阅读后的感悟和体会是我们与作者进行心灵交流的方式之一。在写读后感时，要注重结合书籍的背景和作者的用意进行分析和评价。不同作者的文风和观点都会影响我们的读后感，以下的范文或许能展示这种差异。
诗歌读后感篇一
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。”“悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩”。
再别康桥，再别志摩。熟悉的笔调还是难以让人忘怀。
《徐志摩诗歌全集》收录了徐志摩生前发表的《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》和《云游》四部诗集，并整理了他的其它诗篇，合并为《醒！醒！》。诗人虽然轻轻的走了，但是他留下的作品却会永存于读者心中。
徐志摩是一个才华横溢的诗人。尽管他自己说：“在二十四岁以前，诗，不论新旧，与我是完全没有相干。”但他一旦拿起笔来，佳作便犹如山洪爆发一般涌现出来。作为新月派诗人的代表，徐志摩的诗作字句清新，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，同时具有浪漫主义和唯美主义色彩。他的诗就是一个五光十色的世界，而他那驳杂的思想也在这个世界中一一体现。他的诗歌写爱情、写生活、写景色、写人间疾苦。
这里引用徐志摩的诗：“但有人，比如我自己，就有爱落叶的癖好。他们初下来时颜色有很鲜艳的.，但时候久了，颜色也变，除非你保存得好。所以我的话，那就是我的思想，也是与落叶一样的无用，至多有时有几痕生命的颜色就是了。”有着对自己思维方式的反思，人的思维不见得完美，有时只是一种多余。看似华丽，却经不起推敲，看似深邃，却不能传给后世，也是一种无奈吧！对自己的无奈！
“也许你没有志摩的多情善愁，但你也有着你的感受。被让世俗蒙蔽你的眼睛，睁开眼，看看诗的世界。诗歌不是一种任务，诗人不是一种职业，它是一种对自身的觉醒，一中参透。
诗歌没有什么，只要有那颗向往的心，让我们细细品读《徐志摩诗歌全集》，发就自己以前所未有的情怀。
诗歌读后感篇二
错误是一首优美又略带伤感的诗。在学习时，大家有何心得?来看看本站小编精心为你整理错误诗歌读后感，希望你有所收获。
读起这首诗，我感到心中有说不出却又说不完的感情。或许我生来就是属于伤感一类的人，从这首诗中我更多读到的是属于哪一类的感情。
一读起题目，我就感到了伤感，我想到了以前犯的种种错误，想到了以前因违背父母而与父母争吵时的情形。我产生了后悔之情，我想我以后应多听父母一些话，减少一些争吵。
读完整首诗，我忽然很佩服这位诗人，他将情感全流露在了诗里，读来伤感却又深深的被吸引。我忽然想到了这首诗被人誉为的评价:现代抒情诗的绝唱。我觉得这个评价完全符合这首诗，我从未如此的对一首诗产生过这样的共鸣、这样的感情。
前几日，拜读了郑愁予的《错误》，不禁被作者的文笔所折服。我感到在他诗中处处流淌着古典韵味的气息。在诗中，我发现了一种既现代，但又有一丝丝古典韵味的感觉。诗中演绎了一部浪漫、凄楚的“女子等君”图，其中的一连串名词:江南，莲花，东风，柳絮，跫音，窗扉……都给我以凄楚的感觉。
在开头“莲花的开落”，不禁使我联想到美丽如莲花的女子在失望中等待的那份憔悴。诗第二节中“东风不来/三月的柳絮不飞……”的“东风”是江南三月的信风，暗喻着恋情，多美妙的词啊!然而，在陆游的《钗头凤》中“红酥手，黄藤酒/满城春色宫墙柳/东风恶，欢情杯…”的“东风”却与《错误》中“东风”意义完全相反:指代破坏作者美满婚姻的恶势力。开头，陆游向我展示了艳丽的色彩，但突然文笔一转，却演绎了一出哀婉凄楚的爱情悲剧。无独有偶，李商隐的《无题》中“东风无力百花残”的“东风”也给了我凄凉的感觉。而《错误》中的“东风”指代的却是女子所等的人……“柳絮”既指“思妇”，也指伊人飞舞的心绪，她此时此刻的心绪是如何?多半是心灰意冷吧!在第二节的后四句，一系列的“春帷,跫音,窗扉……”都强调了女子不见伊人心情的紧闭。
在这样的小城，在这样的窗下，在这样的种心境，在她听到“达达的马蹄声”时是何等的高兴!她充满期待与迫切，但却事与愿违，在她知道“我”的马蹄声是个“错误”时，她是何等的失望与落魄……整首诗中，它给我的感觉是残酷但不失美丽，现代却又不失古典。
《错误》给了我错误的幻觉，一开始的时候我被优美的文字迷惑了，原来等待中的姑娘竟是如此的不幸，一场欢笑一场梦呀!
