影视剧是一种通过影像和声音来展现故事情节和人物形象的艺术形式。突出高潮和亮点,给读者留下深刻印象。以下是小编为大家收集的总结范文,仅供参考,希望能给大家以启发和借鉴。
儿童画创作心得篇一
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看着看着,我的眼前又一亮,发现了一张熟悉的海底世界的手工贴画,仔细看了看名字,真是我的作品,我高兴地跳了起来。
在回家的路上,我还是掩饰不住内心的高兴,这是我参加的第三次画展,也是我印象最深刻的一次画展。
二年级:王霄宇
儿童画创作心得篇二
作为一名艺术爱好者,我最近有幸参观了一场儿童画展。这次展览是由当地一所小学举办的,旨在展示学生们的绘画才华和创造力。我对儿童画展产生了浓厚的兴趣,因为我相信儿童绘画是真诚和纯真的表达,充满无限的想象力。通过参观这场画展,我希望能够从孩子们身上汲取一些灵感,并感受到他们创作的独特魅力。
第二段:对儿童画展的印象和一些作品的描述
当我踏入展览大厅时,我被一幅幅色彩鲜艳、富有生命力的画作所吸引。这些建筑、动物和人物的形象充满活力,仿佛跃然纸上,让人不禁为孩子们的创造力而感到惊叹。画作中的每个细节都展示了孩子们的细心观察和独特的想象力。我尤其被一幅描绘夏日田园景象的画作所打动,鲜花、蓝天和欢笑的孩子们构成了一幅美好的画面,让我感受到孩子们对自然世界的热爱和对快乐的渴望。
第三段:从儿童作品中汲取的灵感和启示
参观这场画展让我意识到,孩子们能够用简单的线条和明快的色彩创造出惊人的艺术作品。他们没有受限于传统的艺术规范,勇于表达自己的内心世界。他们毫不畏惧地大胆尝试,将他们的想法和情感直接转化为画作。这是我在成年人的创作中所缺乏的纯真和直接性。孩子们的作品让我重新审视了创作的本质,鼓励我勇敢地表达自己的独特观点,并追求创新和创造力。
第四段:和孩子们交流的经历带给我的启示
在我参观画展的过程中,我得以与一些参展的小朋友们进行交流。他们热情地分享了他们的创作心得和灵感来源。通过和他们的对话,我不仅更加了解了他们的创作动机,还发现了他们对艺术的热爱和对世界的敏锐观察。他们的纯真和自信让我在创作中有更多的勇气去探索和发现。作为一位成年人,我常常忘记了内心的童心,和孩子们的交流让我重拾了这份珍贵的宝贝,激励我以更加积极的态度去创作。
第五段:对儿童创作的美好展望和结论
通过参观这次儿童画展,我相信儿童创作将来会有更加美好的前景。他们的作品展示了孩子们无限的创造力和对艺术的投入。在儿童创作的道路上,我们需要给予他们充分的支持和鼓励,让他们敢于尝试,发展自己的风格和观点。同时,作为成年人,我们也可以从儿童创作中汲取灵感,并将其融入到我们的创作中去。儿童画展不仅是一个展示孩子们才华的平台,也是我们学习和成长的机会。我衷心希望儿童创作能够得到更多的重视和关注,让更多有天赋的孩子们展示自己的才华,为艺术世界带来更多的美丽和希望。
总结:参观儿童画展给我留下了深刻的印象和独特的体验。孩子们的作品展示了他们天真无邪的内心和对艺术的热爱。从中,我发现了创作的纯真和直接性,以及孩子们的创造力和想象力。与孩子们的交流让我重新审视了创作的本质,鼓励我勇敢地表达自己的观点和独特的创作风格。对儿童创作的美好展望让我对艺术世界有了更多的期待和憧憬。
儿童画创作心得篇三
1、初步尝试稻草作画,体验特殊的绘画方式带来的乐趣。
2、通过活动,知道稻草在生活中的广泛用处。
农民收稻的视频、自制photoshop、剪刀、白胶、稻草若干、作画纸和铅笔、彩笔、稻草画欣赏俘、稻草制品。
(一)观看录像,引起幼儿的兴趣。
1.幼儿观看录象。
师:谁来告诉家,这段录象放的`是在什么地方?农民伯伯在干什么?(收稻)。
2.师:收下来的稻子有什么作用?
师:稻谷进行加工成米,米是我们生活中不可缺少的粮食。
4.教师请幼儿讲述稻草的作用,并对幼儿的回答作简单的提炼和总结。
(二)观看photoshop,进一步加深对稻草的用处的了解。
1)抗洪救灾时,解放叔叔用草包装泥土、黄沙去堵洪水。
2)洒点菌种可以种植菌类蔬菜。
3)养鸡场、养鸭场为小鸡、小鸭搭草房子。
4)冬天用稻草盖青菜、萝卜,青菜、萝卜就不会被冻坏。
5)稻草可以做成工艺品。(草绳、稻草人、稻草树、稻草鸟窝等)。
6)可以造纸、跳绳、草盖、草窝等等。
(三)欣赏并感受稻草画的美,尝试制作稻草画。
师:稻草还可以用来画画,老师还从网上找到了许多漂亮的稻草画。
1.欣赏稻草画,激发幼儿制作稻草画的兴趣。
2.讨论交流:怎样制作稻草画,引导幼儿观察先画边框线、稻草的排列方向、长短的控制、排列的技巧等。
3.师边示范边讲解作画要求,可请一名幼儿上来示范。
4.幼儿制作稻草画,在活动过程中,适当的给予助,引导幼儿用彩笔添加一些简单的事物等,使画面更丰富。
(四)展示交流。
1.师:谁来介绍一下你的作品。你用稻草做了什么?(将幼儿的作品展示在黑板上),和你的作品合影留念。
2.我们把画拿来布置教室吧!
儿童画创作心得篇四
1、学习刮蜡画的技巧,了解刮蜡画的特征,初步掌握刮蜡画的方法。
2、感知色彩明暗的对比,激发幼儿对色彩的感受力,体验色彩与生活环境的关系。
3、发展幼儿的想象力和口语表达能力。
1、教师范画挂图、油画棒、笔、半成品几张(一张铺好浅色底色的半成品,一张在浅色底色上涂好深色的半成品)
2、幼儿作画工具(画纸、油画棒、无尖铅笔)
3、幼儿认识过深色和浅色
4、歌曲《月亮是我好朋友》
5、七色花花瓣50个
(一)引出课题
(二)欣赏俘示范讲解
我可不害怕黑夜,因为我有一支魔笔,它能刮破黑夜,把夜晚变成一幅美丽的图画。(教师边讲边出示挂图现场做画)
我用摩笔刮破夜幕,一颗小星星钻了出来,又钻出来一颗小星星、月亮……
小朋友们,你们说我的这支魔笔是不是很神奇?想知道是一支什么样的魔笔吗?(出示无尖铅笔)啊!原来就是一支没有尖的小铅笔呀!一支没有尖的小铅笔怎么能画出这么漂亮的图画呢?原来我的画纸也有点特别,画纸上用油画棒涂过了。这种画就叫“刮蜡画”
(三)认识刮蜡画熟悉作画步骤
今天我们就来学习这种新的画法“刮蜡画”。学习刮蜡画之前我们来玩个游戏《七色花》你们听过七色花的故事吗?你们想拥有一片七色花的花瓣吗?玩法:我说出两种颜色请你判断哪个是深色哪个是浅色?如果说对了,我就送你一片小花瓣。
七色花转转转颜色美丽真好看你想要个小花瓣
深色浅色你来断现在我们知道了哪些颜色是深色哪些颜色是浅色,下面就开始学习这种新的画法“刮蜡画”。刮蜡画与其他画的区别就在于画画之前,必须要把画纸处理一下:
1、在画纸上均匀的涂上一层浅色
2、在浅色上涂两遍深色:第一遍横着涂、第二遍竖着涂。
在这个五彩斑斓的`千世界中,有许多神奇美妙的地方,正发生着许多有趣的故事,下面就请小朋友们拿出老师送你们的摩笔,乘着摩笔出发吧!
