最新摄影课后感想大全(18篇)

格式:DOC 上传日期:2023-11-07 07:39:19
最新摄影课后感想大全(18篇)
时间:2023-11-07 07:39:19     小编:字海

通过总结,我们可以更清楚地看到自己的优点和劣势,找到自己的定位和发展机会。写作需要从不同角度思考问题,为读者提供多样性的观点。阅读总结范文可以拓宽我们的思路和触发新的灵感。

摄影课后感想篇一

们变得更聪明,而且我还发现篆体字和我们现在的简体字大有不同。一个字字就像一幅画,一幅非常美丽的画,而且还不需要横平竖直,笔随心动,写出来的字非常好看。所以我希望可以有更多的人来学习这些古代的传统文化知识,这可以让你的知识更加丰富,开发你的右脑,眼界更加开阔。经常读经典还能来解你心中很多不解的奥秘。

摄影课后感想篇二

通过新闻摄影培训,提高自己摄影能力,能做到扬其长而避其短,还需要有点摄影基础知识和美学修养,更重要的是还需要有经验的长期积累,功到自然成,所以并非唾手可得的易事。下面是本站小编为大家收集整理的新闻摄影培训心得感想,欢迎大家阅读。

4月13日有培参加了城区供电局20xx年新闻通讯员培训班,由于从事通讯员队伍的时间短,经验不足,对宣传培训学习有着迫切的需求,所以格外珍惜这个难得的觉悟机会。本次培训通过聆听老师的精彩讲解,使我受益匪浅,收获收获颇多。此次培训主要讲解通讯稿件格式一般存在的六大问题、如何找新闻?如何写新闻?常见新闻写作的方法及注意事项,新闻摄影基础知识及技巧讲座等。通过学习了解要做好新闻宣传工作,必须把握正确导向,突出特点,注重细节,树立“特色、精品、求实”,做到言之有物,言简意赅。

在消息写作方面,通过王老师讲解了怎么样找新闻,怎么样写新闻?对于我来说,真是及时雨,知道怎么样去掌握有新闻价值的消息,如何把枯燥乏味的新闻让读者能有兴趣读下来。

写通讯经常就要用到摄影,新闻摄影应把视觉放在第一位。在文中插入一些图片,使文章内容更生动有活力。所见并非所得,一切尽在心中。一张照片就是一篇文章。好的摄影是由人的思想和人的技术组成的。卢老师讲了很多,如九宫图,光线的选择,前景应用,前后呼应等等,并举例用了很多拍摄到的好照片做比较,为大家讲解怎样拍出好照片,与我们分享心得。卢老师讲:“神枪手是子弹喂出来的,好的影片是堆出来的”。

通过这次学习,了解通讯写作、摄影的一般技巧,激发了写好新闻的信心,多写好通讯,今后要多拍多照,笨鸟“多”飞。将永兴所的优秀员工的先进事迹,及早报导出来,努力做好一名通讯员。

十月中旬我有幸代表公司参加了局党委组织的为期六天的宣传报道和新闻摄影培训班。在这期间真正体会到了宣传工作的重要性以及摄影魅力的所在,真正感觉到作为一名通讯员的责任与义务。

十月中旬我有幸代表公司参加了局党委组织的为期六天的宣传报道和新闻摄影培训班。在这期间真正体会到了宣传工作的重要性以及摄影魅力的所在,真正感觉到作为一名通讯员的责任与义务。这次培训的内容包括新闻写作、摄影常识与技巧两方面的内容。通过课堂培训及苏杭实习,使我学到了许多新鲜的知识,对我以后的通讯工作有很大的帮助。下面谈谈我的几点。

心得体会。

在文字报道方面,新闻报道离不开文字说明,魏书记在讲座上告诉我们应多读书,多钻研,有广博的知识面作为储备,不断地丰富和充实自己,拓宽自身的知识面,才能使我们的报道更加准确、生动。平时我在写作时总感觉没思路,刘书记的一席话使我茅塞顿开,那就是报道重点的工作,抓住重要活动报道,关注身边的小事。而有了这些,我们还要掌握一定的方法去收集、归纳、构思和修改,才能写出好的通讯报道。总结一句话就是,关注细节,做到用心去报道。

在新闻摄影方面,此次培训还有一个重要内容就是新闻摄影,图文配合才能使我们的报道更加生动、自然。以前一直对摄影很感兴趣,但从没认真研究过,原来一直以为摄影是件很简单的工作,但听了汤老师和赵书记的讲解,明白了摄影也是一门很深奥的学问,要讲究采光、视角、线条等很多的要素。而要练就一手娴熟的摄影技术也不是一时之事,要经过反复的练习,多照、多想。我们此次安排的苏杭之行就是给我们通讯员一个很好的实习机会。江南水乡有着和我们北方城市截然不同的风景,特别是小桥、流水、人家使我们每个人都不自觉地拿起手中的相机记录下这美丽的一刻。而如今再拿起相机已不是单纯的记录者,我们更注重构图、采光等一系列专业的摄影技巧。这次的培训使我们学到很多,不虚此行。

这次培训除了业务技能得到了提升外,自己最大的收获还是来自心理层面的。参加培训班,除了在新闻宣传专业知识方面有所提高外,更激发了自己对新闻写作的兴趣和信心,还让我认识到作为冶金地质行业的基层通讯员,不仅要具备新闻写作的基本素质,还要不断地加强自己的业务水平,写出来的东西才能更加准确无误。要成为一名合格的通讯员,还要有强烈的使命感和责任感,要对企业有感情才能写出动人的文章。通过培训我对自己的通讯工作有了更深层次的认识以及全新的定位。今后我会把每一次通讯报道当做对自己的一次锻炼、提高。在完成工作的同时,也提高了自己的个人能力。我真正感觉到自己比以前更加热爱工作和生活了,而现在自己最需要的是更多的学习,更多的进步,更好的丰富自己的内心世界。

这次培训是一次难得的学习、交流机会,大家都在这次培训中学到了许多专业知识,也通过相互的交流学到了好的经验。我还是通讯宣传工作中的新人,还需要向前辈多学习,不断提高自身的专业素质,让自己能迅速进入到通讯员的角色,当好一名称职的通讯员。像我们这样朝气蓬勃的年轻人,更要用自己的青春热血去肩负起更多的责任,我将时刻牢记作为一名基层通讯员所应有的责任。

4月14日参加了三公司组织的摄影培训班学习。这次学习受益非浅,了解了摄影的历史、来源。照相机的基本构造和基本常识、以及在今后摄影中需要注意的小的细节。武汉三中著名老师许瑶卿为我们理论授课。对新闻摄影,通讯员如何抓图片新闻,数码相机的使用等内容做了详细的讲解。通过这次学习使我对摄影有了深入的了解。我在数码摄影方面还是个新兵,经验不多,拍得满意点的相片往往百不得一,在工地拍摄的照片总觉得不那么满意。通过学习我知道了要想拍出更多一点好相片,除了需要一部好的照相机之外更重要的是利用自己手中的照相机,提高自己摄影能力,能做到扬其长而避其短,还需要有点摄影基础知识和美学修养,更重要的是还需要有经验的长期积累,功到自然成,所以并非唾手可得的易事。

以下是这次学习的心得体会:

一、多拍精选。

在学习中许老师讲到“多拍”,从宏观上来讲就是多实践,多积累经验,从具体来说就是不妨多试试镜头,以多为胜,多中选优,或者在探索出最优方案后重新精心拍摄某一场景。许老师说他目前已经拍摄了一百万张相片,在不断地拍摄中摸索成功的经验。光学相机摄影要用胶卷,当场没法知道拍得满意不满意,要洗出来才知道。以多为胜吧,必然要浪费大量胶卷,成本太高,所以光学摄影往往是惜“镜”如金,轻易不按一下快门的,乃至精思细量地抓住镜头拍上一张,回去冲洗后才能知道结果,如果不够满意那就难了,时过境迁想补救已来不及了,所以老摄影家常常感叹光学摄影是充满遗憾的艺术。

随着科技的不断进步,在1981年日本研究出了第一部数码相机后,现在基本上摄影都用数码相机了。就连许老师这种资深摄影师也在使用数码照相机拍照。数码照相机可以现时回放观察,不满意消去重来就是了,这就是数码摄影的一大优势。所以在拍摄过程中无论是拍景还是拍物往往是先确定一个专题,围绕专题选定若干个场景,每个场景先围着它转几圈,拟出不同角度、不同光线条件(逆光、顺光、测光等)下的拍摄方案,然后就毫不吝惜地猛拍一气,有时同一角度同一方案也重复拍上好几张,然后就停下来回放,不满意的镜头当场就删,往往十去七八,只留下两三张做初选成果。

其实不光是摄影,对待我们工作的任何一件事情,都是一样,只有多做才能把事情做好。

二、曝光时力求保持相机的稳定。

作为新手来讲,有时相片影像模糊并不是由于对焦不准,而是因为相机把持得不稳。一般情况下,对于新手来说,当曝光速度低于1/60秒时己有可能影响成像的清晰。要保持相机稳定,一是要持机姿态和力度正确,二是要按快门键的力度适当。要练出这个基本功看来似乎很简单,却非一日之功可得。这需要一个严谨的态度,决不能单手照相,这是对摄影的不尊重,也是对生活的不尊重,既然你不尊重生活,那么生活也不会尊重你,做任何事情都只会是一个失败者。

三、独特的拍摄角度与别致的构图。

要求艺术贵在创新,不应体现在意境上,同时也应体现在画面的形式美上,要使作品别开生面,耳目一新,就要通过形式美的手段,不断创造新的视觉感受。

关于构图,已经有很多文章教我们如何运用黄金分割、井字格焦点等原则,就像是画国画有一条原则:注重“留白”,也就是说不要把画面填得太满。一是构图的对称性。除非是想突出表现摄影主体自身的对称性,否则应偏移一点角度拍摄,因为过于对称容易给人“死板”的感觉。二是线条过于横平竖直容易流于刻板,要学会用另一组线条如对角线,角度等来打破主体线条的控制。三色彩的运用很重要,光线明暗及其对比是影响意境的很重要的因素。

