总结是提高自身发展和学习的一个重要环节，我们不妨试着写一篇总结来梳理思路。在写总结时，可以采用论证、对比、举例等方法，增加总结的说服力和可读性。真正的幸福源于内心的满足和对自己的肯定，我们应该找到属于自己的幸福之路。
短片拍摄心得篇一
拍摄短片，是一种新兴的创意表达方式。随着智能手机和高清相机的普及，越来越多的人开始触摸摄影和拍片的门槛。作为一个拍过几部短片的人，我深深感受到了这一切背后的乐趣和挑战。
第二段：短片创作的意义。
短片创作不仅是表达个人创意的一种方式，还是展现社会议题和人文关怀的通途。一部优秀的短片能够引起领悟生活中的点滴感悟，深化观众对社会现实的思考。很多短片作者通过自身经历、生活认知和深层观察，赋予自己的作品更多的内涵。通过拍摄一段短片，我们有机会帮助更多人发现身边的美好和不足。
第三段：短片创作的难点。
创作短片并不是一件简单的任务。除了要有故事情节和视觉呈现的考量，你还要面临着其他制作上的挑战。如何在短暂的时间内表达自己的核心思想？如何用视觉语言传递情感？如何掌握构图、灯光、镜头等影视手法？这些问题不仅需要经验，更需要切实的练习和不断的探索。
第四段：短片创作的技巧和建议。
对于想要进入短片创作的人，建议多看一些优秀的作品。这样能够让你汲取更多优秀影视作品的营养，从中学习剪辑和导演的常用技巧。另外，平衡剧情和视觉的关系十分重要。好的短片从来不会单纯地追求视觉效果或故事情节，而是在两者之间取得平衡。在这方面，创作者可以从日常生活中获取灵感，寻找自己熟悉的题材，并尝试用自己的方式加以表现。
第五段：总结。
拍摄短片是一件需要勇气和耐心的事情，但它也将成为你获得快乐和成长的桥梁。通过创作短片，你可以表达自己的情感和思考，并通过作品传输人间的真情实感。没有终点的短片之旅将是漫长的，我们需要耐心和努力，不断地挑战和超越自我，才能在视觉和认知上不断进步。
短片拍摄心得篇二
大学拍摄历史短片是我人生中一个全新的体验。在这个过程中，我学习到了很多新知识和技能，同时也深深地感受到历史与现实的联系。这篇文章主要将汇总我的体验和心得，希望能够对有兴趣的读者有所启示。
第二段：策划阶段。
在策划阶段，我们首先要明确短片的主题和宣传的核心意义。本次短片的主题是“历史的回顾与当代的思考”，我们希望通过呈现历史场景和当代话题，让观众感受到历史与时代的变迁及其对今天的影响。其次，我们需要制定拍摄计划和预算，并进行场地勘察和角色确定。在此阶段，团队合作起到至关重要的作用，我们需要充分利用每个人的特长，以达到一个完美的短片。
第三段：拍摄阶段。
在拍摄阶段，我们需要充分发挥想象力，通过摄影技巧和细节把历史故事栩栩如生地呈现出来。同时，我们还需要注意相机、镜头、灯光等器材的使用，确保摄影效果的质量。在拍摄场地的选择上，我们需要根据剧情需要，选择合适的环境和布置，保证短片的连贯性和美观性。此外，我们还要注意场景的保护和安全，确保拍摄的顺利进行。
第四段：后期制作。
在短片拍摄结束后，我们需要进行后期制作，包括剪辑、特效和音效等方面。在剪辑的过程中，我们需根据短片的总体方向，对各个镜头的排序进行处理，保证短片的连贯性和美观性。在特效处理上，我们应注意色调的处理和暗示性镜头的使用，并在必要的情况下加入氛围音效，让观众感受到历史场景的真实性。最终，我们还需要把短片输出到不同的格式，以适应不同场合的播放需求。
第五段：总结和感悟。
在本次大学拍摄历史短片的过程中，我不仅学习到了许多新的技能和经验，同时也深刻意识到历史对我们的重要性。历史是一个民族、一个国家、ja咟标作者和一个时代的记忆，通过讲述历史故事，我们不仅能感受到历史的深沉，也能发现问题、找到方向，快速成长。仅有的是，短片制作的过程并非轻松，需要团队协作和创意的探索，但随着最终的完成，我们深受其爱、收获满满。我相信，这个经历将会在我的人生旅途中留下深深的印记。
短片拍摄心得篇三
美食拍摄短片近年来成为了一种流行的表现方式，它不仅可以吸引观众的眼球，同时也可以激发他们的味蕾。作为一个热爱美食的人，我最近也尝试拍摄了一些美食短片，并深感其中的乐趣与挑战。在这个过程中，我学到了很多，并在后续的拍摄中不断改进和提升。在本文中，我将分享一些对美食拍摄短片的心得体会。