(四)幼儿作画教师指导提出要求。
1、先涂一层浅色的颜色,涂满了再涂深色,在涂深色的时候,涂得均匀,涂得满,动作要快。
2、想好了主题再刮画,错了的话用同样的深色蜡笔,盖上重画。
(五)幼儿讲述自己的作品
(六)活动结束:幼儿拍手唱歌《小蜡笔》
儿童画创作心得篇五
1.直到台山市山东著名的景点,了解泰山主要风景及景点标志。
2.喜欢登山活动。
1.泰山的风景图片、录像等资料。
2.请去过泰山的家长来班级参与活动。
3.幼儿用书第4册第一页。
1.请幼儿谈谈自己都等国什么山及登山的感受。
2.请登泰山的幼儿介绍泰山的风景。
3.阅读幼儿用书第4册第1页,初步认识泰山。
观察十八盘、南天门、天街、迎客松等景点的图片,让幼儿知道这些地方石台上有名的地方。
5.请家长讲述登泰山时的感受、趣事和注意的事项、告诉幼儿,登山虽然很累,但能锻炼身体,是一项很好的健身活动。
6.建议幼儿利用周末与爸爸妈妈去爬山。
儿童画创作心得篇六
作为师范学院的学生,我深知教育和社会实践的重要性。社会实践是提高自身素质与能力,拓宽视野的重要途径。最近我参与了儿童画室的社会实践活动,这次经历让我受益匪浅。在这篇文章中,我将分享我在这次实践中的体会和心得。
首先,儿童画室是一个很特殊的地方。在那里,我见识到了孩子们可爱无比的天性和毫不设防的真诚。看着他们挥洒着五颜六色的颜料,尽情地发挥创意,我感受到了那份无拘无束的自由。孩子们的画作虽然不够完美,但在每一个作品中,我看到了他们的努力和对美的追求。这让我意识到,每个人都有创造力,无论是大人还是孩子。
其次,在画室中我学到了很多和孩子相处的技巧。孩子们天真烂漫,爱玩耍,容易分心。然而,作为一名师范生,我们必须保持耐心和平和,并且善于引导他们。我发现与孩子们进行艺术交流是十分有效的,因为他们对艺术非常感兴趣。通过和他们一起画画,我获得了他们的信任,他们也更愿意与我分享他们的心声。同时,我发现在不断尝试和鼓励中,他们的绘画技巧也在逐渐提高。这使我明白到,正确的引导和积极的鼓励对于孩子们的成长十分重要。
第三,这次实践让我对艺术教育有了更深的理解。在画室里,我看到了孩子们在绘画过程中的自信和快乐。艺术教育不仅仅是教孩子们画画,它更能激发他们的创造力、想象力和表达能力。通过艺术创作,孩子们可以表达内心世界,培养审美情操,锻炼细致观察力和手眼协调能力。这让我更加坚定了我将来从事教育工作的信念,我希望能够借助艺术教育,为更多的孩子们带来快乐和成长的机会。
第四,这次实践对于我的个人成长也起到了积极的促进作用。和孩子们交流的过程中,我收获了很多乐趣,也培养了自己的耐心和责任感。我学会了如何与不同性格的孩子相处,如何灵活应对各种情况。在与孩子们的互动中,我逐渐建立了自己的教育风格和个人特色。我相信,这些经验将对我以后的教育生涯产生深远的影响,并成为我成为一位出色教师的基础。
最后,这次实践让我对儿童和家庭的角色有了更多的思考。孩子是家庭的希望,他们的心智和成长需要得到家庭的关注和更多的支持。而家庭作为孩子成长的第一课堂,承担着重要的责任。儿童画室为孩子们提供了一个展示自己的舞台,让家长们更好地了解孩子的需求和兴趣,同时也鼓励他们的创造力和表达能力。这使我深刻认识到,儿童画室这样的社会机构在促进儿童的全面发展和家庭教育中扮演着重要的角色。
通过这次儿童画室的社会实践,我不仅获得了实际的经验,更对儿童教育和艺术教育有了更深入的理解。我明白了孩子们天真活泼的本质,也培养了自己在与孩子相处中的优势。这次实践不仅促进了我个人的成长,也坚定了我从事教育工作的决心。我相信,通过不断的实践和努力,我会成为一位优秀的教育者,为孩子们的成长和未来做出自己的贡献。
儿童画创作心得篇七
在过去的几个月里,我有幸参加了一场儿童画展。这是一场以儿童为主体的艺术展览,展示了许多来自不同年龄段的孩子们的作品。在这次展览中,我有幸展示了自己的创作作品,与其他创作者们进行交流和互动。
第二段:创作作品的主题及技巧选择
对于这次画展,我选择了"自然的美丽"作为主题。我觉得自然世界是一个充满魅力和奇迹的地方,包括了山水、植物和生物等等。我使用了水彩画作为表现方式,因为它能够很好地展现出自然的色彩和形态。
第三段:创作过程中的困难和解决方法
在创作过程中,我遇到了一些困难。比如,在表现山川河流时,我发现自己的画笔掌握得不够熟练,无法准确地表达出山体的线条与纹理。为了解决这个问题,我参考了一些艺术家的作品,学习他们的技巧和用笔方法。此外,我还多次进行了实践和试验,逐渐提高了自己在用笔上的能力。
第四段:创作中的收获和成长
通过这次画展的创作,我不仅学会了尊重自然,也学会了如何用画笔表达自己对自然的认知和感受。我发现自己的创作能力在这个过程中得到了极大的提高。通过尝试不同的画笔、颜料和技巧,我掌握了更多绘画的技能和知识,也提高了自己的艺术眼光和审美能力。
第五段:对儿童画展的反思及展望
这次儿童画展让我感受到了艺术的魅力和无限的可能性。通过展览我的作品,我收到了很多来自观展者的赞扬和鼓励。这让我更加坚定了自己在绘画方面的兴趣和决心。未来,我希望能够参加更多的艺术展览,并不断提高自己的绘画技巧。我相信,只要保持热爱和坚持,我一定能够取得更好的创作成果。
总结:通过这次儿童画展的创作,我不仅了解了绘画的乐趣,也学会了如何表达自己的感受和想法。在未来,我希望能够继续探索绘画的世界,用我的创作来传递美好和正能量。这次儿童画展的经历让我深刻地感受到了艺术的力量和表达的真实性。我会继续努力,用我的想象和创造力创作出更多令人惊叹的作品。
儿童画创作心得篇八
1、教材的地位与作用。
该课是一节绘画课,它通过对儿童画这一特殊绘画艺术语言的讲解与练习,使学生了解和掌握儿童画的表现技法,同时培养学生对事物的观察能力和分析能力,提高学生的想象能力和创造能力,陶冶学生的审美情操,并通过儿童画创作,培养学生真、善、美的思想品德。
2、教学目标知识目标:学习儿童画这一特殊绘画语言的基础知识和基本技能。能力目标:培养学生的观察能力,想象能力和创造能力。
德育目标:养学生真、善、美的思想品德。情感目标:创设轻松愉快的课堂气氛,激发学生的创作欲望。
3、重点与难点。
教学重点:
二、教学方法,教学手段。
针对本课的知识特点和学生的认识特点,在启发式教学思想的指导下,我主要采用了欣赏引导探究式的教学方法,通过学生自主积极的身心活动发现问题,解决问题。增强了学生的创作欲望,本节我利用大量儿童画、资料、电脑、音乐等教学手段,使其脑、眼、耳、手协同利用,把这节课的重难点在轻松、愉快的`操作中得到解决。