摄影课后感想篇三

摄影是我从小就非常喜欢的艺术形式,然而,直到最近我才决定参加一次摄影培训班。经过几个月的学习和实践,我深刻体会到了摄影培训的重要性和价值。在这篇文章中,我将分享我在摄影培训中所获得的感想、心得和体会。

首先,摄影培训为我提供了丰富多彩的学习机会。在培训班上,我不仅学到了摄影的基本理论知识和技术,还有机会跟随老师参观各种不同的摄影展览和作品欣赏。这些学习机会让我更加了解摄影的历史和发展,同时也让我接触到了各种不同风格和表现手法的摄影作品。通过观摩优秀作品,我对摄影的审美有了更深入的理解,也学会了如何欣赏一幅摄影作品的细节和情感。

其次,摄影培训让我体验到了实践的重要性。在培训班上,我们不仅学习了理论知识,还有机会进行实地拍摄和后期处理。通过实际操作,我明白了理论知识与实践经验的互相作用。在实践中,我遇到了各种各样的困难和挑战,比如如何正确运用光线、构图等技巧来表达自己的思想和情感。通过不断尝试和调整,我不断改进自己的摄影技术,也培养了自己的创作风格和眼光。

第三,摄影培训让我扩展了人际关系网络。在培训班上,我结识了许多志同道合的摄影爱好者和专业摄影师。通过互相交流和分享经验,我不仅学到了更多关于摄影的知识和技巧,还遇到了很多有趣和有才华的人。我们一起组织了很多摄影活动和展览,通过合作和互助不断提高自己的技术水平和创作能力。这个人际关系网络不仅让我在摄影领域有了更多的机会和资源,也让我感受到了摄影这个大家庭的温暖和包容。

第四,摄影培训提高了我的艺术素养和审美能力。通过学习和实践,我更加敏锐地观察和感知周围的事物,并学会了将它们转化为艺术作品。摄影让我学会了用镜头去捕捉瞬间的美好,用画面去记录和传达情感。我学会了欣赏一幅图画的构图、色彩和质感,学会了通过细节和光线的运用来增强照片的氛围和表现力。摄影的艺术性和表现力让我对生活有了更深入的感悟,并把这些感受和体验以图片的形式呈现给他人。

最后,摄影培训让我找到了热爱和兴趣的结合点。从之前的喜欢到现在的热爱和追求,我通过摄影实践和培训找到了一种自己独特且有意义的方式来表达自己。摄影让我用眼睛去看世界,用心去感知生活的美好和价值。它让我不仅对摄影有了更深入的了解和认识,也使我对生活有了更多的向往和热情。摄影培训不仅提升了我的摄影技术,还让我找到了一个可以持续探索和学习的人生方向。

总之,摄影培训让我收获颇丰。通过丰富多彩的学习机会、实践经验和人际关系网络的拓展,我不仅提高了摄影的技术水平和艺术素养,也找到了我热爱和兴趣的结合点。摄影培训不仅给我带来了乐趣和满足,更让我对生活和艺术有了更深入的认识和感悟。我相信,在以后的日子里,摄影将继续伴随着我,成为我记录和表达感受的有力工具。

摄影课后感想篇四

构图是摄影的第一步。构图就是通过取景器选择主要景物,并确定整个画面的过程。在构图时要考虑主要景物在画面中的位置以及主景与陪衬之间的对比。平时,我在摄影构图中存在很大的随意性,比较重视内容而忽视构图。

所以我拍的图片在构图上无章可循,有些该拍的漏掉了;有些不该拍进画面的又存在于画面中。通过学习构图知识后,知道了构图方法有很多种:比如三分法、对角线法、前景法、倒影法、对称法、全景法还有仰摄法和俯拍法等等。这些五花八门的构图技法对于我们这些初学者来说,不可能一下子全都理解。我们只能一种方法、一种方法地训练,通过日积月累形成一种习惯后才能得心应手。要达到这一目标,唯一的办法是多练。

学好构图,用光很重要,因为构图是用光来体现画面的变换的。在构图时,除了拍顺光外,还可以用逆光,逆光可以使画面具有立体感;此外还可以多拍倒影、日出、夕阳,充分理解光线在构图中特殊的重要性。

光线的变换会带来画面的很大不同,而且每一天中光线的颜色变化也很大:清晨偏黄,属于暖调光线,颜色淡而协调,适合拍照;中午颜色偏蓝,光线太强,不太适合拍照;而黄昏时偏红,也适合拍照。通过初步学习,对构图和用光有了些一知半解的认识,但在拍摄的时候还是会犯一些常识性的错误。我想在学习摄影的起步阶段都会有一个过程,慢慢来吧。

摄影课后感想篇五

过感情活动的陶治作用才能达到。只有真正关于心灵的学问、诉诸情感的学问,才会完善人格、美化人生。审美活动有其自身的特殊性,通过在在审美过程中情感的激发和自由活动来适情悦性,产生高尚的精神,从而进一步培养审美主体的健全人格,所以进行高尚的审美活动,有助于减少、冲淡私有欲和狭隘的自私观念,受到真善美的熏陶,提高人的情趣和精神境界,达到“陶冶活泼敏锐之性灵,养成高尚绝洁之人格”,实现美育之目的。

摄影课后感想篇六

摄影一直是我感兴趣的艺术形式,然而我一直没有全面系统地学习过摄影技术。为了提升自己的摄影水平,我参加了一次为期两个月的摄影培训班。在这个培训班中,我经历了很多新的学习和体验,收获了许多宝贵的经验。在这篇文章中,我将分享我的感想、心得和体会。

在摄影培训班的第一节课上,我首先学习了摄影的基础知识和技巧。老师给我们介绍了摄影的原理、构图技巧和曝光控制等基本概念。虽然我之前也有一些摄影经验,但通过这次培训,我对摄影的理论知识有了更深入的了解。我学会了如何使用相机的各种设置,如何通过合理的构图来提升照片的质量。这些基础知识为我后续的学习提供了坚实的基础。

在接下来的几节课中,我们进行了很多实践操作。我们在不同的场景中拍摄照片,如风景、人物和静物。通过这些实践,我们有机会运用所学的理论知识,并从实践中不断改进自己的技术。在实践中,我意识到除了基本技巧之外,观察力、灵敏度和创造力对摄影的重要性。通过不断实践,我逐渐提高了对光线、颜色和构图的敏感性,使我的照片更加出色。

在培训班的中期,我们还参观了一些摄影展览和艺术博物馆。这些参观给我带来了很多灵感和启发。看着那些优秀的摄影作品,我对摄影的技巧和艺术的融合有了更深入的理解。我学会了如何通过照片传达情感和故事,如何通过艺术的方式表达自己的观点。这些参观不仅拓宽了我的视野,还激发了我更深入探索摄影艺术的热情。

在培训班的最后几节课中,我们进行了摄影项目的实践。我们每个人都有机会选择一个自己感兴趣的主题,并通过摄影去表达。我选择了纪实摄影,以城市的不同角落作为我摄影的对象。在项目中,我学会了如何与人沟通、获取许可并找到最佳拍摄位置。我还学会了如何通过照片来传达情感和观点,如何通过构图和光线来营造特定的氛围。通过这个项目,我提高了自己的摄影技巧,并且更加熟悉了摄影的过程和要点。

通过这次摄影培训,我不仅学到了很多摄影技术,还收获了许多宝贵的经验。我学会了如何运用摄影来观察和理解世界,如何通过照片来传达情感和观点。我学到了拍摄技巧和艺术的结合之道,让照片更加吸引人和有力量。最重要的是,我认识到摄影是一门无穷无尽的艺术形式,需要不断学习和实践才能不断提高。这次培训班不仅满足了我对摄影的激情和向往,也给我带来了新的视野和启发。

总结起来,通过这次摄影培训,我不仅掌握了摄影的基本知识和技巧,还提高了自己的观察力和创造力。我从中学到了如何运用摄影来表达自己的观点和情感,如何通过光线、色彩和构图来创造独特的照片。这次培训班为我以后的摄影之路打下了坚实的基础,我相信我会继续不断学习和进步,不断挑战和超越自己的摄影技术。

摄影课后感想篇七

摄影是一门艺术,也是一种表达自我的方式。作为一个爱好摄影的人,我一直想要改善自己的技术和提升自己的视野。为了达到这个目标,我报名参加了一期为期三个月的摄影培训班。通过这段时间的学习和实践,我收获了很多,不仅提高了自己的摄影技巧,还对艺术和生活有了更深的理解。

在培训的第一个阶段,我们主要学习了摄影的基础知识和技巧。老师详细介绍了相机的构造和使用方法,教授了光线、构图和景深等摄影要素的运用。同时,我们还学习了使用后期处理软件,学会了对照片进行修饰和调整。通过实践,我对相机的操作和拍摄技巧有了更深入的了解,提升了自己的摄影水平。

在培训的第二个阶段,我们开始了实地拍摄的实践课程。我们去了各个不同的地方,拍摄了城市风光、自然风光和人物肖像等各种题材的照片。这段时间里,我学会了选择合适的光线和角度,抓住瞬间的美感。我不再只是看一个景物,而是通过相机捕捉它,通过光线和构图将它呈现在照片中。这种经历让我深刻体会到摄影的力量,它可以让人们看到更美丽的世界。