首先，在美食拍摄短片时，选择合适的场景和背景十分重要。一个美味的食物短片应当能够让观众能够纷至沓来地感受到美食的诱惑力。因此，选择一个舒适、整洁且光线充足的场地十分关键。比如，在拍摄甜品美食时，可以选择一个温馨的咖啡馆作为场景，利用咖啡馆的柔和灯光和舒适的环境来增强观众的食欲。此外，还可以考虑在户外阳光明媚的日子里，将美食搭配以自然光线拍摄，以突出食物的新鲜和色彩。总而言之，选择合适的场景和背景是美食短片成功与否的关键。
其次，要多角度拍摄美食短片的过程。在美食拍摄短片中，观众希望通过视觉来感受食物的美味和质感。因此，多角度的拍摄对于美食短片来说至关重要。可以从俯视角度拍摄美味的披萨，以展现其酥脆的底部；也可以从近距离的侧面拍摄一杯冰镇饮料，以凸显其清新的气泡和浓郁的颜色。同时，还可以尝试添加一些特殊的镜头效果，如慢动作拍摄和快速切换景别，以增加观众的观赏体验。总之，多角度的拍摄能够更好地展示美食的吸引力和诱人之处。
第三，准备恰当的器材和道具对于美食短片来说是必不可少的。在美食拍摄短片时，使用适当的器材和道具能够提升拍摄的效果。首先，选择合适的相机和镜头是至关重要的。美食的细节非常丰富，需要使用高品质的相机和镜头来捕捉每个细节。其次，合适的道具也能够为美食短片增色不少。例如，在拍摄一份烤鸡时，可以使用一把美观的刀具和一个精致的盘子，以突出烤鸡的丰盛和精致。此外，还可以使用一些其他的辅助工具和道具，如美食放大镜和专业打光设备，来提升拍摄的效果和品质。
第四，要注重细节和创意的表达。美食短片不仅仅是展示食物的过程，更是通过细节和创意来吸引观众的味蕾。因此，在拍摄美食短片时，要注重细节的呈现。比如，在拍摄一份牛排时，可以焦距调至镜头靠近牛排的部分，以捕捉到牛排肉质的细腻和多汁。此外，还可以通过烹饪过程的细节特写来展示美食的制作过程，如剁碎葱姜蒜的手势和橄榄油滴入锅中的瞬间。同时，要有足够的创意和想象力，在美食短片中加入一些独特的元素和花样。例如，在拍摄一杯奶昔时，可以在表面撒上可可粉，然后用奶昔勺子以不同的角度拍摄，从而展现出奶昔的层次感和浓郁的奶香。总之，细节和创意的表达使美食短片更加生动和吸引人。
最后，要注重后期制作的处理。后期制作是美食短片制作过程中不可忽视的一环。通过后期制作，可以将拍摄到的素材进行修正和优化，以达到更好的效果。首先，要注重色彩的调整和修饰。合适的色彩搭配能够增加美食短片的视觉冲击力和美感。其次，要注重音效的处理。合适的音效能够增加美食短片的观赏体验和吸引力。例如，在拍摄一份蛋糕时，可以加入奶油滑动的声音和刀具切割的声音，以增强观众的听觉感受。最后，还可以适当添加一些特效和动画，来提升美食短片的视觉效果和趣味性。总的来说，后期制作的处理是美食短片制作过程中不可或缺的一步。
美食拍摄短片是一种既有挑战性又有创造力的工作。通过不断地实践和尝试，我渐渐掌握了拍摄美食短片的技巧和要领。通过选择合适的场景、多角度的拍摄、恰当的器材和道具、注重细节和创意的表达以及注重后期制作的处理，能够制作出更生动、更吸引人的美食短片作品。我相信，在未来的拍摄中，我会不断地提升自己的技术和创意，在美食短片领域做出更多更好的作品。
短片拍摄心得篇四
美食拍摄短片是摄影爱好者中越来越流行的一种形式。通过镜头展示精致的菜品，抒发对美食的热爱和追求，也能够带给观众无穷的视觉享受和口腹满足。在这个浮躁的社会中，美食拍摄短片成为人们追求质朴、悦己的一种方式。我也曾尝试制作美食拍摄短片，并从中领悟到一些心得体会。
首先，摄影技术至关重要。影片的色彩、画面构图、光影运用等都会直接影响到观众的视觉享受。为了拍摄出令人满意的短片，我不停地学习、摸索，探索各种摄影门道。例如，合理利用航拍镜头能够在影片中展示出壮观的自然景色，同时也能通过变焦来突出食物的细节。此外，适当运用光线的反射和折射，能够为影片营造出浪漫、奢华、清新等不同的氛围。正是因为这些技巧的运用，我的美食拍摄短片才能更好地表达出菜品所带来的美好。