三、教学过程。
1、新课导入本课我采用“激发情趣式”导入,通过教师边讲故事边绘画的形式,激发学生的学习兴趣。
2、新课讲解。
通过让学生欣赏大量的儿童画资料,学会儿童画的创作方法,利用多媒体,让学生更完全地了解儿童画创作的有关知识,激发学生的创作欲望,为创作练习作铺垫。
3、练习反馈。
学生通过欣赏多幅儿童画资料,增强了创作的信心,可任意设计一幅有意义的儿童画形象,从而达到培养学生真、善、美的思想品德的目的。
4、作品讲解(采用学生自评的方式)。
5、本课小结通过4名同学表演幽默小品,为下节课创作儿童画提供素材(留作业)。
总之,本课教学注重对学生能力的培养,充分发挥他们的观察能力、想象能力和创造能力,力求在方法上有所突破,在形式上有所创新,在利用现代化教学手段上有所尝试。但还望各位领导、老师多提宝贵意见。
儿童画创作心得篇九
美术学科核心素养要求学生学会像专家一样思考问题。让儿童转变角色,把自己当成创作的主体,积极热情地去探索,去开发创造力,需要教师的保护和培养。
儿童;美术;创造力。
著名美术教育家威克多罗恩菲尔认为创造性是人人都有的本能,是我们解决问题,表现生活的最初方式。儿童的创造力始于婴儿时期,保护儿童潜在的创造力并不是任由其无拘束地自由发展。儿童美术教师是一个专业道上的引路人。要上好每一节课,需要建立在充分理解儿童的基础上。培养儿童的创造力非一日之功劳,创造行为不是偶然出现的,而是持续的,不间断的,并形成一种模式的。教师可以考虑以下几个途径。
对儿童来说,美术是一种情感表达的手段,他们参与绘画符号的创造,必须从重得到满足,不然他们不会本能地参与其中。儿童能将他们的情感、社交和审美融入美术活动中,是独特的个性的表达。美术创作增强学生对外部世界的敏感度。儿童绘画在成人眼中往往晦涩难懂,儿童试图清楚地表达思想的强烈愿望促使他们发明很多稀奇古怪的艺术表达方式。两三岁的儿童不理解艺术,不关心艺术的创作,活泼好动,对周围的事物有强烈的好奇心。随着儿童年龄的增长,他们愿意并且希望去了解美术家们如何处理空间布局,大小重叠这些关系,因为这让他们通过艺术家的标准,并结合自己的一套标准在美术技巧上熟练掌握起来。对低学龄儿童,教师应注重美术兴趣的培养,对高学龄儿童,教师应注重灵感的激发,挖掘他们的想象力。如果教师一味要求儿童临摹作品,导致儿童个人表达变得愚蠢和可笑时,他们将会失去自信。教师应该鼓励每一个儿童把学到的知识运用到自己的原创作品中,展示自己的个性。
儿童对生活有好奇心,习惯从他们的视觉环境中学习。在日常生活中,他们经常把生活中的重要事件和情感体验与一些事物联系起来。教师要引导儿童仔细观察生活、发现生活中的情趣。当儿童能用绘画符号去表达经验与环境的关系时,他们在视觉交流方面就进步了,这时他们能够在艺术作品中表达自己的情感。儿童以亲身经历的绘画表达,是儿童内心情感的自然流露。儿童通过艺术描绘他们认识世界的能力。教师要多为儿童提供接触生活和自然的机会,提高感性认识,从感官上:嗅觉、触觉、听觉、视觉、味觉去认识自己,认识世界。
营造和谐的互动的课堂可以利用游戏式的教学法,运用幽默而有激情的教学语言和适合儿童心理的肢体语言,激发学生的共鸣和强烈的学习欲望。融洽的的师生关系的建立是以学生为本的。教师维护课堂纪律的同时不要让儿童产生距离感和畏惧心理。愉悦的参与美术课堂才能大胆地提问、大胆想象和创造。没有心理负担和压力才能建立起自信。充分肯定儿童的大胆假设,对于绘画工具的选择不过分干预,画面线条可以不整齐、色彩可以与现实不符、结构可以不合理。即使是教师认为儿童完成后的作品画糟了,也不能全盘否定,要善于发现儿童画面里的童真童趣,发现其中的优点。多数研究表明,表现聪明才智的方式是不同的。沃尔特萨金注重儿童的绘画过程,他把影响儿童绘画的因素归纳为三个要点:
1、儿童想说什么,必须要通过绘画来表达思想。
2、儿童需要用工具绘画;
3、儿童需要学习把一样东西画好,而不是所有的东西。
保护儿童的想象力,教师不随意点评与否定,不应严格地把儿童进行等级分类,应更多关注儿童潜能发展过程。四、多元融合,加强文化理解力美术创作需要智力参与,有创造力的人会将各种概念通过独特的办法沟通起来。提高儿童的文化理解力,可以帮助他们思考和理解艺术基本问题。培养儿童综合探究能力,让美术学科联系自然科学、人文地理、历史文化,培养儿童多角度多层次地思考问题。另外,教师可以较大程度地利用媒体技术给儿童介绍美术作品的故事及影响,让他们结合自己的理解进行讨论。图文并茂的教学,让学生获得极大的审美体验,提高学生的审美感知能力效果可想而知。构建儿童的创造灵感,不仅学习典型名作,还可以拿中外同龄儿童的作品来作比较欣赏。让儿童学会发现、体会、感知、吸收和借鉴别人的精华,提高艺术修养。五、紧跟时代发展、启发再创造能力时代在发展,事物在变化,很多思想需要革新。教师要培养儿童敢于怀疑权威,勇于打破常规的勇气。鼓励儿童按照自己的直觉和反应去思考、描绘和判断。鼓励儿童打破传统的绘画思维,尝试用多种不同寻常的媒材创作,如生活中的废弃物品;田野里的枯枝败叶;现代的信息技术,如计算机技术,3d打印技术等来完成创作,使每幅作品都别出心裁,富有创造性。
总而言之,美术学习是均衡教育必不可少的部分,美术可以给儿童带来很多美好的经历。儿童美术创造力不是靠教出来的,而是靠保护和培养出来的。儿童通过创作自己的作品或讨论他人的作品来表达自己的情感、观点,他们的作品因独特而精彩。儿童美术教育不是为了培养专业的画家。通过开放式的途径而不是事先确定好的标准来保护和培养儿童的创造力,教师要不断地根据儿童实际情况进行探索和研究。
[1]艾尔赫维茨,迈克尔戴著.《儿童与艺术》.湖南美术出版社.
[2]玛琳加博林德曼著.《小学阶段的美术教育》.湖南美术出版社.
儿童画创作心得篇十
幼儿对于鲜艳的色彩比较敏感,美丽的烟花对于幼儿更具有吸引力,抓住幼儿的兴趣点,设计本次活动,让幼儿大胆发挥想象,动手操作,感受烟花的美。活动通过观察法、引导法、示范法、操作法等教学手段促进教学目标的达成。
1、感受烟花的美感特点,初步了解色彩、线条的表达方法。
2、尝试用多种材料表现烟花的色彩和形象,感受并发现不同材料和工具表现出来的不同美感特征。
1、ppt。
2、水粉颜料、棉签、彩色皱纹纸、彩色毛线、固体胶。
3、音乐《咙咚镪》。
1、随音乐带入活动室。
2、欣赏烟花短片,引起幼儿兴趣。
4、要制作一副烟花作品,说一说自己要用什么样的材料?