随着课程的进行,我们还学习了更高级的拍摄技巧和主题。我们了解了风光摄影、纪实摄影和人文摄影等不同的摄影风格。老师还向我们介绍了一些杰出的摄影师和他们的作品,激发我们对摄影的兴趣和创造力。通过学习这些不同的风格和作品,我逐渐找到了自己喜欢的摄影方式。我发现,在拍摄自然风光时,我喜欢追求光影的变化和大自然的氛围;而在拍摄人物肖像时,我更注重表达人物的情感和个性。通过尝试不同的主题和风格,我对摄影的理解更加深入和丰富。

除了技术和风格的学习,摄影培训还给了我一个平台和机会展示自己的作品。在课程结束后,我们举办了一次摄影展览,展示了我们三个月来的成果。这是我第一次将自己的作品公之于众,我感到非常激动和自豪。在这个展览中,我不仅有机会与其他摄影师交流并听取他们的建议,还得到了来自观众的肯定和鼓励。这对我来说是一个巨大的动力,让我更加坚定了自己在摄影道路上前进的决心。

通过这次摄影培训,我对摄影有了更深入的理解和体会。我学会了用相机记录生活中的美好瞬间,用镜头表达自己的情感和思考。我不再满足于只是拍摄一张照片,而是要通过拍摄传达出更多的信息和感触。摄影让我从不同的角度看待世界,让我更加关注和珍惜身边的一切。我相信,在未来的日子里,我会继续坚持并努力提升自己的摄影技巧,用照片记录下更多美好的瞬间。

摄影课后感想篇八

这一学期我们比较系统的学习了摄影和摄像知识,当然期末的要求是交一份关于所学知识的系统答卷,在邻近几周的学习当中,对摄影拍摄的技巧有了一定的掌握,我们选择了较擅长的摄像方面的选题。

我们进行了主题的确定,从最初的博物馆、到文化拍摄、到最后励志主题的选定,我们费尽心思、绞尽脑汁、考虑到有关主题的的拍摄难度、拍摄硬件的限制等一系列有关可行性论证,我们最终选择了立足校园,以励志为主题的拍摄方向。

我们的选题主要是来源于我们的生活,以真实人物的经历,反映我们学生的心理状态,情感变化,告诉大家虽然我们曾经迷茫过,颓废过,但是我们有一颗坚持梦想的心,因为一直在路上努力奋斗,此片献给我们的同胞们!

二、后期制作。

在拍摄过程中。我们首先进行了选题,大学生活是我们永远难以忘记的时光,或许我们曾经迷茫过、无助过、失落过、但是我们依然要继续前行。挫折失落并不可怕,可怕的是我们没有一颗坚强勇敢的心去面对。以这个为题材我们要告诉所有的大学生。无论我们遇到什么都要勇敢面对。去完成我们的梦想!

他永远的消沉的下去,没有抛弃人的梦想,只有抛弃梦想的人。颓废只是暂时的,他有思想,他有梦想,只是暂时的迷茫,与梦想中的相差甚远,摇曳的青春总会步上正规,所以在末尾的时候我们将拾起自己的梦想,踏上征程了。拍摄的时候我们去了运动场、图书馆、工程师实训馆等许多地方拍摄。对于拍摄的内容我们做了足够的想象与构思,比如如何契合主题,如何使用台词还有拍摄地点的选择等等.尽管这次老师要求的是我们能够拍出最好的效果。然而在实际的操作中却发现这是一个何等困难的事情啊!首先,对于视频拍摄的技巧和经验,我们完全是不是很懂,如何选着正确的拍摄角度和合适的景别让我们很难把握。其次,团队之间更缺少默契.其次无论你的意念有多好,什么事情想起来简单做起来难。拍摄过程中小组成员也出现了矛盾,给我最深的一个感受就是计划永远也赶不上变化。实践与理论却是截然不同。困难比想象中多的多。

后期制作,却因为对素材的取舍,我们出现了分歧,无论你把理论学得多么好。但当真正给你个素材让你去制作时,却不知这么去做。无论是表现手法,配音、音效等等都存在很大缺陷,还是发现自己缺乏一颗善于学习的心,不会主动学习和自学。思维和想法貌似还停留在高中一样死板。当视频最后呈现在大家面前让大家评析时,却发现自身存在很大问题。如镜头晃动、出现了很多杂乱的镜头、音效过度不平滑景别残缺,内容与主题不付等等。最重要的是表现手法的失败,缺乏创新、思维太过于平淡无奇。视频给人的感觉是头重脚轻。一些效果的运用和镜头的运用反而起来画蛇添足的作用!视频经过老师和同学们的检验,结果挺让大家失望的,后来我们又进行了二次制作,让片子比以前稍有改进,我们从中学到了很多,就是片子要多方面的思想汇集。也许一个小组的成员看不出来问题,但是当吧作品交给老师和同学检验的时候,老师和同学会发现和提出好多问题,我们片子由于剪辑的技术不娴熟,镜头的组合出现了很多冗余,以及对摄像机掌握不娴熟等一系列问题,我们的片子成了全班最差劲的,后来全组成员连夜将片子修改,虽然还是不完美,但我们尽了最大的努力!

整个视频下来觉得自己参与性不是很大、尤其是在后期制作中。只是在提自己的想法,却没有实质性的操作!实践性太差,觉得干什么缺乏一种激情。不善于动脑和动手。看了其他组拍摄的视频自愧不如。就像一句话,时间就像一张网。你撒在什么地方,收获就在什么地方,自己一学期忙忙碌碌的却不知道在干什么。

老师说的对,不能让自己的大学生活那么平淡毋庸。干什么都要用心,虽然最后完了了一个视频,但是更多的发现了自己的问题,希望自己能够在一次次的学习和实践中真正明白自己的问题,重要的是解决自己的问题,我想这样自己才能够不断进步!

感谢老师给了我们这次拍摄作品的机会,不但让我们有了一次实践的机会更是让我们看到了自己的不足,在拍摄中我学到了很多东西,受益匪浅,感受颇多。相信通过这次的拍摄活动,我们在未来的人生道路上会做出最合理最正确的选择。为理想而奋斗吧!愿大家都能有一个美好的未来!

摄影课后感想篇九

实习名称:摄影摄像实训

实习地点:中原工学院信息商务学院

实习时间:2009年12月20―2010年1月15日

实习目的:学会并熟练运用摄影机拍摄动态,静态的画面并完成后期的制作。

实习内容:拍摄短剧《火花》,完成后期制作。

孩童的时候,看着电视和电影里精彩的节目和演员的表演,心中的疑惑油然而生,那么小的电视机怎么会有这么丰富精彩的场面呢?到底里面的人和物是真的还是假的?这个问题确实在我的脑海了盘踞了好长的一段时间。这究竟是什么回事呢?随着年龄的增长,自己也开始揭开它神秘的面纱。。。。每次看电视看电影都会看到一些工作人员肩上扛着一个机器,我知道那是拍摄用的仪器。看着工作人员扛着它转一圈就后就把所需要的东西拍下来了。看的时候挺容易的,也挺羡慕的,什么时候我也有机会过一下瘾呢。这个机会终于来了。原本计划的学期末的校外实习,因为甲流的流行,学校给我们安排了校内的实习的内容,就是我们这次的摄影摄像实训,在我们组所有成员的共同努力下,我们的工作也进入了后期的制作过程,很开心,很高兴,又一部属于我们自己的电影即将面世了,虽然它比不上那些大导演拍摄的,比不上那些获奖的校园短剧,但是我们还是很欣慰,因为里面是我们成员的心血,我们为之付出很多,所以我们对我们的创作还是很满意的,即完成了学校留给的实践任务,又创作了属于自己的电影,我们没有理由不高兴,下面就先简单谈谈我们电影的创作已经拍摄内容吧。

时间过得真快,转眼又到了学期末,每学期的实习还是正常进行,今年由一些特殊的原因,我们的实践要在学校完成,拍摄一部校园短剧,这对于我们不是什么难的事情,毕竟以前也拍摄过校园的短剧。但是老师要求说这次的拍摄不能再像以前那样,要求我们要比以前做的更好,做的更专业。有幸和我们组的其他几位同学分在一组,在大家的齐心协力下,我们的任务也完成的很顺利。

先说前期剧本的创作,老师要求我们要不落俗套,宣传积极向上的大学生活,由于以前拍摄的时候,大都是爱情的题材,所以这次我们几个决定宣扬一下大学友情,大家花了一个下午的时间,终于在网上找了一个关于友情的剧本,可是几都看着不行,于是,张冬和天骄把剧本给给的面目全非,可我们看来发现,她们改过的剧本才是我们正是生活的反应,所以我们的剧本也算是原创了。当把剧本发送个老师之后,老师说,我们的写的不符合要求,要有分镜头脚本,于是又一次大的改动,这也让我们后期的拍摄和制作轻松了不少。

剧本终于定了,我们几个面临的第二个问题就来了,那就是演员怎么办,还好,大家一起都拍过,在我们这个剧组第一次聚餐的时候就把演员给定了,每个人都有自己的任务,最辛苦的还是张冬了,既要导演,又要摄像,还得客串。终于开始拍摄了,才发现每次拍东西都不是那么简单的事情,毕竟我们没有接受过专业的训练,一切都是凭着自己的感觉去摸索,去前进,每天上周早早的起来,还有几天中午饭都顾不上吃,在餐厅看着饭不能去吃,因为要拍摄画面,大冷的天,要穿着毛衣进行拍摄,一个个都冻的不行,可我们快乐着,总是自己的事情感觉成就会更大,伴随着我们的'剧本,走遍了学校的餐厅,图书馆,自习室,走进了女生宿舍,同样也让我们的导演第一次进了男生宿舍,走出来学校,去国际城,去我们曾经经常去的后街,为了一个不到几分钟的镜头,我们组的人坐了三个小时的车,去郑州拍摄那不到三分钟的镜头。不管别人说我们敬业还好,说我们追求完美还好,我们自己是快乐的,为了那一点点小小的成就感,有时候付出再多的努力也是值得的。

拍摄的过程中,出现了很多意想不到了事情,有些是预料不到了,可是不管是什么困难,我们都能齐心协力的克服,总能顺利的进行下一步,在这个过程中,我们不但拍摄出来《火花》这个短剧,也让我们几个之间的友谊更进一步。通过这次摄影摄像实训,让我们更多了解了关于摄影方面的知识,让我们知道我们所从事的职业并不是一项简单的职业,也让我们对未来有了更清晰的计划,很快就将进入大四了,进入我们大学的最后一年了,还庆幸我们还有机会在学校进行这样的实习,不但丰富了我们的知识,也让我们同学之间有了更深入的了解。

摄影课后感想篇十

刚接触摄影这一门课程,我感到非常的好奇和期待。从小我就喜欢看别人拍照,感觉他们手里的相机是那么的神奇,能把生活中的记忆用相片的方式记录下来。记得摄影开课来的第一次拍摄,我居然只洗出来一张。从那以后我感觉到摄影绝不是意见简单的事情!

