了解与学习一种新的技能或知识，需要一段时间的摸索和总结。如何欣赏一篇优秀的文学作品呢？总结范文中的思路和结构可以作为我们写作的参考和借鉴。
英美文学论文提纲篇一
摘要：英美文学课是我国高等院校英语专业教学中一门十分重要的专业知识课程，而随着我国社会经济的发展，一些“实用性”课程的出现，其地位逐渐被边缘化。
面对当前的形势，作者试图从兴趣着手，结合教学实践，对文学课教学内容与教学方法的改革谈谈看法。
关键词：高校英语专业英美文学课教学内容教学方法。
英美文学课是我国高校英语专业教学中一门十分重要的专业知识课程。
掌握文学批评的基本知识和方法，通过阅读和分析英美文学作品，促进学生语言基本功和人文素质的提高，增强学生对西方文学及文化的了解。
”然而，随着我国社会经济的发展，一些“实用性”的课程，诸如商务英语、文秘英语、法律英语、旅游英语等的出现，一直处于主干课程地位的文学课逐渐被边缘化。
与此同时，许多学生还对其冠以“不实用”的称号。
吸引学生注意力的最好方法就是提高其兴趣，因为“兴趣是最好的老师”。
在此，本着“兴趣”的原则，结合自己的教学实践，针对此问题谈几点看法。
一、教学内容。
长久以来，英美文学课的教学通常都是以英美文学史及英美文学经典作品选读两大模块为主要内容。
我认为，这种传统的教学模式已不再适应当今的大学生。
因为随着社会的发展，大学招生规模的扩大，现在的高等教育已经从往年的精英教育转为了大众教育，而毕业生的工作也从国家分配变成了自谋出路。
所以说，知道浪漫主义时期是指从哪一年到哪一年，在此期间主要有哪些代表作品;约翰・弥尔顿是哪一年代的人，他的作品的艺术特点是什么，等等，对现在的大多数学生来讲，没有任何的实用价值，因为在他们看来，这些东西并不能为日后的就业增添筹码。
另外，即使有些同学想学好文学课，但是老师课堂上对于文史及作品时代意义的长篇大论，也使得他们逐渐失去了兴趣。
经典作品为辅，同时并配以西方文学理论的导入”这一框架。
首先，为什么要选择以当代作品为主，经典作品为辅呢?因为文学作品其实就是当时社会现实的缩影。
如果我们过多地关注经典作品，学生将很难把其与自己的生活联系在一起，而产生共鸣。
另外，大部分经典文学作品中的语言文字通常较为晦涩难懂，而这会导致学生望而却步，进一步失去兴趣。
然而，近些年的文学作品并非如此，因为不管是在内容上还是在语言上，它们都更加贴近我们的生活，学生读起来比较容易投入。
有人担心当代的文学作品不如以前的优秀，课堂上引入这些作品会导致学生不能欣赏最经典的语言。
其实不然，因为现在的文学作品中也不乏上乘之作，有很多荣获过诺贝尔奖(nobelprize)、普利策奖(pulitzerprize)等各种奖项。
例如，美国黑人女作家托尼・莫里森(1993年诺贝尔文学奖的得主)的作品《最蓝的眼睛》、《宠儿》等就可以被选进文学课堂。
另外，迈克尔的《时时刻刻》(荣获普利策奖)也可以列入我们的教学大纲。
同时，还有一些华裔文学作品，诸如谭恩美的《喜福会》，汤婷婷的《女勇士》等也都是很好的选择。
而至于为辅的经典作品，我们可以将那些已经被改编成电影的，大众所熟知的《傲慢与偏见》、《简・爱》、《飘》等佳作带进课堂。
这样一来，学生的兴趣将会大大提高。
其次，为什么要引入西方文学理论的教学呢?在我国高校中，西方文学理论一直是处于一种缺席的状态。
很多大学在文学课的讲授中根本不会涉及理论的内容。
对此，郑州大学的郭英剑教授曾经指出：“文学理论的缺失是令人深思的。
”“文学理论可以使我们以完全不同的方式去阅读经典作品，并使我们意识到经典作家要比过去人们对他们的认识复杂得多。
”确实，西方文学理论的历史源远流长，尤其到了20世纪后，更是百花齐放，诸如结构主义、解构主义、新历史主义、女权主义、后殖民主义等。
二、教学方法。
在中国，无论是哪一门课程的教学，一直以来最传统的授课方法都是“老师台上说，学生台下听”，文学课更是如此。
这往往造成老师台上口若悬河，学生台下昏昏欲睡的现象。
所以，要解决这一问题，提高学生对文学的热情，我们要去思索新的教学方法。
我认为，课堂从以老师为中心转变为以学生为中心就不失为一种好方法。
因为对文学的认知其实无所谓对错，毕竟有一千个读者，就有一千个哈姆雷特，所以，让学生参与其中，告诉大家他们的想法并进行诠释，不仅可以使他们的表现欲得以释放，增强自信心，而且可以使学生主动学习。
刘润清教授在其《论大学英语教学》一书中指出：“教学要以学生为中心。
如果承认学生的智能作用，就应该充分发挥学生的主动性，培养他们的学习态度，增强学习信心，开发学生的智力，提高学习兴趣，让学生有足够的时间自己参加语言运用。
教师不仅要传授知识，给予指导，更重要的是教给学生自学的方法，培养他们自学的能力。
”(刘润清，)。
另外，随着多媒体技术的发展，很多高校越来越重视此现代科技手段在课堂教学中所发挥的作用。
文学课恰是最适合利用多媒体教学的科目之一。
因为文学课的信息量非常大，时代背景性也很强，如果在教学中使用多媒体技术，不仅可以简单明了地突出重点难点，而且可以让学生对作品有很好的感官上的认识与了解。
例如，对于某一部文学作品的教学，我们可以在课件中插入作者的图片，所反映时代的图片等以满足学生的好奇心，提高其兴趣。
不仅如此，在文学的教学中，我们还可以大量运用由作品所改编的影片来提高学生的兴趣。
因为通过观看电影，学生可以更好地理解文学作品，并且分析文学作品。
例如，我在教学中，对于一些经典著作的讲解，像《简・爱》、《傲慢与偏见》、《飘》、《哈姆雷特》等均采用了影片授课，而对于当代的一些作品，如《喜福会》、《时时刻刻》、《美食祈祷和恋爱》等也都通过电影进行讲授。
学生更为积极主动地与同学探讨男女主人公的思想活动与行为。
所以我认为，影视教学在当今社会的文学教学中的作用不可忽视。
总之，在当前形势下，传统的文学教学方法已经不能适应如今的大学生。
所以，我们要从兴趣着手，在教学内容与教学方法上进行改善，使得学生喜欢文学，重视文学，而不再使其边缘化。
参考文献：
[1]程爱民等.关于我国高等英美文学教学现状的调查报告[j].外语研究，，(1).
[2]郭英剑.从文学理论的缺席谈起――文学教育的目的是什么[j].郑州大学学报，2002，(5)：5-7.
[3]教育部.高等学校外语专业教学指导委员会英语组.高等学校英语专业英语教学大纲[z].北京：外语教学与研究出版社，上海:上海外语教育出版社，2000.
[4]刘润清.论大学英语教学[m].北京:外语教学与研究出版社，2000.