其次，了解食材和烹饪过程是成功的基础。要拍出好的美食短片，我们必须对食材有充分的了解，并有一定的厨艺基础。只有知道食材的特点和烹饪的方法，才能够准确地展示菜品的颜色、质感、口感等让人垂涎欲滴的特点。在制作影片的过程中，我不断学习厨师们的烹饪技巧，以便更好地呈现出美食的独特之处。同时，不同菜品的制作过程也是影片中的一大亮点。通过将烹饪过程慢动作处理，结合适当的配乐和特效，能够给观众带来一种饕餮的享受，增添影片的观赏性。
第三，剧情设置要贴近观众的心理需求。除了技术和食材，好的美食拍摄短片还需要有一个吸引人的剧情。观众往往对于食物有着独特的情感和感受，因此，我们可以通过营造温馨、浪漫、渴望等不同的情绪氛围，来引发观众的共鸣。在剧情设计上，我通常会围绕某一种特定的食材或者菜系展开，通过介绍菜品背后的故事和传统文化，让观众感受到不同的文化魅力。还可以结合当下社会热点和观众关心的话题，通过美食去传递信息和价值观，进一步引发观众的共鸣与思考。
第四，音效与音乐的运用能够提升观赏感受。音效和音乐是美食拍摄短片中不可忽视的元素。合适的音效能够增强观众对于食物的感官体验。比如，食物咀嚼的声音、烹饪时刀砍食材的声音，这些细节的处理能够让观众产生共鸣，并更好地感受食物的美妙口感。音乐则能够渲染影片的氛围，让观众更好地进入到影片中。我通常选择与短片气氛相符的音乐，搭配节奏明快或者朴实优美的旋律，以此来突出美食的魅力，带给观众更好的视听享受。
最后，与其他摄影爱好者分享交流是提高自身的途径。美食拍摄短片的魅力在于它有着广泛的观赏群体。在制作短片的过程中，我们可以利用社交平台和论坛与其他摄影爱好者进行互动和交流，在获得意见和建议的同时，也能够从其他人的作品中学到更多的灵感和技法。这不仅能够扩大我们的影响力和人脉，也能够不断提升自身的摄影水平和创作灵感。
通过美食拍摄短片，我深切领悟到摄影的魅力和艺术价值。通过技术、食材、剧情、音效和交流的综合运用，我们可以创作出令人赏心悦目的作品，传递美食文化和情感认同。美食拍摄短片的制作过程不仅仅是一种创作手段，更是一种对美味生活的追求与分享。
短片拍摄心得篇五
在大学生活中，我们有很多机会参与各种活动并且尝试新的事物。其中，拍摄历史短片是一项非常特殊的活动，不仅能够锻炼我们的拍摄技巧，还能够让我们深入了解历史事件。在这次活动中，我结识了很多新朋友，同时也收获了很多宝贵的经验和体会。
第二段：准备与团队合作。
在这次活动中，我们首先需要进行大量的准备工作，包括研究历史事件背景、寻找相关资料、拟定拍摄计划等。然后我们与团队成员共同商讨，并将个人的想法汇总成一个整体的计划。通过这个过程，我学会了如何与他人合作，如何在一个团队中发挥个人的优势并且尊重他人的想法。
第三段：拍摄与技巧。
在拍摄过程中，我们需要考虑很多因素，例如光线、角度、声音等等。同时，我们也需要尝试不同的拍摄技巧，如运动拍摄、特写镜头等等，来呈现历史事件的情景。通过这个过程，我学会了如何运用拍摄器材，如何选择最适合的拍摄方式，并且提高了自己的拍摄技巧。
第四段：剪辑与呈现。
拍摄完成后，我们需要通过剪辑和编辑来呈现出我们的作品。这个过程中，我们需要思考故事线、音效、字幕等等，来让观众更好地理解历史事件的内涵。通过这个过程，我学会了如何在剪辑中讲述一个有说服力的故事，如何选择最佳的音效、色调和字幕，以展现我们的作品。
第五段：实践与收获。
在这次活动中，我除了学习拍摄技巧和剪辑技巧之外，更重要的是深入了解了一些历史事件。通过这次拍摄，我更加了解了每个历史事件的背景和意义，也更加意识到自己的责任，为了让更多的人了解历史，我们应该尽自己的所能去传递历史。同时，在这个活动中，我也结识了很多志同道合的朋友，我们共同体验了这个特殊的经历，收获了许多美好的回忆。
总结:。
通过这次活动，我收获了许多能力和经验，包括与他人合作的能力、拍摄和剪辑技巧、理解历史事件的能力等等。除此之外，我还学会了如何去分享我们的经验和故事，以生动和感人的方式传递历史，这正是我参加这个活动的初衷。我相信这个经历将会对我未来的学习和事业产生积极的影响。