这一次摄影实习是一次很好的锻炼机会,让我们大家出去自由拍摄可以学到更多的东西。以往上课都是在老师的指导下以什么主题按什么方向去拍摄。现在不同了,摄影实习需要我们自己去发现,发现主体,发现美,发现那些一眼能牵动人心的东西。这下东西说起来很奥妙,很多都出现正在偶然的一瞬间。

我们这次出门拍照选择的天气并不是很远,也算是个小阴天吧,感觉老天忍不住就会下雨。我们很快就订好了行车路线,第一站来到了巴国城。刚一下车,迎面而来的是巴国将军的骑马扬刀的威武雕像。走到雕像的脚下时,我被它的神情感染了。当时我就想:我一定要把它的神态给拍下来。于是我赶紧取下相机,找好最佳的拍摄视角,调节光圈和快门,然后根据物体神态的主体调节焦距,对好焦后按下快门,第一张照片的拍摄就完成了。也许它洗出来效果并不如我想想的那么好,但至少这是我从第一影像中拍下来的。不久我们就来到了巴国博物馆,刚进门右侧有个小的展览馆,里面展示了很多优秀的摄影作品。看了里面的作品后,我深有感触:它们都变现了其最真最美的东西,使人一眼望去就能明白作品的主体。博物馆内人来人往,那女老少,络绎不绝。有许多人在池塘旁边的亭子里喂鱼,看到下朋友们满怀笑容充满安心与天真的神态,我真的有股冲动想把它们记录下来。可是抓拍任务神态毕竟不是件容易的事,我花了很多个视角后还是没有拍摄成功,确实令人遗憾。

离开八国城后我们就兼程来到七星岗。从来没到过七星岗的我们这次算是慕名而来的。我们到站下车后刚想询问就看到了立在路中的一段城墙。一看就知道是包含历史的一段城墙了,就是不知道是延续古迹几经修葺还是新建意为纪念而成了现在的样子。踏上城墙别具一格,从卫兵交战的神态上可以看出当时是何等的惨烈。我不得不为它们的真实而又一次按下快门。来到墙下通道仰望,我震撼了。城墙不算太高,却使人有种望而生畏的感觉。我看看光线比较的暗,于是我把快门调到1秒,希望可以拍出好的效果来。我们在七星岗装了几圈后就赶往洪崖洞。好像是天宫不作美,竟下起雨来了。长江北迷雾笼罩,意境很是美光。在欣赏景色时遇到一个摄影爱好者,他跟我们聊了许多关于摄影的一些知识。他说,他很怀念以前用胶卷的日子,只有胶卷才能拍出很好的效果来,光线各方面都很重要。他还说我们没有长镜头的相机很难拍摄像此时长江的美景。和他分开后,我们来到洪崖洞的小瀑布前。我很喜欢瀑布,感觉它们很美,珍珠般的水滴飘落下来打在石板上晶莹剔透。我本想天下雨我们很难再拍摄了。但是我发觉下下雨时的瀑布更美,很有意境。于是我冲出亭子都在一棵小树下拍摄瀑布,心情美极了。

当我按下最后的快门后已经是五点多了,尽管于兴未尽但还是收获颇多。接下来的是就是期待,期待照片快点洗出来,也期待会有好的照片出现。但是不管怎么,这次的摄影实习我非常的满意。因为我感受到了更多,体会到了更多,也学到了更多。

虽然刚开始摄影给我带来了一下挫折,但我更爱摄影了。通过学习摄影,我学会了更热爱生活,学会了怎样发现美,感觉生活中到处都有没得东西,只是缺少发现。摄影不仅可以看到没,更可以陶冶一个人的情操,培养人的耐性,使人很快平静下来。最后我想说一下:摄影是需要通过大量的拍摄才能呢个收到明显的成效。我们这一点做的是远远不够的,我希望我以后能更多的去接触摄影,了解更多关于摄影的知识,把摄影岛城自己的兴趣爱好,记录更多美好的有意义的东西。

摄影课后感想篇十一

这几天,我们的语文课本上正是关于革命先烈的故事,是一幅幅难忘的历史画面;是志士在刑场上视死如归;是英雄在战场上冲锋陷阵`英勇杀敌……老师为我们讲解着课文的时代背景,还串讲了其他的英雄,我敬仰这些英雄的同时我更敬仰那些如:雨来·嘎子·潘冬子·刘胡兰这样的小英雄。

想到这里,我不由害怕起来了假如真的有这么一天灾难降临了,娇生惯养的我们能经受住敌人的“糖衣炮弹”和战场的“枪林弹雨”吗我记得我们曾经朗读过一篇爱国教育诗词:“少年强,则国强。少年富,则国富”。这两句我深记在心不敢忘记,因为我们就是祖国的未来祖国的希望,只有我们这朝气蓬勃的少年好好学习,努力的在文化·科技·教育等等各方面提升自己,祖国才能强大起来,也就是说:祖国的强弱就掌握在我们手里,但现在这些好的条件都是那些不惜自我牺牲的革命先烈给予我们的,使他们用鲜血和生命换来的,我们决不能让它在我们的手里衰败。

所以,为了让我们亲爱的祖国蒸蒸日上,为了回报那些抛头颅洒热血的革命性先烈,为了让那些曾经欺负中华民族的侵略者膜拜·仰望我们,活泼好动·争强好胜的所有少年们奋起吧!让我们一起为祖国这条“巨龙”的腾飞注入最强的动力吧!

将本文的word文档下载到电脑,方便收藏和打印。

摄影课后感想篇十二

今年这一学期我们学习了数码摄影课,这节课让我懂得了许多。

摄影,虽然对于以前的我来说它是陌生的,但是我一直都很喜欢,我想通过摄影把自己看到的美好的人与景记录下来。

以前的我对摄影可以说是完全不了解,仅仅觉得就是简简单单的拍照而已,以为只需要按一下快门,随便拍一张照片,也就是摄影的全部内容了,但是通过学习摄影课之后才发现,从中居然能够学到那么多的摄影技术等。

这学期之所以选择这门摄影课,主要是怀着对它的一种探究去学习这门课的。刚开始学这门课的时候有点紧张自己会不过,因为通过老师的讲解我发现自己之前所拍的那些照片根本就不说是照片,我担心学习过之后照片仍然拍不好,最后不能按时完成作业。

我们刚开始学这门课理论的时候,有点枯燥乏味,我记得最深的是老师讲解的单反相机的构造及功能还有一些拍照时的动作等。当时的我觉得这门课真的很无聊啊,不就是简单的拍拍照嘛,有必要学的那么多吗。所以对于这门课我渐渐的不把它当回事了。然而,很快我就改变了自己的这种看法,我们因学校要求得出去写生两周,后来到安徽那儿发现那儿的风景很美就想着多拍些照片,一开始拍没觉得什么可是拍了一会儿以后发现自己所拍的照片中没有一张是我满意的照片构图,因此我对摄影有了不一样的感受。在学习过程中,才发现摄影并不是当初所想象中的那么简单,摄影需要大脑和手指的协调,眼睛与心灵的默契。

摄影是一种艺术,更是一门学问,与众多学科有着千丝万缕的关系。所以在学习过程中就不能单纯的只从摄影上入手,要好好的培养广泛的兴趣、爱好等,我们同时也应该培养一种多生活深层次的洞察能力和对周边事物的理解能力,要不断的提高自己的人文修养就艺术修养,在众多生活兴趣中寻找对摄影创作的独特见解,生活是一个五彩缤纷的客观存在,生活中的人,尤其是一个摄影的人,就更应该时时处处做一个对生活的有心人,积累生活,丰富生活。

如果说我学摄影之前只会按快门的话,那么经过了一个学期的学习,也懂得了摄影不仅仅是留住人世间的美妙瞬间,更是一种艺术的体现。在摄影课的实践课中,我也看到了许多同学拍摄的好的作品,这让我知道了我自己拍摄的问题。

转眼间这个学期也即将过去了,希望在以后的学习和生活中能够拍到更好的作品,以此来丰富自己的生活,同时也为自己留下了美好的回忆。

摄影课后感想篇十三

曾记得在读大学时,看到摄影专业的同学们从野外拍回来一幅幅迷人的照片时,我是那么地羡慕。在他们举办的摄影展上,我盯着那一幅幅美妙的照片真是流连忘返。世间的美丽都被相机捕捉下来了。我也好想拍摄出如此美丽的照片啊!