5、展示教师范画。
6、教师示范如何制作烟花作品。
7、请幼儿动手操作。
8、点评幼儿作品。
9、以模特形式展示作品,带出活动室。
幼儿之间互相欣赏作品,并说明自己的烟花是怎样创作出来的。
1、利用作品装饰主题墙。
2、把材料投放手工区,继续让幼儿尝试使用多种材料创作漂亮的烟花。
3、阅读幼儿用书第1册第8—9页。
儿童画创作心得篇十一
:罗恩菲尔德认为,艺术教育是一种方法,而不是为了达成某一种目标。儿童美术教育作为儿童教育的重要组成部分,对儿童的身心发育及智力发展都有极为重要的影响,系统、科学、完善的儿童美术教育在提升儿童审美情趣、开发想象力及创造力、锻炼儿童观察能力、提升发散思维、培养健全人格等多方面均有重要作用。近年来,我国儿童美术教育水平逐步提升,但依然存在教育发展水平不平衡、教育方法陈旧、教育评定方式不科学等问题。该文通过研究儿童教育现状,寻找现阶段儿童美术教育存在的问题,探讨适当的解决路径。
:儿童;美术教育;创新。
目前,儿童美术教育集中在学校教育与校外教育两个平台。在学校教育方面,各省、直辖市等几乎都对艺术课程的总课时量设有最低限制要求,大多学校基本要求其艺术课程总量不得低于国家课程方案要求总课时的10%左右,而美术教育约占其中的一半。在课程内容上,教育部颁布的小学美术课程标准对教育目标的设定围绕“激发创意”“表达情感”“提高审美”“形成素养”几个方面。由此可见,在学校教育中,儿童美术教育的涵盖范围和内涵深度是合理、科学的。在校外教育中,随着社会培训机构的兴起,儿童美术教育机构如雨后春笋,这些社会培训机构的教育理念各不相同,教育方法也各有特点,但大致可分为以追求快乐成长为核心、以增强儿童才艺技能为核心、以追求技能提升取得考级以及升学优势为核心等。在课程设计上,社会培训机构的儿童美术教育涵盖内容更为丰富。从幼儿时期的艺术素养和创造力培养到儿童时期的审美能力提升与创造力开发,以及专业性美术教育和技能性教育等,社会培训机构的儿童美术教育进行个性化定制,满足了更多儿童和家长的需求。
1.教育目标的实施过程中产生教育模式化。
当前,我国的儿童美术教育依然比较侧重技巧的训练,弱化了学生审美和创造力的提升,这与丰子恺先生“重兴味”“轻写实”的儿童美术教育理念相违背。视知觉能力作为智力发展的因素是十分重要的,然而,部分学校对儿童美术作品的评价方式比较单一、刻板,“根据不同标准发现儿童美术作品的创造力”尚未实现。仅仅从颜色、构图、线条、比例等方面评价儿童美术作品是不客观的,儿童时期的想象力与创造力是人类一生中最为丰富的,让儿童通过快乐的方式表达感受是儿童美术教育的重要目标之一,追求统一标准的评判可能会扼杀儿童的想象力和创造力。
2.儿童美术教育师资力量仍需要加强。
3.社会儿童美术培训机构良莠不齐,隐患重重。
社会培训机构以追求经济效益为目的,虽然相较学校教学有更为个性化的服务和更生动的教学手段,但其师资力量相对薄弱。在一些儿童美术培训机构,部分教师没有接触过儿童教育学和心理学,还有一些缺乏教学经验的在校大学生在兼职授课,这导致他们难以根据儿童的心理特点开展教学,容易影响儿童的健康发展。
第一,应制定行之有效的儿童美术教育保障措施,避免儿童艺术教育时间“被压缩”;设立督导评价机制,全面开展督察工作,并将结果及时向社会公布;做好提升儿童美术教育重要性的宣传工作,全面提高学校及相关机构对儿童美术教育的重视程度;注重儿童人格的全面发展,帮助儿童建立健康、积极的审美情趣。
第二,科学管理相关的儿童美术教育机构,采取积极有效的措施预防、解决问题,建立相关制度以规范和约束社会培训机构,以此全面促进儿童美术教育培训机构的发展。同时,应引导和规范培训机构的教育教学内容,积极组织发挥儿童思维想象力的教学活动。
第三,提高儿童美术教育教师的质量,保证优质教师队伍的稳定性。相关教师应定期交流,提升教学水平和专业水准。农村地区及经济欠发达地区应将提高认识作为第一要务,全面提升美术教育的地位,使儿童美术教育贯穿学校教育的全程,将提高儿童创造力和表达力作为重要的教育内容,使儿童美术教育在不同地区协调发展。
第四,一元评价向多元转变,重视儿童的个性发展,培养儿童的审美趣味。反对单一的评价方式,给儿童释放天性的机会,使儿童在美术教育中感受快乐,建立健全的人格;使儿童快乐地表达自我、展示自我,鼓励儿童大胆尝试,通过创新激发想象力与创造力,真正使儿童喜欢美术、热爱美术。
现阶段,我国的儿童美术教育以学校教育为主导、社会培训提高教育为辅助,制定行之有效的儿童美术教育保障措施、科学管理各社会培训机构、加强师资力量、积极转变教育评价方式等模式,可对减少现存问题的发生起到积极作用。
儿童画创作心得篇十二
当前社会上的校外儿童美术培训机构越来越多。这些机构凭借自身优势培养了大量美术人才,获得了社会和家长的肯定。但校外儿童美术培训机构在发展中还是存在一定缺陷。本文分析了这些问题,并提出了相关建议。
校外儿童培训机构美术教育发展方向。
当今社会校外儿童美术教育正如火如荼的发展着,很多家长都热衷于把自己的孩子送到校外培训机构去学习美术。那么在这个特殊的领域中,如何发挥校外培训机构的优势,弥补学校美术教育的不足,提高广大儿童的绘画能力,已成为当前美术教育界要解决的首要问题。
美术课程是我国九年制义务教育课程体系中重要的组成部分,其教学方法、教学内容、教学理念都已形成完整的体系,对于培养学生的鉴赏能力、审美能力、绘画能力发挥着重要的作用。但学校美术教育也存在一定程度的弊端:首先学校美术教育对于尖端美术人才的培养欠缺相关的机制;其次学校儿童美术教育固定的教学内容往往限制了教师的教学,而校外儿童美术培训教育却能弥补以上缺陷。因此,民办儿童美术培训机构已如雨后春笋大面积存在。形成这种局面还有一个重要因素。当前国家对校外儿童美术培训教育非常重视,在2002年颁布的《民办教育促进法》第七章《扶持与奖励》第四十八条有明文规定:政府鼓励银行等金融机构运用贷款手段,支持民办教育事业(含校外教育培训机构)的发展。由此可见校外儿童美术培训机构正是因为受到国家的大力支持,加之和学校美术教育比较起来有着得天独厚的优势,才逐渐壮大起来的。
虽然当前校外少儿美术教育有一定优势,并受到国家、社会以及家长的肯定,但还是存在不少问题:
1.校外美术培训教育的方式和现行美术新课标之间存在矛盾。目前我国小学美术新课标强调:教学要以学生为主体,教学方法以启发为主。而当前的校外儿童美术培训机构的教育方式和新课标存在一定差距。具体表现为以下三方面:校外儿童培训机构由于部分教师缺乏系统的教育理论知识的支持,仍然还是实施着以教师为主体的满堂灌教学法,教师在课堂上占据着绝对主体地位,且教学内容共性化的知识过多,缺乏对学生美术个性的培养;校外儿童培训机构由于追求在短时间内“出成果”,对学生的辅导方法缺乏新颖性,压抑了学生的绘画天性。当前这些美术机构都是采用师父带徒弟的方式去辅导,而这些“师父”们对学生的绘画都做出了统一、严格的要求,学生在绘画过程中不能随便改变,这种方式钳制了学生创造性思维的发展;校外少儿美术教育机构为了提高自身的品牌意识,往往过分强调对学生绘画技能的培训,而对学生美术鉴赏能力以及审美能力的培养却不够重视。以上三条都是校外少儿美术教育和现行美术课标相冲突之处,有待改善。