英美文学论文提纲篇二
一、背景介绍。
美国现代女作家玛格丽特米切尔(margaretmichelle1900-1949)生命中唯一的一部长篇小说《飘》于1936年发表后即刻风靡全美，话为传奇。至今问世已逾半个世纪，《飘》之魅力却仍历久弥新，堪称世界永恒的经典。故事以美国南北战争为背景，通过描写南方两个庄园的兴衰历程以及几个人物之间的爱情波折，从而生动地塑造了一名意志坚强，追求独立的女性---斯佳丽奥哈拉，而其既富有女性柔情魅力又颇具男性阳刚之气的性格更成为了小说的特殊亮点。
注：本部分应该介绍小说或研究的背景知识(backgroundinformation)。
二、国内外研究现状。
诸多外国文学评论家都曾指出《飘》既是一部浪漫的爱情小说，也是一部美国内战史;既可谓是一部玛格丽特的个人自传，也不乏为一部种族主义小说。半个世纪以来，《飘》中所涵盖的广泛深刻主题：如南方文化的变迁，土地的重要性以及女性个性魅力和价值观等都被无数国内外学者研究过。在中国期刊全文数据库中，集中收录了十多篇有关《飘》主题、人物、以及作者所用的写作手法的相关评论。在《飘》也收集了许多学者所作评论的相关节选，从不同角度分析了小说的不同侧面。
三、课题研究内容。
《飘》中的主人公斯佳丽是世界文学中具有鲜明意义的人物形象。她之所以有经久不衰的魅力源于其独特的人格，自由的精神，坚强的.性格和现实的人生态度，身处逆境而不甘沉沦的精神，顽强的生活能力和对爱情的执著追求。而所有的这些精神，态度及能力在特定的历史背景下，透过作者所选择的特定视角，更趋于被概括诠释为一种由男性化性格而折射出的女性魅力及价值观。
本文将致力于分析斯佳丽身上所潜在的独特男性化性格，通过结合小说内战及南方文化变迁的历史背景，并借助于对斯佳丽与小说其他主角的性格对比参悟，从而展现其刚柔并济的人格魅力。
注：本部分应说明本选题的研究重点或者此论文的论点以及创新点。
四、研究方法。
本文通过文本细读，从三方面进行对比分析，即：斯佳丽与小说其他人物的种种生活侧面，对土地的莫大重视，以及对未来的个性认识，从而侧重反映其显赫的男性化性格及独特的刚柔兼并式的女性魅力。
注：文学论文的研究方法主要是文本细读，如果使用了语言学的研究方法分析文本请在此说明。语言学论文须注明是定量研究还是定性研究，研究方法包括做实验、展开调查、数据分析和统计，等等。
1.引言。
1.1《飘》的简介。
1.2斯佳丽人物简介。
2.斯佳丽的性格特征。
2.1斯佳丽的座右铭。
2.2斯佳丽的乐观和独立。
3.斯佳丽人物形象的矛盾面。
3.1传统与反叛。
3.2爱与恨。
4.结论。
六、日程安排。
序号各阶段名称起止日期
1收集资料。
2完成初稿2012/12-/3/5。
3第一次修改2013/3/6-2013/4/1。
4第二次修改2013/4/2-2013/4/30。
5完稿2013/5/28。
英美文学论文提纲篇三
摘要：随着国际交流日益广泛，培养国际化人才已成为现代社会高等教育的一项重要任务。
本文阐述了英美文学鉴赏教学对于培养学生语言能力素养、跨文化意识和人文精神的重要作用，通过探索和改进文学教学方法，提出了调动学生积极性，建立以学生为主体、教师为主导，课堂面授与网络教学相结合的全新立体化教学思路。
近年来，在经济全球化浪潮的冲击下，我国英美文学教学面临着困境。
在“实用主义”影响下，许多院校注重开设与市场关系较大的实用性课程，如外贸英语、商务英语、旅游英语等，英美文学的教学内容和课时量都被大幅度地压缩，文学课程受到冷落已经是不可回避的事实。
文学语言具有艺术性、形象性，且精美凝练，是培养学生跨文化交际能力最好的选择，忽视语言文化内涵的英语教学，只会导致学生对语言的理解和把握只停留在比较肤浅的层次上。
高校英美文学鉴赏教学应该摒弃传统的教学模式，利用先进的多媒体技术增加教学的形象性与趣味性，形成一门大学生人文素质课程，通过对文学作品的鉴赏培养学生良好的语言应用能力、人文素质、文学修养和跨文化交际能力。
1.感受语言魅力。
文学是语言的艺术，是人类文化中最璀璨的珍宝，是语言大师经过加工提炼的语言，学生可以接触到小说、散文、诗歌、戏剧、传记等各种题材作品中最为丰富的语言现象。
英语表意功能强，或典雅深邃，或诙谐幽默;或含蓄婉约，或明快粗犷。
其凝练精美、形象生动的语言在英美作家作品里得到了淋漓尽致的体现。
通过阅读优秀的英美文学作品，学生可以感受英语音乐性的韵律美，品味作家的写作风格与语言特色。
作品本身的语言结构、修辞手段、韵律等特征让读者感受语言的多样性和丰富性，提高语言理解与表达能力和对作品的鉴赏力，使读者感受艺术的熏陶。
英美文学作品中的语言以及多样的修辞手法，加深了学生对英语民族思维方式的理解，有助于提高学生对英语的感悟力和实际运用能力。
2.提高跨文化意识。
阅读文学作品一方面可以提高学生的语感，提高他们的听、说、读、写等语言应用能力，同时也为学生提供机会，批判性地了解英美文化传统、社会政治、生活习惯和经济制度等文化背景知识。
如美国作家菲茨杰拉德的代表作《了不起的盖茨比》描述了20世纪代美国“垮掉的一代”醉生梦死的生活，批判了金钱至上的人生观和盲目追求物质生活的社会怪象，深刻揭示了金钱和享乐掩盖下的道德堕落与精神空虚。
哈代的作品《德伯家的苔丝》描写了一位农村姑娘的悲惨命运，抨击了道貌岸然的所谓社会名流的卑劣邪恶和冷酷暴戾，影射出道德和良知在当时美国上流社会被践踏得面目全非的真相。
文学作品欣赏为学生了解英语民族的文化提供了最鲜活、最丰富的材料，以文化视角对文学进行多元阐释，让学生理解异域文化，可以拓宽学生的文化视野和思维，不断提高对文化差异的敏感度，培养跨文化交际的意识和能力。
3.弘扬优秀人文精神。
文学对于人们心灵的启迪与洗礼是毋庸置疑的。
外国文学的教学，不仅要介绍外国文学史、作家代表作品以及时代背景，培养学生的鉴赏能力，同时也担当着提升学生人文素养的职责。
优秀的文学作品不仅是语言的艺术，而且包含着对真、善、美的追求。
外国文学史展现了各国作家的思想史和奋斗史，以及他们探索人类发展的艰辛之路，体现了艺术家的人生理想。
学生在批判性地阅读英美文学作品时，感受着作品中展现的风土人情与社会风貌，同时开阔了眼界，陶冶了情操，提高了自身的人文素养。
如《老人与海》体现了主人公在艰难险阻中不屈不挠的意志与精神;《简・爱》塑造了一个敢于在各种磨难面前不断追求自由与尊严、坚持自我和平等地位的妇女形象;诗人华兹华斯笔下则描绘了一副与世无争、宁静淳朴的田园生活画卷。
学习优秀的英美文学作品有助于学生陶冶性情，树立正确的人生观、价值观，感悟生命的意义，并使学生提高对人性的善恶美丑的评判能力。
引导学生对文学作品中的艺术形象进行鉴赏与评价，不仅有助于学生更加透彻地理解作品的思想内涵和社会意义，提高艺术鉴赏能力，而且可以接触到人间的市井百态，深刻地认识人生，了解人性，培养人文精神。
文学对人的精神和心灵的引领与洗礼得到了充分的体现。
1.采用多元化课堂教学模式。
为了充分发挥学生的主体性，激励学生自主学习，培养学生对英美文化的敏感性和洞察力，
教师在课前要有针对性地鼓励学生选取自己感兴趣的作品去深入学习，查阅资料，收集与作品相关的文化背景知识，文学流派、创作风格、创作手法以及语言特色等，以备课堂讨论。
教师在授课时，引导学生展开有个性、有深度的讨论，鼓励学生发表个人独到的见解，以历史的、辩证的眼光看待名著。
努力激活学生的创新潜质，让学生亲自参与课堂设计，理清思路，阐释要点，就作品写作特色、主题表现、人物塑造、情节安排、语言风格等发表独特的见解，使学生在课堂上充分展示自我，体验和感悟英美文学。
教师宜采用启发式、讨论式等方法，与学生平等对话与互动，最大限度地让学生参与教学的全过程，培养学生能动性、独立性和团队精神。
这样，轻松活跃的课堂氛围也就自然而然营造出来，不仅锻炼了学生的思维、表达和鉴赏能力，而且激发了学生对于文学作品的浓厚兴趣，从中感悟人生，陶冶心灵。
营造外国文学学习环境，促进与推动文学教学。
帮助学生建立个性化学习的习惯与能力，突破固定思维，进行发散式、批判性思维，在审美体验中收获快乐，提高英语听、说、读、写、译等能力，使之在语音、词汇、语法、话语连贯、文化习惯等诸多方面的运用能力不断提高。
学生在编、导、演的过程中，增加客观、鲜活与动态的艺术感受，有助于深刻理解英语经典文学作品，积累有关文化背景、社会习俗等方面的材料，培养学生对多元文化的鉴别能力和审美情趣。
学校也可邀请国内外文学界的知名学者专家进行学术讲座，开阔学生的视野，使之了解前沿的研究思路与研究方法，培养学生独立思考的能力，努力营造良好的学习环境和氛围，鼓励个性化阅读和创造性思维，使之在潜移默化中提高文学修养和人文素质。
2.运用现代化教学手段。
随着科学技术的发展，运用多媒体进行教学已经成为一种趋势，为英美文学教学的多样化、形象化和生动化提供了有力保证。