工作之后,有了经济实力,有了一部心爱的数码单反相机,可是没有去仔细研读如何去拍摄技巧性的照片。这一次的数码摄影艺术的网络培训正好给了我好好学习数码摄影技术的机会,真是太开心了,我立刻报名了。

我首先观看网络学习视频,学习不同快门摄影技术。然后我就拿起我的单反照相机不停地实践。针对第一次作业的实践,我首先是拍了一组水龙头流水的照片,我先把模式调到快门优先,把快门时间从几百分之一调到一千多分之一,能看到水滴飞溅的效果,我真是兴奋啊。那天晚上下着小雨,可是我迫不及待地实践拍摄不同快门的照片,我特意拿了相机来到车水马龙的小区门口的马路上,把快门时间调慢,果然拍到了车子的灯光形成一条线的照片,只是没有用三脚架,所以效果一般。

针对第二次作业,我也是先学习了视频,了解什么是大光圈和小光圈,什么情况下使用大光圈,什么情况下使用小光圈。并且我继续在照相机上实践。我把模式设置为光圈优先。我用大光圈拍了花卉,宝宝的玩具等,能形成主体物体清晰,背景模糊的效果,我真是特别开心。针对小光圈则是拍摄了校园的风景,厂区的风景等,效果也很好。

除了实践外,我经常把拍到的照片放到论坛里去和其他老师一起交流怎么拍摄,这也是很愉快的事情。

在最后,非常感谢市里组织的这次关于数码摄影艺术的网络培训,我学到了一门实用的技术,也学到了一种感受美,理解美的本领。以后我会继续用学到的摄影艺术去感受世间的美。

摄影迅猛发展的趋势,尤如春风吹拂大地,一夜间就绿遍了整个世界,在人类科技和文化艺术史上,竖起了一个划时代的标志。

很感谢指导老师和群里的学友,让我享受到了网上学习的乐趣,激发了对摄影的热情,也让我意识到了自己的不足,从而使自己的学习态度以及摄影水平都有所改善。

课程开通后,我就立马上网查看了,加qq群。老师们在论坛上都挺活跃的,把自己的作品发出来让大家一起欣赏评价。学员有什么问题,老师和其他学员都会热心的给出回答或建议。我觉得在这种圈子氛围中,学习起来很轻松很愉快。每一讲出来后,我都会很认真的学习。论坛上有很多前辈、高手,他们的经验相当丰富,他们的文章总是能让人充满惊喜,受益匪浅。

我个人觉得摄影这一块涉及的内容和范围都挺广的,它没有固定的公式,要拍出好的照片,有很多取决因素。

学员发帖都很积极,但是回帖的质量却不佳,很多人都只是单纯的回复照片中的内容好或是不好,而没有从照片的实质上做出评价。当然我们大多是业余的,不会专业评价可以理解,但是既然学了就应该从这个方面发展,只有恰当评价了,才能真正提高摄影水平。而且我觉得的帖子的内容有些单一,可以适当加一些技巧篇。

摄影是一门实践性很强的学科,只有多拍多比较才能知道自己的不足,加以改进。论坛上一些学员的想法我觉得非常好,找个时间大家一起出去摄影,既锻炼了技能,也加强了交流,而且还愉悦身心。

不过,最主要的还是靠自己学习,只有自己认真学习并付诸实践了,才能真正的掌握摄影。只有爱上摄影,把照相机当成朋友,悉心呵护,才能走出自己的摄影之路。

摄影并不仅仅是我们的兴趣爱好,不光让我们回忆过去,捕捉情感,诱发情感……它还可以成就我们的艺术人生!用艺术表现人生,用艺术记录人生,用艺术的眼光看待人生!

今年,我参加了由苏州市教育局主办的教师网上培训,出于对摄影技术的热爱,我报了数码摄影技术。在整个培训课程学习过程中,我认真学习,坚持看完每一节课程。通过网络学习,跟着专家引领进行实践,对摄影技术中的关键要领如光圈、快门、感光度等有了较多的认识理解。另外,我积极参与讨论,与其他老师的交流也使我受益颇多。以下是这次学习的心得体会:

此次培训课程通过案例分析法来感悟照相机功能的使用技巧,同时通过网络学习与学员实践相结合,学员上传作品,学员参与作品的交流与评价相结合、摄影观察与后期制作相结合的方法,使我们掌握作品拍摄、后期还原与创新的基本技能。课程设计的非常合理、实用。初学者相对上手容易。

讨论中发现有许多的老师爱好摄影,好些都是专家呢。在学习讨论中,许多老师都讲到要“多拍”,从宏观上来讲就是多实践,多积累经验,从具体来说就是不妨多试试镜头,以多为胜,多中选优,或者在探索出最优方案后重新精心拍摄某一场景。特别是在拍摄过程中无论是拍景还是拍物,每个场景先围着它转几圈,拟出不同角度、不同光线条件(逆光、顺光、测光等)下的拍摄方案,对同一角度同一方案可以重复拍上好几张,然后就停下来回放,不满意的镜头当场就删,这样往往能找到高质量的照片。

对于新手来说,我觉得最重要的一点就是首先要保持相机稳定,一是要持机姿态和力度正确,二是要按快门键的力度适当。要练出这个基本功看来似乎很简单,却非一日之功可得。这需要一个严谨的态度,决不能单手照相,最简单的方法就是给身体或手找个依靠物,当然买个三脚架最好不过了。

我们学校也有几位摄影爱好者,向他们请教中,让我了解到光与影的合作,光圈与速度的配合,可以是千变万化的,同一个画面用不同的拍摄方法及角度,可以是完全不同风格的作品。要多拍多看,多积累经验,多提高自己的审美意识。拍摄的时候尽量不要吝啬相机的快门,我们要多进行一些旁拍,抓取一些精彩的瞬间,往往效果会令你意想不到,平时要多去记录一些生活中无意间遇到的美好的画面”。摄影艺术是源于生活而高于生活,很多精彩的画面都是从生活中提取出来的。我们平时尽量多看一些好的作品,多去分析、总结其作品的独特之处,从中获取一些启发。

总之,通过本次培训使我体会到,不光是摄影,对待我们工作的任何一件事情,都是一样,一定要做个有心人,要善于观察发现。只有多做多总结才能把事情做得更好。

在学习中邵老师讲到“多拍”,从宏观上来讲就是多实践,多积累经验,从具体来说就是不妨多试试镜头,以多为胜,多中选优,或者在探索出最优方案后重新精心拍摄某一场景。光学相机摄影要用胶卷,当场没法知道拍得满意不满意,要洗出来才知道。以多为胜吧,必然要浪费大量胶卷,成本太高,所以光学摄影往往是惜“镜”如金,轻易不按一下快门的,乃至精思细量地抓住镜头拍上一张,回去冲洗后才能知道结果,如果不够满意那就难了,时过境迁想补救已来不及了,所以老摄影家常常感叹光学摄影是充满遗憾的艺术。

数码摄影则不同了,影像现时储存在机内的磁性载体上,又可以现时回放观察,不满意消去重来就是了,这就是数码摄影的一大优势。所以在拍摄过程中无论是拍景还是拍物往往是先确定一个专题,围绕专题选定若干个场景,每个场景先围着它转几圈,拟出不同角度、不同光线条件(逆光、顺光、测光等)下的拍摄方案,然后就毫不吝惜地猛拍一气,有时同一角度同一方案也重复拍上好几张,然后就停下来回放,不满意的镜头当场就删,往往十去七八,只留下两三张做初选成果。然后再拍摄下一个场景,依此泡制,直至完成一个专题。在采风实践中我深有体会,拿相机拍上二三百甚至四五百个镜头也不过就留七八十张回来。存入微机硬盘,再放大回放,又删去一部分。对自己满意的照片可以通过photoshop作编辑处理,达到理想效果。

二、曝光时力求保持相机的稳定。

作为新手来讲,有时相片影像模糊并不是由于对焦不准,而是因为相机把持得不稳。一般情况下,对于新手来说,当曝光速度低于1/60秒时己有可能影响成像的清晰。要保持相机稳定,一是要持机姿态和力度正确,二是要按快门键的力度适当。要练出这个基本功看来似乎很简单,却非一日之功可得。其一最简单,就是给身体或手找个依靠物;其二,把相机皮带挂在脖子上,把相机向前抻至皮带拉紧,就形成了3点支撑,持相机的稳定度就大大提高了。第三个办法就是用三脚架,最好用10秒延时拍摄。

三、扬长还要注意避短。

数码相机的摄影响应比较迟钝,从按下快门到摄影启动的这段时间明显要比光学摄影长得多,所以拍摄运动中的物体时往往抓不住或抓不准镜头。最好使用相机的连拍功能来弥补其不足。

四、独特的拍摄角度与别致的构图。

要求艺术贵在创新,不应体现在意境上,同时也应体现在画面的形式美上,要使作品别开生面,耳目一新,就要通过形式美的手段,不断创造新的视觉感受。

关于构图,已经有很多文章教我们如何运用黄金分割、井字格焦点等原则,就像是画国画有一条原则:注重“留白”,也就是说不要把画面填得太满。一是构图的对称性。除非是想突出表现摄影主体自身的对称性,否则应偏移一点角度拍摄,因为过于对称容易给人“死板”的感觉。二是线条过于横平竖直容易流于刻板,要学会用另一组线条如对角线,s线构图,三角形等来打破主体线条的控制。三色彩的运用很重要,光线明暗及其对比是影响意境的很重要的因素。

五、关于会议摄影及人物摄影。

会议摄影不受时间限制,可以随时拍摄,技术必须是“狠、稳、准”,要动中有静,静中有动,有情有趣。对于人物摄影应该具备敏锐的形象观察力,善于利用摄影的视觉语言传达信息和感情,对形象的变化有细致的辨别能力,并熟练运用摄影的造型技术和技巧,对艺术的执著追求是培养形象敏感的有效步骤,也是摄影记者取得成功的原动力。

安佑忠老师把他独身去非洲的照片给我们作了详细的讲解,通过他拍摄的连续的图片真实的反映了当地人的文化及生活。安老师说既然拿起了相机,就要有一个摄影师的职责,摄影家不仅要具备地质家的眼睛,更要具备探险家的精神。

一转眼,数码摄影艺术这门课程已接近尾声,选择这门课程并不只是为了学时,而是出于自己对摄影的热爱。平时没事总是喜欢欣赏一些漂亮的图片。我喜欢拍照片,记录生活的点点滴滴,但是拍照并不是摄影。

通过摄影这门课程让我对摄影的美感有了新的认识,学会了如何调焦,何时补光,对光,了解了世界摄影文化,让自己的生活充满乐趣,更加丰富多彩。

通过网络培训,通过与其他学员的沟通交流,互动,让自己对摄影有了初步的想法。同时通过讨论,请教,使自己的摄影技术有了一点长进。对相机有了初步的了解,还知道了光的重要性。因为拍摄是对光的捕捉,没有光就没有图像,拍摄的时候要运用好光。比如强度,光亮度,光照度。要学会艺术性的认识造型光,对物体运用侧、逆、顶、地的光,以达到艺术性的效果。还有柔和光和硬光的运用。柔和光能使物体的颜色看起来更加鲜艳,仿佛是物体本身发出的光。柔和光作用于物体就像“包裹”物体一样。而“包裹”的力度与光源的大小、远近、角度成正比。柔和光的对立面就是“硬”光,硬光不一定亮,但能产生鲜明的对比感。

通过网络培新,方便了我们学员之间学员与老师之间的互动交流,分享了我们拍摄的照片的经验和想法,让我们欣赏到更多优美的照片,资源得到了合理的利用。

让我们热爱摄影,热爱生活,让自己的生活更美好!