短片拍摄心得篇六
短片是电影艺术中的一种形式，它具有简洁、紧凑的特点，能够通过有限的时间和镜头来传达丰富的信息和情感。近年来，随着智能手机和视频分享平台的普及，越来越多的人开始尝试拍摄短片。我也是其中之一，通过拍摄短片，我不仅体验到了创作的乐趣，还深刻认识到了拍摄短片的难度和技巧。
首先，拍摄短片需要有一个独特的创意。短片的时长通常在几分钟到十几分钟之间，因此要在有限的时间内讲述一个完整的故事并吸引观众的注意力是非常困难的。因此，在拍摄前，我会列举一些创意点子，然后进行筛选，选择一个最能引起观众兴趣的故事进行拍摄。例如，我曾经拍摄了一部描述夫妻间感情变化的短片，通过对两人戏剧性变化的描绘，引发观众对婚姻和爱情的思考。
其次，拍摄短片需要熟悉摄影技巧和剪辑技巧。短片不同于长片，往往需要更加精准地捕捉关键镜头和表情。在拍摄过程中，我通常会选用合适的镜头和角度来展示主题，通过镜头的运动和对焦的变化来营造氛围和强调情感。而在后期制作中，剪辑技巧的运用则决定了整个短片的节奏和效果。我会学习如何合理地安排镜头的先后顺序，如何进行剪辑衔接以及如何添加合适的配乐和音效来提升短片的质量。
另外，拍摄短片需要合理安排拍摄时间和场地。在拍摄短片时，我会提前进行场地勘察和拍摄计划，确保在拍摄时有足够的时间和空间来完成所有的镜头和情节。如有需要，我会进行一些实地取景，选择合适的场景来呼应主题，并特别注意光线的运用。例如，在一部关于友谊的短片中，我特意选择了一个在阳光下照耀的公园作为拍摄地点，以增加温暖和友好的氛围。
最后，拍摄短片需要团队合作和良好的沟通。短片不同于个人拍摄，无论是在策划、拍摄还是后期制作过程中，都需要与他人紧密合作。每个人都有自己的专业领域和意见，因此要做好团队合作，需要与团队成员进行沟通和协商，共同制定拍摄计划和完成任务。只有有了团队的支持和协作，才能保证短片的质量和效果。
总之，拍摄短片需要有创意、熟悉技巧、合理安排时间和场地，以及良好的团队合作。通过短片的拍摄，我不仅提升了自己的摄影和剪辑技巧，还培养了思考和创作的能力。短片能够利用有限的时间和镜头讲述一个生动的故事，触动观众的心灵，并引起观众的思考。希望在未来的拍摄中，我能够进一步提升自己的拍摄技巧，并创作出更加精彩和有触动力的短片作品。
短片拍摄心得篇七
这几天的拍摄活动使我感受很深，也学到不少东西。
拍的是一部电力作品,它可以说是一部优秀的作品。拍摄的过程,我们可以从中发现,拍摄者对电力事业的那份热爱。拍摄是一项艰辛而艰苦的事情。在拍摄过程中,拍摄者的一次次的失败都是来源于拍摄的过程。我们要学会欣赏和学会观察，学会思考和总结，才能在拍摄过程中找到自己的特点和缺点,从而提高创作水平。拍摄的过程也是一个学习的过程，在这个过程中你的思想和观点可能会随着摄像的变化和角度变化的'变化而变化。我相信每一个摄像者都能从中学到很多东西，从中得到启迪和感悟。
我们拍摄的过程中,最重要的是要看懂作品背后的故事。我们在拍摄的过程中,不断的总结,不断的改进和完善，才能把拍摄的过程写得生动，写得精彩。
这次拍摄的电力设施非常好,有很多都是我们学过的东西,比如说电力线、电灯、电风扇、电风扇、风扇、风扇、风扇、风扇、风扇、风扇等。我相信在我们的共同努力下，电力设施一定会在一个崭新的天地。
短片拍摄心得篇八
本视频目的在于表现舞者的舞蹈及生活的结合，以《happy》这首歌为背景音乐，表现音乐和舞蹈给舞佳舞每个人带来的快乐。
内容体结构：
1.使用较为舒缓的背景音乐（具体音乐待定），西安各场景航拍，接在各个场景的不同人物简单谈家对于音乐、舞蹈的.看法（30秒到1分钟）。
2.背景音乐转为《happy》，于桐老师（鱼头）将poppin的一些人聚集在一起，包括齐舞、个人solo等内容（音乐概50秒处结束）。
3.家一起聚会的场景，以及和其他舞种舞者的相遇（约音乐的`1分38秒处结束）。
4.所有人一起搞怪、玩耍、跳舞的情节，可考虑加入恋爱的情节。（直到结束）。
5.音乐回到最初，所有人在一个场景中，由鱼头的一句话作为总结。
场景以及拍摄内容：