多媒体教学因其信息容量大、视觉效果好、教学图文结合，加强了教学的直观性和形象性，极大地丰富英美文学课的课堂活动，提高了教学效率和教学水平，受到广大师生青睐。
课堂上，教师还可让学生观看一些名家名作改编的英美原版电影，或有关英美国家背景知识的录像，感受文学作品。
充分发挥学生的主观能动性，把文学欣赏、背景知识介绍等以丰富多彩的形式呈现给学生，提高学生对英美文学的兴趣和对作品的鉴赏能力，同时享受阅读的乐趣。
对于文学课的教学，多媒体的应用突显出别样的效果。
首先，直观的图片、视频、音频材料能极大激发学生学习兴趣，对于文学作品望而却步的现象也会有很大改善;同时，原著作的内容与精髓也能直观生动且迅速准确地呈现在学生面前。
如此一来，课堂教学的表现力增强，课堂信息输入丰富了，更重要的是，学生的自主性和教学效果得到了明显提升。
英美文学论文提纲篇四
摘要：本文介绍了文学的内涵，并论述了英美文学的特征及功能，揭示了英美文学的价值观及现实意义，对社会的发展起到一定的警示作用。
关键词：英美文学;价值观;现实意义。
引言：一个民族、一个国家的价值观的综合体现是文化，而文化的载体是文学，处于社会意识形态的艺术。
文学是利用语言的途径去反映社会现象、表现作者感情的一个艺术形式。
1.文学的内涵。
人类的劳动是文学的起源。
比较早的有记录的文学是中国的《诗经》、古希腊的《伊利昂纪》和印度的《罗摩衍那》等作品。
文学是通过不同的途径表现或者呈现一个阶段内的社会生活及感情活动的艺术。
著名学者曾经说过文学和人生的关系：人生有多么的丰富多彩，文学就有多么的丰富多彩。
这是因为文学起源于生活经历，因此文学是随着人生的丰富性而变化的;人生有丰富精彩的可能，那么文学就有丰富精彩的可能，人生的状态呈现多样化，文学能够把人生的多种多样的状态描述出来，有完美的人生、戏剧化的人生等多种形态都能一一描述。
人们可以通过文学了解他人的思想感情、他人的人生经历。
著名作家索尔·贝娄是英美文学理性主义的代表，他的作品中描述了对社会的理性认识，阐述了拜金主义的根本原因，在当时社会大环境下，人们所表现的物质追求与精神满足之间的矛盾，及因此埋藏下的精神隐患。
索尔·贝娄揭示了工业时期人们的所面对的困难。
以作品《更多的人死于心碎》为例，该作品为读者展现的是工业后期社会的消费面貌，体现了“把消费作为重心”的工业社会后期人们的生活状态，讽刺了享乐主义和消费主义，同时把对消费主义的批判上升到了文化的层次。
例如作品《赫索格》，深刻地揭示了工业社会后期的异化的物质化，体现了人类与自己、人和人、人和社会、人和自然等的异化物质化联系。
在作品中，工业化和城市化的发展使得人和自然之间的联系变成了一种消费的联系，人和人之间不再有亲情和爱情。
《赫索格》充分体现了对这种不和谐关系的深深悼念。
揭示了人们对功名利禄的追求，以及因此导致的种种悲剧。
在一个由gdp控制所有的时期，以gdp来体现生产力的先进性，体现社会是否进步的时期，把金钱作为衡量标准的时期，索尔·贝娄的作品就成为了一个现实的缩影。
所有人都是以赚钱为目的，为了功名而活着，这样值得吗?电视媒体也在大肆宣扬明星名人，基础劳动人民成为了贫苦和愚昧的代表，这能体现进步吗?我们每一个人都能够推动gdp的增长，可以对gdp起到影响作用。
索尔·贝娄的作品阐述的人价值观被物质化正是当今社会的悲剧。
索尔·贝娄的观念是科技的大幅度提高也不一定能够为人们带来欢乐和幸福。
他对科技的批判与现代社会的人文精神的弱化、人们的幸福程度低这一状况相符合。
同时，他还反思了工业时代后期的进步和人文精神的演变和文化的弱化之间的关系。
这两部作品都深深体现了值得人类思考的哲学问题，表现了作者对人类社会的发展、命运、精神面貌等重要问题的重视，例如自我认识、道德和真理、个人与团队等问题。
索尔·贝娄对这些问题的深刻反思是他对工业社会后期消费主义和物质观念做出的反应和回答，同时也是对工业社会后期的没有深度、情感流失现象的一种拯救方式。
向读者反映了工业社会后期的荒凉社会现状，即使是这样，他仍然对工业社会后期抱有积极向上的心态，他拥有一种情感支撑，整个作品都散发着乌托邦情感，展现了一种理想主义文学。
在这样一个物质至上、玩乐至上、道德沦丧的时期，索尔·贝娄对精神的重视、对精神乐园的追逐和勇于面对人类灵魂深处的精神，以及他提到的拯救计划，都体现了著名文学大师的人道主义情怀。
在二十世纪六十年代，美国的一部现代版小说流行起一种情感模式，并且称之为黑色幽默。
这在西方文学领域内的地位很高，尤其是在二战之后。
黑色幽默有两个别名，一是大难临头的幽默，二是绞刑架下的幽默，是一种比较特殊的情感。
黑色幽默能够以一种痛苦、无奈的苦笑取代了传统戏剧的嬉笑，并且用荒诞的方式消除戏剧的话记性;而这种荒诞也将传统悲剧中的严肃情感有利缓解;悲愤的情感使用大学来表达，替代传统悲剧的触痛感;而传统悲剧中过于悲痛的情感用一种无奈但是又认命的精神来代替;黑色幽默中比较凄惨的感情都用大笑来替代，而这种悲剧情感也被用荒诞的方式宣泄出来;因此形成了一种新型艺术，与传统的喜剧和悲剧情感都不同。
这种情感有笑，但是笑声却透漏着悲伤和凄惨;也有悲伤，但是却用笑声来表达。
那个时代背景下的美国具有丰富雄厚的物质和资金财富，但是情感和精神相对比较缺失。
社会意识如同大海般狂风不止，惊涛拍岸，沸腾不止。
当时有著名的文学学术的学者评论，那个时代的美国是历史上最为荒诞的阶段。
那个阶段的美国人对自己所处的环境与未来的发展感到不安，情绪较为焦躁，并且这种现象愈来愈严重。
在当时那种社会环境和时代背景下，很多作家选择一种较为幽默的方式表达自己的愤怒和不满，使用一种自嘲、可笑甚至病态的幽默来表达内心的绝望。
如今的世界环境仍然不是很平静，对于黑色幽默小说要做出新的评价，对人民的社会意识和对战争的不利面都有很大作用。
约瑟夫·海勒是美国的著名作家，曾经发布了名为《第22条军规》的黑色幽默学派的著作。
而实际上“第22条军规”可以看做成圈套：军人如果认为自己精神有问题，就必须本人向上级提出停飞的书面申请;而这样的军人能够判断自己精神有问题而无法正常飞行，又一方面说明军人本人头脑清晰，不允许停飞。
无论自己多么努力地想摆脱，但是都无法成功。
虽然“军规”没有形成书面的文字，如具体的规章制度等，但是却无形的存在于军人之间。
没有人可以忽视它的存在，但是又都无法清晰的了解它。
而军规如果转型为实际的具体内容变化性就很强，但是又没有人能够掌控它。
它描述的情景实际上就是当代的伊拉克或者阿富汗战争等，其迫害力和杀伤力很强，甚至翻天覆地，将个人生死荣誉、官僚的政治性、虚伪的道德和所谓的郑毅都表现得淋漓尽致。
而这也就是美国打着反恐的旗号对伊拉克发动的战争，彻底毁坏了伊拉克经济、政治和社会稳定。
已经被打碎的玻璃想要恢复原样几乎是不可能的!而对于目前情况来说，即使是布什或者布什政府都会在不知不觉中无法脱离第22条军规的约束。
而第22条军规能够原封不动地体现出美国的腐坏性质。
在美国的真实生活中，能够看到社会、官僚、政府和战争的多么疯狂、腐坏和荒诞。
而我们实际所生活的环境中，也未必不是黑色幽默啊。
斯金纳是美国著名的心理学家，他曾加说过人类社会共有两种现象比较荒诞：第一就是生命体看起来愈来愈和机器相似，第二就是机器又更像具有生命的物体。
人类对异化也就是对机械化会提前表现出忧虑的心情。
而黑色幽默利用一种夸张的笑让人们做出警觉，以此激发人类对生活的看法;更加希望人类能够挽救社会，或者在出现震惊的时候能让人类对美国的现状有个更理性和清晰的认识。
甚至是全国每个国家的现状。
西方国家的作家利用一种特别的方式对生命或者生活进行描述和体验方式就是英美文学，而文学作用几乎都是作家经历过丰富的生活，然后所自己所经历、听过、体验过和西靠的.观点进行整理，并且进一步加工和创新，对社会、家庭、人生的一种记录。
而英美文学是利用一种有特色的方法对西方的现实进行描述，曾经有人说文学源于生活，但又远远高于生活，不能仅仅在历史中保存，可能真实性不高，但在一定程度上也体现了历史的真实性，它所描述的事物和生活，是让没有经历过的读者能看到一些无形的内容。
英美文学能够让学习英语的人对英语更有热情，学习者在阅读那26个字母的各种组合中，在文中描述的各种经历和痛苦中，在对人物或生活的命运坎坷体会中，英美文学完全能够激发出学者的真实的没有丝毫虚假的渴求。
另外，英美文学对人的自我提高也有很大帮助，这也是其存在的有利基础。
如果文学创作中描述了一种完美的生活或人物性格，这对读者就会有很大的激发，能够对其进行效仿。
英美文学论文提纲篇五
摘要：本文介绍了文学的内涵，并论述了英美文学的特征及功能，揭示了英美文学的价值观及现实意义，对社会的发展起到一定的警示作用。
引言：一个民族、一个国家的价值观的综合体现是文化，而文化的载体是文学，处于社会意识形态的艺术。
文学是利用语言的途径去反映社会现象、表现作者感情的一个艺术形式。
1.文学的内涵。
人类的劳动是文学的起源。
比较早的有记录的文学是中国的《诗经》、古希腊的《伊利昂纪》和印度的《罗摩衍那》等作品。