4月14日参加了三公司组织的摄影培训班学习。这次学习受益非浅,了解了摄影的历史、来源。照相机的基本构造和基本常识、以及在今后摄影中需要注意的小的细节。武汉三中著名老师许瑶卿为我们理论授课。对新闻摄影,通讯员如何抓图片新闻,数码相机的使用等内容做了详细的讲解。通过这次学习使我对摄影有了深入的了解。我在数码摄影方面还是个新兵,经验不多,拍得满意点的相片往往百不得一,在工地拍摄的照片总觉得不那么满意。通过学习我知道了要想拍出更多一点好相片,除了需要一部好的照相机之外更重要的是利用好自己手中的照相机,提高自己摄影能力,能做到扬其长而避其短,还需要有点摄影基础知识和美学修养,更重要的是还需要有经验的长期积累,功到自然成,所以并非唾手可得的易事。

一、多拍精选。

在学习中许老师讲到“多拍”,从宏观上来讲就是多实践,多积累经验,从具体来说就是不妨多试试镜头,以多为胜,多中选优,或者在探索出最优方案后重新精心拍摄某一场景。许老师说他目前已经拍摄了一百万张相片,在不断地拍摄中摸索成功的经验。光学相机摄影要用胶卷,当场没法知道拍得满意不满意,要洗出来才知道。以多为胜吧,必然要浪费大量胶卷,成本太高,所以光学摄影往往是惜“镜”如金,轻易不按一下快门的,乃至精思细量地抓住镜头拍上一张,回去冲洗后才能知道结果,如果不够满意那就难了,时过境迁想补救已来不及了,所以老摄影家常常感叹光学摄影是充满遗憾的艺术。

随着科技的不断进步,在1981年日本研究出了第一部数码相机后,现在基本上摄影都用数码相机了。就连许老师这种资深摄影师也在使用数码照相机拍照。数码照相机可以现时回放观察,不满意消去重来就是了,这就是数码摄影的一大优势。所以在拍摄过程中无论是拍景还是拍物往往是先确定一个专题,围绕专题选定若干个场景,每个场景先围着它转几圈,拟出不同角度、不同光线条件(逆光、顺光、测光等)下的拍摄方案,然后就毫不吝惜地猛拍一气,有时同一角度同一方案也重复拍上好几张,然后就停下来回放,不满意的镜头当场就删,往往十去七八,只留下两三张做初选成果。

其实不光是摄影,对待我们工作的任何一件事情,都是一样,只有多做才能把事情做好。

二、曝光时力求保持相机的稳定。

作为新手来讲,有时相片影像模糊并不是由于对焦不准,而是因为相机把持得不稳。一般情况下,对于新手来说,当曝光速度低于1/60秒时己有可能影响成像的清晰。要保持相机稳定,一是要持机姿态和力度正确,二是要按快门键的力度适当。要练出这个基本功看来似乎很简单,却非一日之功可得。这需要一个严谨的态度,决不能单手照相,这是对摄影的不尊重,也是对生活的不尊重,既然你不尊重生活,那么生活也不会尊重你,做任何事情都只会是一个失败者。

三、独特的拍摄角度与别致的构图。

要求艺术贵在创新,不应体现在意境上,同时也应体现在画面的形式美上,要使作品别开生面,耳目一新,就要通过形式美的手段,不断创造新的视觉感受。

关于构图,已经有很多文章教我们如何运用黄金分割、井字格焦点等原则,就像是画国画有一条原则:注重“留白”,也就是说不要把画面填得太满。一是构图的对称性。除非是想突出表现摄影主体自身的对称性,否则应偏移一点角度拍摄,因为过于对称容易给人“死板”的感觉。二是线条过于横平竖直容易流于刻板,要学会用另一组线条如对角线,角度等来打破主体线条的控制。三色彩的运用很重要,光线明暗及其对比是影响意境的很重要的因素。

随着时代的进步,越来越多的数码产品给我们的生活增添了无限的精彩。每次出去游玩的时候,看到越来越多的人都带上了单反,自己感觉卡片机也是很好,回来比比看人家拍的确有水平。这次培训就选择了这个数码摄影艺术。

通过学习,我对相机有了初步的了解,还知道了光的重要性。因为拍摄是对光的捕捉,没有光就没有图象,拍摄的时候要运用好光,比如光强度,光亮度,光照度。要学会艺术性的认识造型光,对物体运用侧,逆,顶,地的光。以达到艺术性的效果。还有柔和光和硬光的应用。柔和光:能使物体的颜色看起来更加鲜艳,仿佛是物体本身发出的光。柔和光作用于物体就像“包裹”物体一样。而“包裹”的力度与光源的大小、远近、角度成正比。柔和光的对立面就是“硬”光,硬光不一定很亮,但他能产生鲜明的对比感。

构图也很重要,作品中主题一定要突出,要有情趣,假如别人看我画面时都不知道看了什么东西,那这幅作品还有什么意义了。所以一定要注意体量的大小,色彩的深浅,形态的疏密。然后,须运用艺术性的审美观察与思维方法表现,知道自己在拍什么、值不值得拍、如何去拍。充分的注意艺术形式美法则的运用,学会对比,对立,平衡地观察物体,拍摄物体。

对于摄影,自己很小就很喜欢,觉得相片能留住美丽的瞬间,留住我们很多美好的记忆。每次出去玩,都会拍很多照片,留给朋友看看各地的人文风情。学习完了才明白自己和摄影艺术很远,回头翻翻以前的东西,只是为了留一个回忆,乱拍一通,没技巧可言,毫无美感。最最搞笑的是就像老师提到的照片的稳定性,“垂直线歪斜使摩天大楼给人要倒塌的感觉,水平线歪斜会有不稳定的感觉”,这在以前的时候从没有注意过,学习了以后就醒悟了,原来随便玩玩的是那么差劲。也看到了很多老师和学员的作品,欣赏了教程中精美的照片了,希望以后能好好琢磨,拍出佳作。

让我感触最大的是,这次还看到老师给自己女儿做的相册,很用心地记录了生活的点滴。是多么细腻的感情,多么珍贵的礼物。以后我也会给孩子做点什么。生活中不缺乏美,只是缺乏发现美的眼睛,借我们的摄影来发现美,记录美。

摄影课后感想篇十四

很快,在北京情订奇缘婚纱摄影实习的七天过去了。短暂的七天,我们和员工、主管以及各位经理相处的非常融洽,为以后开展工作奠定了基础。并对这七天中他们对我们工作的支持和热情表示感谢,也为我们情订奇婚纱有这么多积极向上的员工感到骄傲!

在北京这个大的市场中,百家争鸣,这个行业的各个店越做越大,从巴黎、微微新娘到纽约、维纳斯,以及米兰、巴黎春天、施华洛、罗威、罗马风情,各家都在抢夺北京婚纱摄影行业这块“肥肉”。我们也在抢,怎么去抢用什么方式方法去抢?有句老话“家家有本难念的经”我想这句话应该也使用于企业单位,那本“经”才是问题的根本。

五大感觉:听觉、视觉、嗅觉、触觉、味觉。

一、听觉:耳朵是人的重要感觉器官之一,鸟语花香,山呼海啸,都必须经过耳朵才能感受到,没有听力,语言交流就无从谈起。从激情的早会到一天的工作,都洋溢青春快乐的气息,再配合适合的音乐让顾客感受到了青春的活力。

二、视觉:北京情订奇缘婚纱在附近几家同行业中的店面中算是大的,装修也很大方,大厅和各个部门的布局也恰到好处。加上桌上的样片和新颖的婚纱造成了视觉冲击力。使顾客从视觉上就想到我们才是最专业的。

三、嗅觉:店里气味的把握也很重要,就像在超市食品区,本来不想买东西,但是那味道就能刺激的你购买欲望。虽然行业不同,但是店里好的气味更能提升整体档次。

四、触觉:包括店里的样本照、和婚纱的品质,这都是客人实实在在能摸到的东西,所以我们更注重细节,细节决定一切,态度决定细节!