2.校外美术培训机构现有教育资源和社会需求之间的矛盾。校外少儿美术教育机构虽然在某种程度上受到了不少家长的关注,但其现有教育资源却非常有限,既不能满足学生需要,也不能适应社会需要,其发展前景不容乐观。具体有如下表现:一方面培训机构的美术教师缺乏与时俱进的教学方法,虽然绘画水平较高,但教学创新能力难以满足学生需要。此外,更为关键的是培训机构缺乏稳定的师资,流动性比较大,对学生的教学有较大负面影响;另一方面因为美术培训机构大都是民办的,部分民办培训学校为了追求高利润,不注重学校建设的投入,在设备上能简化的就尽量简化。很多培训机构尚未配备现代化的教学设施,没有电化教学,有的甚至连电视机、照相机、录音机都没有。教学设施可谓简陋至极,严重偏离了社会发展对美术教育的要求。
从国家当前的政策来看,校外儿童美术教育对培养特殊型的艺术人才发挥着极为重要的作用。而我国的学校美术教育在培养学生绘画能力、以及对美术的鉴赏能力和审美能力方面也发挥着不可替代的作用。可见要想全面提高广大儿童在美术方面的素质和修养,实施真正意义上以人为本的教学方法,还要把校外教育和学校教育有机结合起来,形成完整的体系。可从以下三方面着手:
1.校外儿童美术培训机构没有固定教材,教学灵活机动,但缺乏系统性,而学校美术教育有固定的教材和教学大纲,形成了完整的体系,但灵活性不够。因此作为校外的美术培训机构就可借鉴学校美术教育的经验,根据学生兴趣选择系统化的教材,并制定教学大纲,让教师根据大纲和学生的情况制订教学计划,使教师的教学既具有灵活性,又具有系统性。而学校美术教育则可借鉴校外美术教育教学灵活之模式,允许教师根据学生兴趣和爱好传授教学大纲之外的美术知识,注重发展学生的美术个性和创造性思维。
2.校外儿童美术培训机构缺乏现代化的教学设施,教学设备较为简陋。这些不足在很大程度上钳制了美术教育,进而影响到学生对美术的兴趣。那么应如何解决这个问题呢?校外培训机构主要是由于资金缺乏,加之又是私人性质,以经济效益为主,所以教学设备不能随时更新。而学校美术教育是国家投资,资金雄厚,在教学设施上相对校外培训机构有较大优势。因此,政府可出台相关政策鼓励公办学校和民办儿童美术机构联合办学,这样就能充分利用公办学校的教育资源(先进的教学设施、雄厚的师资力量)为校外美术培训机构服务,从而弥补其设施简陋、师资不够稳定的缺陷,同时从另一方面也充实了学校美术教育的内容,可谓一举两得。另外,民办美术机构为稳定师资还可根据实际情况提高教师的工资待遇。
3.如能把校外美术机构培养尖子生的特长和学校美术教育注重提高学生整体美术素质的优势融为一体,无论是对校外少儿美术教育还是学校美术教育来说都是有益无害的。校外儿童美术培训机构在培养学生绘画能力的同时,可借鉴学校美术教育注重培养孩子对美术的鉴赏能力和审美能力的经验,让孩子们既能提高绘画水平,又能提升在美术方面的艺术修养,成为全面的美术人才。学校美术教育则可借鉴校外美术机构培养美术尖子生的模式,加强对尖端美术人才的培养,实现学生共性和个性的双向发展,为国家培养出更多的有为艺术家。
综上所述,当前形势下,如果国家能够根据校外儿童美术教育的特点,再针对学校美术教育的优势,实施有效措施从以上角度入手,则可有效促使校外美术培训机构和学校美术教育优势的融合,最终让二者获得长足发展。
[1]夏红专.校外少儿美术教育的喜与忧[j].中国美术教育,1994,(5).。
[2]应霁民.推动校外美术教育健康发展[n].美术报,2000.。
儿童画创作心得篇十三
1、初步了解有关西瓜的简单知识。
2、学习用蜡笔给西瓜涂色并用棉签蘸颜料画西瓜子。
3、喜欢参与美术活动,体验美术的快乐。
4、胆尝试绘画,并用对称的方法进行装饰。
5、引导幼儿能用辅助材料丰富作品,培养他们胆创新能力。
1、多媒体ppt。
2、颜料、棉签、蜡笔。
一、导入。
1、通过问答方式引入活动。
天气越来越热了,天热的时候特别想吃水果,你们最欢吃什么水果呀?(苹果..)今天老师带来了一个好朋友,请你们猜猜它是谁?(看部分西瓜的花纹图片)引出西瓜。
2、观察图片西瓜。
西瓜不?是什么形状的?(整个西瓜是椭圆形的)什么颜色的?(外面的`皮是绿色的,里面包着红红的果肉)西瓜的味道怎么样?(甜甜的)。
二、示范家都爱吃西瓜,今天我们就来画画西瓜。出示基础图片,运用到蜡笔、熟悉的朋友棉签先用蜡笔涂色,再用棉签粘上籽的颜色,边示范边说儿歌:西瓜,穿红衣,捡颗芝麻粘上去,又圆又真好吃。
三、巡回指导四、展评活动总结:
通过今天的学习,我们学会运用蜡笔棉签画西瓜,生活中应多吃各种水果,才能快快长。
儿童画创作心得篇十四
随着新课改的不断推进,传统的教学方式已经不适应现代教育的发展,人们由以往的只注重对学生进行知识的灌输,逐渐进步到开始重视综合素质的培养。其中,审美能力的培养就是十分重要的一部分,通过美术教学培养儿童的审美能力,已经成为当今教育中一个重要任务。鉴于此,笔者就儿童审美情绪的培养展开了分析和研究。
审美情绪的培养对儿童成长具有重大意义,儿童处于对社会的初步认知阶段,对一切都充满好奇,这个时期若受到良好的教育,培养起正确的审美情绪对于儿童以后的发展会起到很大作用,让儿童认识到什么是美,会使他们自觉地向美的方向靠近,从而远离低级趣味,培养高尚情操。因此,在儿童的世界观和人生观还未形成之际,对他们进行审美情绪的培养十分必要,有利于增强他们对美的认知能力,培养儿童正确的价值观和人生观,有利于他们以后的健康成长。
1.处理好局部与整体的关系。一副优秀的美术作品涵盖了许多美的方面,应该锻炼儿童从局部入手,举一反三,从而逐步认识整幅作品的美感。反之,如果是欣赏作品,则应该从整体下手,慢慢深入到细节,从而对整幅作品完成细致入微的理解。
2.兼顾形态美与立意美。在知道儿童进行美术创作或者欣赏美术作品时,不但要注意作品的形态美,注重色彩的协调、线条的流畅,还应该注重作品立意的美感。培养儿童通过美术作品感受其传达出的对人性的赞美和对美好品质的追求等意境的感知能力,这样必然能凸显儿童的心灵美。
3.技能训练和审美培养相结合。美术课作为对儿童进行美学教育的重要途径,不能仅培养儿童的美术技能,更要通过技能训练培养儿童的审美情趣,而审美情趣的培养来源于平时绘画练习和作品欣赏的积累。因此,在幼儿美术教学中,应该注重技能训练和审美培养相结合,在加强技能训练的基础上,逐渐提高儿童的审美素养。
1.掌握绘画语言。在对幼儿进行儿童画指导时,要教会儿童寻找生活中的绘画语言,将生活中看似平淡无奇实则含义深蕴的事物通过画作表现出来,教会儿童如何用笔、用墨、用色、用水,学会勾线、填色等基本的绘画语言,引导他们从欣赏、创作作品过程中体会艺术所带来的独特乐趣。
2.审美想象力的培养。儿童本来就具有丰富的想象力,幼儿美术教育尤其注重启发和引导想象,使儿童的想象力在美术世界中充分激发并表现出来,将儿童内心世界中的想象力转化为审美能力,创造出具有儿童特色的全新立意和内容的作品。