对于这份爱情，也许本不该发生，她的开始就已经预示着留下的只是深深的苦恋。三月的骄花，姑娘你已不曾有心思来欣赏，春天的活泼也不曾给你带来喜悦的笑脸。这一份优美而哀伤的爱，读来总叫人怜惜!
生活就是这样的，真正面对人生的时候，某种选择本来就是错误的。在爱恨情仇的罗网里，交织了多少生死相恋的人们。毕业了，走上社会就再也不能像大学那样天真烂漫，你我有不同的目标，有不同的客观社会条件，有不同的人生理想，一讲现实的时候，制于某些难于改变的原因，而不得劳燕纷飞了。这个时候，在爱情面前，我们显得如此的苍白无力，我们都是爱情的过客，曾经的山盟海誓，转眼间被抛到九霄云外了。“我达达的马蹄是美丽的错误，我不是归人，是个过客。”
诗歌读后感篇三
冰心是20世纪中国的一位杰出女作家。她从19“五四”运动开始，投入新文学活动，在这长达八十年的文学生涯中，创作了大量散文、诗歌和小说等作品，取得了卓越的成就。
不得不说，冰心的作品真是让人叹服叫绝。每词每句，都用得极其到位，“湖水也翠得凄然”，这“凄然”二字，刻画出了冰心那无尽的乡愁，无尽的痛苦。“我惨默无声，我已拼着鼓勇去领略。正如立近万丈的悬崖，下临无际的酸水的海。与其徘徊着惊悸亡魂，不如索性纵身一跃，死心的去感觉那没顶切肤的心酸的感觉。”“乡愁麻痹到全身，我掠着头发，发上掠到了乡愁；我捏着指尖，指上捏着了乡愁。是实实在在的躯壳上感着的苦痛，不是灵魂上浮泛流动的悲哀！”这两段文字字字之间流露出一种伤感，一种悲哀，一种痛苦。尽管冰心是一个大作家，尽管冰心的文字那么精巧，但她不是大圣人，她也身在异乡，她也要饱受乡愁的折磨！
长大后，我们也会远离自己的父母，亲人，去独立生活，只不过提前在冰心的笔中感受到了些辛酸泪。冰心在描写与父母，姐弟分离时的悲伤，并为有用华丽的词句，但朴实的语言也着实让我们体会到了人一生的悲欢离合。
冰心的作品不少是给青少年看的，而我在一次又一次读了她的作品后也有不同的体会。就把下面的“冰心语丝”送给大家吧：
这如火如荼的爱力，使这疲缓的人生，一步一步地移向光明！
有了我的爱，便是有了一切！
爱在右，同情在左，走在生命路。
诗歌读后感篇四
在暑假里，我读了《给孩子的十二堂诗歌课》，令我印象深刻，十分难忘。
这本书是教我们如何写诗歌，我想写诗歌都是大人的事情，对于我来说太难了。可是，当我看到诗与画画这个部分时，我的兴趣就来了，画画可是我最喜欢做的事情啊！树才老师说画画是和儿童的心灵结构相合的，诗歌也是这样。
他介绍的一种绘本，叫诗歌绘本，是诗歌与绘本的组合。他挑选了《雪晚林边歇马》、谷川俊太郎的一首诗、《我的连衣裙》三本他最喜欢的绘本。特别是《我的'连衣裙》这本绘本先有画面再有诗句。诗的开始就像一张白纸，通过场景变化，连衣裙变成了花朵、雨点、小鸟、星星等各种各样的图案。可以想象穿着连衣裙的女孩是多么幸福啊！为什么这些诗那么容易理解呢？是因为这些诗都配上了一幅幅生动、有趣的图片，通过想象，小朋友们能领悟到诗歌背后无限的意味。
受到了这本书的启发，我也想写诗。因为树才老师说：“写诗是实践，是行动。”希望我也能写出一本好听又好看的诗歌绘本与大家分享我的感想与收获。
诗歌读后感篇五
轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，作别西天的云彩。“悄悄的我走了，正如我悄悄的来;我挥一挥衣袖，不带走一片云彩”。
再别康桥，再别志摩。熟悉的笔调还是难以让人忘怀。
《徐志摩诗歌全集》收录了徐志摩生前发表的《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》和《云游》四部诗集，并整理了他的其它诗篇，合并为《醒!醒!》。诗人虽然轻轻的走了，但是他留下的作品却会永存于读者心中。
徐志摩是一个才华横溢的诗人。尽管他自己说：“在二十四岁以前，诗，不论新旧，与我是完全没有相干。”但他一旦拿起笔来，佳作便犹如山洪爆发一般涌现出来。作为新月派诗人的代表，徐志摩的诗作字句清新，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，同时具有浪漫主义和唯美主义色彩。他的诗就是一个五光十色的世界，而他那驳杂的思想也在这个世界中一一体现。他的诗歌写爱情、写生活、写景色、写人间疾苦。
这里引用徐志摩的诗：“但有人，比如我自己，就有爱落叶的癖好。他们初下来时颜色有很鲜艳的，但时候久了，颜色也变，除非你保存得好。所以我的话，那就是我的思想，也是与落叶一样的无用，至多有时有几痕生命的颜色就是了。”有着对自己思维方式的反思，人的思维不见得完美，有时只是一种多余。看似华丽，却经不起推敲，看似深邃，却不能传给后世，也是一种无奈吧!对自己的无奈!