文学是通过不同的途径表现或者呈现一个阶段内的社会生活及感情活动的艺术。
著名学者曾经说过文学和人生的关系：人生有多么的丰富多彩，文学就有多么的丰富多彩。
这是因为文学起源于生活经历，因此文学是随着人生的丰富性而变化的;人生有丰富精彩的可能，那么文学就有丰富精彩的可能，人生的状态呈现多样化，文学能够把人生的多种多样的状态描述出来，有完美的人生、戏剧化的人生等多种形态都能一一描述。
人们可以通过文学了解他人的思想感情、他人的人生经历。
著名作家索尔·贝娄是英美文学理性主义的代表，他的作品中描述了对社会的理性认识，阐述了拜金主义的根本原因，在当时社会大环境下，人们所表现的物质追求与精神满足之间的矛盾，及因此埋藏下的精神隐患。
索尔·贝娄揭示了工业时期人们的所面对的困难。
以作品《更多的人死于心碎》为例，该作品为读者展现的是工业后期社会的消费面貌，体现了“把消费作为重心”的工业社会后期人们的生活状态，讽刺了享乐主义和消费主义，同时把对消费主义的批判上升到了文化的层次。
例如作品《赫索格》，深刻地揭示了工业社会后期的异化的物质化，体现了人类与自己、人和人、人和社会、人和自然等的异化物质化联系。
在作品中，工业化和城市化的发展使得人和自然之间的联系变成了一种消费的联系，人和人之间不再有亲情和爱情。
《赫索格》充分体现了对这种不和谐关系的深深悼念。
揭示了人们对功名利禄的追求，以及因此导致的种种悲剧。
在一个由gdp控制所有的时期，以gdp来体现生产力的先进性，体现社会是否进步的时期，把金钱作为衡量标准的时期，索尔·贝娄的作品就成为了一个现实的缩影。
所有人都是以赚钱为目的，为了功名而活着，这样值得吗?电视媒体也在大肆宣扬明星名人，基础劳动人民成为了贫苦和愚昧的代表，这能体现进步吗?我们每一个人都能够推动gdp的增长，可以对gdp起到影响作用。
索尔·贝娄的作品阐述的人价值观被物质化正是当今社会的悲剧。
索尔·贝娄的观念是科技的大幅度提高也不一定能够为人们带来欢乐和幸福。
他对科技的批判与现代社会的人文精神的弱化、人们的幸福程度低这一状况相符合。
同时，他还反思了工业时代后期的进步和人文精神的演变和文化的弱化之间的关系。
这两部作品都深深体现了值得人类思考的哲学问题，表现了作者对人类社会的发展、命运、精神面貌等重要问题的重视，例如自我认识、道德和真理、个人与团队等问题。
索尔·贝娄对这些问题的深刻反思是他对工业社会后期消费主义和物质观念做出的反应和回答，同时也是对工业社会后期的没有深度、情感流失现象的一种拯救方式。
向读者反映了工业社会后期的荒凉社会现状，即使是这样，他仍然对工业社会后期抱有积极向上的心态，他拥有一种情感支撑，整个作品都散发着乌托邦情感，展现了一种理想主义文学。
在这样一个物质至上、玩乐至上、道德沦丧的时期，索尔·贝娄对精神的重视、对精神乐园的追逐和勇于面对人类灵魂深处的精神，以及他提到的拯救计划，都体现了著名文学大师的人道主义情怀。
在二十世纪六十年代，美国的一部现代版小说流行起一种情感模式，并且称之为黑色幽默。
这在西方文学领域内的地位很高，尤其是在二战之后。
黑色幽默有两个别名，一是大难临头的幽默，二是绞刑架下的幽默，是一种比较特殊的情感。
黑色幽默能够以一种痛苦、无奈的苦笑取代了传统戏剧的嬉笑，并且用荒诞的方式消除戏剧的话记性;而这种荒诞也将传统悲剧中的严肃情感有利缓解;悲愤的情感使用大学来表达，替代传统悲剧的触痛感;而传统悲剧中过于悲痛的情感用一种无奈但是又认命的精神来代替;黑色幽默中比较凄惨的感情都用大笑来替代，而这种悲剧情感也被用荒诞的方式宣泄出来;因此形成了一种新型艺术，与传统的喜剧和悲剧情感都不同。
这种情感有笑，但是笑声却透漏着悲伤和凄惨;也有悲伤，但是却用笑声来表达。
那个时代背景下的美国具有丰富雄厚的物质和资金财富，但是情感和精神相对比较缺失。
社会意识如同大海般狂风不止，惊涛拍岸，沸腾不止。
当时有著名的文学学术的学者评论，那个时代的美国是历史上最为荒诞的阶段。
那个阶段的美国人对自己所处的环境与未来的发展感到不安，情绪较为焦躁，并且这种现象愈来愈严重。
在当时那种社会环境和时代背景下，很多作家选择一种较为幽默的方式表达自己的愤怒和不满，使用一种自嘲、可笑甚至病态的幽默来表达内心的绝望。
如今的世界环境仍然不是很平静，对于黑色幽默小说要做出新的评价，对人民的社会意识和对战争的不利面都有很大作用。
约瑟夫·海勒是美国的著名作家，曾经发布了名为《第22条军规》的黑色幽默学派的著作。
而实际上“第22条军规”可以看做成圈套：军人如果认为自己精神有问题，就必须本人向上级提出停飞的书面申请;而这样的军人能够判断自己精神有问题而无法正常飞行，又一方面说明军人本人头脑清晰，不允许停飞。
无论自己多么努力地想摆脱，但是都无法成功。
虽然“军规”没有形成书面的文字，如具体的规章制度等，但是却无形的存在于军人之间。
没有人可以忽视它的存在，但是又都无法清晰的了解它。
而军规如果转型为实际的具体内容变化性就很强，但是又没有人能够掌控它。
它描述的情景实际上就是当代的伊拉克或者阿富汗战争等，其迫害力和杀伤力很强，甚至翻天覆地，将个人生死荣誉、官僚的政治性、虚伪的道德和所谓的郑毅都表现得淋漓尽致。
而这也就是美国打着反恐的旗号对伊拉克发动的战争，彻底毁坏了伊拉克经济、政治和社会稳定。
已经被打碎的玻璃想要恢复原样几乎是不可能的!而对于目前情况来说，即使是布什或者布什政府都会在不知不觉中无法脱离第22条军规的约束。
而第22条军规能够原封不动地体现出美国的腐坏性质。
在美国的真实生活中，能够看到社会、官僚、政府和战争的多么疯狂、腐坏和荒诞。
而我们实际所生活的环境中，也未必不是黑色幽默啊。
斯金纳是美国著名的心理学家，他曾加说过人类社会共有两种现象比较荒诞：第一就是生命体看起来愈来愈和机器相似，第二就是机器又更像具有生命的物体。
人类对异化也就是对机械化会提前表现出忧虑的心情。
而黑色幽默利用一种夸张的笑让人们做出警觉，以此激发人类对生活的看法;更加希望人类能够挽救社会，或者在出现震惊的时候能让人类对美国的现状有个更理性和清晰的认识。
甚至是全国每个国家的现状。
西方国家的作家利用一种特别的方式对生命或者生活进行描述和体验方式就是英美文学，而文学作用几乎都是作家经历过丰富的生活，然后所自己所经历、听过、体验过和西靠的.观点进行整理，并且进一步加工和创新，对社会、家庭、人生的一种记录。
而英美文学是利用一种有特色的方法对西方的现实进行描述，曾经有人说文学源于生活，但又远远高于生活，不能仅仅在历史中保存，可能真实性不高，但在一定程度上也体现了历史的真实性，它所描述的事物和生活，是让没有经历过的读者能看到一些无形的内容。
英美文学能够让学习英语的人对英语更有热情，学习者在阅读那26个字母的各种组合中，在文中描述的各种经历和痛苦中，在对人物或生活的命运坎坷体会中，英美文学完全能够激发出学者的真实的没有丝毫虚假的渴求。
另外，英美文学对人的自我提高也有很大帮助，这也是其存在的有利基础。
如果文学创作中描述了一种完美的生活或人物性格，这对读者就会有很大的激发，能够对其进行效仿。
英美文学论文提纲篇六
随着我国教育体制改革的不断深入，在高校教育中更侧重于学生综合素质的培养。
近年来我国高校在课程设置上文学课程的比例不断增大，这对于学生自身修养及关注人文、热爱生活都具有极为重要的意义。
高校英语专业对于学生英美文学的学习也较为重视，开设了英美文学课程，学生通过英美文学课程可能更好地对英美国家的文化和人民生活的各个方面进行了解，从而为自己学习英语打下良好的基础。
另外高校学生通过英美文学课程的学习，可以在阅读经典文本的过程中学到地道的英语表达方式，对自身所养的不良英语使用习惯进行纠正。
一、高校英语教学中英美文学课程的教学现状。
英美文学课程的设置为高校开展英语教学中的重要环节，通过对英美文学的学习，可以增加学生对英语国家历史背景的了解，从风土人情、历史文化到政治经济，从而为学习英语创造良好的语言氛围。
但是在实际开展的过程中，却没有想象中的美好，英美文学课程的设置也没有完全发挥出应有的作用，失去了开设英美文学课程的真正意义。
究其原因，主要是因为教学模式不够完善，教师没有进行正确的引导，教学方式比较古板，因循守旧，毫无创新，无法激发学生的学习兴趣，所以导致英语教学水平不高。
在僵硬的教学模式下，有些学生认为以后不会从事英美文学的研究工作，所以对英美文学的学习自然不感兴趣，只是单纯地挑选自己认为有用的课程来学。
而部分为了以后的学业考虑的学生，也是为了应付考试而学习英美文学，但是由于学习的出发点以及教师授课方式限制，在英美文学学习的过程中，都是以应付考试的方式来学习，主要是对作家作品的死记硬背，而没有真正地了解英美文学的内涵。
英美文学课程的开展现状制约了高校英语教学水平的提升，所以急需改进英美文学课程的授课方式，完善教学模式，为高校英语教学水平的提升创造有利的条件。
二、采用以自主讲解为主、教材为辅的授课方式。