3.发展儿童的独创性。在美术教学中,以往千篇一律的教学方法已经不适应现代社会的要求和儿童自身发展的需要,教师应该鼓励儿童的创造性想法,对独特的见解和立意加以表扬,保护每个儿童闪现的创造性的光芒,以发展儿童的独创性。
由于我国对幼儿进行美术教育和审美培养仍处在起步阶段,许多问题还没有得到很好的解决,因此难免存在许多误区。笔者通过对儿童美术教育的教学实践分析,总结了儿童审美教育中存在的误区,并提出了相应的解决措施。
1.儿童审美教育中存在的误区。长期以来,人们过分强调理性观念的力量,却忽视了耳朵、眼镜等感官的主动性,人们无法凭借自己的视听感受去理解艺术的独特魅力,这就使得许多人尽管经常接触艺术,却不具备欣赏艺术的能力。这种情况在儿童审美教育中也有所体现。在儿童美术教育中,知识灌输式的审美教育随处可见,许多教师执著于客观事实的对错,而忽视了儿童的审美感受,将儿童的艺术想象盲目归类为客观认识的错误,这就约束了儿童的想象力,制约了他们的发展空间,不利于儿童审美情绪的培养。概括地说,现实审美教育中存在的误区主要表现为只注重有关艺术作品知识的传授,单纯传授艺术作品的创作背景、艺术家的生平等,使艺术作品单纯成为知识的灌输,在这样的教育方式下,儿童可能根本不可能有审美能力提高。
2.纠正措施。在幼儿美术教育中应该注重对幼儿想象力的保护和引导,使儿童的想象力和创造力得到最大程度的释放,不以客观事实作为衡量艺术审美的唯一标准,对艺术审美活动中的建设性想法给予鼓励,以传授艺术作品的内容为基础,注重儿童审美情绪的培养,让儿童在自我探索的过程中产生审美愉悦,从而获得审美能力的提高。
综上所述,在幼儿美术教学中对儿童进行审美情绪的培养对于儿童的身心发展是十分有益的。现代教育应该重视审美素养的培养对儿童的重大意义,使得美术教学中对儿童审美的培养成为教学重点,努力培养儿童的审美能力,以促进儿童更好地成长。
儿童画创作心得篇十五
素质教育的全面施行对儿童的美术教育产生了一系列的影响,传统的美术教育固有模式已经不能满足当下对儿童的美术教育和思维方式的培养需求。在对儿童展开的美术教育过程中,培养儿童的发散性思维,其实就是全面的培养儿童的放射思维、扩展思维、求异思维,为儿童的健康成长和全面发展奠定基础。本文从三个方面分析了在美术教育过程当中培养儿童发散性思维的重要性,希望能对发散性思维能力的培养在儿童美术教育当中的重要性研究有所助益。
发散性思维的培养不同于传统的解决问题的思维模式,在美术教育过程当中需要并突破传统固有的思考模式,全面的对相关问题进行有效的分析,然后采取有效的措施解决在美术教育当中遇到的问题,最大限度的拓展和延伸儿童的发散性思维培养的深度和广度。分析儿童的发散性思维可以得出,其是一种具有较强的变动性、流畅性、独创性特点的全新思维模式。培养儿童发散性思维的美术教育并不需要教师一笔一划的教授儿童如何去画,而是就一固定主题引导儿童去进行自主的创作,为儿童的全面发展提供更多的可能性。
传统的美术教育具有直观性和形象性的特点,但在教学的过程当中,通常都是教师临场演示绘画,然后让儿童进行直观地模仿,主要强调儿童必须要理解并掌握一定程度的绘画要领和绘画技巧。在这样的美术教育模式之下,儿童所能创作的方向较为固定,创作思维被大幅度限制。实际上,儿童的美术绘画创作主要是依赖于对于生活和学习的感受,以及对周围环境的观察。要求儿童掌握一定程度的绘画技能固然重要,但是,培养儿童的观察能力对于美术教育而言亦是十分重要。想要全面提升儿童的美术绘画的能力,不能过度的偏向某一方面,而是需要同步的对儿童进行全面的培养,这样才能有效地提升儿童的美术水平,达到全面培养儿童的发散性思维的目的。在实际的绘画过程当中,儿童主要是注意绘画对象的“形”,所以在绘画过程当中主要表现出来的也是物象的形态。例如就长颈鹿这个主题来完成绘画,儿童往往会根据观察和自身记忆的“长颈鹿具有很长的脖子”这个特征将其呈现在纸上。然而,片面的观察使得儿童对长颈鹿的斑纹、眼睛、外形、色彩等的观察不够到位,对长颈鹿的喝水、散步等生活习性不够了解。儿童通过绘画而产生的最终形象只会表现出脖子长特点,对于其他方面的特征没有具体的表现,造就导致了作品完成之后的各种“四不像”。教师通过引导儿童深入的对绘画对象进行深入、全面的观察,不仅有利于培养儿童的观察能力,同时也能在观察当中培养儿童的自主能力和发散性思维能力。
兴趣在儿童进行美术绘画学习过程当中扮演着“最好教师”的重要引导角色,只有本身对美术绘画产生浓烈的兴趣,才会愿意自主自觉的学习对美术绘画。在美术教育过程当中,教师可以充分利用儿童的这一特性,采取有效的方式引导儿童进行美术绘画,全面的激发儿童的绘画兴趣、绘画积极性、绘画动力等。教师可以根据美术绘画教学内容,设计和增加一些富有意义、有趣、好玩的美术活动和游戏,并引导儿童积极的参与到游戏当中,儿童在参与游戏的同时求知欲得到提升。游戏对于儿童的吸引力,也会使儿童能在美术课堂上集中注意力进行学习。这样更有利于儿童在完成美术课堂的学习之后积极地参与到与美术有关的活动和游戏当中,使儿童能更加深刻的体会到美术绘画的乐趣和魅力所在。例如在引导儿童对外星人进行绘画时,教师应该鼓励儿童就外星人的外形进行夸张而大胆的想象,为美术绘画创作提供更多的想象空间,同时也为儿童的美术绘画创作作品提供更多的创作可能。在放飞想象的前提下绘画出来的外星人各种各样的。
儿童本身是具有较强好奇心和探索精神的,这更有利于对儿童的发散性思维的培养。在美术绘画的过程当中儿童可以充分发挥个人的想象力,可以根据自身的思想认识将观念、知识、理论等基础进行重新组合,然后就为同一问题寻找出全新的、不同的、求异的答案或是设想。在美术绘画的发散性思维能力培养模式的主导之下,儿童就同一创作主题进行多方面的思考,彻底的放飞儿童的想象,以便于打破传统的固有思维模式对儿童想象力和求知探索精神的束缚。鼓励儿童用自身的认知方式和思考模式来分析美术绘画问题并解决美术绘画问题,为儿童拓展更宽广的美术绘画视角。教师也可以安排儿童对比较有动态效果的“老鼠偷东西”这一类的主题进行绘画,而儿童由于对这个绘画对象的了解,在不同思考方向的引导之下,将会在绘画作品当中表现出老鼠偷东西过程当中的搬运、偷吃等不同形态的动作,有效的利用这一绘画主题能充分的激发儿童的幻想、求异、创新等思维,并在不断的绘画练习当中得到培养和加深。
如今,在儿童的美术教育过程当中主要是培养儿童的绘画能力,不仅被作为美术教育的教学重点,同时也是引导美术教育发展的主旋律。教师应转变美术教育观念,在美术绘画的教学过程当中,鼓励儿童就,就同一主题进行多方面的思考,然后再将对理解的故事情节和画面结构用自己特有的独特绘画方法呈现在画纸上,从而形成一个全新的具有较强的创造性和情感表达性的绘画作品。这种基于儿童的情感进行的美术绘画创作,不仅能最大限度的提升儿童的绘画兴趣和绘画动力,同时也能有效地对儿童的创造潜能进行开发,以达到有效培养儿童的发散性思维能力思维的最终目的。
[1]蒋思妤.浅谈美术教育对儿童创造性思维培养的重要性[j].学周刊,2014,08:199.