“人类最伟大的使命，是制造翅膀;最大的成功是飞!理想的极度，想象的止境，从人到神!诗是翅膀上出世的;哲理是在空中盘旋的。飞：超脱一切，笼盖一切，扫荡一切，吞吐一切。”他可以看出理想的重要，诗的伟大，哲学的美好，他也可以用它的笔惊醒人们，别总关注物质，心灵的美也很重要。诗歌，它可以给你带来心灵的享受，它是不可或缺。 现在，诗歌已经越来越少，看诗的的人也更少了。的确，诗不能给人们带来财富，也许你认为它只是在浪费时间。但你，没有明白诗的意义。那种对心灵，对灵魂正真的描写，在诗人的面前，你能看到自己的心声，也许你一直在影藏它，你不曾发现的你的那份情怀。 “你真的走了，明天?那我，那我。
“也许你没有志摩的多情善愁，但你也有着你的感受。被让世俗蒙蔽你的眼睛，睁开眼，
看看诗的世界。诗歌不是一种任务，诗人不是一种职业，它是一种对自身的觉醒，一中参透。诗歌没有什么，只要有那颗向往的心，让我们细细品读《徐志摩诗歌全集》，发就自己以前所未有的情怀。
诗歌读后感篇六
朦胧诗在诗人顾城的手上，已到达了炉火纯青的境界。有时如水清澈，有时似云无垠，但当一切寂静无声，反复阅读它，便会读出其中最真挚、最富有哲理的东西。
读到《自信》时，是期末考试的前一周。寒风嗖嗖地吹着，透进围巾的缝隙，使我不禁打了个寒颤。这像是在告诉我期末考试，将会像潮涌般袭来并无声覆盖。而我的数学也将会卷进这场风暴中。这摆在眼前的事实，让我的情绪一落千丈。我翻开了《顾城诗选》，明白只有这些小诗才能让我抛开烦恼。
第一次读到《自信》时，还不是个性理解，但当再一次读时，便有了自我的体会。脑海中出现了一个小男孩，他不屈服于命运的安排，用自我的努力获得了成功，骄傲的在前面走着，面带微笑。而另一个与他长得一模一样，但却是虚幻的，他皱着眉头，像是要哭了，这个是他的命运。多么形象的一首诗，简洁但又富有真理。
雨果说过：“当命运递给我一个酸的柠檬时，让我们设法把它制造成甜的柠檬汁。”是的，每个人的命运都不相同，在他们刚出生时，就像是拥有了一幅新的画卷，这画卷也就是他们的人生路程，至于最后是暗淡无光，还是绚丽多彩，就看他们自我是怎样涂写的了。所谓：“是燕雀，是鸿鹄，就在一念之间”。
贝多芬说：“我要扼住命运的咽喉，它休想使我屈服”我觉得现代社会对每个人都是平等的，无论你是男是女，是贫穷或富有，是白种人，黄钟人或黑种人，都有一个展示自我的平台。美国黑人总统候选人，凭着自我的努力和自信，掌握了自我的命运，打破了美国黑人当总统候选人的纪录，创造了自我的奇迹。过去的社会由于严重的种族歧视，黑人受到了不公平的待遇，地位卑贱，但此刻，事实证明，只要愿意付出努力，敢于掌握自我的命运，就能成功。
我突然想到了我自我，在我的数学成绩频频“创造新的纪录”时，我想到的不是努力去克服它，而是想用我的强科去弥补我不高的数学成绩。这种听天由命的学习态度是我总分被拉下的主要原因。我开始庆幸我此刻明白了这一点，虽然时光不多了，还剩下一周，但我相信只要我肯去努力，肯去改变现实，就必须会有进步。
冬天的阳光是温暖的，柔和的，像是逆境中的一丝期望，启示人们不要放下，前面就是光明……手中的《顾城诗选》被撒满了阳光，我忍不住再读了一遍，感谢它在我迷惘时给予我一条通往成功的路。
诗歌读后感篇七
读海子的诗，但是大多数都是一种难以名状的快感，难以用语言和文字表述，我写这篇文章的目的，就是想把这种快感用文字表达出来。希望你再看完我的文章之后，最起码明白“面朝大海，春暖花开”是什么意思，它究竟是在什么地方打动了你？海子以及海子的诗歌，想必大家很多人都有一定的了解。但是我想最好还是先介绍一下他。 他说；“我的诗歌理想是在中国成就一种伟大的集体的诗。我不想成为一个抒情诗人、或一位戏剧诗人，甚至不想成为一名史诗诗人，我只想融合中国的行动成就一种民族和人类的结合，诗和真理合一的大诗。”