各高校英语专业所采用的英美文学教材都具有一定的差异性，但无论是采用哪种教材，基本都是由文学史和文学选读构成，但是由于教材的编写与实际授课时间之间存在冲突，所以在授课的过程中都会遇到时间不够及分析不足等问题。
在实际的课程讲解过程中，由于教材设置的内容过多，在课堂上根本无法全部讲完，更不用说将知识点讲透。
所以在课堂讲解的过程中，有些教师为了完成教学任务，对于大部分内容都是采用一带而过的方式，不仅学生无法理解，并且浪费了有限的课堂时间。
文学史和文学选读二者之间本身就是互相映衬的关系，通过文学史的讲解，为学生了解英美文学打下理论基础，而通过文学选读可以加深对文学史的理解。
但是有些教师在授课的过程中由于授课方式或者授课时间的限制，却将二者分开来讲，导致两个部分之间的关系无法体现出来，失去了教材布置的合理性。
为了使学生能够全面地对英美文学进行学习，教师应该改变以往的授课方式，在具体授课过程中教师可以采用以自主讲解为主，教材为辅的授课方式。
这种授课方式需要教师对教材内容进行深入地了解，熟悉其中的知识点，然后将教材内容进行梳理，针对英美文学各个时期的特点整理出清晰的脉络，然后有重点、有层次、有目的向学生进行英美文学知识的介绍。
而针对授课时间不充足的问题，可以对时间分布进行调节，将文学成就较高及影响更大的文学时期重点讲解，带领学生细读文本，对一些成就不突出的时期则可以简要介绍或是不讲。
在英美文学的课程安排中，因为英国文学比美国文学的研究更加细致，研究内容以及时间所占的比例较大，所以可以将英国文学和美国文学的时间比例进行调整，多分配一些时间在英国文学的讲解中。
对授课内容进行精简，做好取舍，将重点突出出来。
三、设计艺术的文学课堂。
英语专业的学生在学习过程中都会接触译文版的英美文学小说，但这对于研究英美文学是远远不够的，在英美文学课程学习过程中，由于文学时代的划分及文本的含义都具有庞杂及枯燥性，这就会导致学生在学习过程中产生记忆的难度，缺乏兴趣。
所以在教师系统和深刻的对文学知识进行讲授时需要对文学课堂进行设计，使其具有较强的艺术性，从而提高学生对英美文学知识学习的兴趣。
(一)打破单一教师的授课模式。
英美文学课程内容较为庞杂，授课任务量较大，教师由于受制于课时的限制，很难深入、全面地进行讲解。
而且在课前还需要耗费大量的时间来对基础知识进行整理，教师没有时间和精力来对课堂的互动环节进行设计，所以在英美文学课程授课过程中较为单调，学生学习的兴趣不高。
同时还能够确保学生在课堂上具有较强的新鲜感，激发其学习的兴趣。
(二)加大“文学选读”的分量。
正如在上文提到的，英美文学课程是“文学史”和“文学选读”的结合。
但这两方面却不可能完全对等。
传统的教学模式重“史”轻“选读”，教师侧重于对文学发展历史的介绍，只留下极少的时间带领学生浏览文本。
学生只能从教师的讲解中记忆文学和文本的特点，没有时间在具体的文本中求得证实，所以笔者提倡相反的重“文本”轻“史”的方式。
根据现在教材的编排方式，文学史的知识完全可以通过让学生提前阅读教材，自主提炼某一特定时期文学作品所具备的共同特点，但让学生自己阅读具体文本是相当有难度。
如果教师能在课堂上加大引导学生进行“文本选读”的分量，扫除学生在理解文本语句上的困难，并通过分析具体的人物形象，欣赏独特的表达方式，在阅读文本的过程中自然地加入文学术语的讲解，将对学生的学习大有裨益。
在给本科生讲授英美文学课程时，适当地引入简单的文学批评理论也能引发学生的学习兴趣，更深刻地理解文本。
通过加大“文本选读”的分量，可以让学生透过文本看到活生生的社会历史背景，帮助他们在理解的基础上记忆每个文学时期的特点，有益于扩大词汇量、提高阅读速度。
(三)适当加入比较文学的学习方法。
文学现象多种多样，互文现象时而有之。
比较文学是在文学史和文学批评的基础上发展而来的。
学生对某一个文本的记忆可能很单薄，但通过与另外一个文本的对比学习就会加深印象。
学生可能对英美文学文本很陌生，但却对中国文学相对熟悉，因而可以通过比较文学的学习方法将英美文学与中国文学对应比较，加深学生对文本的印象。
通过这种对比，能够拉近学生和陌生文本之间的距离，提高学习效率。
四、巩固教学效果，着重课后反馈。
切实提高课堂教学效果的关键就是准确找到教学活动的切入口，而最好的学习活动切入口往往来自学生的反馈信息。
因此，教师迅速、恰当地获取学生的反馈信息是当堂课教学成败的关键。
根据反馈的信息，教师可及时调整课堂教学的难度、教学进度及教学方式，从而更好地完成教学任务。
在英美文学教学中，个人认为可以通过写读书心得和自我创作的方式进行反馈，巩固学生所学知识。
(一)要求学生写文学鉴赏心得体会。
读书贵在有自己的心得体会。
或者对文学作品中的主要角色或作家的写作风格进行分析甚至还可以指出作家在其作品中所暴露的不足之处。
英美文学论文提纲篇七
隐喻是历史最为悠久且使用范围也相当广泛的一种修辞手法，也是人们在日常表达及写作中常用的一种语言表达类型。只要我们留心注意就会发现，隐喻在语言表达中具有不可或缺的作用，正因为如此，才让许多语言学者们对隐喻的研究如此热衷，并对此一直坚持不懈的深入研究。
一、隐喻的含义及其在英美文学评论文章中的作用。
在高校英美文学作品的教学，是为了让学生能够对原著有深层次的理解和鉴赏，了解西方的文化背景及价值醒他，从而提高大学生的英语阅读水平及鉴赏能力。而在一些英美文学评论的文章中，隐喻的运用将会直接影响到学生对原著的把握和分析。
隐喻在人们的生活中无处不在，存在于人们的日常语言交际中，存在于人们的思维行为中。换句而言，用中国的成句来解释就是人们常说的指桑骂槐。他们相似的地方都在于借助于人们比较熟悉的事物来比拟那些比较抽象、陌生的事物，利用熟悉的物体过渡到陌生事物达到让人们更为形象了解的效果。
隐喻包含本体和喻体，但是本体和喻体之间完全不属于同一类型的事或物，但二者之间存在的共性和相似之处则构成了“隐喻空间”。隐喻能够有效的增强文学作品语言的生动性。
隐喻不仅自身人们日常生活中所体现的语言现象，更是人们的一种思考问题的模式或是范式，虽然我们对于隐喻的具体使用方法并不陌生，但是隐喻的使用来不开社会环境和文化知识的影响。在英美文学评论文章中，隐喻的使用充分体现了原作者对某一个领域的熟知和掌握程度，既能在两个不同的领域之间进行迂回，同时又能让人去理解与明白作者的意思，足以可见作者的个人知识范围之广和写作技巧水平之高。
隐喻离不开特定的社会文化背景，但是同时与文化之间也是相互影响和相互作用。隐喻是文化中不可缺少的一部分，而文化在隐喻的使用过程中发挥这引导的作用。在以往对历史文化和隐喻的相关研究中，一些专家学者认为隐喻从某种程度上来说反映了作者所处的社会背景和所代表的文化模式。
同r，隐喻在文章中所呈现的方式与作者的思维形式紧密相关。隐喻作为一种修辞手法，无疑能够增强文学作品的渲染力和感染力；隐喻作为一种认知现象来阐述的话，可以解释为对具有相似性事物的联想；隐喻作为一种语言手段来看的话，那么隐喻所表达的就是重复性的并且具有重要意义的内容。随着认知语言学的不断发展，隐喻受到了许多学者的高度关注和议论。
在不同的文化形态背景下，有着其特定的话语模式，同时也表征着这个时代人们的生活方式及交流方式。而所处文化背景的差异性则会造成人们对英美文学作品理解的方式和角度也具有明显的差异。因为语言代表着一个民族的文化模式，折射出社会形态下的社会形象。人们所处的社会环境对于话语的方式具有直接的影响。如英国是一个四面环海的岛国，那么在英美文学中作者运用隐喻时可能会与大海、航行等内容相关。
隐喻也反映了人类的一种思维模式，借助于隐喻来表达一些抽象陌生的事物。如何正确的理解英语文学作品中的隐喻，关系人们对周围世界的认知与理解。
隐喻中包含了对社会制度的评判、对个人信仰的推崇、作者心理变化、社会文化背景灯各方面的内容。虽然，在理解隐喻时不能完全依赖于对于社会文化的理解，但是文化在理解隐喻的过程中起到一个纽带的作用，促进了各国人们进行更好的交流。因此，在阅读这些作品时，只有掌握了各国的知识背景，才能帮助我们更好的去理解文章中的隐喻，这样才能实现用英语与人进行无障碍的交流，从而达到高校开设英美文学课程的真正教学目标，提高大学生的英语交际能力和对语言的掌握能力。
当然，对于作品中的隐喻我们不可能去一一的深入且全面的了解与研究，但是采用有效的文化理论和基础知识去理解或是阐释文中的隐喻结构，对于当今大学生英语学习和其他语言的学习还是显得尤其必要的。
四、结语。
综上所述，英美文学评论文章中的隐喻反映了原作者的个人经验感受和所处的社会文化背景，隐喻的生存空间已经变得相当广泛，并且不断的渗透到人们生活中的各个领域中，为此，隐喻的使用离不开作者对事物的认知及渊博的学识，只有当人们真正的认识到隐喻的作用并且能够深入的理解其含义时，才能充分的体现隐喻使用的意义。
参考文献：
[1]殷兆武.英美文学评论文章中的隐喻研究及启示[d].新疆大学，.