[3]黄雪景.小学美术教育创新思维能力的培养[j].才智,2014,25:92.
[4]梁枫宁.论儿童美术教学发散性思维培养[j].美术大观,2015,03:166.
[5]李飞月.浅谈在小学美术教育中儿童发散性思维的有效培养[j].戏剧之家,2016,13:191.
儿童画创作心得篇十六
绘画,是幼儿十分喜欢的活动之一,绘画教学是幼儿园素质教育的重要内容,也是人生启蒙教育的重要一环。孩子们不仅能够从美术活动中得到无穷无尽的乐趣,而且还可以发展动手动脑能力、创新能力、模仿力、观察力、想象力等。下面谈一点体会:
一、师生互动,培养幼儿参与美术活动的兴趣。
1、根据幼儿身心特点,精心设计美术教学活动。教师可以采用蜡笔水粉画、吹画、线描画、剪贴画等不同美术表现形式让幼儿欣赏并了解到:原来美术不仅可以用水彩笔来表现形象,还有那么多有趣的表现手法,从而对美术活动产生了浓厚的兴趣。幼儿喜欢在玩中学,所以以游戏的形式开展美术活动也能很好地激发幼儿的兴趣。如画人物动态是美术教学中的难点,幼儿画不好就不会感兴趣,在画人物动态之前,可以设计一个环节,让幼儿玩游戏——“会动的影子”,幼儿在游戏中发现了人的手臂和腿的动态变化,觉得非常有趣,然后再配以“活动小人”的学具,让幼儿在操作游戏中不知不觉对画人物动态产生了兴趣。
2、培养幼儿学习兴趣需要贯穿于美术活动的全过程。
幼儿美术教学开始部分可以用游戏、故事、音乐等形式导入,直接引起幼儿的兴趣。如画蝴蝶时,教师可以先讲了一个“蝴蝶谷”的故事,用形象的语言向幼儿描绘了一群美丽的蝴蝶仙子,使幼儿产生了想画的欲望。在幼儿作画过程中,教师可以以花仙子的口吻帮助幼儿激活思路,乐意表现。最后,再用鼓励、欣赏的语言评价幼儿的作品,使幼儿获得满足,从而把兴趣延伸到对新的美术活动的需求和期待。
3、积极发挥教师对培养幼儿美术兴趣潜移默化的影响。
在生活中,我们经常会发现一种现象:一些在美术工作者家庭中成长的孩子,通常对美术有着浓厚的兴趣,这其实是环境对他的一种潜移默化的影响。因此,在教孩子美术的时候,教师首先要对美术活动有兴趣和热情,这样可以创造一个容易引起幼儿兴趣、轻松和谐的美术活动的环境。
二、丰富感性,让幼儿充分体验审美愉悦。
新《纲要》中的艺术观强调感受与创造并重,把艺术教育定位在审美教育范畴内,强调对幼儿审美感受的培养。所谓审美感受,就是能以自己的方式感受到审美对象所具有的情感表现性,强调体验性而不是认识性。因此,在美术活动中注意丰富幼儿的感性经验,可以满足其审美情感的需要,体验审美愉悦。幼儿的审美愉悦包括感受美、发现美和创造性地表现美。
1、多渠道,让幼儿感受美。
伟大的教育家陈鹤琴先生早就提出了“大自然大社会”是活教材的主张。带孩子走进五光十色的大千世界,领略大自然赋予的美,接受大社会赠予的礼物,可以使幼儿在审美的体验中产生情绪上的兴奋,大自然中的声音、形态、色彩等形式的美给幼儿的眼、耳等感官以愉悦,在不知不觉中培养了幼儿的感性趣味。
2、多引导,让幼儿发现美。
在引导幼儿发现美的过程中,教师语言的运用也很讲究,启发、引导性的语言可以开阔幼儿的思路,启迪幼儿去发现。如“你感觉怎么样?”“为什么?”等,尽量不要问幼儿“好不好?”“是不是”等封闭性的问题,以免造成幼儿的惰性。另外,艺术性的语言也可以很好地调动儿的审美情感,发现事物的美。
3、多体验,让幼儿表现美。
要让幼儿获得审美愉悦,首先要选择适合幼儿的美术活动内容,这些内容应该是幼儿所需要并喜欢、感兴趣的,与幼儿的生活经验相关的,是他们熟悉的。其次,要以游戏的形式开展美术活动,让幼儿乐在其中。提供多种材料,让幼儿在大胆的尝试与操作中得到审美愉悦。
通过以上方法培养幼儿对绘画活动的兴趣,激发幼儿愉悦情绪对孩子在绘画活动中发挥想象力。动手能力有很大的促进作用。使幼儿觉得绘画是件快乐的事,他们在绘画活动中自由创造着属于自己的美好未来和五彩缤纷的世界。
儿童画创作心得篇十七
在美术教学中,笔者认为除了要培养孩子的创新精神和实践能力之外,更加重要的是教师要保护孩子的自信心和自尊心。自信的培养必须从小进行,儿童时期的自信是整个人生自信心理的奠基石,因此,在教学中教师要特别关注孩子自信心的培养。本文从消除自卑心理、关注学生的点滴进步和提供展示自我的平台三方面入手,探讨了小学美术教学中如何培养儿童自信心的策略。
美术教学;自信心;培养策略。
我清晰地记得上的第一堂课是二年级的《难忘的夏天》,我就请小朋友讲一讲夏天中令他们最难忘的事,有的说暑假去了北京、有的说去了恐龙园、有的说去了游泳馆…他们很是兴奋的讲了整个过程。但还有一部分孩子不愿意开口,也没有带绘画的工具,这些孩子缺乏自信心,导致他们不敢说,也不敢画,如果再加上老师的批评他们就失去了学习美术的信心和表现自我的勇气。那些很认真绘画的孩子也会这样问我:老师,这样画行吗?还有一个小女孩奶声奶气的,似乎还有点胆怯的问我:老师,用这个颜色可以吗?从她天真的眼神中我看到的是渴望得到我的肯定,得到我的赞许。于是我就对她说:颜色是没有什么不可以用的,只要你喜欢,而且这个颜色你用的很漂亮,非常好。我说完后,我能感觉的她就像一只迷失方向的小鹿突然找到了回家的路,一蹦一跳的回到座位上,非常开心的画了起来。他们想从我这里得到什么?肯定的回答、赞扬、鼓励。孩子缺乏自信,往往是因别人的“否定”的评价,在孩子在遇到困难时,教师若能及时表明自己的态度:“你画的非常棒”,“老师相信你会画的更好”,让他们树立起自信心。让他们得到老师肯定地回答,是非常的重要,闲暇时我总是在想,怎样才能改变这一现状,让学生自主找回自信,让学生能大声对自己说:“我很棒”。
上了几堂课之后,我发现班级里有一个男孩子,课堂上很少带绘画工具,也不回答任何问题,好像美术课和他无关,上课的时候总是左看右看,别的小朋友画画的时候,他就拿出一只铅笔,简单的画两笔,每次我走到他的身边,他总是用手把画捂起来,,不让老师和同学看到,这是一种没有学习信心的表现,原因是他们怕遭到老师和同学们的嘲笑。像他这样的孩子还有几个,于是我就萌生了一个念头,我要帮助他们,至少让他在美术课上是信心满满的。巴特尔指出:“爱和信任是一种神奇的力量。教师载有爱和信任的眼光。哪怕是仅仅投向学生的一瞥,幼小的心灵也会感光显影,映出美丽的图像……”就在学生产生心理自卑,对学习没有信心时,教师相信学生存在智能优势,只要这种优势得到发挥,每个学生都能学得好,只要方法得当,就没有跟不上的学生。