这句话的背后有煌煌300首高质量的抒情诗歌和一系列的诗剧和长诗。这些作品经他的友人整理，被命名为《太阳》七部书。大家可以想一下，“书”这个深不可测的名词，可以成为一种形容词，只有总结了人类经验构成的大作，才能够成为书。比方说：《新旧约全书》、《亡灵书》等等。从这个角度，暗示出对海子的诗的一种很特殊的理解。废话少说，直插正体。“面朝大海，春暖花开”
先看全诗第一段。从明天起，做一个幸福的人喂马，劈柴，周游世界从明天起，关心粮食和蔬菜我有一所房子，面朝大海，春暖花开这是一首十分独特的诗作。它平白如话。好像诗人，就是你的好朋友，在告诉你他今后的打算。无论什么人，尤其是在朗诵的时候，一定会被这首诗打动，但说不出为什么。这就是一种境界。北大教授姜涛在分析海子的诗时，称这种境界为“显示出了一中对语言性质的'特殊敏感，并把这种敏感转化为一种创造性。”
首先从标题上讲，“春暖花开”四个字，大家不太会用吧？太滥俗了。感情表达得非常直白，让人不大能接受。一般人在写作的时候，都不会使用“春暖花开”、“姹紫嫣红”之类的词汇，似乎这是你修饰性词汇量贫乏的标志。更不要说是写诗了。海子却大无畏的将这些“大俗”的元素引入诗歌，作为标题，本身就给人一种撞击和一种扑面而来的新鲜感。一下子确定了整首诗的抒情基调。我们从矛盾的特殊性抽象出普遍性来，打破所谓“诗意”与“非诗意”的界限，将“日常用语”、“大俗的修辞”、“日常名词”纳入诗歌体系之中。这是海子的拿手好戏。正如海子本人所说“诗歌是一场烈火而不是修辞练习。”
再而开头第一句“从今天起……”我们经常这样说，比方说我，经常作计划，经常用这种句式来表达自己的`痛改前非。有一次成功吗？没有。我相信很多人和我一样。这可以称得上是一种不可能实现的句式。冠之以幸福，这给我们的感觉恰恰就变成的幸福的一种不可能感。但是这个语调却是天真的，似乎他正在憧憬着未来的希望。悲剧，悲剧，出来了。幸福本身这种东西在这个句式中已经被毁灭，再加上一种天真的憧憬，这不是悲剧是什么？鲁迅说的。再看下面，“喂马，劈柴，周游世界/从明天起，关心粮食和蔬菜”我个人认为这里的“喂马”、“劈柴”、“粮食”、“蔬菜”等等的词汇，并没有太多的象征意义。只是把上面的“幸福”日常化、具体化、亲切化。尤其是“粮食和蔬菜”，都是被一般的诗歌，甚至带有抒情的载体说排斥的。在诗中出现的，往往是“玫瑰、丁香、橡树”等高贵、天生带有抒情性的词汇。
郭敬明最喜欢用“香樟”，这些植物，天生下来就是为人所观赏的，观赏是建立在温饱以上的一种审美。“粮食和蔬菜”是有关吃喝拉撒的植物。但正如孔子所说“食色性也”，往往这些词汇才能真正激发出人内心原始的一种共鸣。这里不得不提到的是海子的“麦子”。“麦子”是海子诗歌的一个重点意象。竞相书写“麦子”一度成为诗歌的风尚，有人戏称为“麦子大丰收”。它的抒情短诗大多以乡村经验为北京展开，用抒情文字构造一个质朴、梦幻的世界，主要的意象为天空、河流、土地、黑夜、麦子、村庄等具有原型意味的元素性形象。
诗歌读后感篇八
记得前不久，我在家里闲着无聊，便找书读。在不经意间，我从眼角瞟到了鲁迅先生写的《自嘲》诗，出于好奇，我拿起来看了看。《自嘲》这首诗主要讲了鲁迅先生当年失魂落魄的事。现在想起来，意思大概是：交了倒霉运怎么还会想有顺心事，躺在床上连身都不敢翻，倒会把头碰到墙上。所以，走在大街上用破帽低低地遮住脸，怕被别人看到——招来横祸。我就像酒装在漏船里，在湖中心的`激流中打转，随时有被湖水吞没的危险。我这人不招人喜欢，有许多人指斥我，骂我，诅咒我，应该没有病也会死掉，但我偏横着眉毛冷淡地对待别人的指责，甘愿为人民做贡献。然而，咒骂任人咒骂，窝囊我自窝囊，只要自己还有能够安身的小楼，躲进小楼成为一统天下，不管春夏秋冬。
读完这首诗后，我感到了当时政府的黑暗和鲁迅先生的无助，同时也体会到了鲁迅先生的无私崇高精神。鲁迅先生不仅满腹才情，还经常关心劳动人民和进步青年。虽然他已经逝世了，但他的精神永远活在我们心中。
诗歌读后感篇九
在狱中的人向往外面的世界，在狱外的人牵绊里面的人。