五、味觉:客人等带拍照,选片也是很耗时间的环节,给客人准备甜点、午餐和水,这点北京情订做的还是很到位的,就这一个小小的细节就能让顾客认为我们很体贴很人性化。

七天的实习基本的流程和模式有了大致的了解,整体的感觉还是很不错的,门市是整个环节中人数最多的,北京情订的门市部员工语言表达能力很好很擅长与人交际,给顾客介绍的很全面,能从相册的材质说的很细,深深的吸引顾客。本身这个行业流动性就很大,北京店也不例外,现在的门市里很强势的还是少数,大部分是新入员工,这样削弱了整体的实力,整体来说是个不错的团队!用她们自己的话就是“门市就是冲在第一线的战士”。每个部门有每个部门的职责,但是部门和部门之间又是环环相扣的,这就是团队!

以下说说个人的几点规划:

一、这样的团队为什么流动性那么大,我们要怎么去留住其中的精英人员?现在的社会很残酷,在那儿里实习了七天认识了店里所有的人,通过聊天知道有的员工住的远,有的员工家里条件不是很好,这样那样的情况,出来工作就是为了薪资,我想就这个问题能不能完善一下公司的奖罚制度和薪资制度,能把团队中的精英人员留住,也能带动身边人给公司创造更好的业绩。

二、作业流程系统:

在走访同行有的时候会发现,有的其它同行影楼的流程会很乱,差错时常发生,顾客不能按时取件,出现了问题分不清责任,有的老板、管理人员像消防队员------到处救火!作业流程不能靠人治,必须要“法治”,必须要给影楼这趟列车铺上轨道!而情订奇缘没有那样的现象,同时我如果在情订奇缘能任职的话一定会精益求精作的更好。

三、企业文化系统。

企业文化是把人们的精神目标、价值观念聚焦的一个经营思想理念,它是企业管理者和员工的精神动力和思想目标。企业文化不能直接带来经济效益,情订奇缘婚纱摄影有良好的企业文化及整体团队影一定能将影楼形象进入全新的高度,是婚纱摄影情订奇缘公司做大做强的根本基础!

以上是我实习七天的感想,虽然没有具体到哪个部门,但是整体的有个概况,在北京店七天受益匪浅!

七月流火。随着炎夏的热浪刚刚翻过,我们也进入了新的学期,大学时光过半。不舍又兴奋,两年来的磨砺和学习,得失对半开。大二第一个学期时候开了摄影课,学习了一年,经过对相机的认识,黑白人像临摹,彩色临摹,黑白胶卷的冲洗……时光荏苒,转眼到了暑期摄影实习的时候,我以为,终于可以摆脱了枯燥的临摹学习可以大展一把自己的对世界感官认知的宏图。

也仅是我以为。

我的摄影实习是在家进行的。恰好友有一台旧式的单反机,就拿过来拍了一个暑假。第一卷胶卷我是去“扫街”的,像一个行脚僧一样穿梭在大街小巷,破败的老房子,富豪新买的漂亮跑车,城市改建下的残垣断壁,卖水果的,修自行车的,打台球穿背心的年轻人。我以为,我可以像哲学家一样看待这个世界上的起落,可以像大师那样用自己的双眼和胶卷记录别人悲苦和自己的情绪,可是照片洗出来后,大失所望——全然不是我想的那样,甚至要糟糕很多。大大出乎所料。

我原以为,摄影是多么简单的一件事情。光圈,景深,快门速度,曝光率,感光度,只要正确运用,只要掌握得当,轻轻一按快门,剩下也就是胶卷和相机电池的工作。真的是我以为,也真的仅是我以为。

面对自己拍出来的一大堆照片,本以为是很漂亮城市风景的,在那五寸大小的世界里完全没有重点,我预想中饱满的人物表情在那五寸的无言世界里,也都是那么平淡。我精心调对的焦距和景深完全没有达到我自以为可以的水平,一摞三十五张的照片,全部都跟我印象中傻瓜相机拍出来的一样。之前所有要展“宏图”的雄心,那满的要溢出来的信心全部都烟消云散。

摄影真不容易。

接下来,我并没有那么着急地再去“扫街”,寻找找我心中可以表现的城市画面。我在朋友的介绍下去关注摄影论坛,去蜂鸟,去色影无忌看,也去寻找大师的作品看,去了解世界摄影师——原来世界那么大。那些颗粒粗大的黑白老照片,写满了人性的渴望,战争的残酷,各种诱-惑,各种不同的命运,也让我认识了一大串名字——克拉克,梅普拉索普,布拉沃,比阿德,细江公英,鲍德里亚,布勒松,杰夫-沃尔。

摄影是什么?

我似乎更迷茫了,我只是明白了一点,摄影不只是快门和光圈的故事,也不是胶卷的五色生涯。之后的之后,我更加小心的,更加谨慎也更加谦虚地去拍一些小东西,拍一些更能表现光与影的东西。画面越来越接近我现阶段差强人意的结果。但是我仍旧不知道我在拍什么,学校让挑五张自己的照片做实习成果,我挑了半天也不知道自己挑出来的是什么。每次我似乎要摸着摄影之门的门环的时候,又感觉什么都是那么飘渺。但是,慢慢地我开始习惯在摄影中沉静自己,开始习惯地审视自己的看待周围的态度。摄影,一个假期让我明白了很多,不只是快门,也不只是光圈。摄影,不是哲学却胜似哲学。

知道现在,我不知道我在一个长达四十天的暑假拍出了什么东西,拍出了那些自认为的好照片,但是我学到了一句话,荒木经惟讲过的——“比起很多人,我的情欲也许比较弱,但我的镜头永远勃起。”

如此坚定。

2

页,当前第。

2

1

2

摄影课后感想篇十五

七、违约责任:

1、经甲、乙双方协商一致,可以协议解除本合同。但必须以书面形式,解除方因解除合同给对方造成损失的,除不可归责于解除方的事由外,应当负责赔偿。

2、甲方在拍摄作品初稿完成前单方面解除合同的,其预付的费用无权要求退回;甲方在乙方作品初稿完成后单方面解除合同的,应当支付全额的拍摄费用。

3、乙方如无正当理由提前终止合同,所收取的费用应当全部退回给甲方。

4、除本合同另有约定外,合同一方不履行合同或者履行合同不符合约定的,应当承担违约责任。违约方除赔偿对方损失外,还应支付违约金,违约金为委托总费用的10%。

5、因不可抗力无法继续履行合同,合同即告终止。

八、归责:

1.甲方为履行本合同所提供的资料及信息必须真实、合法,否则,由此产生的侵权及纠纷。

2.乙方为履行本合同所拍摄的图片必须合法,否则,由此产生的侵权及纠纷由乙方负责。

3.乙方交付样稿后,如甲方提出修改的要求,且修改要求在双方前期制定要求范围内,乙方有负责修改的责任,并承担相应的费用;若修改要求超出双方约定的要求范围,其修改费用由甲方负责。如因修改导致交片时间后延,乙方对此不承担任何违约责任。由甲方负责。

九、争议解决方式:

本合同在履行过程中发生争议,由甲、乙双方协商解决,协商不成的,可向合同履行地人民法院提起诉讼。

八、合同生效:

本合同需由甲乙双方签字盖章,以双方最后签字日期为生效日。

本合同一式两份,甲乙双方各持对方签字(盖章)合同一份,均具有同等法律效力。

甲方:

乙方:

一.甲方权利与义务。

1.甲方应在执行拍摄全过程中给与乙方便利条件,并积极配合。

2.甲方需在拍摄日期前确认场地道具及拍摄创意提案。

3.甲方有权在拍摄中给乙方提出拍摄的创意和建议,由双方协商完成。

二.乙方权利与义务。

1.乙方收到甲方预付款项后,应在合同期内完成整个拍摄任务的全部内容。

2.在拍摄过程中,对甲方新提出的拍摄要求,乙方应尽力实现。对有可能影响双方约定的完成时间的要求,乙方有权提出延期请求及加收费用,并由双方确定具体时间及费用。

3.未经甲方同意,乙方不得将为甲方拍摄的照片自行或许可第三方进行商业使用。

4.乙方应保证其为甲方拍摄的照片为独立创作,不侵犯任何第三方的知识产权及其他相关权利。

三.违约责任。

1.由于甲方原因导致乙方工作不能按时完成所造成的损失乙方不负任何责任,拍摄及完成时间均可顺延。

2.由于乙方责任和原因没有如期完成合同规定的拍摄内容,每逾期一日,乙方应按本合同总金额的1%向甲方支付违约金;乙方逾期超过10日的,甲方有权单方终止本合同而无需承担任何违约责任,乙方应退还甲方已付全部款项。

3.重拍,由于甲方原因导致拍摄出现问题的情况由甲方承担重拍产生的相关费用后进行重拍。由于乙方原因导致拍摄出现问题后可根据甲方要求进行重拍,重拍所需费用限于摄影师、助理和胶片的费用由乙方负担,产生之其他费用由甲方承担。

4.甲方逾期付款的,每逾期一日,应按逾期金额的1%向乙方支付违约金。

5.甲乙双方有违反本合同款项约定时,应承担由此造成的全部法律责任,并赔偿因此给对方造成的所有损失。

四.成品交付及付款方式。

2.乙方将成品图片全部提供给甲方验收合格后,甲方应立即支付乙方剩余50%的费用。

3.乙方应于收到甲方每次付款之同时向甲方提交符合甲方财务制度的收据,否则甲方有权拒付相应款项。

五.不可抗力。

由于战争、地震、火灾、传染性疾病等不可抗力因素导致的工作中断,双方均不承担责任,待条件恢复后,由双方协商确定合同变更内容。

六.签署。

1.本合同一式两份,甲方持一份,乙方持一份,各份均具同等法律效力。

2.本合同经各方盖章及法定代表人或授权签约人签字后生效。

3.有关本合同的任何争议,双方均应协商解决。协商不成时,任何一方均可向甲方所在地人民法院起诉。

摄影课后感想篇十六

今年,我参加了由苏州市教育局主办的教师网上培训,出于对摄影技术的热爱,我报了数码摄影技术。摄影,一直是我的梦想和爱好。很小的时候,我就喜欢拍照。在上世纪八十年代,甚至有一段时间有过开摄影店的冲动和与人一起跑码头的行动(帮别人拍照),后来因没有资金只能作罢。

