帘，爽朗的笑声一如既往的飘进我耳里，听起来如风领般的悦耳。
回到座位上，同桌还没来，扫视了一遍周围，同学们个个讲得热火朝天、笑逐颜开，脑海中不禁又历历在目那些陈年往事。每当中午午休那会儿，只要老师还没来，我们就会忍不住偷讲两句。现在又回忆起来这些天真烂漫的事儿，总会有点忍俊不禁。
放学后，我们几个留下打扫教室，这间教室是神圣的！学长学姐们曾经把这间教室传授给我们，如今我们也是时候把这间教室转让给学弟学妹们了！
夏天过得真快，秋天好像也快到了！九月份，又是一个开学的好征兆，我们将在里的这个九月份里，踏上我们新的赛场！
琴声悠扬是哪首歌的歌词篇八
译文：乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫；时而使芙蓉在露水中饮泣，时而使香兰开怀欢笑。
2、满庭诗境飘红叶，绕砌琴声滴暗泉。——雍陶《韦处士郊居》
出自：唐代雍陶的《韦处士郊居》。
译文：红叶在风中纷纷飘落，铺满了整个庭院，使人仿佛置身于诗的境界。步上台阶，只听叮叮咚咚的琴声在身畔缭绕，哦，原来正溅落着一道隐蔽的飞泉。
3、为我一挥手，如听万壑松。——唐李白《听蜀僧浚弹琴》
译文：为我挥手弹奏名曲《风入松》，仿佛听到万壑松涛声。
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