有的人被逼无奈进了监狱，而有的人违法作乱进了监狱。
监狱对有的人是一种枷锁，而对有的人是一种表演的平台。
有的人很聪明，而有时候却很愚蠢，
有的人很坏，而有时候却很善良，
有的人很美丽，而有时候却很丑陋，
有的人很严厉，而有时候却很慈爱，
有的人很成功，而有时候却很失败，
有的人为达目的'不择手段，
有的人为爱的人不顾一切，
有的人追求亲情，
有的人崇尚权力，
有的人渴望金钱，
有的人向往爱情，
人在不同中努力寻找着相同，在相同中寻找着不同。
这样那样的人演绎着生活的种种，
这样那样的事改变着人们的点滴，
我们挣扎着时光的引力，有时候却无能为力，
我们抗拒着内心的萌动，有时候却蠢蠢欲动，
柏拉图说人是没有羽毛的两条腿的动物，
歌德说人是借助想象力创造文化的产物，
孔子说：生无所息。
而我说人就是一个导演，
导演着一部一部的戏剧，
或许是悲剧，或许是喜剧，
这样的你才是一个完整的人。
诗歌读后感篇十
我轻轻的招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，我甘心做一条水草！
那榆荫下的一潭，不是清泉，
是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯，
满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥
《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。1928年秋，作者再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的`想象之中。
全诗以“轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。
这首诗表现出诗人高度的艺术技巧。诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。诗的结构形式严谨整齐，错落有致。全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美。诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦。
诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。
诗歌读后感篇十一
这些腐烂的伤口，
别逼我一张嘴，
就像你一样的下流。
谁来清扫？
那满地的.污垢，
别逼我一出手，
就跟你一样的不知羞。
谁来拯救？
到处弥漫着的腐朽，
期待能够驱赶的狂风。
奢望可以涤荡的洪流！
苍天无言，
莫非也怕权奸？
大地无奈，
只能默默承受。
阳光下的罪恶，
道貌岸然；
阴霾里的勾当，
无比光鲜。
在字典里看到到高尚两个字，
觉得很猥琐，
翻来找去，
只能与尴尬作伴。
道德没有底线，
人格不再完整，
谁还在乎，
荒唐够不够？
向苍天
借一张口，
讨尽魑魅人间清平，
向苍天
借一双手，
诛尽奸贼环宇通透！
问苍天，
有没有？
诗歌读后感篇十二
思念(舒婷)
一幅色彩缤纷但缺乏线条的挂图
一题清纯然而无解的代数
一具独弦琴，拨动檐雨的念珠
一双达不到彼岸的桨橹
蓓蕾一般默默地等待
夕阳一般遥遥地注目
也许藏有一个重洋
但流出来，只是两颗泪珠
呵，在心的远景里
在灵魂的深处
“思念”本就是一个极其美好的词。古往今来，无数的骚人墨客都曾写下流芳千古的华章丽句。“衣袋渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”(柳永)、“从别后，忆相逢，几回魂梦与君同”(晏几道)、“剪不断，理还乱，是离愁。别是一番滋味在心头”(李煜)、“酒入愁肠，化作相思泪”(范仲淹)、“春色三分，二分尘土，一分流水。细看来不是，扬花点点，是离人泪”(苏轼)、如哀似诉、凄婉低徊的诗句穿越了时空的局限，千百年来在无数的读者中引起共鸣。