这次看到苏州市教师网上培训中有数码摄影技术培训,我毫不犹豫地选择了数码摄影技术培训。在整个培训课程学习过程中,我怀着饱满的学习热情认真学习,坚决看完并且消化每一次课程。虽然这是一次网络培训,但我倍感珍惜。通过网络学习,跟着专家引领进行实践,对摄影技术中关键要领如光圈、快门、感光度等有了较多的认识理解。另外,与其他老师的交流也使我受益颇多。以下是这次学习的心得体会:

二、曝光时力求保持相机的稳定。

作为新手来讲,有时相片影像模糊并不是由于对焦不准,而是因为相机把持得不稳。一般情况下,对于新手来说,当曝光速度低于1/60秒时己有可能影响成像的清晰。要保持相机稳定,一是要持机姿态和力度正确,二是要按快门键的力度适当。要练出这个基本功看来似乎很简单,却非一日之功可得。

其一最简单,就是给身体或手找个依靠物;其二,把相机皮带挂在脖子上,把相机向前抻至皮带拉紧,就形成了3点支撑,持相机的稳定度就大大提高了。第三个办法就是用三脚架。

三、扬长还要注意避短。

数码相机的摄影响应比较迟钝,从按下快门到摄影启动的这段时间明显要比光学摄影长得多,所以拍摄运动中的物体时往往抓不住或抓不准镜头。这方面还需要继续训练。

四、独特的拍摄角度与别致的构图。

艺术贵在创新,不但体现在意境上,同时也应体现在画面的形式美上,要使作品别开生面,耳目一新,就要通过形式美的手段,不断创造新的视觉感受。

关于构图,运用黄金分割、井字格焦点等原则,就像是画国画有一条原则:注重“留白”,也就是说不要把画面填得太满。

通过这次摄影学习,使我更热爱这个世界,热爱美好的生活。我也正如热爱生活那样热爱着自己的工作。我会把摄影当作自己生活、工作中的一种爱好,甚至是一部分,用我手中的相机去留住生活中最美妙的时刻。

关于教师网上培训,我觉得是一种非常好的形式。这种基于互联网络和远程教育网络进行培训形式,我认为有下面几大特点:

1.快速通畅。学员有问题,在很短时间内就可以通过qq群与指导老师和其他学员交流。

2.经济节约。网上培训只需电脑和互联网络,教师不用出门,就可以在网上和指导老师以及其他学员进行沟通,反映情况,研究问题,节省了出差的费用和时间以及购买资料的费用等。

3.灵活多样。网络培训可以采取双方认可的任何形式的交流、研讨。可以发邮件,也可以写下来作延时交流。内容可大可小,时间可长可短,人数可多可少;可以上班时进行,也可以下班后进行;可以在办公室、电脑室进行,也可以在家里或在网吧进行。不受人数、时间、空间、内容、方式的限制,更容易取得实效。

4.针对性强。直接地、有针对性地解决学校和教师发展过程和教学过程中的具体问题。

5.受益面大。主要体现在两大方面一是教师得到发展,有更多的教师能够享受到优质教育资源地培训,从而提高教师的专业水平。二是学校得到发展。教师专业化水平提高,解决学校和教师教学中的实际问题,缓解教师的压力,使学校的教学质量有可能得到大面积提高。

一、多拍精选。

从宏观上来讲就是多实践,多积累经验,从具体来说就是不妨多试试镜头,以多为胜,多中选优,或者在探索出最优方案后重新精心拍摄某一场景。在拍摄过程中无论是拍景还是拍物往往是先确定一个专题,围绕专题选定若干个场景,每个场景先围着它转几圈,拟出不同角度、不同光线条件(逆光、顺光、测光等)下的拍摄方案,然后就毫不吝惜地猛拍一气,有时同一角度同一方案也重复拍上好几张,然后就停下来回放,不满意的镜头当场就删,往往十去七八,只留下两三张做初选成果。

摄影课后感想篇十七

今天淅沥沥的雨水总算给炎热的山城带来了些许凉意,但任雨落再大也浇熄不了我对于这次带薪实习的热情。同时作为是我这来的第一次打工,心里对于工作的岗位,自己工作时的情形充满了无限的遐想。在去上班的路上,我就对自己的工作做了最好和最不济的打算,猜测自己可能在办公室帮经理整理订单或者会不会是一天都跟着摄影师后面转悠帮忙拿东西出外景,或者在步行街发传单这些的,可能在外奔波与太阳天天亲密接触。让自己有了接受任何岗位的心理准备,不至于真的分到这种工作有心里落差。

到了丽质龙摄影,最开始做了一分钟的前台,便被叫去帮弄服装的罗姐,就从此开始了我在客服部弄服装的生涯。

先来说说我的工作流程。我在其他影楼也见过弄服装的工作,只有一个人在一大堆衣服里帮客人找衣服,穿衣服,然后挂好。当然这个影楼没有龙摄影运营得好,我也从弄服装这里看出了它为什么没有龙摄影得好的原因,就是我原以为很简单的收装服装,在这里有着一套严密谨慎的流程。首先,每天都需要把女客穿完的礼服登记好编码装箱再运去解放碑,编码一式两份,一份用在我们自己的登记表上,一份用在装衣服的箱子表面方便别人查收,收箱的时候还要注意吧明天会用到的衣服留下免得又运来。然后每天早上把前一天换下的所有男装拿到仓库去整理挂好,每天各种型号的男装只少都有几十套。然后每天的早上10点过,下午3点过会有第二天或第三天要用的衣服运来,我们需要的就是把十几箱衣服按照衣箱外的编码核对,再把每个人的放入不同的衣袋中挂好,客人来的时候他们所有的衣服就在一起的方便拿取。看似简单的把衣服收拾好折叠装箱,其实很考验一个人的耐心和细心。如果把衣服放错地方,写错编码会造成很大的麻烦。我今天一天的工作就是把自己淹没在了衣海里,今天因为下雨的缘故其实客人还不是很多,我觉得我都至少整理了上百件衣服了。

再来谈谈我对这个工作的体会。第一天下来一个字累!不停地收折衣服,艺术照的衣服大多都是礼服,一快大型布料外面还裹着半斤纱,很多礼服摊开来都有五六平方米了,一天下来我的手臂酸疼得很。但是每次看到影楼里跑上跑下每天忙个不停的那些小妹妹的身影,我才觉得相对于她们打工的艰辛,这些劳累简直小巫见大巫,而我们这群平时的生活在幸福的象牙塔里学生也说时候锻炼下自己吃苦耐劳的精神了,我一定要让自己好好干下去,收获的肯定不止折收衣服那么多。

最后是大家对我工作的认同。今天我在没收拾衣服的时候去整理那十几个装披肩腰带的抽屉把它们弄得井井有条,罗姐直夸现大学生就是不一样知道自己找事情做有素质。那些小妹妹也说收拾得这么整齐她们以后都不好意思再乱放了。后来看到挂古装的衣橱里古装散落一地,我赶紧把它们整理好,后来为了美观还按衣服长短排好,看见自己的劳动成果甚是满意啊!叫杨欢的同事还在对着罗姐惊叹说她什么时候把古装整理得这么好,罗姐每次都很高兴的说是人家新来的小妹妹弄的,还老说大学生就是乖,说得我心里都美滋滋的。

虽然很累,但是收获得远比付出的多,我相信我会坚持认真负责的做到最后一天的!

摄影课后感想篇十八

在摄影部实习也有一个星期了,由于我是最后一个加入摄影部的助手,所以我现在是出于“机动状态”——有任何一个摄影助手被调到其他地方的时候,我就顶上。因此,我已经和半数的摄影师有过拍档。于此同时,我惊奇的发现:虽然这里的工作人员从上至下年近四旬到十八九岁不等,但是,在钨丝灯的侧影下,无不显出青春的光晕。

首先是摄影助手,全部都是刚刚毕业,甚至还没有读大学的年青人。已有些事故的他们对我们的到来并没有显示出什么排外的情绪,倒是对我们为什么到来,我们的本行有些好奇。与男孩子们相处,最容易入手的就是谈运动,聊游戏。

不过一两天的功夫,我便发现他们与川外的男生一样,爱打球,玩cs、魔兽。(呵呵,这里是我不对,故意把他们与川外作比较)我想说的是,他们除了学习不好,同样憧憬着我们所憧憬的,同样面临着我们面临的或许将要面临的。

他们只是比我们更早的“出道”了。令我失望的是,儿时那种友情在这里似乎看不太到。这里的人大多是“流动人群”——这里的流动人群是指,他们只是临时打工,随时都有可能离开,各走各的路,而不是说城乡之间,城市之间上的流动。说道这里,他们之中也确实有来自周边省市的人,出于各种原因,他们来到这里,歇脚、谋生。

最早的助手在这里干了差不多两三年,也早已打算另谋他路。小帅是学平面广告设计的,虽然与摄影沾不了多少边,但是他还是决定在这里干一阵,等自己把相机摸懂了再走。我不好问为何原因,他不找自己对口的工作,但是与我相同的是,我与他都喜欢摄影,虽然还没有自己的相机,我们深深都迷恋着从取景器中看到的世界。也许,那个世界更为单纯,更为美好。

袁路是一个自称资深助手的家伙,我也借着他爱说话的性格,在摄影师没空的时候想他请教有关光影的知识。他知道得很多,但是,相比三年的时间知道这些,也许又少了。说实话,摄影师不可能做你的老师,你在这里能做的也只能是摸索,推敲,模仿。自己利用书本上的知识在这里对接,得出结论。

【本文地址:http://www.xuefen.com.cn/zuowen/8728411.html】

全文阅读已结束,如果需要下载本文请点击

下载此文档