（注：以下每个场景都需要两到三个机位，都需要环境的航拍，以及齐舞的航拍；每个场景都要拍摄齐舞、solo，适当的routine，以及一句话的谈。下文不再记录）。
1.城墙根：对着城墙做俯卧撑。
2.钟楼，世纪金花前的广场：轮滑，以及用滑步“挑战”轮滑；吃小奶糕；poppin团队的相识。
3.雁塔南北广场：模仿雕像动作；robot风格舞蹈；集体slowmotion（最后被吐槽）；整个团队的相遇；邂逅姑娘（待定）。
4.舞房：练舞，包括某人在练十分难的动作，其他人甘拜下风；击掌，各种打招呼；假唱。
5.赛格广场、商场内：模仿模特动作，购物但因为太贵买不起。
6.小寨天桥：摆地摊，被耻抓；装作随着音乐打鼓街头卖艺。
7.饭馆或路边摊：吃东西，节奏拍打的routine。
片尾片花内容：
1.各种笑场以及ng。
2.航拍设备的简单剧情的小广告。
短片拍摄心得篇九
中原工学院信息商务学院。
20xx年6月20xx年8月15日。
学会并熟练运用摄影机拍摄动态，静态的画面并完成后期的制作。
拍摄短剧《火花》，完成后期制作。
孩童的时候，看着电视和电影里精彩的节目和演员的表演，心中的疑惑油然而生，那么小的电视机怎么会有这么丰富精彩的场面呢?到底里面的人和物是真的还是假的?这个问题确实在我的脑海了盘踞了好长的一段时间。这究竟是什么回事呢?随着年龄的增长，自己也开始揭开它神秘的面纱。每次看电视看电影都会看到一些工作人员肩上扛着一个机器，我知道那是拍摄用的仪器。看着工作人员扛着它转一圈就后就把所需要的东西拍下来了。看的时候挺容易的，也挺羡慕的，什么时候我也有机会过一下瘾呢。这个机会终于来了。原本计划的学期末的校外实习，因为甲流的流行，学校给我们安排了校内的实习的内容，就是我们这次的摄影摄像实训，在我们组所有成员的共同努力下，我们的工作也进入了后期的制作过程，很开心，很高兴，又一部属于我们自己的电影即将面世了，虽然它比不上那些大导演拍摄的，比不上那些获奖的校园短剧，但是我们还是很欣慰，因为里面是我们成员的心血，我们为之付出很多，所以我们对我们的创作还是很满意的，即完成了学校留给的实践任务，又创作了属于自己的电影，我们没有理由不高兴，下面就先简单谈谈我们电影的创作已经拍摄内容吧。
时间过得真快，转眼又到了学期末，每学期的实习还是正常进行，今年由一些特殊的原因，我们的实践要在学校完成，拍摄一部校园短剧，这对于我们不是什么难的事情，毕竟以前也拍摄过校园的短剧。但是老师要求说这次的拍摄不能再像以前那样，要求我们要比以前做的更好，做的更专业。有幸和我们组的其他几位同学分在一组，在大家的齐心协力下，我们的任务也完成的很顺利。
先说前期剧本的创作，老师要求我们要不落俗套，宣传积极向上的大学生活，由于以前拍摄的时候，大都是爱情的题材，所以这次我们几个决定宣扬一下大学友情，大家花了一个下午的时间，终于在网上找了一个关于友情的剧本，可是几都看着不行，于是，张冬和天骄把剧本给给的面目全非，可我们看来发现，她们改过的剧本才是我们正是生活的反应，所以我们的剧本也算是原创了。当把剧本发送个老师之后，老师说，我们的写的不符合要求，要有分镜头脚本，于是又一次大的改动，这也让我们后期的拍摄和制作轻松了不少。
剧本终于定了，我们几个面临的第二个问题就来了，那就是演员怎么办，还好，大家一起都拍过，在我们这个剧组第一次聚餐的时候就把演员给定了，每个人都有自己的任务，最辛苦的还是张冬了，既要导演，又要摄像，还得客串。终于开始拍摄了，才发现每次拍东西都不是那么简单的事情，毕竟我们没有接受过专业的训练，一切都是凭着自己的感觉去摸索，去前进，每天上周早早的起来，还有几天中午饭都顾不上吃，在餐厅看着饭不能去吃，因为要拍摄画面，大冷的天，要穿着毛衣进行拍摄，一个个都冻的不行，可我们快乐着，总是自己的事情感觉成就会更大，伴随着我们的剧本，走遍了学校的餐厅，图书馆，自习室，走进了女生宿舍，同样也让我们的导演第一次进了男生宿舍，走出来学校，去国际城，去我们曾经经常去的后街，为了一个不到几分钟的镜头，我们组的人坐了三个小时的车，去郑州拍摄那不到三分钟的镜头。不管别人说我们敬业还好，说我们追求完美还好，我们自己是快乐的，为了那一点点小小的成就感，有时候付出再多的努力也是值得的。