在当代女诗人的笔下，“思念”依旧以其纯美真率让多少人伤怀落泪。
诗的第一节，便以独特的构思和形式展现此诗与众的不同。“一幅色彩缤纷但缺乏线条的挂图”——能感其美却无法触其形;“一题清纯然而无解的代数”——能晓其情却无法觅其果。如此无奈和悲哀不正是如烟似梦的思念所在吗?琴弦孤身只影，琴声破碎欲绝，希望与失望在若断若续“檐雨的念珠”中闪现。有桨却无法致岸，有情却无法会面，不正如“溯游从之，宛在水中央”及“盈盈一水间，脉脉不得语”的痛楚吗?缠绵悱恻的相思愁苦满溢诗里行间，令人不忍触摸。
“蓓蕾一般默默地等待”，“默默”一词使“蓓蕾”这个意象更加形象突出，等待的热切和希望的深切之情溢于纸上;“夕阳一般遥遥地注目”，“遥遥”更突出了等待的悲哀和思念的痛苦。
两个意象把人们思念的心定个在这暖和而温暖的画面里。而心的深处，是海洋。泪如海，思念如海，期待如海。最终翻腾不息的海语，溢满了两汪深湖，两颗晶莹剔透的泪珠，映现了世间一切的真情。思念的真切，在此从内到外，由浅及深，得到了淋漓尽致的体现。
相思不是简单之物，诗人表现也从多角度多侧面出发，用形象帮助思维说话。四个意象虽无逻辑关联，但每一意象的本质都能让人联想起意味相似的相思。此时，诗作的思维是跳跃的、抽象的，找不到明显的`逻辑痕迹，但给人情感感受空间是立体的，回味是深远的。
诗歌读后感篇十三
今天，任老师送我了一本书，叫《诗歌里的平阳》，我一看封面就很喜欢，封面色彩丰富，用了我喜欢的油画形式。在任老师的笔下写出了许多的美景，《凤湖公园赏桂》就在老师笔下栩栩如生。
在《凤湖公园赏桂》这首诗里，让我重新认识了凤湖公园，我仿佛看到了一只白鹭在飞来飞去。金桂银桂吐露出对生活的全部热爱，各色小虫闻香而来。
这首诗写到“在美好的桂花树下，看见一粒粒花瓣飘落下来，在草丛上逗留超过所有的露珠，制造出一场无声的浪漫。”任老师捡起一粒粒飘落在地上的花瓣，连同她的笑脸，也连同她带来的深秋和问候。
《凤湖公园赏桂》这首诗只要看到题目，它就会吸引着我们去阅读。这本书让我学到了：要细心观察，留意身边的小事，这样也可以写出优美的诗歌。
诗歌读后感篇十四
从古至今，有许许多多为人民奉献的人，鲁迅先生就是其中一个。
记得前不久，我在家里闲着无聊，便找书读。在不经意间，我从眼角瞟到了鲁迅先生写的《自嘲》诗，出于好奇，我拿起来看了看。《自嘲》这首诗主要讲了鲁迅先生当年失魂落魄的事。现在想起来，意思大概是：交了倒霉运怎么还会想有顺心事，躺在床上连身都不敢翻，倒会把头碰到墙上。所以，走在大街上用破帽低低地遮住脸，怕被别人看到——招来横祸。我就像酒装在漏船里，在湖中心的激流中打转，随时有被湖水吞没的危险。我这人不招人喜欢，有许多人指斥我，骂我，诅咒我，应该没有病也会死掉，但我偏横着眉毛冷淡地对待别人的指责，甘愿为人民做贡献。然而，咒骂任人咒骂，窝囊我自窝囊，只要自己还有能够安身的小楼，躲进小楼成为一统天下，不管春夏秋冬。
读完这首诗后，我感到了当时政府的黑暗和鲁迅先生的无助，同时也体会到了鲁迅先生的无私崇高精神。鲁迅先生不仅满腹才情，还经常关心劳动人民和进步青年。虽然他已经逝世了，但他的精神永远活在我们心中。
诗歌读后感篇十五
我们的祖国，有举世惊羡的悠久历史和灿烂文化，我们的国土，有名扬四海的辽阔和优美。在这片精神与物质并重的乐土上，古今无数的文人骚客泼墨来讴歌祖国，流下了许许多多脍炙人口的诗篇。
一春望
国破山河在，城春草木深。
诗一开头就以一种疏离破败之感引出了是人内心的凄惶。国破矣，山河尚在，草木繁盛也中只能是一片荒芜。如同诗人的心，家国之愁已如一丛丛荆棘深深扎在诗人的心上。花也溅泪，鸟也惊心，万物生灵也随诗人心境一同陷入悲怆。悲国悲家，这凄楚已悄然攀上白发，烽火愈烈，白头愈短，丝丝缕缕掉落的，哪里是发?分明是诗人悲国悲家的愁啊!