英美文学论文提纲篇八
尊敬的各位专家、评审、同学们：
现在我就论文的选题依据、资料来源、主要内容和创新之处四个问题，作以下陈述。
第一个问题：论文的选题依据。
王希天作为中国近代民主革命史上的优秀人物之一，经历了中国民主革命的两个时期，即旧民主主义革命与新民主主义革命。
终于向往以苏俄社会主义为代表的无产阶级革命，带有着鲜明的反帝反封建色彩(《见王希天言论》)。
其主要革命实践皆早于“五四”新文化运动，如“一中风潮”、“求学日本”、“拒约运动”等。
还是从人物的思想轨迹或生平业绩上，都存在着不同程度的局限性，尤显得不够清晰和贴切，尚待进一步研究和确认。
如果根据目前掌握的历史资料(包括文字、实物、图片)，运用历史唯物主义的观点和方法，对王希天进行客观公允的分析和评价，是否可以得出这样的结论：
王希天是近代中国民主革命时期涌现的爱国先驱;“拒约运动“的卓越倡导者;留日中华学子的杰出代表;侨日华工拥戴的著名领袖。
汲取王希天研究的最新成果，从历史的多维视角，重新探讨和研究对“一中风潮”、“拒约运动”、“五四运动”，“侨日华工”等问题。
特别是对王希天的思想言论进行较为深入、系统的剖析，以还原历史人物的真实面貌和完整形象，显得尤为必要和重要。
教育国人牢记帝国主义强加给中国人民的苦难历史，勿忘国耻，加强国力，保卫和平，为中日两国人民的传统友谊而努力奋斗。
广泛结交日本友好人士，共同反对日本军国主义和右翼**势力歪曲和篡改日本侵华历史，妄图破坏中日友好，把日本拖回军国主义老路的行径，为中日两国世代友好而奋斗。
第二个问题：论文的资料来源。
20世纪代以来，对王希天生平研究比较多的文献有：
1.原始文献：有《王希天档案史料选编》和谢介眉编撰的《王希天小史》。
组织编写的《王希天研究论文集》;刘晓晖等编写的《爱国先驱王希天图集》。
导师程舒伟老师和曲晓范、陈铁建、王会军等学者的论文，还有日籍学者仁木富美子等撰写的《王希天与华工》等系列文章。
3.原始报刊：
北京《京报》、《大东日报》、上海《申报》、《民国日报》、《满洲报》、日本《时事新闻》、《盛京时报》、《中华新报》、《滨江时报》、《吉林省政府》全宗9—1目、《吉林省政府教育厅》全宗2目等。
以上这些研究形象生动地展示了王希天烈士光辉而又悲壮的一生。
尤在王希天的家世、思想、言论的研究上，取得了突破性的进展，对人物的历史评价也有了新的认识和升华。
这些材料对我撰写《王希天生平和思想研究》这篇综合性的研究论文提供了有力的佐证。
第三个问题：论文的主要内容。
王希天作为中国近代的爱国先驱，在他短暂的一生中，并没有留下传世的著作。
对于他的生平和思想研究，主要来源于他的社会实践和遗留的代表性言论。
王希天思想发展演变的心路历程，大体经历了三个阶段。
一是，学以报国阶段，实业救国选择。
二是，革命警世阶段，政治救国选择;三是，宗教救世阶段，理性救国选择。
如果就其思想与行为特征来分析，是一种多维思想构成的精神体系。
而支撑这种精神体系的思想内核，或者说贯穿其人生体验和品行的主要精神原点，仍旧是发自于内心深处的与生俱来的爱国主义情怀。
确切地说，王希天学以报国的执着，命运自主的孤独，革命警世的悲壮，宗教救世的虔诚，
构成了作为爱国先驱者丰富多彩的精神世界，使他在现世的历练和体验中获得生命的觉醒与升华。
特别是王希天面对劳苦众生所表现出的爱患与共的胸怀，他与旅日华工之间，没有生与死、荣与辱的界限，只有真心实意的投入、牺牲、奉献。
英美文学论文提纲篇九
英美文学研究现代化的另一个表现形式是，在评估过程中，进一步淡化其艺术性及故事性的重要性，而是更侧重于作者的思想深度，以及作品所反映的社会现实、社会发展中的问题，可以说，一个作品是否具有社会前瞻性在一定程度上标榜了其文学价值。比如《飞蛾：象征的创造性力量——论佛吉尼亚伍尔夫的（海浪）中飞蛾的象征意义》和《大众的反叛》两本书，虽然一个是对社会现象的剖析和对现代理论进行补充，一个是对西方现代化历史的反思，但都是通过对一件小事或一段时期的分析，来对社会发展提出值得借鉴的建议，故而受到了专家的充分肯定与褒扬，在社会舆论上也引起了广泛关注，就连各种奖项也对其抛出了橄榄枝。
二、英美文学研究现代化对我国文学的启示。
从五四时期开始，我国现代文学就涌现了大量的新作品，这些作品符合大众口味，不再像过去那样生涩难懂，同时，出现了职业作家、明星作家、业余写手等各种身份，这促进了我国文学和文学研究的现代化，文学的发展孕育了新的体裁和思想方式，以及文学研究的变化，而知识分子的身份地位转变又反过来衍生出更新颖多样的文学形式。而中国文学研究的现代化又是与这一系列的变化相辅相成的，文学的现代化为文学的现代化研究提供新的材料，促进着后者的发展，而文学研究的现代化成果则可以给新文学更多的思想、手段，纠正文学发展中的错误，促进文学更好的发展。从胡适提出以白话文代替文言文开始，我国社会变革的步伐就一再体现在文学作品上，改良社会、教育人心的作品成了主流，又加之文学创作人一般也身兼这研究者的身份，对于文学研究现代化的要求就更高。分析借鉴英美文化研究现代化的方法和成果，是加快我国文学研究发展的重要途径之一、也是我国文学发展的重要任务。
自john教授因图书馆管理使用繁琐，而提出了以网络远距科技来解决始，文字的计算机化就开始深远的影响着英美文学的发展。让图书馆走进网络，不但使图书馆的存储空间无限扩增，也解决了它的取放问题。由此衍生的是，整个学术研究中的数据取放问题都得以解决，新形式的出现，也改变着文学研究的方法和习惯，可以说，以网络分析类化为主的科学思想主导了文学研究的现代化发展。这一时期的文学作品无一不反映出人们的理性思考和科技发展对世界的巨大影响力。这表明作者更多的注意到了一种人文关怀，并且充分认识到了科技对文学研究的重要作用，进而更是将计算机和网络及其相关技术全面运用到文学研究中，这些发展和对科技的敏感反映都是值得我国借鉴的，文字从文言文变为白话文，再变成数字化的文字，这才是应有的变革。我国学者一则对计算机网络运用到文学研究中这一点的反映不够敏感，二则对运用方法也处于摸索之中，故而，发展空间还很大，一方面要培养懂技术的相关人才，另一方面就是要借鉴学习英美文学研究的成果，利用网络加强文学和科学的关系。同时最重要的是从根本上认识到文学与科学相联系对社会发展和进步的重要性，只有将这个思想深植脑中，才能令我国的文学研究获得长足的发展。
三、结语。
综上所述，文学是一种重要的社会表达，而灵活的运用计算机和网络去进行文学研究则是对这种表达的检测、管理和促进，同时文学的国际化也是重要的发展趋势。
英美文学论文提纲篇十
第二节奇遇故事分类研究的价值。
第二章因果报应类。
第一节故事类别简述。
（一）情节简析。
（二）人物及情节评价。
第二节条件分析。
（一）客观条件。
（二）主观条件。
第三节创作手法及心理分析。
（一）创作手法分析。
（二）创作心理分析。
第三章x欲考验类。
第一节故事类别简述。
（一）情节简析。
（二）人物及情节评价。
第二节条件分析。
（一）客观条件。
1。社会经济条件。
2。文化和价值观氛围。
（二）主观条件。
1。创作意图。
2。学识积累。
第三节创作手法及心理分析。
（一）创作手法分析。
（二）创作心理分析。
第四章转世轮回类。
第一节故事类别简述。
（一）情节简析。
（二）人物及情节评价。
第二节条件分析。
（一）客观条件。
1。社会经济条件。
2。文化和价值观氛围。
（二）主观条件。