拍摄的过程中，出现了很多意想不到了事情，有些是预料不到了，可是不管是什么困难，我们都能齐心协力的克服，总能顺利的进行下一步，在这个过程中，我们不但拍摄出来《火花》这个短剧，也让我们几个之间的友谊更进一步。qq分组超拽通过这次摄影摄像实训，让我们更多了解了关于摄影方面的知识，让我们知道我们所从事的职业并不是一项简单的职业，也让我们对未来有了更清晰的计划，很快就将进入大四了，进入我们大学的最后一年了，还庆幸我们还有机会在学校进行这样的实习，不但丰富了我们的知识，也让我们同学之间有了更深入的了解。
虽然只是短短20多分钟的短片，但其中也让我们明白了很多知识，下面简谈下我对摄像的一些心得体会，虽然我们组的主摄像师是张冬同学，但是我还是帮了不少忙呢，就简单的说点吧。第一：拍摄一个短剧首先要有的是一个鲜明的主题，那样才能吸引人，才能让我们的东西最后欣赏的不是我们自己，还有其他人会被我们拍摄的东西所吸引;第二：拍摄时画面的处理，由于前几次拍摄都是小dv，有时候用相机直接代替了，所以也没有考虑那么多，这次我们才意识到稳定的重要性，这就告诉我们无论何时，如果能用三角架的情况下，优先用三角架，这样才能保证我们所拍摄的画面稳定清晰;第三：拍摄的过程中不能总是用固定的镜头，要学会镜头的推拉摇移，这样才能使我们拍摄出更优秀的画面。
总之，通过这三个星期的实践，让我们对摄影这个行业，甚至对演员这个行业充满了敬意，因为我们知道其中的艰辛与付出，就像那些电影明星，那些著名导演一样，他们的背后也肯定付出了很多，才有今天的成就的，也许我们中间的很多人最后不会充实摄影这个专业，但是这样的实践机会所留下经历以及其中的经验将使我们终身受益，将令我们终身难忘。
最后，感谢和我一起走过这三个周的五位好朋友，使我们顺利完成了我们的工作，也感谢聂伟老师对我们的指导，使我们在迷惑的时候有根可寻，我相信只要我们努力，只要我们付出，那我们就会得到回报的，我们都会成功，成为社会中的佼佼者。加油，我的朋友们!
短片拍摄心得篇十
经过一段时间的拍摄，我们的纪录片终于完成了。看着成品出来有一种莫大的欣喜，也有一点小小的骄傲。我参与拍摄的纪录片虽然不是什么大作，但我还是想和大家一起分享我所理解的纪录片的拍摄。
经过几次修改最终完成脚本。虽然开头就让我觉得困难重重，但是团队的力量很强大，有的时候也会出现意见不合，但最后都能融洽解决。
脚本完成后，我们按照分镜头脚本编写并打印出来，这样便于中期的拍摄以及为了后期的剪辑更加有条理。编写的时候尽量细化，将同场景的镜头分出来，这样不管是拍摄还是最终的剪辑都更加省时省力。
拍摄现场常常是纷乱的、复杂的。对于纪录片而言，场面不受我们控制。在人物众多的'嘈杂场面，我们常常会遇到不知所措、令人困惑的“盲点〞。我在开始拍片时也时常遇到这种情况，事先预定了许多的拍摄方案、拍摄角度，但一到现场，突然的变化会让我手忙脚乱。这是考验人的时刻。环境变化、摄制组人员的建议或其他人的提示常会干扰你的初衷。应该学会排除干扰，保持自己的独立思考和清醒意识，不妨反复问自己：“我事先准备的拍摄方案是否能行?我的主要目的是什么?在这些众多的事件或人物中，哪一个最有意义?如何去实施?〞当然，对这些问题的答复必须在短时间做出，因为你所拍摄的事件、人物是不能等待你的。
在整个拍摄过程中，不断地学习不断摸索的过程，从中我知道了要拍好纪录片，首先要知道何谓纪录片。纪录片首先是一种观点、一种看法，一种对于某种问题、某个人物、某一状态所持的看法。纪录片作为一种“理念〞，它永远以自己特殊的视角和方法去观察、描述、记录世界，既有对那些社会的弱势群体、边缘群体的关注，也有对我们今天飞速开展和变迁的社会、文化的关注与记录。
拍摄者与被拍摄对象永远在“平等〞之上进行平视、对等的交流，包括怎样适应险恶环境，怎样与你拍的对象融为一体，与被拍摄者一样思维，一样呼吸，一样喜怒哀乐。我们常要做的就是和拍摄对象交朋友，使他信任你，在拍摄中不再回避你和摄影机的存在，而是坦率地接纳这种存在，乃至忽略这种存在，忘记这种存在。