二示儿
王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。
病榻上的陆游，已经没有了当年铁马冰河的气概，也没有了昔日“红酥手，黄藤酒”的柔肠。在他即将熄灭的生命之火中闪烁的只有统一国家的坚定。但谁都知道不能了，南宋的龟缩以经成了那个时代的笑柄，一个垂暮的老人的支持有算得了什么?陆游已经把一生献给了国家，他的血肉，他的骨骼都已融进了为国效命的志愿，他的刚强无疑是一场飓风撼动了脂粉飘香的朝廷。不过最终，一切还是没有改变，这个在弥留之际都要牵挂祖国的老人最终还是抱撼而去。天下的人民都明白他的遗恨，都读懂了他的`叮嘱。因为我们也有与他同样的一颗爱国之心。
三我爱这土地
你问我眼里为什么常含泪水，
因为我爱这土地爱得深沉。
对受难祖国的一腔热血，一片爱戴都已化成了一旺泪水，虽然只是点点滴滴，但颗颗浸透了无比深沉的情感，正如那郁孤台下清江水，中间多少行人泪。无论是军阀当道，民不聊生，还是日寇横行，惨绝人寰，这滴泪都引导着我们向前，向前，聚积成了那郁孤台的一江清水汇成洪流，冲荡一切危害祖国的，洗刷一切有辱祖国的。那滴泪，重重的滴在历史的天平上，让一切暴行都失去了重量!
四我的祖国
是新刷出的雪白的起跑线，
是绯红的黎明，正在喷薄，祖国呵!
诗歌读后感篇十六
今天老师讲了海子的诗：面朝大海，春暖花开。
老师说海子很有才华，是个文字天才，我承认，他是的，他的诗很美。
但是我无法理解的是：他自杀了，他以他自己的人为最美的方式结束了自己的一生，在我看来，无论怎样，人，不可以放弃自己的生命，即使讨厌这个世界，即使无法理解这个世界，即使自己无法被世人所容，都要坚强的活下去。
老师说海子是个完美主义者，容不得半点差错。可是在我看来，正是错误是人类变得更美好，正是错误是人们的距离拉近。错误正是尘世之美，尘世的可爱。我们应该允许错误的存在！
海子在诗中写道“从明天起，做一个幸福的人”“陌生人我也向你祝福”“我只愿面朝大海春暖花开”为什么，既然向往尘世的美好，为何不去追寻，为何只会羡慕，不去努力，只想不做，我想那没有任何用处。
所以，我的人生信条是：努力，向自己的目标努力。奋斗，为自己的理想奋斗。
诗歌读后感篇十七
诗歌的文字仿佛是一群跳跃在纸上的灵魂，它们用自己的生命点燃了诗人心中不灭的灯。诗人正是用这些灵动的方块拼出了自己在岁月的笛声中飘扬的思想，在迷失的夜空中闪烁着自己的光芒。诗歌是记忆深处的偶然相遇，是茫茫空寂的必然碰撞。是思想激起的涟漪，是梦境幻化的清香，它印记着一瞬间的感受，承载了千古岁月的绝唱。
古往今来，写诗的人很多，但诗人却很少。写诗的人和诗人的区别在于写诗的人用诗歌诉说了自己的感受，而诗人却是用诗歌描绘着自己生命。而徐志摩正是这样一位用诗句倾诉着生命的诗人，用他的一生追求着“美与爱与自由”。
徐志摩(1897.1.15～1931.11.19)，现代诗人、散文家。浙江海宁县硖石镇人。名章垿，字志摩，小字幼申。曾经用过的笔名：南湖、云中鹤。徐志摩是新月派代表诗人，新月诗社成员。1915年毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。 1918年赴美国学习银行学。1921年赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。在剑桥两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。
近来我读了一些徐志摩的诗，在这冬天寒素的日子里，优美诗句在寒气中迷漫，就像刚吃了一碗热乎面，暖和全身。读他的诗源于对他和三个女人的爱情故事的好奇。起初只是闲来无事随意翻翻，可读过两篇之后感觉他的诗虽然很简短但意境深远，耐人寻味。《难得》是给我印象很深的一首。
这首《难得》写了一双“寂寞”灵魂深夜对视，互诉孤寂之情。但这不是一团无病呻吟，而是令人感受到的贴近诗人心中的炉火的温，还有对现实社会冰冷现状的担忧。人们常常把诗人和失意怯懦联系在一起，但我觉得诗句就是诗人手中的利器，在这白纸黑字上刻出了社会的分明;诗句更是入口的良药，美化了人们的心灵。
通过徐志摩的诗，我感觉到了他心中那份对浪漫的执着。“人生本来就是一个奇迹，为什么不让它飘满浪漫的雪花”。《雪花的快乐》一诗则将浪漫与情景融为一体。