1。创作意图。
2。学识积累。
第三节创作手法及心理分析。
（一）创作手法分析。
（二）创作心理分析。
第五章发迹变泰类。
第一节故事类别简述。
（一）情节简析。
（二）人物及情节评价。
第二节条件分析。
（一）客观条件。
1。社会经济条件。
2。文化和价值观氛围。
（二）主观条件。
1。创作意图。
2。学识积累。
第三节创作手法及心理分析。
（一）创作手法分析。
（二）创作心理分析。
第六章结束语。
参考文献。
英美文学论文提纲篇十一
本专业毕业论文的目的在于全面考查学生在本科阶段在法语读写方面的学习成果，包括：
1)法语笔语表达能力：用法语分析、归纳、陈述、论述所选专题内容。
2)查阅法文文献、分析归纳原文资料的调研能力。
撰写论文本身是一个为将来做科研工作进行学习和训练的过程。
二、国际合作办学(贸易方向)毕业论文的主要内容和基本要求。
本专业对国际合作办学3+1项目(贸易方向)毕业论文的要求不同于单一语言文学方向论文的要求，根据培养法语本科+专业方向的复合型人才的基本要求，参照法国商学院对商科学生实践性写作一般规范，本专业规定3+1项目(贸易方向)毕业论文要求用法文撰写，论文应包括以下两个部分：
2、一篇小论文或评论，对有关国际贸易专题或法国商科教学方面的选题进行分析、思考和评论。小论文的撰写要求如下：
篇幅为a4纸4号字单倍行距打印稿不少于8页。
要求对选定专题进行分析、归纳和论证，提出个人的见解。
要求有标题、引言、正文(至少3个部分)和结论。
英美文学论文提纲篇十二
古典文学中常见论文这个词，当代，论文常用来指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章，简称为论文。以下就是由编为您提供的。
神话是关于神及神奇的故事，是远古人类用不自觉的艺术方式对自然和社会所作的拟人化的叙述和想象，是对于事物的起源、远古生物与神们的行为，以及他们和人类的关系的生动的叙述和记录。希腊神话则是古希腊人最初的意识活动的成果，是古希腊人关于神的故事英雄传说的总汇，它艺术地概括了他们自然和社会的认识，集中了他们的经验和理想。作为西方文学源头的希腊神话。表现出了难以估量的艺术性意义和深远的影响，这种影响犹如一颗璀璨的明珠恒久地照耀在文学的星空。浸洗着一代又一代文人的心灵。
希腊神话作为一种初始性文学，有着独具的艺术魅力，在艺术表现、故事情节和审美特征都具有后世文学所无法模仿的特征。正如马克思所说：“希腊神话不只是希腊艺术的武库，而且是它的土壤。——希腊艺术的前提是希腊神话。也就是已经通过人民的幻想用一种不自觉的艺术加工过的自然和社会形式本身。这就是希腊艺术的题材。”
在艺术表现的手法上，希腊神话聚集了很多的浪漫主义元素，比如在奥林帕斯神系中，这些神的形象个性鲜明，甚至具有与人一样的爱、恨、情、愁的七情六欲。他们充满着善良友好，也充满着仇恨、容忍和斗争，这些形象真实地再现了人间生活的共性。神话中所运用的夸张、想象、浪漫的艺术手法，将每个神都描绘成一个丰富而独特的人的形象。宙斯是个残暴和花心的形象：普罗米修斯是个反对、坚强不屈为人类谋幸福的勇士：赫拉外表端庄但是充满嫉妒心;阿伽门农勇猛十足但是刚愎自用;雅典娜则是个美丽且有智慧的英雄美女。希腊神话中的神和其他比较发达的宗教中的神不同，他们和世俗生活很接近。希腊神话里的神很像氏族中的贵族，他们爱享乐，很任性，嫉妒心、虚荣心和复仇心都很强，好争权夺利，甚至贪图美色。
在故事情节上。希腊神话既富于哲理又十分的唯美。这些故事包括了关于开天辟地、神的产生、神的谱系、人类的起源、天上的改朝换代和神的日常活动甚至情感和伦理故事。有的故事充满了仇恨和暴力，有的故事充满了正直和善良，有的故事则充满了忍耐和退让，这些故事情节生动鲜明，委婉曲折，具有很高的文学艺术水平。动人心弦的故事情节将众神的巨大情感体验转变成栩栩如生的具体形象。
在审美特征上，希腊人对美有着极大的热情，以美为重的观念深入人心。这种热爱生活、追求艺术的美学观在神话文学中表露无疑。可以说，希腊神话兼具精神与物质、人与自然、世俗与神圣、感性与理性、幻想与现实的统一所实现的和谐之美。希腊神话不仅向人们展示了众神混乱、恐怖、凶暴、邪恶的一面，也展示了自然界庄严美妙的一面。在民主自由和激烈竞争的环境中希腊人不仅发现、孕育和创造了美，而且也创造了神。在希腊人的心目中最完美的人就是神。因此希腊人尊重人。把人提高到神的高度加以肯定，神和人是同形同性。希腊神话也因此而具备着独具一格的中和之美，形成了独特的审美境界，成为人类文化中最为值得珍视的遗产。
英美文学论文提纲篇十三
1.1百年《孟子》比喻的研究成果。
1.1.1《孟子》比喻类型与喻体选材。
1.1.2《孟子》比喻特色。
1.2《孟子》比喻研究的缺憾.
1.3语料的选择和研究方法。
第2章中国传统比喻理论下的《孟子》语用比喻研究.
2.1中国比喻研究概况.
2.2《孟子》比喻的类型.
2.2.1词句类比喻.
2.3《孟子》比喻的特色。
2.4小结.
第3章《孟子》语用认知性研究.
3.1认知隐喻研究概述.
3.2《孟子》比喻认知性研究的切入点—水喻。
3.3《孟子》比喻的两种认知类型.
3.3.1实体隐喻.
3.3.2结构隐喻.
3.4小结。
第4章《孟子》比喻的相关比较.
4.1《孟子》比喻与《庄子》比喻的比较.
4.1.1思想目的比较.
4.1.2比喻特色比较.
4.2《孟子》比喻与《韩非子》比喻的比较。
4.2.1思想目的比较。
4.2.2比喻特点比较.
4.3小结.
结论。
范文二：
引言。
第一章流行歌曲与修辞学。
第一节作为新的文化表达方式的流行歌曲。
第二节流行歌曲的发展轨迹。
第三节修辞与修辞学。
一、古典修辞学的“说服论”
二、新修辞学的“认同说”
三、修辞与选择。
四、修辞与修辞学。
第四节流行歌曲与修辞学。
第二章流行歌曲的文本修辞学。
第一节怀旧。
一、流行歌曲的怀旧模式。
二、怀旧作为文本修辞。
三、怀旧对于当代文化的本体论意义.
第二节爱情.
第三章流行歌曲的运作修辞学.
第一节明星及明星制。
第二节演唱会.
第四章流行歌曲:当代社会的文化修辞学。
第一节流行音乐场的形成。
第二节场内部的`分化。
第三节流行歌曲对当代文化矛盾的修辞表达。
第五章京剧采茶戏的音韵修辞特色。
第一节戏曲音韵研究。
第二节采茶戏五音.
第三节采茶戏韵辙.
第四节《毛洪记》选段舞台音韵修辞分析.
第五节采茶戏字音音韵规律小结。
结语。
范文三：
《文学言语的美学构建》。
引言。
一、文学语言的修辞学研究。
二、文学语言的形式主义研究。
三、文学语言的生命本体论研究。
四、文学言语美学构建的研究宗旨----以文学私有性为例。
第一章“私有之美”----私人感觉与私人语言。
第一节维特根斯坦“私人语言”不可能性论证的哲学目的与论证方法。
第二节维特根斯坦“私人语言”不可能性论证的实质辨析。
第二章美学构建与个人化表达.
第一节私人感觉的生命本体论意义.
第二节私人感觉：文学言语活动的渊薮.
第三节文学言语的美学特征特征：私人感觉的个人化表达。
第三章私人之美与文学言语。
第四章第一节文学言语与生命的内在同一性。
第二节文学言语的对话性特征.
第三节“自我”的完善：私人感觉个人化表达的审美后效.
第五章文学的突围：美学构建个人化表达的话语衍生。
第一节“立象尽意”——内在情感的自我赋形.
第二节“言外之意”——内在情感私密性的保留.
结语.