每次的美术课,我都特别关注他们,刚开始的时候让他们回答一些简单的问题,他们很胆怯的站起来,声音很小,我能感到他们的自卑、和对自己的怀疑,用无辜的眼神的看着我,但我总是面带微笑,用坚定的眼神看着他们。要让他们感受到老师是相信他们肯定是可以回答上来的。于是我就一直引导到他们到回答出来为止,我要让他们尝到自己回答上问题的那种快乐。我从来不吝啬对孩子的表扬、赞许,因为我坚信孩子的自信心是老师表扬出来的。就这样慢慢的他们开始声音变得响亮了,也开始带来了画具,但他们还是会把手捂住画,而解决这个问题的最好办法是鼓励,轻轻地移开他们的手,真诚地说一声:“你画得还不错,颜色用的很特别,老师就没想到原来还可以这样画,看看这个地方画得多好啊。”然后再委婉地指出存在的问题,动手帮他们改一改。告诉他们“老师觉得你画的真不错,如果下次注意这样,说不定就是未来的大画家呢”。这样一来,学生不仅树立起了学习的信心,而且内心会十分感谢你,就能激发出学习积极性。慢慢的,班级里的孩子都越来越喜欢上美术课了,而且那些以前没有自信的孩子,也大胆的回答问题了,他们找到了自我,虽然还不是特别自信,但他们不再那么胆怯了,他们渴望得到老师的表扬。
每个孩子的情况都各不相同,教师对孩子在原有基础上的每一点进步都要给予鼓励。千万不要吝啬你的赞美语言,那对孩子来说,正如同春天般的雨露一般滋润。在四年级的《贺卡》这一课的学习中,我对他们每一个小小的想法都大力的赞扬,例如:作品有创意的,或是色彩效果好的,或是造型新颖的,或是制作精巧的等等都要给予表扬和鼓励,使学生对自己更加有信心,不断地由不成功到大成功,有利于消除孩子的自卑感,增强信心,激发学生主动学习的积极性。那天我正在办公室备课,一个学生跑到我的办公室,还有点不好意思的对我说:老师这是我做的贺卡,教师节快到了,我送给您。贺卡做的很精美,很特别,我对她:老师非常开心,你做的贺卡很精致,比买来的还要漂亮,老师特别喜欢。她的脸上流露出了成功的喜悦。
孩子们的表现欲望是非常强烈的,作为教师要时时刻刻的关注孩子的内心想法,要在适时的时候给予肯定和表扬。我也特别的欣慰孩子们能够学以致用。几乎四年级的老师都收到了孩子们送的贺卡,老师们都特别开心。还有一个班级,为了迎接教师节的到来,把同学们的贺卡都粘到了墙上。我们常常可以发现,好多孩子明明是经过自己努力取得了成功,而他们却不能体验成功的快乐,否认自己的努力和能力,这时就需要教师及时的的鼓励和肯定,把他们的成功在全班同学面前提出表扬,我会让同学们为成功的孩子鼓掌,使他们感到大家对自己的祝贺。这样,他们才能认识并注意到自己的成功,对自己会信心倍增,不断地进步,最终摆脱自卑感和胆怯的心理,成为一个积极乐观向上的人。
孩子的特点是活泼好动,渴求表现自己。在教学中我总是给孩子们提供展示自己的机会,从而激发他们的学习兴趣。每一堂的美术课我都至少让3个孩子上讲台来展示解说自己的作品,完全的把讲台交给他们,让他们成为课堂的主人。刚开始的时候,只有很少的同学能够大胆的上台,只要他们能够积极的走出来,我就给予小小的奖励,一张彩纸或者一只彩笔。并且还可以赢得同学们的掌声,老师的表扬。渐渐地大家开始主动要上讲台了。孩子们的自信心慢慢的增强了,我能感受到他们在讲台上找到了自信。
总之,一个人自信心的形成,外部的影响确实起了很大的作用。特别是处于成长期的儿童更加的需要老师的肯定和鼓励。实践证明学生的成功源于学生的自信,学生的自信来自教师的鼓励。所以,在教学中教师要适时的鼓励,真诚的关注,不要吝啬对学生的表扬和鼓励,这有利于帮助学生树立起坚定的自信心,对小学生完善人格将会起到不可估量的作用。
儿童画创作心得篇十八
1.在幼儿已初步掌握水粉作画技巧的基础上,启发幼儿尝试:用水粉画的表现方法根据主题进行创作性绘画。
2.培养幼儿主动能力和尝试精神以及想像力、创造力、讲述能力;萌发幼儿对快乐、神奇的梦的喜爱和表现美的情趣。
3.加深幼儿对“梦”这一奇特心理现象的认识。
1.教具准备:毛笔、水粉颜料、铅画纸、调色板、油画棒、抹布、吸水纸、洗笔瓶、胶水;投影机、投影片、录音机、磁带;示范挂图二幅。
2.知识准备:丰富幼儿有关梦的知识。
一、开始部分(导入活动,引起幼儿兴趣)
1.播放轻音乐《孩子的梦》,放投影片《梦境》,让幼儿欣赏和观察。
幼儿尝试回答:这是一首什么曲子?你观察到了什么?这首曲子在讲述着什么?教师小结:一个孩子睡着了,他梦到了这些美好、神奇的事,他觉得好开心!
2.通过启发性提问,引导幼儿试着说出自己做过的美好、神奇的梦,萌发幼儿进行“我的梦”主题画的创作愿望。
二、基本部分
1.让幼儿胆地尝试用水粉进行创作绘画。
第一步:幼儿尝试先用油画棒勾画轮廓。
第二步:幼儿再尝试用水粉胆作画。
教师巡回指导,要求幼儿根据自己梦的经验以及充分发挥自己的想像力、创造力进行主题绘画,对能力差的幼儿个别指导。(播放轻音乐《孩子的梦》)
2.启发幼儿根据自己的画面,试着讲述自己的梦,要求讲得有顺序、有情节、较完整。
(1)请幼儿试着为自己的画面起个名字。
(2)两个幼儿互相讲述自己梦的内容。
(3)请个别幼儿试着立讲述。
三、结束部分
1.幼儿将作品贴在活动室的'展览壁上,布置起来,让幼儿欣赏一幅整体的画面。
2.幼儿试着评选自己最喜欢的作品,启发幼儿从画面安排、色彩运用、想像力等方面进行评价。并为幼儿整体作品起个名,如:《梦的世界》。
3.幼儿随着轻音乐《孩子的梦》做轻松活动,走出活动室。
儿童画创作心得篇十九
1、让幼儿学习轮廓进行撕纸,发展幼儿手眼协调的能力,增强手指的控制力。
2、通过让幼儿大胆的撕贴画,培养幼儿的想象力和创造力。
3、培养幼儿对美术活动的兴趣以及对美的感受。
让幼儿学习轮廓进行撕纸,发展幼儿手眼协调的能力,增强手指的控制力。
通过让幼儿大胆的撕贴画,培养幼儿的想象力和创造力。
知识准备:幼儿已掌握了撕纸的基本方法、手指操、鼓励语:小手小手搓一搓,你的表现真不错。
物质准备:
1、两幅示范撕贴画。
2、固体胶、笔一支/人。
3、彩纸若干、托盘四个、素描纸4张。
4、轻音乐。
(一)导入:手指操。
(二)教师出示彩纸与幼儿讨论引出内容。
(教师进行总结)。
(一)教师示范沿轮廓撕纸。
(二)教师出示作品,让幼儿观察。
(三)幼儿分组进行撕贴画,教师巡回指导。
(四)作品展示。
让每个小组分别进行展示,鼓励幼儿大胆的表现美。
师:我们小朋友今天表现的真棒,不仅学会了撕纸还能把它们组合成漂亮的图画,我们一起来鼓励一下自己吧!
小朋友们,我们也可以用爸爸妈妈看过的的旧报纸来撕一写图形,看老师用废旧的报纸撕了一个小女孩的的轮廓,我们再用彩笔或油画棒添上鼻子、眼睛,旧变成了一个漂亮的小女孩。小朋友们回家后河爸爸妈妈一起动手撕一个好不好。
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