读诗并不是去钻研它的意思，更注重的是它的意境，情到景到意象到既是读诗的大境界，自己的心情随着诗歌文字的浮现而波动，感觉自己的思想在窗外的浮云之上随风飘荡，来到诗人面前，感受着诗人创作的冲动。诗句结束，合上书，周围的一切还是原样，但嘴角一笑，心里已多了份对生命的礼赞。
诗歌读后感篇十八
几天前，读郑愁予“错误”的错误不能不禁被作者的创作印象深刻。我到处都在他的诗与古典韵味的气息流动。在这首诗中，我发现一个现代的，但那里的古典韵味，丝毫感觉。诗演绎浪漫凄美的“妇女的君主”的地图，一系列名词长江，莲花，东风，柳絮，窗扇...给我的感觉悲怆。
在开始的“莲花”开放下降，所以，我不禁想等待憔悴的女人美丽如莲花的失望中所占的份额。诗的第二节，“东风不来，三月的柳絮不飞......”“东风”江南三月的信风，在浪漫的暗示，许多精彩的话！然而，吕秀莲的“钗头凤”红酥手，黄藤酒，满城墙柳，东风恶，喜悦的爱杯......“”风“，但在”错误的“，意思是”风错误郑愁予读后感“是完全相反的：陆表明，一个美满的婚姻邪恶势力的破坏。一开始，我华丽的颜色，但突然写转弯，但同样，李商隐的悲怆凄美的解释爱的爱情悲剧。贤的“无题”，“东风无力花残”和“风”，给了我荒凉的感觉。“风”中的“错误”是指女人和其他人......“柳絮”是指既要“思想的女人“，也指给伊拉克人跳舞的心情，在这一刻，她的心情如何？大多数心脏灰色四年后的意大利在第二季度冷，春天窗帘，qiongyin，平开窗系列......”强调妇女的，但不是伊拉克人感到封闭。
在这样一个小镇，在此窗口中，在这种心态，她听到“达达的马蹄声”时，什么快乐！她是充满期待和迫切的，但它没有，她知道“我”的一个“错误”的马蹄声，她是失望下来......整首诗，它给我的感觉是残酷的，但尚未美丽，现代但不失古典。
阅读完整的诗，令人难忘的女人，等待丈夫“担心”。“莲花面，如开放的风风雨雨，”女人的脸赞美，也表现出憔悴的女人失望，但还强调非常孤独和忧郁的妇女的心，这不能不使我认为李渔的“记忆能有几多愁，恰似一江春水向东流。”李清照“只恐双溪蚱蜢猛舟，载不动，许多担心。”两首诗写了自己的担心：李煜亡国之忧的诗人心目中，李清照读她的丈夫担心。吕氏春秋“复制”，“面对严峻的现实与怀愁绪，几年离索赔”，他是无能为力的，忧郁，悲痛室只有一个怀孕的字不利于发泄。“错误”，“担心”错误郑愁予读后感是一种精神状态1无形的东西，指一个女人，如丈夫的悲哀，但郑chouyu但使用图像来使抽象的和无形的东西变成情溢于言表，和我觉得这首诗都写在自然环境中，也反映了抒情的心情......
“达达的马蹄是个美丽的错误，我不是归人，是一个游客...”最欣赏的诗句在整首诗，诗人在一起的两个矛盾的词，我读的长从心里涌出的云髻微妙的魅力感觉...
诗歌读后感篇十九
冰心是20世纪中国的一位杰出女作家。她从1919年“五四”运动开始，投入新文学活动，在这长达八十年的文学生涯中，创作了大量散文、诗歌和小说等作品，取得了卓越的成就。
不得不说，冰心的作品真是让人叹服叫绝。每词每句，都用得极其到位，“湖水也翠得凄然”，这“凄然”二字，刻画出了冰心那无尽的乡愁，无尽的痛苦。“我惨默无声，我已拼着鼓勇去领略。正如立近万丈的悬崖，下临无际的酸水的海。与其徘徊着惊悸亡魂，不如索性纵身一跃，死心的去感觉那没顶切肤的心酸的感觉。”“乡愁麻痹到全身，我掠着头发，发上掠到了乡愁；我捏着指尖，指上捏着了乡愁。是实实在在的躯壳上感着的苦痛，不是灵魂上浮泛流动的悲哀！”这两段文字字字之间流露出一种伤感，一种悲哀，一种痛苦。尽管冰心是一个大作家，尽管冰心的文字那么精巧，但她不是大圣人，她也身在异乡，她也要饱受乡愁的折磨！
长大后，我们也会远离自己的父母，亲人，去独立生活，只不过提前在冰心的笔中感受到了些辛酸泪。冰心在描写与父母，姐弟分离时的悲伤，并为有用华丽的词句，但朴实的语言也着实让我们体会到了人一生的悲欢离合。
冰心的作品不少是给青少年看的，而我在一次又一次读了她的作品后也有不同的体会。就把下面的“冰心语丝”送给大家吧：
这如火如荼的爱力，使这疲缓的人生，一步一步地移向光明！
有了我的爱，便是有了一切！
爱在右，同情在左，走在生命路。
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