英美文学论文提纲篇十四
首先，美国文学评论的特点主要是自由、民族以及具有创造力，这一现象的出现是由于文化背景的不同而形成的评论形式。例如，在日常生活的过程中，美国人的言行举止较为随意，不会注重别人的评价；在饮食方面也不会讲究食物的精细，而快捷性是他们追求的目标，因此，美国的快餐文化丰富；在教育过程中，美国人较为追求自由、平等；而在企业管理的过程中，管理者较为重视员工的创新能力，使每个人都可以发挥自己的潜在能力。其次，英国文学评价则具有保守以及理性的特点，这一现象的出现主要是由于受到历史文化的影响。英国人讲究绅士风度，当他们在接待朋友时会注重穿着；饮食方面注重食物的精致，追求完美，而且在餐桌上不能发出刀叉碰撞的声音。因此，通过对两国文化背景的分析可以发现，文化的差异性不仅与历史发展有着紧密的联系，而且也与地理环境有着一定的差异性，所以，对于英美文学评论家而言，在英美作为分析的过程中，应该认识到英美文化之间的差异性，通过对其特点的分析，进行作品的评价，从而使各国的文化内涵得到充分性的体现。
民族发展中语言是文化的基础，在一定程度上会对人们的生活、工作带来较为深远的影响。而在文学作品之中，语言是作品的重要组成部分，因此，语言差异性的出现也就会在一定程度上对文学评论造成影响，所以，在作品评论的过程中，评论家应该通过对不同民族文化的分析，构建评价标准。对于英美文学作品而言，虽然他们的语言形式相同，但是，由于地域的差异、文化的差异以及人文差异等因素的限制，其评论的内容也出现一定的不同。因此，在英美文学作品评论的过程中，评论人员应该认识到语言的差异性。首先，在英式英语研究的过程中，评论者应该认识到英式英语具有严谨性的特点，在英国文学评论的过程中要时刻保持严谨以及尊重的心理，在这种评论环境下可以充分体现出英式英语的沉稳性；而对于美式英语而言，其语言形式是在英式英语基础上形成的，由于美式英语的发展时间较短，历史背景也相对薄弱，所以在美式英语的文学作品之中，其创新性的语言形式相对较多，作者在作品创作的过程中也不会受到传统因素的限制。其次，在文学评价的过程中，其语言的评价会在一定程度上受到文学作品的影响，虽然英国文学评价相对传统及理性，但是并不意味着英国文学作品相对死板，其严谨的意义主要是指在语言运用的过程中相对严谨，并具有一定历史性的特点；而在美国文学评价的过程中，由于其具有创新性，通过评价及阅读可以激发人们的思维，并在一定程度上促进国家文化的综合性发展。
英美文学论文提纲篇十五
本专业毕业论文的目的在于全面考查学生在本科阶段在法语读写方面的学习成果，包括：
1)法语笔语表达能力：用法语分析、归纳、陈述、论述所选专题内容。
2)查阅法文文献、分析归纳原文资料的调研能力。
撰写论文本身是一个为将来做科研工作进行学习和训练的过程。
本专业对国际合作办学3+1项目(贸易方向)毕业论文的要求不同于单一语言文学方向论文的要求，根据培养法语本科+专业方向的复合型人才的基本要求，参照法国商学院对商科学生实践性写作一般规范，本专业规定3+1项目(贸易方向)毕业论文要求用法文撰写，论文应包括以下两个部分：
2、一篇小论文或评论，对有关国际贸易专题或法国商科教学方面的选题进行分析、思考和评论。小论文的撰写要求如下：
篇幅为a4纸4号字单倍行距打印稿不少于8页。
要求对选定专题进行分析、归纳和论证，提出个人的见解。
要求有标题、引言、正文(至少3个部分)和结论。
导师主要由法方教师担任，具体安排由法方学校负责。我系教师负责论文的最后评阅和评审。
2)引用必须合理，符合论证逻辑，但一般不应长篇引用文献;。
3)对资料中的事实或观点，可以根据论文论证的需要，在说明来源的情况下，用自己的语言进行归纳和概括，但所有参考资料均应列入文后的“参考文献”中。
论文要求交稿一式二份，并用3.5寸软盘上交word格式电子版。
每份论文必须包括下列各页：
1)封面(包括题目、作者姓名、年级、导师姓名、日期等);
2)提纲或目录(包括各部分的页码);。
4)参考文献，要求至少列出2份参考文献，包括：作者、题目、版本、日期等;
5)note;。
6)如有必要可加annexe(附件)。
《中国现代、当代文学之比较》。
批评不是批评的目的。
1，1百年轮回;。
1，230年的断层;。
1，3现代文学创作的知识分子化以及潜革命化;。
1，4当代文学创作的伤痕起点、先天不足及其异化;。
2，1西方文化的鲜花在封建的牛粪上怒放;。
2，2不知不觉中的狼奶哺育出不完整的人;。
2，3愤怒是当代文学的助产士;。
2，4在栏架前因伤退却的当代文学;。
3，1在拒绝人文精神的土地上发育不良的物种;。
3，2对强权或物质的臣服是现、当代文学的殊途同归;。
4，1十年黄金时间对三十年的反动的反动;。
4，2斯德哥尔摩综合症是千年政治宗教造成的一种群体症候。
4，3摸着石头迷失在路上;。
5，1全民的泛物质化，告别阅读时代;。
英美文学论文提纲篇十六
摘要：哥特，是英语单词“goth”的音译，它最早是文艺复兴时期用于区别中世纪时期的艺术风格。
通过查阅文献，哥特式文学在文学史中始终占有一席之地，换言之哥特式风格始终存在于英美文学中。
在欣赏英美文学作品时，必须抓住英美文学作品的哥特因素，才能够与文学作品的创作者进行精神交流，真正理解文学作品的内涵。
文章分析了英美文学作品中存在的哥特因素，主要从哥特式背景、哥特式人物及哥特式艺术效果三个方面着手分析。
哥特式艺术风格起源于文艺复兴时期，一开始并不为人们所认可，但是哥特式小说对人类的情感进行了极度宣扬，赋予作品极具特色的艺术魅力，使人们开始慢慢接受哥特式风格的文学作品。
“哥特式因素”在英美文学中是一个不容忽视的存在，它的定名与“哥特人”及“哥特式建筑”不无关系，它具体包括幽灵鬼怪、邪恶力量、古堡、修道院等因素;“哥特式小说”是由哥特式因素编织而成的复杂的文学样式，对英美后世文学产生了深远影响。
当前英美文学作品中有不少都是哥特式风格的，只要认真分析定能找到文学作品中存在的哥特式因素，而要想真正理解文学作品，就必须抓住文学作品的哥特式因素。
下面，笔者从哥特式背景、哥特式人物及哥特式艺术效果三个方面分析了英美文学作品中存在的哥特因素。
1.令人窒息的哥特式背景。
哥特式风格的艺术作品最倾向于将一些阴森封闭的场所作为故事发生的背景，同时将气氛宣扬得异常神秘和诡异。
如，在著作《呼啸山庄》中，虽然稍微改变了故事中“中世纪”的时代背景，但作品创作者为了达到预期效果，更为了故事情节的发展需求，仍旧在该作品中展现了一个具有“中世纪”风格的山庄。
通过欣赏《呼啸山庄》，作品中具有“中世纪”风格的山庄是故事发展的主要场所，同时将晦暗、荒原等哥特式因子渗透进来，使原本就阴森的山庄变得更昏暗。
欣赏者抓住该作品中的哥特式因素，能够很好地体会创作品的创作精神，但是如果没有抓住哥特式因素则必定不能够体会到作品的“晦暗”和“荒原”，就不可能真正地体会到作品的精髓，失去欣赏的意义。
2.善恶交织的哥特式人物。
英美文学作品中体现的哥特因子，既强调了理性，更赋予了文学创作以颠覆性。
英美文学作品具有哥特式风格，刻画的人物必定表现冲动和脆弱、残酷和敏感、邪魅和诱惑，将人性邪恶黑暗的一面生动形象地展现于眼前，让读者的内心产生恐惧心理，以实现读者和文本作品的共鸣。
在英美文学作品中加入哥特因素，能够使作品更具有戏剧性，激发读者阅读和欣赏的兴趣。
任何一部文学著作都不是凭空出现的，都是创作者根据当时的生活背景采用各种描绘手法创作的，就是为了表达内心的情感，因此在欣赏英美文学作品时，不能够单纯停留在字面意思的理解上，这不仅不利于提高欣赏者的文学素养，而且不利于提高欣赏者的欣赏能力，更不可能使欣赏者的内心得到满足，久而久之就会失去欣赏英美文学作品的兴趣。
在欣赏文学作品时，要抓住英美文学作品中刻画的善恶交织的哥特式人物，以满足欣赏者的内心需求，使自己在现实社会中的不满情绪得到疏解，促使欣赏者的人文素养得到提高。
3.值得歌颂的哥特式艺术效果。
英美文学作品中的哥特因子表现出阴森恐怖的艺术效果，主要用以表达突破主流、深究灵魂真相的主题。
哥特式文学作品中永恒不变的主题就是善恶之间永恒不变的冲突。
哥特式风格的文学作品一开始不被人们接受，后来被人们接受的原因就在于哥特式文学作品体现的思想能够打动读者的`内心，欣赏者在欣赏文学作品时对未来和外层空间表现了浓厚兴趣，同时内心的恐惧心理和认知愿望也在不断上涨，这类文学作品对社会表达了强烈批判，叛逆地不遵从主流思想。
从某种程度上讲，哥特式艺术就犹如一个好坏兼具的精灵，它表达了人们追求生命意义的狂热情绪，多重地给予欣赏者感官上的刺激，使欣赏者感受到对自我否定后产生的快感，同时使欣赏者反思人生后产生思想上的变化。
但是，这远远不是哥特式艺术的全部目标，哥特式艺术还要引领大众对生活伦理形成冲击，实现冲击伦理后的道德理性。
正是上述原因，为哥特式艺术在英美文学作品中争得了一席之地。
综上所述，英美文学作品中的哥特因素在英美文学发展过程中发挥着重要作用，且不可替代。
换言之，在欣赏英美作品时，只有抓住英美文学作品中的哥特因素，才能够真正领会创作者创作的意义，使欣赏者与创作者产生共鸣，抓住英美文学作品的主题，才能够更好地、更全面地欣赏英美文学作品。
欣赏英美文学作品不仅能够提高欣赏者的文学素养，促使欣赏者的思想得到升华，还能够使欣赏者的英语语言技能得到提高，更能够使欣赏者的英语语言掌握能力得到提高，因此在英美文学作品欣赏过程中，要认真分析文学作品中的哥特因素，且要综合考虑文学作品的哥特因素，从而准确理解文学作品表达的内涵。
参考文献：
[1]何俊芳.关于英美文学作品中的哥特因素分析[j].短篇小说(原创版)，(05).
[2]张云军.英国文学中的哥特式因素与哥特式小说[j].长春工业大学学报(社会科学版)，(03).
[3]张r文.论哥特式小说的风格特征在《呼啸山庄》中的广泛体现[j].新乡教育学院学报，(02).
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