在纪录片拍摄中，现场的声音是构成真实性不可缺少的局部。忠实地录下同期声是必不可少的。但是，事实却并不完全如此，我们很多节目的同期声要么拒绝录入“噪音〞，要么根据主观需要随意开启、关闭同期声，要么配以后期模拟音响。在拍摄纪录片中，真实复原同期声最好的方法，就是外接一路话筒收音，成为混合音响。
孤独的眼睛，看见了不一样的世界。我付出了我所有的精力，在光与烟的流动之间，在喧嚣与寂静之间，我追求着最真实的青春。
短片拍摄心得篇十一
我参加了学校举办的科技实践活动，并且是由我来拍摄整个活动的过程。一直以来我对拍摄dv就很有兴趣，这回有时机可以表现一下了，老师把dv和说明书交到我手上让我先熟悉一下，然后会在整个过程指导我，看着这小小的dv，心里还是有点紧张，害怕自己拍不好。老师就和我说让我不用担忧，慢慢拍就可以了，不行可以多拍几次，后期再做剪辑。于是我也就放下心来专心研究dv了。
经过两周的练习，自己对拍摄有了些初步的想法，就约好了两个同学把定了拍摄时间也定下来了，结果到了拍摄当天，天气灰蒙蒙的，光线也不好，不是很适合拍摄，也就只有改时间再拍了。
老师和我说过，雨后的晴天拍摄最好，空气通透很多，所以我们都在等着这个雨后晴天的到来。又经过了一周，头一天晚上刚下过雨，第二天一早就出了太阳，空气也觉得特别清新，我和同学商量就定在今天拍摄了。
首先按照老师和我说过的思路，拍摄东西一定要有完整性，所以我就定了几个场景来拍摄，让拍摄出来的东西能连惯一些，不至于无头无尾的。
我安排两位同学坐在树荫下以聊天的形式开始故事，然后再一起走向实验室，再做实验。开始拍摄的时候，发现阳光总是射在其中一位同学的脸上，一晃一晃的很是影响效果，加上我们也没有专业补光的灯光和反光板，就改成她们从走道慢慢走来，边走边聊天的形式来拍，刚开始拍第一段，有位同学有点紧张，忘词了，只能重新拍，光是第一段我拍了好几次，现在觉得摄影师也不是容易的事情啊，得有好大的耐心才行呢，在第一段重拍了第四次，才免强算成功，然后就开始拍第二段，走进实验室的画面，这一段比拟简单，不需要对白，只需要我拍的时候稳定就可以了，所以这段只拍了两次就拍完了。到了最关键的`这一段，因为我也要参于实验，所以这一段只能用脚架把dv固定好，我把画面调好后就开始拍了，在这段里不好控制的就是画面里的人物位置，所以拍了几次都会有人物走出画面的镜头，还有一个难点就是没有拍到温度计和两种灯亮度的比照细节，所以细节画面是补拍的，温度计的参数也是按拍摄时的温度来拍，不然不准确了就不行了，经过几次被拍，镜头总算补完了，补拍完了镜头，最关键的就是把视频导入电脑去编辑了，这个我还真是没怎么接触过，只能请教老师和我一起制作。
老师在电脑上安装好adobepremiere软件，然后拉出一条线插在dv的一个小接口上，老师说这个叫做1394接口，要电脑安装有这种采集卡才可以连接dv把视频采集出来，然后再插入到视频编辑软件里编辑，剪掉一些不好的画面，参加字幕，音乐以及对画面色彩的调整等等。这个片我和老师一起做了几天才做出来，很是辛苦呢。
经过这次活动，对拍摄dv我学会以下几点：
1、移动镜头要平稳；
2、合理使用对焦；
3、围绕中心人物拍摄；
4、移动镜头一定要有规律；
5、尽量顺光拍摄；
6、保持画面构图平衡。
当然，我也还只能算初学，在拍摄的路上还有很长的路要走，要多学习，多拍摄才能拍得更好，感谢老师给我这个学习的时机！
短片拍摄心得篇十二
Vlog（VideoBlog）作为一种新型的网络媒体形式，已经在许多人的生活中占据了重要地位。拍摄vlog给人们带来了更多的互动和娱乐方式，并且也成为了很多人展示自己生活、分享经验和交流观点的途径。在我拍摄vlog的过程中，我积累了一些心得体会，我愿意和大家分享。
首先，我觉得拍摄vlog是一种很好的记录和回忆方式。每个人的生活中都有值得记录的瞬间和经历，而拍摄vlog可以让这些瞬间更加生动和有趣地展现出来。通过拍摄vlog，我可以将自己的生活记录下来，包括美食、旅行、购物和日常琐事等等。这些记录不仅可以在我自己需要的时候回味，也可以与他人分享，让别人感受到我的生活状态和情感。
其次，拍摄vlog可以提高表达能力和沟通能力。在拍摄vlog的过程中，我需要考虑如何把我的想法和情感通过视频的方式表达出来。这需要我有清晰的思路和良好的组织能力。同时，我也需要注意利用适当的语言和动作来吸引观众和引发他们的共鸣。通过不断练习和总结，我的表达和沟通能力都有了明显的提高。而这些能力在现实生活和工作中同样非常重要。
第三，拍摄vlog可以培养观察力和创造力。在制作vlog的过程中，我需要不断寻找新鲜的素材和创意，让我的视频更有吸引力。于是我开始学会观察身边的事物，发现一些独特的细节和亮点，让观众能够从不同的角度看待同一个事物。同时，我也开始善于思考如何将不同的素材和场景进行组合和编辑，以达到更好的效果。这样的过程让我懂得了用不同的角度去看待问题，培养了我的创造力。
第四，拍摄vlog可以帮助我扩展人际关系和交流机会。当我开始在网络上发布vlog的时候，我开始结识一些志同道合的人，并与他们进行交流和互动。他们可能来自不同地方、拥有不同的文化背景，但是因为共同的兴趣，我们能够在vlog中展开无barriers的交流。与此同时，我也开始接到一些邀约，参与到别人的vlog中。通过这些机会，我认识了更多有趣的人，扩展了我的人际关系。
最后，拍摄vlog是一件很有趣的事情。拍摄vlog可以让我尝试各种各样的新鲜事物和挑战，让我感受到不同的快乐和满足感。当我看到我的vlog被别人喜欢和转发时，我感到非常的高兴和自豪。这种成就感和喜悦也成为我坚持拍摄vlog的动力。虽然拍摄vlog是一件需要花费时间和精力的事情，但是这种投入所带来的乐趣和成果是不可替代的。
拍摄vlog给我带来了很多好处和体验，让我找到了新的兴趣和乐趣。我相信，通过不断的学习和探索，我会在拍摄vlog的道路上走得更远，收获更多的成长和收获。同时，我也鼓励更多的朋友们尝试拍摄vlog，发现自己的热爱和潜力。让我们一起享受这个充满创造力和可能性的数字化时代！
短片拍摄心得篇十三
在现代社会中，随着移动互联和社交媒体的普及，拍摄成为了无处不在的活动。其中，volg作为一种以记录生活为主的视频形式，受到越来越多人的喜爱。然而，作为一个初学者，想要拍摄出一部精彩的volg并不容易。在经过一段时间的尝试与探索之后，我总结出了一些拍摄volg的心得体会。
第二段：氛围的营造。
volg通常以日常生活为主题，因此怎样创造一个良好的拍摄氛围显得尤为重要。在拍摄时，首先需要考虑的是拍摄的时间和地点。白天的阳光和清晨的美景总是比晚上的光线更加温暖自然，优美的自然风景和人文景观也可以为volg拍摄创造出完美的舞台。
同时，背景音乐的选择也是至关重要的。通过选择恰当的背景音乐，可以让volg更加生动、丰富，同时也能增强volg的吸引力，在影响观众情绪方面发挥至关重要的作用。
第三段：拍摄技巧与方法。
在volg的创作中，拍摄技巧和方法也是不可少的。关于拍摄技巧，以手持拍摄为例。手持拍摄可以让画面更加自然，更能够反映生活的真实状态。但是，手持拍摄也会带来较大的晃动和不稳定的影响。因此，拍摄时可以将手臂靠在身体上，这能有效减少摄像机的晃动和不稳定。
其他拍摄方法，如景深的掌握、侧拍摄法的运用、多角度的拍摄等，都可以为volg拍摄增加更多的想象力空间，使得作品更具视觉冲击力。
第四段：剪辑的重要性。
拍摄和剪辑都是volg创作中不可或缺的环节。在剪辑时，可通过图像和音频的组合，将本来分散的画面聚合起来，让整部Vlog在画面和音乐上相配合，互相补充，既能有交流，也能够流畅地连接。
同时，快速而流畅的过渡效果也有助于创造一个连贯的环境，使得观众更容易跟随整部Vlog。
第五段：总结。
以上是我在拍摄volg过程中得到的一些心得体会。拍摄volg在日常生活中随时随地可行，对于人们记录生活、留下珍贵记忆有很大帮助。但更重要的是，通过创作volg可以不断锻炼自己的创造力和技能，实现生活与艺术的存在方式。
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